谁能给我提供外国摇滚死亡金属或者是很柔和的外国歌曲!

我这个人听歌也很挑剔,下边这些是我从几百首经典英文歌里面逐一挑选出来的,每一首都非常好听,我相信你也一定喜欢的

1-----a place nearby。温柔醇厚的声音，静静地用心体会，很舒服。21岁的挪威女孩marlin，自己写歌自己唱，被称之为来自北国的音乐精灵。清丽的声音，合着淳朴的吉他声，伴着悠扬的击鼓……

2------ shania twain仙妮亚唐恩 any man of mine。中译过来就是我的男人野性十足的唱腔，喜欢乡村音乐的朋友赶紧下来听听。来自八十年代的 dolly parton以来第一位出现在rolling stone杂志的乡村歌手 shania的巡回演出共收益超过2700万美元。shania 是第一位连续两张专辑都超过一千万张销售，又被nashville songwriters association命名为 songwriter/artist of the year 的女歌手 ，shania twain将乡村纯情风

3 ------gareth gates-anyone of us。很好听，单曲“anyone of us“顺利拿下了冠军宝座，这首歌曲实在是非常动听，相信很多朋友也都很喜欢！如果你还没听过，那一定要留意这首歌！

榜的格局 转成无比庞大的亲和力，完全打破往昔乡村歌手的专辑仅能跨流行专辑榜却始终无法将单曲推向流行单曲

5------马修连恩-bressanone。象天籁之声啊，让人如痴如醉，用一个最俗的词儿:百听不厌 很难用语言表述听bressanone的感受---吟唱着离别的无奈与不舍结尾的火车轰隆隆的声音。突然，想起当年听齐秦《狼》 时的情形，虽然语言不同，但感受应该是相近了吧！

6-------britney spears-everytime。这也是妹妹推荐的，真好听啊，看过mv的朋友一定都记忆犹新吧，很震撼的说，纯慢板的钢琴伴奏，推荐

7-------bryan adams-back to you。好听的摇滚，感觉很棒，推荐。来自加拿大以”heaven”一举成名的抒情摇滚王子布莱恩亚当斯(bryan adams)以招牌的感性沙哑嗓音、杰出的创作才华与爆发力十足的现场演出，在乐坛闯荡了20个年头，不仅广受乐迷欢迎，也奠定了不可撼动的巨星地位，永远超越自我的情摇滚巨星，只有布莱恩亚当斯！……

8------celine dion-the power of love。再为介绍celine dion的一首大作，听起来大气，让你体验荡气回肠的感觉，展现其宽广的音域和强劲厚实的高音[连接]单曲《the power of love》享誉全球。这张专辑有众多著名音乐创作人共同制作，包括 davidfoster，diannewarren, philgoldstone，alberthammond，charliedore 和 ricwake。制作人又增加了 guyroche 和 aldonova, 其制作成本远远超过预算。尽管如此，如此庞大的投资通过多种渠道得到了回报

11-------verse,chorus是dido唱的，内容大概是一个歌迷叫 做stan给eminem写信，写了两封，但是没 有收到回信，该孩子有点愤怒，于是带着怀孕的女朋友（dido饰）雨夜开车狂奔 ，不慎掉入海中。不久后 em受到了信，一边看电视，一边写回信，写道一半的时候才发现电视上的新闻中正是stan的死讯。于是， damn,it was youem的歌曲向来都是故事性很强，这首歌曲也是被非英语国家的孩子们所喜爱的，因为语速不是很快。所以语言方面的困难减少了很多。em也是想借此歌曲告诉广大的歌迷，千万不要太沉溺于他，他只不过是都大家开心而已。

12-------阿姆eminem-the real slim shady15。节奏超好的说唱，惊艳的饶舌演出，不多说，把音量开到最大，大家一起“摇头晃脑”吧，呵呵。2000年mtv音乐录影大奖成绩已经揭晓，满口粗话的eminem唱着the real slim shady ，大踏步进入纽约radio city music hall，最后凭这首歌夺得mtv大奖，专辑《the slim shady lp》让许多地下饶舌乐界音乐人

给予其极高的评价。花俏繁复穿透人心思维的文字辞令展露他高度的文字运作功力与天赋，这一张收录 14首作品的专辑中的部分作品包含了许多让人记忆深刻前所未见的经典文辞韵脚。

13------Groove coverage-far away from home 。好久没听到这么好听的歌了，groove coverage带给你全新的感觉，歌声很性感，不错，实在是不错动感十足的far away from home以被众多知名dj誉为当今舞曲最为精华的传世之作。

14-------groove coverage-can't get over you。好听不多说

15------helene segara-encore une fois。再来一首经典法语歌，同样将法国浓郁的浪漫气息带给你，推荐！法国当红歌手helene segara 专辑,她的音乐和她的人一样别有风情。她的嗓音并不是十分突出，但声音中有一种魅惑迷离的特质，喜欢她唱带有些异域感觉的歌曲，和她的声音气质相符；也喜欢听她用软糯的法语唱都会爵士，情不自禁的就醉过去

16-------donna lewis-i could be the one。极力推荐，超可爱声音。donna lewis的声音清纯飘逸，歌曲编排轻灵又不失流行动感，曾经在美国被称为流行的

18------albert hammond-it's never rains in southern california。好听啊！翻译过来就是《加利福尼亚南部不下雨》。乐坛超级巨星亚柏特汉蒙，以此首作品横扫全球流行乐界，转至幕后担任制作并发掘新人，成功的将胡立欧推上演艺事业颠峰

19-------jeanette-porque te vas。又一个甜甜的声音，好听哦，超可爱的歌曲，是部**的音乐《巴黎感觉》片头曲

20-------詹尼弗•洛佩兹jennifer lopez-aint it funny。性感拉丁天后代表舞曲。音乐、时尚、戏剧完美结合，则是对jennifer lopez(珍妮佛洛佩兹)这位当今最耀眼的演、歌双栖艺人最佳的形容。99年成功从**界跨足到流行歌坛，发行首张专辑《on the 6》不仅创造全球销售超过700万张的耀眼成绩，证明jennifer除了拥有好莱坞当家女演员的地位外，她的唱、作实力再度征服全球，不仅以姣好的外表吸引众人的目光，而她多才多艺的表现为她开创美好的演艺生涯。

21-------凯莉米洛kylie minogue-red blooded woman。这是她进军美国的第一支单曲“red blooded woman”mv中，将以最火热的形象出现，务必让美国歌迷看到“下巴脱臼”！

玛利亚•凯丽-英 雄。经典，很有底气和爆发力的声音，不愧为一代歌后

22-------beatles-let it be。经典经典，kang ta和燕姿也翻唱过，不过感觉原唱的更好听

23------marria carey-without you 。失去你(未来水世界主题曲)，太经典了，当时第一次听的时候简直惊呆了，原来世界上还有这种声音，惊为天人！没听过的朋友快下 来听听拉~和《hero》一样经典，都是玛丽亚凯莉的招牌曲目

24-----nelly kellyrowland-dilemma。由nelly及destiny‘schild成员kellyrowland合唱，好听。第一次听到Kelly单独的声音，是她与饶舌巨星nelly搭档演唱的《dilemma》一曲，这首歌曲虽然风格老套，但仍然在全美电台创下近两个月蝉联冠军宝座的纪录。

25------Hayley westenra-never say goodbye。天使的纯真演绎，天籁女歌手，今年才17岁哦，hayleywestenra对声线的把握表现得淋漓尽致

26-------nocturne。天籁，神秘园经典曲目，紧张之余有助放松你那疲劳了一天的神经，全力推荐！！ 神秘园是挪威的乐队。两个成员都有着深厚的古典音乐底蕴，她们追求一种新鲜而独特的创作理念，并把自己的灵性浇灌在曲子里面。神 秘园身为挪威乐园并兼具了爱尔兰甚至凯尔特民谣的民间音乐语汇，有着恬静的味道，飘渺的气息。《nocturne》，提琴手莎莉 那直如不食人间烟火的飘逸女声和她独特的柔美提琴轻轻划破夜的宁静后， 引领听着的思绪自然进入那方心灵深处的梦土。主体是以小提 琴为基调的纯音乐小品，只见夜风轻拂，树影婆娑，渲染出一种静谧的氛围，让你静夜独坐的时候，引领你步入这方自然的梦

27------joan osbourne-one of us 。好别致的歌曲，刚开始听差点就删了，听到后面大有拨开云雾见晴天的感觉啊，越听越带劲的说，喜欢慢慢“嚼”歌的朋友这首不要错过哦。个性女歌手joan osbourne以one of us获葛莱美奖5项提名，一度以流行福音曲式道出不羁之心沉淀自省的感觉，是非常动人的救赎情歌

28-------enya-only time。enya推出的《onlytime》套装精选专辑，将她的事业再度推向了一个新的顶峰

29-------phil collins-anotherday in paradise。翻译过来就是天堂里的另一天，堪称百听不厌，欧美经典。

30------bon jovi-say it isn’t so。我唯一觉的好听的重摇滚，赞，这首歌收录于《crush》这张专辑[连接]这是bon jovi首张在纽泽西录音的作品,是张汇聚团员5年来心情写照、不加刻意不添矫情便浑然天成的摇滚专辑,将bon jovi真实的自我、世纪交替、准备玩乐的态度完美结合并呈现最具震撼力之新世纪作品。

31------sealed with a kiss。以吻封缄，经典美国乡村音乐，一首极具浪漫色彩的老歌，叙离别情，但不伤感；道分手苦，但不低沉。饱尝相思之苦的恋人们听来，肯定别有一番滋味吧……

32--------ses-dreams come true。网友推荐的，还不错。在韩国发行第二张韩文专辑《dreams come true》成绩更胜第一张专辑《i'm your girl》，其更是蝉联全韩流行音乐榜《韩国km-tv排行榜》榜首

33-------sissel kyrkjeb-should it matter。挪威的天籁之音，细腻饱满的声音伴着轻松悠扬的曲调，十分适合深夜聆听，相信你也会被其美妙的声音所打动。

34------songs from a secret garden。神秘园之歌，高雅脱俗的旋律犹如出水芙蓉的花季少女。乐曲舒缓柔美，充满了思忆，不经意之间流露出些许的忧愁，令人不得不沉醉于其中。《来自神秘园的歌》 （song from a secret garden）在组建乐队前就在挪威发表并流行

35------sweetbox-everything gonna be alright。同样好听，强力推荐。兰蔻[o oui]香水电视广告曲e verything’s gonna be alright（巴哈g弦之歌）。sweetbox绝对是与众不同的一道风景！由德国天王级制作人geo（ace of base、bananarama、mezzoforte等组合的幕后制作人）先后与才华女歌手tina harris与javalon组成的这支合唱团自欧洲古典音乐大国德国起航不久便红遍欧洲舞池，个性鲜明的风格使他们的唱片一时成为舞曲文化的新时尚

36------tatu-stars。来自俄国的一对18岁的女孩组合~声音真好。近乎呐喊般的狂野歌唱，再加上快速得令人几乎窒息、迷炫的电子节奏，结合传统音轨与多媒体的混音技术，与王牌制作人trevor horn的护航，让整张专辑呈现超前卫的未来感，但又不失足以掳获大众的流行旋律，均是这张专辑成功卖座的推力

37------莎拉布莱曼Sarah Brightman-time to say goodbye。太棒的歌声了，专辑的同名曲《time to say goodbye》是由莎拉和盲人男歌手 andrea bocelli合唱的，整首歌曲旋律优美，演绎经典，男女声的配合浑然一体，令人神魂颠倒

42------雅尼-with an orchid53 。翻译过来就是和兰花一起，超动听旋律，你会不由自主地跟着这股旋律“ 翩翩起舞”哦，这只曲目也是凤凰卫视“凤凰气象站”的背景音乐。一张由其个人担当所有乐器的演奏的完完全全的电子音乐专辑，没有特别的技巧，没有独特的概念，只有回归音乐本质的旋律。听这张专辑时，不必像听tribute那样放下手头的事，你可以一边看书，一边欣赏它，电视台的节目也可以把这里的很多曲子用作背景音乐。回归起点并不意味着退步，当我们听到“with an orchid“和“if i could tell you“时，依然可以为之深深感动，就像听雅尼的其他经典作品。依然是那个胸怀宽广，热爱生活的雅尼，无论以何种音乐形式，雅尼的fans都能感受到

43-------法语歌曲-yesterday yes a day。又一首充满浪漫气息的法国歌曲，就像爱人在你耳边轻轻呢喃，超好听的,虽然算是老歌了,我还是每天重复听十次以上，推荐！

问题一：摇滚是什么 摇滚乐的概念

一直以来的悬念

究竟什么是摇滚乐呢？

长头发、皮夹克、破了洞的牛仔裤……也是，也不是；

吉他、贝司、鼓……也是，也不是；

Elvis Presley、The Beatles、Bob Dylan、Nirvana……也是，也不是；

年轻的自由、荷尔蒙的冲动、离经叛道……也是，也不是；

节奏、歌词、旋律、梦想、真实、感觉、狂野、信仰、力量、愤怒……也是，也不是；

……

这些都不是摇滚乐，也可以说都是，那么究竟形而上的具体的摇滚乐定义是什么呢？在我现在看来，提出这个问题就好像是给自己下了个套，就像有人傻到一定要问什么是真正的爱情，这世上有没有真正的爱情一样。因为永远不可能有标准答案。一直以来都没有！每当你发现好像只差一步之遥就要接触到真理的边缘了，却不知道从什么地方又冒出来了一个岔路，你只要往前在迈一步，就是真理，可这岔路却把你引回到了最初的起点，于是你的思考又要从头开始了。

历史如是说

历史上第一首被打上摇滚烙印的作品是美国的白人音乐家Bill Haley在20世纪50年代中期录制的《整日摇滚》（Rock Around the Clock）。那个时候的Bill Haley穿着笔挺的西装，而且还打着领带，头发梳得油光发亮，如果这样的一个人走在大街上，或者站在现在的舞台上演唱这首歌，一定没有人会认为他是在唱摇滚，可偏偏历史把它定义成第一首摇滚作品。这也没什么奇怪，原来人们还觉得天是圆的地是方的，原来人们还觉得地球是宇宙的中心呢！我们可以把它当作是时代和我们开的一个玩笑。这样说来，其实任何具体的定义似乎也都是相对的，因为时代在变，人们的认识领域也在不断地随之拓展、改变。

世界上最难的就是为某种事物下一个定义,因为这需要描述的准确、精练。而世界上最容易的也可以说是为某种事物下一个定义，因为你完全可以以自己的理解方式和认识程度给出一个概念。所以很早以前，在国人的传统意识中，一头长发加上皮夹克就是摇滚。然后有人认为，摇滚就是吉他上的SOLO，贝司上的低音，架子鼓上的节奏。现在有人说摇滚是一种精神，可是，也有人说这些都不对。于是带着越来越多的疑惑，我开始翻看有关著作和资料，找到了下面一些所谓的摇滚专家们所给出的定义：

格雷尔・马库斯是闻名遐迩的摇滚名著《神秘列车》的作者，他认为摇滚无非是“一种美国文化”，比如埃尔维斯・普莱斯利无非是“把作为美国人的感受戏剧化，把这种感受的含义、价值和美国生活的利弊作形象的表达”。

卡尔・贝尔兹则在他那本《摇滚故事》中视摇滚为“民间艺术”，一种下意识的俚语表达方式。

查理・勒特称摇滚为“城市之声”，认为它是都市少年们创造的新音乐呐喊。　　乔纳森・艾森则在《摇滚时代》中称摇滚为“对西方文化之伪善的反叛……是一种深刻的颠覆形式”。

戴夫・哈克《物有所值》中用马克思主义的阶级斗争学说分析摇滚，认为它是“工人阶级文化”；而保尔・约翰逊则在《新政治家》重视摇滚为资产阶级的阴谋，其目的是招安潜在的革命者，使他们“沉溺于其中而麻木不仁，懒散不堪并脱离实际”。

理查德・戈尔德斯坦在《摇滚之诗》中则认为，摇滚最重要的特点仍是对青春活力的肆无忌惮的挥霍……

说到这儿，我想起了美国黑人音乐家Chuck Berry用他的作品给摇滚乐下的定义，这同样是一首50年代摇滚乐诞生初期的作品Johnny B，Good。它讲述了一个弹吉他的年轻人走向成功的故事，它以叙事的手法给摇滚乐加上了一个十分诱人的光环，摇滚乐可以让一个普通人走向成功与辉煌。这个>>

问题二：请问摇滚的本质是什么 摇滚的根源性在于对社会不平等的呐喊和对人类命运的终极关怀

摇滚是一种态度，一种性情，一种生存方式,是自由

滚是愤怒吗发泄吗是拿起话筒撕心裂肺的吼吗很多的人也把摇滚和吸毒联系在一起难道这些就是摇滚如果你认为是,那吗你只是摇滚的旁观者。有很多人在到处争执:哪个乐队个是摇滚哪个乐队不是摇滚或者说哪的摇滚好,哪的摇滚不好哪个又是第一我想说的是他们也不理解摇滚。哗们评判的标准是什么,哪个够疯狂,哪个的旋律好听我想这些都不是更有些人打着摇滚的旗号,到处招摇撞骗。我想说我很同情他们,因为他们在辱没摇滚的同时也反复不断的欺骗着自己的灵魂。在把大把大把钱揣到自己腰包的同时,他们也不断的使自己下沉至腐烂的泥沼。

摇滚是自由，反叛，无局域性和无私的;它是人最本能的声音,就像饿了就要吃饭,累了就要睡觉一样它是最本质,最真实,最原始的声音一种人的灵魂的呐喊呼吁它运用音符组成了无数个或喜或悲的神话。它一直在与现实社会的残酷抗衡！在现实生活中，它是一个梦，一个梦想。因为摇滚的世界没有悲伤,没有战争,没有政治,没有暴力,没有阶级。每个人都有权利去摇滚，去拥有自己的梦想。真正的摇滚是不会走商业化道路，不会向现实社会妥协！正因如此，所以摇滚道路才会是铺满荆棘的道路,让玩摇滚乐的人们行走是如此艰难，孤单。如果说，有一天摇滚乐妥协了。那摇滚已经不再摇滚了。

也许每个人对摇滚精神都有不同的看法，而摇滚精神是不能具体化的。摇滚靠一种特殊的力量在牵引着大家，而这种力量，是一种向往自由和表达自己思维空间的欲望，它是摇滚音乐人的支撑点,也是摇滚音乐人的精神所在。它一直都在寻找共鸣和认同,这就是摇滚精神。

rockspirit/

baikebaidu/view/4749

问题三：到底什么是摇滚！？ 到底什么是摇滚似乎不是个问题，但却又总难找到一个所谓标准的语言来描述它， 正如摇滚音乐的风格多样繁杂难以界定一样。就让我们听听大家是怎么说的吧。 崔健（中国摇滚之父）：摇滚音乐是一种抽象的概念，并不是只是年轻人的音乐，看似时尚、有力量的形式存在，真正的摇滚乐是存在在精神上，在任何时候都可以玩儿。 麦颠（四百击乐队，朋克杂志CHAOS主办人）：我觉得真正坚硬的摇滚乐是一个人逐渐与一些恶劣的约定成俗的东西剥离的一个过程，可能这样说有左派的嫌疑，但是确实是这样，之所以对这个东西难以释怀，就是因为它的革命性和创造性，不管它怎样失真怎样扭曲，它都是最坚硬的。 王香山 （迷乐队）：摇滚就是唱出自己心中的歌，唱出现时的生活，摇滚给予更广阔的反思空间，摇滚可以用很粗糙的声音来表达人性和时代的精髓，给予一部份需要的人以精神关怀，最重要的，摇滚虽然充满叛逆和不羁，但是它的根源同宗教一样，都来自于爱。 木玛（木马乐队）：摇滚就是玩我们自己的，不需要谁的支持！在现场台上台下都是一个整体,一起形成一个反馈和一个群体,我们和乐迷就像左手不会要求右手支持一样。 泰然（阿修罗乐队）：ROCK N ROLL就是一种坚持自我， 做的事，唱想唱的歌。 欧波（声音与玩具乐队）：摇滚乐是什么,我认为不过就是一种音乐观念而已,也不必这样去把它当作什么重要的理论来讨论,大家茶余饭后可以没事的时候笑话笑话,消化消化,听音乐的时候我才懒得想关于这是不是摇滚乐。 老猫（AK47乐队）：摇滚乐不是洪水猛兽!也没有那么神圣!但我爱它谢谢它!让它正常的生长吧! 海亮（沼泽乐队）：我曾经以为，摇滚可以解决这个星球上的许多问题，可是没想到，多年以后，摇滚只是带给了我许多问题。 颜峻（乐评人）：我心目中的摇滚乐：愤怒来自爱。 黄佳斯（娱乐业）：一直以来摇滚乐都是我生活中的一部分，并扮演着多种角色：有时是我的朋友，有时是我的导师，更多的时候，摇滚乐是我的恋人，因为我深爱着她。 平客（资深音乐人）：摇滚乐是靠谱音乐的一种，当然，后来很多摇滚乐不靠谱了。 王冉（通讯业）：摇滚乐对我个人而言就是发自心底的宣泄，最靠近本质的声音，是在任何情绪中都能找到共鸣的音乐，在 的外表下寻找爱与和平的宣言。――这仅仅是我个人的理想状态而已。 顾文勤（演出经纪）：我就是觉得同样都是喜欢音乐的人，为什么他们活得比其他的艺人辛苦呢？由于生活状态的不如意，所以他们才会有种种的不满，才会有种种不懈的语言。 老五（公司职员）：我心中摇滚感觉就像:雨天,开车,雨在玻璃上肆意冲打,外界变得模糊――雨刮器突然将雨积摸去,心里也变得格外明朗! 林笛（冷酷仙境乐队）：在别的国度，摇滚可能是阳之正面，但在这里，它是月之暗面。 小河（美好药店乐队）：我觉得自己从来没有真正的摇滚过，即使曾蓄起长发穿着破衣服奔走他乡，即使曾卖了家什借出苦钱走进录音棚，即使曾光着 抓住没声的话筒在人前狂叫。这个像所有外来语一样的词汇，曾带给我生活的希望，却又让我在追求它的过程中走向另一条亵渎它的不归路。 抗猫（SUBS乐队）：你要是能想点做点“呆在酒吧里谈革命”以外的事，才真叫摇滚！ 小川（TOOKOO乐队）：摇滚让我爱上了素食，还有一个最大的梦想就是去美国巡演！ 王炜（肉树乐队）：摇滚是一种生活态度。 刘志勇（AIRBAG乐队）：一种愤怒的游戏，把正常人变成不正常，又把不正常的人变成正常人。 曾泰（雷神乐队）：摇滚是鸳鸯火锅，什么菜都能往里面下，红味白味全部齐活。 李楠（广播）：摇滚乐是……我没有什么语言能够形容…… >>

问题四：什么是摇滚？？？摇滚音乐的含义是什么 究竟什么是摇滚，这个问题需要回答千百遍，事实上只要有新一代出现在音乐的殿堂，这个问题就会被再度提起，那么，什么是Rock N’ Roll呢首先，摇滚不仅是一种音乐形态，实际上它是一种“人生的态度和哲学“，也正因为如此，摇滚乐才有别于一般流行音乐(Pop Music)。虽然现在一些歌手在演奏中使用吉它Solo，并使用了很多回授（Fadeback）、失真（Distortion）等效果器，鼓的部分也跟真的一样十分Heavy， 但是由于在创作时缺少了“精神“这一主旨，因此充其量也只是用“摇滚“包装的流行音乐罢了。

“精神“其实用一字即可形容，那就是“变“。早期的Rock结合了蓝调与乡村音乐(Blues & County)，而实际上这两种乐风在当时的观念中是互相矛盾的。当时五六十年代的美国种族歧视依然十分深，黑人与白人在生活习惯及人文思想上有很大不同，甚至在传统上就是白人听乡村音乐，黑人听蓝调或是福音音乐(Gospel Music)，彼此界限分明。而如今的Apollo却被视为现代美国音乐的奇葩，真是风水轮流转。当时有许多的音乐人对这种划分不满，于是将这种音乐揉合在一起，形成了摇滚乐的形态

问题五：hiphop和摇滚有什么区别~？？ 从最纯粹的形式来讲，所谓摇滚，就是三 加强硬持续的鼓点加上口的旋律。早期摇滚的音乐来源非常广泛，主要的包括布鲁斯、R&B、和乡村音乐，其它还有福音音乐、传统的流行乐、爵士、以及民间音乐。所有的这些影响加在一起构成了一种简单的以布鲁斯为基础的歌曲结构，它是快速的、适于跳舞的、而且容易让人记住的。第一批摇滚明星们 ― Chuck Berry, Elvis Presley, Little Richard, Jerry Lee Lewis, Buddy Holly, Bo Diddley, Bill Haley, Gene Vincent, the Everly Brothers, Carl Perkins,还有好多其它的明星 ― 确立了摇滚乐的模式，并且在以后的四十年内都一直为人们所追随。在每一个十年当中，总是有很多艺人复制着第一批摇滚乐手们的音乐，而剩下的那些艺人，有的扩大了摇滚原先的定义、有的则彻底打破了这种流派被限定的模式。从英式入侵、民间摇滚、迷幻摇滚，再到硬摇滚、重金属、华丽摇滚，再到朋克，事实上每一种摇滚的分支流派在产生的最初都是忠于摇滚最基本的结构的。但是一旦这样的改变发生，传统的摇滚就从流行榜上渐渐消失了 ― 当然，也有一些艺人始终都保持着光芒。有一些乐队，比如 the Rolling Stones 和 the Faces,他们始终坚持着传统摇滚最基本的规则，但他们把音乐做得更加快速更加自由。其它的一些乐队，比如原型朋克the Velvet Underground, the New York Dolls, 以及 the Stooges,他们保留了基础的音乐结构，但他们的行为中有了更多威吓性的元素。还有一些艺人成为了摇滚的传统主义者，比如 Dave Edmund储 和 Graham Parker, 他们写的歌出的唱片，从来就没有离开过50年代末60年代初的摇滚模式。虽然在摇滚出现后的这几十年里，摇滚这个词已经开始指代越来越多不同的音乐风格，但是这种音乐的本质从未改变过。

HipHop 则是将说唱中加入了RNB的音乐类型，并有摇晃殿部，腿部，加上脚步踩踏的Party式音乐类型，很受年轻人的喜爱．！（在欧美和韩国十分胜行！） 总之HipHop是加入电子舞曲，RNB的综合式样音乐类型，比较适合很多人的聚会场合～ 而Rap则比较单一为说唱而以，音乐比较单一

问题六：到底什么才是摇滚音乐啊？ 很多人看来不伦不类的新金都属于伪摇。比如林肯公园还带点说唱的很多优越感爆炸的都说是伪摇。。。虽然我不爱听但是我感觉如果自己听了爽的话不用在乎这个的。

我一般听旋死，重金，能量金属，硬核，死核，厄运听的少，工业的比如曼森就没什么爱了。金属摇滚弗很多流派看楼主喜欢。随随便便就评价别人伪摇的人都比较优越感爆棚。。。

问题七：摇滚什么意思 摇滚（Rock and Roll）是一种音乐类型，起源于1940年代末期的美国，1950年代早期开始流行，迅速风靡全球。摇滚乐以其灵活大胆的表现形式和弗有 的音乐节奏表达情感，受到了全世界年轻人的喜爱。摇滚乐并在1960年代和1970年代形成一股热潮。

问题八：摇滚是什么意思 摇滚[1](Rock N’Roll)，是一种音乐类型，广义上包括了伴随摇滚乐诞生而发轫的一系列思潮和文化运动，狭义上指摇滚乐。摇滚乐自20世纪中叶发源自美国乡村音乐与黑人布鲁斯的结合，1950年代早期开始流行，迅速风靡全球。虽然一些20年代的蓝调和30年代的爵士乐已经具有摇滚元素，但直到50年代摇滚才定型成一种独立流派。

问题九：摇滚乐是什么 楼主你好： 摇滚乐（Pock music）――20世纪50年代兴起于美国的一种通俗音乐。由美国西部的乡村歌手在演唱中吸取黑人音乐的因素而逐渐形成。其中美国宗教歌曲，西部乡村音乐，黑人音乐中的节奏成份和布鲁斯音调等常融成一体。早期的摇滚乐多用吉他、钢琴、鼓、萨克斯管等乐器伴奏，音调奋亢喧闹，乐句简单而不断重复，节奏富有强烈的动力感，歌词内容多为学校生活、爱情等。60年代起转向反抗社会的主题。

摇滚乐发源于美国，以黑人音乐、蓝调为基础。开始流行于上世纪五十年代，后风靡全世界。摇滚乐以其灵活大胆的表现形式，富有 的音乐节奏，受到了全世界年轻人的喜爱，并在1960年代和1970年代形成一种文化现象。

谢谢

问题十：摇滚的定义是什么 1 摇滚的定义 摇滚rock 英文原意为震动，震撼的意思。比如the earthquake rocked Japan 摇滚有两大元素： 真实和狂野。 真实是摇滚的要求，但不只是真实的都是摇滚了，否则只要是老实人唱歌就都是摇滚了。抱只吉他的可能只是民谣；或者乡村。 所以还要狂野的的内在气质。 所以摇滚的极端代表就是金属乐。形式只是外在的，由内在精神，内容，思想或性格决定的。 所以伪摇滚就是有意装出外在的表现为了吸引更多的观众或攒更多的钱的举动。 真正的摇滚乐是真实，毫无掩饰，积极向上，永不妥协的，没有华丽的掩饰，尽量做到真钉，让媚俗滚蛋，这是和流行乐的本质区别。升华一点说，摇滚是一种精神，不只表现在音乐上。 2 因为大部分摇滚乐都是地下的，所以受众面比较小，但不能说被大众接受的就不是摇滚乐了，像Nirvana,Aero ith和国内的Beyond等等都是非常出色的乐队，千古流传，国内外有很多著名的摇滚乐公司的，专门制作摇滚专集，其实都是为了将摇滚乐让更多人听到。当然也有一些伪摇滚乐队存在祸害着摇滚乐，就不提名字了。总之摇滚乐不是靠受众面来区分的。 3 和你说得恰恰相反，摇滚乐大部分是积极向上的，教导人们不要随便妥协，勇于和自己看不惯的事物抗争，做真实的自己，这才是摇滚真正的意义。有些摇滚乐反映了社会阴暗，但其实都是在勇敢的说出世界上存在的不美好，把最真实的用音乐表现出来，这是流行乐不能做到的，所以不能说摇滚乐都是阴暗的。当然其分支，如死亡金属，黑暗金属还有一些歌特，毁灭金属之类的音乐有些确实比较阴暗，但那些都和一些外国宗教和异域文化有关系，这里就不讨论了。 4 你说的国内那几个人的音乐里都含有摇滚音乐的元素（个人觉得许巍很不错），可以说他们的音乐有摇滚味道。之前说过，摇滚不止存在于音乐里，摇滚是一种精神，崇高的，一尘不染，给你力量，只要你还年轻，还敢大声说我可以跟不喜欢的事情斗争到底，敢唾弃世界上一切媚俗的狗东西，跟虚伪的人说去他妈的，只要能做最真实的自己，就算你一点音乐不懂，你也是摇滚的，就是这样。

对于非鱼这样的一支乐队，很难用一种曲风简单的未知来定义标签，从两个方面来讲：

音乐风格

非鱼的音乐中巧妙的融合了来自英伦充满智慧的动听旋律，和美式硬朗摇滚的热血能量曲风，追求悠扬旋律的审美与编曲灵动的质感，又有源自日本流行音乐的气质影响，融合成非鱼独有的新摇滚流行的风格。非鱼同时拥有饱满喷张的摇滚血脉和高亢悠扬的悦耳旋律,及温暖细腻的感动之音。当然，这也很容易被人简单的理解为流行摇滚这个标签，如果一定要找出在此方面的成功前者乐队，那就是如日本的MrChildren(孩子先生) 、Glay、香港的Beyond 、爱尔兰的U2等等这些伟大的乐队。

作品歌词

非鱼作品的歌词表达，属于具人文关怀气质的诗意歌词类型。所描述的世界观和故事创作的接地气，描写的一首首歌词是青年人关于梦想的追逐，和与来自现实世界生活体验的淡淡忧伤，带有英雄色彩的同时充满浪漫情怀。

悦耳动听的旋律与简洁清爽的编曲，优美的吉他演奏与跳跃轻松的节奏，是非鱼乐队所崇尚的音乐内质。明媚绚丽的音乐空间里流露的稍纵即逝的感伤，展现新一代年轻人对生活的真实态度。

即便在丧失信仰的年代，新新人类们仍旧满怀着对未来的期待与渴望，哪怕最后一季的收获仍旧没能眷顾这一串串不平凡的心灵，他们依然愿意在凋落前留下一丝芳香。

Link

Park的个比较好听，特别是《

Not

Alone

》，

专辑《

We

Made

It

》是继2004年

林肯公园

（Linkin

Park）与嘻哈教父Jay-Z合作Collision

Course专辑大获成功后,来自纽约布鲁克林区的说唱嘻哈乐界最成功的

超级巨星

巴斯达韵（Busta

Rhymes）这次也邀请了摇滚

天团

Linkin

Park一起合作。巴斯达曾和许多嘻哈以及R&B歌手合作过，但他很少和摇滚团体同台演出，为了跨出新的一步，巴斯达韵和知名摇滚团体林肯公园合作了一首新歌《We

Made

It》，这首歌讲的是一个努力要从街头跻身到上层社会的平凡人的故事，合作的成果正如歌名所示，让双方都很满意。也相当符合Linkin

Park给乐迷一贯的正面向上的印象

说到录制这首歌的过程，林肯公园团员Mike说，「歌曲中我们负责的部分大多是2007年在台北的演唱会前抽空在一间录音室里完成的，当时巴斯达在地球另一端的纽约和洛杉矶录制他的部分」。巴斯达韵也和林肯公园也一起为《We

Made

It》拍摄了音乐录影带。

伍佰最火的十首歌是：《白鸽》、《晚风》、《泪桥》、《痛哭的人》、《浪人情歌》、《夏夜晚风》、《Last Dance》、《突然的自我》、《挪威的森林》、《你是我的花朵》。

1、《白鸽》

这首歌是由伍佰作词、作曲并演唱的歌曲，收录在伍佰1999年11月4日由滚石唱片发行的同名专辑《白鸽》中。1999年，该曲获得第6届全球华语榜中榜《华语榜中榜99》歌曲奖和最佳歌曲奖。伍佰的这首歌百听不厌，还被不少的人翻唱。

2、《晚风》

这首歌是伍佰演唱的歌曲，由伍佰作词作曲，伍佰、ChInaBlue编曲，收录于专辑《泪桥》。伍佰的这首歌非常动人，表达了对恋人的思念情感，非常的好听。

3、《泪桥》

这首歌是伍佰与ChinaBlue于2003年12月5日发行的音乐专辑，共收录12首歌曲，由伍佰担任制作人。2004年，专辑歌曲《泪桥》获得华语音乐传媒大奖季选十佳单曲奖。听着这首歌就像站在烈日骄阳大桥上，伍佰的悲哀总也发泄不完，这首曲子非常的火。

4、《痛哭的人》

这首歌是伍佰作词、作曲并演唱的一首歌曲，收录在伍佰1997年1月16日发行的《摇滚浪漫》中。这首曲子令人神往，有一种独特的感觉，都是真情流露，唱得真心不错。

5、《浪人情歌》

这首歌是伍佰演唱的一首歌曲，由伍佰作词、作曲，伍佰、ChinaBlue编曲、制作，收录于伍佰1994年12月16日发行的同名专辑《浪人情歌》中。歌曲表达了一种失恋的情绪，非常好听。

6、《夏夜晚风》

这首歌是伍佰演唱的一首歌曲，由伍佰作词、作曲，收录在伍佰1996年6月18日由滚石唱片发行的专辑《爱情的尽头》中。这首歌是伍佰最温柔的一首歌，这首歌表达的情感非常真实，这首曲子非常的好听也非常火。

7、《Last Dance》

这首歌是伍佰演唱的一首歌曲，由伍佰作词、作曲，伍佰、ChinaBlue编曲并制作，收录在伍佰1996年6月由滚石唱片发行的专辑《爱情的尽头》中。该歌曲是2019年播出的电视剧《想见你》的插曲。

8、《突然的自我》

这首歌是伍佰创作的一首歌曲，徐克、伍佰作词，伍佰作曲。该歌曲是为2003年徐克监制**《散打》创作的主题曲，最早由黄小琥演唱，并收录在黄小琥2004年2月发行的现场专辑《TheVoice3LV醉爱情歌全辑》中。这首曲子让人在感动中释怀一切，是一首充满沧桑的歌曲，耐人寻味。

9、《挪威的森林》

这首歌是伍佰演唱的一首歌曲，由伍佰作词、作曲，伍佰、ChinaBlue编曲，收录在伍佰1996年6月18日发行的专辑《爱情的尽头》中。这首歌曲是伍佰的代表作之一。是一首充满凄美感觉的歌曲，伍佰的声音在这首歌曲里给人温暖的安慰，这首曲子非常的火，令不少人喜欢。

10、《你是我的花朵》

这首歌是伍佰演唱的一首歌曲，由伍佰作词、作曲，收录在伍佰2006年10月发行的专辑《纯真年代》中。这首歌非常红，在社会上引起巨大反响，表现了对爱的人欲罢不能的情感。

　　the Beatles

　　风格： British Invasion（英国入侵） British Psychedelia（英国迷幻） Folk-Rock（民谣摇滚） Merseybeat（默西之声） Pop（流行） Pop/Rock（流行/摇滚） Psychedelic（迷幻音乐） Rock & Roll（摇滚）

　　The Beatles的确是一支颇具传奇性的乐队，这支成立于1959年的利物浦乐队可谓家喻户晚，乐队由四人组成，开创了许多新的音乐风格，启发了不少新的思维和概念，丰富了流行音乐的形式与内涵。到1969年，The Beatles因为内部产生分歧而宣布解散，共创作发行了数十首佳作和20多张经典唱片，在世界摇滚史上，他们及其灵魂人物 JOHN LENNON被公认为是真正的摇滚乐“教父”。

　　The Beatles的倔起意味着美国流行音乐在英国的统治地位宣告结束。

　　Bjork

　　风格： Alternative Dance（另类舞曲） Alternative Pop/Rock（另类流行/摇滚） Club/Dance（舞曲） Electronica（电子） Trip-Hop（Trip-Hop）

　　世界摇滚史上从来没有这样一位怪诞的女士：她出生于一个长年冰天雪地的岛屿上，后来又长居于东方一个美丽而哀愁的宝岛上。到了成年，这个瘦小精怪的小女子创建了一个名为“糖块”的乐队，接下来她觉得还不过瘾，于是她就决定开始跑单帮，一口气连出了三张专辑。结果三张专辑分别得到的评价是：第一张被香港《音乐殖民地》杂志评为九十年代最佳唱片第九名（前五十名中只有她一位女艺人）连大名鼎鼎的P·J·Harvey都没有能入选），第二张被美国《滚石》杂志评为九十年代最佳唱片第七名，第三张被香港天才少年黄耀明和实验电子团体Minimal成员李端娴选为1997年度最喜爱唱片的第一名。她被评论界称为九十年代的冰世纪女神，因为在录影带里，人们看到的Bjork不像是一个天真乖巧的少女，反而更似一个从未来倒流回现在的精灵。Bjork的声音就是一座现代派艺术冰雕，在这座曲径幽深勘探艰难的迷宫里，随着穿行步速的加快和眼前惊人画面的切换，我们会渐渐体力不支并最终迷失在这位魔女的幽魂里。

　　Bob Dylan

　　风格： Album Rock（专辑摇滚） Country-Rock（乡村摇滚） Folk-Rock（民谣摇滚） Political Folk（政治民谣） Rock & Roll（摇滚） Singer/Songwriter（演唱者/歌曲作者）

　　鲍勃迪伦于1941年生于明尼苏达州，迪伦孩提时代就学吉他，口琴上中学是成立过一个摇滚乐队，1959年中学毕业后进入大学专修艺术。其间常在旧吧演唱民歌，并开始听布鲁斯音乐。

　　1962年3月发行了首张个人专辑。1963年度，他和别人一起制作的答案在风中飘走红流行歌坛，鲍勃迪伦随之家喻户晓。1965年夏天给流行乐曲的听众一个惊喜——象个滚石榜居第二。秋天迪伦雇佣了老鹰合唱队作为他巡回演出的乐队。

　　1969年首次去英国演出，但反响不尽人意，同年7月29日在东行中受伤成了他事业的转折点。

　　1979年一个全新的清晨的发行使他重振旗鼓。之后在婚姻的变故中写成的血染的征程排行第二。紧接着迪伦进行了大型的巡回演出。1974年发行的系列基督专辑获三个白金奖。

　　80年代迪伦走的是他的永无止境的巡回之路。90年代迪伦大部分时间潜心与现场音乐和绘画。

　　1993年的民歌专辑获格莱美大奖。1997年Time Out of Mind在98年获得三项格莱美奖

　　Coldplay

　　风格： Britpop（英伦摇滚） Dream Pop（梦幻流行）

　　乐队成员：Chris Martin来自Devon、Will Champion来自南安普顿、在苏格兰渡过童年的Guy Barryman(后移居肯特郡)，Johnny Buckland则出身于北威尔斯，他们在90年代中期于伦敦学院相识，很快就成为莫逆之交，Chris和Johnny开始携手合作写歌，Guy一听见就爱上了这音乐，加入其中担任贝斯手，Will更从吉他手转任鼓手。四个人对音乐的热爱，让他们一路走来始终坚持理想。当时他们几乎夜夜练团：“我们曾在浴室里、地下室甚至公园里练团，几乎我们能想到的地方都去过了。”Chris笑道;Johnny补充：“我们自始至终都坚持‘一定要成功’的信念，从我遇见Chris的第一刻起，我就知道我们会一路向前，创下一番成就。”

　　the Corrs

　　风格： Adult Alternative Pop/Rock（成人另类流行/摇滚） Celtic Fusion（Celtic Fusion） Celtic Pop（凯尔特流行）

　　Corrs们生长在爱尔兰东部海岸一个叫Dundalk的小镇（距都柏林只有50英里），Andrea对此描述过“那是一个人人都互相认识的小地方。”“我们就是在音乐的包围中成长起来的，”Jim告诉我们，“我们的父母Jean和Gerry就曾经在一起搞过乐队，妈妈是主唱，而父亲则是个键盘手。从Karen Carpenter、The Eagles到经典名曲甚至宗教音乐，他们都玩，丝毫不限制自己的风格。在这个音乐之家里，我们自然而然地就找到了将来的路。”

　　the Cranberries

　　风格： Adult Alternative Pop/Rock（成人另类流行/摇滚） Alternative Pop/Rock（另类流行/摇滚） Celtic Rock（凯尔特摇滚）

　　这支爱尔兰乐队硬朗单薄的清新和别出心裁的旋律，从精美的幻想世界里找到了现实中罕见的灵感。于是他们很快成名，在第二年参加了伍德斯托克音乐节25周年庆典，并以第二张专辑《no need to argue>跃入世界级乐队行列。不过卡百利后来在没有唱过这样无助的歌，他们影射现实，追朔爱情，悼念亡人，并且把那种弹簧一样的美声传遍世界

　　the Doors

　　风格： Album Rock（专辑摇滚） Proto-Punk（原型朋克） Psychedelic（迷幻音乐） Rock & Roll（摇滚）

　　性爱、吸毒、摇滚……诗意，门乐队样样具有。

　　这是一个以洛杉矶乐队风格为本的乐队，或更为确切地说是以其的倡导者兼歌手吉姆’莫里森(JimMorrison)个人风格为本的乐队，象征并超越了六十年代摇滚乐魅力以及它所创设的文化氛围。以莫里森的艺术抱负为起点，门乐队把具有沉迷醉幻般热情的想象、性感的表演和诗歌般的浪漫夸张与键盘手戴曼扎克(Day Manzarek)、吉他手罗比’克里格(Robbie Krieger)和鼓手约翰登斯莫尔(John Densmore)精湛别具风格的演奏，以及极富挑逗性刺激的外包装贯通起来，成为商业上取得成就的法宝。

　　Dirty Three

　　风格： Experimental Rock（试验摇滚） Indie Rock（独立摇滚） Instrumental Rock（器乐摇滚） Post-Rock/Experimental（后摇滚/试验）

　　Dirty Three，一个越来越响亮的名字。这队来自澳大利亚墨尔本的三人组曾在美国举行过五次巡演，其中包括Lollapalooza音乐节。从1992年至今，发行了7张唱片（其中1张为EP）。让我们感兴趣的是，这支队伍并没有主唱，他们是一支由小提琴领衔的纯器乐演奏团。 这支即兴实验演奏团体，演奏的曲目常常缠绵得让人心伤。Warren Ellis往往能用小提琴轻而易举地俘虏你，其伤感的主旋律简直可以让你肝肠寸断，而Mick Turner那轻拨的吉他则适时的插入其中，衬着Jim White粗糙的鼓点，完美地营造出一份幽静、低调、悲伤的氛围来。乐团的曲子大多偏向慢速，这使得他们在演奏过程中能更好的配合，并且可以避免落入一些固有的模式。Dirty Three将自己形容为“背景音乐”乐团，似乎也不无恰当。

　　Evanescence

　　风格： Alternative Metal（另类金属） Goth Metal（哥特金属） Post-Grunge（后车库）

　　Evanescence的四位成员都来自美国阿肯萨斯州，乐队的组成和艾咪有着巨大的关系。早在青少年时期的一次夏令营中，团中词曲创作及灵魂人物Ben Moody于一次偶然的机会中，听到宛如天使一般的艾咪躲在角落以钢琴自弹自唱Meat Loaf的歌曲“I'd Do Anything For Love”，当场被她收放自若、强烈多变的声音和表情深深吸引，要知道，当时艾咪才12岁！在Ben的游说下，Ben与艾咪便开始用Evanescence这个名字开始共同创作，并自己出资推出了一张EP，其中一首长达7分钟哥特式的单曲“Understanding”深受当地电台DJ的喜爱，争相主动播放此曲，虽然此曲受到非常大的回响，但却没人知道他们是何许人也，也不知何处能联络到他们，因为当时只有本与艾咪两个人，没办法完成一场完整的现场表演，但是他们的才华被Wind Up厂牌赏识，另外两位成员的加入使天使的美梦成真。

　　现在的Evanescence，艾咪和吉他手Ben Moody已经不仅仅是合作伙伴，12岁的相遇，让他们开始相恋，他们似乎是注定要在一起的。艾咪说是那种对音乐的纯粹向往让他们走在了一起。艾咪每次说起和Ben在一起的事情都会甜蜜的笑出来，艾咪说她总是记得她偷来妈妈的大裙子，和等在楼下的Ben一起出去的情景，哦，当然，还有他们17岁时一起去参加毕业典礼的样子，艾咪最后说：“我们是灵魂的伙伴，我们真的很亲密。我爱这种感觉。”

　　Green Day

　　风格： Alternative Pop/Rock（另类流行/摇滚） Post-Grunge（后车库） Punk Revival（复兴朋克） Punk-Pop（流行朋克）

　　Green day乐队在美国另类乐坛的后“nirvana”时期崛起，实际“jam pearl”之后最有影响的乐队。本质上，“green day”是punk复兴者，复活了急速而简练的，3个和弦的punk流行歌曲。尽管他们的音乐并没有特别的创新，但他们用《dookie》奖70年代末的punk带给新的年轻的一代。“green day”未能保持住他们的成功——《dookie》卖出800万张，而它的下一张之卖了前者的四分之一，但是他们的影响甚为深远，是他们打开了美国新朋克，朋克金属和第三次ska音乐浪潮之门。

　　Guns N' Roses

　　风格： Album Rock（专辑摇滚） Hard Rock（硬摇滚） Heavy Metal（重金属）

　　也许不曾对摇滚感冒的你，压根没听说"GUNS N'ROSES"这个

　　怪名字；也许这个近年来无甚作为的乐队，不再吸引你的目

　　光。但是，如果你脑海中还有对《魔鬼终结者》和《夜访吸

　　血鬼》这些大片的记忆，你就一定被他们的声音沸腾过

　　Lacrimosa

　　风格： Goth Metal（哥特金属） Goth Rock（哥特） Heavy Metal（重金属）

　　瑞士,美丽的中欧国家,独立厂牌Hall of Sermon就来自这里,旗下仅有9支签约乐队,却诞生了一支伟大的乐队,Dark Wave/Gothic/Orchestra音乐领域中真正的天皇巨星-Lacrimosa。如同乌云后一抹最华丽的闪电,暗夜中一颗最耀眼的流星,Lacrimosa用饱含压抑又极富激情的声音,悲观艰涩却灿烂无比的音乐,讲述着无法逃避也不愿忘怀的宿命悲剧和希翼,指引着破碎的灵魂,来往于内心世界神圣与邪恶的边缘,描绘在爱与绝望之间挣扎,嘶叫的痛苦和清醒。

　　Marilyn Manson

　　风格： Alternative Metal（另类金属） Heavy Metal（重金属） Industrial Metal（工业金属）

　　MARILYN MANSON既是一支来自佛罗里达的乐队的名称，又是该乐队主音歌手的名字。 这个来自美国中西部的歌手原名BRIAN WARNER，在俄亥俄州的CANTON度过孩提时代。他从小不和父母同住，向往着有朝一日成为象OZZY OSBOURNE一个的个性英雄。18岁时，移居佛罗里达，在当地的TAMPA湾地区从事音乐评论工作。1989年他化名MANSON，遇到了吉他手SCOTT MITCHELL（真名为SCOTT PUTESKY）这两人一拍即合，彼此发瑞其对南佛里达音乐景象的看法极其相似。根据MANSON在小型谈话节目中得到的经验和由60年代两个著名名词组合而来的名字的启发，他给SCOTT起名DAISY BERKOWITZ，分别来源于公爵DAISY的爵士乐组合和杀手DAVID BERKOWITZ。在贝司手GIDGET GEIN和键盘手MADONNA WAYNE-GRACY加入之后，名为MARILYN MANSON和THE SPOOKY KIDS的乐队正式成立。

　　Metallica

　　风格： Hard Rock（硬摇滚） Heavy Metal（重金属） Speed Metal（速度金属） Thrash（鞭挞金属）

　　Metallic，队如其名，是世界首屈一指的重金属乐队，比Bon Jovi更有名，比"枪花"更严肃。Metallica在不断的创造着新的音乐元素：Thrash Metal、Death Metal、Speed Metal、Black Metal，他们不甘心看着重金属摇滚走向坟墓，但是一切努力都将化作通往墓场的鬼哭狼嚎。我们应该拿出勇气，像辞别戴妃灵枢一般在墓遭旁鼓掌相送。生于丹麦长在洛杉矾的Ulrich旱就倾心音乐，还在英国旅游度假期间，他就倡导了如今被称作"英国重金属折浪潮"的运动（NWOBHM）。当70年代的重金属元者们，诸如Deep Purple、Jo Jo Gune、Blue、UFO、Sweet、Alice Cooper等日渐衰落之际，Iron Maiden、Angelwitch、Samson、Venom正初露锋芒，其中对Metallica产生较大影响的当属Diamond Head。

　　Nirvana

　　风格： Alternative Pop/Rock（另类流行/摇滚） Grunge（车库）

　　暴强乐队，相信不做介绍也知道！

　　Oasis

　　风格： Alternative Pop/Rock（另类流行/摇滚） British Trad Rock（英国传统摇滚） Britpop（英伦摇滚） Hard Rock（硬摇滚） Rock & Roll（摇滚）

　　Oasis 是近十年来英国最受欢迎和最受评论家承认的乐队之一；他们在将英国的guitar-pop 推向顶峰的过程中起了不小的作用。

　　这个来自曼彻斯特的演唱组沿袭了 Stones 和 the Who 的粗糙灰暗的形象，融合了 Beatles 的曲调并带有明显的英国抒情色彩的主题。他们将这一切用吉他的吼叫声串起来。而他们的挑衅式的讥笑可以和 Sex Pistols 的叛逆与 Stone Rose 的傲慢自大媲美。

　　Placebo

　　风格： Alternative Pop/Rock（另类流行/摇滚） Britpop（英伦摇滚） Neo-Glam（Neo-Glam） Punk Revival（复兴朋克） Punk-Pop（流行朋克）

　　“我不想作耶酥，我只想作撒旦，”这是英国乐队“安慰剂”（Placebo）的主唱布莱恩·莫尔克（Brian Molko）在一次采访中抛给记者的一句话。没有眼影，没有唇彩，没有吉他，你永远

　　不会把这个身高只有169米、骨瘦如柴的男人放在眼里。而当他经过精致的化妆出现在舞台上，当他弹着爆裂的吉他出现在唱片里，没有人会再忘掉他，“我想长得更高，我想变得更性感。而当我站在舞台上，我就可以实现所有的一切。”对保守而古板的“道德先生”来说，他是撒旦；对每一个“安慰剂”的乐迷来说，布莱恩则是他们/她们心中的耶酥。

　　Queen

　　风格： Album Rock（专辑摇滚） Arena Rock（舞台摇滚） British Metal（英国金属） Glam Rock（迷惑摇滚） Hard Rock（硬摇滚） Pop/Rock（流行/摇滚） Prog-Rock/Art Rock（前卫/艺术摇滚）

　　很少有乐队能象QUEEN那样彻底地体现70年代世界摇滚舞台的丰富多采。QUEEN就象一个综艺大厅一样，完美将华丽摇滚，前卫摇滚，古典音乐及重金属熔为一炉。这个来自英国的四人乐队致力于发掘华丽和夸张（并带有同性恋倾向）的艺术风格，创造出一种带有浓厚歌剧色彩的摇滚乐形式，主唱性感而如同唱诗班的嗓音，层层铺垫的键盘和绚烂花哨的吉他solo是他们的标志。QUEEN的音乐具有非凡的想象力，雄壮而带有一丝诡异，而且风格变化多端，你可以从他们的音乐中听到几乎所有欧洲音乐形式（传统和现代）的影子。不过，QUEEN如此博大的音乐居然全部是用传统的摇滚方式表达出来的，多年来，他们的专辑一直宣称“从未使用过合成器”，这忠诚地保留着LED ZEPPELIN时期硬摇滚乐队的特点，尽管到80年代，乐队也开始尝试了更多的键盘，但始终没有碰过电子乐，因为电子乐正是那些“真正的摇滚”乐队所不屑的。

　　Radiohead

　　风格： Alternative Pop/Rock（另类流行/摇滚） Britpop（英伦摇滚） Experimental Rock（试验摇滚）

　　Radiohead是一支来自牛津的乐队。主唱Thom L Yorke于1968年10月7号出生于阿伯丁。进入大学后，Thom和Colin产生了建立乐队的想法。从此以后，他的绝大多数空闲时间都是在隔音的排练室里度过的。随后。他俩加入了一个名为TNT的乐队。乐队在每个星期五排练，1987年，乐队不顾外界的阻止，在牛津郊区的一个小酒馆里进行了第一次演出，但演出并不很成功。

　　1993年1月，乐队的第三张EP《Anyone Can Play Guitar》发行。很快，乐队的第一张专辑《Pablo Honey 》在1993年由EMI唱片公司发行，并引起轰动。单曲《Creep》在排行榜上排名第78位，专辑《Pablo Honey 》在全英排行榜上名列25名。随后，英国EMI唱片公司的国际部总裁Cue Carol Baxter经过和乐队的会面后，决定把乐队推向海外。单曲唱片在美国取得了好成绩，打进了Billboard 100，排名第34位。随后，乐队在美国进行了名为“POP IS DEAD”的巡演，此次活动得到了Duran Duran的大力支持。1993年九月，单曲《Creep》再版发行。1993年十月，《Pablo Honey 》在纽约赢得金唱片奖。在同年十一月，乐队开始了欧洲巡演。

　　the Rolling Stones

　　风格： Album Rock（专辑摇滚） Blues-Rock（蓝调摇滚） British Blues（英国蓝调） British Invasion（英国入侵） British Psychedelia（英国迷幻） Hard Rock（硬摇滚） Pop/Rock（流行/摇滚） Psychedelic（迷幻音乐） Rock & Roll（摇滚）

　　1962年7月21日"THE ROLLING STONES"在伦敦首次演出1963年录制了第一张单曲专辑<<COME ON>>此后不久有录制了的二首单曲专辑<<I WANNA BE YOUR MAN>>并于1964年1月登上了排行榜的的十位到了2月出版了第三张单曲专辑<<NOT FADE AWAY>> 他们的第四张单区专辑<<IT'S ALL OVER NOW>>是成功的,他们凭着这张单曲夺取了英国排行榜的榜首这首单曲预示着理查德和贾格尔合作的开始已开始他们的作品还带着节奏与布鲁斯的味道,直到后来他们超越了节奏及布鲁斯的风格,他们的创作才开始真正活跃起来1965年他们的单曲<<SATISFACTION>>获得了美国排行榜的榜首这首作品完美的综合了影响乐队的各种音乐风格这首作品标志着"THE ROLLING STONES"在音乐上的进步这首单曲得成功不仅因为乐队的表演和乐曲本身,更重要的是它精确地反映了那一代人的思想感情再此后的两年中虽然"THE ROLLING STONES"的单曲和专辑都获得了很大的成功甚至获得了排行榜的冠军但影响却都不如<<SATISFACTION>>也正是在这一两年中他们在公众中树立了自己"革命"的形象也奠定了他们在摇滚乐谈中的地位

　　Scorpions

　　风格： Album Rock（专辑摇滚） Hard Rock（硬摇滚） Heavy Metal（重金属）

　　在1990年的时候，有一首名为 “Wind Of Change” 的摇滚歌曲曾风靡全球，歌曲的演唱者是德国最具世界知名度的乐队——Scorpions。乐队在70年代初就成立，一直以凌厉的双吉他演奏和主唱嘹亮的高音而闻名乐坛，并且三十年不变的坚守着流行重金属路线，尽管在近期作品中加入了时下流行的电子舞曲成分，但始终还是离不开重金属这条主线，我们在奇怪他们顽固不化的同时，不尽也对他们的这种执着精神致敬。

　　Suede

　　风格： Alternative Pop/Rock（另类流行/摇滚） Britpop（英伦摇滚） Neo-Glam（Neo-Glam）

　　Suede这支著名的来自英国伦敦的乐队由主唱Brett Anderson（布雷特·安德森）、吉他手Richard Oakes（理查德·戴克斯)、贝斯手Mat Osman（迈特·奥斯曼）、鼓手Simon Gilbert（西蒙·吉尔波特）及键盘乐器手Alex Lee（阿莱克斯·李）所组成。当然，这并非创团之初的成员，这支成立至今已有14年历史的乐队除了Brett Anderson，其他成员都在十多年的时间里一换再换，而在这个过程中，Suede也从刚成立时倍受怀疑发展至现在成为大不列颠最受欢迎的乐队。

　　Tori Amos

　　风格： Adult Alternative Pop/Rock（成人另类流行/摇滚） Alternative Pop/Rock（另类流行/摇滚） Singer/Songwriter（演唱者/歌曲作者）

　　TORI AMOS是近几年活跃于另类摇滚乐坛著名的女歌手之一。与PJ HARVEY、LIZ PHAIR、ALANIS MORISSETTE、JILIANA HATFIELD、BJORK、DOLORES O'RIORDAN相比，TORI AMOS的音乐显得更为成熟和自然，同时也不失其桀骜的个性与深刻的内涵。

　　U2

　　风格： Album Rock（专辑摇滚） Alternative Pop/Rock（另类流行/摇滚） College Rock（学院摇滚） Pop/Rock（流行/摇滚） Post-Punk（后朋克）

　　U2成立于1978年， 乐团由4个小伙子组成，他们都来自于爱尔兰首府都柏林。包括主唱博诺（Bonu Vox），吉它兼键盘埃吉（The Edge），贝司手亚当·克莱顿（Adam Clayton）与鼓手拉里·马伦（Larry Mule-en）。

　　U2这个名字来自美苏的一次冲突事件。一架U2美国侦察机在苏联境内被击落，而那次事件的前四天正好是博诺的生日，于是一个简单而又神秘的名字产生了。1980年3月， U2在都柏林国家体育馆举

　　行了盛大演出。此时他们在国内已小有名气。接着他们与“岛屿”唱片公司合作推出了第一张唱片集《小伙子》(Boy),同年又出访美国，在波士顿演出后大受欢迎。83年U2又推出了新专辑《战争》(War),荣登美国排行榜第一名。此时U2已成为了一支世界知名的超级摇滚乐队。

　　1987年U2乐队历史揭开了崭新的一页，这一年他们六张唱片集《约书王之树》（J-oshua Tree），获得一致好评，销量连续八周高居榜首并获得葛莱美最佳专辑与最摇滚团体两项大奖。同时乐队开始了一次规模浩大的为时一年的巡回演出。1988年下半年U2乐队回到了家乡都柏林，家乡人象欢迎凯旋的英雄一样自发地为他们举行热烈的欢迎仪式。

　　the Velvet Underground

　　风格： Experimental Rock（试验摇滚） Proto-Punk（原型朋克） Rock & Roll（摇滚）

　　Velvet Underground对美国的Rock & Roll有深远的影响。往后十几年的摇滚艺人无不跟随他们的脚步，承袭他们的意识，在那个花与和平的嬉皮年代，VU却提出反时代潮流的意识，讲出社会的无力感，使摇滚乐不再只是单纯的音乐，而是充满自省及急呼社会不平的音乐。当时只要是听VU的，无不自己搞起乐队，可见他们对当时及后世的摇滚极具影响。

　　最后补充说一下，只有自己喜欢的乐队才是自己心中最顶级的乐队