华尔兹和探戈在音乐、技术特点和舞蹈风格上有什么不同

1、探戈和华尔兹音乐的区别

节奏上来看，它们的拍子不同，探戈是2／4拍，华尔兹是3／4拍的；从伴奏乐器来看，探戈大多用电声乐伴奏，华尔兹大所用管弦乐伴奏；探戈舞节奏铿锵有力，华尔兹音乐婉转动人。

2、探戈和华尔兹技术特点的不同

华尔兹根据速度分化为快慢两种之后，作为三步舞的华尔兹，其基本步法为一拍跳一步，每小节三拍跳三步，但也有一小节跳两步或四步的特定舞步。华尔兹舞步轻柔飘逸，有摆荡有起伏的舞蹈，节拍为3|4拍，每分钟34小节。华尔兹是宫廷舞，王子与公主的那种感觉。

探戈舞是顿挫感非常强烈的断奏式演奏，因此在实际演奏时，将每个四分音符化为两个八分音符，使每一小节有四个八分音符。探戈舞具有格斗型，机警灵敏，节拍为2|4拍，每分钟50小节。探戈更加野性，舞者身体接触部分更多。

3、探戈和华尔兹技术舞蹈风格的不同

华尔兹摆荡的动作与转身动作是不能分开的，两者之间并存的是一种引擎与轮胎的关系，没有转身动作，摆荡的动作将显得硬而不平衡，

摆荡的完成表象，要借著身转动作，经过身体中心以及腿部、臀部的运动，还有肩膀与手臂的摆转，来达成时间运动的技巧，来完成轻盈且优雅而具有动力型态舞姿。

探戈（Tango）是一种双人舞蹈，起源中西部的民间舞蹈探戈诺舞，探戈是摩登舞中较为特殊的舞蹈，是舞中带有拉丁特色的舞蹈。

16世纪末到17世纪初，随着黑奴贩卖进入美洲，融合了拉美民间舞蹈风格，形成了舞姿优雅洒脱的墨西哥探戈和舞姿挺拔、舞步豪放健美的阿根廷探戈随后传入欧洲，并不断融合发展至今。

　　年 代： 1998

　　地 区： 阿根廷 / 西班牙

　　片 长： 115 min

　　导 演： 卡洛斯 绍拉 (Carlos Saura)

　　编 剧： 卡洛斯 绍拉 (Carlos Saura)

　　类 型： 歌舞 / 剧情

　　别 名： 探戈(中)/情欲飞舞(台)

　　马利欧是一知名导演，遭到妻子抛弃的他，为了忘却悲伤，专心投入一部探戈**的拍摄。在一次选角时，他认识了海莲娜，一位年轻貌美的优秀舞者，同时也是影片出资老板安杰罗的情妇。两人在排演过程中日久生情，卷进了一场大胆激情的恋爱游戏，在一场全体演员参与的重要排演中，一名安杰罗手下的杀手，从舞者群中慢慢走向海莲娜，究竟是戏里的情节，还是戏外的危机？

　　「谁是马利欧？故事主角吗？那不重要，比起他的际遇，还有他做的事…」导演一开始便这样与观众直接对话，并以舞台剧般深度介入的背影歌曲强化马利欧的现状，他深陷在女友走后，才发现自己深爱她的懊悔中。

　　透过剧中那位音乐剧导演马利欧，导演表达了他的创作意念与坚持，以及对中年人生的叨叨絮絮。 音乐剧剧名与原文片名皆为「Tango」，也同样将tango舞蹈溶入两者间看似南辕北辙，一是马利欧的爱情，一是对历史伤痛的剥视，但实际上有著相近内涵的主题中。

　　马利欧在编导舞台剧时，利用色彩穿越时空，藉由灯光表现主角的变迁，并尝试加入幻灯片、风扇、新舞等元素，让表演复杂化。而在排练音乐剧之外的**场景中，也能看得到曼妙的tango舞姿及丰富变化的灯光，其中昏**调及浪漫粉红，最让人印象深刻。

　　在这部很创作者观点的影片中，有著创作者如何创作及如何坚持。

　　「……女人离开,男人崩溃，但别的女人出现了，年轻女舞者，男人恋爱了，恋爱？是恋爱或抓住救生圈……」，一连串的自言自语，几乎要让人以为是马利欧在反省著自身境遇，但最后会发现，其实是马利欧用放大镜来看自己的生活，并扩大伤痛，将之转化成创作灵感，将感情受创后的心情转折延伸到创作之中。

　　因为坚持，便不免批评时下俗化的观众品味，而有了这类的对白。「别搞得太复杂，时下的观众要简单的事物，他们习惯看电视，他们要纯粹的娱乐，……愈简单愈快乐。」「不需要那场戏，观众看不懂，给他们优美的舞蹈，美女，动听的探戈，而不是只有恐惧和焦虑，那不属于音乐剧。」 而马利欧不为所动，在投资者的压力之下，他还是说：「那是我的演出概念。」

　　此外，还有对中年男人的感慨。马利欧在与青春美丽的艾莲娜共餐时，叨叨絮絮地自我剖析，说了一堆男人对权力的迷恋、年少不再等等的「心得报告」。

　　整部**手法多元复杂且富娱乐性，故事线以马利欧的爱情与音乐剧编导为主，然而这不只是部充满爱情与创作理想的片子。

　　马利欧横刀夺爱，抢了安杰罗的女人艾莲娜。在具黑手党背景的安杰罗对艾莲娜恐吓：「你在犯错，没人可以玩我！」之后，便紧接著排演艾莲娜被刺杀的那场戏。在众人的惊呼声中，虽然此次安然无羔，却在看完**之后，有著不知下次是否依然无羔的焦虑……

发展历史

国标舞中的拉丁舞包括：桑巴，伦巴，斗牛，恰恰，牛仔。这五个舞种无论在社交场合还是在体育舞蹈比赛中都广为流传。一般是两个人一起跳，一个男士和一个女士。持握姿势各有不同，有时亲密相拥，有时舞伴相互单手相握。这些舞中的姿势都已经标准化和分类成各种不同的级别以便于教学，有国际上统一的用语，技术，节奏，拍子。但是也不尽然，这些舞都有各种不同的起源。

罗马语系（法语，西班牙语，葡萄牙语和罗马尼亚语）起源于古老的拉丁语，遍及大多数美洲地区，从而形成了一种文化。有三种舞来自这个地方，一个来自西班牙或法国，另一个来自美国，促成了现在这套国际标准舞---拉丁舞。提及拉丁舞这个术语，这里是拉丁和美洲的缩写，而不是指地理上的拉美地区。来自拉美地区的这三种舞是由本土，欧洲和黑人舞蹈熔合而成的。在初期，欧洲的征服者们从西非的各地进口黑人到美洲的大部分地区，主要原因是他们很难劝服本土的人为他们而工作。这些黑人如此之多，以至于到了1553年时，数量已超过了墨西哥的欧洲人，总督命令西班牙的查尔斯禁止黑人的进一步流入。舞蹈在所有的三种文化中有着举足轻重的作用：欧洲人，黑人和本土人在1569年，墨西哥的总督下令埋葬阿乏台克人的日历，因为黑人主要的娱乐已经变成舞蹈，并在那里流行起来。接着，总督颁布法令，跳舞只能在星期天和节日的下午2：00到6：00钟。

到了17世纪至18世纪，三种文化的逐渐融合导致了一种新的文化产生克立奥耳语 。由于欧洲舞蹈传入拉丁美洲，他们逐渐接受了这种文化。在古巴，随着切分音节奏的流行，对面舞变成了哈巴聂拉舞（一种类似于探戈的舞蹈）。后来，随着与酒吧音乐节奏的融合，切分音变得越来越强变成了 “son”的缩写。1795年这种节奏就已在巴西使用，其中有一首歌（情歌）在19世纪之际之时在欧洲变得很流行。复杂的切分音节奏，现在已经成为所有拉丁舞的特征。

----1924年，英国伦敦，由英国发起欧美舞蹈阶人士，在广泛研究传统宫廷舞，交谊舞及拉美国家的各式士风舞的基础上，对此进行了规范和美化加工，于1925年正式颁布了华尔兹、探戈、狐步、快步四种舞的步伐，总称摩登舞。并将此种舞蹈首先在西欧推广并进行了比赛，继而又推广到世界各国，受到了许多国家的欢迎和喜爱。

----1950年，英国“黑池”，由英国ICBD（世界舞蹈组织）主办了首届世界性的大赛“BLACKPOOL DANCE FESTIVAL 1950”（“黑池舞蹈节”），并把规范后的舞蹈命名为国际标准交谊舞，以后每年的五月底，在英国的“黑池”举办一届世界性的大赛。随着此种舞蹈在世界的不断推广，自身也得到了发展，摩登舞中又增加了维也纳华尔兹。

----1960年，非洲和拉美一些国家的民间舞经过了规范加工后又增加了拉丁舞的比赛，拉丁舞也有五种舞：伦巴、恰恰恰、桑巴、牛仔、斗牛。摩登舞和拉丁舞风格迥异。

----摩登舞除了探戈外，都源于欧洲大陆，它的音乐时而激情昂扬，时而缠绵性感，动作细腻严谨，穿着十分讲究，体现欧洲国家男士的绅士风度和女士们的妩媚。男士需身着燕尾服，白领结；女士则以飘逸，艳丽长裙表现出她们的华贵、美丽、高雅、闺秀之美态。

----拉丁舞除斗牛舞外，都源于美洲各国，它的音乐热情洋溢，奔放特具节奏感。以淋漓尽致的脚法律动的引导，自由流畅，展现女性优美线条，动人入情，气氛迷人，生动活泼，热情奔放，充分表达了青春欢乐的气息，男士展现骠悍钢强，气势轩昂，威武雄壮的个性美