无簧吹管乐器包括哪些

无簧吹管乐器包括:长笛、短笛

木管乐器依吹口的构造不同分三类：

1无簧：长笛、短笛

2单簧：单簧管、萨克管（英Saxophone、俗称萨克斯风）

3双簧：双簧管、英国管、低音管。

（1）英国管（English Horn）

1760年由费南迪斯（Ferlandis）发明比双簧管低五度的中音双簧管，它们的关系相当於小提琴与中提琴，较双簧管长，且吹簧弯曲，开口为梨形，是F调的移调乐器，记谱比实音高五度，吹奏时哀怨动人，富有田园风味。

（2）单簧管（Clarinet）

单簧管又称竖笛或黑管，由吹管、小筒、管身和喇叭口四部分组成，发音特色是依靠吹口处的一个芦竹片振动，采用贝姆式按键后音域达三个半八度以上，且中高低三个音域均具特色。

其低音区宽阔丰满，并能表现如大提琴般的悲壮情意，中音区则具有木管乐器所特有的庄重情调及肃穆气质，高音区华丽明亮，强奏有漂亮潇洒之感，弱奏时又有甜美的诗意。

（3）低音管（Bassoon）

又译巴松管，约於 1540年由比利时阿尔法尼（AIfanio）所发明，管身可拆成四部分，吹嘴与双簧管相同，为双簧乐器之低音乐器；相当於大提琴在提琴族中的地位。

它的低音区深沉有力，庄严中略带粗旷，中音区呈黯淡而灰色，是低音管较具特色而最有用的音域；高音域略带戏剧性，那种接近中老年而略带诚谐的声音，使得浦罗柯菲夫的彼得与狼中的老爷爷角色不再做第二人想。

（4）萨克管（Saxophone）

萨克管是比利时阿字菲。萨克斯（ASex1814-1894），於1846年设计推出的，管身是金属制的，但吹嘴、簧片和单簧管相同，键盘装置及管口和双簧管相似，所以归入木管乐器，音色比单簧管粗矿有劲，略带铜管的味道，在爵士乐或热门音乐使用较多，古典音乐在浪漫派后期才开始被引进使用。

　　你说是什么？钢琴？单簧管？

　　韦伯(莫扎特的小舅子)是一致被世上单簧管演奏家公认为与莫扎特和布拉姆斯同样精通单簧管创作的作曲家之一。如果说莫扎特笔下单簧管精品是为大师安东·斯塔德勒而作，韦伯更不例外---贝尔曼。

　　贝尔曼是位当时任职于皇家巴法利亚首府墨尼黑宫廷乐队的首席单簧管。1811年在国王和王后包括宫廷一些臣仕们出席的一个宫廷音乐会上，贝尔曼演奏了韦伯为其所作的单簧管小协奏曲（作品26号），并留给国王深刻的印象，立即受巴法利亚国王Maximillian一世的委托，韦伯创作了另两首第一 (作品73)与第二单簧管协奏曲（作品74号）。自韦伯单簧管协奏曲的诞生后，这二首单簧管协奏曲从此被载入单簧管经典作之库，使单簧管这清秀抒情纤细轻俏之情的木管乐器淋漓尽致地得到更多表现的机会。

　　f小调第一单簧管协奏曲作品73号由三个乐章组成。第一乐章乐队奏出强有力而鲜明对比节奏的引子后，独奏单簧管在小调上开始了一个凄凉的旋律；发展部中段与再现部尾段由乐队与独奏单簧管在引子与主题动机上的交替发展，形成戏剧性的对白。传统演奏上不可缺少独奏单簧管贝尔曼的华彩乐段，更是第一乐章音乐高潮中的重要段落之一。

　　第二乐章ABA曲式的慢板是与第一乐章快板形成对比，A段优美歌唱的旋律尤为强调突出了德意志般的浪漫色彩。

　　第三乐章回旋曲的小快板，活泼动听朴实舞蹈般节奏的回旋曲无数的重复和再现，在f小调的音阶上行的高潮中划上乐章的句号。

　　韦伯写了许多以单簧管为主奏乐器的乐曲，这些乐曲都是韦伯与优秀的单簧管演奏家贝尔曼 (heinrioh Joseph Barmann,1784-1847)相识后完成后的作品。贝尔曼出生于德国的波茨坦，曾经加入柏林军乐队，以后又转入慕尼黑宫廷管弦乐团。他的单簧管吹奏音色优美，技巧娴熟，而且感受性深刻，不仅韦伯十分叹服，也倍受麦亚贝尔、门德尔松等人的推崇，纷纷为他谱写单簧管曲。韦伯自从在慕尼黑旅途中结识贝尔曼以后，两人便成为至亲好友。

　　在韦伯所写的单簧管主奏乐曲中，以此第一号单簧管协奏曲最为著名，演奏的机会也最多。乐曲在古典结构中，强调浪漫精神，充分发挥单簧管的表现力，挥洒成绚烂华美的色彩。此外，乐曲更富有韦伯独具的生动力感，为古今单簧管协奏曲中的代表杰作之一。

　　此曲始作于1811年3月14日，韦伯到慕尼黑旅行演奏期间，认识了贝尔曼。因而为他写了《单簧管小协奏曲》作品26，由该地的宫廷管弦乐团为之发表演奏，当时拜埃伦地方的领主马克西米亮听了本曲之后，大受感动，立刻命韦伯再写二首单簧管协奏曲，于是《f小调》作品73号与《降E大调》作品74二曲，便在这种情况下诞生。而此首《f小调》曲，是在四月和五月间完成的。

韦伯一生写了三百首左右的作品，曲目型态涵盖了当时各种流行的创作型式，歌剧之外，韦伯还作有合唱曲、交响曲两部，钢琴协奏曲两部，钢琴与乐队的《音乐会曲》一首，单簧管协奏曲两部，单簧管小协奏曲一部，钢琴奏鸣曲四首，以及许多钢琴曲和歌曲。他的第一、第二钢琴协奏曲和单簧管协奏曲采用奇特的配器手法，同样富有浪漫气息。

在独奏乐器协奏曲方面，韦伯在单簧管协奏曲上可说成就非凡。 韦伯是一致被世上单簧管演奏家公认为与莫扎特和布拉姆斯同样精通单簧管创作的作曲家之一。莫扎特笔下单簧管精品是为大师安东·斯达特勒而作，韦伯则是为贝尔曼。贝尔曼是位当时任职于皇家巴法利亚首府慕尼黑宫廷乐队的首席单簧管。 第一、二号单簧管协奏曲以及降E大调单簧管小协奏曲都是写于1811年，为当时著名的单簧管演奏家贝尔曼所作，贝尔曼对于这些曲子的完成提供了许多专业上的建议，作曲家与演奏家之间的密切联系，使得韦伯得以了解单簧管的演奏技巧与乐器的特性，进而创作出如此高度优秀的作品。此两首单簧管协奏曲都兼具了华丽卓越的演奏乐段以及优美的旋律，其中第二号单簧管协奏曲的行板乐章，独奏单簧管彷佛就像歌剧中的女主角，演唱出一段表情丰富的咏叹调，令人陶醉不已。  降E大调单簧管小协奏曲韦伯只花了六天就写完，演出后十分成功，演奏的乐团团员们听了之后甚至纷纷要求他也写协奏曲给他们；此曲自由的旋律流动与略带即兴的特质十分迷人，当时的巴伐利亚国王马西克米亚听了这首小协奏曲后大受感动

韦伯十分钟爱钢琴的音色，因此写作了许多优美的钢琴曲，其中要数1819年献给其妻子的钢琴独奏曲《邀舞》最为出色。这支曲子描绘的是在舞会上，一位绅士彬彬有礼地邀请一位害羞的淑女共舞，**拒绝了，男子更加恳切地相邀，**红着脸将手递给男子，两人步入舞池，他们随着优美的圆舞曲翩翩起舞，一边亲切地交谈着，曲终人散时，男子向**致谢，带她走出舞池。这首乐曲具有一种华丽的技巧和管弦乐效果，后来1841年由H柏辽兹，1896年由F魏恩加特纳，两次将此曲改编为管弦乐曲，经常在音乐会上演奏。这种把生活风俗性内容和舞蹈音乐结合起来的写法，为后来浪漫派作家写作标题性的钢琴舞曲提供了范例。在舒曼、FF肖邦李斯特以及пи柴科夫斯基的一些作品中都有所反映。

韦伯的器乐和声乐作品，技巧精湛，运用普通乐器而能取得惊人的效果，在形式与技法上也有所创新，这无一不对肖邦、李斯特、柏辽兹、乃至马勒有所启迪。按德彪西的话说，韦伯管弦乐的音响，是从“对每件乐器有深入骨髓的了解而获得的”。尽管受拙劣剧本之累（出自古怪女诗人海尔米娜•冯•谢齐的手笔），《欧丽安特》的音乐非常精致而有力；而在《魔弹射手》中，借助于诗人一般意境的确立，创造出那种“大自然”音乐的强大的迷人气氛。有一个时期，人们认为韦伯之所以重要并非仅靠他自己的成就，而更多是由于对别人的影响。今天，他作为大师的应有地位已经得到公认。

韦伯还写了不少音乐评论文章，除一些零散的短文和音乐会评价外，较重要的是他从1809～1820年间写的带有自传性、形式自自的小说《音乐家的生活》。他作为浪漫主义音乐的先辈，在创作、演出、指挥和社会活动方面都进行了积极的努力，为新的浪漫主义音乐艺术开辟了道路。

卡尔·马利亚·冯·韦伯在他的时代被视为和贝多芬、舒伯特齐名的作曲家和指挥家，环顾整个浪漫主义时代，不少音乐家对韦伯的才华倾慕不已，韦伯充满戏剧冲突的单乐章钢琴协奏曲深受门德尔松、肖邦、李斯特和瓦格纳四位大师的喜爱，并对他们的创作产生深远影响。法国作曲家柏辽兹在经典著作《管弦乐法》中屡屡提及韦伯高超的配器技巧，印象派大师德彪西甚至赞叹韦伯让每件乐器显示出内在的灵魂！即使到了浪漫主义后期，奥地利作曲家马勒还对韦伯两部歌剧《欧丽安特》、《奥伯龙》进行修订，美籍德国作曲家保罗·兴德米特创作了极为流行的韦伯主题交响变奏曲。

价格初级差不多，国产几百，好的普及乐曲两三千，建议买好的。

单簧管音色低沉厚实，长笛音域宽广较单簧管更高，音色灵动柔和也兼具浪漫，两种乐器各有千秋，我是广州的长笛老师，学生很多特长生，据我经验高考尽量选长笛，原因有，一，长笛特长生名额多，二，指法比单簧管简单，演奏提高更快，你有不懂可多问问我

钢琴： 《Canon》帕海贝尔 （这首卡农应该是大家最熟悉的了，后来由乔治·温斯顿改编为钢琴曲，开头很平静，但是到了后来却越来越喜欢了。婉转的曲调却并不悲痛，用28度的轮回诉说暴雨后的晴空。这是人家的评论。真像这样的感觉。雨后一尘不染的天空，湛蓝、悠远、纯净。） 《E大调练习曲离别》肖邦 （离别却不是结束，而是崭新的开始。） 《革命练习曲》肖邦 （后段有种震撼） 《悲怆第二乐章》贝多芬 （感觉并不是很“悲怆”，反而只是觉得哀伤和忧郁） 小提琴： 《Ave Maria圣母颂》舒伯特（宁静温馨） 《D大调卡农》帕海贝尔 （这个么，不用说了，最喜欢的一首小品，推荐听二重奏版本的） 《斗牛士之歌》萨拉萨蒂（一种嘹亮的傲气，赞） 《流浪者之歌》萨拉萨蒂（难度非常大、悲怆、气势宏伟、有震撼力）《D大调波兰舞曲》维尼亚夫斯基 （非常华丽的旋律） 《传奇》维尼亚夫斯基 《24首随想曲》帕格尼尼 （帕格尼尼么，小提琴鬼才，高难度、又好听） 《钟》帕格尼尼（高难度曲子，高把位的装饰音很烦） 《G小调恰空》维塔利 （忧郁、悲伤） 《泰伊斯冥想曲》马斯涅（浪漫法国风格的经典之作） 《幽默曲》德沃夏克（小提琴版不错，充满着捷克式的幽默。） 《爱的礼赞》艾尔加（超赞的，非常温馨的曲子） 《美丽的夕阳》德彪西（温柔恬静的小品） 大提琴 《天鹅》圣桑 （优雅的天鹅） 《G大调第1号无伴奏大提琴组曲之前奏曲》巴赫（很经典） 《降B大调第九大提琴协奏曲》博凯里尼 《西西里舞曲》福雷（非常有旋律性，好听的曲子啊） 单簧管 《单簧管波尔卡》波兰民谣 《浪漫曲》圣桑（温柔的） 小号 《亚麻色头发的少女》德彪西 《双鹰旗下进行曲》瓦格纳（进行曲） 《阿莱城的姑娘之法朗多尔》比才（较有气势） 《行星组曲之木星》霍尔斯特（温馨，却又有点忧伤的感觉） 《小夜曲》舒伯特（小夜曲，浪漫啊） 《歌之翼》门德尔松（充满着阳光的味道） 长笛 《a小调无伴奏长笛组曲》巴赫（这首曲子被认为是最不像长笛组曲的长笛组曲） 《沉思》马斯涅（浪漫的法国风格） 《培尔·金特组曲之第一组曲晨景》格里格（清新优美的小品） 《阿尔比诺尼柔板》阿尔比诺尼（忧伤、沉重）

希望采纳

女生首选钢琴，乐器之王，容易培养气质，

然后是小提琴，乐器之后，但是不好把握，但是也有利于提高气质和内涵，说白了就是更有女人味。

然后是长笛，这是由它的音色决定的，优美飘渺，用途广泛名族乐器首选古筝，容易上手突出古典美。

然后是二胡，不解释，琵琶，中阮和柳琴扬琴也很好但是用处没有上面的那些乐器广泛建议首先确定学西洋乐器还是名族乐器。小提琴浪漫指数五星级难度指数五星级学该乐器想成型登台表演，一般至少10年功夫，拉锯声才能破蛹化蝶成为浪漫悠扬的梁祝旋律。

也因此，习琴者少，人才紧俏，绝对是同龄学生中的一张王牌和羡慕的对象。

沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特 (Wolfgang Amadeus Mozart)：《A大调单簧管协奏曲》K622、《A大调单簧管五重奏》K581、《降B大调单簧管三重奏》K498

约翰奈斯·勃拉姆斯 (Johannes Brahms)：《单簧管三重奏》Op114、《单簧管五重奏》Op115、《单簧管奏鸣曲》Op120-1,2

卡尔·马利亚·冯·韦伯 (Carl Maria von Weber)：《单簧管第一协奏曲》Op73、《单簧管第二协奏曲》Op74、《单簧管小协奏曲》Op26、《单簧管变奏曲》Op33、《单簧管五重奏》Op34、《单簧管大二重奏》Op48、《引子主题与变奏》（据史料证明为Joseph Kuffner所作）

史博 (Louis Spohr)：四首《单簧管协奏曲》OP26、59、WO19、20；还有很多形式的重奏室内乐等若干首

罗西尼 (Gioachino Rossini)：《引子主题与变奏》

威尔第 (Giuseppe Verdi)：《茶花女幻想曲》

舒曼 (Robert Schumann)：《单簧管与钢琴幻想曲》Op73、《单簧管与钢琴浪漫曲》Op94、《单簧管与钢琴奏鸣曲-童话》Op132

门德尔松(Felix Mendelssohn)：《为单簧管、巴赛特管与钢琴所作的音乐会小品》Op113 & 114

库尔宾斯基 (Karol Kurpinski)：《协奏曲》

李察-史特劳斯(Richard Strauss)：《为单簧管与低音管的复协奏曲》

李姆斯基-科萨科夫（Rimsky-Korsakov)：《单簧管协奏曲》

德彪西 (Claude Debussy)：《第一狂想曲》和《竞赛小品》

史特拉文斯基 (Igor Stravinsky)：《三首无伴奏小品》

普郎克 (Francis Poulenc)：《单簧管奏鸣曲》

亨德密特 (Paul Hindemith)：《单簧管奏鸣曲》OP57

尼尔森 (Carl Nielsen)：《单簧管协奏曲》

柯普兰 (Aron Copland)：《单簧管协奏曲》

普罗修斯卡：《单簧管波尔卡》

浪漫主义时期作曲家,指挥家路易斯·斯波尔(Louis Spohr,1784—1859年)先后二十几年间共为单簧管创作了四首的协奏曲。第一首c小调,Op26,作于1808年;第二首bE大调,Op57,作于1810年;第三首f小调,未编号作品No19号,作于1821年;第四首e小调,未编号作品No20号,作于1829年。本文从作品分析的角度去研究浪漫主义时期作曲家,指挥家路易斯·斯波尔为单簧管创作的协奏曲。对作品从音乐学及和声、曲式、复调、伴奏织体等方面结合单簧管的乐器演奏技术进行较全面,较深刻的分析,探究。为教学者,学习者能够透过其表象去把握作品的内在曲式结构,能更深层的运用演奏技巧去完整的诠释作品而提供一个较完整的理论依据,并能在教与学的实践中起到更多层面的指导作用及全新的思路。