什么是浪漫主义小说？举例说一下

首先说明一下浪漫主义文学

浪漫主义文学产生于18世纪末，在19世纪上半叶达到繁荣时期，是西方近代文学最重要的思潮之一。在纵向上，浪漫主义文学是对文艺复兴时期人本主义理念的继承和发扬，也是对僵化的法国古典主义的有力反驳；在横向上，浪漫主义文学和随后出现的现实主义共同构成西方近代文学的两大体系，造就19世纪西方文学盛极一时的繁荣局面，对后来的现代主义和后现代主义文学产生了深远的影响。

然后再阐明一下浪漫主义

浪漫主义是文艺的基本创作方法之一，与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。作为创作方法，浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。浪漫主义的创作倾向由来已久，早在人类的文学艺术处于口头创作时期，一些作品就不同程度地带有浪漫主义的因素和特色，但这时的浪漫主义既未形成思潮，又不是自觉为人们掌握的创作方法。

许多知识分子和历史学家将浪漫主义视为是对于启蒙运动的反弹，是一种对启蒙时代的反思。启蒙时代的思想家强调演绎推理的绝对性，而浪漫主义则强调直觉、想象力、和感觉，甚至到了被一些人批评为“非理性主义”的程度。

在整体上而言，浪漫主义运动由欧洲在18世纪晚期至19世纪初期出现的许多艺术家、诗人、作家、音乐家、以及政治家、哲学家等各种人物自发组成，但至于浪漫主义的详细特征和对于浪漫主义的定义，一直到20世纪都仍是思想史和文学史界争论的题材。

夏尔·波德莱尔给的定义是：“浪漫主义既不是随兴的取材、也不是强调完全的精确，而是位于两者的中间点，随着感觉而走。”

故而所谓浪漫主义小说，也就是浪漫主义文学有以下特点

以现实为基础——现实为文学创作的土壤，浪漫主义的创作源泉和灵感都来自于现实，并非脱离现实。

热情奔放的语言——浪漫主义抒发感情的文字特点。浪漫主义文学的字句极其考究，力求完美，因为此特点，浪漫主义文学许多作品成为“唯美主义”的代表作。

绚丽多彩的想象——在形象塑造上，浪漫主义文学常用比喻、象征等手法。

直白夸张的表现手法——浪漫主义文学通篇看似脱离现实，因为其塑造的形象极其夸张，但仔细品读，会发现自己身边就存在相似的人或事。

抒发对理想世界的追求——浪漫主义文学创作目的。“对理想世界的追求”其实就是希望社会更美好，所以浪漫主义文学的创作目的和其他文学创作的目的是相同的。

浪漫主义作家代表人物：

雨果（法国）雪莱（英国） 海涅（德意志）拜伦（英国）大仲马（法国）等

浪漫主义文学代表作品：

雨果——法国——《巴黎圣母院》、《悲惨世界》

雪莱——英国——《西风颂》、《解放了的普罗米修斯》 

海涅——德意志——《德国，一个冬天的童话》 　

拜伦——英国——《恰尔德·哈罗尔德游记》、《唐璜》 

大仲马——法国——《基督山恩仇记》 

附：

这些都是高中历史课的内容，可与现实主义文学共同参看。

还有什么帮助，我可以扩展说一下

一、古典主义

定义：17世纪流行在西欧、特别是法国的一种文学思潮。因为它在文艺理论和创作实践上以古希腊、罗马文学为典范，而被称为“古典主义”。在法国，从17世纪初年至1660年左右，是古典主义逐步形成的阶段，主要表现为古典主义文学语言的定型和各种文学作品体裁的确立。

分类：古典主义文学，古典主义美术，古典主义音乐

古典主义中的“现实”：

1、文学

基本精神是“理性”至上，注重正常情理，要求作家正常地理解现实的世界，并且用明确的方式加以表现。

受到王权的直接干预，在政治思想上主张国家统一，反对封建割据，歌颂英明的国王，把文学和现实政治结合得非常紧密。

尖锐地抨击现实中贵族的奢侈*逸、腐化堕落，同时也批判资产阶级的愚顽、附庸风雅和想成为贵族的心理。

2、美术

它排挤了抽象的、脱离现实的绝对美的概念和贫乏的、缺乏血肉的艺术形象。它以古代美为典范，从现实生活中吸取营养，它尊重自然追求真实，以及对古代景物的偏爱，表现出对古代文明的向往和怀旧感。追求真实的现实。

3、音乐

它以恢复希腊和罗马的古典艺术为目的，注重形式上的匀称和谐调，主要放眼于追求客观的美和现实的美

举例说明：

让·德·拉封丹(1621-1695)的《寓言诗》(1668-1694)力图反映17世纪下半叶的法国现实社会，这是"一部巨型喜剧，幕数上百，宇宙是它的舞台，人、神、兽、一切都在其中扮演某个角色"。拉封丹敢于揭露封建王朝的黑暗腐败，狮王的暴虐虚伪，大臣的逢迎拍马，官吏的贪赃枉法和强暴荒*，小民的无辜和受宰割，都得到了生动再现。

格罗代表作品：《埃罗战役》，形象生动地画出了现实中的埃罗战役。

贝多芬的《命运交响曲》，《英雄交响曲》，就是以自己的人生经历为题材，描绘出自己悲惨的现实。

二、浪漫主义

定义：这个词起源于中世纪法语中的Romance（意思是“传奇”或“小说”）一词，“罗曼蒂克”一词也由此音译而来。

特点：浪漫主义是文艺的基本创作方法之一，与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。作为创作方法，浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。

分类：浪漫主义文学，浪漫主义音乐，浪漫主义美术

浪漫主义中的“唯美”；

1、文学

以现实为基础，用热情奔放的语言、绚丽多彩的想象和直白夸张的表现手法，抒发对理想世界的追求。

用德国作家席勒的话说，浪漫主义“试图用美丽的理想去代替那不足的真实”。所以，浪漫主义并不像现实主义文学那样注重对生活对象的如实摹写，强调文学的真实性和客观性，而是竭力表现理想，表现主观愿望，表现向往理想的激情。

以文笔，文学内容，来表达自己心中唯美的意境。

2、美术

这一画派摆脱了当时学院派和古典主义的羁绊，偏重于发挥艺术家自己的想象和创造，创作题材取自现实生活，画面色彩热烈，笔触奔放，富有运动感。

浪漫主义的音乐富于色彩和感情，含有许多主观、空想的因素。

3、音乐

浪漫主义音乐以它特有的强烈、自由、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比。如果贝多芬的音乐只是黑白**或版画的话，那么浪漫主义音乐派作品则像水彩画和五颜六色的油画。

举例说明：

如雨果的《巴黎圣母院》，就是以美与丑的对比、外表与内心的巨大反差，表现了雨果心中心灵的唯美。

如舒伯特《美丽的磨坊女》、《冬之旅》等，就是浪漫主义音乐派创新的艺术题材。

法国的德拉克洛瓦是最伟大的浪漫主义画家之一，在艺术上，他是一位重个性、重想象、重激情、重色彩的大师。《西奥岛的屠杀》描绘了希土战争中希腊人民遭受土耳其军队虐杀的情景，画家表现了对希腊人民极大的同情，心中对和平的渴望，自己幻想和唯美。

与你相关皆是浪漫，有心相遇，慢慢爱你的意思大概是情侣之间，两个人之间的情况方式与你相遇浪漫说明了两个人相遇是一件浪漫的事情，偶尔相遇，慢慢爱你，说明了两个人相遇的话，是需要时间去证明他们之间的爱。

《牡丹亭》反礼教、反理学的主题，主要是通过塑造杜丽娘的形象来表达和体现的。汤显祖在《牡丹亭》的“题词”中说：“天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！……如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”显然，汤显祖是把杜丽娘作为“有情人”，并且是达到了“情之至”的“有情人”来塑造的，十分明确地与礼教、理学的排斥、否定“情”即所谓“去人欲”针锋相对的。成功地塑造了反封建的战斗光辉的杜丽娘形象，这是《牡丹亭》突出的重大成就。 杜丽娘的反封建的叛逆性格有一个成长过程，并包含着一定的复杂性。汤显祖一方面通过人物关系提供杜丽娘的生活环境，一方面通过剧情发展揭示杜丽娘的内心活动，从而表现了杜丽娘叛逆性格的成长过程及其复杂性。 杜丽娘是个封建官僚的女儿。她的父亲杜宝任南安太守，自称“西蜀名儒”，是以儒学传家的。封建社会讲究门第家声、光宗耀祖，要求儿子尽孝道，而最大的孝道则是飞黄腾达之后 “扬名声，显父母”。杜宝因膝下无儿，就对杜丽娘格外看重，竭力把她培养成标准的“淑女”，在家是个敬父母的温顺女儿，出嫁是个相夫教子的贤妻良母。杜宝一心指望杜丽娘“他日到人家，知书知礼，父母光辉”。因此，杜丽娘从小受着严格的封建教育，男女《四书》都可以背诵，她不能自由行动，也不能自由思想，绝不允许有个人的意志和感情。她被严密地关在家庭里，同外界社会是完全隔绝的；她同时被严密地关在闺房里，同外界自然也是完全隔绝的。按照封建时代对妇女的要求，她只能做一具行尸走肉。实际上，杜宝的家庭里本来就充满着腐烂霉臭的气味，在理学思想的统治之下，一切都丧失了自由，丧失了活力，丧失了生命。生长在这样家庭里的杜丽娘，礼法、家规、女诫、妇道等等象一重又一重的枷锁，紧紧地套在她的身上。她因为疲乏，白天稍为睡一会儿，都被认为是行为放纵，有失检点，就连她在裙子上面绣了成双成对的花鸟，也要引起封建家长的大惊小怪，被看作是了不得的邪思妄念。就这样，杜丽娘确乎驯良得象一头羔羊。她的丫环春香说她：“名为国色，实守家声。嫩脸娇羞，老成尊重。”但杜宝还不满足，他与杜丽娘的母亲商量决定，专门请了一位塾师陈最良来教杜丽娘念书，目的倒不在乎要杜丽娘学文化、长知识，而在于用儒家圣贤书籍使杜丽娘“拘束身心”。“拘束身心”，就是不准自由行动，也不准自由思想，一切都服从于“理”。 http://zhidaobaiducom/question/16577858html 还有很多大不了， 你自己看吧

女人对浪漫的理解就是在爱情里，男人能够经常能给女人制造一种浪漫的环境氛围，让他对所爱的人能够非常的惊喜和一个懂自己的人在一起，是最开心的一件事情。内心有才华的女人，谁都想要得到，希望她能一生一世陪伴在自己身边。

单身有利有弊。不是每一个人都能适应。有的人觉得还是结婚好。而有的人就觉得一个人单身，自由自在。而这个已婚的女人说单身不好的意思，就是觉得一个人比较孤独寂寞。没有人陪伴。

意思是说那个男人对这个女的已经彻底没有爱了， 空虚的意思是指和女方在一起的时候感觉很无聊乏味不知道该做些什么。寂寞。 如果男人说出这样的话 那么可以说 这对情侣已经走到尽头了，没必要在一起了，多待一天就是让男方多免费草一次B

洗洗睡吧，人家逗你的，对你有意思早就约你了对不，哈哈，我是女人我最懂，这种女人就是无聊没事做。

字面的意思，觉得没人爱罢了

无聊

没人陪

空虚



一个已婚女人,与我聊天说,人往往是与自己不喜欢的人过一生,她到底是什么意思_ 表明她不喜欢她现在的老公,有点后悔也说明她目前生活并不如意

我单身,有一个比我大的已婚女人,她从不主动与我聊天,每次我主动后,她就对我很关心,这是为什么 因为他喜欢你,或她有爱心!

我认识一个朋友,他已婚,他每天和我聊天,挺聊的来,我说你和你老婆好好过日子,我们依然是好朋友,每次 他明显对你有意思这样的男人你还是远离一点的好免得牵扯到三方就不好了他可以对你新鲜也可以对别人新鲜你不必每天照顾着他的感受的

我可以给你举几个通常让人感受到“知识的实用与浪漫”的例子。

1 在学生时期，当我们学习了数学、物理等基础学科的知识，并能够将其应用于实际问题中解决难题时，我们就会感受到知识的实用性。同时，在学术研究中，我们也可以通过科研活动来发现新的规律和知识，这种过程也深具浪漫主义色彩。

2 在旅行中，当我们了解到地理、历史、文化等相关知识，我们就能更好地理解旅行地的背景和文化，更好地融入当地人的生活，同时这也能让旅行不仅仅是消费和娱乐，而是一种知识和文化的碰撞和交流。

3 在阅读文学作品时，我们所得到的情感、思想和人生经验都是浪漫的。同时，文学作品中所蕴含的哲理和道理，可以让我们更好地领会生活的本质和真谛，具有实用价值。

4 在艺术创作中，创作者通过对生活、人性、自然等方面的认识和感悟，表达出自己的情感、思想和艺术构思。这种过程既包含了对知识的实践和应用，也具有深刻的浪漫主义内涵。

总之，知识的实用性和浪漫主义是相互交织、相辅相成的。知识的实用不仅能解决生活中的问题，还能给我们带来更多的思考和启示；而浪漫则使我们对生命和人生的意义有了更深层次的理解和感悟。

李白的浪漫主义常体现在通过热情奔放的语言，以及瑰丽的想象和夸张，来塑造形象展示给读者。

比如李白的经典诗作之一《月下独酌·其一》，此诗主要描写李白在月夜花下独酌时的情景，本是简单而愁闷的一件事，却在诗人细腻而充满想象的构思中，展现出浪漫洒脱、旷达不羁的豪放个性。

全诗如下：

花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时相交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。

诗的意思是：提一壶美酒摆在花丛中，自斟自酌没有亲朋好友。我只好举杯邀请天上的明月，对着地上的影子成为三人。当然，明月根本不会饮酒，影子也不过只是跟随着我的身体罢了。我只好和明月，和影子暂时结成酒伴，想要及时行乐就必须把握住这春暖花开的时光。

我唱歌，明月也跟着一起徘徊。我跳舞，影子也跟着一起零乱。我们还清醒的时候一起玩耍欢乐，等到喝醉了就自然各自分散。我愿与他们结下没有伤情的深厚友谊，永远结游，相约在那邈远的天上仙境再次见面。

扩展资料：

李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主义精神，达到了内容与艺术的统一。他被贺知章称为“谪仙人”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。

李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。他与杜甫并称为“大李杜”，（李商隐与杜牧并称为“小李杜”）。

李白诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境，这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的原因所在。

李白的诗歌对后代产生了极为深远的影响。中唐的韩愈、孟郊、李贺，宋代的苏轼、陆游、辛弃疾，明清的高启、杨慎、龚自珍等著名诗人，都受到李白诗歌的巨大影响。

分类: 文化/艺术

解析:

浪漫主义诗歌具有：主张创作自由，描写自然，注重民间文学艺术上尊创新反模仿，重奇特而轻平凡，以大胆的想象和夸张，描写奇特的情节，塑造非凡的，独特的性格等特点。浪漫主义诗歌形式新颖，格律自由，辞藻富丽，比喻动人。在各国，浪漫主义诗歌具有不同的特点。

我们这里以郭沫若前期诗歌为例来做一下分析：

1，主张创作自由。我们以《女神》为例，无论是它的创作形式还是它的创作思想，以及感情的自由迸发都体现着浪漫主义诗歌的特点。

2，描写自然。郭沫若先生早期是一个“泛神论”主义者，在《女神》的艺术创作中，诗人把整个大自然都作为自己的书写对象，于是宇宙地球，日月星辰，山川海洋，风云雷电，草木飞禽，统统奔入笔底，

3，以大胆的想象和夸张，描写奇特的情节，塑造非凡的独特的性格这方面，我们可以从“我创造处尊严的山岳，宏伟的海洋，我创造日月星辰，我驰骋风雨雷电”（《湘累》）这样的诗句中体会到其独特的想象力和赋予作为人的自我的超凡的能力。