求但丁之舟的Warrior's Ballad歌词

　　毕加索是立体画派代表。

　　立体画派主要特点：

　　立体派画家受到塞尚“用圆柱体、球体和圆锥体来处理自然”的思想启示，试图在画中创造结构美。他们努力地消减其作品的描述性和表现性的成分，力求组织起一种几何化倾向的画面结构。虽然其作品仍然保持着一定的具象性，但是从根本上看，他们的目标却与客观再现大相径庭。他们从塞尚那里发展出一种所谓“同时性视象”的绘画语言，将物体多个角度的不同视象，结合在画中同一形象之上。例如在毕加索的《亚威农的少女》一画上，正面的脸上却画着侧面的鼻子，而侧面的脸上倒画着正面的眼睛。一般说来，《亚威农的少女》是第一件立体主义的作品，而立体主义运动则通常可分为两个阶段。一个阶段是1912年之前的所谓分析立体主义。画家们继承塞尚对绘画结构进行理性分析的传统，试图通过对空间与物象的分解与重构，组建一种绘画性的空间及形体结构。1912年以后，立体主义运动进入第二阶段，通常称为综合立体主义。此时在画中色彩起了有力的作用，但形体仍然支离破碎，只是更大和更富于装饰性。画家们新创出一种以实物来拼贴画面图形的艺术手法和语言，进一步加强了画面的肌理变化，并向人们提出了自然与绘画何者是现实，何者是幻觉的问题。立体主义虽然是绘画上的风格，但对20世纪的雕塑和建筑也产生了深远的影响。

德拉克罗瓦(1798年—1863年)是19世纪法国浪漫主义画派的领袖，是现代绘画史上的一个关键人物。他不仅在绘画上取得了重大的成就，而且还留下了一批重要的文字遗产，即他的日记和他在报刊上发表的美术论文。

德拉克罗瓦出生于巴黎附近的英利士。父亲曾参加过法国大革命，后来出任省长，外交部长和驻荷兰大使。母亲是受过良好音乐教育的女性，她对德拉克罗瓦的影响很大。德拉克罗瓦受过良好的教育和音乐的熏陶，知识广博，才思敏捷，想像力丰富。在艺术上，早年受鲁本斯和友人波宁顿的影响，后来在籍里柯的启发和影响下，坚持浪漫主义，与法国官方学院的古典主义相抗衡。由于他在艺术上的革新成就，加强了浪漫主义画派的地位和影响。

1818年，籍里柯正在创作《梅杜萨之筏》，德拉克罗瓦有幸进入画室观看了这幅作品，受到了极大鼓舞。他的艺术理想在这位浪漫主义先驱者的身上得到了实现。籍里柯的作品激起了他的创作热情。在赞叹不已之余，德拉克罗瓦创作的第一幅重大作品《但丁与维吉尔》，在巴黎展出了，并震动了巴黎画坛。

《但丁与维吉尔》又名《但丁之舟》，取材于但丁的《神曲》“地狱”的第八篇。描写但丁由古罗马诗人维吉尔引导着乘佛列吉亚的船来到了地狱的斯蒂吉河中，四周波涛汹涌，气氛恐怖而紧张。这一作品的成功展出，推动了法国浪漫主义美术的发展，从而使德拉克罗瓦成为浪漫主义美术运动的主要代表人物。

《希阿岛的屠杀》德拉克罗瓦法国1824年是美术史上重要的一年，吉罗德和籍里柯的相继去世使该年古典与浪漫之争的代表变为安格尔和德拉克罗瓦，而德拉克罗瓦创作的《希阿岛的屠杀》更标志着浪漫主义盛期的来临。画家取材于举世瞩目的事件，表现希腊民族所遭受的凌辱。土耳其骑兵把希腊妇女拖在马后，婴儿在已被折磨致死的母亲身上爬来爬去地寻找乳头，悲天悯地的艺术激起人们对被压迫者的无限同情。1827年，德拉克罗瓦又创作了《米索隆基废墟上的希腊》，这幅作品也是对希腊独立战争的描写，同样具有悲剧的力量和感人的精神。

1828年，他在沙龙展出了作品《沙尔丹纳帕勒之死》，遭到许多批评家的诽谤。在这幅作品中德拉克罗瓦的奔放不羁体现得尤为充分，火红的色调、杂乱的场面、奇怪的章法使格罗都不禁发出感叹：“这真是绘画的屠杀啊！”实际上，这是一幅处理巧妙而具有极强感染力的精品。

1830年，法国的七月革命是反对查理十世恢复王权的斗争。德拉克罗瓦虽然没有亲自参加街头战斗，但却目睹了这一伟大的革命斗争，激起了他的创作热情。同年，他就创作了《引导民众的自由女神》，用以歌颂法国近代史上这一光荣的事件。

1832年1—6月，德拉克罗瓦到了非洲的摩洛哥和阿尔及利亚。东方之行成为他创作生涯的一个重要转折点。1833年，创作了《阿尔及利亚的女人》，它是画家东方题材作品中的最著名一幅。

19世纪30年代中期德拉克罗瓦还开始创作了一系列的历史画，如：《南希之战》、《十宇军进入君士坦丁堡》、《塔依波之战》和《利贝拉被劫》等等。

1833年，德拉克罗瓦开始为波旁宫作壁画；1855年，大病，无法再作画；1861年，才逐渐康复。在此后的一年时间中。他把全部精力投入圣苏尔比斯教堂的两幅壁画《雅格的天使搏斗》、《希利杜拉斯逐出圣殿》的创作上。从1833到1861年，画壁画几乎成了画家后半生重要的艺术活动。

1862年，画家完成了《阿拉伯马在马厩中争斗》以对马的描绘作为了他艺术生涯的终曲。1863年8月3日。这个终生独身几乎没有一个弟子的一代大师与世长辞。孤独与寂寞中只有那位30年来对他忠心耿耿的女仆珍妮在他的面前。

德拉克罗瓦一生留下了9000多件作品，其中包括油画853件，粉画和水彩1525件，素描6629件，腐蚀版画24件，石版画109件，速写60本。这些充满浪漫主义非凡气质，富于激情和令人回肠荡气的艺术作品至今仍闪烁着动人的光辉。

浪漫主义属于唯心主义起源于中世纪法语中的Romance（意思是“传奇”或“小说”）一词，“罗曼蒂克”一词也由此音译而来的。有资料证明，一六五四年英国人才第一次使用“浪漫的”这一词语，大致是“幻想的”、“传奇般的”、“不真实的”，其中包含着贬意的否定性的内涵。(艺飞万家）

到了十八世纪，这个词语才逐渐转变用来评价作品，一般为肯定性的褒义词，并获得"宜人的忧郁"这样一种附加的含义。

浪漫主义与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮，是文艺的基本创作方法之一。与古典主义相对立，它在政治上反对封建专制，属于资本主义上升时期的一种意识形作为创作方法，浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象，语言一般都热情奔放。强调灵感、主观、天才；强调人性的自由和解放。在对历史怀念的同时又表现出对东方异国情调的向往。

在艺术表现上，它反对纯理性和抽象表现，强调具有特征的描绘、情感具体的传达；反对一般化何谓类型化，主张描绘人物的性格特征和精神状态，表现个性化；反对用古代艺术法则来束缚艺术创作，让艺术家的感情在创作中得到充分的传达；竭力强调光和色彩的强烈对比上的饱和色调，反对刻板的雕刻般造型和过分强调素描为主要表现手段，以奔放而流畅的笔触、有时以比喻或象征的手法和动荡的构图来塑造艺术形象，借以抒发画家的美学理想和社会理想。