（约为公元1820—1900）
在1820年后随着古典音乐时期的结束，浪漫主义音乐开始萌芽。这一时期的音乐形式更为丰富，是古典艺术巅峰时期中离现代最近的，现在最能够被接受的古典音乐大多出自于这个时期。浪漫主义音乐已经更加注重人的精神境界和主观的情感表达，对于自然景物的表现更加突出了，对于民族和民间的音乐利用也更加频繁，可以说是真正趋向大众化。其实在古典音乐学派贝多芬、罗西尼等作曲家的晚期作品中，就已经透露出浪漫主义音乐的色彩，1800年前后出生的音乐家们则形成了初期浪漫主义的中心。随后浪漫主义音乐经过孟德尔松、舒曼、肖邦和威尔第等为世人所熟知的音乐家完善，在柴可夫斯基、李斯特和瓦格纳时代达到了巅峰，他们构成了浪漫主义音乐的核心。当然晚期的浪漫主义音乐人马勒、拉赫玛尼诺夫的贡献亦不容小觑。在过渡到现在音乐之前的音乐时期里，即从20世纪初期到现在也不过百年时间，但是这也是古典音乐向现代音乐逐渐进化的时期，在这个短暂的时期中曾出现过多种音乐形式，还能称之为古典音乐形式的有印象主义音乐、表现主义音乐和新古典主义音乐。表现主义音乐和新古典主义音乐一般被称为新音乐，泛指印象派音乐之后发现起来的新型音乐形式。这些音乐同浪漫时期以及之前的古典音乐相比，已经有了本质的区别，古典音乐过渡到现代音乐已经成为必然的趋势。
这一时期的音乐更注重表达人的精神境界与主观感情，对自然景物的表现也愈加突出，创作上对民族和民间音乐的利用更加重视与频繁。19世纪中后期出现了以振兴本民族音乐为己任的民族乐派。在音乐体裁上出现了新的器乐独奏体裁，如夜曲，即兴曲，叙事曲，谐谑曲，幻想曲与无词歌等。此时期作品风情万种，各自独具特色，入门曲目有舒伯特艺术歌曲精选、《美丽的磨坊少女》；肖邦夜曲、钢琴协奏曲第二号；门德尔松小提琴协奏曲、钢琴协奏曲第一、二号；华格纳歌剧序曲集；布拉姆斯交响曲第一、三号；柴可夫斯基小提琴协奏曲、钢琴协奏曲第一号；拉赫曼尼诺夫钢琴协奏曲第二号、《帕格尼尼主题与变奏》；拉罗《西班牙交响曲》；拉威尔钢琴协奏曲G大调。
20世纪的作品有布列顿的《青少年管弦乐指引》、《小交响曲》，斯特拉文斯基的《保钦奈拉》、《彼得洛希卡》，以及普罗科菲耶夫的钢琴奏鸣曲第七号、钢琴协奏曲第一号。在此推荐德国作曲家亨德密特的《韦伯主题交响变奏曲》、《画家马席斯》交响曲，以及美国作曲家科普兰的《马术竞技会》、《一个平凡人的号角》。 意大利小提琴家、作曲家。（1782~1840）
曲目：1二十四首无伴奏小提琴随想曲。2第一、二号小提琴协奏曲。3摩西幻想曲。4《心中类乱》主题变奏曲。 意大利歌剧作曲家。（1792~1868）
曲目：1歌剧序曲选辑。2歌剧《塞维亚的理发师》。3歌剧《赛米拉密德》。4歌剧《灰姑娘》。5弦乐奏鸣曲（共六首）。 意大利歌剧作曲家。（1797~1848）
推荐曲目：1歌剧《拉默摩的露西亚》。2歌剧《唐巴斯瓜雷》。3歌剧《爱情灵药》。4歌剧《联队之花》。5歌剧《宠姬》。 意大利歌剧作曲家。（1813~1901）
曲目：1歌剧《茶花女》。2歌剧《阿伊达 》。3歌剧《奥泰罗》。4歌剧《麦克白》。5歌剧《游唱诗人》。6歌剧《命运之力》。7歌剧《纳布果》。8歌剧《假面舞会》。9歌剧《唐卡罗》。10歌剧《法斯塔夫》。11序曲与前奏曲集（任选）。12安魂曲1 2 6 。 德国作曲家。（1786~1826）
曲目：1第一、二号竖笛协奏曲。2钢琴曲《邀舞》。3降B大调竖笛五重奏。4《磨弹射手》序曲、《奥伯龙》序曲、《尤里安得》序曲。5歌剧《魔弹射手》。
麦亚白尔（1791~1686）德国歌剧作曲家。
曲目：加冕进行曲（选自歌剧《预言家》）。 德国作曲家。（1810~1856）
曲目：1交响曲第一～四号(No3莱茵交响曲第一乐章 、第二乐章 、第三乐章 、第四乐章 )。2儿时情景OP15(之第七首梦幻曲)。3C大调幻想曲OP17(第一乐章 、第二乐章 、第三乐章 )。4狂欢节OP9。5克莱斯勒利纳OP16。6交响练习曲OP13。7幻想小品OP12。8森林景色OP82。9第二号钢琴奏鸣曲OP22。10A小调钢琴协曲OP54(第一乐章 、第二三乐章 )。11钢琴五重奏OP44。12竖笛与钢琴幻想小品OP73。13三首双簧管浪漫曲OP94。14《童话画册》（中提琴与钢琴）。15五首民谣式作品（大提琴兴钢琴）。16A小调大提琴协奏曲。17D小调小提琴协奏曲。18联篇歌曲集《诗人之恋》、《女人的爱与生涯》。19小提琴奏鸣曲（二首）。20钢琴与法国号的慢板与快板OP70。 德国作曲家、钢琴家。（1833~1897）
曲目：1交响曲第一～四号。2第一、第二号钢琴协奏曲。3D大调小提琴协奏曲。4小提琴与大提琴复协奏曲。5匈牙利舞曲（共二十一首）。6《大学庆典》序曲、《悲剧》序曲。7竖笛五重奏OP115。8竖笛奏鸣曲（二首）。9小提琴奏鸣曲（三首）。10大提琴奏鸣曲（二首）。11第三号钢琴奏鸣曲。12韩德尔主题变奏与赋格曲OP24。13帕格尼尼主题变奏曲OP35。14OP76、OP79、OP116~119的钢琴小曲集（喜欢布拉姆斯的人这些曲子一定要听，它包括了间奏曲、随想曲、狂想曲、叙事曲等）。15钢琴五重奏OP34。16弦乐四重奏（三首）。17弦乐六重奏（二首）。18钢琴三重奏（三首）。19钢琴四重奏（三首）。20法国号三重奏OP40。21竖笛三重奏OP114。22海顿主题变奏曲OP96a。23小夜曲（二首）。24德意志安魂曲。25歌曲集（任选）。 奥国作曲家，人称“歌曲之王”。（1797~1828）
曲目：1第五、第八、第九号交响曲。2钢琴与弦乐五重奏曲《鳟鱼 》。3弦乐四重奏《死与少女》。4即兴曲D899、D935、D946。5乐兴之时D780。6钢琴奏鸣曲D557、D571 D556、D784、D845、D894、D850、D958、D960。7《阿贝鸠尼》奏鸣曲D821。8第一号、第二号钢琴三重奏。9流浪者幻想曲D760。10联篇歌曲集《美丽的磨坊少女》、《冬之旅》、《天鹅之歌》。11歌曲集（任选）。12八重奏D803。13弦乐五重奏D956。14小提琴奏鸣曲（四首）。15小提琴幻想曲D934。 奥国作曲家。（1825~1899）被人们称为“圆舞曲之王”。（他父亲是圆舞曲之父“。）
曲目：1圆舞曲：《蓝色多瑙河》、《南国玫瑰》、《维也纳森林的故事》、《醇酒、女人与歌》、《艺术家的生涯》、《皇帝》、《一千零一夜》。2波卡舞曲：《拨奏》、《雷鸣与闪电》、《闲聊》、《狩猎》、《爆炸》。3《蝙蝠》序曲、《喜普赛男爵》序曲、《威尼斯之夜》序曲。4轻歌剧《蝙蝠》。 法国作曲家。（1803~1869）
曲目：1幻想交响曲 。2序曲集（包括《罗马狂欢节》、《李尔王》、《海盗》等）。3哈洛德在意大利（包含中提琴主奏的主题交响曲）4歌曲集《夏夜》。5罗密欧与茱丽叶（戏剧交响曲）。 波兰钢琴家、作曲家。（1810~1849）
曲目：1第一、二号钢琴协奏曲。2练习曲（二七首）。3前奏曲（二六首）。4圆舞曲（十四首）。5夜曲（二一首）。6钢琴奏鸣曲第二、三号。7《军队》波兰舞曲OP40NO1、《英雄》波兰舞曲OP53 、《幻想》波兰舞曲OP61、沉着的行板与大波兰舞曲OP22。8马厝卡舞曲（任选）。9即兴曲（四首）。10叙事曲（四首）1 2 3 4 。11诙谐曲（四首） 。12幻想曲OP49 。13摇篮曲OP57 。14船歌 匈牙利钢琴家、作曲家。（1811~1886）
曲目：1第一 、二号钢琴协奏曲。2交响诗第二号《塔索》、第三号《前奏曲》 、第四号《奥菲欧》、第六号《马捷帕》。3匈牙利狂想曲（十九首）No1 、No2 、 No13 、 No15 。4匈牙利民谣幻想曲。5B小调钢琴奏鸣曲OP45。6第一号梅菲斯特圆舞曲。7帕格尼尼主题大练习曲OP67（共六首、其中第三首最著名）。8超技练习曲（十二首，任选） 。9巡礼之年。10第三号《爱之梦》。11死之舞（钢琴与管弦乐）。12《浮士德》交响曲。 俄国作曲家。（1840~1893）
曲目：1交响曲第四号、第五号、第六号《悲怆》。2降B小调第一号钢琴协奏曲OP23。3D大调小提琴协奏曲OP35。4芭蕾音乐《天鹅湖 》、《睡美人》、《胡桃夹子 》。5《罗密欧与茱丽叶》幻想序曲。6意大利随想曲op45。7交响幻想曲《暴风雨》op18。8《一八一二年 》序曲。9斯拉夫进行曲OP31。10交响幻想曲《黎米尼的富兰契斯卡》OP32。11《哈姆雷特》幻想序曲。12罗可可主题变奏曲（大提琴与管弦乐）。13A小调钢琴三重奏。14弦乐四重奏（三首）。15管弦乐组曲第一～四号。16歌剧《尤金奥涅金》。17弦乐小夜曲OP48。18交响曲第一～三号(第三号 )。19《曼弗列德》交响曲。20钢琴曲集《四季》。21忧郁小夜曲（小提琴曲）。 法国作曲家。（1865~1935）
曲目：交响诗《魔法师的徒弟》。 芬兰作曲家。（1865~1957)
推荐曲目：1交响曲第一～七号（二、五两首尤其著名）。2D小调小提琴协奏曲OP47。3交响诗《芬兰颂》OP26、《传奇》OP9、《黄泉的天鹅》OP22NO3、《海洋女神》OP73、《塔比奥拉》OP112。4《卡列里亚》组曲。5悲伤圆舞OP44。6夜骑与日出（管弦乐曲）。 法国作曲家。（1875~1937）
曲目：1钢琴曲：《水之嬉戏》、《镜》（五曲） 、《夜之加斯巴》（三曲）、《库普兰之莫》（六曲）、《死公主的巴望舞曲》。2G大调钢琴协奏曲和D大调钢琴协奏曲《左手》。3管弦乐曲：《波烈露》舞曲、《西班狂想曲》、《鹅妈妈》组曲、《圆舞曲》、《达芙尼与克罗伊》芭蕾组曲、《高贵而感伤的圆舞曲》、《库普兰之墓》组曲。4小提琴曲：《哈巴奈拉》、《吉卜赛》。5F大调弦乐四重奏。6小提琴奏鸣曲。7序奏与快板。8钢琴三重奏。 瑞士作曲家。（1880~1959）
曲目1希伯莱狂想曲《所罗门》（大提琴与管弦乐）。2小提琴协奏曲。 匈牙利钢琴家、作曲家。（1881~1945）
曲目：1钢琴协奏曲第一～三号。2管弦乐协奏曲。3弦乐、打击乐与钢墙琴的音乐。4芭蕾音乐《奇怪的满州官吏》。5第二号小提琴协奏曲。6舞蹈组曲。7罗马尼民俗舞曲。8弦乐四重奏（六首）。9小提琴奏鸣曲（二首）。10双小提琴二重奏（共四十四首）。11无伴奏小提琴奏鸣曲。12双钢琴与打击乐奏鸣曲。13嬉游曲。14歌剧《蓝胡子公爵的城堡》。15两首狂想曲。 匈牙利作曲家。（1882~1967）
曲目：1《哈利雅诺斯》组曲。2孔雀变奏曲。3格兰达舞曲集。4马罗许塞克舞曲集。5无伴奏大提琴奏鸣曲。 俄国作曲家。（1882~1971）
曲目：1芭蕾音乐《火鸟 》、《彼得洛希卡》、《春之祭 》。2《诗篇交响曲 》和《三乐音交响曲》。3《敦巴顿橡园》协奏曲。4士兵的故事。5《普钦涅拉》组曲。6D大调小提琴协奏曲。7管乐交响曲。8舞蹈协奏曲。9单簧管协奏曲《黑檀》。 俄国作曲家。（1906~1975）
曲目：1交响曲第一、五、七、十号 。2芭蕾组曲《黄金时代》。3小号与钢琴协奏曲。4G小调钢琴协奏曲OP57。5降E大调大提琴协奏曲。6A小调第一号小提琴协奏曲。7大提琴奏鸣曲OP40。8中提琴奏鸣曲OP147。9第二号钢琴三重奏。10第十五号弦乐四重奏。11钢琴五重奏OP57。 英国作曲家。（1913~1976）
曲目：《法兰克·布瑞基主题》变奏曲。战争安魂曲。
一、如果我是个 作曲 家，我就要用音符来传达厦门不息的浪涛；如果我是个画家，我就要用画笔描绘厦门迷人的景色。如果我是个诗人，我就要用诗句表达我对厦门的无限深情。
二、音乐不是文字和旋律的合 作曲 ，它还有更深刻的一面，使我们获益匪浅。音乐影响了我，音乐是我学会了人生哲理、使我丰富了课余生活……
三、假如我是个 作曲 家，我就要用音符来传达厦门不息的浪涛；假如我是个画家，我就要用画笔描绘厦门迷人的景色。假如我是个诗人，我就要用诗句表达我对厦门的无限深情。
四、莫扎特从不为永恒 作曲 ，但是正因为这个理由，所以他的许多作品均是永恒的。爱因斯坦
五、 作曲 家在创作一个作品时是全力以赴的。他轮番地经历了相信、怀疑、热心、绝望、欣喜和痛苦。
六、 作曲 已经实现了，只是还没有写到纸上。
七、真正创作音乐的是人民， 作曲 家只不过把它们编成曲子而已。
八、聂耳是一位才华出众的 作曲 家。
九、没有谁对 作曲 的研究，下过像我这样的功夫。
十、 作曲 家聂耳于员怨猿缘年不幸溺水逝世，终年圆源岁。
十一、 作曲 需要的是符合逻辑的思考，以及乍然闪现的灵感。
十二、聂耳和冼星海都是著名的 作曲 家。
十三、 作曲 并不难，但剔除多余的音符却是极为困难的。
十四、音乐学院是学习的最低限度，以后还有生活。 作曲 家应该学到老，一生磨练技巧，发展、丰富自己对世界的理解，永远前进、前进。
十五、对一个 作曲 家来说，从他对农民音乐的研究中获得全部益处的方法是什么呢？那就是要完整地吸收农民音乐的语汇，以致达到除这种语汇以外忘掉一切的地步，并把这种语汇作为自己的音乐母语来使用。
十六、真正创造音乐的是人民， 作曲 家只不过是把它们编成曲子而已。
十七、我认为，对一个 作曲 家来说，最大的危险莫过于失去信心。音乐，以及整个艺术，不能是冷酷的嘲讽。音乐可以是辛酸的、失望的，但不能是冷酷的嘲讽。一个人感到失望，那意味着他仍然对某种事物怀着信念。
十八、根据我一贯的 作曲 方式，即使是写器乐曲，我眼前总有一个整体。
十九、才华横溢的 作曲 家施光南英年早逝，令人惋惜。
二十、柴科夫斯基是十九世纪伟大的 作曲 家，他的作品有着不同于其它作曲家的沁人心脾的抒情性，惊心动魄的悲剧性，同时又有强烈的时代精神。
二十一、康熙6岁登基，贝多芬4岁开始 作曲 ，葫芦娃刚出生就打妖怪。你说老子急不急？
二十二、听情歌时想到的都是你，真奇怪， 作曲 作词家是不是有看过你，不然怎么想得出这么动人的歌曲。
二十三、波兰 作曲 家肖邦虽然身在异国,但他念念不忘自己的祖国,盼望着祖国尽快繁荣富强起来。
二十四、 作曲 家并非天生的歌手，没有珠圆玉润的歌喉，她的嗓音是略带沙声的，但她质朴而又深切地把自己的感觉和感情，变为可感、可视、可听、甚至是伸手。
二十五、永远别醉心于卖弄技巧，醉心于所谓壮丽的效果，应当专心致志产生 作曲 者希望产生的印象，此外均非所需，凡是超过这一点的，都是歪曲。
二十六、人们认为：我的艺术创作是轻而易举得来的。这是错误的。没有人像我那样在 作曲 上花费了如此大量的时间和心血。没有一位大师的作品我没有再三地研究过。
二十七、人们认为，我的艺术成就是轻而易举得来的。这是错误的。没有人像我那样在作曲上花费如此大量的时间和心血。没有一位著名大师的作品我没有再三地研究过。
二十八、我未曾想过写谱是为了名誉与荣耀。我一定要把内心深处的东西释放出来；这就是我 作曲 的原因。
二十九、从今以后，那些下里巴人的普罗大众也能进化出他们自己的音乐了无需 作曲 家和作词者，也无需音乐训练。
三十、如：把双簧管的音乐作品在曲式上进行分析找出不同与西方的 作曲 风格，说明它借鉴但不照搬西方音乐曲式规范，在作品的结构上，不拘一格的特点。
三十一、无独有偶，年轻的作家、 作曲 家和画家上患上了现代主义疾病，认为他们的作品只有属于诸如极简抽象主义、“语言”诗等学派才能成为“真正”的艺术。
三十二、如果把不堪入耳的声音组合成一首不堪入耳的乐曲，这不仅是对 作曲 家的不恭，也是不尊重自己的行为，当然也是一种噪音污染。
三十三、肖邦是我最崇拜的钢琴 作曲 家，在他的音乐中，渗透着对祖国的热爱、对生活的憧憬、对爱情的体验。在19世纪的浪漫派，肖邦就等于钢琴。
三十四、假设我是个 作曲 家，我就要用音符来传达厦门不息的浪涛;假设我是个画家，我就要用画笔描绘厦门诱人的风光。假设我是个诗人，我就要用诗句表达我对厦门的无限深情。
三十五、 作曲 家们把京剧和交响乐的旋律有机地融会在一起。
三十六、艺术本身就是很个性化的。我不是为了展现我会演奏很多 作曲 家的作品，我希望把肖邦演绎到最好。人都是有情绪的，但你必须坚定自己的信念。
三十七、丈夫 作曲 ,妻子唱歌,相得益彰。
三十八、然而，非抽象派的 作曲 家是有可能发财的。比如安德鲁洛依德韦伯男爵和几个**作曲家。
三十九、在音乐学校，我学习钢琴和 作曲 。
四十、本曲为何家义先生同中央芭蕾舞团交响乐队演奏的阿炳 作曲 ，李祖英改编为口琴和交响乐队的中国乐曲。
四十一、陈教授是一名多产的 作曲 家，多为管弦乐、室乐及合唱作品，当中包括诗歌、儿歌及**音乐。
四十二、王酩是我国的著名 作曲 家，他创作的歌曲旋律不落俗套，独创一格。
四十三、课程为期6个月。学生将亲身体会创作的乐趣！娱协奖“最佳金曲奖”得主，孙燕姿 作曲 人兼戴佩妮编曲人亲自教授！
四十四、不仅推动了捷克音乐文化的发展，而且也为其他民族乐派 作曲 家的交响诗创作开辟出一条新的道路。
四十五、好，以上我们举了一个古典 作曲 家的例子，诚然这个选段的结构比较简单，直接了当，它所用的包含三个和弦的和弦进程与我们在Beach，Boys音乐中分析的相同。
四十六、亨德里克斯经验”乐队。在美国期间，吴女士大胆扩展了琵琶的演奏范围，与电子乐器手共同弹奏爵士乐、蓝草音乐、宝莱坞**音乐，并且激发一些知名 作曲 家谱写了众多作品。
四十七、说到 作曲 家，现代主义者如贝拉巴托克是僧侣似的、形式主义的，而后现代主义者如约翰亚当斯则是顽皮的、精于解构的。
四十八、在19世纪浪漫派 作曲 家中，德国的门德尔松无疑是最重要的作曲家之一。
四十九、伟大的俄罗斯 作曲 家格林卡是俄罗斯民族音乐的缔造者，是民族音乐文化历史性发展中的第一位作曲家。
五十、在作品中， 作曲 家以人的语言音响为素材，对其进行切分、重组、重复等变化方式将素材变形，并运用复调音乐的思维方式将它们组织在一起。
五十一、本发明散热装置固定及拆卸均简单便捷，只需操 作曲 杆即可实现风扇的固定与拆卸。
五十二、布莱兹,皮尔生于1925法国指挥家和 作曲 家,创有无调的前卫派音乐作品,有名的如无主的琴槌。
五十三、这支木管四重奏是由莫扎特 作曲 的
五十四、贝多芬开创的声乐套曲体裁形式也给后世 作曲 家提供了重要的借鉴。
五十五、70年代末以来，拉亨曼在“器乐具体音乐”的基础上开始探索新的 作曲 观念和技术方式，进一步提出了“审美装置”的概念。
五十六、塔佛纳，约翰：英国 作曲 家和风琴演奏家，以弥撒曲和圣歌闻名。
五十七、我认为，对那一部分主要以西方歌剧为基础的中国 作曲 家来说，写能够表现他们中国性的东西是非常聪明的。
五十八、尤其是从浪漫派后期以来，由于 作曲 技术的不断出新及作曲家对和声的色彩性、动力性、种种新颖效果、不同风格的追求。
五十九、采用火焰原子吸收光谱测定了铅标准溶液的吸光度，绘制了其工 作曲 线。
六十、不知道莫扎特的 作曲 家、不懂得欣赏莎士比亚的作家，以及不了解希区柯克的影人都不是什么一流的艺术家。
六十一、这是一个完全的议案，控制数字万花筒，石英 作曲 家。
六十二、肖邦是波兰杰出的 作曲 家和钢琴家，一生创作了大量的钢琴作品，他是19世纪浪漫乐派的重要代表人物。
六十三、首先,我们先 作曲 ,然后再由我进行填词
六十四、第六章阐述了勃拉姆斯对勋伯格及现代 作曲 家的影响。
六十五、第三部分是关于标题音乐的研究，包括舒曼作品的标题性的特点以及和其他重要 作曲 家的标题性钢琴曲的比较。
六十六、奥地利 作曲 家舒伯特出生于维也纳
六十七、勃拉姆斯在这套作品中出色处理了浪漫主义抒情性与古典主义曲式的矛盾，充分体现了他扎实的 作曲 功力和谨慎隐忍的个性。
六十八、现为作家、 作曲 和作词人的陈颂红，曾经做过壹周刊记者和香港电台编剧。
六十九、神剧耶稣基督 作曲 家萧泰然教授夫妇亲临参加崇拜及聆听演唱。
七十、赵元任不仅是20世纪有重大影响的语言学家和语言教育学家，而且还是中国近现代音乐史上一位重要的 作曲 家和音乐理论家。
七十一、 作曲 家从旋律、调性以及钢琴伴奏等方面阐述了他是怎样运用音乐语言来突出歌曲的戏剧性，同时又保留了歌曲的音乐性。
七十二、伟大的 作曲 家听歌曲。
七十三、但这尊塑像主要还是以巴赫的一副画像为样本，现代批评家们认为这尊塑像不够逼真，看上去倒是更像 作曲 家亨德尔。
七十四、第三条途径,是 作曲 家给我们的信号,让我们几乎能马上挑出,哪个是重拍的途径,是通过伴奏的样式,我们称之为音域。
七十五、今天，我们接着向你讲完美国最伟大的 作曲 家之一乔治格什温的故事。
七十六、我像一个钢琴师，首先一个乐句一个乐句地心领神会乐曲的佳妙，接着操练一番，尽可能想把 作曲 家要表达的思想感情挖掘出来z aojv，并且惟妙惟肖地使它重新再现。
七十七、是另一个使用电脑和电子乐器的现代 作曲 家，他也自己发明了一种电子乐器。
七十八、音流是20世纪音乐中相对于传统的无旋律无节拍的一种音响构成现象，它包含了最初创作思维的音响结构和实现这些结构的各种 作曲 技术参数。
七十九、贝多芬 作曲 前必须以冷水浇头
八十、勃拉姆斯是19世纪西方音乐史上最伟大的 作曲 家之一，世人将其与巴赫、贝多芬一起并称为“三B”。
八十一、我们提供 作曲 及编曲课程,欢迎致电或电邮与我们联络
八十二、那些 作曲 家们的作品自成一格。
八十三、11年后，柴可夫斯基谱出了他的第五交响曲，当时他已经是俄罗斯远近驰名的 作曲 家，而关于命运的想法再一次贯穿了他的整篇曲谱。
八十四、下面你们要听到的片段的 作曲 家是谁,曲名是什么。
八十五、马思聪是我国第一代小提琴音乐 作曲 家与演奏家，其作品在中国近现代音乐史上占有重要地位。
八十六、她每三个星期就得升级一次他的钢琴课本，从基础的幼儿琴书到“真正的”整页乐谱，并在第二个月底，她告诉我，她已没有能力教他 作曲 了。
八十七、可怜的王后魄散魂离，威风扫地，甚至于没先征求我的同意，(整理)就不敢把那个 作曲 者处以绞刑。
八十八、它的成功不仅有 作曲 家的辛劳付出，更有许多幕后英雄的默默支持。
八十九、刘天华是我国著名的民族音乐 作曲 家、演奏家、教育家、革新家。
九十、纽约爱乐乐团音乐总监马泽尔在演奏了捷克 作曲 家德沃夏克的作品“新世界交响乐”之后，以幽默的口吻介绍美国作曲家格什温的作品“一个美国人在巴黎”。
九十一、二十世纪音乐的 作曲 技法，经过“整体序列主义”的发展，将声音的各项元素予以高度的排列与组合后，似乎已经走到人工化的极致。
九十二、作为俄罗斯著名的 作曲 家，穆索尔斯基才华横溢，他的作品在国际音乐会上深受演员和观众的青睐。
九十三、米兰威尔第音乐院收藏了许多 作曲 家的手稿。
九十四、他兼 作曲 家及指挥的双重身分
九十五、我原先在加拿大某院校的土木工程系毕业，后再在港修读音乐毕业于音乐理论及 作曲 系，继而再修读北京的远程硕士音乐进修课程。
九十六、亨德尔引用圣保罗的话说道，“在创作的过程中，我根本不知道到底是我自己在 作曲 ，还是天降异象。只有上帝知道。”。
九十七、这是一部内涵丰富、结构复杂的音乐作品, 作曲 家又将其主要选段改编成同名的钢琴组曲出版
九十八、徐沛东、雷蕾、崔健等一批有才华的青年 作曲 家登上歌坛
九十九、下篇主要是从交响曲和独奏奏鸣曲两个方面对古典奏鸣曲式的形成进行了探讨，并对主要 作曲 家的作品进行了研究，对每位作曲家在古典奏鸣曲式形成过程中的历史贡献作了总结。
一百、这位 作曲 家把一首简单的民歌小调改编成一首复杂的变奏曲
一百零一、从而更贴切地理解拉亨曼的 作曲 精神，并从中汲取必要的相关技术来指导创作。
一百零二、吉尔波的写作技巧配合沙利文的 作曲 才能，创作出了著名的捷尔波和沙利文轻歌剧。
一百零三、三组声乐套曲是穆索尔斯基作品创新 作曲 技法的声乐代表作品。
一百零四、 作曲 家大卫王尔德对这一报道深受激动，于是写下了那晚马友友为我们所演奏的曲子。
一百零五、在贝多芬之后，受“奏鸣曲式”理论培养出来的交响乐 作曲 家们学会了怎样杜撰出音乐的连贯和乐曲的自然演进，但对贝多芬来说，这就是音乐的全部。
一百零六、水流流经弯道 作曲 线运动，水面形态和水流结构发生调整和变化。
一百零七、当我 作曲 时，我仅仅把谱子写在纸上，几乎不用任何乐器。
一百零八、现为香港 作曲 家及作词家协会会员。
一百零九、三幕歌剧：G。普契尼 作曲 ；G。贾柯查和L。伊里卡编剧。首次演出：1904年于米兰。
一百十、难道 作曲 者不是象篮球中的决策人
一百十一、在火车或旅行大巴上，艾灵顿开始 作曲 ，回到旅馆房间后，他则会穿着睡衣裤，通过独奏演练进一步丰富自己的作品。
一百十二、在英国成年人选择的女性偶像中，戴安娜王妃高踞首位。怀恩豪斯排名第二，她今年获得了三项英国 作曲 家协会音乐奖提名。
一百十三、刘天华继承民族音乐传统，同时积极吸收西方音乐 作曲 技法，创作出了令人耳目一新民族器乐作品。
一百十四、即席的,无准备的:毫无准备地说、表演、做或 作曲 的;临场的
一百十五、巴托克是匈牙利杰出的民俗音乐学家、钢琴家，也是独特的、新民族乐派 作曲 家。
一百十六、t他的表现记录布拉德爱德华兹和慷慨地分享老师， 作曲 家和低音提琴非凡，凯利罗伯蒂。
一百十七、刘易斯作为一位悟性很高的优秀 作曲 家崭露头角。
一百十八、他为拉格泰姆注入了布鲁斯和黑人教堂音乐。组织由铜管乐器和单簧管组成的合奏乐队，改变了爵士 作曲 家偏向在音乐中嵌入过多管弦乐的方式。
一百十九、是源自西洋古典音乐中的一种键盘乐器，普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出，用于 作曲 和排练音乐十分方便。
一百二十、她解释莫扎特，贝多芬，勃拉姆斯，舒伯特和舒曼，以及匈牙利 作曲 家像巴托克继续得到最高赞誉钢琴家和批评。
什么叫意义？又不是小学作文。
作品32号的两首夜曲差不多是1837年写完的，这一年出版，题献给卡米耶·德·比灵夫人。没有太多书信或者日记可以佐证这两部作品是出于什么目的创作的，但学界公认是肖邦对夜曲体裁的一次尝试。
作品32之1在调性上是一个比较大的突破。作品开始于B大调，结束于b小调。这种做法在音乐创作中比较特别。传统音乐创作中，开始于小调结束在大调的作品很多，但反过来的做法通常不被认可。
曲式上看，这个作品有点利都奈罗的风格。这种风格是一种比较古老的曲式，在巴洛克时期用在戏剧作品或者器乐协奏曲中，有点类似中国音乐的“合尾”，就是无论前面的句子如何展开最终都回到同一个结尾。肖邦的这首夜曲由两个乐段组成。第一个比较明朗、单纯，是同一个乐句的变化反复构成。乐句本身只有8小节，头4小节只用主属两个和弦。5,6小节是向下属和弦的离调。第7小节通过重属和弦回到标准终止式。接下去是一个和声上非常丰富的连接句子。13小节开始变化重复第一个乐段，增加许多装饰性句子，但和声上没有变化。
第21小节开始第二个乐段，按照传统的夜曲结构，这个段落应该是三部曲式的中部。性格上和第一个乐段有比较明显的差异，旋律整体以下行为基调，同第一个乐段产生明显对比。和省上从属调开始也是明显的对比。但在35小节突然回到原调下属和弦，并且回到与第一个乐段的两句相似的结尾上。这个结尾句包括36-41小节，明显比原先要长一些。原因是肖邦用了非常远的阻碍终止（B大调属的属的属），延迟了终止式的出现。42小节开始变化重复这个句子，用同样的手法进行阻碍和延长终止。
62小节没有让终止式完成，直接进入尾声，乐曲调性急转至b小调的六级和弦（可以算作小调终止式的阻碍）。接下去是很有意思的一些“宣叙性”句子。63小节，32分音符强调b小调的调性，和弦却用强奏重申小调六级7和弦，产生调性上的对立。64小节出现了同名大小调的两个K64和弦并置，最终转入柔板速度，坚定地停留在b小调上。
这个作品从某种意义上推翻了原先夜曲作为小型独奏体裁，自身结构封闭，调性和声稳定的特点，而增加了许多意外、阻碍、转调甚至是义无反顾地远离起点的写法。被一些评论家称作“小型叙事曲”，音乐的内容大大增加。
两乐段的结构实际上也是为肖邦这种构思服务的。如果是传统的三段式结构，一定会产生ABA的稳固结构。肖邦用利用利都奈罗的方式，取消了ABA，换成AB（句子上可以算作a-尾-a'-尾-b-尾-b‘-尾的古变奏曲结构），进一步瓦解了乐曲稳固的外框架。
华彩什么的没什么可说，倒是那个属于反复出现的尾句前面突然的休止符，意义非常重要。这种突然休止的写法在包括舒曼在内的许多浪漫主义作曲家作品中出现，表现一种意外。而这种意外又是完全为作品的进展所服务的。
巴洛克时期
（1）蒙台威尔第（1567~1643）：由文艺复兴时期跨越到巴洛克时期的意大利作曲家。
推荐曲目：
1牧歌选辑。
2晚祷（1610年）。
3歌剧《奥菲欧》。
（2）柯瑞里（1653~1713）：意大利小提琴家、作曲家。
推荐曲目：
1十二首大协调曲OP6。
2小提琴奏鸣曲集OP5（包括著名的《佛利亚》）。
（3）浦赛尔（1659~1695）：英国作曲家。推荐曲目：1歌剧《狄多与阿尼亚斯》。2歌
剧《仙后》。3歌曲选辑。4颂歌选辑。
（4）D史卡拉第（1685~1757）：意大利作曲家。推荐曲目：奏鸣曲集（钢琴、大键琴、
风琴均有，可任选）。
（5）库普兰（1668~1733）：法国作曲家、风琴家。推荐曲目：1《皇家音乐会》组曲。
2大键琴作品选辑。
（6）韦瓦第（1657~1741）：意大利作曲家、小提琴家。推荐曲目：1《四季》（春 ）（
夏 ）（秋 ）（冬 ）小提琴协奏曲。2十二首协奏曲集《和谐的幻想》OP3。3其它的各
式协奏曲数量繁多，独奏乐器，包括小提琴、古中提琴、大提琴、吉他、曼陀林、鲁特琴
、长笛、短笛、双簧管、低音管、小号等等，读者们可自行挑选自己喜爱的乐器来欣赏。
4D大调光荣颂RV五八九。5圣母悼歌。6圣母赞美歌。
（7）泰雷曼（1681~1676）：德国作曲家。推荐曲目：1餐桌音乐。2协奏曲选辑。3组
曲选辑。
（8）拉摩（1683~1764）：法国作曲家。推荐曲目：大键琴作品选辑。
（9）巴哈（1685~1750）：德国作曲家、风琴演奏家，人称《音乐之父》。推荐曲目：1
《布蓝登堡协奏曲（共六首） 》。2小提琴协奏曲（A小调、E大调及D小调双小提琴）
。3管弦乐组曲（共四首）。4无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲（共六首BWV1001~1006）。5
无伴奏大提琴组曲（共六首BWV1007~1012）。6大提琴奏鸣曲BWV1027~1029。7鲁特琴作
品（BWV995~1000）。8管风琴作品选辑（包含D小调触技曲与赋格曲BWV565以及C小调帕
萨卡里亚舞曲与赋格曲BWV582）。9三重奏鸣曲（BWV525~530）。10郭德堡变奏曲BWV 9
88。11平均律钢琴曲集（共二册BWV846~869，BWV870~893）。12赋格的艺术BWV1080。1
3清唱剧选辑（包含BWV118,140,147）。14B小调弥撒曲BWV232。15马太受难曲BWV 22
4。16圣约翰受难曲BWV245。
（10）韩德尔（1685~1759）：德国作曲家。推荐曲目：1水上音乐之I 之II （组曲）。
2《皇家烟火》组曲。3十二首大协奏曲OP6。4《亚历山大的盛宴》大协奏曲。5双簧
管协奏曲（G小调和降B大调）。6管风琴协奏曲《杜鹃与夜莺》OP4 NO4。7竖琴协奏
曲OP4 ，NO6。8大键琴组曲第一集（包括《快乐的铁匠 》）。9神剧《弥赛亚 》。1
0歌剧选曲（任选）。
（11）塔替尼（1692~1770）：意大利小提琴家、作曲家。推荐曲目：1《魔鬼的颤音》小
提琴奏鸣曲。2柯瑞主题变奏曲。
（12）裴高赖西（1710~1736）：意大利作曲家。推荐曲目：圣母悼歌。
二、古典时期
（1）葛路克（1714~1787）：由巴洛克后期跨越到古典时期的德国歌剧作曲家。推荐曲目
：歌剧《奥菲欧与幽丽狄彩》。
（2）海顿（1732~1809）：奥国作曲家，有《交响曲之父》的美誉。推荐曲目：1交响曲
第四十五号《告别》、第八十三号《母鸡》、第八十八号、第九十二号《牛津》、第九十
四号《惊愕 》、第九十六号《奇迹》、第九十九号、第一○○号《军队》、第一○一号《
时钟》、第一○三号《鼓声》、第一○四号《伦号 》。2弦乐四重奏OP3NO5《小夜曲》
、OP64NO5《云雀》、OP74NO3《骑士》、OP76NO2《五度》、NO3《皇帝》、NO4《
日出》、NO5《广板》。3降E大调小号协奏曲。4大提琴协奏曲（两首）。5神剧《创
世纪》与《四季》。6钢琴奏鸣曲（任选）。
（3）莫扎特：（1756~1791）：奥国作曲家。推荐曲目：1第三五～四一号交响曲。2钢
琴协奏曲第一九～二七号。3小提琴协奏曲第三～五号。4长笛协奏曲（二首）。5长笛
与竖琴协奏曲K229。6竖笛协奏曲K622 。7低音管奏曲K191。8法国号协奏曲（四首
）。9交响协奏曲（K364和K297b）。10钢琴奏鸣曲K310、K330~333(331 )、K457、
K545 。11小提琴与钢琴奏鸣曲（任选）。12弦乐四重奏第一四～二三号。13竖笛五重
奏K581。14法国号五重奏K407。15小夜曲K239、K320、K525 、K361。16歌剧《
女人皆如是》、《康乔望尼》、《费加洛婚礼 》、《魔笛》。17C大调弥撒曲《加冕》
。18安魂曲K626。19长笛四重奏（共四首）。20钢琴三重奏（共八首）。
（4）鲍凯利尼（1743~1805）：意大利作曲家、大提琴家。推荐曲目：1降B大调大提琴
协奏曲。
（5）贝多芬（1770~1827）：德国作曲家，有《乐圣》的美誉。推荐曲目：1交响曲第一
～九唬（第五号命运 ）（第九号英雄 ）。2钢琴协奏曲第一～五号。3D大调小提琴协
奏曲。4钢琴奏鸣曲第八号《悲怆》、第十四号《月光 》、第二一号《华德斯坦》、第二
三号《热情》、第二六号《告别》、第二九号《汉马克拉维亚》、第三十～三二号。5小
提琴奏鸣曲第五号《春》、第九号《克罗采》。6大提琴奏鸣曲第三号、第五号。7弦乐
四重奏第七～十号、第十三、十四号。8钢琴三重奏学五号《幽灵》、第七号《大公》。
9序曲选辑。10浪漫曲 （G大调与F大调）。11三重协奏曲OP56。12歌剧《费黛里奥
》。13庄严弥撒曲OP123。14给爱丽丝 。15绮想轮旋曲 。
三、浪漫时期
（1）帕格尼尼（1782~1840）：意大利小提琴家、作曲家。推荐曲目：1二十四首无伴奏
小提琴随想曲。2第一、二号小提琴协奏曲。3摩西幻想曲。4《心中类乱》主题变奏曲
5小提琴与吉他的奏鸣曲（任选）。
（2）韦伯（1786~1826）：德国作曲家。推荐曲目：1第一、二号竖笛协奏曲。2钢琴曲
《邀舞》。3降B大调竖笛五重奏。4《磨弹射手》序曲、《奥伯龙》序曲、《尤里安得
》序曲。5歌剧《魔弹射手》。
（3）麦亚白尔（1791~1686）：德国歌剧作曲家。推荐曲目：加冕进行曲（选自歌剧《预
言家》）。
（4）罗西尼（1792~1868）：意大利歌剧作曲家。推荐曲目：1歌剧序曲选辑。2歌剧《
塞维亚的理发师》。3歌剧《赛米拉密德》。4歌剧《灰姑娘》。5弦乐奏鸣曲（共六首
）。
6圣母悼歌。
（5）董尼才悌（1797~1848）：意大利歌剧作曲家。推荐曲目：1歌剧《拉默摩的露西亚
》。2歌剧《唐巴斯瓜雷》。3歌剧《爱情灵药》。4歌剧《联队之花》。5歌剧《宠姬
》。
（6）舒伯特（1797~1828）：奥国作曲家，人称《歌曲之王》。推荐曲目：1第五、第八
、第九号交响曲。2钢琴与弦乐五重奏曲《鳟鱼 》。3弦乐四重奏《死与少女》。4即兴
曲D899、D935、D946。5乐兴之时D780。6钢琴奏鸣曲D557、D571 D556、D784、
D845、D894、D850、D958、D960。7《阿贝鸠尼》奏鸣曲D821。8第一号、第二号
钢琴三重奏。9流浪者幻想曲D760。10联篇歌曲集《美丽的磨坊少女》、《冬之旅》、
《天鹅之歌》。11歌曲集（任选）。12八重奏D803。13弦乐五重奏D956。14小提琴
奏鸣曲（四首）。15小提琴幻想曲D934。
（7）白辽士（1803~1869）：法国作曲家。推荐曲目：1幻想交响曲 。2序曲集（包括《
罗马狂欢节》、《李尔王》、《海盗》等）。3哈洛德在意大利（包含中提琴主奏的主题
交响曲）4歌曲集《夏夜》。5罗密欧与茱丽叶（戏剧交响曲）。
（8）葛令卡（1804~1857）：俄国作曲家。推荐曲目：1《露斯兰与鲁密拉》序曲。2降
E大调六重奏。3管弦乐曲《卡玛琳丝卡亚》、《马德里之夜》。
（9）孟德尔颂（1809~1847）：德国作曲家。推荐曲目：1交响曲第三号《苏格兰 》、第
四号《意大利 》、第五号《宗教改革》。2E小调小提琴协奏曲OP64。3钢琴协奏曲（
二首）。4《芬加尔洞窟》序曲。5戏剧音乐《仲夏夜之梦 》。6降E大调弦乐八重奏
。7第一、二号钢琴三重奏。8大提琴奏鸣曲（二首）。9无言歌。10神剧《以利亚》。
（10）萧邦（1810~1849）：波兰钢琴家、作曲家。推荐曲目：1第一、二号钢琴协奏曲。
2练习曲（二七首）。3前奏曲（二六首）。4圆舞曲（十四首）。5夜曲（二一首）。
6钢琴奏鸣曲第二、三号。7《军队》波兰舞曲OP40NO1、《英雄》波兰舞曲OP53 、《
幻想》波兰舞曲OP61、沉着的行板与大波兰舞曲OP22。8马厝卡舞曲（任选）。9即兴
曲（四首）。10叙事曲（四首）1 2 3 4 。11诙谐曲（四首） 。12幻想曲OP49 。13
摇篮曲OP57 。14船歌OP60。
（11）舒曼（1810~1856）：德国作曲家。推荐曲目：1交响曲第一～四号(No3莱茵交响
曲第一乐章 、第二乐章 、第三乐章 、第四乐章 )。2儿时情景OP15(之第七首梦幻曲
)。3C大调幻想曲OP17(第一乐章 、第二乐章 、第三乐章 )。4狂欢节OP9。5克莱斯
勒利纳OP16。6交响练习曲OP13。7幻想小品OP12。8森林景色OP82。9第二号钢琴
奏鸣曲OP22。10A小调钢琴协曲OP54(第一乐章 、第二三乐章 )。11钢琴五重奏OP4
4。12竖笛与钢琴幻想小品OP73。13三首双簧管浪漫曲OP94。14《童话画册》（中提
琴与钢琴）。15五首民谣式作品（大提琴兴钢琴）。16A小调大提琴协奏曲。17D小调
小提琴协奏曲。18联篇歌曲集《诗人之恋》、《女人的爱与生涯》。19小提琴奏鸣曲（
二首）。20钢琴与法国号的慢板与快板OP70。
（12）李斯特（1811~1886）：匈牙利钢琴家、作曲家。推荐曲目：1第一 、二号钢琴协
奏曲。2交响诗第二号《塔索》、第三号《前奏曲》 、第四号《奥菲欧》、第六号《马捷
帕》。3匈牙利狂想曲（十九首）No1 、No2 、 No13 、 No15 。4匈牙利民谣幻想曲。
5B小调钢琴奏鸣曲OP45。6第一号梅菲斯特圆舞曲。7帕格尼尼主题大练习曲OP67（
共六首、其中第三首最著名）。8超技练习曲（十二首，任选） 。9巡礼之年。10第三
号《爱之梦》。11死之舞（钢琴与管弦乐）。12《浮士德》交响曲。
（13）威尔第（1813~1901）：意大利歌剧作曲家。推荐曲目：1歌剧《茶花女》。2歌剧
《阿伊达 》。3歌剧《奥泰罗》。4歌剧《麦克白》。5歌剧《游唱诗人》。6歌剧《命
运之力》。7歌剧《纳布果》。8歌剧《假面舞会》。9歌剧《唐卡罗》。10歌剧《法
斯塔夫》。11序曲与前奏曲集（任选）。12安魂曲1 2 6 。
（14）华格纳（1813~1883）：德国歌剧作曲家。推荐曲目：1序曲与前奏曲集 （任选）
。2歌剧《漂泊的荷兰人》。3歌剧《唐怀瑟》。4歌剧《罗安格林》。5乐剧《崔斯坦
与伊索德》。6乐剧《纽伦堡的名歌手》。7乐剧《尼贝龙根的指环》。（注：因为华格
纳的歌剧作品规模都颇为庞大，所以初入门者宜由《序曲及前奏曲选曲》和《歌剧选曲》
听起。）
（15）古诺（1818~1893）：法国作曲家。推荐曲目：1歌剧《浮士德》。2《浮士德》芭
蕾音乐。3小交响曲。4圣母颂。5小夜曲。6歌剧《罗密欧与茱丽叶》。
（16）奥芬巴哈（1819~1880）：德法（出生于德国的德国人，但大半生活跃于法国）作曲
家、大提琴家。推荐曲目：1《天堂与地狱》序曲。2芭蕾音乐《欢乐的巴黎人》。3歌
剧《霍夫曼的故事》（奥芬巴哈著名的《船歌》即出自此歌剧）。
（17）法朗克（1822~1890）：法国作曲家、管风琴家。推荐曲目：1D小调交响曲。2交
响变奏曲。3A大调小提琴奏鸣曲。4管风琴圣咏曲。5《前奏曲、圣咏与赋格》（钢琴
）。6管风琴曲《英雄》。7F小调钢琴五重奏。
（18）拉罗（1823~1892）：法国作曲家。推荐曲目：1《西班牙交响曲》OP21（其实是
一首小提琴协奏曲）。2D小调大提琴协奏曲。
（19）布鲁克纳（1824~1896）：奥国作曲家、管风琴家。推荐曲目：1交响曲第四、七、
八、九号。2谢恩赞美歌。3第二号弥撒曲。
（20）史麦塔纳（1824~1884）：捷克作曲家。推荐曲目：1交响诗《我的祖国》。2《被
出卖的新娘》序曲。3小提琴奏鸣曲《我的家园》。4第一号弦乐四重奏《我的一生》。
5G小调钢琴三重奏。
（21）鲍罗定（1833~1887）：俄国作曲家（因为他是一位职业科学家，仅有空闲在周末从
事作曲，因此也有人称他是《假日作曲家》）。推荐曲目：1交响诗《中亚细亚的草原》
。2《鞑靼人舞曲》（选自歌剧《伊果王子》）。3第二号弦乐四重奏。4第二号交响曲
（22）布拉姆斯（1833~1897）：德国作曲家、钢琴家。推荐曲目：1交响曲第一～四号。
2第一、第二号钢琴协奏曲。3D大调小提琴协奏曲。4小提琴与大提琴复协奏曲。5匈
牙利舞曲（共二十一首）。6《大学庆典》序曲、《悲剧》序曲。7竖笛五重奏OP115。
8竖笛奏鸣曲（二首）。9小提琴奏鸣曲（三首）。10大提琴奏鸣曲（二首）。11第三
号钢琴奏鸣曲。12韩德尔主题变奏与赋格曲OP24。13帕格尼尼主题变奏曲OP35。14O
P76、OP79、OP116~119的钢琴小曲集（喜欢布拉姆斯的人这些曲子一定要听，它包括了
间奏曲、随想曲、狂想曲、叙事曲等）。15钢琴五重奏OP34。16弦乐四重奏（三首）。
17弦乐六重奏（二首）。18钢琴三重奏（三首）。19钢琴四重奏（三首）。20法国号
三重奏OP40。21竖笛三重奏OP114。22海顿主题变奏曲OP96a。23小夜曲（二首）。
24德意志安魂曲。25歌曲集（任选）。
（23）圣桑（1835~1921）：法国作曲家。推荐曲目：1第三号交响曲《管风琴》。2动物
狂欢节-Lions 、Chickens 、Tortoises 、Wild 。3交响诗《骷髅之舞》。4第三号小提
琴协奏曲OP60。5第一号大提琴协奏曲OP33。6第一～五号钢琴协奏曲。7《哈瓦奈舞
曲》及《序奏与轮旋随想曲》（均为小提琴曲目）。8第一号小提琴奏鸣曲。9第一号大
提琴奏鸣曲。10竖笛奏鸣曲、双簧管奏鸣曲、低音管奏鸣曲（各一首）。11歌剧《参逊
与黛丽拉》。12七重奏OP65。
（24）比才（1838~1875）：法国作曲家。推荐曲目：1C大调第一号交响曲。2《卡门》
组曲。3《阿莱城姑娘》组曲(序曲 、一 、二 )。4《儿童游戏》组曲。5《贝城－丽
姝》组曲。6歌剧《卡门》。
（25）布鲁赫（1838~1920）：德国作曲家。推荐曲目：1G小调第一号小提琴协奏曲OP
26。2苏格兰幻想曲（小提琴、竖琴与管弦乐）。3大提琴曲《晚祷》OP47。4第二号小
提琴协奏曲OP44（D小调）。5小夜曲OP75（小提琴与管弦乐）。
（26）穆梭斯基（1839~1881）：俄国作曲家。推荐曲目：1《展览会之画 》（钢琴版及
管弦乐版）。2交响诗《荒山之夜》。3歌剧《包利斯郭德诺夫》。4联篇歌曲《死之歌
舞》。5歌剧《霍望奇纳》中的《前奏曲》与《波斯奴隶之舞》。
（27）柴可夫斯基（1840~1893）：俄国作曲家。推荐曲目：1交响曲第四号、第五号、第
六号《悲怆》。2降B小调第一号钢琴协奏曲OP23。3D大调小提琴协奏曲OP35。4芭
蕾音乐《天鹅湖 》、《睡美人》、《胡桃钳 》。5《罗密欧与茱丽叶》幻想序曲。6意
大利随想曲op45。7交响幻想曲《暴风雨》op18。8《一八一二年 》序曲。9斯拉夫进
行曲OP31。10交响幻想曲《黎米尼的富兰契斯卡》OP32。11《哈姆雷特》幻想序曲。
12罗可可主题变奏曲（大提琴与管弦乐）。13A小调钢琴三重奏。14弦乐四重奏（三首
）。15管弦乐组曲第一～四号。16歌剧《尤金奥涅金》。17弦乐小夜曲OP48。18交
响曲第一～三号(第三号 )。19《曼弗列德》交响曲。20钢琴曲集《四季》。21忧郁小
夜曲（小提琴曲）。
（28）德弗乍克（1841~1904）：捷克作曲家。推荐曲目：1交响曲第七、第八、第九《新
世界 》。2B小调大提琴协奏曲OP104。3A小调小提琴协奏曲OP53。4斯拉夫舞曲OP
46和OP72共十六首（双钢琴版及管弦乐版）。5狂欢节序曲OP92。6诙谐随想曲OP66
。7F大调弦乐四重奏《美国》OP96。8A大调钢琴五重奏OP81。9E小调钢琴三重奏
《悲歌》OP90。10《寂静的森林》（大提琴与管弦乐）。11弦乐小夜曲OP22。12管乐
小夜2曲OP44。13浪漫曲（小提琴与管乐弦）。14交响诗《水妖》、《金纺车》、《正
午的女巫》、《木鸽》。15交响变奏曲OP78。16捷克组曲OP39。17圣母悼歌OP58。
（29）马斯奈（1842~1912）：法国作曲家。推荐曲目：1泰绮丝瞑想曲。2《阿尔萨斯风
景》组曲。3歌曲选辑。4歌剧《维特》。
（30）葛利格（1843~1907）：挪威作曲家。推荐曲目：1皮尔金组曲。2A小调钢琴协奏
曲OP16。3抒情小曲集（共六十六曲）。4挪威舞曲OP35（四曲）。5霍尔堡组曲OP4
0。6小提琴奏鸣曲（三首）。7G小调弦乐四重奏OP27。8A小调大提琴奏鸣曲OP36。
9交响舞曲OP64。10抒情组曲OP54。11《十字军士西格尔》组曲OP56。12两首悲歌
OP34。13歌曲选辑（任选）。
（31）林姆斯基高沙可夫（1844~1908）：俄国作曲家。推荐曲目：1交响组曲《天方夜
谭》OP35。2西班牙随想曲OP34。3《俄罗斯复活节》序曲OP36。4《金鸡》组曲。5
《萨旦王的故事》组曲（包括著名的《大黄蜂的飞行》）。6第二号交响曲《安大》。
（32）佛瑞（1845~1924）：法国作曲家。推荐曲目：1小提琴奏鸣曲（二首）。2悲歌O
P24（大提琴与管弦乐）。3西西里舞曲（大提琴曲）。4幻想曲（长笛曲）。5摇篮曲
OP16（小提琴曲）。6夜曲（钢琴曲共十三首）。7浪漫曲（小提琴曲）。8巴望舞曲。
9《佩利亚与丽桑》组曲OP80。10叙事曲（升F大调、钢琴与管弦乐）。11E大调弦乐
四重奏OP121。12D小调钢琴三重奏OP120。13大提琴奏鸣曲（二首）。14安魂曲。1
5歌曲选辑（任选）。
（33）杨纳杰克（1854~1928）：捷克作曲家。推荐曲目：1小交响曲OP60。2交响诗《
塔拉斯布尔巴》。3第一号弦乐四重奏《克罗采》。4第二号弦乐四重奏《秘密的信》。
5小提琴奏鸣曲。6管乐七重奏《青春》。7小协奏曲（钢琴与管弦乐）。8钢琴曲《在
雾中》、《随想曲》、《第一号奏鸣曲》。9歌剧《颜奴花》。10歌剧《狡猾的小狐狸》
。11弥撒曲《格拉哥里弥撒》。
（34）萧颂（1855~1899）：法国作曲家。推荐曲目：1小提琴曲《诗曲》OP25。2D大
调协奏曲OP21（为钢琴、小提琴和弦乐四重奏而写）。3降B大调交响曲OP20。
（35）萨拉沙泰（1844~1908）：西班牙小提琴家、作曲家。推荐曲目：1流浪者之歌OP
20。2卡门幻想曲OP25。3浮士德幻想曲。4巴斯克随想曲。5哈巴奈拉舞曲OP21NO2
。6安达鲁西亚浪漫曲OP22NO1。7马拉盖牙舞曲。8安达鱼西亚小夜曲OP28。（注：
以上均为小提琴独奏曲目。）
（36）泰雷嘉（1852~1909）：西班牙吉他演奏家、作曲家，《近代吉他之父》及《吉他的
萨拉沙泰》美誉。推荐曲目：1阿尔汉布拉宫的回忆。2阿拉伯狂想曲。3前奏曲《泪》
。4晨歌。（注：以上皆为吉他独奏曲目。）
（37）夏布里耶（1841~1894）：法国作曲家、推荐曲目：1西班牙狂想曲（管弦乐曲）。
2钢琴曲《快乐进行曲》、《绘画风小曲集》、《三首浪漫圆舞曲》、《幻想布雷舞曲》
、《幸福岛》。
（38）艾尔加（1857~1934）：英国作曲家。推荐曲目：1变奏曲《谜 》OP36。2《威风
凛凛 》进行曲（共五首）。3小提琴协奏曲OP61。4E小调大提琴协奏曲OP85。5弦乐
小夜曲OP20。6弦乐曲《序奏与快板》、《悲歌》。7小提琴曲《爱之礼赞》。8第一号
交响曲OP55。9弦乐四重奏OP83。10钢琴五重奏OP84。11《安乐乡》序曲。
（39）雷昂卡瓦诺（1857~1919）：意大利歌剧作曲家。推荐曲目：歌剧《丑角》。
（40）普契尼（1858~1924）：意大利歌剧作曲家。推荐曲目：1歌剧《波西米亚人 》。
2歌剧《托斯卡 》。3歌剧《蝴蝶夫人 》。4歌剧《曼侬蕾丝考》。5歌剧《西方少女
》。6歌剧《杜兰朵 》。7歌剧《强尼史基基》。
（41）阿尔班尼士（1860~1909）：西班牙作曲家、钢琴家。推荐曲目：1西班牙之歌）五
首）。2《西班牙》组曲（第一卷八曲，第二卷二曲）。3《伊贝利亚》组曲（四卷共十
二曲）。4六首小曲《西班牙》。
（42）马勒（1860~1911）：捷奥作曲家、指挥家。推荐曲目：1交响曲第一 、二、四 、
五 、六、八、九 号。2大地之歌 。3联篇歌曲《旅人之歌》、《少年的魔号》、《悼亡
儿之歌》。4吕克特诗歌。
（43）阿伦斯基（1861~1906）：俄国作曲家、钢琴家。推荐曲目：1D小调钢琴三重奏。
2小提琴协奏曲。3柴可夫斯基主题变奏曲。4小夜曲（小提琴曲）。
（44）沃尔夫（1860~1903）：奥国作曲家。推荐曲目：1西班牙歌曲集（共四十四曲）。
2意大利歌曲集（共四十六曲）。3默立克诗歌曲集（共五十三曲）。4G大调意大利小
夜曲（弦乐四重奏型态）。5D小调弦乐四重奏。
（45）理查史特劳斯（1864~1949）：德国作曲家、指挥家。推荐曲目：1交响诗《唐璜
》、《死与奱容》、《泰尔愉快的恶作剧》、《查拉图斯特拉如是说 》、《唐吉诃德》
（大提琴在此曲中占有重要份量）、《英雄的生涯》。2法国号协奏曲（二首）。3D大
调双簧管协奏曲。4降E大调小提琴奏鸣曲。5七纱舞（选自歌剧《莎乐美》）。6《玫
块骑士》组曲。7歌剧《玫瑰骑士》。8艺术歌曲（任选）。
（46）小约翰史特劳斯（1825~1899）：奥国作曲家。推荐曲目：1圆舞曲：《蓝色多瑙
河》、《南国玫块》、《维也纳森林的故事》、《醇酒、女人与歌》、《艺术家的生涯》
、《皇帝》、《一千零一夜》。2波卡舞曲：《拨奏》、《雷鸣与闪电》、《闲聊》、《
狩猎》、《爆炸》。3《蝙蝠》序曲、《喜普赛男爵》序曲、《威尼斯之夜》序曲。4轻
歌剧《蝙蝠》。（注：小约翰史特劳斯一家人都擅长圆舞曲的创作，他的父亲老约翰史特
劳斯以及弟弟约瑟夫和爱德华，也都写有著名的圆舞曲作品，这些曲子在市面上有关圆舞
曲的选曲CD中不难找到。）
（47）贝里尼（1801~1835）：意大利歌剧作曲家。推荐曲目：1歌剧《梦游女》。2歌剧
《诺玛》。3歌剧《清教徒》。4歌剧《海盗》。5歌剧《卡普烈家族与蒙泰奇家族》。
（48）尼尔森（1865~1931）：丹麦作曲家。推荐曲目：1第二号交响曲《四种气质》、第
四号交响曲《不灭》。2《阿拉丁》组曲。
（49）马士卡尼（1863~1945）：意大利歌剧作曲家。推荐曲目：歌剧《乡间骑士》。（5
0）德利伯（1836~1891）：法国作曲家。推荐曲目：1芭蕾音乐《柯贝利亚》、《西尔维
亚》。2歌剧《拉克美》。
1829年肖邦创作此曲时才19岁，当时他对巴黎还非常不熟悉，思乡的情绪弥漫在乐曲中，全曲到处出现伤感，有非常明显的玛祖卡风格。
肖邦圆舞曲
作者
布鲁诺·里戈托 法国钢琴家布鲁诺·里戈托生于巴黎，他在法国国家音乐学院学习歌曲，作曲和乐队指挥。在巴黎玛格丽特·朗国际音乐比赛和莫斯科柴可夫斯基国际音乐比赛中获奖后，里戈托很快跻身于他这一代最优秀的钢琴家之列。
特别介绍
肖邦圆舞曲一向以优美、高雅、华丽而著称，但由于节奏变化复杂，因而并不适于实际的舞蹈。在属于第二大类的抒情诗式的圆舞曲中，往往可以发现类似玛祖卡舞曲般的节奏，这是由于肖邦始终保持着浓厚的斯拉夫民族情调的缘故。肖邦的圆舞曲在演奏技巧上相对比较简单，内容也较为通俗易懂，所以为一般人所喜爱。
因为肖邦是钢琴诗人,我们如果要弹奏他的圆舞曲，也必须要弹奏出那种诗的味道。
曲目简介：
1 No1 in E-Flat,Op18 Grande valse brillante
2 No2 in A-Flat,Op34,No1valse brillante
3 No3 in A-Minor,Op34,No2valse brillante
4 No4 in F,Op34,No3valse brillante
5 No5 in A-Flat,Op42(The Two-Four Waltz)
6 No6 in D-Flat,Op64,No1"Minute"
7 No7 in C-Sharp Minor,Op64,No2
8 No8 in A-Flat,Op64,No3
9 No9 in A-Flat,Op69No1
10 No10 in B-Minor,Op69,No2
11 No11 in G-Flat Op70No1
12 No12 in F-Minor,Op70,No2
13 No13 in D-Flat,Op70,No3
14 No14 in E Minor
肖邦圆舞曲2008-05-01 17:53 肖邦一生中总共创作了21首圆舞曲，从表达形式上来说可分为两大类别：一类是把实际的舞蹈加以理想化的作品， 另一类则为圆舞曲形式的抒情诗。如：《降E大调华丽大圆舞曲》，《降D大调“小狗”圆舞曲》属等作品属于前一种类型，而《升c小调圆舞曲》等作品属于后一类。
肖邦圆舞曲一向以优美、高雅、华丽而著称，但由于节奏变化复杂，因而并不适于实际的舞蹈。在属于第二大类的抒情诗式的圆舞曲中，往往可以发现类似玛祖卡舞曲般的节奏，这是由于肖邦始终保持着浓厚的斯拉夫民族情调的缘故。肖邦的圆舞曲在演奏技巧上相对比较简单，内容也较为通俗易懂，所以为一般人所喜爱。
07 Minute Waltz Op64/1
小圆舞曲“小狗”，作品64之1
降D大调 圆舞曲（"小狗"） （作品64之3） 作品64号共有三首圆舞曲，是肖邦在世时最后发表的圆舞曲。其中第三首（降D大调，即本曲）为肖邦圆舞曲中最著名的一首，俗称为《小狗圆舞曲》。
传说肖邦的情人乔治桑喂养着一条小狗，这条小狗有追逐自己尾巴团团转的"兴趣"。肖邦依照乔治桑的要求，把"小狗打转"的情景表现在音乐上，作成了这首乐曲。 乐曲以快速度进行，在很短的瞬间终了，因此又被称为《瞬间圆舞曲》或《一分钟圆舞曲》。演奏本曲时，应使用平滑流畅的指尖技巧，才能感觉出此曲的趣味来。
全曲为简单的三段体。在四小节序奏后，主旋律以反复回转的形态出现，其速度之快令人目不暇接；中段则是甜美而徐缓的旋律，与第一段的急促形成鲜明的对立；第三段为第一段之反复。
08 Waltz No1 In E Flat Major, Op18
降E大调第一号圆舞曲，作品18
降E大调 华丽大圆舞曲（作品18号）本曲作于1831年，是肖邦在世时最早出版的圆舞曲。《华丽大圆舞曲》之名，给予一般音乐爱好者很亲切的印象。正如曲名所示，这首曲子是肖邦的所有圆舞曲中，最华丽、最轻快的一首，也是为数不多的能够实际用于舞会的圆舞曲。所以舒曼才会说：“这是肖邦的肉体和心灵同时在舞蹈的圆舞曲”以及“把舞者卷入波心，越来越深”等类话语。
乐曲的构成极为简洁，由于是实际舞会用的圆舞曲，全曲在明朗的低音部圆舞曲节奏上，歌唱出华美的主旋律。全曲共分为五段：第一段为降E大调，第一主题明快、 奔放，第二主题利用急促的顿音表现出仙境般 的飘逸感觉；第二段降D大调；第三段降D大调；第四段降G大调；第五段与第一段的 旋律相同，在四小节序奏后进入尾声。
09 Waltz No7, In C Sharp Minor Op64/2
升C小调第七号圆舞曲，作品64之2
最能体现肖邦的个性及民族性的圆舞曲，任何人都肯定会说是这首《升c小调圆舞曲》。本曲作于1846—1847年，节奏近似马祖卡舞曲，但完全不是为舞蹈伴奏的舞曲 ，而是真正的圆舞曲抒情诗。本曲是肖邦去世前两年完成的，隐含着他对生命的认识。舒曼曾把肖邦的圆舞曲称为“心灵的圆舞曲”，该说法对于本曲而言是再确切不过了。
乐曲为三段体式，无序奏。一开始便是流露着一丝忧伤的第一段主旋律，仍然具有肖邦那轻柔 、飘逸的性格特征，可见作者对美好生活仍有一线憧憬。第二段为急速的连动，似滚珠落玉般晶莹剔透。但这不是肖邦以往作品中那种华丽的风格，而是充满着一种无奈的旋律，仿佛是作者在倾诉他孤寂的晚年生活。当时，久居异乡、孑然一身的肖邦身染重病、无依无靠，其心情之忧郁可想而知。中段转为降D大调，多少明朗了些， 但是很快又出现郁闷的气氛。在回旋连动过后，反复开头的主旋律，最后全曲在焦躁不安中终了。
10 Waltz No9, In A Flat Major Op69/1
降A大调第九号圆舞曲，作品69之1
降A大调 圆舞曲（“离别”）（作品69之1）肖邦的作品69号共有两首圆舞曲，第一首为降A大调，以《离别圆舞曲》而著名。
关于此曲有一段轶事：1835年，肖邦从巴黎前往德国的卡尔斯巴特，与当时从波兰来此地疗养的双亲相会。归途中，滞留于德累斯顿，顺便拜访了旧日好友渥金斯基伯爵。渥金斯基伯爵有一位名叫玛丽亚的女儿，意大利血统，黑发、大眼、厚唇，为人热情，当时只有十九岁，不论是钢琴、声乐或作曲，都有相当的基础。肖邦与这位童年时代的好友相逢，很快就表现出他的爱心，俩人也亲密起来。连续一个月的相爱生活，使俩人难分难舍。当肖邦即将离去时，曾为玛丽亚写了一首圆舞曲相赠，后来玛丽亚就把它取名为《离别圆舞曲》，即本曲。可惜的是，他们的这段情缘最终不欢而散。
肖邦十分留恋这段甜蜜的时光，他生前一直未出版此曲，而是把它收藏起来以资纪念。他的亲笔草稿上注有：“一八三五年九月于德累斯顿”的字样。此曲旋律颇为优雅，极富魅力，曲调中充满着忧郁、愁闷的回忆。
全曲共分为四个乐段：第一段为歌唱似的旋律，离别的惆怅尽显其中。第二段为降E大调的玛祖卡舞曲风格。第三段重复第一段的旋律。第四段有两个新旋律。
之前也是为论文苦恼了半天，网上的范文和能搜到的资料，大都不全面，一般能有个正文就不错了，而且抄袭的东西肯定不行的，关键是没有数据和分析部分，我好不容易搞出来一篇，结果还过不了审。
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舒伯特在一八一九年夏天。曾跟热心向世人介绍其艺术歌曲的好友歌唱家弗格尔一起到奥地利北部林茨附近的施泰亚城旅行。这首A大调奏鸣曲OP120/D664据说就是为当时住宿的旅店老板的女儿克拉而作曲的。也就在那几年，舒伯特非常热衷于创作钢琴奏鸣曲，一共完成了B大调（OP147/D575），A 小调（OP164/D537），和降E大调（OP122/D568）,还写出了升F小调（D571）的一个乐章，还有E小调奏鸣曲（D566）。当舒伯特再次热衷于创作钢琴奏鸣曲的时候，已经是他的生命的最后一年了。这首A大调奏鸣曲OP120/D664。是正好处于这两次创作高峰的中间时期。在创作这首旋律抒情，规模小巧，风格明亮，不时还透露些幸福感的奏鸣曲同时，舒伯特还创作了另一首脍炙人口的钢琴五重奏《鳟鱼》。对于由海顿，莫扎特和贝多芬所完善的奏鸣曲式，舒伯特并不是完全的去照搬，而只是使用其完成的形态，凭着和声的奥秘，使用诗般的方法，完成即兴式歌唱。这应该就是浪漫派形势的开始吧。这首奏鸣曲具有古典派的曲式美，虽然相对于贝多芬奏鸣曲，这首奏鸣曲的发展部缺乏紧张感，但舒伯特好像也并不希望使用贝多芬那种主题与主题的斗争，而是更多地愿意主题间的融合与共存。更多给人于流畅的歌唱性这首奏鸣曲，A大调，D664，作于1819年。共3个乐章：1中庸的快板，A大调，奏鸣曲式。第一主题为抒情风格，反复后经经过句，进入第二主题。第二主题以A大调始，中途趋向于A小调，再以E大调结束，连接呈示部小结尾。发展部极短小，以第一主题处理为中心，也巧妙地利用第二主题材料。再现部以主调奏第二主题，呈示部与发展部、再现部一起反复后，进入第一主题为基础的尾奏。2行板，D大调，单纯的三段体，旋律与和声的美妙配合。3，小快板，A大调，奏鸣曲式。第一主题为A大调，二度重复后经经过句，引出E大调第二主题。发展部以处理第一主题为中心，再现部第二主题移成A大调，第一主题则移成下属调。
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