众星发文缅怀张国荣，唐鹤德深夜晒照三字让人泪目，他们之间关系有多好?

这次的愚人节，也是哥哥张国荣去世的祭奠日。就像愚人节一样，张国荣也在这一天和所有人开了一个玩笑，纵身一跃结束了自己风华绝代的一生。

张国荣的一生就像一本充满传奇的小说，一部部**跌宕风流，一首首歌曲含情脉脉，一个个笑容风华绝代，还有一个一直守护在身边的人，无论过了多久一直守在那里。

在张国荣离开后的18年的4月1号，唐鹤德深夜怀念，“想你了”，这三个字的分量没有人能够体会到，只有在天堂的张国荣可以。

（一）生日、祭奠日，圣诞节，唐鹤德都会怀念张国荣

张国荣和唐鹤德的感情无疑是非常深厚的，二人相识多年，感情一直很好。张国荣的离世让很多人悲伤落泪，更让唐鹤德痛不欲生。

张国荣患的是内源性抑郁症，那个时候的他一定非常痛苦，情绪激动，心情抑郁，那段时间唐鹤德一直陪伴安慰着他，但是终究没能阻止悲剧的发生。张国荣是一个很好的人，和他一起相处过工作过的人都对他的评价很高。在愚人节这天，袁咏仪、何晟铭、尹正等人都发文怀念。

唐鹤德在4月1号纪念张国荣，深夜发了一张张国荣的，说“想你了”。这三个轻飘飘的字蕴含的想念有千斤重，仿佛在唐鹤德心里张国荣只是去了很远的地方说不定哪一天就会回来一样，而从未死去。

除了祭奠日，唐鹤德也会在张国荣的生日表达怀念，会配上哥哥曾经说过的话或者唱过的歌词。去年张国荣64岁的冥诞，唐鹤德晒出张国荣当年生日时的庆生照，并配文《共同渡过》的一句歌词“分开也像同渡过”缅怀哥哥。在张国荣很喜欢的圣诞节时，唐鹤德也会发文怀念。这些都是唐鹤德对张国荣想念的流露。

（二）相识多年，亦师亦友亦挚爱

在1997年的一场演唱会上，张国荣说，“在此我要唱一首歌，送给我的两位挚爱的朋友与亲人，你知道我在说谁，他当然就是我的好朋友唐先生。”

张国庆和唐鹤德很早就相识。唐鹤德是一个金融大亨，在张国荣初入娱乐圈工作艰苦身无分文的时候，唐鹤德慷慨解囊借给张国荣一大笔钱帮助他渡过难关。

张国荣成名之后，唐鹤德一直传递给张国荣安慰与鼓励，让张国荣能够在娱乐圈的巨大压力下内心苦的时候有所慰藉。张国荣说：“锦上添花的人数不胜数，而能够真正雪中送炭的又能有几个？那时我一没名气二没财富，却只有他，能够这样对我，这样的人，怎能不令我感动和珍惜呢？”

两个人相识的很多年，有过分分合合欢乐悲伤，唐鹤德一直支持着张国荣的所有决定。很多年前的一个夜晚，从**院出来之后，张国荣在狗仔的偷拍下从容牵手唐鹤德的手带着他，留下一个从容的背影，这个“本世纪最伟大的牵手”至今感动着无数人。

（三）唐鹤德多年一直守护陪伴着张国荣

在张国荣患病的那一段日子里，唐鹤德一直陪伴着张国荣。发病的日子并不好过，张国荣是万分痛苦的，但是唐鹤德又比他好过多少呢？2003年，张国荣结束了自己的生命，伏在他墓前的唐鹤德痛哭流涕，悲痛欲绝。“天长地久有时尽，此爱绵绵无绝期。”这是唐鹤德给张国荣的挽联。

时至今日，张国荣已经离开有18年，这十八年来，唐鹤德一直没有娶妻生子。唐鹤德仿佛跟着张国荣一起离开一般，只在他的冥诞和祭奠日或者压抑不住思念的时候偶然露面。对唐鹤德而言，张国荣的离开是无奈，是失去，世界上最挚爱的朋友再也不会跟他说话对他笑了。

张国荣，对很多人而言可能就是“意难平”三个字了，那样风华绝代的人却轻易结束了自己的生命。在很多人眼中，张国荣就是一个信仰，尽管他已经不在这个世界上，但是世人对他的爱不会减少半分。对唐鹤德而言，挚爱的朋友已经去到一个远在天边的地方，他所能做的就是怀念着一直到自己也去到那个地方的那一天。

标志性的山羊胡，小黑圆眼镜，简洁得体的着装，人称他是不乏“明星气质”的设计师

如今，70岁的他，眼神依旧如同二三十岁：激情锐利、充满智慧。

也许你不知道他的名字，但你一定看过他的设计，遍布在各大商超的货架上。

迄今拿过600多项国际设计大奖，自称 “自己的设计不是贵，是超级贵” ，却依然深受人们喜爱。

▲logo设计作品

他的设计观，东西交融，雅俗共赏，堪称中国文化的传承人。

他说，不是我对中国文化理解有多深，是我知道怎样把它表达出来。

他就是陈幼坚，平面设计界的教父级人物，公认的全球十大著名设计师之一。

（王澍、贝聿铭、马岩松等大师均位列此“全球十大”榜单）

▲陈幼坚（Alan Chan）

01

设计“教父”

不可否认，这是一个成功的极具市场竞争力的“产品”。

除了可口可乐，我们从小嗑到大的洽洽瓜子、至今也很爱喝的 维他奶 。

还有 李锦记、蓝月亮、尖叫 等，它们的logo标识均出自他手。

看得出都是年代感十足的经典之作。

▲农夫山泉尖叫系列

有人可能不知道，与诸多设计大师不同。

事实上， 设计教父陈幼坚并非科班出身的设计师， 也没有过系统的设计专业学习经历。

除了受到父亲对他的艺术启蒙， 其余经验全部来自于自己的亲身实践。

▲儿时与父亲的合照

20岁开始去外国人开的广告公司做助理学徒，边干边学奋斗了10年。

本想着继续干下去，但由于当时行业内的“免费比稿”风气盛行，让陈幼坚非常厌倦。

1980年，开始了自己的创业之路。

▲年轻时候的陈幼坚

1986年，起初创业的达尔讯广告公司，正式更名为 “陈幼坚广告设计公司” 。

1996年，陈幼坚设计公司被设计界视为“圣经”的《Graphis》杂志评选为 世界十大最佳设计公司之一，也是唯一获此殊荣的华人设计公司。

▲上海外滩美术馆logo设计

▲国家大剧院logo设计

真的很难用一个词概括陈幼坚的作品，因为他的设计遍布全球各个领域。

如果非要举出一个最著名的，那就不得不提到他的“SEIKO书法钟”。

把精妙繁复的中国文化与工艺，用现代设计技巧重新铺排，创造了一个 具有中国书法精髓的时钟。

▲被美国旧金山市现代美术博物馆纳为永久收藏

乍一看似乎平平无奇，等它的指针一“动”起来 ，你就能发现其中的奥秘。

分针与汉字楷书点画符号的交叉， 正好组成完整的中文数字。

一、二、三、四、五、六、七、八……

“与其说这是个时钟，

不如说是写在圆形宣纸上的书法作品，

因为我在写书法或者在欣赏书法作品的时候

同样有一种时间静止的错觉，

这也是我的灵感来源之一。”

——陈幼坚

02

拿过600多项国际设计大奖

原来生活中那么多眼熟的设计，都是陈幼坚大师的设计。

其实他的设计和艺术远不止此，下面让我们来看看他还有哪些经典的优秀作品。

▲部分海报作品

唱片封面设计

80年代的时候，陈幼坚为很多当红巨星都设计过唱片封面，其中有罗文、梅艳芳、张国荣、罗大佑等等。

▲罗文《射雕英雄传》封面

▲梅艳芳《飞跃舞台》封面

▲罗大佑《爱人同志》封面

其中和哥哥张国荣合作得最久，从出道到89年告别演唱会， 陈幼坚一直张国荣的御用设计师，包揽了他所有唱片的封面设计兼美术指导。

▲陈幼坚与哥哥的合照

1983年 《张国荣的一片痴…》

1984年 《Leslie》

1987年《Summer Romance'87》

1988年 《Virgin Snow》

1989年 《Salute》

1989年 《Final Encounter》

这张封面中的“FINAL”特效，放到现在做根本不是问题，当时却是陈幼坚用木头纯手工搭建出来的！

为什么说他的设计“贵”，起源就是80年代，唱片行业的报价他最高，几乎是行业标杆。

即便这样，找他的人依旧络绎不绝。这大概就是实力吧～

海报设计

他的海报设计也是一绝！

▲海报展现场照片

2002年， 为北京申奥设计的招贴画。

五环颜色环绕着天坛，体现了运动的感觉，又有北京的特色。

2001年 设计的名古屋学校讲座海报。

中间圆圈的红色文字是关于展出的主题地点相关信息，也 恰恰是这个圆圈，让它和周围的文字形成共生。

左上是「名」，中间上面小十字线加上圆圈就是「古」字，右下和圆圈的组合是「屋」字，合起来就是名古屋。

下面这个是给一字体设计公司 设计的杂志封面 ，很有趣。

“左”字是用很多右字拼出来的，而“右”字又是由很多左字拼出来的。

并且版式上也有对比，图一是横向，图二是竖向。

1990年陈幼坚 个展「东情西韵」的海报。

海报主体是一个汉字“东”，代表East，海报颠倒后上方的英文字母“W”，代表West（西）。

利用纸的边缘，作为竖线，海报的左上部似乎是隐藏的陈字偏旁“阝”。

▲ "East Meets West" 展览

2002年再次办此展的时候，换了一种表现方式，表达的含义还是不变。

1997年 公司宣传海报。

用汉字“一”和用毛笔摆出来的阿拉伯数字“1”结合起来，形成汉字“十”。强调从“十”分出来的“一”。

意指陈幼坚设计公司是世界十大最佳设计公司之一。

1998年 “设计与生活展览”海报 。

表达了深圳和香港是兄弟，像筷子一样缺一不可，用两只筷子代表深圳和香港两地密切的关系。

纪念好朋友田中一光设计的海报。

主体由田中一光里的“一”和英文名中的“I”组合而成。

陈幼坚和田中一光是很好的朋友，包括他去日本开个展也由田中一光引荐。田中一光逝世后，陈幼坚为了纪念他，设计了下面这张海报。

品牌视觉&产品设计

说起他的经典作品，还得提到“茶”。他做过不少关于茶的设计。

竹叶青 四川成都绿茶品牌

2008年起，陈幼坚为竹叶青品牌，做了一系列沿用至今的 品牌视觉和店面空间设计 。

此品牌标识灵感，来源于每一根竹叶青泡在茶杯中的形态。

根根竖起，犹如茶在水中舞蹈，是竹叶青绿茶独有的特色。

在论道的包装盒上，选用了玻璃材质作为包装的长封条，打开方式如中国古代时期的珍贵宝物，精致大气。

▲竹叶青高端茶系列“论道”

▲最新的竹叶青茶包装

路易威登LV茶道 硬箱

陈幼坚设计过一款“茶之道”硬箱。

用价值百万的全球限量品，将中国茶文化和LV经典的品牌文化“旅行”做了结合。

灵感来源于中国的“茶”字，整个陈列的结构就是根据“茶”字演变而来。

在旅途中，打开它就能体现品茶的实用功能，而关起来则是一个经典细腻、韵致典雅的装饰艺术品。

还有一些其他的设计，也相当出彩。

SEIBU 品牌标识

1983年 Canton Disco俱乐部标识

03

堪称中国文化的传承人

熟悉陈幼坚设计的人都知道，作品里有许多中国传统文化的元素，表现出东西合璧的唯美。

他将自己的这种设计表达风格归纳为：东西文化交融的 “东情西韵” 。

▲工作室的logo正是手中“四喜娃娃”的造型

将传统元素和现代设计手段二者配合得恰到好处，体现出中国传统文化的真正内涵。

这在当时为整个中国设计行业的审美树立了风向标，不少人称他，是“一本活的设计界教科书”。

▲《当下 Now》腕表

审美和文化， 是他看来做设计很重要的两个条件， 审美决定视觉风格，而文化决定了作品是否有内涵。

▲陈幼坚的摄影作品

他的设计“贵”，却很多人愿意买单。这无疑是商业和设计合作的最佳典范。

他说过，只做打动人的设计。

要用心来做，发自内心的东西自然最容易感动人。

设计不是迎合品牌客户的想法，而是真正了解消费市场，才能去印证作品的真实。

当然，生活与商业也可以应用在艺术设计中。

▲Whampoa Club的窗柩设计

▲陈幼坚 “我的日记”展

对于大家疯狂跟风的所谓潮流设计。

他认为， 创意、概念是最重要的；了解市场、懂文化，是最基本的。

我们在"当下"做设计，卖给"当下" 社会 圈，但是“当下的潮流”只是一个工具。例如字体的表达、颜色的表达、纸张的表达、外形的表达。

而概念就不一样了，它不一定只是当下的。

好设计不会随着时代变迁被淘汰。

▲澳门顶级私人会所“红伶”

▲陈幼坚设计的S chair

如今已经70岁的陈幼坚，像个“老顽童”一样，依旧活跃在众多设计领域，时不时的搞个联名。

▲陈幼坚跨界设计口红

生活中他还培养了很多小爱好，比如逛旧货市场、看画展、玩摄影。

简直活成了所有人都羡慕的“老年生活”！

从业50年，他用自己的独特天分，在设计界为中国赢得众多美誉。

这么多年，从设计往艺术领域延展，发展艺术也许是陈幼坚对钟爱设计的升华。

看似一种随心而为，其实是他的坚持。

回顾自己的设计、艺术生涯时，陈幼坚说自己每一天都没有停过，跑到这个阶段，很有使命感，一直没放弃。

▲杂志封面上的他

“从第一天20多岁出来打工到现在，

可以有今天，我非常感恩”。

“人生就是这样，不断寻找，

不断增加自己的能量，从外表到内心。

剩下的时间，我应该利用我有生的时间，

将我学来的东西进行分享。”

——陈幼坚

　　这个**叫《星月童话》，给你推荐篇影评：Flame in My Heart《星月童话》（1）（图）

　　《星月童话》

　　Moonlight Express

　　导演：李仁港

　　主演：张国荣 常盘贵子

　　首映：1999年4月1日

　　I still hear your voice

　　softly calling my name

　　but I know my answer in vain

　　Cause I couldn’t be with you

　　when you needed help and rescue

　　from the darkness that took you away

　　Will there be absolution

　　at the story’s conclusion

　　or will there be just endless pain

　　I still hear your voice

　　softly calling my name

　　though destiny torn us apart

　　you still burn like a flame in my heart

　　这是我心爱的歌，这是我心爱的**。尽管《星月童话》在张国荣作品中，无论是商业价值还是艺术价值都排不到前列，但是在我眼里，一直是最值得看的张国荣作品之一。我甚至看到不大敢再看，因为太过极至的美丽让心灵无法承受，比如这首歌，比如这个浪漫忧伤的爱情故事，比如这个既粗犷又细腻，阳刚之气浓烈的男人。

　　横滨八景岛公园里，惊涛拍岸，细雨飘飞，潮湿的雾气笼罩在天地之间，笼罩着大桥上两个嬉闹的人影。瞳手中的镜头里，达也收敛了笑容向她走来，庄重地看住她：“瞳。我们结婚。请嫁给我。”

　　他的神情，他细微的鞠躬动作使我恍然回到了日本。我是在日本住过了才知道张国荣在日本有多红，那是中国所有的明星、甚至国外大部分明星都难以望其项背的尊崇：大小书店的演艺写真区里，他的写真集永远在摆在最醒目的位置，每一次跟日本人提起“Leslie

　　Cheung”的名字，都见对方惊喜地点着头。他的巡回演唱会在日本开到十六场，这个记录在日本本土以外的歌手中至今无人能破，而且挤满全场的狂热观众基本上都是日本当地人而不是华人。日本著名的**杂志《Fai》以报道亚洲影坛动态为主，创刊十一期来有七期都是他做封面。日本的香港**通信协会从1993年开始评选“香港最佳**、最佳导演、最佳男主角、女主角”等奖项，每年有上万人参加投票，其中“最佳男主角”十一年来十次都是他，唯一排名第二的一次还是因为在同一年里有两部**参选，分薄了票数。大批日本观众为了他学习中文，学习粤语，了解中国文化，每年数次往返香港专程看他，甚至《星月童话》在香港拍摄的时候也有一队队的日本人前来探班，并不是为了日剧天后常盘贵子，是为了他。

　　这部**中达也和瞳的部分是在日本拍摄的，例如达也在瞳上课的楼下边等待边吸烟那一幕，在拍摄花絮里可以看到当时街边挤着数十名日本人兴奋地盯着他，有人在笑，有人在窃窃私语，有人在拍照，但是没有人上前去打扰他，喜欢他的人都知道他工作的时候不可以打扰。他自己也不像平时遇见fans那样友善地招呼，只是独自靠在路边的栏杆上，静静守在戏中的情绪里等待拍摄，结果导演李仁港命令就将这待机的一刻拍下来了，因为已经完全符合剧情需要。

　　达也见到瞳之后，两人有一段日文对白：“瞳！到乡村俱乐部吃饭好吗？……今天学会了什么？……不是‘唇’，是‘神’。‘信不信有神’。……瞳，到香港后你会担心寂寞吗？……傻瓜，放假我会带你到处去逛。……这当然，我还订了最好的法国菜。……是的。是的。我知道了。是的。……”这一段日语讲得太过标准圆熟，连日本观众都不相信是出自张国荣之口，但是常盘贵子在一次访问中证明，不但是张国荣自己讲的，而且是只用五分钟就背下来的。

　　我已经没有办法表达我对这个人的敬佩，仅是他在语言方面的天分，就够让我彻底折服：他的英文不仅流利，而且还是地道的英国腔，遣词造句精准而优雅；他在法国旅行的时候曾经用法文把无良小贩驳得心服口服；他刚刚到阿根廷没多久就讲得满嘴西班牙语；他是唯一一个讲一口京片子的港星，熟练的卷舌音是许多大陆人都发不好的；他在上海拍了几天戏立即学会了上海话；连他的粤语，据说都标准得可以作为粤语学习教材。他的日语我听见过一些，简单对话而已，并不算精通，但是只要工作需要，竟然可以达到如此惊人的水准……这已经不仅仅是出自天分和悟性，更多地说明了他的勤勉，谦恭，对新知识的强烈兴趣和对不同文化的虚心包容。做人做到如此程度，真是fucking

　　good，斯巴拉西以，老灵额，正吖，真他妈的棒。

　　可惜达也没有更多的发挥机会了，他的戏份太短，乍一出场就结束了。看过这部**之后我对开车的时候打手机有一种变态的恐惧，一见司机边开车边接电话就大惊小怪地阻止，实在是因为达也身亡的这一幕给我的印象太深。《Hitomi's

　　Theme》的忧伤旋律下，重创的达也倒在路边，无法移动，但是一双眼睛，一张面孔，整个人，全都写满关切与眷恋，强烈地萦绕在空气中，扑向车下血泊中的爱人。他虚弱地喘息着，一再努力地前倾身体，又一再地倒下……我们眼看着光芒从他的眼神中一丝丝逝去，他不行了。

　　在他身边是海，一望无际的海。达也先生是不愁寂寞。

　　这是日本式的演绎，没有哭，没有泪，一切的悲伤都深藏心底，瞳只是在劝她保重的朋友面前表现了温柔然而庄重的执着：“我要去香港，我们约好一起看香港夜景。达也从没骗过我。这次也不会。”

　　香港，海逸酒店。

　　石家宝出现。

　　这是一个与达也全然不同的男人。导演怕我们区别不开，给他挑染了金发，蓄了须，其实完全没有必要，他整个人的形、神、气都已变幻，俊秀转为粗犷，文雅转为沉稳，温柔转为沧桑，连背影的姿态都充满强悍。张国荣的阳刚之美在这部**中得到充分的体现，这也正是我爱看这部**并积极向朋友推荐这部**的主要原因，有多少人在看过之后惊诧于这个石家宝和程蝶衣竟然是同一个人。

　　详细的请看：http://lzbooksohucom/chapter-6936-4-10html