“达利的盛誉主要归结于他自我推销的天分……他将受情感激发产生的灵感转变为创作过程，将自己内心的荒诞

D

试题分析：本题主要考查学生对材料的理解分析能力。从材料“将自己内心的荒诞、怪异加入外在的客观世界”“将人们熟悉的东西扭曲变形”“使幻想具有真实性”中信息点可以判断出达利的绘画风格符合现代主义的特点。所以答案选D。

1、委拉斯开兹

委拉斯开兹，又译名委拉斯贵支，全名迭戈·罗德里格斯·德席尔瓦-委拉斯开兹（1599年6月6日－1660年8月6日），是文艺复兴后期西班牙最伟大的画家，对后来的画家影响很大，弗朗西斯科·戈雅认为他是自己的“伟大教师之一”。对印象派的影响也很大。

委拉斯开兹出生平凡，虽然身为宫廷画师，可只有相当于小丑的社会地位。直到画家60岁时，国王为了表彰他的艺术贡献，才赐给他西班牙贵族的称号。其实这只是将一位伟大的平民艺术家降到了贵族的地位。无论是平民还是贵族，委拉斯开兹仍然是伟大的现实主义画家。

2、弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯

弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯（Francisco José de Goya y Lucientes）1746年出生于萨拉戈萨的戈雅是西班牙浪漫主义画派画家。

戈雅画风奇异多变，从早期巴洛克式画风到后期类似表现主义的作品，他一生总在改变，虽然他从没有建立自己的门派，但对后世的现实主义画派、浪漫主义画派和印象派都有很大的影响，是一位承前启后的过渡性人物。代表作有《裸体的玛哈》、《着衣的玛哈》、《阳伞》、《巨人》等。

19世纪以降，受戈雅影响的画家很多，如杜米埃、马奈、毕加索。他们从戈雅处吸取养分是有原因的。欧洲，尤其是巴黎，绘画传统太多，他们需要借戈雅的蛮力来突破，他们需要那粗糙、狂野、雄性来惊吓文雅的中产阶级们。

然而，戈雅的力量是不可被工具化的，它简单强大，却顽固地居住在图形表达的中心，拒绝被异化进入意识形态范畴。最后几年他留下一些速写，人体、动作等始终最能引起他的兴趣，而他充满情绪动荡的头脑和身体，也慢慢地安静下来了。

3、米格尔·德·塞万提斯·萨维德拉

米格尔·德·塞万提斯·萨维德拉（西班牙语：Miguel de Cervantes Saavedra，1547年9月29日－1616年4月23日），西班牙小说家、剧作家、诗人。出生于马德里附近的埃纳雷斯堡，他被誉为是西班牙文学世界里最伟大的作家。

其作品《唐·吉诃德》达到了西班牙古典艺术的高峰，标志着欧洲近代现实主义小说的创作进入了一个新的阶段。评论家们称他的小说《唐·吉诃德》是文学史上的第一部现代小说，同时也是世界文学的瑰宝之一。1616年4月23日塞万提斯逝世。

4、埃尔·格列柯

埃尔·格列柯（El Greco，“希腊人”）（1541~1614）出生于希腊的克里特岛，原名多米尼克斯·希奥托科普罗斯。他学习时代的大部分时间是在意大利度过，但他在三十六岁的时候移居到西班牙。

埃尔·格列柯现今，他作为中世纪西班牙的伟大画家而广为人知。埃尔·格尔·格列柯是一位肖像画家，他特别擅长宗教画，并为托莱多以及其它地方的教堂创作了众多的祭坛画。

5、何塞德里贝

何塞德里贝拉创作了大量的宗教题材画，同时也从事肖像画，寓言画 和神话题材画的创作，还偶尔涉足虚构鬼怪意象的领域。

他受人青睐的主要原因来自于他擅长刻画各类人物和场景：年迈的老者，圣徒或者在宗教游行中身着悔罪服的人，殉道或是其他宗教悲惨场景。从这个角度来看，他堪称中世纪反对宗教改革浪潮中活跃在美术性戏剧领域的杰出代表人物。

参考资料：

-埃尔·格列柯

参考资料：

-米格尔·德·塞万提斯·萨维德拉

参考资料：

-弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯

参考资料：

-委拉斯开兹

参考资料：

-里贝拉

达芬奇属于佛罗伦萨画派

意大利当时有佛罗伦萨画派、罗马画派、威尼斯画派、热那亚画派和那不勒斯画派，达芬奇是佛罗伦萨画派的代表人物，在他之后诞生了一个新的画派-列奥纳多画派，这个画派的人最典型的特点就是继承了达芬奇的明暗渐进法，也称薄雾法。达·芬奇独特的艺术语言是运用明暗法创造平面形象的立体感。他曾说过：“绘画的最大奇迹，就是使平的画面呈现出凹凸感。”他使用圆球体受光变化的原理，首创明暗渐进法，即在形象上由明到暗的过渡是连续的，像烟雾一般，没有截然的分界。

他的经典画作有

《蒙娜丽莎》 ·《最后的晚餐》 ·《岩间圣母》 ·《圣母子与圣安妮》等

他对于自己的作品都是精益求精的，是因为非常严格的艺术家。

实际上，关于达利属于哪一个学校的问题，事实上，达利属于超现实主义学校。超现实主义绘画流派很容易理解，即将现实主义转变为理想主义社会。也就是说，从现实到理想状态。虽然这一派绘画可能与当时社会发展的节奏不符，但它也是人们对这个理想社会的向往，虽然这一理想社会在一段时间内无法实现，但它可以为人们提供动力，使他们不会迷失在当时混乱的社会中。

从这个角度来看，超现实主义是一种充满希望和积极的社会态度。与这种消极悲观主义相比，超现实主义更好。在他70年的艺术生涯中，达利做了一切让我们惊讶的事情。在这些奇怪的事情和奇怪的观察中，“对巨人进行分类”成为了达利的标志。在西班牙绘画史上，他和其他画家，如Velasketz、Goya、Miro、Picasso，反映了西班牙美丽的天空和西班牙绘画史的传奇。

达利目不转睛地看着这个世界，萨尔瓦多·达利喜欢在梦中描绘场景，以一种奇怪和不合理的方式扭曲或变形普通物体。达利对这些物体的描述非常细致，几乎是在生活水平上，它们通常被放置在一个非常荒凉但阳光充足的地方。在这些图像拼图中，最著名的可能是“记忆的永恒”。                

达利的超现实主义绘画流派是一种表达人们潜意识的思想。他们认为他们的超现实主义比理性更现实。通过对自己潜意识的探索和概念的建立，产生了一系列的图像，然后创造了这种类型的图像。这是超现实主义的重要方式。

杜尚:后现代主义

达利:超现实主义

楼主说的《记忆的永恒》是达利的

典型地体现了达利早期的超现实主义画风。

达利承认自己在这幅画中表现了一种"由弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉"，是自己不加选择，并且尽可能精密地记下自己的下意识，自己的梦的每一个意念的结果。而为了寻找这种超现实的幻觉，他曾去精神病院了解患病人的意识，认为他们的言论和行动往往是一种潜意识世界的最真诚的反映。达利运用他那熟练的技巧精心刻画那些离奇的形象和细节，创造了一种引起幻觉的真实感，令观众看到一个在现实生活中根本看不到的离奇而有趣的景象，体验一下精神病人式的对现实世界秩序的解脱，这也许是超现实主义绘画的真正的魅力所在。