古典吉他怎么调音啊?

用一弦第五品空弦和二弦的第四品音高要一样，二弦4品和三弦五品的音高要一样，三弦五品和四弦五品音高一样，五弦和六弦音高一样就行了。

扩展资料：

古典吉他以独奏为主、兼顾一定量的重奏、协奏等；手指直接弹奏并结合各种特殊演奏技巧。从音乐的表现来讲：古典吉他以演奏古典乐为主，兼顾一定量的现代经典乐曲。细腻而多变的音色，丰富的多声部和声演奏能力，对不同时期、不同风格不同民族的音乐都能诠释自如。

古典吉他主要可以从事以下演奏方式：吉他独奏、合奏、协奏和伴奏，而民谣吉他的演奏方式单一，只是伴奏，也有不少人用钢弦吉他（民谣吉他）演奏指弹吉他曲目。而电声吉他贝司却是从古典吉他中逐渐演变的用于乐队伴奏的现代乐器。

参考资料：

杰普特高音萨克斯和柳泽高音萨克斯在音色上有一定的区别，杰普特高音萨克斯的音色较为明亮、清晰，而柳泽高音萨克斯的音色则更加柔和、圆润。因此，它们在演奏风格上也有所不同。杰普特高音萨克斯更适合演奏流畅、轻快的曲目，而柳泽高音萨克斯则更适合演奏柔和、抒情的曲目。

这两种高音萨克斯都是非常优秀的乐器，选择哪一种主要取决于个人的演奏需求和喜好。如果需要演奏明亮、清晰的曲目，可以选择杰普特高音萨克斯；如果需要演奏柔和、圆润的曲目，则可以选择柳泽高音萨克斯。

需要注意的是，在选择高音萨克斯时，还应该考虑到乐器的质量、价格等因素。如果有条件的话，建议去乐器店试奏不同品牌、不同型号的高音萨克斯，选择适合自己的乐器。

总之，杰普特高音萨克斯和柳泽高音萨克斯各有特点，选择哪一种主要取决于个人的需求和喜好。在选择乐器时，应该仔细考虑自己的需求，选择适合自己的乐器。

1、要有清晰、摇摆一样的韵律。可以在左手一个弱拍之后，右手立刻弹一个强拍，以模仿镲的效果。许多爵士钢琴演奏家都习惯于使用两手营造这种效果，但其实仅用左手也可以做到有些回响的效果；即用拇指弹奏主要的音，其余的手指则是装饰音。

此时“摇摆”的低音旋律线就是拇指演奏出的四分音符，但中间还有许多附点或三连音的装饰效果。在谱子里，基本上从来不会把这些当中的音写下来，因为它们并非恒定不变的，而是“像鬼魂一样”不定的。

2、让和声的变化明显。

3、右手演奏旋律性内容。

同时满足三个要求很难，但并非不可能；亦可以将第二和第三加以整合，使右手旋律和声化。

扩展资料：

爵士钢琴弹奏的特点

1、"大跨度"奏法，即演奏时左手采用连续的大跳进行，形成个性鲜明的"大跨度低音"（Stride Bass），这种奏法在拉格泰姆以及早期爵士乐中经常出现。

2、"布吉－乌吉"（Boogie Woogie）奏法，它是一种快速的布鲁斯钢琴风格，对爵士钢琴有着很大的影响。"布吉－乌吉"经常采用"滚奏" ，英文叫做 Crushing 来体现它的特征。另外，它还经常以左手持续弹奏固定低音来衬托右手复杂的旋律。

3、“博普”奏法，它的特点是节奏支离破碎，旋律很不连贯，有时右手不时的连续奏出一连串单音音符，由于它根据比博普爵士发展而来，因此而得名。

-爵士钢琴

大号应用更广泛，但是学习难度会大一些。

次中音号是中音号家族中的一种，现在更多的职业演奏家在使用上低音号，是中音号家族里个头最大的一个。整个中音号家族最尴尬的问题是，国内职业乐团（特指管弦编制的乐团）没有这个乐器的编制，所以就业方向很模糊。一般职业乐团在特定的曲目中（比如图画展览会，或马勒第二交响曲）要用到上低音号的话，会特邀一位职业演奏员参与演出，或者由无定位长号演奏员来演奏这个乐器（低音小号其实也是由长号演奏员来演奏的）。

如果对自己有信心，建议学长号，虽然入门难一些，但是发展方向更多一些

古琴六级曲目中相对简单的曲目因人而异，因为不同的古琴曲目难度大小不同，需要考虑到弹奏的技巧、曲目的长度和复杂程度等。然而，一般来讲，古琴六级曲目中难度较低的曲目可能包括：

1《广陵散》：这是一首非常著名的古琴曲目，也是六级考试中经常出现的曲目之一。它的旋律简单易懂，流畅自然，适合初学者练习。

2《秋风引》：这首曲目的旋律清新优美，难度适中，需要掌握基本的古琴演奏技巧。

3《高山流水》：这是古琴曲目中的经典之作，曲调悠扬，难度中等，适合练习古琴演奏技巧和弹奏速度。

需要注意的是，虽然以上曲目可能在古琴曲目中属于相对简单的，但也需要经过长时间的练习和精细调音才能演奏出真正的美感。除以上曲目外，古琴六级曲目中还有很多其他曲目，要根据自己的实际情况确定合适的练习曲目。