戈雅这个名字对于广大的油画作品爱好者并不陌生,因为人们总是把两幅很有名的油画和戈雅的名字联系在一起,一幅是《裸体的玛哈》,一幅是《穿衣的玛哈》。当然,戈雅最有名的画作应该也是这两幅画了。
戈雅是十八世纪后期至十九世纪前期西班牙最重要的画家,也是一个带有传奇色彩的画家。戈雅没有接受过正规系统的美术院校教育,但他有着很好的绘画天赋且对绘画有着痴迷的执着。因为不是科班出身,戈雅的绘画很少受到学院派的影响,以至他不受束缚,画风多变,作品从题材到风格丰富多样。
有人物包括人体油画,有风景油画,还有风俗油画,但不论什么题材的油画,经过戈雅的画笔,都彰显出一种恬淡宁静优雅俊美的情调。有人说戈雅是带有浪漫主义色彩的画家,却又不完全属于浪漫主义画派,有人说戈雅是现实主义画家,却也不完全是。戈雅油画多样性的特点使人不好对他的绘画风格作出定格式的评价。
说到戈雅最有名的那两幅画即《裸体的玛哈》和《穿衣的玛哈》,这里面还有一些传说。据说这两幅画画中女主人玛哈是戈雅以自己的情妇为模特创作的。戈雅先是创作了《裸体的玛哈》,但是很快被戈雅情妇的贵族老公知道了,情妇老公要找上门来找戈雅问罪。戈雅情急之下赶紧重画了一幅《穿衣的玛哈》。那情妇老公过来一看,原来如此,转怒为喜。就这样戈雅算是把这件事摆平了。当然,这是传说,无从考证。
但是,有一点是必须肯定的,戈雅的《裸体的玛哈》是欧洲国家自文艺复兴以来第一次以现实中真正普通人而不是神的名义创作的人体油画,是西方人体油画主体从神走向人由宗教化走向世俗化,具有突破性开创性的意义,这应该是这两幅画备受西方推崇的原因,也因此成为戈雅最为有名的两幅画。
在18世纪中叶,与提倡理性的启蒙精神相对应,欧洲出现了一股向往回归自然、迷恋中世纪的风气,从此浪漫主义的倾向露出了端倪。从18世纪下半叶起,它获得了进一步的发展。在19世纪头几十年,浪漫主义运动成为了席卷欧美的性涌澎湃的文艺大潮。浪漫主义艺术是一种强调个性表现、主张创作自由、重视想像和感情的美术。在许多方面,他同崇尚严谨的完美形式、追求理智与感情统一、再现普遍人性的古典美术形成了鲜明对照。这种情况,使浪漫主义美术家在从事创作之际,往往借鉴非古典的传统。作为一种美术运动,浪漫主义迈出了近代美术的最初脚步,给后人提供着精神上的支持和鼓励。经历过17世纪的辉煌后,西班牙美术界沉寂下来,直到18世纪下半叶,随着达维特的同代人、奇才戈雅的出现,才打破了这种沉寂的局面。
戈雅的肖像画《卡洛斯四世一家》,笔法流畅,色彩绚丽,生动得近似漫画式的意味。他还创作出一系列所谓的“黑色绘画”。大胆的想象、无拘无束的造型、主观的色彩,更直接地传达了他个人的感受。这些作品与现代绘画的距离已不遥远。戈雅的艺术成就赢得了后浪漫主义者得深深敬佩。
《自由引导人民》 法国 德拉克洛瓦 布上油画260x325cm 巴黎卢浮宫藏
苏里奥特族的妇女》 法国 谢费尔 布上油画261x359cm 巴黎卢浮宫藏
存者肖像》 法国 席里柯 布上油画465x373cm 贝桑松考古和艺术博物馆藏
《贝壳》 法国 布格罗 布上油画1308x895cm 伦敦索思公司藏
《狄安娜》 法国 德劳内 布上油画147x94cm 巴黎奥赛博物馆藏
经历过17世纪的辉煌后,西班牙美术界沉寂下来,直到18世纪下半叶,奇才戈雅的出现,才打破了这种沉寂的局面。
戈雅(Francisco de Goyay Lucientes,1746--1828)同他伟大的前辈委拉斯凯兹(Velazquez)(请见我的博客《宫廷侍女图》)一样,大部分生涯是在宫廷中度过的。1786年他成为正式的宫廷画家,13年后,升任宫廷首席画家。但他所处的时代和新思潮对他的感染,使他的心境和艺术远没有委拉斯凯兹(Velazquez)宁静坦然。
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