这首小提琴曲叫什么名字

　　这首曲子名叫《神秘花园》

　　作者：挪威作曲家兼键盘手 罗尔夫劳弗兰

　　爱尔兰女小提琴手 菲奥特拉沙莉

　　作者简介：

　　Secret Garden，挪威二人组合，音乐如其名，包含很多内心的乐曲，令新人类产生莫名的共鸣，因此人称他们的音乐为new age。 New age，最为人所知一定是Yanni的新派交响乐。如果说Yanni是new age的极端，Secret Garden必是隐柔路线。

　　他们的音乐是讲求意境合一，来自挪威作曲的Rolf Lovland加上爱尔兰的小提琴手Fionuala Sherry，谱出如诗如画的乐章，就如每人心中的天堂之音的仙乐式样，难怪不少不少乐迷，甚至Rolf自己亦觉得每首曲「形之于画」，完全给予听众幻想的空间。

　　由1994年出道至今，Secret Garden已推出三张唱片，Lovland浪漫的琴声、Sherry流丽的小提琴伴奏及圣诗式的咏唱，令他们可在new age界突围而出。其实Secret Garden在每张大碟均注入更丰富的音乐原素，Atlantia就糅合Celtic(爱尔兰)乡土及风笛风味，Nocturne、Sigma则将小提琴的精髓发挥得淋漓尽致，Elan、Love of the Loom亦首次加入敲击乐，而最新大碟Dreamcatcher同名歌曲也是Fionnuala开金口之作。

　　歌曲赏析：

　　钢琴先行出场，演绎幻梦之始，隐约而飘逸的风铃声将人引入佳境，接下来便是弦乐演奏，是对梦境内容的恢弘展示。最后终止前,由钢琴轻缓铺叙，渐行渐止,意韵深长对过往的追思与怀念,往事蹉跎,时光已然流逝,过去种种如烟流散,在指间灰般飘零,再也触摸不到此情可待,只是当时已惘然

一剪梅 (萨克斯) 2 夜曲 (神秘园) 3 昨日重现 (萨克斯) 4 回家 (萨克斯)

5 梁祝 (电子琴) 6 追梦人 (班得瑞) 7 月光 (班得瑞) 8 屋顶 (萨克斯)

9 婚礼进行曲 10 爱拼才会赢 (电子琴) 11 热浪 (神思者) 12 卡农

13 天空之城 (久石让) 14 天空之城 (宫崎骏) 15 茉莉花 (萨克斯) 16 翅膀 (萨克斯)

17 二泉映月 18 飞天 (喜多郎) 19 梦中的婚礼 20 选择 (电子琴)

21 最终幻想 22 人鬼情未了 (萨克斯) 23 泰坦尼克号 (萨克斯) 24 美酒加咖啡 (萨克斯风)

25 只有你 (萨克斯风) 26 常回家看看 (电子琴) 27 雨的印记 28 绿袖子

29 奇迹 (萨克斯) 30 少女的祈祷 (理查德 克莱德曼) 31 蓝色多瑙河 32 十五的月亮 (电子琴)

33 故乡的原风景 34 星空 (理查德·克莱德曼) 35 中华民谣 (电子琴) 36 雪绒花 (萨克斯)

37 秋日私语 38 月亮 39 欢乐颂 40 罗密欧与朱丽叶 (理查德 克莱德曼)

41 小星星 42 天鹅湖 43 献给爱丽丝 44 野花 (理查德 克莱德曼)

45 出埃及记 46 土耳其进行曲 47 寂静之声 48 蓝色的爱

49 天鹅 (马友友) 50 烟雨蒙蒙 (电子琴) 51 水边的阿狄丽娜 52 和兰花在一起

53 初雪 (班得瑞) 54 拉德斯基进行曲 55 小步舞曲 56 安魂曲

57 月光奏鸣曲 58 日落 (班得瑞) 59 森林狂想曲 60 梦幻曲

61 西班牙斗牛士 62 梁祝小提琴协奏曲 63 神秘园之歌 64 魂断蓝桥 (萨克斯)

65 巴比伦河 (萨克斯) 66 雨中漫步 67 闪亮的日子 68 爱的纪念 (理查德·克莱德曼)

69 清晨 (班得瑞) 70 清晨 (萨克斯) 71 思乡曲 (理查德·克莱德曼) 72 永恒的爱 (萨克斯)

73 命运交响乐 74 平安夜 (萨克斯风) 75 似曾相识 76 迷雾森林 (班得瑞)

77 天地孤影任我行 78 红梅花儿开 (电子琴) 79 斯卡布罗市集 80 千年之爱

81 雪之梦 82 爱的协奏曲 83 永远爱你 (理查德·克莱德曼) 84 克罗地亚狂想曲

85 最终幻想钢琴曲 86 田园交响曲 87 圣母颂 88 蓝色狂想曲

89 仲夏夜之梦 90 日光海岸 (班得瑞) 91 莲花 (神秘园) 92 雨过天晴 (恩雅)

93 断情殇 94 魔笛 95 生命之歌 96 月光石

97 蓝色天际 (班得瑞) 98 英雄交响曲 99 梁祝之化蝶 100 春野 (班得瑞)

101 寂静山林 (班得瑞) 102 春之声圆舞曲 103 仙境 (班得瑞) 104 爱之梦

105 安妮的仙境 (班得瑞) 106 维也纳森林的故事 107 杜鹃圆舞曲 108 宋家王朝

109 老鹰之歌 110 春风 (萨克斯) 111 牧童短笛 112 漫步神秘园

113 水晶音乐 (宫崎骏) 114 云淡风轻 115 菩提树 (喜多郎) 116 风姿花传

117 四小天鹅 118 丝绸之路 (电子琴) 119 幽默曲 120 万福玛丽亚

121 哀歌 (犬夜叉OST) 122 睡眠曲 (神秘园) 123 幻想即兴曲 124 悲情城市

125 胡桃夹子 126 永恒的记忆 127 火宵之月 128 满天星 (班得瑞)

129 故宫的记忆 130 海之女神 (神思者) 131 海之女神 132 G弦上的咏叹调

133 飞鼠溪 134 小星星变奏曲 135 小美人鱼 136 雨中的故事

137 溜冰圆舞曲 138 迷情仙境 139 寂静之音 140 给母亲的信

141 沉思曲 142 忘却的悲伤 143 牺牲 (班得瑞) 144 柔如彩虹

145 大地之歌 (神秘园) 146 重归苏莲托 (萨克斯) 147 悲怆奏鸣曲 148 闲聊波尔卡

149 巴格达的星星 150 梦花园 (班得瑞) 151 普罗旺斯 152 寂寞的人 (萨克斯风)

153 凯旋进行曲 154 随想曲 155 聆听自然的声音 156 永浴爱河 (萨克斯风)

157 最好的朋友 (仙境) 158 我是小甜甜 159 维也纳森林 160 瓦妮莎的微笑

161 变幻之风 162 第六感生死恋 (萨克斯风) 163 幻想交响曲 164 莫扎特摇篮曲

165 玫瑰色的人生 166 威尼斯之旅 167 春水 (班得瑞) 168 D大调小提琴协奏曲

169 伤感乐曲 170 海边的星空 171 紫蝴蝶 (班得瑞) 172 皇帝圆舞曲

173 绿钢琴 174 匈牙利舞曲第五号 175 走过绿意 176 午后的旅行

177 欢乐之歌 178 海边的祈祷 179 花之圆舞曲 180 秘密的庭院

181 风的呢喃 182 梦中的鸟 183 火战车 184 晨光 (班得瑞)

185 海王星 186 我的海洋 187 伊人你在何处 (萨克斯风) 188 爱尔兰画眉

189 忧郁的爱 190 月亮门 191 夏日华尔兹 192 静寂山林

193 苏格兰风琴 194 别离曲 195 天使的祈祷 (神秘园) 196 琉璃湖畔 (班得瑞)

197 风的气息 198 阳光海岸 (班得瑞) 199 微风山谷 (班得瑞) 200 天堂之门

201 只此一生 202 绿色花园 203 庆典进行曲 204 乒乓之恋

205 爱尔兰摇篮曲 206 夜空的彼岸 207 响宴 208 反璞归真 (班得瑞)

209 森林之月 210 自新大陆交响曲 211 山涧 212 千年的祝福

213 欢乐的牧童 214 莱茵河波影 215 珍爱今生 216 维也纳森林圆舞曲

217 翩翩起舞 218 千年祈祷 219 卡布里的月光 220 即兴幻想曲

221 我可以跳上一整夜 222 陪我度过漫漫长夜 223 跨越时代的思念 224 印度夏天的雨

225 夜的精灵 226 昔日情怀 227 费加罗的婚礼序曲 228 夏日梦舞

229 蝴蝶假日 230 第一小提琴协奏曲 231 田园交响乐 232 G大调弦乐小夜曲

233 月河 (萨克斯风) 234 第40号交响曲 235 水蓝 236 马太受难曲

237 棕发少女 238 睡美人圆舞曲 239 抒情小调 240 永恒的誓约

241 沉睡森林 242 希望的旋律 243 瓦尼莎的微笑 244 C大调奏鸣曲

245 梦回欧罗巴 246 冷藏的爱 247 最后华尔兹 248 宋家皇朝

249 西藏的月 250 守护你的天使 251 月夜相思曲 (电子琴) 252 夕阳中的少年

253 归乡之路 254 乡间晚风 255 魔羯座Capricorn 256 安妮的歌

257 水之轮回 258 梦中的幻想 259 野鸟情歌 260 海角乐园

261 故宫之神思 262 托卡塔曲 (理查德 克莱德曼) 263 蓝色珊瑚 264 跨越日光

265 几时再回头 (萨克斯风) 266 风流寡妇圆舞曲 267 德朗的微笑 268 双鱼座Pisces

269 森林中的一天 270 诸神之诗 271 托卡塔 272 魔法风

273 大地的旋律 274 牧羊人之月 275 雨必须下 276 走廊 (萨克斯)

277 轻快的声音 278 第五小提琴协奏曲 279 大自然情诗 (班得瑞) 280 B大调小提琴协奏曲

281 索尔维格之歌 282 你眼中的奇迹 283 流转起舞 284 海边的奥狄丽娜

285 E小调小提琴协奏曲 286 a小调小提琴协奏曲 287 波兰圆舞曲 288 印第安夏雨

289 夜间巴塞罗那 290 希望之翼 291 无止境的见识 292 门德尔松第三交响曲

293 非洲日落 294 第六小提琴协奏曲 295 抬头看烟花灿烂 296 莲实

297 加勒比日落 298 晨鸟之歌 299 在一瞬间 300 印度人的梦想

301 无心呢喃 302 伟大的爱 (萨克斯风) 303 万种柔情 304 太阳风

305 风中之尘 306 阿帕拉契华尔兹 307 献给阁下的歌 308 巨蟹座Cancer

309 横笛协奏曲1号 310 第二号钢琴协奏曲 311 G大调第13号小夜曲 312 无垠水平线

313 天秤座Libra 314 玛祖卡舞曲 315 G小调第四十交响曲 316 天竺旅路

317 菊次郎之夏 318 苍龙 319 夜晚站台 (萨克斯风) 320 狮子座Leo

321 如果你现在离开我 322 玛曲 323 汉娜之眼 324 C大调第28交响曲

325 托赛里小夜曲 326 生命礼赞 327 隐喻 328 异国情

329 星空下的苏醒 330 心灵的间奏 331 是雨是乐 332 第四小提琴协奏曲

333 勃拉姆斯圆舞曲 334 把爱留给你 (萨克斯风) 335 小鼓手 (萨克斯风) 336 西班牙姑娘

337 千年女王 (喜多郎) 338 安迪姆斯 339 依卡路斯的羽翼 340 一分钟圆舞曲

341 射手座Sagittarius 342 美妙的爱情 343 款款柔情 (班得瑞) 344 爱的游戏

345 大漠孤旅 346 我的歌为你而唱 347 牧野之颂 348 玛雅人的歌

349 黑风车 350 布拉姆斯的摇篮曲 351 阿尔卑斯巡礼 352 梅耶林

353 拉威尔圆舞曲 354 半妖 (犬夜叉) 355 圆号协奏曲 356 幽灵公主交响乐

357 小狗园舞曲 358 泰绮思冥想曲 359 墨西哥胡帕果舞曲 360 告别小苏西

361 第13号巴赫即兴曲 362 处女座Virgo 363 布蓝登堡舞曲 364 早晨之梦

365 沿着晚上 366 我想知道什么是爱 367 闪亮的季节 368 塞拉耶佛的大提琴家

369 欧塔妃 370 美丽的罗丝玛莉 371 六岁小儿子的独舞 372 古老的灵魂

373 到红天鹅绒里 374 G小调小步舞曲 375 嬉戏 (神秘园) 376 虚幻的地平线

377 未来之瞳 378 新世纪的晨曦 379 小雨落在你脸上 380 西亚图夜未眠

381 我宣誓 382 天蝎座Scorpio 383 时间之河 384 魔法术

385 吉卜塞人随想曲 386 第3号练习曲 387 森林中的铁匠 388 革命家们

389 探戈嘉年华 390 双子座Gemini 391 圣桑哈瓦奈舞曲 392 如泣如诉 (萨克斯风)

393 日瓦格医生 394 鸟越过彩虹 395 猎梦人 (神秘园) 396 第一号奏鸣曲

397 妖精之森 398 力气与悲伤 399 宝贝珍之歌 400 向黑夜出发

401 水瓶座Aquarius 402 前奏曲与赋格 403 克劳汀幻想曲 404 卡令卡

405 第三小提琴协奏曲 406 苍白的阴影 407 爱之梦第三首 408 男人之梦

409 春野之行 (村松健) 410 穿过凉亭 411 帕萨卡里亚舞 (神秘园) 412 第二号横笛协奏曲

413 渤海文明 414 印象之旅 415 树蛙之歌 416 忆游红月 (神秘园)

417 蛙蛙快乐颂 418 黄金大地 419 妇女颂波尔卡马祖卡 420 贝古依奈的出发

421 巴居多的白沙 422 e小调圆舞曲 423 小船之歌 424 为逝去的婴孩祈祷

425 龙猫中最好听的配乐 426 三时期女士 427 凯尔特的曙光 428 开启时间之窗

429 法国号协奏曲 430 巴洛克节奏 431 十二国记之偲方歌 432 末代皇帝主旋律

433 随兴所至 434 瞬间幻想 435 梦回亚历山卓 436 大黄蜂的飞行

437 回到亚特兰提斯 438 十三之童谣 439 齐瓦哥医生 440 秘密部落

441 克莱斯勒爱之喜 442 河畔孩童 (神秘园) 443 和平之月系列 444 中国花鼓

445 孰能无情 446 现实交会三分钟 447 萨拉邦德舞 448 古莉斯朗布斯

449 城南夜 450 艾可利利 451 犹豫的爱 452 金铜皮肤传奇

453 金牛座Taurus 454 巴哈善牧羔羊 455 D大调小号协奏曲 456 天地创造神

457 莎玛坎地 458 日安亚热带 459 耶稣 世人期待的喜悦 460 埃斯特莱里塔

461 银色山岗 462 泰绮丝冥想曲 463 降E大调圆舞曲 464 爱之祝贺

465 Tarantella 466 La Campanella 467 醒来吧 沉睡者 468 我喜欢 爱 这个字

469 维也纳随想曲 470 三首埃科宾斯舞曲 471 爱之欢 472 Tarentelle OP

473 Pigoletto de Verdi 474 Liebeslied 475 I Believ 476 热情 第七首曲目

477 玛丽亚 一路平安 478 I believe钢琴曲

　《天路》是由屈塬作词，印青作曲，韩红演唱的一首歌曲，收录于韩红发行的专辑《感动》中。

　 小提琴独奏天路曲谱

　 天路歌词

　清晨我站在青青的`牧场

　看到山鹰披着那霞光

　像一片祥云飞过蓝天

　为藏家儿女带来吉祥

　黄昏我站在高高的山岗

　盼望铁路修到我家乡

　一条条巨龙翻山越岭

　为雪域高原送来安康

　那是一条神奇的天路耶

　把人间的温暖送到边疆

　从此山不在高

　路不在漫长

　各族儿女欢聚一堂

　黄昏我站在高高地山岗

　看那铁路修到我家乡

　一条条巨龙翻山越岭

　为雪域高原送来安康

　那是一条神奇的天路耶

　带我们走近人间天堂

　青棵酒酥油茶

　会更加香甜

　幸福的歌声传遍四方

　那是一条神奇的天路耶

　带我们走近人间天堂

　青棵酒酥油茶

　会更加香甜

　幸福的歌声传遍四方

　幸福的歌声传遍四方

《天空之城》简谱：

第一部分：

第二部分：

第三部分：

歌曲：《天空之城》

作曲：久石让

演唱：井上杏美

中文歌词：

传说在遥远天上闪耀着光芒

有一座美丽的城隐隐漂浮在云中央

不知道它的模样也要为找到它方向

但愿能够向天空飞去找到梦中的地方

探访天际的家乡你是我的翅膀

背上那充满希望的行囊追寻着理想

在天空的那座城有小野花飘香

在天空的那座城鸟声似歌悠扬

轻轻的凝望天上在心里轻轻唱

依稀中仿佛听到家乡的鸟儿在和唱

谁愿陪伴我身旁找到它的方向

随我一起向天空飞去找到梦中的天堂

探访天际的家乡你是我的翅膀

背上那充满希望的行囊追寻着理想

在天空的那座城有小野花飘香

在天空的那座城鸟声似歌悠扬

鸟声似歌悠扬

扩展资料：

《天空之城》（天空の城ラピュタ）是日本吉卜力工作室制作的动画**，宫崎骏担任原作、监督、脚本设计、角色设定及导演，田中真弓、横泽启子、初井言荣、寺田农等人配音。该片于1986年8月2日在日本上映。该片讲述的是主人公少女希达和少年巴鲁以及海盗、军队、穆斯卡等寻找天空之城拉普达（Laputa）的历险记。

其主题曲《伴随着你》（通称：天空之城）由音乐家久石让作曲，因以其让人落泪的优美曲调和动人心弦的美妙音律而闻名全球，被改编成多种版本，成为流传的影视名曲。

这是钢琴谱，你就拉第一排也能凑合。

请匿名的“11625154 ”可以原谅我。我不是喜欢凑合的人。但是像这样的流行歌曲，直接拉钢琴的高音部分的确是可行的。目的是解决问题，不是直奔凑合去的。我接受你的批评。

　　

　　创作者：路德维希·多伊奇（法国 ）

　　创作年代： 不详

　　规格： 552cm×394cm

　　质地： 布面油画

　　存藏处： 伦敦 马塔夫美术馆藏

作品赏析　　画家描绘了一位深居室内的黑人音乐家。他身着长袍，红布头巾散落下来，面色冷然，显示出音乐家正沉醉在自己的乐曲之中。高大的廊柱与周围的环境，表现出阿拉伯特有的建筑风格，使整个画面弥漫着东方气息。**的帷幕、红色的头巾、桔色的长袍与红色图案的垫毯，鲜明地表现出东方情调的迷人，魅力。

编辑本段名词解释　　在音乐家当中有一个特殊的类别，他不创作也不演奏音乐，而是负责指挥交响乐团，称之为指挥家。好的指挥家有特殊的魅力带领乐团演出，他也往往是乐团中的最耀眼的角色。

　　至于流行音乐的歌手因为非常少称他们为音乐家，是比较特别的一群。

　　一个音乐家常常有多重的身份，他可能专注在音乐的某个领域，例如作曲，但自己也同时兼顾演奏。或是他可能仅专注演奏，但同时也撰写音乐相关的书籍，是一个作家。此外，音乐家也有跨领域的例子，许多当代的音乐家都做**配乐的工作，或是剧场配乐。

　　依据各国家或领域对音乐家评判标准都不同。

编辑本段世界著名的音乐家　　沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特　　1．名家介绍：

　　沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（德语：Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日－1791年12月5日），出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡，是欧洲最伟大的古典主义音乐作曲家之一。35岁便英年早逝的莫扎特，留下的重要作品总括当时所有的音乐类型。在钢琴和小提琴相关的创作，他无疑是一个天份极高的艺术家，谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲等等成为后来古典音乐的主要形式，他同时也是歌剧方面的专家，他的成就至今不朽于时代的变迁。

　　莫扎特是奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。莫扎特一共创作了549部作品，其中包括22部歌剧、41部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。

　　莫扎特是钢琴协奏曲的奠基人，作有29部加K107三首钢琴协奏曲，他对于欧洲器乐协奏曲的发展同样作出了杰出的贡献。

　　歌剧是莫扎特创作的主流，他与格鲁克(Gluck)、瓦格纳(Wagner)和威尔第(Verdi)一样，是欧洲歌剧史上四大巨子之一。他又与海顿、贝多芬一起为欧洲交响乐写下了光辉的一页。另外，他的《安魂曲》也成为宗教音乐中难能可贵的一部杰作。作为18世纪末时的欧洲作曲家，莫扎特的音乐深刻地反映了这个时代的精神，尤其是体现在歌剧作品中的市民阶层的思想，无疑在当时具有进步的意义。莫扎特赋予音乐以歌唱优美欢乐性，然而，其中又深含着悲伤，这正反映了莫扎特时代知识分子的命运。

　　沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（德语：Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日－1791年12月5日），出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡，是欧洲最伟大的古典主义音乐作曲家之一。35岁便英年早逝的莫扎特，留下的重要作品总括当时所有的音乐类型。在钢琴和小提琴相关的创作，他无疑是一个天份极高的艺术家，谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲等等成为后来古典音乐的主要形式，他同时也是歌剧方面的专家，他的成就至今不朽于时代的变迁。

　　莫扎特简介艺术生涯初露锋芒(1762～1773)成熟时期(1774～1781)维也纳时期人物生平莫扎特简介艺术生涯初露锋芒(1762～1773)成熟时期(1774～1781)维也纳时期人物生平展开

编辑本段莫扎特简介　　1756年1月27日生于奥地利（神圣罗马帝国时期）的萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭，他的父亲里奥波尔德是那座城中宫廷天主教乐团的小提琴手，也是一个作曲家。他的母亲也酷爱音乐，会拉大提琴和小提琴。莫扎特有很多兄弟姐妹，他是家中的第7个孩子；1791年12月5日猝于维也纳，终年35岁。其中最出名的歌剧是《费加罗的婚礼》和《唐璜》和《魔笛》。 莫扎特是奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。莫扎特毕生创作了549部作品，其中包括22部歌剧、41部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。 莫扎特是钢琴协奏曲的奠基人，作有29部加K107三首钢琴协奏曲，他对于欧洲器乐协奏曲的发展同样作出了杰出的贡献。 歌剧是莫扎特创作的主流，他与格鲁克(Gluck)、瓦格纳(Wagner)和威尔第(Verdi)一样，是欧洲歌剧史上四大巨子之一。他又与海顿、贝多芬一起为欧洲交响乐写下了光辉的一页。另外，他的《安魂曲》也成为宗教音乐中难能可贵的一部杰作。作为18世纪末时的欧洲作曲家，莫扎特的音乐深刻地反映了这个时代的精神，尤其是体现在歌剧作品中的市民阶层的思想，无疑在当时具有进步的意义。莫扎特赋予音乐以歌唱优美欢乐性，然而，其中又深含着悲伤，这正反映了莫扎特时代知识分子的命运。

编辑本段艺术生涯初露锋芒(1762～1773)　　莫扎特出生在一位宫廷乐师的家庭。3岁起显露极高的音乐天赋,4岁跟父亲学习钢琴,5岁开始作曲。 (1762～1773)1762年,6岁的莫扎特在父亲的带领下到慕尼黑、维也纳、普雷斯堡作了一次试验性的巡回演出，获得成功。1763年6月—1773年3月，他们先后到德国、法国、英国、荷兰、意大利等国作为期十年的旅行演出，获得成功。他的作品前期积极向上。这些旅行演出对莫扎特的艺术发展产生了积极影响。他有机会接触到欧洲当时最先进的音乐艺术——意大利歌剧、法国歌剧、德国的器乐，又结识了作曲家JC巴赫、GB马蒂尼、GB萨马蒂尼等，跟他们学习作曲技术，这使他以后能够成为他那个时代在创作上风格最为广泛的一位作曲家。 这一时期，莫扎特在伦敦出版了6首哈普西科德和小提琴（或长笛）的奏鸣曲，写作了3首交响曲和歌剧《虚伪的善意》(1768)、《巴斯蒂安与巴斯蒂娜》(1768)、《本都国王米特里达特》(1770)、《卢齐奥·西拉》(1772)等作品。有些作品反映了他受JC巴赫的影响。这一时期的作品已经显示莫扎特创作体裁的广泛性和他对歌剧创作的兴趣。

成熟时期(1774～1781)　　1773年底，莫扎特返回萨尔茨堡，在父亲的辅导下，弥补被中断了的音乐与文化的学习，同时利用旅行中获得的知识与素材，创作了大量的作品。包括歌剧《假园丁》(1775)和《牧人王》(1775)。 这时已经成人的莫扎特，对自己卑微的奴仆地位感到不满。为了争取人身与创作的自由，他经过激烈的斗争，终于在1777年9月获得大主教的同意，又跟母亲进行了两年的旅行演出。为了另谋职位，以便永远离开萨尔茨堡，他先后在慕尼黑和曼海姆教学、演出，进一步加深了对不平等制度的认识和体会。在曼海姆时，他得到一些市民音乐家的帮助与同情，并接触到当时欧洲重要的曼海姆乐派，听到第一流管弦乐队的演奏。1778年5月，他回到巴黎，由于母亲病逝，加上未能谋到职位，不得不在1779年1月返回萨尔茨堡。 这一时期，莫扎特在曼海姆创作了2首长笛协奏曲、1首双簧管协奏曲、7首钢琴小提琴奏鸣曲、3首钢琴奏鸣曲，这些作品反映了曼海姆乐派的影响。在巴黎，他还写了巴黎交响曲、交响协奏曲、管弦乐序曲、长笛和竖琴协奏曲、长笛弦乐四重奏、4首钢琴变奏曲、4首钢琴奏鸣曲等。第2次途经曼海姆时，写了一些宗教音乐、3部交响曲、小提琴中提琴的交响协奏曲、小夜曲、嬉游曲、两架钢琴的协奏曲、3首风琴协奏曲等。1780年完成了歌剧《伊多梅纽》的创作。 这一时期莫扎特的作品严谨，在内容上反映了当时狂飙运动思潮的影响，在形式上出现了新的要素，如奏鸣曲式第1乐章的呈示部，出现了与第1主题相对比的第2（或更多的）主题在再现部中，常常改换主题出现的次序，有时对主题材料也进行了不同于呈示部的处理，在第1、2乐章间，有了强烈的力度对比等等。这些手法，增强了他的音乐作品的戏剧性，使古典奏鸣曲式进一步形成。

维也纳时期　　维也纳时期是从1781年到1791年。 莫扎特再也无法忍受大主教的凌辱，毅然向大主教提出了辞职，到维也纳谋生。他是奥地利历史上第一个有勇气和决心摆脱宫廷和教会，维护个人尊严的作曲家。但是以后他虽然名义上是一位自由作曲家，实际上仍然无力抗争封建社会对他的压迫。生活的磨难对他的思想和创作产生了深刻的影响，在维也纳的10年，成为他创作中最重要的10年。1781年，他和大主教决裂后，写出了著名的歌剧《后宫诱逃》。该剧于1782年7月首演，获得很大成功。1782年，他在没有征得父亲的同意的情况下，同一位曼海姆音乐家的女儿康施坦丝·韦伯结了婚。莫扎特和当时正在维也纳的J海顿结下了深厚的友谊，他向海顿学习了四重奏和交响曲创作的经验，并写了6首弦乐四重奏赠送给海顿。1784年，他参加了“共济会”（也叫兄弟会，是拿破伦在埃及创建的，宣言自由平等，兄弟之爱），是维也纳第八支部的成员。他热心地参加了这个带有资产阶级启蒙思想色彩的秘密宗教团体的活动，对它所宣扬的自 由、平等、博爱的思想有强烈共鸣，并在这种思想的启示下写出了许多作品。 1785年，一度倒闭了的维也纳民族剧院恢复，莫扎特有了从事歌剧创作的机会。他写了一部滑稽戏《剧院经理》(1786年演出）。1786年完成并上演了《费加罗的婚礼》，该剧的影响很大，甚至在布拉格也家喻户晓。1787年《唐璜》完成并得到演出。在维也纳，莫扎特发现了JS巴赫的作品。他对巴赫的复调技法进行了深入的学习和研究。这对他后期的创作起了重要影响。 1789年4月，贫困中的莫扎特，由他的学生卡尔·利希诺夫斯基公爵带领，到柏林，德累斯顿，莱比锡等地演出。虽然轰动一时，却未能解脱他的经济困境。1790年1月，他的歌剧《女人心》上演。2月，皇帝去世，莫扎特向继任皇帝利奥波德二世请求接任宫廷乐长L霍夫曼的职位，得到同意，但未实现。1791年，他写了歌剧《蒂托的仁慈》，未获成功。同年9月写了最后一部歌剧《魔笛》，并在重病中写作大型宗教音乐作品《安魂曲》，其中由于病入膏肓，甚至部分由人代笔创作，终未能全部完成，便与世长辞了。死后被葬在维也纳贫民公墓的一个不知名的地方，享年35岁。

编辑本段人物生平　　1765年7月，英国伦敦一家报纸刊登了这样一条音乐会预告：沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特是能使全欧乃至全人类感到自豪的神童。8岁的少年使音乐家和有识之士惊叹不已。他的羽管键琴演奏、视奏能力及运用各种乐器的即兴表演和作曲，都使人叹为观止。这位天才儿童的父亲，根据绅士淑女恳切的要求，决定延长滞留时间。为此，各位有了欣赏这位小作曲家和他姐姐演奏的机会……

　　1756年1月27日，沃尔夫冈阿斯玛多伊莫扎特出生于奥地利的萨尔斯堡一个宫廷乐师之家。他的父亲列奥波尔德莫扎特(Leopold Mozart)原籍德国，曾先后生有7个孩子，不过，其中5个都过早地夭折，顽强地活下来并长大成人的只有最小的儿子沃尔夫冈和他的姐姐安娜。

　　列奥波德是一位颇受人们尊敬的小提琴家、作曲家，小莫扎特非凡的音乐天赋很早就已引起他的欣喜与关注。有一次，他与一位朋友一起回到自己家中，看到4岁的儿子正聚精会神地趴在五线谱纸上写东西。父亲问他在干什么？儿子一本正经地回答：“我在作曲。”孩子的举止使两位大人相觑见笑，面对着纸上歪七扭八的音符，他们以为这不过是小孩的胡闹。然而，当细心的父亲将儿子的作品认真地看了几眼之后，忽然兴奋地眼噙泪花对客人喊道：“亲爱的，你快来看！这上面写的是多么正确而有意义啊！”天才已经开始了他的创造生涯！

　　在欧洲音乐史的源远长河中，自幼便显示出音乐才干者并不罕见。可像莫扎特那样早熟的奇才，能在那样小的年龄便被公认为“神童”的音乐家，确是再难找寻。他3岁就能在钢琴上弹奏许多他所听到过的乐曲片断,5岁就能准确无误地辨明任何乐器上奏出的单音、双音、和弦的音名，甚至可以轻易地说出杯子、铃铛等器皿碰撞时所发出的音高如此过硬的绝对音准观念是绝大多数职业乐师一辈子都达不到的。

　　为使小莫扎特能迅速成长，列奥波德竭尽心血，精心栽培。对儿子的学习与训练是极为严格的，除了复杂的音乐理论与演奏技能外，还有拉丁文、法文、意大利文、英文以及文学和历史等等。

　　从1762年起，在父亲的带领下,6岁的莫扎特和10岁的姐姐南内尔开始了漫游整个欧洲大陆的旅行演出。他们到过慕尼黑、法兰克福、波恩、维也纳、巴黎、伦敦、米兰、波隆那、佛罗伦萨、那不勒斯、罗马、阿姆斯特丹等等许多地方，所到之处无不引起巨大的轰动！

　　在奥地利国都维也纳，他们被皇帝请进王宫进行表演。在鲜花、掌声和欢呼的背后，是艰苦的劳动、苛刻的条件和可怕的考验。为了金钱与荣誉，列奥波德要求小莫扎特无论旅途多么劳累，要随时都可以当众演奏。为了宣扬儿子的天才，他让孩子必须满足听众突如奇来、异想天开的种种刁难性提议。如：当场试奏从未接触过的技巧艰深的乐曲；按照听众临时设想的几个低音即兴作曲，并根据指定的调性当即演奏用多条手帕将键盘全部蒙住而不影响弹琴；在一场音乐会上从头至尾全部演奏自己的作品，等等。并且，这样的演出几乎每每长达四五个小时之久。

　　1772年,16岁的莫扎特终于结束了长达10年之久的漫游生活，回到自己的家乡萨尔斯堡，在大主教的宫廷乐队里担任首席乐师。

　　尽管莫扎特乃旷世奇才，尽管他享有极大的荣誉，可在大主教眼中，他不过是一个普通的奴仆，并且是一个很糟糕的奴仆。因为他拥有荣誉。莫扎特不得不像他的前辈海顿那样，每天在前厅穿堂里，恭候主人的吩咐，随时都有可能遭到大主教的斥责辱骂，甚至严厉的惩罚。然而，莫扎特毕竟不是海顿，他具有更强的自尊心和独立不羁的果敢精神。为摆脱大主教的侮辱与控制，他于1777年再次外出旅行演出，期望能找到一个落脚之处，永远离开萨尔斯堡。

　　令人深感意外的是，这位曾轰动过整个欧洲的金光闪闪的宠儿此刻竟到处碰壁！神童已经长大，已不再是神童。昔日的神童消失了，尽管他的才华随年龄成正比地增长，可现实社会却无情地冷落了他。他不得不重新回到萨尔斯堡，而这样一来，大主教当然更加刻薄地对待他。莫扎特的辛酸与窘境是任何一个有生活常识的人都不难想象的。

　　1781年6月，莫扎特终于在忍无可忍当中与大主教公开决裂。他毅然辞职离去，成为欧洲历史上第一位公开摆脱宫廷束缚的音乐家。在当时的社会条件下，这种举动无疑极其大胆而英勇。因为，这意味着艰辛、饥饿甚至死亡。

　　列奥波德力劝他的儿子向大主教赔礼道歉，重归于好，莫扎特坚决拒绝。他在给父亲的回信中写道：我不能再忍受这些了。心灵使人高尚起来。我不是公爵，但可能比很多继承来的公爵要正直得多。我准备牺牲我的幸福、我的健康以至我的生命。我的人格，对于我，对于你，都应该是最珍贵的！

　　冲出牢笼的莫扎特定居在“音乐之都”的维也纳，开始了一个自由艺术家的生涯。当时他年仅25岁，可离生命的终点却只有10年了。

　　莫扎特写作之轻松与神速使他的同时代人和后辈都把他看作是无师自通、不学而成的天才，纵观他的一生，除了孩提时期受到父亲的严格教诲外，的确从未得到过正式的教师指导。天才是不容否认的，但人们往往因此而忽略了天才也离不开刻苦与勤奋。

　　1787年10月的一天，莫扎特与歌剧《唐璜》的乐队指挥库查尔兹一起散步时说：“以为我的艺术得来全不费功夫的人是错误的。我确切地告诉你，亲爱的朋友，没有人会像我一样花这么多时间和思考来从事作曲；没有一位名家的作品我不是辛勤地研究了许多次。”

　　在莫扎特身上，处处都体现出典型的艺术家天性。他是一个热爱生活、充满诗意、富于感情的人。他认为穷人最讲信义，“世界上只有穷人才是最好、最真实的朋友，有钱人完全不知道什么叫友谊”。他天真、单纯，总是兴高采烈。他易受感动，爱掉眼泪，具有女性般的柔情。他童心不泯，像孩子一样充满了好奇，似乎永远长不大。

　　莫扎特挚爱自己的亲人，每当他谈起父母、妻子时，脸上都不由闪现出幸福的光彩，语调也格外恬美。在神圣的婚礼仪式上，他和妻子双双落下激动的热泪。大家深受感染，都跟着一起哭了。由于他没有固定的收入，妻子康斯坦丝又不善持家理财，因而婚后的生活非常穷困。为了维持日常的基本需要，莫扎特拼命工作--教课、演出、创作，应接不暇，永无休止。尽管如此，日子还是过得相当窘迫。

编辑本段故事舒伯特　　奥地利作曲家，1797年1月31日生于维也纳近郊一个中等市民家庭。童年时代，他从家庭音乐生活中学会了演奏风琴、钢琴和小提琴，掌握了基本的作曲方法和合唱艺术。十一岁起，他进免费的神学院读书。在学校读书。在学校里他参加了学生乐队，有时还担任指挥，熟悉了维也纳古典乐派作曲家的许多作品。与此同时，他从十三岁起就开始了紧张的创作活动。1813年，十六岁的舒柏特离开神学院后，在父亲的学校里担任助理教师。这时他虽然忙于教课，但仍然创作出许多焕发着活力的作品。1818年舒伯特毅然辞去教学职务，全心投入音乐创作。由于没有固定收入，他穷困潦倒，三十一岁十就英年早逝。人们根据他的遗愿，把他葬在他所崇拜的贝多芬的墓旁。

　　舒伯特生活在古典主义和浪漫主义的交接时期。他的交响曲风格继承的是古典主义的传统，但他的艺术歌曲和钢琴作品却完全是浪漫主义的。他绝妙的抒情性使李斯特称他为“前所未有的最富诗意的音乐家”。舒伯特在传统的室内乐注入了自己的精神特性。他的室内乐作品都带有真正的舒伯特的印记，它们也是维也纳古典主义的最后一批作品。而在“即兴曲”和“音乐瞬间”中，舒柏特使钢琴唱出了新的抒情风格。它们的随想性、自发性和意料不到的魅力都成了浪漫主义的要素。舒柏特最广为流传的是他的六百多首歌曲。这些歌曲都是从他的内心情感中直接产生出来的，没有人能胜过他那洋溢的才华和清新的情感。钢琴伴奏也产生了特殊的效果：用一两个小节描绘出潺潺小溪，街头艺人破旧的手摇风琴，或是“天堂门前”的云雀。谈到舒伯特的歌曲，可以引用舒曼对《C大调交响曲》的评论：“这种音乐把我们引入一种境地，使我们忘却了以前曾有过的东西。”

巴赫　　巴赫 （1685－1750）德国最伟大的古典作曲家之一，又是管风琴演奏家他生于爱森那赫市一个音乐世家，十八岁起历任多处教堂和宫廷的乐长及管风琴师，但生前仅以管风琴演奏家著名。他笃信宗教，把路德派新教的众赞歌和教会乐器管风琴当作自己的创作素材和音响构思的核心，但他又深受资产阶级启蒙思想的影响，这使他的宗教作品明显的突破了教会音乐的规范，具有丰富的世俗情感和大胆的革新精神。其创作以复调手法为主，构思严密，感情内在，富于哲理性和逻辑性。主要作品有：二百多部宗教及世俗"康塔塔"、若干部宗教《受难曲》、《弥撒曲》等，其中代表性的作品为大型声乐套曲《马太受难曲》、《约翰．受难曲》、《b小调弥撒曲》、《宗教改革运动康塔塔》、《农民康塔塔》、《咖啡康塔塔》；器乐作品《布朗登堡协奏曲》六首、《十二平均律钢琴曲集》两集、《d小调托卡塔与赋格》、《意大利协奏曲》、《赋格的艺术》一集、《音乐的奉献》一集、《无伴奏小提琴组曲与奏鸣曲》六首等。但由于当时种种社会原因，巴赫的创作才能未得到应有的尊重，直到十九世纪中叶，经门德尔松等人的大力推荐，他的作品才得到大量出版和演奏。巴赫的作品对近代西洋音乐具有深远的影响，所以在西欧他有"音乐之父"和"不可超越的大师"的荣称。

李斯特　　----弗伦兹．李斯特 （1811一1886）天才的匈牙利作曲家、钢琴家、指挥家和音乐活动家。他生于匈牙利雷定，六岁起学钢琴，曾先后作为萨里埃里、车尔尼、雷哈、巴埃尔的弟子。他十六岁时定居巴黎，受雨果、拉马丁、夏多布里昂等浪漫主义文艺家思想的影响，向往资产阶级革命。在音乐上他主张标题音乐，首创了交响诗体裁，作有《塔索》、《前奏曲》、《匈牙利》等交响诗共十三部。李斯特还受帕格尼尼的影响，创作了十九首《匈牙利狂想曲》和十首钢琴练习曲。他树立了与学院风气、市民习气相对立的新的浪漫主义原则，并支持阿尔贝尼斯、斯美塔那、柏辽兹、瓦格纳等作曲家的创作。相传贝多芬听了他的演奏后，非常赞赏他的天才，曾上台拥抱亲吻李斯特，这成为李斯特音乐成长的佳话。1848年起他常住维马，并定期回匈牙利。他创建了布达佩斯国立音乐院并任院长。李斯特创作活动的进步的民主主义的倾向在很大程度上是与匈牙利的民族解放运动相联系的----钢琴曲《匈牙利狂想曲》是和李斯特的名字分不开的，正如圆舞曲和施特劳斯、交响曲与贝多芬的名字分不开一样。它的钢琴曲已列入世界古典钢琴曲的文献宝库----李斯特所创作的十九首钢琴曲《匈牙利4狂想曲》，在他的钢琴作品中占有特殊重要的地位。这些作品不但充分发挥了钢琴的音乐表现力，而且，为狂想曲这个音乐体裁创作树立了杰出的音乐典范。这些作品部是以匈牙利和匈牙利吉普赛人的民歌和民间舞曲为基础，进行艺术加工和发展而成的，因而都具有鲜明的民族色彩。这些乐曲结构精炼、乐思丰富活跃，音乐语言与音乐表现方法同匈牙利乡村舞蹈音乐和城市说唱音乐有密切联系，乐曲的形式虽然不时的变化，可是音乐形象始终鲜明而质朴，体现了自然美和艺术美的完美统一。

编辑本段流行音乐家周杰伦　　周杰伦，1979年1月18日出生于中国台湾，祖籍福建泉州，华语流行歌手、著名音乐人，2000年后亚洲流行

周杰伦乐坛最具革命性创作歌手，唱片亚洲总销量超过3100万张，有“亚洲流行天王”之称，其音乐突破了亚洲原有单一的音乐主题形式，开创了多元化音乐创作和现代流行乐“中国风”的先河，为亚洲流行乐坛翻开了新的一页。

　　周杰伦创作歌曲300多首，其中为他人创作歌曲达到100多首，其中有，蔡依林、王力宏、陈奕迅、SHE、吴宗宪等等明星。

　　个人代表作：　　《断了的弦》 ，《简单爱》 ，《发如雪 》，《轨迹 》，《星晴》，《晴天》，《开不了口》，《蒲公英的约定》，《不能说的秘密》，《半岛铁盒》，《回到过去》，《忍者》，《龙拳》，《安静》，《黑色毛衣》，《白色风车》，《珊瑚海》，《一路向北》，《给我一首歌的时间》，《黑色幽默》，《世界末日》

　　罗大佑　罗大佑：代表作《你的样子》、《恋曲1990》、《童年》、《光阴的故事》、《明天会更好》、《东方之珠》、《野百合也有春天》、《穿过你的黑发的我的手》、《追梦人》等。

陶喆　　陶喆出生于香港，在台北长大，15岁开始定居美国洛杉矶。1997年发行首张专辑《陶喆》立即在乐坛掀起

陶喆一阵R&B的热潮及旋风，因此陶喆也有“台湾Babyface”的美誉。陶喆其作品拥有很高的完整性与成熟度，其即兴式的R&B唱腔同样著名，成为众多R&B歌手的典范。陶喆是少数在作品中拥有社会关注，与重视个人解放想法的歌手。(如：关于时事的《今天晚间新闻》、《Dear God》，关于人性的《鬼》，关于情欲的《讨厌红楼梦》。他的摇滚乐同样著名，《黑色柳丁》《乱七8糟》《孙子兵法》等。代表作《爱很简单》《飞机场的10:30》《沙滩》《爱我还是他》《Suan说》等等

　　迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）　　他保持了很多世界第一，他是世界最值得歌颂的音乐人，他一举一动都轰动着全球，他的舞步是世界上最独

杰克逊特和美妙的，他的演唱会的设施永远是最顶级的，舞台空前伟大、梦幻。迈克尔杰克逊的艺术造诣不愧为时代急先锋，只有他才能配得上流行音乐之王的称号，只有他才能制作出最伟大的音乐，最梦幻的舞蹈，他的音乐曲风是完美地融合了黑人节奏蓝调与白人摇滚的独特的MJ乐风。他魔幻般的舞步更是让无数的明星效仿。一生投身慈善事业，曾两次提名诺贝尔和平奖。同时作为一名全面的艺术家，杰克逊不仅在音乐方面有着卓越成就，在舞蹈、舞台表演、时尚等方面都有着独特的贡献和非凡的影响力，他被公认为是有史以来最伟大的艺人之一。

我五级开始学的《梁祝》。现在十级叻。我觉得主要是看能力能不能达到。能力到叻不管几级的曲子都可以尝试。 给你推荐几个我比较熟的曲子七级：《叙事曲》《沉思》《辉煌的快板》 《渔舟唱晚》八级：《思乡曲》《庆丰收》《回忆》》《幽默曲》九级：《丰收渔歌》《喜见光明》《安达露萨浪漫曲》《回旋曲》《梁祝》十级：《D大调波兰舞曲》《谐谑与塔兰泰拉》《哈瓦奈斯》《引子与塔兰泰拉舞曲》《金色的炉台》《阳光照耀塔吉库尔干》《苗岭的早晨》像你说的呢几首曲子6级的水平应该差不多可以拉。

我推荐 恰空 巴赫

巴赫的《恰空》，是巴赫《无伴奏小提琴组曲第二首》的第五首。该曲规模宏大，写作手法独特，是巴赫作品中极其出名的一首，被称为杰作中的杰作。这首乐曲所具有的独特魅力几乎使所有的小提琴演奏者为之倾倒，乐曲舒缓柔美，充满了思忆，不经意之间流露出些许的忧愁，令人不得不沉醉于其中。

1952年诺贝尔奖金获得者、巴赫研究专家施威策尔曾说：“巴赫用一个简 单的主题呼唤出一个世界！”

吉他大师福田进一说：“恰空就像人的一生，开头是啼哭，然后人生坎坷， 戏剧变化，喜悦，欢愉，胜利——转调之后 衰老，悲伤。”

关于《恰空》乐曲的内容，德国音乐史学家斯匹塔曾作如下的描述：“音乐的洪流从难以觉察的来源支配宏伟奔涌而来，显示出作者对小提琴技巧有最深切的了解，同时具备支配宏伟想象的绝对能力，这是任何艺术家难与比拟的。 我们从严肃宏伟的开端经过痛苦不安的第二主题，过渡到一连串鬼怪般的32分音符上下奔驰，阴险地笼罩着的第三主题。那一阵阵颤抖的琶音，缓缓移动，象一道云幕飘悬在阴郁的山谷上。忽然一阵阵狂风袭来，将它团成一个巨球，向森林猛力摔去。树木呻吟摇动，树叶到处飞扬。由此我们进入美丽庄严的D大调。傍晚的阳光照耀山谷，金色的光彩在大气中荡漾，溪水变成流金，倒映着穹宇，庄严夺目的霞光直冲云霄。这位大师的精神激励着我们用乐器去表现不可思议的情景。到 D大调这一大段落将要结束的时候，音乐变得象管风琴，有时候我们有仿佛听到许多小提琴在一起歌唱。从第25变奏开始的第三部分返回 D小调，它犹如是主要段落浓缩后的再现。最后完整地再现主题的原型，在庄严的气氛中结束。”