4套夏日“油画风”穿搭,太好看了吧

4套夏日“油画风”穿搭,太好看了吧,第1张

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每次和大家聊到 周末通常会做些什么 ,一大半小可爱的回答都是宅家追剧休息,要么是和姐妹们小聚,这也是Tina的一贯以来的常态。

遇到天气不好的情况,我通常会选择宅家给自己充电,但是天气好的话,我都会利用周末时间出去走一走,或是 培养一下爱好 ,会觉得双休日也过得很充实。

我的短途游安排在了昨天,本来想着早早起床认真打扮一下的,没想到起晚了还是决定套件 T恤 出门,可一打开衣柜是这样的:

结果嘛,还是挑了件 黄紫拼接的polo衫 出了门,看着很休闲,却被身边的姐妹们夸了一通配色很 油画风

想必大家都看过油画,也都知道它是什么样的,但要说 油画风搭配 可能比较懵,色彩感是重头戏,不过一幅油画的价值往往在于它的细节,穿搭也一样,下面Tina就来给你们划个重点。

· 配色

在我的理解中,油画风自带一种缱绻的浪漫,颜色搭配可能不是一眼惊艳型的,但胜在 舒服耐看却不会寡淡 ,是值得细品的。

· 元素

除了配色上的特点,一些设计元素也能给整个造型带来灵感,像Tina分享过N次的 法式泡泡袖、少女感十足的木耳边 ,甚至褶皱元素、彼得潘领这些都是油画感look的加分项。

· 配饰

很多人在穿衣方面一定会顾及整体,配饰这样的细节却常常被忽略,其实今年人气值很高的 发箍、大肠发圈 都是让油画滤镜更浓厚的单品。

大致了解了油画穿搭的要点后,Tina这就化身伪艺术家,通过 配色公式 来和大家聊聊油画女孩都是怎么穿出来的。

往年Tina对 蓝色系 比较无感,总觉得平平无奇,今年这个颜色就像是长在了我的审美点上,浅色安静温柔,深色神秘感十足,当之无愧的油画配色大姐大。

而且蓝色很神奇,和其他颜色组合在一起时,几乎不会有违和感, 大多数肤色也都驾驭得住

和简简单单的blouse碰撞,干净利落又不失温柔,简单设计的 耳饰、手表 加持,一切都刚刚好的感觉。

当红透半边天的 bm风和油画风 组合起来,温柔得无可挑剔,这样上衣比较素雅的情况下,下装就可以花哨些,毕竟油画总是充满更多可能性的。

自古 蓝白 出CP,Tina一直觉得这两种颜色相当般配,看着协调之余,穿上身还有显白的效果,如果你喜欢尝鲜,可以试试前两天说的白金发色,这么一来,白到发光不是说说而已。

看了几套搭配,相信小可爱们也发现了,想要穿出油画的感觉,并不一定得多有设计感、颜色多么浓厚, 根据场合搭配 一套合适的造型就好。

去公园的话,白T加上婴儿蓝半裙干净又清新;咖啡店里坐一坐,修身上衣搭配阔腿裤再适合不过, 和场景的呼应 是选择衣服的前提之一。

一身蓝的搭配同样不容易出错,灰度高一些的 雾霾蓝 作为上衣更容易驾驭,加以碎花的点缀,实在太过浪漫。

粉紫色在油画中的出现频率很高,既保留了蓝色的温柔,又多了些许 恬静梦幻

今年 时尚 圈名号响亮的 香芋紫 和它的相似度非常高,Tina看了不少博主的穿搭,几乎都能看到它的身影,不说别人,光是我自己都入了好几件这个颜色的单品。

香芋紫本身就给人浪漫的感觉,放到上衣来看,哪怕是 基础款 都是一大亮点,如果再加上泡泡袖这样的小心机设计自然更妙。

说到设计小心思, V领、收腰 这些都是,而法式blouse刚好满足这些条件,背上草编包,仿佛油画中走出的French girl。

紫色系的穿搭可能性很多, “迪士尼在逃公主” 相信大家一定听过,而当我看到这件裙子时,脑海里出现的就是这个名词。

除了浪漫、甜美的风格,想要穿出酷酷的感觉来并不成难事, 两种亮色的碰撞 ,想不吸引回头率都很难。

作为不挑人的颜色,不管你是想把香芋紫放在上身还是下装上,都是ok的,搭配上不想考虑太多,其他单品选 白色 总是不容易出错的。

高腰裤更休闲利落,换上 半身长裙 又是温柔**姐的即视感,和泡泡袖上衣仿佛天生一对!

没想到吧, 向日葵 也能穿在身上!不过这样的高饱和色太挑皮肤,不是特别白的肤色在亮**的映衬下,恐怕都是车祸现场,so 淡淡的鹅** 更适合穿上身。

看了浅鹅黄的短针织上衣,Tina只想说一句:太少女了吧!和 粉蓝、粉红 的相互作用,甜甜的却又很夏天。

我之前说过 哪里瘦就露哪里 的穿衣法则,小可爱们还有没有印象呢?无论你是想走油画风,还是欧美酷盖路线,这一公式都适用。

肩颈线条好看的情况下, 一字领上衣 自然是可以穿起来了,翻领设计甜美又减龄,配丸子头刚刚好。

对于细胳膊而言,此时不穿 吊带 更待何时?这身搭配我很中意,上衣衣身是白色的,而肩带与发箍、裙子都有呼应,暗戳戳地show了一波穿衣技巧。

夏天当然也能pick 长衣长裤 ,除了要挑轻薄的面料之外,颜色搭配上尽量清爽一些,避免了别人觉得你热这一尴尬事件。

淡淡的**系减少了出错率,但皮肤白的小可爱请答应我,一定要试试看亮一度的**上衣,碎花元素的加持, 少女气息 更为浓厚。

不同层次的**混合 ,所以在妆容上,我个人更偏向于选择元气橘子汽水妆做点缀,整体给人的感觉更舒服协调。

在很多人的印象中, 绿色 通常都代表着大自然,油画中自然少不了它。

穿搭方面也一样,去年牛油果的单品几乎人手一件,今年的 时尚 圈又有了 薄荷绿 的一席之地,安排上总是不会错的!

万能的搭配当然还数白色,只要款式上大方不浮夸,这两种颜色的组合可以说是夏日 “视觉降温” 必备。

想要更有个人特色的话,相信 黄绿格纹blouse 会是你的菜,看着搭配简单,其实光是上衣就有很多小设计,出街造型有它就不用愁了。

黄绿清爽有格调, 粉绿 丝毫不输,这两个颜色为造型主打色的look,有种画报里走出来的感觉。

觉得自己不太擅长色彩搭配的小可爱也别担心, 连衣裙 了解一下!彼得潘领、泡泡袖、荷叶边,集齐这三大少女感元素,想不好看都很难。

当然,只将薄荷绿用在 包包 是也是ok的,不过前提是整体颜色都比较素雅,毕竟亮点一多就容易显得杂乱没重点。

油画系少女怎么穿?相信大家看到这里或多或少有了答案, 色彩搭配 是关键, 合适的配饰、设计元素 融入,也能起到加分效果,别忘了来留言板和我说说看今日份哪一套搭配更深得你心!

周迅,在很多影视剧中有精彩的表现。年轻的时候,还当过模特,据说她当模特的油画,价值是上百万。这幅画里的周迅,灵动有魅力。

一、画中的她,清新的气息,扑面而来

周迅接受一位油画家的邀请,画家根据自己的构思,画了一系列油画。在油画中,周迅的气质很好,青春的气息,灵动的感觉,油然而生。那个时候的周迅,身上的气质,就是花季少女的味道。有网友感叹:年轻,就是资本。的确是,周迅的气质,真的很好。

站在墙边,看着画家,眼神中的清纯,与周围的环境,相得益彰。周围的景物,是绿叶,虽然她穿着浅色调的衣服,但乌发和乌黑的大眼睛,都是点睛之笔。在这幅油画中的感觉,就是一个亭亭玉立的少女,看着画家,有种憧憬在里面。可能是憧憬着以后的美好,也可能是欣赏着眼前的美景。

画家可以抓住她的神韵,用画笔一点点勾勒出来,无论是线条还是韵味,都恰如其分。他画法与大森浩平的绘画风格不一样,后者描绘的是细节。而他描写的是神韵。也是这位油画家的灵巧之手,我们看到了油画中的周公子,在青春年少的时候,有这样的魅力,这么清新有活力。

二、周迅当年很有气质

当时的周公子,一脸的稚嫩,也没有什么名气,能被油画家相中,并邀请其当模特,也是一个机遇。周公子抓住了这个机会,通过油画,可以看到她的气质。她的头发很飘逸,那个造型,在当时看来,属于走在时代的前列。她虽然很年轻,但眼神很坚定。她应该是知道以后的发展之路。

作为一个年轻人,就知道自己的职业规划,怪不得周公子会有这样厉害的成绩,演了《苏州河》,一人分饰两角,获奖了 。而在当时,周公子并没有什么名气,她却在油画中展现出不一样的气质来。她半躺着,旁边有一个类似于食盒的篮子,还有一些食物。

周迅的脸歪向一边,但她的眼神中,依然有一种希望,可能是对未来的希望。也是她能成为大明星的原因。一个人可以没有名气,可以没有成功,但是,她要有希望,要有不一样的神态。只有这样,她才能为理想付出艰辛的努力,成就属于自己的事业。周公子就做到了这一点。

油画中的她,虽然没有什么名气,但从眼神中就可以看到,她很有斗志。之后,她为了事业,努力打拼着,出演了《人间四月天》,在里面饰演了才女林徽因。她那种灵动的感觉,还有身上的气质,与林徽因身上的文艺气息,真的很配。有人说,周迅的演技,就跟她人一样,有灵性。

周迅在演戏上,很有灵气。总能抓住人物的心理,让大家看到不一样的角色。《画皮》中的她,是一个为爱痴狂的女子,她将这个女子的感情,演绎得如痴如醉。这就是周迅的神韵!

三、她通过模特,锻炼了自己

当时的周迅,肯定不知道之后的事业。她只是想通过当模特,锻炼一下,顺便赚取生活费和学费。小小年纪,就这么有头脑,她就应该火。她在这个过程中,也知道了生活的艰辛,她觉得,当模特的一个好处,就是可以让自己静下心来。因为模特的姿势不动,是需要长时间保持的。

而她学过舞蹈,在这一块,很有先天优势。作为一个好的舞蹈演员,她能够静止很长时间,所以,她既当模特,也练功了。周迅通过模特,训练了自己,在以后的演艺生涯中,这个就是一个很好的人生阅历。她之后还参演了《古墓荒斋》,演完以后,依然回到学校,完成学业。

这个时候的周迅,就像一个大大的海绵,吸收很多知识养分,为以后的发展做准备。当模特,只是她人生经历的一部分,也是不可缺少的一部分。也是因为模特,她学会了很多,在之后的人生之路上,她 坚持着自己的本色。曾经当过酒吧驻唱,因为拒绝陪酒被打,但她没有屈服。这就是做人的本色!

周迅在演戏的过程中,遇到过挫折,也经历过失败,但她没有灰心丧气,而是调整好自己的心态,收拾好心情,再次出发。这样的周迅,真的是魅力动人。大家觉得周迅这样,可爱吗?

希阿岛的屠杀

1822年,土耳其人占领了属于希腊版图的希阿岛,并且血洗掠夺了这个小岛。据说被杀平民有二万三千人,被卖为奴隶的有四万七千人。侵略者的暴行激怒了全欧洲的进步人士,也深深地激怒了画家德拉克洛瓦,他怀着巨大的同情,以鲜明有力的构思、动人心魄的形象和雄劲奔放的构图揭露了土耳其人的残暴罪行。在《希阿岛的屠杀》这幅画里,画家充满了人性和同情,极其生动地塑造了几组独立而又有联系的人物。在画面右下方横躺着奄奄一息的**,胸怀袒露,不懂人事的婴儿正伏在胸前寻找活命的母乳。画家选择这一令人揪心的情节向侵略者发出最强烈的抗议;画面左边描绘了一组手无寸铁的男女老少,已经失去反抗的能力,濒临绝望,束手待毙;前景坐着一位老妇人,抬首仰望苍天,向上帝发出求助和控诉,有人认为这个形象就是画家当时的精神形象;画家特别在前景右上方画一个骄横残暴的土耳其士兵,勒马驻脚、以胜利者的姿态得意地看着被他们蹂躏过的土地,在他的马背后还拖曳着被缚的裸体少女,那是豺狼的猎物。画家为了加强残暴的气氛和悲剧的色彩,大胆借用了英国画家康斯太勃尔画中的光色,使画面色彩产生恐怖的真实感,透现了印象主义的晨光,有人说这幅画中的色彩打开了印象主义的天窗。这是一幅画家用生命激情、用愤怒与同情、用狂放的笔触和强烈的色彩塑造出来的人间悲剧场面。这幅史无前例的画震动了法国画坛,连他有浪漫主义倾向的老师格罗看了都大吃一惊,脱口而出:“这不是希阿岛的屠杀,而是绘画的屠杀。”就这幅画的艺术处理来看,画家把全部注意力放在色彩的力度上,他采用豪放的大笔触,通过明暗对比与人物的动态,将画面分为前后两个大层次,这使评论家戈蒂埃感慨陈词:“强烈的色彩,画笔的愤怒,他使得古典主义者如此不满与激动,以致他们的假发都发抖了,而年轻的画家却感到非常满意。”土耳其人残酷地镇压希腊人民的反抗,激怒了当时欧洲的一切进步的文艺家。贝多芬谱写了《雅典的毁灭》;柏辽兹写了《希腊革命大合唱》;英国大诗人拜仑直接参战,牺牲在米索隆基。1827年德拉克洛瓦毅然用象征的手法创作了《米索隆基废墟上的希腊》,再次声援希腊人民。

如果您是70年代或80年代出生的人,那么这个经典《茜茜公主》必定会给大多数人留下深刻的印象!在1955年发行的这部**中,每个场景都像一幅油画一样美丽,充满浪漫气息!女主人公茜茜可爱,年轻的公主的形象,以及优雅,端庄,优雅的女王的形象,都更加令人难忘。更令人惊讶的是,**中的许多服装细节和元素都与如今流行的复古风格相吻合。看来《茜茜公主》不仅是一部浪漫**,还是一部复古的宫廷时尚大片!让我们来看看茜茜公主的衣柜,并重温当年的美好回忆。

茜茜我在**开头穿着的第一套衣服是银红色的骑行服装,搭配白色蕾丝翻领。这套西装的风格非常简单,仅在领口和袖口处饰有蕾丝装饰,露出茜茜的少女气息。银红色的骑行服温暖而英勇,充分展现了热爱自由,活泼外向的性格。这种极富少女气息的芭蕾舞短裙出现在《茜茜公主》的第一部分。裙子上装饰着白色薄纱,使走动起来更加美丽。从帽子边缘下,您可以看到公主茜茜的浓密头发和点缀在头发中的小野花。抬高的眉毛非常美丽,突出了女孩的纯净迷人的感觉。

这种复古的森童话风格也非常适合茜茜公主。复古的方领和可爱的泡泡袖,樱桃色,再加上白色和粉红色的配色围裙,新的鲜艳色彩带出了公主的纯真与可爱茜茜。戴上一顶宽边的大黑帽,她是一位优雅甜美的公主。这是正确的!这个圆点非常经典,即使到现在仍然很受欢迎,它是法国的浪漫时尚。简单而优雅的白色芭蕾舞短裙裙子更加轻盈,圆点凸显了女孩的甜美俏皮感。红色和蓝色腰带经过装饰,因此整体外观不会显得过于单调,并且还显示出公主茜茜并没有紧紧抓住它,腰部修长。

天鹅绒裙成为女王后的茜茜公主裙。因为是冬季服装,所以使用了较温暖的天鹅绒面料。深绿色确实是一种很难控制的颜色,并且看起来特别过时特别容易,但是公主茜茜却像雪一样白。这种深色不仅使她显得年老,而且使她看起来高贵而与众不同。相信有很多人在童年时期就看过《茜茜公主》这部**。《茜茜公主》讲述一个美丽而直率的茜茜公主爱上奥地利皇帝并成为奥匈帝国皇后的故事。这部**于1955年12月首映,并于1988年被上海**翻译工作室介绍给中国。

据说,当这部**在中国发行时,至少有8亿人看过该**。在尚未发明高清摄影技术的时代,这部**的每一帧都像一幅油画一样美丽,充满浪漫和贵族气息。影片中穿着华丽礼服的美女令人难忘。特别是女主人公茜茜可爱,可爱,年轻的公主的形象,以及优雅,优雅,豪华的女王的形象,以及英俊,英俊的王子弗朗兹的形象,令人难忘而深刻。真希望有一套茜茜公主裙子。

柏吉尔:德国作家。写过科学童话集《乌拉波拉故事集》、《活动》、《爱的代价》、《琥珀的故事》。

朗费罗,1807-1882,美国诗人。1839年出版第一部诗集《夜吟》,包括著名的《夜的赞歌》、《生命颂》、《群星之光》等音韵优美的抒情诗。朗费罗的主要诗作包括3首长篇叙事诗,或“通俗史诗”:《伊凡吉林》(1847)、《海华沙之歌》和《迈尔斯•斯坦狄什的求婚》(1858)。

亚米契斯,1846年出生于意大利。那时的意大利受法国大革命的影响,国内正酝酿着爱国主义,这股风潮自然也在他幼小的心灵上留下不可磨灭的印记。二十岁时他从军校毕业,加入军队,开始写一些具有爱国风味的短篇故事,并出版了他的第一本书《意大利军旅生活》。1888年,四十二岁的亚米契斯写出了他最畅销的书《爱的教育》。今天《爱的教育》在各国均有译本,被誉为世界少年最优良的读物之一

柏吉尔 德国作家 (1804~1882)

Bruno H Burdel

德国作家

《乌拉波拉故事集》、《活动》、《爱的代价》、《琥珀的故事》。

《琥珀》一文是根据德国科学家和科普作家柏吉尔的《乌拉波拉故事集》改写。从体裁上看,本文属于科普小品。但由于以讲故事的形式出现,使本来较为枯燥深奥的科学知识介绍变得如此生动有趣,吸引小读者,所以也有人说《乌拉波拉故事集》是童话。

《乌拉波拉故事集》是集科学知识与想象情节于一体的一本可读性非常强的科普读物,一共有十五个有趣的故事组成,包含的范围相当广泛,是一本内容通俗易懂、文字生动活泼的科普著作集。

柏吉尔以拟人、夸张和想象的写作手法,描述了天体运行的关键,揭示自然界乃至宇宙的奥秘,《乌拉波拉故事集》的内容是介绍各种自然科学常识,却是用写童话的笔调写就的,结合科学内容与童话故事趣味,所以有人说它是一部科学童话集。

作为科学与文艺的结晶体,《乌拉波拉故事集》很合少年们的口味。许多科学家就是在这本书的吸引下,从小立志投身科学研究的。

琥珀的故事

琥珀是深受人们喜爱的一种装饰艺术品,风靡全球。琥珀是由千万年前植物所分泌出来的树脂,经过地壳变动而深埋地下,逐渐演化而成的一种天然化石。品种有金珀、虫珀、香珀、灵珀、石珀、花珀、水珀、明珀、蜡珀等,尤以含有完整昆虫或植物的琥珀为珍贵。医中国古代称琥珀为“兽魂”、“光珠”、“红珠”,被袖为珍宝对品,在医学上是难得的药材,具有安定心神,帮助睡眠的作用,更为练气修道者护身助气的宝物。在佛经中与金、银、琉璃、玛瑙、珊瑚、珍珠等,并列七宝,佛家视为吉祥之物。国外则用琥珀作为装饰品,盛产地有波罗的海沿岸,意大利的西西里岛,美国的新泽西、怀俄明、阿拉斯加及日本、印度、法国、英国等地区。琥珀艺术品原在国际艺术品市场上行情平平,收藏者很少,直至1986年后,随着台湾地区的宗教文物市场盛行,琥珀开始在台湾、香港、新加坡、日本等地区流行,收藏者日益增加,价格因此一路上涨。近几年来不少欧美艺术品爱好者也加入争相收购的队伍,促使琥珀成为艺术市场中的“新宠儿”。前几年海湾战争爆发,全球十玩市场一片不景气,而琥珀艺术品却一枝独秀,价格不跌反而上涨,原因是琥珀属远古之物,流传下来极少,目前只有在中国青康藏高原一带尚偶见其踪影,其他城市很难寻觅。而有昆虫的琥珀则更加珍贵。1992年在台湾举办的一次艺术品拍卖会上,一条上等品相的琥珀佛珠,最后以120万新台币成交,引起国际艺术市场重视。琥珀,半透明非晶体质有机宝石,它是树脂在地壳构造运动中埋入地下后经过千万年的地质变化,挥发、散失、固化而成,比重较略大,硬度2~25,适宜雕刻加工。琥珀加热或摩擦后带电,能够将草木灰屑吸引附着。在1700年前的晋代,《华阳国志》中将这种“琥珀拾芥”的现象一度引为奇观。我国在传统上按色泽与透明度及纯净度将琥珀分为明珀、蜡珀、花珀、水珀等,其中包裹昆虫的谓之灵珀,为上上品。熠熠金珀高贵华丽、莹莹蜜蜡性软质优、灵灵血珀透明清澈、淡淡香珀典雅芬芳。除此之外,意大利西西里岛还产有奶蓝色或绿色的琥珀,缅甸产有褐色和橙色者,均为罕见。琥珀在我国古名“兽魄”、“江珠”、“顿牟”、“遗玉”等,它的神秘和珍稀程度,由此可见一斑。琥珀产于沉积地层中、煤系地层中及海滨沙矿中。世界著名琥珀的产地在波罗的海沿岸国家,如俄罗斯、波兰、丹麦等,挪威、罗马尼亚及英国有少量出产。闪烁着太阳般金色光泽的琥珀不知令多少人魂牵梦绕。

俄罗斯国家曾用100幅珍贵的油画交换二战时期流失德国的前苏联国宝——“凯撕大帝的琥珀房间”。这件国宝由数千枚五颜六色的小琥珀粘镶制作,可惜它的一半已经下落不明,后来换回的仅仅是剩余的一半,已令所有的俄罗斯人民欣喜若狂。琥珀产于沉积地层中、煤系地层中及海滨沙矿中。世界著名琥珀的产地在波罗的海沿岸国家,如俄罗斯、波兰、丹麦等,挪威、罗马尼亚及英国有少量出产。闪烁着太阳般金色光泽的琥珀不知令多少人魂牵梦绕。俄罗斯国家曾用100幅珍贵的油画交换二战时期流失德国的前苏联国宝——“凯撕大帝的琥珀房间”。这件国宝由数千枚五颜六色的小琥珀粘镶制作,可惜它的一半已经下落不明,后来换回的仅仅是剩余的一半,已令所有的俄罗斯人民欣喜若狂。我国早在新石器时代的遗址中就出土了琥珀雕刻的装饰物,此后历经商周秦汉,它与古代玉器的发展形影相随。琥珀在隋唐前仅产于我国的云南边疆,因而来源稀少,十分珍贵。《南史》记载潘贵妃的“琥珀钏一只”,就价值“百七十万”,令人匪夷所思。不想到了辽金时期,出土的琥珀制品骤然剧增。例如1986年发现的辽开泰七年下葬的陈国公主与驸马合葬墓,两人全身金碧辉煌,几乎被琥珀所覆盖。后经清点,竟有琥珀佩饰2101件之多,令人瞠目结舌!这个习鞍马善骑射的游牧民族所拥有的琥珀数量超过了我国的历代总和。究其原因是他们找到了数千年来未被发现的辽宁抚顺煤矿中的大量琥珀。他们的琥珀加工业在短时间内声速发展并达到巅峰,随即造就了琥珀史上空前绝后的辉煌。此后再也没有任何一个国家的任何一个王朝超越过它,天辅初年始,金兵相继攻陷辽国郡县近半,琥珀雕也随着钟爱它的王朝夕阳西下了。天然的琥珀日渐稀少导致各种塑料、玻璃、合成树脂甚至“溶结琥珀”充斥市场,渔利之徒东施效颦,妄想鱼目混珠。但真琥珀比重轻,各种赝品密度皆高,若将二者置于饱和盐水中,真品浮起,赝品沉底,天真伪立辨。当你拥有了件真正的古代琥珀时,你才能真正体会到凝聚在它身上深沉浪漫的上古情调和它独特的人文之美.

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