赵月仙的紫砂壶有收藏价值吗

赵月仙是国家非物质文化遗产项目宜兴紫砂陶制作技艺代表性传承人，收藏她的作品升值空间很大。

赵月仙酷爱紫砂艺术，勤奋研习，探求创新，技术全面兼容各派技艺，善于将自然美的生态注入壶艺之中，施艺严谨、手法独特，共设计创作300多件（套）作品，种类丰富，造型各异，格调高雅。其中4件被故宫博物院收藏，3件被北京紫光阁收藏陈饰，国内外许多知名博物馆也均有收藏。作品在国内多次获得国家级大奖，作品被选为国家领导出访礼品。赵月仙德艺双馨，多年来为紫砂艺术事业培养了一批优秀的青年技术人才，总结并撰写紫砂方面的文章20多篇。赵月仙骨子里有一种对紫砂艺术的热爱。如果说出身于陶业世家给了她与生俱来的禀赋，那么小学时在操场上的展览中与紫砂壶的第一次“邂逅”，便是点燃她夙愿的火花。她被那变幻多姿的紫砂艺术品所深深吸引。她遐想着，自己也能创造出美轮美奂的作品，能用自己的想法赋予这种“泥巴”以崭新的生命。所以，在选择从业方向的时候，当时还小小年纪的她，毫不犹豫地要求进入紫砂厂学习。机遇为她的心愿锦上添花。当她入厂时，非常幸运地跟在老艺人们身边学艺。吴云根是她的启蒙老师，朱可心是她的花货老师，她还跟随顾景舟、蒋蓉、裴石民等其他老艺人们学习过。老艺人们都很关照学生们，教学讲求方法，毫无保留，因此，汪寅仙经常说，她真属于比较幸运的一代。机遇也都是为有准备的人插上翅膀。汪寅仙是个勤奋的有心人。她学习每位老艺人的特长，继承上一辈的技术，不要求自己每个人的技术都会，但是都要懂。在老艺人们身上，她都汲取了营养。她经常利用休息时间关起门来刻苦磨练技艺。而从艺起初，她就用心临摹紫砂历史上的名作，以提高自己的艺术素养。通过临摹，还融入了自己的感悟，不仅追求做得像，而且要合乎尺度，并要争取达到更完美。扎实的基本功，只是她飞跃的基石。汪寅仙最大的动力，就是她骨子里对艺术的热爱，是她那颗善感、灵动的心。她从小就喜欢唱歌跳舞，喜欢各种艺术；她喜欢亲近自然，总是充满好奇，从生活中捕捉各种创作元素。她总是说，自己有用不完的灵感，总是时间不够用。她的创作在学徒2年级的时候就开始了，什么都喜欢尝试。很早她就知道，要有新的理念，才有活力，没有突破性是不能成功的。不能有拘束，要大胆，想得到的总有一个会成功。于是，她集各家之特长，融入自己的思想，在创作实践中，不断地超越前人。例如，她在品种的创新开发上，比师傅们要开放得多；生活中各种美好生物的形象，她也都浓缩到作品中；同时她在吸收提炼上下功夫，瓜果类在妆法、结构、布局上的合理，在加工上的精细，也都不亚于师傅们。特别是她的创作思路大胆、宽广，作品在追求人性化、意愿的表达等方面都有所发展。创作的实践，使她有了更为深刻的体悟——每创作一件作品，一定要抓住事物的形、神、气韵，并以大胆夸张的手法体现大自然生机勃勃的景象，表现人与人应有的美好情谊。有了这种情感，手上的功夫也就自然而然地施展出来。人家都说赵月仙的花货名头大，而实际上她做的形式比较多，有花货、光货、方货、筋纹器等，比较全面，仿古壶、酒杯、瓶罐等样样都曾涉猎。她所创作的花货作品，围绕壶的形体，取其形、表其神、布局合理、疏密有致；光货作品，线条简洁明快，以简练到无法再简练的线条成就完美的造型，表现作品的神韵。从事紫砂事业以来，她先后创作设计了300多件（套）作品，并且大部分都是成功的。她的作品门类齐全，品种多，有茶壶、茶具、咖啡具、花瓶、餐具、酒具、文房四宝、陈设品等等。总量不少，但其中有些品种数量很少，有些是孤品。取得了成就，她也毫无保留地把自己的创作体悟、实践经验传授给徒弟们。她总结自己在学习中的经验，在教徒弟的时候不仅给他们看样版，而且一定会告诉他们为什么这样做，好在哪里，都是把最精华的部分悉心相传。在采访过程中，她的徒弟们纷纷表示，自己的老师为人谦和，愿意教，不保守。同时，在从艺、做人上，要求也极其严格。在学艺过程中，学生们做得不好，就要重新做，一定要做好了，她看着过关了才行。用江建翔的话说，就是“恨不得把自己的手接在学生们的手上去做”。同时，汪寅仙为人刚正，也教育学生们不要看重金钱，要在技艺方面多下功夫。

　　《湖心亭看雪》是一片文言文，预习文言文建议按照以下步骤：

　　1　先略读全文，遇见不懂的地方先猜其意思，暂时不要看注释，大致理解其轮廓即可，做到心里有数；

　　2第二遍要一边看原文一边看注释，注释上也没有的话可以查古汉语字典或者看其他工具书，通过这一步的精读，对文章的掌握应该做到八九不离十；

　　3在理解意思的基础上，反复朗读直至背诵。

　　　通过以上步骤后，这篇文言文的预习工作已经基本结束，再经过课堂上老师的讲解，就会把这篇文言文彻底吃透，学生的文言文阅读理解能力也会得到相应的提高。

　　《湖心亭看雪》是明末清初文学家张岱的代表作，选自《陶庵梦忆》卷三。文章以精炼的笔墨，记叙了作者自己湖心亭看雪的经过，描绘了所看到的幽静深远、洁白广阔的雪景图，表现了作者孤独寂寞的心境和淡淡的愁绪。

好的茶一定要用与之匹配的壶来冲泡，紫砂真的是可以通吃各种茶的器具，好的壶泡茶喝味道和普通的茶壶味道真的不一样，更何况品茶不单单是解渴那样简单，用这些个赏心悦目的器皿品盛一杯香茗，心情都会变得好起来。今天就来推荐几家不错的店铺！

陶源紫砂文化艺术馆：个人比较爱的一家，有一波固定的紫砂专业师傅在供应，只是这种匠人的款会价格小贵一丢丢。我是比较爱到他家的“百元好壶”里面逛，里面的款相当赞了，也全是手工壶，只是可能制作的匠人名气不大而于，但壶本身却进相当优秀的，价格也就两三百这样子，所以每次我都有捡漏的感觉。

紫砂世家：适合入门者或初级玩家逛的店，他家的壶最大特点就是便宜，但注意是质感有保障的那种，而且也都是手工壶。我也入过他家的一把，外观看起来高大上，质量也是杠杠的，小巧玲珑的样子很讨喜。朋友们估价都说要七八百的样子，其实才买60多……所以真的是性价比高高在上的一家。

龙砂茗壶：全手工壶店一枚，有一波手工匠人的款，虽然算不上什么大家，但至少是专业制壶手艺人出的壶，品质上还是较靠谱的。价格上也比较厚道，不是那种虚标的店，大部分款都是两三百这样的定位。已经多次购买，每一次都不会让我失望。最满意是入过他家的一款原矿紫泥手工壶，造型圆润，有龙凤吉祥的元素在其中，这把壶的工艺还是很精致的，壶口盖严密，整体造型古朴又吉庆，看过的朋友都说要上千吧？其实价格也就两百多。

陶纹山屋：这家来自朋友的推荐，也是标准的宜兴原矿紫砂壶好店一枚。这家的款设计相当原创了，好些都是有外观专利的产品，可见设计师的功力所在，这种壶即便是玩家们拿来收藏都会适合的。当然这种款价格相应也要小贵一些，但品质好还是相当值得入，曾经有朋友在他家入了一把朱泥西施壶，证书这些就挺齐全的，这款壶不论外观或手感都确实不错，后来我也想入，但发现是唯一款，售出就下架了，挺可惜的。

九把壶：一家很专业的原紫砂店，有一大波好壶在售。推荐给公司同事后他入了一把小号大红袍壶，造型圆润素雅，内壁光滑，出水流畅，比市面上看到的同款造型的手感好太多了，纯手工制作的就是不一样。还要表扬一下他家的包装，精美大气的感觉，看起来特别高端大气上档次，无论送人还是自己用都很不错。

吴春燕紫砂工作室：一个我比较喜欢的手工紫砂店，吴金彦的弟子开的店，一个一看就很有内涵的姐姐。那款段泥花鸟半月壶是大家一定要看的，到手后就迫不及待的开壶了，茶壶做工很好，开完壶后越发显得壶外表细腻光滑，手感很好，堪称完美！外观设计也很好看，颜色很正也很喜欢，用这种好壶泡出的茶也是清香扑鼻，甘甜可口，用了非常满意。

御壶茗香：绝大部分朋友都能在这家找到适合自己的款，无论入门者的百元壶、还是老玩家的高端款店里都有售。壶型也比较丰富了，大的小的、高的矮的都有，甚至还可以私人定制出独一无二的款。这家的壶价格中档，但经常会有活动，有些热门款在活动的时候可以入。另外材料也是用的真实原矿老泥，口碑是靠谱的一家。

和泥有缘：老周家估计资深玩家会了解一些，相当有名的制壶大家了，做出的壶非常标准，大气磅礴。款式壶型应当是本批里较全的一家了，西施、石瓢、筋纹这些款都有，而且都是精致的货，可以达到收藏级了吧！他家那款价格2800的名家纯手工西施壶我已经垂涎好久了，一看就是一只近乎完美的壶，真的不枉“制壶名家”的称号。

宜兴书画院和宜兴市紫砂书画艺术馆。

1、宜兴书画院位于氿滨大道中路295号，可以估值字画。

2、宜兴市紫砂书画艺术馆位于无锡市宜兴市东坡东路国礼紫砂艺术研究所，可以估值字画。

顾秀娟，工艺美术师，中国工艺美术学会会员，江苏省工艺美术学会会员，中国宜兴紫砂陶艺名家，中国跨世纪 中青年陶艺家，中国宜兴紫砂艺术馆聘任高级工艺师。1956年9月出生于紫砂陶器发祥地、中国紫砂第一村——紫砂村。七十年代初学艺，2002年作品《跨世纪》获中国紫砂艺术精品展银奖，现个人工作坊从艺。三十多年来，在一代宗师、紫砂泰斗、 中国著名工艺美术大师顾景舟（伯公）及顾陆洲（公爹）的言传身教下，所制紫砂陶器光润圆正，线条清晰圆醇，寓意丰富深刻。