书法家王羲之的行书字体作品图片

　行书是我国书法艺术字体的一种表现形式，它对我国字体的发展有着重要的作用。那么，关于书法家王羲之的行书字体作品，你欣赏过吗？下面是我整理的书法家王羲之的行书字体作品。

书法家王羲之的行书字体作品欣赏

　书法家王羲之的行书字体作品1

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　书法家王羲之的行书字体作品4

　书法家王羲之的行书字体作品5

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行书的结构特点

　大小相兼。就是每个字呈现大小不同，存在着一个字的笔与笔相连，字与字之间的连带，既有实连，也有意连，有断有连，顾盼呼应。

　收放结合。一般是线条短的为收，线条长的为放;回锋为收，侧锋为放;多数是左收右放，上收下放，但也可以互相转换，不排除左放右收，上放下收。

　疏密得体。一般是上密下疏，左密右疏，内密外疏。中宫紧结，凡是框进去的留白越小越好，划圈的笔画留白也是越小越好。布局上字距紧压，行距拉开，跌扑纵跃，苍劲多姿。

　横幅隶书是我国书法字体中的一种风格，它对我国书法的影响甚大。现如今，在我们创作隶书的过程中，横幅隶书是非常重要的一种特色，受到人们的欣赏。下面是我整理的横幅经典的隶书字体作品。

横幅优秀的隶书作品欣赏

　这是隶书简化篆书的两条基本路子。不过如果不了解篆书的圆，就不易掌握好隶书的方。因为隶笔中的直画或方折，还无不包藏着篆字的弧势，所以隶笔的直往往有明显的波动性，富于生命力。实际上隶书的笔意，是建立在笔画运动方式基础上的。

横幅好看的隶书

　我们知道篆字不用点，即使用点也只是一种浑圆点。而隶书中点已独立了出来，不再依附于画，而且点法也日益丰富，有平点、竖点、左右点、三连点(水旁)、四连点(火旁)等等。

隶书的艺术价值

隶书相传为秦未 程邈在狱中所整理，去繁就简，字形变圆为方，笔划改曲为直，字形优美，扁而较宽。官吏，所以在古代,隶书被叫做“ 佐书” 。

按语：汉隶是我国两汉书法艺术的象征。大致风格有：

工稳端庄类，如《 西岳华山庙碑》、《 礼器碑》、《 史晨碑》、《 乙瑛碑》、《 韩仁铭》、《 熹平石经残石》;

方劲古朴类，如《 张迁碑》、《鲜于磺碑》、《 西狭颂》、《 校官碑》;

秀丽飘逸类，如《 曹全碑》、《 孔宙碑》、《 刘熊碑》、《赵宽碑》;

宽博厚重类，如《 衡方碑》、《 鲁峻碑》、《 封龙山颂》;

雄放态肆类，如《 石门颂》、《 杨淮表记》、《 夏承碑》;

　行楷是行书与楷书字体中的一种风格，它对我国书法的影响甚大。行楷这种字体有非常高的艺术价值，是我国书法发展的一种重要体现。下面是我整理的经典的行楷字体书法作品。

精美的行楷字体书法作品欣赏

　行书是一种统称，分为 行楷和 行草两种。它在楷书的基础上发展起源的，介于 楷书、 草书之间的一种字体，是为了 弥补楷书的 书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。“行”是“行走”的 意思，因此它不像草书那样 潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的 楷化。楷法多于草法的叫“ 行楷”，草法多于楷法的叫“ 行草”。行书实用性和艺术性皆高，而楷书是文字符号，实用性高而艺术性相对不足;相比较而言，草书则是艺术性高，但是实用性显得相对不足。

优秀的行楷字体书法

　据 王僧虔《古来能书人名》云：“ 锺繇书有 三体：一曰铭石之书，最妙者也;二曰 章程书，传秘书，教小学者也;三曰 行押书，相闻者也。河东卫凯子，采张芝法，以凯法参，更为草稿。草稿是相闻书也。”由是而知行书亦称行押书，起初当由画行签押发展而来。相闻者，系指笔札函牍之类。

行书的书写发展

行书是介于 楷书与 草书之间的一种书体，大约出现在西汉晚期和东汉初期。行书的名称始见于西晋卫恒《 四体书势》一文：“魏初，有钟(繇)、胡(昭)二家为行书法，俱学之于刘德升。”唐代张怀瓘《 书断》记载：“行书者，刘德升所作也。即正书之小伪，务从简易，相间流行，故谓之行书。”张怀瓘在其《书议》又云：“夫行书非草非真，离方遁圆，在乎季孟之间，兼真者谓之真行，带草者谓之行草。”明代丰坊在《 书诀》中则有更为形象的描述：“行笔而不停，著纸而不刻，轻转重按，如水流云行，无少间断，永存乎生意也。”行书正因其行云流水、书写快捷、飘逸易识的特有艺术表现力和宽广的实用性，从产生起便深受青睐、广泛传播。行书历经魏晋的黄金期、唐代的发展期后，在宋代达到了新的高峰，于各种书体中逐渐占居主流地位。纵观漫长的书史，篆书、隶书、楷书的发展都存在盛衰的变化，而行书则长盛不衰，始终是书法领域的显学。历代书法大家共同书写了行书发展辉煌灿烂的历史。

随着当代书法艺术的蓬勃发展，行书创作的探索与创新掀起了一波又一波热潮，呈现出多元激荡的繁荣景象。在繁杂的书法热浪中，笔者以自己对书法的理解和执著追求，理性地摸索，从多年的躬耕实践中总结了一些初步的体验与感悟。

阿拉伯书法艺术随着传播和发展，逐渐形成各种规范的书法体体系，出现了数十种书法体。下面我带给大家的是阿拉伯书法，希望你们喜欢。

　阿拉伯书法欣赏

阿拉伯书法1

阿拉伯书法2

阿拉伯书法3

阿拉伯书法4

阿拉伯书法5

　阿拉伯书法艺术之书体分类

阿拉伯书法艺术随着传播和发展，逐渐形成各种规范的书法体体系，出现了数十种书法体，人们将各地、各民族的不同阿拉伯书法体总共归纳为八大书法体，分别是纳斯赫体、苏鲁斯体、库法体、迪瓦尼体、迪瓦尼加利体、卢格阿体、马格卢布体、波斯体。另外，阿拉伯书法传入中国后，长期以来形成的“中国体”。下面我们简单的学习和了解一下这些书法体。

阿拉伯文书法体之一。“卢格尔”一词系阿拉伯语音译，意即行书。该书体形成时间较晚，18世纪始在土耳其受到重视，后流传整个伊斯兰世界。它是土耳其的书法家们根据古代阿拉伯人无规则手写体进行创新，最后制定了卢格尔体的书写规则而形成。其特点是手写自然，简洁明快，书写时依靠笔尖即能完成字母的构形，故该体一出现，很快就被人们所接受，在政府机关和民间广为流行使用。卢格尔体在阿拉伯各种字体中最简便，最大众化，是工作记录、通信、交际中最普通的一种书法体。土耳其著名书法家穆罕默德·伊宰(1841～1902)的行书在阿拉伯国家尤其埃及较为普及。

阿拉伯文书法体之一。“纳斯赫”一词系阿拉伯语的音译，本意为“誊抄”，故又称作誊抄体、手抄体。它是伊斯兰教以前出现于阿拉伯半岛的一种书法体，属阿拉伯文小楷。最初由叙利亚人创造。由于当时的文具商、誊抄者多采用此体誊抄报刊文件，故又称誊印体、印刷体。因纳斯赫体规定标音，故伊斯兰教初期曾用此体抄写《古兰经》。伍麦叶王朝时期，纳斯赫体有了一定的发展，被认为是当时最规范、最优美、最易认读的书法体。

10世纪起，纳斯赫体正式形成为手写体。该体字母清楚、端正、庄严，容易辨认。其字母大小均有严格规定，适于日常生活的通信与记录文件，抄写经书典籍。因而在阿拉伯世界广为流传，有阿拉伯文的“直系祖先”和“标准字体”之称。1097年，纳斯赫体在埃及被用于铸造钱币的文字。阿尤布王朝时期，该体达到最高水平。自11世纪以后，纳斯赫体已广泛用于抄写《古兰经》等，几乎成了《古兰经》的专用体而沿用至今。近现代以来，多为报刊首先采用。

阿拉伯文书法体之一。“苏鲁斯”一词系阿拉伯语音译，意为“三分之一”，故译为“三一体”、“三分体”。属于阿拉伯文大楷，从流行的纳斯赫体发展而来。最早出现于阿拔斯王朝初期各地清真寺的装饰、壁文等，曾起过早期库法手写体的某些作用。创始人为大书法家伊本·穆格莱(866～940)。他为三一体制定了书写规则，提供了书写模式。该体具有端庄、高雅、华丽、壮观等特点，其字体高大而豪放。书写时词与词、字母与字母可以互相交叉、重叠，或串联、盘缠在一起，其中有一半以上的字母有2～3种写法，且能以花草、树木、水果、人物、鸟兽、建筑或自然风景等形象 编织 字体。故书写技术难度较大。阿拉伯人称苏鲁斯体为“书法之母”，说明它在各种书法体中的地位和作用。苏鲁斯体亦有很多分支，但总体上可分为正规三一体和盘缠三一体两大类。苏鲁斯体的应用范围比较广泛，诸如书写《古兰经》的章名、经文警句、机关单位的牌匾、书刊的题目以及各种商业、文艺、体育 广告 等。穆斯林家庭中的装饰如中堂、匾额、壁挂、镜框等也常使用苏鲁斯体书写。

阿拉伯文书法体之一。15世纪形成于波斯(今伊朗)的阿拉伯书法体，故名。发明者为15世纪波斯著名阿拉伯文书法家米尔·阿里·大不里士(约1360～1420)，并使该体成为波斯历代相传的一种新书体。16世纪起，该体先后传到土耳其、阿富汗、印度、马来西亚、菲律宾、中国等地，影响广泛。波斯体来源于纳斯赫体，后集“纳斯赫”与“塔里格”(Ta‘1iq，悬体)于一体，自成一派，该体属 草书 ，一般不标音和点缀。字母大小长短悬殊，词句间隔松紧不等，其中曲线笔画较为突出，书写时要随时变换笔头，以随势运笔。从整体看，该体自上而下向右倾斜，字形圆润、潇洒，有如行云流水，跌宕多姿。传统上被看作最优雅的书法体。

阿拉伯文书法体之一。“迪瓦尼”为阿拉伯语音译，意为王朝宫廷、衙署、行政机关，故称公文体或宫廷体。15世纪形成于奥斯曼帝国的土耳其，创始人为胡萨姆·鲁米(生卒年不详)，曾被定为官方正式公文如王室敕令、签署文件等的书写体，在苏莱曼一世(1520～1566)统治时期最为流行。该体字形委婉清柔，潇洒飘荡，书写过程中，其字母的形状大都要运用圆弓形予以表现，且不加标音和装饰符号，使其整体有如浮云滚滚，波浪起伏，令人赏心悦目，该体既有文字作用，又有装饰作用，在土耳其和阿拉伯各国都有多种书写方式。现在，阿拉伯国家的官方书信、文告或节日庆贺之词仍多沿用此体。

阿拉伯文书法体之一。“迪瓦尼·杰利”一词是阿拉伯语的音译。“迪瓦尼”有宫廷、衙署和行政机关之意，“杰利”意为清晰的、明显的，合起来译为“公文凸体”或“宫廷凸体”。16世纪末起，为土耳其奥斯曼帝国广泛推行，首创者为土耳其人舍赫兰·帕夏(生卒年不详)。后来一位叫穆斯塔法·加兹兰·贝克的土耳其人成为擅长此体的著名书法家。迪瓦尼·杰利体丰满华丽，艺术性强，书写时需用两支竹笔，一支是齐头宽笔，用以书写字母，一支笔头宽度是前一支的1/4，用以修饰、完善字母。此种书写体的突出特点是在字体空间填满圆点和音符标志，以使字体醒目、突出。该体多用于书写《古兰经》和伊斯兰警句等，造型优美，装点丰富，受到广泛推崇。

阿拉伯文书法体之一。属古老的一种书法体。伊斯兰教以前，库法体早已在阿拉伯半岛流行。当时，该半岛北部及豪拉山周围的人使用希拉体和安巴尔体，此即库法体的前身。伊斯兰教初期，库法体备受推崇，很快传遍各地，遂正式以伊拉克历史 文化 名城库法而命名。广泛用于书写《古兰经》、清真寺建筑装饰、宫廷文献和 雕刻 碑文，打印钱币以及向邻国及各部落致书、缔约等，成为当时伊斯兰教传播的重要工具。尤其是用库法体书写《古兰经》，一直延续了几百年。到阿拔斯王朝时期，库法体达到鼎盛时期。自11世纪起，一般不作书写之用，而广泛作为装饰性字体流行于世。库法体的特点是粗犷有力，棱角分明，具有整体感。该体种类颇多，据统计，仅在伍麦叶王朝时期就约有50种之多，以后又有发展。但根据其书写要求，基本上可分为三大类：(1)有饰型库法体。即在字里行间添加各种花、叶、枝、藤等图案。(2)无饰型库法体。即只有文字而无点缀装饰。(3)几何型库法体。即其字母笔画多为直角，且能组成方、圆、长、多角等几何形状。为增加其美感，装饰图案多用 彩绘 加以表现。库法体还用于书写机关、学校、商店的牌匾，报刊、书籍、商品及影视戏剧的标题与广告;各类建筑、工艺品的装饰等。随着伊斯兰教的传播，库法体传播的地区较之其他字体更为广泛，故又称伊斯兰体。在其字体的种类、造型、花样、美感等方面，均堪称阿拉伯书法之最。

阿拉伯文书法体之一。“马格里布”系阿拉伯语音译，原意为“西方”、“西部”，指西北非的阿尔及利亚、突尼斯和摩洛哥等地区。马格里布体，即流行于该地区的一种阿拉伯文书法，故名。马格里布体书法是阿拉伯库法体在西北非的一种变体，即在原库法体的基础上发展演变而成。最初由西班牙及西北非马格里布地区穆斯林使用的早期库法手写体发展而来，其特点是字形横向展延和字尾向下弯曲低于中线，其中有8个字母在写法上略有变形。马格里布体又分为突尼斯体、阿尔及利亚体、非斯体、苏丹体等。14～15世纪用马格里布体书写的《古兰经》行文漂亮风格别致，后被视为北非地区抄写《古兰经》的标准体。现该体仍流行于埃及以西的的黎波里直至摩洛哥的西北非地区，在整个阿拉伯伊斯兰世界有一定的影响。

这一风格倍受争议，因其在中国各地区风格殊异，又缺乏理论，往往被认为是“臆造”的产物，然而对比古代阿拉伯及北非地区书法风格，可以看到中国体借鉴的影子。中国体是阿拉伯文书法和中国传统审美习惯相结合的产物。笔法上强调气、血、骨等内涵，飞白渴笔所用较多;章法上以字母本身来实现中正圆满的效果而几乎不用修饰符号，其内部字母排列灵活多样。书写形式除了常规的几何图形外，还有中国式的云纹图样(甚至字母修饰也采用之)、组字图样、清供图样、中堂、 对联 等。

而至于其形成年代，形成过程等尚待学者考究。

　

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欲的草书写法大全如下：

如下：

草书是汉字的一种字体，有广狭二义。广义的，不论年代，凡写的潦草的字都算作为草书。狭义的，即作为一种特定的字体， 形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。草书由于字形太简单，容易混淆，所以不能像隶书取代篆文那样，取代隶书而成为主要的字体。

大约从东晋时代开始，为了跟当时的新体草书相区别。把汉代的草书称作章草。新体草书相对而言称作今草，其又分大草（也称狂草）和小草，在狂乱中觉得优美。正如李志敏所说：“临于池，酌于理，师于物，得于心，悟于象，然后始入草书妙境。

为了便捷书写，经过漫长的约定俗成的过程，尤其是在篆书向隶书转化的时期，民间流行的草字的数量逐渐增多，写法逐渐统一，经过由量变到质变的过程，终于产生了具有法度的草书，那便是章草，之后进一步发展成今草，狭意的草书就是指章草和今草。

其基本内容包括以下三个方面：草书是笔画省略，结构简便的书体。草书是以点画作为基本符号来代替偏旁和字的某个部分，是最具有符号化特征的书体。草书的笔划之间字与字之间相互连带呼应，是便于快捷书写和便于表达书者情感的书体。

　小篆是篆书字体风格的一种，它有独特的艺术特色，蕴含了浓厚的历史文化底蕴。小篆的书法作品在现今受到许多人的欣赏，它有非常高的艺术价值。下面是我整理的好看的小篆字体书法作品。

好看的小篆书法作品欣赏

　从中国书法发展的角度看，秦代是以小篆光耀史册的。所谓小篆当以秦刻石为代表。秦始皇统一全国后，为巩固统治，加强影响，他带丞相李斯和百官巡视各地，刻石记功，以颂扬他废分封、立郡县、统一中国的历史功绩，从而留下了珍贵的秦代刻石，相传为丞相李斯所书。秦始皇东巡刻石多已残毁佚亡，今所存者仅《泰山刻石》、《琅玡刻石》，虽已残毁，但秦篆面目尚存，而《峄山刻石》、《会稽刻石》等均为后人翻刻，仅存字形格局，而神意俱失。《泰山刻石》也称《封泰山碑》，是秦代具有代表性的文字刻石。

好看的小篆字体书法

　刻于秦始皇二十八年(公元前219年)。内容是歌颂秦始皇统一中国的功绩，颂辞144字，二世诏78字，共计222字。李斯手书。碑石四面环刻，书体为小篆。今存10字，字形结构长形整齐一致，运笔流畅飞动，转折处柔和圆匀，风格优美，生动有力。

篆书的文字制定

秦始皇统一六国之后，有感于全国文字的繁杂和书体的不一，于是提出“书同文”，文字统一，书体统一。秦始皇命令擅长书法的李斯去做这项工作。因此小篆又被称为“秦篆”。

另有一个原因是为了改变原先那种弯弯曲曲的笔划线条，整理出一种笔画匀整，便于书写的新字体。

中国书法字体按传统分类可以分为五个大类。

行书 （Semi-cursive Script） 在楷书的基础上发展起源的，是介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。

草书 （Cursive Script）形成于汉代，在隶书基础上演变而来，在狂乱中体现优美。

隶书 (Clerical Script)一般认为由篆书发展而来，字形多呈宽扁，横画长而竖画短，讲究“蚕头燕尾”、“一波三折”。

篆书 （Seal Script）是甲骨文、大篆、小篆的统称，象形性较强的书体。书法印章最常使用的字体为篆书书体。

楷书 (Regular Script)楷书由隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。《辞海》书中解释说它“形体方正，笔画平直，可作楷模”。

正是由于这样，启功的书法才达到既有深厚传统，又有自己独特的风格。书法界评论他的作品：“不仅是书家之书，更是学者之书，诗人之书，它渊雅而具古韵，饶有书卷气息；它隽永而兼洒脱，使观者觉得很有余味。因为这是从学问中来，从诗境中来的结果。”

书法是文化的重要组成部分，是文化艺术的一个表征、一个缩影，它从某方面表现了中华文化，是文化最基础的部分，文化正是以读书写字为起始的。近年来更是倡导“从小写好字，长大做好人”。可见书法艺术文化对每一个国人的影响。