名画《蒙娜丽莎》的秘密是什么？

馆长信中藏头诗：“抚摸蒙娜丽莎的眼睛”，照做。

出现投影。

根据投影上的数字打开显示屏，找到与显示屏上出现的展品相同的密室里的展品，用密室中加粗的展品的英文字母打开挂在门上的箱子。

里面有把钥匙，打开这扇门。

进入房间，看挂在左面的镜子所显示出的时间，并输入这个时间（保险柜密码）

保险柜里有两张机票，两根电线。

找到一幅地图，按照机票上的始发，目的地地点，连接电线在钉子上。

蓝色灯光打开，出现荧光字。

房间里有一个出展展品时间表，对应第一个房间里的展品（部分），按照荧光字给出的展品位置与时间，拨动时间表上的按钮至正确位置，密室打开。

鹦鹉发出叫声“好饿，要吃东西！”进入第三间密室，挪动碗，鹦鹉说：“看书架！”

找到四颗棋子，摆在地图上的四个罗马数字上（具体忘了）

柜子打开，拿到一张卡，返回第一个房间，打开最后一个密室：蒙娜丽莎左边那副画。

书架上缺少一幅画，用放在玻璃展柜上的画来放到书架上。

机关打开，有一份馆长遗书与一道题，还有一幅梵高真画（剧情中的）

后面解开谜题拨打号码，得知真相

（上海正大广场店，其他店供参考）

1 六年级 仿写《蒙娜丽莎之约》写一篇参观艺术品的作文600字左右

那幅画不大，大概70厘米长，1米宽吧。整幅画几乎只是一种深蓝色。我随着网络细细地浏览它，心中涌起一种心旷神怡的感觉。看到了，看得更清晰了，这幅满天星斗的夜晚图就像真的一样映入眼帘。画面的左侧是一棵柏树，仔细一看，是一棵燃烧着的深色柏树！山腰上，村庄好像宁静而

不安，天空却十分湛蓝，这会激起童年对天空的幻想，让人留恋。

那由蓝色和白色组成的星带，好像马上要冲出画框，飞回自己天外的家一样。它似乎正在慢慢移动，以一种妙不可言的优雅姿态流动。它们交织在一起，恰似那天外一抹既虚无缥缈又散发出梦幻光辉的星云。那一轮金黄的圆月，散发出清幽的月光，悄然露出宁静，照耀在星空下的小房屋上。那棵燃烧着的柏树，它的外形好似一团地狱的黑火，妖娆柔软的身躯在被星空和月光照得明亮的夜里燃烧着。让人觉得画家梵高的心情也许是郁闷，也许是激动，也许是愤怒。是那样难以猜测。梵高凭着他娴熟的画技，画出了他心中难以言表的情感，至今享誉世界。

2 六年级 仿写《蒙娜丽莎之约》写一篇参观艺术品的作文600字左右

那幅画不大，大概70厘米长，1米宽吧。

整幅画几乎只是一种深蓝色。我随着网络细细地浏览它，心中涌起一种心旷神怡的感觉。

看到了，看得更清晰了，这幅满天星斗的夜晚图就像真的一样映入眼帘。画面的左侧是一棵柏树，仔细一看，是一棵燃烧着的深色柏树！山腰上，村庄好像宁静而不安，天空却十分湛蓝，这会激起童年对天空的幻想，让人留恋。

那由蓝色和白色组成的星带，好像马上要冲出画框，飞回自己天外的家一样。它似乎正在慢慢移动，以一种妙不可言的优雅姿态流动。

它们交织在一起，恰似那天外一抹既虚无缥缈又散发出梦幻光辉的星云。那一轮金黄的圆月，散发出清幽的月光，悄然露出宁静，照耀在星空下的小房屋上。

那棵燃烧着的柏树，它的外形好似一团地狱的黑火，妖娆柔软的身躯在被星空和月光照得明亮的夜里燃烧着。让人觉得画家梵高的心情也许是郁闷，也许是激动，也许是愤怒。

是那样难以猜测。梵高凭着他娴熟的画技，画出了他心中难以言表的情感，至今享誉世界。

3 仿照蒙娜丽莎写最后的晚餐

最后的晚餐

意大利伟大的艺术家列奥纳多·达·芬奇所创作，是所有以这个题材创作的作品中最著名的一幅。此画无可争议地成为世界美术宝库中最完美的典范杰作。这幅画，是他直接画在米兰一座修道院的餐厅墙上的。沿着餐桌坐着十二个门徒，形成四组，耶稣坐在餐桌的中央。他在一种悲伤的姿势中摊开了双手，示意门徒中有人出卖了他。该画420X910厘米，现藏于米兰圣玛利亚德尔格契修道院 （Milan Santa Maria delle Grazie）。 画面利用透视原理，使观众感觉房间随画面作了自然延伸。为了构图使图做得比正常就餐的距离更近，并且分成四组，在耶稣周围形成波浪状的层次。越靠近耶稣的门徒越显得激动。耶稣坐在正中间，他摊开双手镇定自若，和周围紧张的门徒形成鲜明的对比。耶稣背后的门外是祥和的外景，明亮的天空在他头上仿佛一道光环。他的双眼注视画外，仿佛看穿了世间的一切炎凉。 达芬奇毕生创作中最负盛名之作。在众多同类题材的绘画作品里，此画被公认为空前之作，尤其以构思巧妙，布局卓越，细部写实和严格的体面关系而引人入胜。构图时，他将画面展现于饭厅一端的整块墙面，厅堂的透视构图与饭厅建筑结构相联结，使观者有身临其境之感。画面中的人物，其惊恐，愤怒，怀疑，剖白等神态，以及手势，眼神和行为，都刻画得精细入微、惟妙惟肖。这些典型性格的描绘与画题主旨密切配合，与构图的多样统一效果互为补充，使此画无可争议地成为世界美术宝库中最完美的作品。 题材取自圣经故事。犹大向官府告密，耶稣在即将被捕前，与十二门徒共进晚餐，席间耶稣镇定地说出了有人出卖他的消息，达·芬奇此作就是耶稣说出这一句话时的情景。画家通过各种手法，生动地刻画了耶稣的沉静、安详，以及十二门徒各自不同的姿态、表情。此作传达出丰富的心理内容。 达·芬奇改变了文艺复兴早期对这一题材的传统处理方式，图中人物列为一排，以耶稣为中心，十二门徒分为四组，对称分列两侧，形成了一个穿插变化又相互统一的整体。达·芬奇成功地运用构图和用光等手段，塑造了一系列个性鲜明的人物形象。

4 仿写蒙娜丽莎的作文

我的老师作文300字

她，有着一头乌黑发亮的长头发，一张白皙的脸庞上挂着一对弯弯的柳叶眉，还镶嵌着一双水汪汪的大眼睛，戴了一双眼镜，一个高挺的鼻子下有着一张红润的嘴。她，就是我的班主任——汪瑞玲老师。

汪老师的课讲得特别好，因此，同学们都喜欢她讲的课。一篇内容枯燥无味的课文，汪老师都能讲得非常精彩。有的同学遇到不懂的问题，总会利用下课的时间去请教汪老师，这时候，汪老师总会耐心地给同学们讲解。如果同学们还是不理解，汪老师就会讲第二遍、第三遍。。直到同学们听懂为止。

汪老师对同学们非常关心。记得有一次，我发了高烧，连续两天没去上学。汪老师便打电话到我家，慰问我的病情，还对我说要好好休息，功课她会给我补的。

汪老师就像一位辛勤的园丁，更像一台永不生锈的播种机。

5 仿写蒙娜丽莎的作文

我的老师作文300字

她，有着一头乌黑发亮的长头发，一张白皙的脸庞上挂着一对弯弯的柳叶眉，还镶嵌着一双水汪汪的大眼睛，戴了一双眼镜，一个高挺的鼻子下有着一张红润的嘴。她，就是我的班主任——汪瑞玲老师。

汪老师的课讲得特别好，因此，同学们都喜欢她讲的课。一篇内容枯燥无味的课文，汪老师都能讲得非常精彩。有的同学遇到不懂的问题，总会利用下课的时间去请教汪老师，这时候，汪老师总会耐心地给同学们讲解。如果同学们还是不理解，汪老师就会讲第二遍、第三遍。。直到同学们听懂为止。

汪老师对同学们非常关心。记得有一次，我发了高烧，连续两天没去上学。汪老师便打电话到我家，慰问我的病情，还对我说要好好休息，功课她会给我补的。

汪老师就像一位辛勤的园丁，更像一台永不生锈的播种机。

6 描写的工艺品的作文（仿写蒙娜丽莎）

(1)在我的书桌上放着一条工艺品—游艇。

这条游艇造型别致、结构精巧、古香古色，具有意大利威尼斯的民族风格。 这条富丽堂皇的游艇是由塑料制成的，长40厘米，宽10厘米，高15厘米。

由船身和底座两部分构成。底座呈圆锥状，红色，上面布有精美的花纹。

上部与船底相接。船底为黑色，船身为金**，船头是尖的。

在船舱和船头之间的部分有一个可以装卸的小灯。这个灯是夜晚照明用的。

因为这是一件工艺品，所以灯内没有真的灯泡。在船舱前有个底托，底托上的小孔有一个跳舞的小人。

这个小人别看样子小，可是制造精细，她上身穿一件银白色的短上衣，下身是一条红色的舞裙，腰上还系着一条蓝色腰带。她双手上举，呈跳舞姿势。

她的上身与两腿是用两个铜环相连的。两腿直垂下来，悬空。

船舱是船的主体部分，为立体梯形，顶篷呈半圆形，前后左右的墙壁都是空的，在棱架的部分都雕刻着大大小小形状各异的花纹。其中有的呈鱼形，有的像花朵……形态逼真，栩栩如生。

就好像鱼儿在水中嬉戏，马儿在草原上奔腾，花儿在花丛中开放，这个玲珑的小船舱还可以打开呢！在后部两个棱架的基部各有一个活动的螺丝，能把船舱的整个盖子掀起。我想这就是船舱中门的装置吧。

掀开盖后，可以看到内部有一个小盒了，盒内有一排排小椅子，这样游就可以坐在舱内来观赏水上城市威尼斯的外貌了。在舱盖的背面还吊着八个小灯泡，就像一个个倒挂着的酒瓶子，有红、黄、蓝、绿四种颜色。

在船尾还有一位船夫站着，他头戴**小礼帽，身穿白色衣裤，领子上有蓝色飘带，腰间系一条红腰带，风度翩翩，双手拿着一个船桨，这就是威尼斯水手的特色，用一支桨划水，看起来，他划船的技术还十分高超呢。 这条金碧辉煌的小船不但可以当工艺品还可以当玩具。

在船的底座上连有插头，把船身、小人等装好后，接通电源，船就可以转起圈来，跳舞的小人也开始转着圈地跳起舞来。舱内壁灯也跟着亮起来了，随之又响起了优美的音乐。

看着，听着，我好像真的到了威尼斯。作为一位贵宾坐在这富丽豪华的游艇上，有人在为我跳舞，船夫在为我划船，带我去游览威尼斯这神奇的水上世界；让我观赏碧波荡漾的水道，一座座古典式的石桥；让我领略威尼斯古老灿烂的文化……这优美的舞姿，动听的音乐，使人陶醉了，就像作梦一般。

（2）漂亮的花瓶 周日，无意中发现有一伙南方人在我家附近广场上摆起卖瓷器的摊位，熙熙攘攘的人群络绎不绝，有的在休闲惬意的溜达，有的在漫无目的闲逛，有的在好奇的驻足观望，有的则饶有兴趣的细细品味和欣赏，这些人中有上了年纪的老者，有对瓷器很感兴趣的中年人士，也有不少年轻时尚的男女，我带着好奇的心理走进广场。 只见广场上摆满了类似排兵布阵的方阵，每个方阵都用不同颜色的彩色绒布包围着，里面的架子上摆满了各种各样的瓷器，五颜六色非常漂亮，价格也从十几万到几十元钱不等，令人眼花缭乱。

我对瓷器是个外行，也说不上来他们的种类，更不知道价位是否合理。我漫无目的的随着人流走着看着，一会儿看见一位年轻漂亮的女士买了一个很漂亮的瓷瓶，上面画有绿色的牡丹，一会又见一位老太太买了带盖的花罐子，说是回家既可以当摆设，又可以淹咸菜，多实用呀，还有买青花瓷瓶的，鱼缸的，瓷凳的等等，逛着逛着看着人家买得很热闹，我突然也有了购买的欲望，觉得这东西放在家里挺好看的，也很有品位的，同时能够给家里增加点文化气息，于是就有了想买的欲望。

既然有了要买的想法，下面逛的就是有目的了，但是苦于我没有瓷器方面的知识，怎么买？如何买？买什么样的？我感到很茫然，于是我一边看着别人买，听着别人怎么说，一边琢磨自己该买什么样的，由于我太贫乏这方面的知识，根本没有把握买到货真价实的好东西，只好按照我的喜好来买，买好看一点的，寓意好一点的。逛了一会儿，看到一个上面有着“玉堂富贵“字样的瓷瓶，上面有这几朵鲜红的红色牡丹，很喜庆，也挺好看的，又很有立体感，据卖家说这种瓷瓶的立体感是经过两次工艺烧出来的，挺复杂的，我用手摸了一下，质感不错，整体的造型也比较现代，而牡丹的富贵吉祥寓意也不错，于是我把它买了下来。

接着又买了几个小的瓷瓶，小瓷瓶上的图案是个小娃娃的笑脸，非常可爱，她们就像三个**妹一样，你看她们在一起的时候，好像在窃窃私语的说着知心话，很温馨很惬意。总之，这四个漂亮的瓷瓶，我都非常喜欢，每天我都要仔细的看上几眼，体味其中的韵味，自我陶醉在其中。

通过这次购买，我对瓷器产生了很大的兴趣，今后要多了解一下这方面的知识。为下次购买做好准备。

自从北京奥运会召开，看到地铁专用线里青花瓷的装饰让我很震撼，原来这么传统的东西也会产生如此美轮美奂的效果，我被折服了，由此应验了那句话，只有民族的，才是世界的！青花瓷让北京更美，让奥运更新，更让全世界的人们感受到了中国元素带给他们的吉祥和快乐。

7 仿蒙娜丽莎之约567写最后的晚餐作文

《最后的晚餐》是基督教新约圣经记载的最重要的事件之一，几乎被所有宗教画家描绘过但在达·芬奇为米兰格雷契寺院食堂画《最后的晚餐》之前，所有的画家对画面艺术形象处理都有一个共同的特点：那就是把犹大与众门徒分隔开，画在餐桌的对面，处在孤立被审判的位置上这是因为画家们对人的内心复杂情感无法表现，从形象上难以区别善恶由于达芬奇对人的形象和心理作过深入的观察和研究，能从人物的动作、姿态、表情中洞察人物微妙的心理活动并表现出来

画家选择的瞬间情节是耶稣得知自己已被弟子犹大出卖，差弟子彼得通知在愈越节的晚上与众弟子聚餐，目的并非吃饭，而是当众揭露叛徒当耶稣入座后即席说了一句：“你们中间有一个人出卖了我”说完此话，引起在座的众弟子一阵骚动，每个人对这句话都作出了符合自己个性的反映：有的向老师表白自己的忠诚；有的大感不惑要求追查是谁；有的向长者询问，整个场面陷于不安之中过去的画家无法表现这一复杂的场面和弟子们各不相同的内心精神活动，唯达·芬奇从现实生活中对各种不同个性人物的观察，获得不同的个性形象，于是在画中塑造了各不相同的人物形象，观赏者可以从自己的生活经验出发，对画中人作出不同的心理分析

画家描绘的弟子们的心理和情态，在现实生活中都可以找到相似的模特儿，可是叛变者的形象是很难画的达芬奇为塑造犹大的形象已停笔几天，他常站在画前沉思当时请达·芬奇作画是按时付酬金的，后几天不动笔使院长十分恼火，并打算扣芬奇的工资院长将想法通过总管告诉达·芬奇，达·芬奇说了停笔的原因总管虽能理解，但扣工资非他本意，而是承院长旨意这时达·芬奇转首看看院长，立即表示可以很快完成犹大的形象，如果实在找不到犹大的模特儿，就把院长的头像画成犹大，总管会意地笑了后来米兰大公来看芬奇已完成的画，一见坐在犹大位置上的是院长，他笑了，并说：我也收到修士们的指控，说他克扣修士们的薪金，他和犹大是一个样的，就让他永远地坐在这里吧大公对芬奇说：“他对你不公平，你巧妙地报复了他”达·芬奇之所以用院长作模特儿，并非完全是出于个人的报复，而是发现院长和犹大都很贪婪金钱，他们在本质上是一致的所以犹大是作为贪财、叛卖、邪恶的典型而进入达·芬奇的作品的

这幅在格雷契寺院食堂墙壁上的宏大画面，严整、均衡，而富于变化，无论从构思的完美、情节的紧凑，人物形象的典型塑造以及表现手法的纯熟上都堪称画家艺术的代表它也是人类最优秀的绘画作品之一，由于它的问世而使达·芬奇名扬世界

8 选择你喜欢的一幅画,模仿六年级上册《蒙娜丽莎之约》写一篇作文

我眼中的蒙娜丽莎的微笑

对这幅画，为何世人都推崇倍至？这幅画到底美在哪里？不可能全世界的艺术家的审美都有问题吧？ 书中也有《蒙娜丽莎》这幅插图，细细端详揣摩，发终于现了她的魅力所在：她不是热情奔放之美，也不是古典柔弱之美；不是艳丽光华之美，也不是温柔多情之美；不是窈窕贤淑之美，也不是果断坚毅之美…… 她的美是独特的：不在外形，而在气质，更在心灵的美，美的让人震撼！ 她体形丰腴，坐姿端庄，长发自然垂肩，脸部丰满，线条清晰，左手放在椅靠上，右手自然地放在左手上。她嘴角微微上翘，平和宁静，与身后的烟雾迷蒙的背景融为一体。 她的眼神带着母性的神光，她似乎看清了前方的一切，又似乎什么也没有进入她的视野--她的目光具有极强的穿透力，世间的人和事物在她眼前好像都是透明的。因此，她的目光是宁静的，同时又是冷峻的；是慈爱的，同时又是严肃的。她脸的上半部有父性的威严，脸的下半部则有母性的慈爱。 她的微笑无论我们从哪一个角度来看她，都觉得她是正看着我们的，在她面前，我们的灵魂是 的，我们无法逃离她的法眼！只有圣洁的心灵才会造就这样一双慧眼！然而，这是一双凝固在画中的眼！难怪达·芬奇历经四年才完成这幅朦胧神秘的画。 现在每当我看这画时，都会感觉到心灵的宁静，但愿我也可以像她一样，坦露心胸面向世人！

1 莫奈 《日出》 <睡莲>水景系列画 2亨利·马蒂斯 《戴帽子的妇人》、《音乐课》

3 保罗·高更 《塔希提岛的少女》《我们从哪里来？我们是什么？我们到哪里去？》

4 列 宾 《伏尔加河上的纤夫》

5 高更 《不列塔尼牧人》(The Swineherd, Brittany)，1888年，收藏於美国加州洛杉矶郡立美术馆 《**的基督》(The Yellow Christ)，1889年，收藏於美国纽约水牛城公共美术馆 《在沙滩上的大溪地女人》(

6 达 利 《我六岁时想像自己是个女孩极度警觉地掀开海平面发现一只狗睡在海水的阴影里》

7 雷诺阿 《丽莎》 《包厢》

8 康丁斯基 《构成第七号》

历史艺术史中被惊艳到我的两幅有有梵高的星空，达芬奇的蒙娜丽莎，这两幅画非常震撼，蒙娜丽莎的温柔，神秘的微笑让人为之吸引，想要探寻，而梵高的星空以绚丽的色彩描绘了星空，和宁静的村庄展现了强烈的对比。

在艺术史中有没有惊艳到你的油画呢？

油画以写实为主，油画的特点就是非常真实，十分自然真实，尤其是人像的相貌，我就被蒙娜丽莎这幅油画给惊艳住了，这幅画是达芬奇的作品，画面中一位温柔端庄的少女浅浅微笑，而这个微笑给了许多观众联想，整幅画像色调非常柔和，而且手法很细腻，少女的脸部，手部五官包括头发都是很真实的，展现了复古的风格和文艺时期，对人性的诠释，这幅画也是很出名的，这张人物半身像的肖像画虽然不大，但是构图很饱满，说到的是有产阶级的妇女状态，人物端庄带有女性的美感，而这个笑容看着很神秘，也展现出来了不可侵犯的尊严。

艺术史中哪幅油画，惊艳到了你呢？

很多著名的画家都创造了经典名画，给人以惊艳美的极致感受，梵高的星空让我看到特别震撼，也是让我感到惊艳的了，画面中的夜空既明艳，色彩也很强烈，月亮和星星的耀眼让人为之所吸引，而墨绿的树就呈现出来了一种焦躁不安的情绪，村庄和天空形成了明显的对比这幅画面感特别强，看上去炫目奇幻，宛如浩瀚银河一般的星空，展现出来了梵高在创作时的心理情绪，充满了对生命的想象看到这幅画会让我们感受到生命的存在，唤醒了观众对于生命的关注。

温馨小提醒：

综上所述，以上两幅画都是让我感到惊艳的，相信很多人都看过这两幅画，确实是非常经典的。