赵无极的艺术成就不仅在于他在西方抽象艺术发展史上开创了其独特而具有东方美学的艺术风格,更在于他将中国哲学的深刻洞见与创造性融合于艺术创作之中。佳士得十分荣幸将于本季上海秋拍中呈献6件赵无极作于不同年代、不同材质的重要作品;以专题的角度,全面展现赵无极的精彩艺术人生。
通过这些作品,我们得以回顾这位生于北京、定居巴黎的艺术家如何用其一生的时间,孜孜不倦地探索中西艺术融合之路,不仅成为中西艺术之间的桥梁,更成为当代艺术史上影响深远、为东西方所公认的艺术大师。
1赵无极的先见之「名」
「无极」意为「无限」,预示了赵无极对多种创作风格如布面油画、纸上水墨、版画、雕刻及水彩的无限探索。他将不同文化完美融合,成为独一无二的艺术家。赵无极自10岁起开始学习绘画。他的父亲是一位银行家,很早便开始鼓励他接触艺术,送他到杭州艺专(现中国美术学院)学习写实风格的绘画。赵无极当时师从被誉为中国现代绘画先驱者的艺术家林风眠及吴大羽。1941年,21岁的赵无极在重庆举办了他的首场个人展览。
2巴黎— 灵感的源泉
在杭州艺专任教五年后,赵无极于1948年移居巴黎发展。巴黎给予赵无极无限创作灵感,从最初被马蒂斯(Matisse)及毕加索(Picasso)影响,到后来受到西方现代艺术和印象派以及表现主义的启发,赵无极的艺术风格逐渐走向抽象。1950年代中期,赵无极逐渐简化物象为线性符号,回归传统中国文化,从诗意幽静的「克利时期」步入了短暂的「甲骨文时期」,用古朴抽象的字形唤醒渊源千古中涓涓流淌的记忆,笼罩着历史文明的神秘氛围。
拍品编号208
赵无极(中国/法国,1920-2013)
《240659》
油彩画布
46 x 555 cm
1959年作
估价:人民币6,500,000- 7,500,000
将于「二十世纪及当代艺术」晚间拍卖呈献
《240659》是赵无极甲骨文系列的晚期作品。1959年,赵无极从香港回到巴黎,开始以作品完成的日期命名,不以标题传达意象,进一步摆脱具象情节,呈现无形的气骨神采。不同于甲骨文系列初期作品中错落有致的古朴字形,该系列后期作品中的文字元号逐渐消散,拆解为一道道交迭短促的笔划线条,为赵无极1960年代转为全然抽象的过渡阶段。
《240659》局部
《240659》中,抛开以往浑厚暗沉的深色主调,艺术家采用了苍茫淡雅的灰白,抹抹油彩展现水墨媒介中带有的数百种焦浓重与淡清,黑白灰里跳跃着的幽蓝与杏**则蕴藏着机灵典雅的神秘。赵无极自幼在祖父的教导下练习书法,耳濡目染的传统文化自然而然的融入了他的创作。《240659》中,赵无极采用书法般抑扬顿挫的笔触,中段油彩浓稠如簇,运笔劲疾,相斥相融,堆砌错综交织的奔流节奏。上下留白澄江似练,运笔徐缓,恢弘大气,带来广袤无垠的空间。赵无极在这刚柔并济的虚实之中展现了书法运笔之时的动与静,不止步于书法之形而追溯文化根源,如宋代文人一般寄情寓性,更于画布以意取象,亦将大自然相生平衡的生命之气源源输入画面,呈现破土而出的滚滚生机,在战后时值巴黎抒情抽象的浪潮中讲述尘封隽永的神秘东方意象。
082017 Artists Rights Society (ARS), New York / ProLitteris,Zurich
赵无极,巴黎,1960年(赵陈美琴摄)
3纽约— 风格拓宽之旅
1957年,赵无极在法国艺术家皮埃尔9苏拉吉(Pierre Soulages)的陪同下首次踏足纽约,这座城市为他打开了全新的视角与机会。1950年代末、1960年代初,赵无极每年都会造访纽约,参加在库兹艺廊(Samuel Kootz Gallery)为其举办的数次个展。他在这些旅程中接触了许多纽约艺坛的艺术家,例如法兰兹9克莱因(Franz Kline)、菲力浦9加斯顿(Philip Guston)和阿道夫9戈特利布(Adolph Gottlieb)等。当时的抽象表现主义运动在纽约的风气正盛,赵无极与这些艺术家的友谊,鼓励他去探索绘画中一种更大胆、示意风格所开展的创意可能。
41960年代— 力量和气势
1960年代对赵无极的艺术生涯而言,是一个相当重要的时期。在此期间,他开始全心沉浸于抽象艺术,渐渐褪去了他之前所偏好之细致、深受甲骨文所启发的风格,开始致力于一种更奔放及雄浑的作画方式。自1957年首次访美之旅返回巴黎后,赵无极对于抽象表现主义运动以及纽约画派的笔到意至、行云流水的运动感所触动,从而开始在画作上采取更粗犷的笔势和更沉雄的力量感。
拍品编号207
《10867》
65 x 54 cm
1967年作
估价:人民币7,800,000- 9,800,000
作品《10867》以充满耀眼色彩和鲜活动势的特点,完美彰显了赵无极1960年代作品的特质。「极简易明」是《10867》一作最有力的元素。作品仅以四种颜色完成:黑、白及两种深浅有别的蓝色。这种组合让艺术家得以透过迤逦奔放的上画方式,展现他汹涌澎湃的雄浑力道。画面最上方一道浓厚、华润如象牙的黑镶边由最下方的一抹白纹所制衡,而夹在这光谱两极端之间的,则是无垠的颜色之海,在沉着的佛青色和浓郁的土耳其蓝两色间交辉。
作品《10867》本身也是一首对蓝色本身最纯净之形体的礼赞,艺术家充分利用了颜色的抽象意涵,让观者脑中充斥着狂暴海景和白沫飞驰巨浪的景象,以及主题所蕴藏的所有速率和情感。作品并置了简单的色彩和基调,创造出流动的意象;画面上配置的水准量带,似乎也暗喻著作品超越画面的局限,向外汩汩扩张。
《10867》局部
1960年代后,赵无极的作品不再聚焦于细节和象征性的内容,反而强调了形式主义的多元展现,以画面上的线条、颜色和形态,以及这些元素所传达的感觉来吸引观者的注意力。在《10867》中,汩飞鲜明的蓝色横带覆满了画面的横距,促使观者见微知著,让双眼从左到右丶从上至下地推敲画面的节奏感,欣赏颜色和光影的幽微变化,以及与不同色调之间的关系。
对赵无极而言,那种刻意直接将中国文化元素植入的「中国风情」绘画是他一直避之唯恐不及和谨慎防范的。尽管《10867》纯粹是一幅抽象的布面油画,但画作也展示了大师本身对于中国传统绘画了然于心的继承。虽然这幅作品的构图是简约明快风格,艺术家却用以不同的明暗区块来布局具有律动感的水准量带之法,不禁让人想起元朝四大家之一的倪瓒的风格。
从上到下观赏这幅作品,大师从黑到白的绘图转折,也让观者联想到道家的阴阳哲思,以及从所有元素和事物中取得平衡的需要。构图上而言,暗色区块折冲了明亮区块,让作品似乎跨越了两个色调极端之间的鸿沟。这个图像也带出了宇宙之始的各种想像;在无数个文化和宗教中,世界的起源来自光明与黑暗的区隔,上水和下水各司有别。赵无极的作品探索这些基本元素的关系,为作品注入了定义宇宙的基本二分法。在创作这幅画时,赵无极为我们描绘了一份宇宙创始之景,四处无垠的蓝、暗黑和光。
5赵无极与中国传统绘画
赵无极刚到达巴黎时,对西方现代绘画的探索使得他在很长的时间内,不愿以中国传统绘画的方式创作,但他一直坚持纸上作品的创作。其中,水彩画由于是以水作为媒介调和稀释颜料,水的透明性及流动性使得水彩画作在色彩的清透性、光感的趣味性以及层次的丰富性等方面具有其它西方绘画类别所无法达到的效果,而水彩这种材质的特殊性又与中国传统绘画在用具、技巧、表现形式和抒情性较强的取向上也相当近似。毕生都在探索中西艺术融合之路的赵无极,在他的艺术创作生涯中,也一直将水彩画作视为重要的实践物来诠释其艺术理念。
拍品编号139
《无题》
水彩纸本
545 x 742 cm
1961年作
估价:人民币600,000- 800,000
将于「开创|上海」呈献
1961年是赵无极来到法国的第13年,这个时期他的油画艺术创作已达到了炉火纯青的阶段,此幅《无题》是艺术家探索张弛有度、轻重有致的空间节奏感的极好例证。他通过不同量水分稀释色彩,渲染渗透于纸上,探索一重色彩的多重震颤:捉摸不定的灰色流动于黑白之间,几缕蓝紫宛若山岚生烟。画面下方恣意奔放,泓澄浩势里聚集起波涛万顷的生命之气;上方迂回缠绵,杳杳烟波间弥漫着拨云见日的放光之处,一如英国著名艺术家特纳对光与水气的微妙处理,亦展现宇宙初创之际一片混沌朦胧,蕴积著宁和逸气,颇有「天地氤氲,万物化醇」之意。
拍品编号138
345 x 52 cm
估价:人民币350,000- 650,000
在1967年创作的蓝调作品《无题》中,赵无极则将中国传统绘画的布局及意趣巧妙融会:水彩用笔不再充盈于画面全部,取而代之的是大处留白。赵无极独出心裁地将纸对折作画,展现延折痕碰撞的抹抹蓝色,相立相斥而又相辅相成。此作宽幅横刷,彼作细笔碎缀;此以轻若翎羽,彼以浓若绸锦;此讲明暗起落,彼讲肌理层次,恍如特纳在虚实相生的张力中探索画面平衡,疾徐有致的笔触体现聚散自如的速度感。中国传统绘画多会在画的空白处题诗或上款,即是吟咏画的意境,亦是构成画的元素,文字词则如画中留白,遨游于整体。
本作品中,赵无极在右下方以墨笔书写法文「Pour Patricia Sapone」以示画作在当年赠于友人。Patricia Sapone 是法国尼斯Sapone家族成员,Sapone家族自50年代起与众多艺术大师,例如毕加索、阿尔贝托9贾克梅蒂(Alberto Giacometti)、汉斯9哈同(Hans Hartung)和赵无极等关系紧密,后于1970年代在尼斯开设Galerie Sapone画廊,赵无极在1993年也曾在该画廊举办个人展览。
拍品编号137
71 x 995 cm
2008年作
估价:人民币400,000- 600,000
另一幅创作于40余年之后的作品则大为不同。2008年起,赵无极走出画室,像印象派画家一样在室外作画。这一年他停止了油画创作,不再不追求力重如山的笔触,亦不讲求斑驳多元的肌理,从澎湃激荡的豪放走入包罗万象的豁朗,释放色彩而充分呈现通透的光感与轻柔的流畅,宛若婉约派的宋词,音律柔婉清丽。画面愈加轻薄缥缈。这件作品色彩明澄开阔,揉蓝染碧于一片暖意,似光的色散碰撞出一幕幕自然之色。画面底部大笔横彩行气如虹,酣畅阔笔的色块线条一气呵成,色彩色块之间自然过渡,相生相映,带来「醉卧黄昏自不知」的悠然意境。
6赵无极的中国情
1972年3月,在阔别故土24年后,赵无极回到上海探望母亲。此时的赵无极已功名成就,也经历了人生中的数次悲欢离合。返回巴黎后,赵无极用从中国带回的笔与墨,重拾水墨创作。一开始只是用以消遣的练笔之法,但渐渐地,他发现在笔墨的晕染、滴流、墨色多重的浓、淡、枯、润变化间,他不但感受莫大的创作乐趣,而且水墨画的千百种浓淡变化、不计其数的层次,以无形蕴有形的效果,对他有了新的启发及触动。
赵无极在台湾历史博物馆
1979年,他在建筑师贝聿铭的邀请下,为其设计的北京香山饭店创作了两幅大型水墨绘画,此后又于1983年,分别在北京国家博物馆以及台湾历史博物馆举办了大型展览。1985年5月,赵无极受邀回母校浙江美院(现中国美术学院)授课,将他的理论与观念与学生分享;并在1998和1999年间,分别在上海博物馆、北京中国美术馆和广东美术馆举办「赵无极绘画60年回顾展」。赵无极曾回忆道:「历史就是这样把我推向了遥远的法国,让我在那里生根安居,然后又让我重返中国,使我内心最深处的追求终有归宿。」这些年与祖国的亲密交流,以及对水墨绘画的探索心得,让赵无极的抽象艺术进入到了新的蜕变期。
拍品编号206
《24122002 双联作》
油彩画布(双联作)
2002年作
195 x 260 cm
估价:人民币12,000,000- 22,000,000
2002年12月,赵无极被选为法兰西艺术院院士。早已进入古稀之年的他已到达「从心所欲不矩」的境界,不仅面对偌大的画布依然得心应手,满怀信心地挑战自我,和过往相比「更加大胆与自由」。他于同月24日圣诞夜完成的《24122002 双联作》便是最好的例证。站立于此巨幅双联画作前,一股柔和而具有律动的能量迎面扑来。微妙的色彩层次的视觉感非常丰富:上方一抹湖蓝色与下方的梅红色,以及大面积的暖褐色融合为背景色。这与赵无极早期作品着重用笔的力度及油彩的厚重方式不同,此作不但探索了色彩,光线的巧妙运用,更散发出一股轻盈的气息,画布自内向外散发出柔和的光芒。这种对于轻盈、抽象的空间的追寻,以及契合大胆的色彩运用正是赵无极在晚期创作中所追寻的和谐点。
赵无极曾说:「我常在心里揣摩的是,如何画风,如何表现光的明朗纯净?我不想表现自然,而是将形象并列、组合,使人能在其中看到静寂水面空气的荡漾。我想创造新的色彩,新的空间,创造出轻盈。给人新鲜、轻盈和震颤的感觉。」
《24122002 双联作》局部
《24122002 双联作》中,蔓延缠绕的黑色线条在画面中心交汇,隐约呈现出三维的画面感。那些劲细的线条由这如同大泼墨的晕染中升腾而上,伸展的姿态传递出勃勃生机。同时,他在上色时刻意加大油彩中溶剂的比例,着色时尽量抚平油彩、不留笔触,制造一种流动、渗入、开散和绵延的效果,又如颜色滴进清澈的水中,逐渐混成不同的色调,且毫无造作痕迹而浑然天成,彷佛是光线与色彩本身的幻变。此时,他的作品不再关注于运动的动感,而是体现了明与暗对比的节奏意识。
《24122002 双联作》洒脱回荡的线条,加上清透柔和的色彩,反映出艺术家寻求超越真实再现的内在风景和精神和平。艺术家试图用色彩来实现一种和谐的状态,回到他最深的文化根源。而这种文化根源无疑来自他的先祖,来自他于对中国传统绘画精神的继承。此作轻薄油彩的使用,如同中国绘画的墨分五彩之态,浓淡深浅之变化传达如中国水墨进入纸本而出现的化散、聚散、晕染之视觉美感,加以丰富色彩的形态,释放其表现力量,进而把空间转变成为空灵澄明的意境。观者面对巨大的画幅,可以从中体会赵无极那豁朗祥和、悠然平远的东方冥想,感受宇宙自然间海纳百川的脉络有序。
7赵无极和他的好友们
赵无极一生人脉甚广,与许多艺术家及有影响力的文化人士都有着深厚的友谊。他与阿尔贝托9贾克梅蒂、让9保罗9利奥佩尔(Jean-Paul Riopelle)、胡安9米罗(Joan Miró)、琼9米歇尔(Joan Mitchell)和森姆9法兰西斯(Sam Francis)等人情谊深厚。此外,他与法国前总统希拉克(Jacques Chirac)亦是好友。艺术爱好者希拉克对赵无极的作品非常喜爱,赵无极1998年在上海举办的展览便是由希拉克写的前言,这也是他在中国举办的首个回顾展。2006年,希拉克授予赵无极荣誉勋位,以表彰这位杰出艺术家的贡献。
8赵无极作品的市场表现
艺术市场对赵无极作品的需求量始终很高,并一直在持续增长中。1960年代在巴黎、伦敦和纽约,赵无极的作品已经深受藏家喜爱,1970及1980年代在亚洲市场同样也获得了成功。在赵无极离世前的几年间,他的作品已经在拍卖中屡获佳绩。他离世后,作品价格继续不断飙升。佳士得香港2017年春拍期间,一件极为罕见的大尺幅作品《290964》以逾1亿5千万港元的成交价,创下了艺术家作品的拍卖世界纪录。
《290964》
230 x 345 cm
1964年作
成交价:港元152,860,000
「融艺/亚洲二十世纪及当代艺术晚间拍卖」,2017年5月
9在世界各地的博物馆遇见赵无极
赵无极的作品被全球超过20个国家150多家美术馆收藏。在包括美国现代艺术博物馆(Museum of Modern Art)、古根海姆博物馆(The Guggenheim)以及英国泰特美术馆(Tate Modern)等在内的重要机构的永久馆藏中,都能发现赵无极作品的身影。2016年9月9日,赵无极回顾展《No Limits:Zao Wou-Ki》在纽约亚洲协会开幕,展示他在美国、欧洲以及亚洲的公共及私人收藏作品,印证赵无极作为真正「跨国」艺术家的地位。
10从描绘基本形状到宇宙辽阔之美
纵观赵无极一生的艺术创作,在不同的阶段,他都全心投入,不断探索独特的途径。他从未停留在某个阶段性的成就,而是不断突破及超越自我,打破过往已建立的成就与框架,这令他得以在近70年的艺术创作生涯中,将其艺术语汇层层互扣地推演:从1940年代开始创作时的具象绘画,到抵达巴黎后的抽象方向转变,至1950年代的「克利时期」、「甲骨文时期」,直至1959年后开始舍去命题,仅以作品完成日期为题目,逐步将物象从画面中完全抽离的探索。在随后几十年的抽象艺术发展中,无论是油彩画布、还是纸张墨彩,他都将各种媒介运用得得心应手、挥洒自如,经历了从来源于东方、立足于西方、又回归于东方的心之历程。
晚年的赵无极
纵观赵无极的艺术成就,不仅在于他在西方抽象艺术的发展史上开创了其独特而具有东方美学的艺术风格,更在于他将中国哲学的深刻洞见与创造性融合于艺术创作之中。这条将东西方美学完美融合的探索之路,不但为他在世界艺术史的发展上留下精彩的篇章,亦令艺术家得到回归内在本源、超越时空的圆满体验。
来源:佳士得
古代诗歌是讲究格律的,包括押韵的要求。现代新诗则很自由,可以讲也可以不讲。以古诗的要求来看,这就不是诗。除了四句七言而外,既不押韵,又不讲平仄,古体诗和今体诗都不是(古体诗平仄自由些,但韵还是要押的)。如果算现代的诗,就不太好说了,因为自由,形式上要求不高。要用四句七言也不是不可以尝试。那么只要文字有内涵,有诗意,也算是诗。只不过上述四句,实在语言不甚通顺,诗意寡淡,所以最好不要称之为诗。
当仔细品读一部作品后,相信你心中会有不少感想,现在就让我们写一篇走心的读书心得吧。你想好怎么写读书心得了吗?以下是我精心整理的边城读书心得范文1000字,欢迎阅读与收藏。
边城读书心得范文1000字1天边的太阳渐渐落下,空中淅淅沥沥地下起了雨,天渐渐转黑,整个世界都浸没在黑夜中。每当夜阑人静的时候,身处的城市没了白日的喧嚣,褪下那往日繁华的伪装,变得像个安静的大家闺秀一般。坐下来,静静地品一口香茗,放松下来感受着这大城市中难得的宁静,“烟雨蒙蒙,织起朦胧的纱帘;湘水飘飘,盈起古城的梦幻。”脑海中不禁浮现出这么一句话,眼前不知怎地竟是浮现出沈先生笔下的那座小小边城,那座如诗般美丽而安静的边城。
初次了解《边城》是在语文课本上,那时只是粗略地了解了一下,老师向我们大概介绍了一下主人公翠翠——那位柔美而淳朴的女孩,渐渐地对这本书起了好奇心,或者说是好奇翠翠诗意般的人生。隐隐约约记得谁曾说过:《边城》这本书写得极美,如一首淡雅别致的诗一般。当时我还嗤之以鼻,觉得那人未免有些夸大。当我大概了解了这本书的内容后,真是又惊又奇,对于与往日读的书判若云泥的风格感到十分惊讶,而同时又对《边城》这本书充满了极大的兴趣,迫不及待地想要知道为何一向禁忌爱情小说的大人们如此推崇。等到真读了这本书才知,用美得如诗来形容《边城》却也不为过。
少女的心总是敏感而又纯粹的,爱上了便是爱上了。年少的懵懂,初开的情窦,来得那么的突然,一切都显得那么地荒谬而又美好。翠翠就是那么突然地爱上了傩送,一见钟情,这偶像剧里才会出现的戏码,在这所谓上流社会的人们眼里看来是那么地荒诞无稽,可这一切却真实地发生在了那座梦幻的小城。翠翠从小父母双亡,打小就跟在爷爷身边与爷爷相依为命,看着翠翠渐渐长大,爷爷突然意识到自己年事已高,他一生并无他憾,就是放心不下翠翠,怕自己逝去后无人照顾她,于是便开始操心翠翠的婚事。翠翠自小性格内敛,心事较多地装在肚子里,情窦初开的她更是把心中的那份情愫小心翼翼地藏起来,不让任何人窥视了去,也不向他人提及,包括从小把自己拉扯长大的爷爷。少女的脸上总是藏不住事,爷爷看着孙女长大,自然感受到了她的变化,爷爷不便点破,小心翼翼地维护着小孙女的羞涩,他只是细细地观察,小心翼翼地探问。最后做出了认为可以让翠翠幸福的决定,却不知由于他太过的关心和太深的爱延误了翠翠一生的幸福。
偶像剧里两兄弟同时爱上一个女孩的戏码竟也真实地在翠翠身上上演了,傩送的大哥天保和傩送同时爱上了翠翠。对于傩送的情意,翠翠是欣喜的,而对于天保突如其来的爱意,翠翠却是不知所措。天保知道翠翠的心意后,选择了退出与成全,他选择离开,想要忘却一切,却不幸遇难。面对哥哥的死亡,傩送的内心是复杂的,他的心开始动摇,加上家人的反对,他选择了逃避,他毅然的离家外出闯荡。而翠翠却对此毫不知情,直到爷爷带着遗憾离世后,翠翠才如梦初醒明白了始末,她的内心一片苦涩,她失去了唯一的亲人世上最亲的爷爷,而她与傩送爱情之花还未来得及盛开就已凋谢了。一切皆已尘埃落地,故事已落幕,忧伤结束了。而翠翠也开始了她漫长无期的等待
读了这书之后细想,却是颇多感悟,亲情的伟大和爱情的美好在书中淋漓尽致地展现出来,在这淳朴的小山村中,人性的美是那么地令人惊讶,使人心中生出一股不可亵渎之感。而人生总是戏剧化的,翠翠的一生是幸运而可悲的。幸运的是她有一个爱她如斯的爷爷,她得到了两位优秀青年的青睐,她与傩送情投意合。可悲的是爷爷为她操劳而死,天保因她的拒绝离家却不幸遇难,心爱的男子却选择逃避留她一人独自守望。
虽说人生如戏,但现实终究不是偶像剧,拥有了偶像剧的狗血情节却始终无法拥有偶像剧的完美结局。
边城读书心得范文1000字2“傩送啊!傩送啊!
你怎还不回来?
多少个三百六十五日的等待,
消失了那芳菲艳丽的日子,
尽是我素手难牵的苦盼!”
这是某网友读了《边城》为作品主人公翠翠写下的一首小诗,凄美、伤感、惆怅。《边城》是一个美丽的悲剧:船总的两个儿子天保和傩送不约而同地爱上了翠翠,而翠翠心中只有傩送,爷爷不明白翠翠的心思,船总顺顺也不明白儿子的心思,他们把翠翠给天保,为傩送找了一个有碾房陪嫁的富家千金。傩送与天保用当地古老习俗,于明月之夜同到碧溪岨唱歌,让翠翠作出选择。为了成全弟弟,天保下洞庭,无情地湖水吞没了他。伤心中的傩送寻找兄长尸体未果,在一个早晨悄然离开,带着满心忧伤去寻找自己的命运。老船夫在一次山洪中谢世,在乡人帮助下,翠翠埋葬了外公,选择了继续守着渡船,静静等待着那个也许永远不回来了的傩送,就那样在白塔下守着她的渡口消磨着她的青春年华。我们的心被牵扯着,美丽的翠翠就这样将青春的希望抛向了未知的远方。
有人说,这是一个悲伤的故事,善良的人儿勤勤恳恳的生活着,却被命运的手无情的摆弄。然而,等待就是唯一的结局吗?这样的结局是否过于凄惨?我觉得翠翠应该勇敢地离开渡口,走向远方,去寻找傩送,去寻找属于自己的幸福。
掩卷沉思,生活中,许多时候,我们自己又何尝不像翠翠,面对挫折打击放弃了反抗甚至放弃了等待?
每个人的一生都离不开等待,为什么有些人等到了自己想要的结果,而有些人却在苍白的等待中消逝了生命的精彩?因为许多人的等待即使拥有目的,却没有行动,而那些成功人士同样在等待,只不过他们在等待的过程中付出了行动。
当记者问足球之王贝利:“自己觉得哪个球最精彩?”贝利回答:“下一个。”
当谢晋导演被问及:“自己对哪部作品最满意?”谢晋说:“下一部。”
贝利、谢晋的成功正是他们在等待中超越了过去、超越了现在。翠翠的等待不乏悲剧之美,但是现实生活中我们更喜欢拥抱成功的快乐。
我们要在等待中行动,我们也要敢于在等待中创造。当翠翠的等待和寻觅没有了结果,她就应该敢于去追求创造新的幸福。
培根曾经说过:“智者所创造的机会,要比他所能找到的多。”当命运让翠翠失去了树木,但翠翠更应该振作起来去寻找森林,这才是真正的生活。艺术来源于生活,生活却应该超越艺术。一个强者,总能创造出契机,借助机遇的翅膀去揭开人生新的篇章。
38岁的唐山市丰南区柳树圈镇村民李康宇已经在床上度过了31个春秋,面对关节的坏死、身体的僵硬,他以超出常人的乐观态度,面对人生的困境。他通过电视及网络自修,学会
了读书、写字、上网。李康宇的坚强与乐观,不仅感染着身边的人,更是感动了远在马来西亚吉隆坡的女孩颜淑英(中文译名)。经过两年多时间的网恋,这对相隔万里的情侣终于修成正果。在消极等待中耗费生命倒不如用生命去创造奇迹!这正如杨澜在首届“天下女人国际论坛”上所呼吁的:
“与其等待幸福,不如创造幸福”。
彼得逊说过:“人生中,经常有无数来自外部的打击,但这些打击究竟会对你产生怎样的影响,最终的决定权在你自己手中。”在那苍老的白塔下,在翠翠日夜守望的渡口,我祈祷那不再是一年又一年的漫长等待,而是一次又一次的勇敢出发!
因为,谁的等待,能邂逅花开?
边城读书心得范文1000字3“静静山溪,溪如弓背。悠悠远山,路似弓弦。高高白塔,沉默无言。小小渡船,随波向前……”。湘西的边境,名为“茶峒”的边城,正诉说着人们的联系与纠葛。
这就是《边城》,沈先生的代表作。它通过描写乡土人物的生活,展现了湘西的淳朴民风,表达了作者对自己心目中至美的追求。文章文风憨厚纯粹,却带有自然的魅力,让人仿佛置身于桃花源中。
《边城》可谓是“集众美于一身”。首先是它的环境风俗之美。作者笔下的世界蕴含着鲜活的灵性,寥寥数笔,稍作修饰,一座边城,一个小镇就直挺挺地站起来了。这是一个湘西的小山城,城边有溪,溪边有塔,还有一户人家。过溪越山,便到了城边。
环境怎么美?“茶峒城方凭水依山筑城,近山一面,城墙俨然如一条长蛇,缘山爬去。”城边山峦相依,流水环绕,城墙爬在其中。景色宜人,空气纯净,为何不美?白河“深潭中为白日所映照,水中游鱼来去,皆如浮在空气里;山中多细竹,常年作深翠颜色,迫人眼目。”水清鱼浮,竹子纤细青葱,分外惹眼,为何不美?“春天时凡桃花处必有人家;位置永远那么妥贴,与四周环境及其调和。”繁花深处有人家,房屋合适地散布,令人愉悦,为何不美?
至于风俗,则更应为之心醉。渡船人尽职尽责,不幕钱财,可见其热情大方;涨水时大伙争相救人捞物,可见其敏捷勇猛;大人小孩,男男女女,妇人水手,各司其职,互不欺骗,可见其淳朴负责。掌水码头的顺顺更是慷慨洒脱,欢喜交友,正直和平,明事明理。这些都显示出边城里浓浓的人情味和暖人的爱心。这风俗使这里的人有了自由而不放纵的舒服劲儿。
如今,随着物质生活的逐渐丰富,一些人物欲横流,追利忘义,为了一己私利,以次充好,甚至做出假药、假奶粉等坑害百姓。生活的改变反而成了磨灭人心的武器。马克吐温说过:“人若能摒弃虚伪则会获得极大的心灵平静。”如果大家保持本心,诚实厚道,坚守原则,怀着善良乐观的心去生活,去工作,和谐的社会风气才能形成,人们才能安居乐业。
其次,这故事情节是凄美的。白塔边住着爷爷、女孩翠翠和黄狗。顺顺家两兄弟先后爱上了与他们身份悬殊的翠翠。两人以歌决斗,二老的歌带给翠翠一个美妙的梦,为了赢得她的爱情,二老甚至愿意放弃做王团总的女婿。大老放弃追求后在一次意外中失去生命。顺顺和二老开始误会爷爷和翠翠,二老远走他乡。爷爷担心着亲事,在一场大雨后死去。白塔倒了又被重新修好,可翠翠爱着的二老却迟迟没有出现。
哀伤的故事给我们带来了伤感和思考:怎样去追求幸福?主动?还是被动?如果翠翠能及时向二老倾诉衷肠,或二老能坚守自已的爱情,结局就可能有所改变。主人公的性格都温婉美好,但缺少了一种坚决。积极向上,敢作敢当,选定目标,不懈追求,这才是年轻人应有的气质,也会为成就内心的事业争取机会。
作者对自然美好生活的向往显露在字里行间。读了书就应有所收获。无论作者的追求是否实现,我们都应保留纯净的心灵和坚强的意志,给世界增添一方净土,一份美丽。
边城读书心得范文1000字4一口读完这本书,我便不得不承认,沈从文先生写的东西是有魔力的。《边城》就像一部诗化了的小说,沈先生用清新隽永的文字描绘出一副明媚秀丽的风景画,使人如置身于小城的山光水色之中。
湘西小城的至美与小城人民的正直朴素,让我无法不去了解沈先生。沈先生生在湘西,长在湘西,对故乡人民有着特殊的深厚的情怀。于是,先生用他的“湘西情结”、充满柔与活泼、充溢着水的灵性的笔触勾勒了湘西人民生活特有的一面,回荡着对故乡的热爱与眷恋,演奏出一曲温婉的田园牧歌。
《边城》展现给我们的是一片未被世俗所污染的净土,那里有一群善良之人,人性美在他们身上体现得淋漓尽致。但是啊,小说中的人物仿佛都过分善良,都太替别人着想,所以,就酿就了一场凄美的爱情悲剧。大老与二老的爱情之争在我看来十分温柔,他们都不愿意占对方便宜——即便是争,也要争的公平大方。他们各自努力,想要得到翠翠的认同。可就在天保看到自己的命运后,他毅然的放弃了,将希望留给了二老,独自一人踏上了航程。但所有人都没有料到,天保在出航的过程中竟不幸葬身海底。傩送因为哥哥的逝世,最终并未再向翠翠走去,而是选择离开小镇远行。无知天真的翠翠只能孤单地等在渡口,等待心上人有朝一日向她招手。“这个人也许永远不回来了,也许‘明天’回来!”
先生笔下的这座边城远离了喧嚣与纷扰,只留下宁静与质朴。小城里有悠悠的河水,有隐隐的青山,有淳朴的人家。这个被人遗忘的小城,如同世外桃源一般,有最美的风景,有浓烈的人情,有纯真的爱情。可当时的湘西却已经变得冷漠、自私、懦弱。先生失望、纠结,在这种情感的催促下,他完成了《边城》——这部“牧歌”式小说。这是先生心里的边城。
那我们心里的呢?每个人心里都有一座沉默的、质朴的城,可是它是否还在?它是否在日复一日地波涛汹涌中早已面目全非?它是否在岁月的洗刷中被侵蚀得破烂不堪?希望它没有。
每个人心里的那一座边城都是一个世外桃源。它不受沾染,静静地立在你心底最柔软的地方。而你,也在默默地守护着这一座城,为人处世不卑不亢,不急不躁,温柔细心的对待他人,用笑容温暖他人。你心中的边城依旧完好,一如你的初心。
但有的时候,经历了太多的世态炎凉,尔虞我诈,边城渐渐被腐蚀,被风化,在风雨中摇摇晃晃,满身漏洞,不堪一击。这时,你也同心底的这座城一样,变得世俗,丑陋。
每个读过《边城》的人,都在向往着这个“边城”,殊不知,边城就在他们的心里,只是因为他们自己的粗心大意,那一座边城已经消失不见。所以,守好心中的这座城吧,它是你的信仰,它是你的化身,每个人都只有一座城,每个人都是一座城。
边城读书心得范文1000字5初读这篇小说,还是在高中课堂,从语文老师口中了解了边城的片段。为翠翠与傩送的爱情唏嘘不已,也为作者笔下的小小边城痴迷神往。但今天重新阅读,却是别样情感。小小的篇幅将湘西的风土人情描写的如此细致,令人心向往之。也便是这短短的几万字,让我们领略了一种清新而又浪漫的境界。那座小小的边城便从此成为了我心中的唯美之城。
在四川与湘西的边境有一座小小的'城名没“茶峒”,有一小溪,溪边有座白色小塔,塔下住了一户单独的人家,这家只有一个老人,一个女孩子,一只黄狗。他们守着一条小溪,守着一条小船,为往来的人撑渡静静地过着这样的小生活,所有的故事也由此展开,缓慢而悠远……
小女孩翠翠是渡船人的孙女,母亲与正直的军人相爱,而爱情却无法延续,双双殉情。她是悲伤的爱情结晶也是美好的纯洁的。这样一个山野里奔跑着长大的小女孩,少了一份端庄却多了份纯真与质朴,也许正是这样他与傩送的爱情更显活泼。他们的相遇有一些些偶像剧的成分,傩送的俊朗与幽默吸引了翠翠,同样的翠翠的洒脱和开朗让傩送着迷。爱情的种子悄然埋下,然而未曾开花就已调零,此后的两年他们却没再见面。而天保,傩送的大哥,对翠翠一见钟情,想为她渡船。到第三年二人见面,有些许生疏却不减彼此的爱意,兄弟俩也互诉心声。原以为一切都可以这样美好下去,却因天保的死,爱情不得延续。可是我觉得这个故事不悲观,沈从文在书的结尾写道:这个人也许永远不回来了,也许明天就回来了。所以我仍旧相信爱情从未离开。
当然这个故事很简单,简单到一尘不染。但让人久久不能忘怀,我想多得益于沈从文笔触下的环境。正如小说写的:两岸多高山,山中多可以造纸的细竹,长年作深翠颜色,逼人眼目,近水人家桃花里……黄泥的墙,乌黑的云,位置都永远那么妥帖,且与四周环境极调和,使人迎面得到的印象,非常愉快。这里的描写与陶渊明笔下的世外桃源颇为相似,寥寥数笔把我带领到风光独好的水墨丹青之中。细细品味,小溪独流,山头斜阳,好不惬意。也是这样,爱情来的更平静些。却也带着淡淡的甜美。
《边城》的风景独好,民生风情更是精彩,贯穿《边城》的主线就是每年在河上举行的端午赛龙舟。赛龙舟成了边城最壮观的民俗风情,要说最有趣的是龙舟后的河中抓鸭子了,作者这样写道:“赛龙舟后,城中的戍军长官……船和船的竞赛,人与鸭子的竞赛直到天黑才完事。”这样欢乐而有趣的“捉鸭比赛”是边城军民同乐最富吸引力的表现,游戏虽然简单,场面却够激烈,人们足够热情处处透露着边城的古朴,至真至诚的民风。傩送和翠翠正是在捉鸭子比赛上相遇的,在这热烈的气氛中他们可以说是一见钟情了。
《边城》最美的场面不是风景,我认为是对人性的表达,淳朴的祖孙二人,小镇居民,日复一日的生活着,安静祥和。老船夫在目睹了女儿的殉情后,对孙女疼爱万分,十分保护她,为了翠翠,几次三番的向顺顺打听,想帮翠翠找个好归宿,即使傩送生气,即使让顺顺恼怒,依然不放弃,却最终子无奈与无限愧疚中离世了。在他的身上我们看到了责任与善良,看到了中华民族那原始而又古老纯朴的人性之美。
《边城》,田园牧歌式的生活场景,具有浓重的湘西人的生活气息,一整部作品可以看做是湘西人常生活的缩影,那一山一水,那绕城的小溪,那缠绵的爱情故事,在沈从文笔下显得生动而又活泼,我多想去那里走走,看傩送回来,看山水湘西,看小城故事。
不是。根据查询相关资料显示2019年9月1日,“水墨邂逅油彩,中西绘画比较”是中国书画艺术系列讲座,不是艺术选修课。是由甄巍作了题为“水墨邂逅油彩,中西绘画比较”的讲座,北京师范大学艺术与传媒学院教授、博士生导师,京师美术馆馆长。甄巍从中西绘画的媒介与语言、中国山水画与西方风景画、中国花鸟画与西方静物画、中国人物画和西方肖像画等四个方面出发,对中国绘画与西方绘画在各个方面的差异与联系以及这些异同背后的文化实质进行了分析和阐述。
描写山的词:
崇山峻岭 山明水秀 悬崖峭壁 峰峦雄伟 漫山遍野
江山如画 还我河山 湖光山色 山穷水尽 大好河山
刀山火海 地动山摇 锦绣河山 逼上梁山
描写水的词:
水流湍急 一泻千里 波澜壮阔 波涛汹涌 水平如镜
翻腾怒吼 高山流水 千山万水 水滴石穿 水乳交融
血流成河 滴水不漏 杯水车薪 洪水猛兽 流水无情
描写颜色的词:
五彩缤纷 五颜六色 一碧千里 万紫千红 花红柳绿
翠色欲流 古色古香 姹紫嫣红 面如土色 五光十色
灯红酒绿 青红皂白 绿水青山 光彩夺目
描写稀少的词:
不可多得 凤毛麟角 九牛一毛 绝无仅有 空前绝后
寥寥无几 寥若星辰 宁缺勿乱 前所未闻 屈指可数
三三两两 铁树开花 微乎其微 一鳞半爪 百里挑一
独树一帜 独占鳌头
丹枫迎秋 金秋季节 秋风习习 秋高气爽
秋风送爽 秋月如镜 秋风红叶 秋风瑟瑟
秋水盈盈 秋菊盛开 秋兰飘香 秋雨绵绵
春华秋实 霜叶知秋 秋虫啾鸣 秋水长天
丹桂飘香 落叶沙沙 黄叶纷飞 秋草枯黄
漫江碧透 中秋月圆 秋山如洗 枯枝败叶
满山红叶 天高云淡 北雁南飞 黄菊吐艳
银装素裹 重峦叠嶂 湖光山色 春风和气
亭亭玉立 别有洞天 亭台楼阁 湖光山色
水天一色 郁郁葱葱 青山绿水 山青水秀
江山如画 春暖花开 春雨绵绵 桃红李绿
傍花随柳 草长莺飞 吹箫乞食 春风风人
春光明媚 春寒料峭 春暖花开 春色撩人
春和景明 春花秋月 春华秋实 春晖寸草
秋月春花 秋月春风 皮里春秋 暮云春树
丽藻春葩 口角春风 虎尾春冰 寒木春华
春雨如油 春蚓秋蛇 春意阑珊 齿牙春色
春诵夏弦 春生夏长 春深似海 春山如笑
春色满园 春树暮云 春色撩人 春葩丽藻
春露秋霜 春花秋月 春和景明 春风沂水
唇色满园 春山如笑 春深似海 春生秋杀
秋收冬藏 春笋怒发 春蛙秋蝉 春意盎然
作文素材集锦:精美句子仿写100例
1、太阳无语,却放射出光辉;高山无语,却体现出巍峨。
蓝天无语,却显露出高远;大地无语,却展示出广博。
鲜花无语,却散发出芬芳;青春无语,却散发出活力。
2、什么样的年龄最理想?鲜花说,开放的年龄千枝竞秀。
什么样的青春最辉煌?太阳说,燃烧的青春一片光芒。
什么样的心灵最明亮?月亮说,纯洁的心灵晶莹透亮。
什么样的人生最美好?海燕说,奋斗的人生快乐无穷。
3、我梦想:来到塞外的大漠,在夕阳的金黄中感受“长河落日圆”的壮丽。
我梦想:来到海边的沙滩,从波涛的澎湃中感受“乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪”的惊心动魄。
我梦想:来到白雪皑皑的高山,在朝阳的艳丽中,领略“红装素裹”的分外妖娆。
4、幸福是“临行密密缝,意恐迟迟归”的牵挂;
幸福是“春种一粒粟,秋收千颗子”的收获;
幸福是“采菊东篱下,悠然见南山”的闲适;
幸福是“不畏浮云遮望眼,只缘身在最高层”的追求。
5、书是我的精神食粮,它重塑了我的灵魂。
简爱说过:“我们是平等的,我不是无感情的机器”,我懂得了作为女性的自尊。
白朗宁说过:“拿走爱,世界将变成一座坟墓”,我懂得了为他人奉献爱心是多么重要。
裴多菲说过:“生命诚可贵,爱情价更高。若为自由故,二者皆可抛”,我懂得了自由的价值。
鲁迅说过:“不在沉默中爆发,就在沉默中灭亡”,我懂得了反抗精神的可贵。
每读完一本书,我就完成了一次生命的感悟。
6、朋友是什么,朋友是快乐日子里的一把吉它,尽情地为你弹奏生活的愉悦;
朋友是忧伤日子里的一股春风,轻轻地为你拂去心中的愁云。
朋友是成功道路上的一位良师,热情地将你引向阳光的地带。
朋友是失败苦闷中的一盏明灯,默默地为你驱赶心灵的阴霾。
7、幸福是贫困中相濡以沫的一块糕饼,
幸福是患难中心心相印的一个眼神;
幸福是父亲一次粗糙的抚摸,
幸福是朋友一个温馨的字条;
幸福是母亲一声温柔的叮咛,
幸福是老师一次亲切的问候。
8、爱心是冬日里的一片阳光,使饥寒交迫的人分外感到人间的温暖。
爱心是沙漠中的一泓泉水,使濒临绝境的人重新看到生活的希望。
爱心是夜空中的一轮明月,使孤苦无依的人即刻获得心灵的慰藉。
爱心是春天里的一场细雨,使心灵枯萎的人特别感到情感的滋润。
爱心是夏日里的一阵清风,使心急如焚的人感到无比的凉爽。
爱心是黑夜里的一座灯塔,使迷失方向的航船找到停靠的港湾。
9、事业说:人生就是建筑历史的一块砖石。
友谊说:人生就是帮助别人攀登的阶梯。
奋斗说:人生就是与风浪搏击的双浆。
勤奋说:人生就是耕耘大自然的老黄牛。
困难说:人生就是在暗礁中行进的船。
挫折说:人生就是那条坎坷曲折的小路。
10、假如生命是一株小草,我愿为春天献上一点嫩绿。
假如生命是一棵大树,我愿为大地(夏日)撒下一片绿阴(阴凉);
假如生命是一朵鲜花,我愿为世界奉上一缕馨香;
假如生命是一枚果实,我愿为人间留下一丝甘甜。
11、生命真是一个奇迹。
一枝从污泥里长出的夏荷,竟开出雪一样洁白纯净的花儿;
一粒细细黑黑的萤火虫,竟能在茫茫黑夜里发出星星般闪亮的光。
一株微不足道的小草,竟开出像海洋一样湛蓝的花;
一只毫不起眼的鸟儿,竟能在枝头唱出远胜小提琴的夜曲;
一条柔软无骨的蚯蚓,居然能在坚实的土地里如鱼在海中似的自由遨游。
12、大自然能给我们许多启示:
滴水可以穿石,是在告诉我们做事应持之以恒;
大地能载万物,是在告诉我们求学要广读博览;
青松不惧风雪,是在告诉我们做人要坚毅刚强;
成熟的稻穗低着头,那是在启示我们要谦虚;
一群蚂蚁抬走骨头,那是在启示我们要齐心协力。
13、人们都爱秋天,爱她的天高气爽,爱她的云淡日丽,爱她的香飘四野。
人们都爱莲花,爱她的亭亭玉立,爱她的不蔓不枝,爱她的香远益清。
人们都爱春天,爱她的风和日丽,爱她的花红柳绿,爱她的雨润万物。
14、古往今来,大凡有所建树者。无不是临渊之后退而结网者。
如果哥伦布只是“临渊羡鱼”,而不去辟风斩浪,扬帆远航,他又怎么会有发现新大陆的壮举?
如果哥白尼只是“临渊羡鱼”,而不去苦心观测,创立新说,他又怎么会写出《天体运行》这部巨著?
如果只是“临渊羡鱼”,而不去开通丝绸之路,张骞怎会有通西域那鞍前的潇洒?
如果只是“临渊羡鱼”,而不去开辟海上航线,鉴真又怎么会东海那水上风流?
15、历史是一面镜子。
假若当初商纣王能广开言路,察纳忠言,何至于落得个身败名裂、葬身火海的下场?
假如当初蔡桓公虚心听取扁鹊的意见,何至于病入膏肓而一命呜呼呢?
假若当初项羽能从谏如流,接纳忠言,何至于落得个无颜见江东父老、自刎乌江的结局呢?
然而,反过来说,
如果当初齐威王不采纳邹忌的谏讽,又怎能取得“战胜于朝廷”的结果?
如果当初唐太宗不采纳魏征的劝告,怎么能创造“贞观之治”的局面呢?
综上所述,不难看出:
善纳人言者,昌;不纳人言者,亡。
16、风从水上走过,留下了粼粼波纹;
阳光从云中穿过,留下了缕缕温暖;
骆驼从沙漠走过,留下了深深蹄印;
哨鸽从天空飞过,留下了声声欢韵;
岁月从树林中走过,留下了圈圈年轮……
啊,朋友,我们从时代的舞台走过,留下了什么呢?
17、承诺不是蓝天上的一片白云,逍遥飘逸;
承诺不是水面上的一叶浮萍,飘游不定;
承诺不是夜幕中的一束昙花,转瞬即逝;
承诺不是清晨绿草尖上的露珠,晶亮而短暂。
承诺如同珍珠,它的莹润是河蚌痛苦的代价,也是河蚌的荣耀;
承诺如同蜂蜜,它的甘甜是蜜蜂辛勤劳动的结晶,也是蜜蜂的骄傲;
承诺如同流星,它的灿烂是陨石悲壮的付出,也是陨石的辉煌;
承诺如同金子,它的光耀是淘金者辛劳的价值,也是淘金者的喜悦。
18、生活是一部大百科全书,包罗万象;
生活是一把六弦琴,弹奏出多重美妙的旋律;
生活是一座飞马牌大钟,上紧发条,便会使人获得浓缩的生命;
生活是一条长河,奔腾不息,淘尽人间善恶;
生活是一首启锚的航船,确定了航向,便不再畏惧狂风恶浪;
生活是一幕人人皆可做主角的戏剧,你刚舞罢他登场,尽显风流。
19、潇洒是一道恪守在每个人心灵中的美丽的风景。
潇洒的内涵包罗万象,“采菊东篱下”是一种清净的潇洒;“胜似闲庭信步”是一种喜悦的潇洒;“指点江山,激扬文字”是一种豪迈的潇洒;“天生我材必有用”是一种自信的潇洒;“独钓寒江雪”是一种高洁的潇洒;“不破楼兰终不还”是一种悲壮的潇洒。
珠光宝气、浓妆艳抹不是潇洒;盲目从众、追逐时髦不是潇洒;信口开河、油腔滑调不是潇洒;自吹自擂、相互攀比不是潇洒;挥霍无度、公款吃喝不是潇洒;高高在上、指手画脚不是潇洒。
20、我们有头顶千年积雪的珠穆朗玛峰,有莽莽苍苍的黄土高原,有草树蒙密的西双版纳,有浩浩荡荡的扬子江。
我们有曲径通幽、亭台轩榭的苏州园林,有绵延万里、气势磅礴的明长城,有纵贯南北的京杭运河,有金碧辉煌、气势恢弘的紫禁城。
交谈中请勿轻信汇款、中奖信息,勿轻易拨打陌生电话。
21、我们用友谊写一本书,一本厚厚的书。在书里:
友谊如珍珠,我们共同穿缀,连成一串串璀璨的项链;
友谊如彩绸,我们共同剪裁,缝制成一件件绚丽的衣裳;
友谊如油彩,我们共同调色,描绘出一片片美好的景色;
友谊如花种,我们共同撒播,培育出一个五彩的花坛。
22、爱心是一片照射在冬日的阳光,使贫病交迫的人感到人间的温暖;
爱心是一股撞开冰闸的春水,使铁石心肠受到震撼;
爱心是一座亮在黑夜的灯塔,使迷途航船找到港湾;
爱心是一瓢纷洒在春天的小雨,使落寞孤寂的人享受心灵的滋润;
爱心是一汩流淌在夏夜的清泉,使燥热不寐的人领略诗般的恬静;
爱心是一柄撑起在雨夜的小伞,使漂泊异乡的人得到亲情的荫庇;
爱心是一道飞架在天边的彩虹,使满目阴霾的人见到世界的美丽;
爱心是一杯泼洒在头顶的冰水,使高热发昏的人得能冷静地思索;
爱心是一块衔含在嘴里的奶糖,使久饮黄连的人尝到生活的甘甜;
爱心是一阵炎炎夏日的清风,使心急如焚的人感到无比的凉爽
23、心正则笔直。
战国的爱国诗人屈原,枉遭放逐,仍心系楚国,不是写下了忧愁幽思、感天动地的《离骚》?
唐代的大诗人杜甫,身经乱世,仍关心天下寒士,不是写下了感叹时世、渴救众生的《茅屋为秋风所破歌》?
唐代的大诗人李白,意兴豪放,一生傲视权贵,不是写下了想象瑰丽、渴望自由的《梦游天姥吟留别》?
宋代抗金名将岳飞,精忠报国,一心收复失地,不是写下情真意切、壮怀激烈的《满江红》?
宋代的民族英雄文天祥,一片磁心,不指南方死不休,不是写下了气贯长虹、豪情万丈的《正气歌》?
清代的著名小说家曹雪芹,茅屋瓦舍,历十载批阅之苦,不是写下了气势恢弘、柔情万种的《红楼梦》?
24、有勤,才有了孔子“韦编三绝”的佳话,也才有了世界文化史上十大名人之一的美誉;
有勤,才有了祖逖“闻鸡起舞”的美谈,也才有了雄才大展、北伐报国的伟业;
有勤,才有了曹雪芹“披阅十载,增删五次”的壮举,也才有了世界文学史上不朽的名著《红楼梦》。
25、即使我们只是一支蜡烛,也应该“蜡炬成灰泪始干”;
即使我们只是一只春蚕,也应该“春蚕到死丝方尽”;
即使我们只是一片树叶,也应该“化作春泥更护花”;
即使我们只是一根火柴,也要在关争键时刻有一次闪耀;
即使我们只是一朵花,也要给人们带来一丝清香;
即使我们只是一颗星星,也要在黑暗中闪出自己的光芒;
即使我们只是一滴水,也要在生命的旅途中作叮咚的脆响;
即使我们只是一棵小草,也要给大地带来一点绿色。
26、名著是美的。
《繁星春水》美在它对母爱、童心的赞美;
《钢铁是怎样炼成的》美在它对顽强不屈精神的赞美;
鲁智深美在他疾恶如仇、有勇有谋的性格;
祥子美在他质朴勤劳、不向命运低头的顽强精神。
27、我梦想,驰骋于塞外辽阔的大漠,在夕阳的金黄中,感受“长河落日圆”的雄浑;
我梦想,置身于江南秀丽的小镇,在绵绵的细雨中,体味“水村山郭酒旗风”的情调;
我梦想,登临五岳之尊的泰山,在日出的辉煌中,体会“一览众山小”的气魄;
我梦想,来到美丽的北戴河边,在一片的汪洋中,感受“大雨落幽燕,白浪滔天”的壮阔。
我梦想,坐在了家乡的明月下,在满月的银辉中,体会“月是故乡明”的感慨。
我梦想,登上了齐鲁的泰山,在云雾的飘绕中,感受“一览众山小”的豪情;
我梦想,来到了茂密的松林,在皎洁的月光下,观赏“明月松间照”的美景。
28、江河有百折不挠的意志,才能交汇成浩瀚的大海;
雄鹰有至死不渝的意志,才能翱翔于辽阔的蓝天;
松脂有千年不悔的意志,才能造化成珍贵的琥珀;
腊梅有坚贞不屈的毅力,才能怒放在严寒的冬季;
蜡烛有无私奉献的精神,才能照亮人类的世界;
种子有百折不挠的意志,才能长成参天大树;
水滴有持之以恒的意志,才能穿破坚硬的石块。
29、历史是一本书,时间是一支笔;
历史是一艘船,时间是一张网;
历史是一幅画,时间是绚丽的色彩;
历史是一座高山,时间是嶙峋的巨石;
历史是一棵大树,时间是繁茂的枝叶;
历史是一条长河,时间是涌动着的波涛;
历史是一首曲谱,时间是跳动着的音符。
30、读《三国演义》我们可以领略到诸葛亮舌战群儒的风采;
读《西游记》,我们可以学到孙悟空的嫉恶如仇;
读《红楼梦》,我们可以体会到封建社会大家庭衰落的必然性。
读《格列佛游记》,我们可以了解当时英国统治阶级的腐朽与罪恶;
读《童年》,我们可以体会到当时俄罗斯下层人民生活的苦难;
读《水浒》,我们可以感受到什么是义盖云天。
31、时间好象一把尺子,它能衡量奋斗者前进的进程;
时间如同一架天平,它能称量奋斗者成果的重量;
时间就像一把皮鞭,它能鞭策我们追赶人生的目标;
时间犹如一面战鼓,它能激励我们加快前进的脚步;
时间好比一位公正的法官,它能公平地评判我们每个人的得失;
时间如同一本严谨的史书,它将真实地记录我们的奋斗之路;
时间好比一艘航船,它能载着我们抵达理想的彼岸;
时间如同一面镜子,它能帮助我们征服旅途的艰险暗礁。
32、语文是滋味甘醇的美酒,让人回味无穷。
语文是色彩缤纷的花园,让人流连忘返。
语文是意境深远的油画,让人惊叹不已。
语文是旋律优美的音乐,让人听之动容。
33、人生的意义在于奉献而不在于索取。
如果你是一棵大树,就撒下一片阴凉;
如果你是一泓清泉,就滋润一方土地;
如果你是一棵小草,就增添一份绿意;
如果你是一颗星星,就点缀一角天空。
如果你是一朵鲜花,就装点一分春色。
34、太阳无语,却放射出光辉;
高山无语,却体现出巍峨;
大地无语,却展示出广博;
青春无语,却焕发出活力;
鲜花无语,却散发出芬芳;
春雨无语,却滋润着大地。
35、春姑娘迈着轻盈的步履款款而行。
她携着神奇的小花篮,把五彩的鲜花撒向山坡,撒向田野;
她伴着淅沥的小雨点,把美丽的故事讲给鱼儿,讲给青蛙;
她跟着山间的小溪流,把婉转的歌儿唱给青山,唱给牧童;
她带着归来的小燕子,把春天的喜讯传遍山村,传遍农家。
36、思念使诗圣叹故乡月明;
思念使女词人瘦过黄花;
思念使豪放派鼻祖幽梦还乡相顾无言泪千行;
思念使婉约派泰斗酒醒晓风残月杨柳岸;
思念使摩诘先生每逢佳节走入“遍插莱萸少一人”的心境;
思念使边塞诗人老态龙钟东望故园;
思念使爱国诗人铁马冰河入梦;
思念使诗仙举头望月;
思念使香山居土忆江南春来江水。
37、百花争艳的春天是充满活力的季节;
烈日曝晒的夏天是富有热情的季节;
瓜果飘香的秋天是极具魅力的季节;
白雪飘飘的冬天是最富遐想的季节。
38、如果你是大河,何必在乎别人把你说成小溪;
如果你是峰峦,何必在乎别人把你当成平地;
如果你是春天,何必为一瓣花朵的凋零而叹息;
如果你是种子,何必为还没有结出果实而着急;
如果你就是你,那就静静微笑沉默不语。
39、人生如一本书,应该多一些精彩的细节,少一些乏味的字眼;
人生如一支歌,应该多一些昂扬的旋律,少一些忧伤的音符;
人生如一幅画,应该多一些亮丽的色彩,少一些灰暗的色调。
40、人生是一支歌,悠扬的旋律谱写出你春天的耕耘和秋天的收获。
人生是一首诗,悠远的意境抒写着你失意的懊恼和成功的欢乐。
人生是一台戏,精彩的剧情演绎着你创业的艰辛和成功的喜悦。
41、如果说人生是一首优美的乐曲,那么痛苦则是其中不可或缺的音符。
如果说人生是一望无际的大海,那么挫折则是一个骤然翻起的浪花。
如果说人生是一片湛蓝的天空,那么失意则是一朵漂浮的淡淡的云。
42、梅花:
迎接它出生的不是和煦的春风,而是凛冽的北风;
伴随它成长的不是温暖的春天,而是寒冷的冬天;
滋润它成长的不是晶莹的甘露,而是肃杀的严霜;
衬托它美姿的不是浓浓的绿意,而是寒彻的白雪。
花坛暖房里,它不开;
冰天雪地里,它怒放;
寒风霜气中,它绽开;
阳春三月,不见它的踪影;
寒冬腊月,它迸发出震撼人心的力量。
43、宋词,是文学殿堂里的一朵奇葩,它与唐诗、元曲一样千古流芳。词作家各展其才,各显千秋:
有的豪放如若大江东去; 有的婉约如小桥流水; 有的粗犷如旭日喷薄; 有的细腻似风拂杨柳; 洋洋洒洒,蔚为大观。
44、我向往一种生活状态,叫做——安详,安详就像夕阳下散步的老人,任云卷云舒;
我也憧憬另一种生活状态,叫做——拼搏,拼搏就像暴风雨中的海燕,任雷鸣电闪;
我也憧憬另一种生活状态,叫做——紧张,紧张就像夜色里赶路的人,任月出月落;
我也憧憬另一种生活状态,叫做——奋进,奋进就像海上行驶的帆船,任浪打风吹;
45、“师”与“帅”
①教师的身份和作用如同元帅一样重要,只是戴着礼帽,多了一些文质彬彬的儒雅气质。
②教师就如同元帅一样,在课堂上应该运筹帷幄、调兵遣将,让学生冲锋陷阵、攻城略地。
“人”与“大”:
①人长大了,原来是需要负责任的。②承担了应该承担的责任,人才会变得伟大。③人懂得了约束自己,也就真正长大了。④人大了,就会不自觉地为自己戴上种种精神的枷锁。
“上”与“下”:
①追求的方向不一样,也就决定了人生境界的高低。②上与下,在某些时候,只是方向发生了改变。
“玉”与“主”:
①都有王者风范,只是机遇不同,存于内心则为玉,施展出来则为主。②君主的风采在于君临天下,美玉的品格在于蕴涵其中。③玉与主就是中国人“穷则独善其身,达则兼济天下”的处世哲学。
“心”与“必”:
①心里有了信念,成功往往就会成为必然。②钻心的痛苦,是下了大决心的必然。
46、我看青山换绿,感受到生机勃发的力量。
我看长河落日,感受到雄奇壮观之美。
我看小桥流水,感受到诗情画意之美。
我看鹰击长空,感受到勇于搏击的力量。
我看鱼翔浅底,感受到自由自在的快乐。
我看柳树萌芽,感受到生命萌发的美丽。
47、阅读名著会让我们受益无穷。
闻读名著既可以积累知识,又能提升素养;
阅读名著既可以丰富情感,又能够陶冶情操。
阅读名著既可以拓宽视野,又能够提高能力。
阅读名著既可以积累语言,又能够严密思维。
阅读名著既可以启迪智慧,又能够塑造性格。
48、让我怎样感谢你!当我走向你的时候,
我原想留住一株小草,你却给了我整个绿地;
我原想拥有一朵莲花,你却给了我整个荷塘;
我原想收藏一片红叶,你却给了我整个枫林;
我原想亲吻一瓣雪花,你却给了我整个雪原;
我原想品尝一个金桔,你却给了我整个果园;
我原想捡拾一束稻穗,你却给了我整个粮仓;
我原想采摘一束菊花,你却给了我整个花园。
49、映日荷花,接天莲叶,亭亭莲蓬,柔嫩玉藕,无不牵惹诗情,引人遐思。
让我们学做荷花的事业吧,把芬芳献给他人;
让我们学做莲叶的事业吧,以宽阔拥抱生活;
让我们学做莲子的事业吧,以苦心孕育未来;
让我们学做莲藕的事业吧,把寂寞留给自己。
好段
站在这里一看,真怪,山简直变了样,它们的形状与在平原或半山望上来大不相同,它们变得十分层叠、杂乱,雄伟而奇特。往上仰望,山就是天,天也是山,前后左右尽是山,好像你的鼻子都可随时触到山。
只见远处有一座迷蒙的巨峰突起,周围还有几十座小石峰。仔细一看,那巨峰像手握金箍棒的孙悟空,那些小峰就像抓耳腮的小猴。瞧瞧,孙悟空正领着它的孩子们向南天门杀去呢。微白的天空下,群山苍黑似铁,庄严、肃穆。红日初升,一座座山峰呈墨蓝色。紧接着,雾霭泛起,乳白的纱把重山间隔起来,只剩下青色的峰尖,真像一幅笔墨清爽、疏密有致的山水画。过了一阵儿,雾又散了,那裸露的岩壁,峭石,被霞光染得赤红,渐渐地又变成古铜色,与绿的树、绿的田互为映衬,显得分外壮美。
重重叠叠的高山,看不见一个村庄,看不见一块稻田,这些山就像一些喝醉了酒的老翁,一个靠着一个,沉睡着不知几千万年了,从来有惊醒它们的梦,从来没有人敢深入它们的心脏,就是那最爱冒险的猎人,也只到它们的脚下,追逐那些从山上跑下来的山羊、野猪和飞鸟,从不攀登它的峰顶。
再没有比春雨洗浴后的青山更迷人了,整个山坡,都是苍翠欲滴的浓绿,没来得散尽的雾气像淡雅丝绸,一缕缕地缠在它的腰间,阳光把每片叶子上的雨滴,都变成了五彩的珍珠。
尖刀似的小山,挑着几缕乳白色的雾,雾霭里,隐约可见一根细长的线。
这堵石壁似摩天大厦仰面压来,高得像就要坍塌下来咄咄逼人。山巅上,密匝匝的树林好像扣在绝壁上的一顶巨大的黑毯帽,黑绿从中,岩壁里蹦蹿出一簇簇不知名的野花。
雨改变了公园的情调,西北方向的云雾之中,是水墨画似的远山,这在园林建筑中颇被称道的“借”来。
描写趣事的好词好句好段
天真烂漫 无忧无虑 自由自在 幼稚可笑 挺胸碘肚 牙牙学语 嘻嘻哈哈 你追我赶 抱头鼠窜 逃之夭夭 穷追猛打 乱作一团 鸡飞狗跳 鸡犬不宁 自以为是 屏声息气 尖声尖气 指手画脚 油腔滑调 撒娇卖乖 东跑西颠 爱不释手 忍俊不禁 呆头呆脑 愣头愣脑 玩耍嬉戏 装聋作哑 装腔作势 装模装样 若无其事
望采纳谢谢!☺
飞机在小城的上空掠过,夜幕下的小城竟然有一丝壮丽,这不禁让我想起那晚苗寨万家灯火的山头,让人如此动容原来山里的世界总是要比外面美好
“那盏灯是我家”
浪子的生活多多少少有些随遇而安的意味,我们的旅程中也处处是不期而遇的邂逅山穷水复疑无路,柳岸花明又一村而现在我又回到了正常的生活轨迹上,继续搭上这班开往理想终点站的列车回想起旅行的日子,途中所萍水相逢的一切都依旧让我如此魂牵梦绕,那些水墨油彩的风景,那些形形色色的人们,他们存在于短暂的旅途中他们在我旅行日记中留下
“我看过了许多美景 我看过了许多美女我迷失在地图上每一道短暂的光阴”
人生中一定要有一次说走就走的旅行,到现在为止我的生活缺少的也许就是这样一种勇气和随性在去柬埔寨看吴哥窟的计划夭折之后我们用了不到一天的时间就确定好了旅行路线顺便把机票酒店也给定了刻意不选择跟团,因为自由行一直是我的梦想行李也只有一个背包记得在高二的时候读过一篇文章叫《十八岁出门远行》,十八岁的艾伦在一条洛杉矶通往拉斯维加斯的公路上跳下了车,开始了他人生的第一次旅行好吧,我也不会成为艾伦那样的人,我的旅行就姑且称作毕业旅行吧
美术教育工作情况的个人心得范文5篇
当在某些事情上我们有很深的体会时,写心得体会是一个不错的选择,这样能够让人头脑更加清醒,目标更加明确。下面是我整理的美术教育工作情况的个人心得范文,欢迎阅读!
美术教育工作情况的个人心得范文1
本学期我担任__年级的美术教学任务,在这半年里,我不断学习新的教育理念,积极参加学校的教研活动,致力于用学生喜欢的教学方式,渗透德育、智育、美育,以智力促技能。通过一学期的学习,学生初步学会观察,学会造型,在实际生活中发现美创造美,表现美。审美素质有所提高,现将一学期所做工作心得总结如下:
一、制定切实可行的教学计划
开学初,在校领导带领和指导下,根据我校实际情况,制定可行的教学计划,并且给自己制定了符合实际的学习,接受实施新的教育理念的计划。
二、积极利用充实自己
为了学习新理念,接受新观念,转变自己的教学方式,我除了熟读《小学美术教学大纲》以外,还利用家里的宽带络优势,从络上查找各种各样、各地区的新教学方法、新的教研课题,使自己不但在教学上有新方式,还有新的理论知识的储备。
三、学生为主,课堂围着学生转
美术课教学在学生已有知识的基础上,巧妙设计备课。并且针对各个班的不同特点,培养__年级各班学生继续发扬优点,弥补不同的知识缺陷。在课前我提前了解到学生搜集的信息,根据各班搜集的不同材料,把握课堂知识目标,知识重难点,因班而异,因势利导,因材施教,设计不同的导入和思路,在各班教学中,根据各班学生带的材料进行讲解和分析。经过一学期的教学,学生们在欣赏、表现、制作等方面都有了较大提高,能够大胆用色,造型生动、巧妙,从而顺利完成了本学期的教学目标。
四、本学期采取的主要教学措施及成就
首先是教学行为的转变,不再单纯传授绘画技法,而主要培养学生的学习能力、创新能力、观察事物和描绘事物的能力。认真备课、上课。做好课前的各项准备活动,拓展教学思路,做到因材施教,因人而异。
其对学生评价的转变,对于学生的作品不再单纯的评价为:优良、合格、不合格。而是根据学生的具体作品先评价作品中优秀的部分,也就是肯定学生作品中成功的地方,增强学生的自信心和自豪感,然后把作品中不足的地方引导学生修改,同时注意保留和发展学生的个性。调动学生的学习兴趣。通过自评、互评学生作业,举办班内、班际、校内的作品展评,增强竞争意识及荣誉感,互相学习、提高学习兴趣。
后进生方面我努力做到彻底了解这些学生的家庭情况,在转化工作中针对性地教育学生。我首先做到在生活上先关心他们。让他们感受到来自老师的,但是是一种母爱般的关切。树立他们的自信心,不再自卑。愿意和我亲近,和同学亲近,能在集体中快乐地生活,才能使他们有了学习的劲头。
总之,本学期的教学任务圆满完成了,但是回顾这半年的工作,也有不足之处,例如教师对后进生的辅导不够,导致部分学生的绘画作业不理想。还有美术课外小组人员素质参差不齐,因此,下年的教学任务对我来说,依然很艰巨,我还需不断学习、不断充实、完善自己,积极努力准备好下年的工作。
美术教育工作情况的个人心得范文2
日子过得真快,转眼间,一个学期就要过去了。在校领导和同事们的帮助下,我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个工作心得总结,借以促进提高。
一、加强学习,不断提高思想业务素质。
“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力,所以,一直以来我都积极学习。本学期,结合第八次课程改革,确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来,我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、求实创新,认真开展教学、教研工作
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材,实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。
我任教四年级的美术课和一年级3个班的书法课,共计19节课,另外还有4节美术选修课,课时量比较大。在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,不同类型的课,不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。
另外,授课后根据得失及时写些教后感、教学反思,从短短几句到长长一篇不等,目的是为以后的教学积累经验。同时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法,针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题,我积极进行校本课程的开发与设计,设计了“神奇的鞋子(设计发明课)”、“我的椅子(写生课)”、“神奇的椅子(设计课)”、“美丽的门帘(易拉罐制作)”等课,着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。
对于我负责的美术选修课的教学,我采用系统性、阶段性相结合的原则,做到定时间、定地点、定内容,使每堂课都能让学生有收获。总之,不管在课堂教学,还是在选修课教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
三、任劳任怨,完成学校其他工作
本学期我校开展了一系列的比较大型的文艺表演活动,“英语周活动”,大型“英语剧”表演,“小学部师生手工制作发明展览”等等;同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、各科的课件制作等任务,其中不仅涉及到很多的`美术宣传工作,有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务,我都能以我最大的热情把它完成好,基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。
四、加强反思,及时总结教学得失。
反思本学年来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点:
1、对于美术新课程标准的学习还不够深入,在新课程的实践中思考得还不够多,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思;
2、教科研方面本学年加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没达到自己心中的目标;
3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,本来想在美术选修课开设“儿童水墨画”兴趣小组,但由于种种原因也没能实现,今后还要努力找出一些美术教学的特色点,为开创石岩公学美术教学的新天地作出贡献。
其他的有些工作也有待于精益求精,以后工作应更加兢兢业业。
美术教育工作情况的个人心得范文3
作为一名美术教师,我认为首先要相信每一位学生,尊重学生,关爱学生,要让学生接受我,自然而然就接受了我的教学,并能主动的参与。在平时的教学中应该根据教学的内容和学生的特点,充分调动学生参与教学,或讨论,或写生,以灵活多变的教学形式,轻松自然的课堂氛围引导学生学习美术。另外,还要充分利用多媒体及实物投影技术,利用电视、录像、投影、多媒体等音像手段创设情境。充分挖掘学生的审美意识、审美需要和审美潜能让他们体验到教材之美。积极调动学生学习的主动性,只有这样,学生才会生气勃勃地学好美术。
(一)激发学生学习美术的兴趣
心理学研究证明:“最持久的学习动机,是学生对学科内容的内在兴趣”,只有这种“内在兴趣”才能激发学生的求知欲。学生普遍具有一种猎奇心理。新奇的东西往往会激起他们探索事物的强烈__。这就要求教师挖掘教学内容的新意,使之有新鲜感,课堂教学的方法要多样化。比如,用各种方法激发学生的学习兴趣,用启发的语言激发学生想像;用各种视听手段丰富学生的感受,积累视觉经验。培养学生主动参与意识。学生做练习时,我采用一题多练的方式,即同一课题内容用不同的表现方式表达,可让学生用绘画(水彩笔、油彩棒等)形式表现,也可用手工形式表现。另外,课堂要有层次性。针对不同学生提出不同要求,让每个学生在过程中始终保持浓厚的兴趣。
(二)、培养学生创造思维能力
教师在教学中处于主导作用,担负着在知识与学生之间架起一座桥梁,使学生在掌握知识的过程中,尽可能少遇困难,少走弯路。这就要求教师在讲课中,既要结合学生的实际,讲述一定的基础理论,又要进行技法的演示;既要指导学生的技法的操作,又要指导学生的训练,使理论和技法转化为学生的活的知识和技能。同时要求教师要提倡标新立异,鼓励学生的创新意识。可以通过展示优秀的同龄学生美术作品,激发创造意识;可以提出问题并给学生思考想象的空间,启发加强想象的丰富性。要鼓励学生大胆发表意见,敢于标新立异,开拓创新。在学生的实际绘画练习和动手操作的过程中,让学生边画边添加,边做边想像,改变色调,重组画面等手段,开拓创新;在正确评价学生绘画时,注重过程。让学生获得成就感,从而培养学生的创造思维能力。
(三)、提高教师的`自身素质
教师要培养学生创造性思维活动,首先要使自己成为一名创造者,要不断探求新的教学方法,创造出富有个性的独特的新颖的教学方式,力争使更多学生积极参与教学活动。在课堂上,教师也要以一个探索者的身份出现,对有些问题,可以回答;有些如果不清楚,可以说:“我们一起来琢磨”,从而激发学生的探究性。
在几年的教学过程中还留下许多的遗憾,例如由于种种原因,课堂上学生活动时间较少,教师讲解太多等。我将在以后的学习生活中不断地经验,学会运用更多、更好的教学方法,让学生想画、敢画、会画,并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格,提高学生绘画的质量。
美术教育工作情况的个人心得范文4
本学期的美术教学已经结束,现将本学期的工作心得做总结。本学期共有18个教学周期,其中有效开展美术教学16个周,在此期间,担任三至六年级美术和七年级书法教学工作,按照学期初制定的教学计划完成教学。
一、教学方面
美术教学从三至六年级四个年级段分别教授不同的内容:
三年级:线描画、科幻画、剪纸、创意绘画。
四年级:彩色线描画、科幻画、线描画创作。
五年级:剪纸、风景速写临摹、速写写生。
六年级:素描理论基础知识,素描临摹。
由于他们的年龄不同,所教的内容都有着不同的变化和区别,特别是六年级的学生,他们对美术知识的薄弱,为了更好的让他们感受和掌握专业性的美术知识,更好的和初中阶段美术接轨,特为其教授一些美术专业技法知识。
书法课只在七年级开课教学,从基本的汉字基本笔画书写到偏旁部首、间架结构的学习,系统性教学,使学生对汉字有所了解和掌握,在教学过程中强调正确的书写方法和姿势,纠正学生之前养成的错误写字习惯,培养正确书写方法和良好的学习习惯,力求人人能写出一手好字!
二、教学成果
通过一学期的教学,取得了一定的教学成果。例如学生在绘画中学会了自主创作,在生活中懂得合作,互相帮助,积极探讨学习。另外在参加“第27届海南省青少年科技创新大赛”中,陈凌同学的科幻画作品《智能激光挡风塔》荣获三等奖,在海口市首届中小学生艺术展演“阳光下成长”美术书法作品评比活动中,书法《条幅》作品荣获一等奖。
三、教学反思
本学期工作接近尾声,对于在这个学期的工作还是并不满意,教学成效不高,在整的教学过程,学生积极性不高,课堂氛围不活跃,对所教内容不感兴趣等等多种原因,是今后教学活动中该去反思的方面,如何更好的杜绝这样的局面,提高课堂效率,我觉得该从以下几个方面去做:
1、教学内容要有趣味性,每一个孩子对任何有趣的事物都不会错过,他们都会投入所有精力专心的去学习,去创作,是学生在学习中提高学习兴趣。
2、内容创新,学习其实跟我们日常生活一样,每天都是吃一样的饭菜,吃多了也会腻,在一定时间内学习不同的内容,不同形式的教学,也是促进学生对美术兴趣的提高。
3、形式方法创新,美术课涵盖的内容很丰富,绘画、手工、剪纸、雕塑等都是日常美术教学中经常接触到的形式,不要以为的停留在绘画创作之中,过于单一枯燥。
4、活动激发学习,孩子们都喜欢有机会展示自己的才艺,可以通过不同的活动带动学生们积极动脑动手创作,给孩子一个展示自我的机会,这样不但老师能看到自己的教学成果,还更好的为孩子提供展示的平台。
总之,一切教学为孩子,为了孩子的一切,我们要努力做得更多,更好!为孩子的学习提供更好的教育!
美术教育工作情况的个人心得范文5
随着我们的课题研究进行到新的一个阶段,我对低年级绘画创作也有了更深一步的认识,在这里,将自已的一些想法与大家分享一下:
我们都知道,“兴趣是最好的老师”,长期观察你会发现每个学生都喜欢涂涂画画,这个兴趣是学生们与生俱来的。低年级的学生爱绘画,但又怕画不好,这是学生们绘画时的通病。其原因是他们自身生活经历少,素材积累有限,作画时不大胆,怕画不好,放不开;对表现的对象理解简单化、概念化等。因此,在教学实践中,我采取了如下措施:
一、鼓励实践,大胆作画。
在我看来,许多小学生对绘画是有着十分浓厚的兴趣的,只是总觉得自已画不好,心里有一种忧虑感。在他们看来,绘画是最难的事。在教学中,我不断鼓励他们轻松地作画,尽量把内心的想法画出来,不要考虑画的好坏成败。不管画的质量如何,我都给予一定的肯定,让他们觉得画画儿是一件开心的事情。
二、拓展内容,自由作画。
小学生年龄小,生活经历少,接触的事物不多,所以他们脑子里储存的素材就少。如果老师在教学中总是对他们设定条条框框的话,孩子们就会有一种无从下手的感觉,为了不打击学生们作画的积极性,我很少为他们的作业命题,而是让学生进行自由作画,发挥他们的思维,进行创造性、想象性的作画,画他们平常喜欢的题材。另外,我会引导他们注意观察身边的事物,可通过参观、游览、看画册等方法来丰富他们作画时的素材。
三、重视评价,激发学习兴趣。
高效课堂模式中的评价方式是多方面的,对于美术课来说,评价也可以是多元的,绘画工具是否带全了,课堂上是否认真画了,这些都可以激发学生的学习兴趣,而对于有进步的孩子,更要及时鼓励,让他看到成功的希望。通过这些评价方式,我发现孩子们更自信了,画画儿的兴趣更浓了,对画面内容的拓展也起了非常大的作用,孩子们往往会边想边画,有时还自言自语地说些什么,已经基本可以把脑子里想到的画面表现在画纸上了。
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