马唐纳是哪一教派

基督教。

马唐纳大学毕业后，再在哈佛商业学院进修。经过四年在波士顿第一国家银行工作并在海军服役后，便加入以马忤斯圣经学院，一九五九年至六五年任该院院长。一九六五年至一九七二年在美国、加拿大、欧洲并亚洲等地巡回讲道。一九七三年，在美国加州圣利安度开始参与门徒训练事工。

在伦勃朗的一些作品中那神性的光辉是源自于室内的。他早期的作品《以马忤斯的晚餐》(藏于巴黎杰奎马特-安德鲁博物馆)中，深色调将耶稣与他万分吃惊的门徒们分隔开来，门徒们被主耶稣身后强烈的光芒照耀着。在极其昏暗模糊的一切背景中，中心人物的亮面，唯有那一块是突出的，温暖的金色调子，更集中；大笔触层层颜料的堆积，更有质感。伦勃朗的这张油画诠释这样一个神圣的场景。它描绘的场景，并不热闹，而是凝重沉思的，极富哲理，和复活的意义极度吻合。

伦勃朗对这一题材的诠释如同伦勃朗其他宗教作品一样，背景都是贫民窟（好像《木匠家庭》）。而光线一如既往的从天而降，一如既往的Dramatic；更抓人的是耶稣那一刹那的表情，两眼上翻，悲天悯人，完全是钉在十字架上的圣子形象。伦勃朗表现的“刹那”就是那么动人心魄，完全是动态中的一桢静态画面，张力十足。

　　自从近四百年前，卡拉瓦乔的《以马忤斯的晚餐》面世以来，观众在很大程度上会因其充满激情的活力、无拘无束的热情，以及破坏画面的透视法而感到刺激、迷惑、振奋、痴迷。虽然这幅作品的主题毋庸置疑，但是围绕画作本身充满了争议。这些争议更多是集中在画面前景的水果篮上。比如，其中的一种争论认为水果篮里面的物品太紧凑了反而显得不自然，因为那仅仅是一篮不合时宜的葡萄、苹果与石榴。关于这一疑问，我想，我们只需要思考一下这幅画作的类型就能迎刃而解。毫无疑问地，这是一幅以人物肖像表情取胜的宗教题材轶事画作，同时桌面上摆放的物品又可以单独被看作是静物画，这幅肖像画中的静物如此凝练紧凑，它不仅仅被卡拉瓦乔渲其入画，而且可以视之为阐释题材类型的关键。某种程度上，《以马忤斯的晚餐》中的静物画也可以理解为肖像画，凝练紧凑刚好是肖像所具有的杰出特色，篮子与篮子里的东西如肖像一般，与复活的xx、讶异的门徒和初熟的果子交错缠绕在一起。

　画面中水果篮摆放的位置确实能引人争论，因为卡拉瓦乔将水果篮放在了一个非常显眼的位置，基督正在分发赐福的饼，却被一盘烤鸡遮挡了饼，反过来，烤鸡隐藏在了水果篮的后面，水果篮成了画面前景最前方的物品。无疑，这凸显了水果篮在画面中的重要地位。同时，水果篮的放置手法刚好位于桌子的边缘，显得摇摇欲坠，这种象征意义又是什么呢？首先，对于一只盛满水果的篮子来说，以目前的摆放位置，它是不可能安静呆在桌子边缘的，如果按动遥控器上的“play”键，水果篮似乎顷刻之间就会滚落至脚边，如同今天大家习以为常的3D**一样，可以将观众瞬间带入到场景之中。同时，从图像学角度来考察，画面中的烤鸡具有炼金术含义，而葡萄、苹果和石榴暗示着死亡和复活，所以无论是烤鸡，还是水果，它们图像学意义都是相同的，尤其当水果和死禽并排放置，其含义更是不言自明。当我们了解到葡萄的圣餐意义以及石榴象征复活的含义后，更能进一步断言水果强化了主题，提供了更深的宗教内涵。同时我们注意到，篮子撒下的阴影使人想到了鱼的形状，卡拉瓦乔在此将他独特的明暗对照法进一步赋予了抽象实质的暗示。

　当大家专心致志于石榴和葡萄分别象征了复活和圣餐时，几乎所有人都忽略了其他水果，除此之外，篮子里还有苹果、柑橘和紫李。从《路加福音》来看，饼是该餐特别提到的唯一的食物。水果篮则呈现出更重要的意义，这种意义已超出了宗教教条本身，而是艺术家主观的进一步阐释。对于卡拉瓦乔来说，水果篮的显著摆放方法是与其相关阐释的明证。在做出关于这幅静物画的结论之前，分析这些水果在宗教里的传统含义是很有必要的。

　在古代，葡萄不仅是农业的标志，还代表着神的生殖力，就其本身而论，象征生命之酒，因而是不朽的。在xxx的象征主义里，葡萄指的是基督之血或者是他的受难。《创世纪》（第49章）告诉我们，“他在葡萄酒中洗了衣服，在葡萄汁中洗了袍褂。”这种水果在圣餐里的意义是依据《约翰福音》（第6章） “吃我肉、 喝我血的人就有永生”。红色的葡萄特别象征圣餐，而白色的葡萄代表着耶稣受难时源自基督的水和血。它们还是复活的象征，因为长久以来人们坚信它们是苹果的解毒剂。一棵葡萄藤或一片叶子是基督的标志，因为在《约翰福音》里，他说，“我是真正的葡萄树。”

　即使《圣经》并没有详细说明亚当和夏娃所食的禁果是哪一种的，苹果是众所周知的代表人堕落的象征。拉丁语里表示苹果的词语就是“病”（malum），它也意味着罪恶。然而，当这种水果和基督联系在一起时，对他来说暗示着新的亚当，由此，代表着救赎。“罪”与“罚”是互为因果的一对孪生概念。在古代的风俗习惯里，柑橘是献给维纳斯的，同时也是“金苹果”的真正水果身份。柑橘也通常和不朽或者复活联系在一起的，因为如果要种植的话，一个树上的插条就能成活。从基督纪元时期开始，柑橘的确开始和复活有所关联，而且和苹果具有同等的含义。

　李子的通常象征意义是忠诚和独立。不过，紫色的李子，由于其色泽，指的是死亡和基督受难。因为一个果实里有很多的种子，石榴是教堂和会众的标志。由于它还被认为是来自天堂的礼物，所以也代表着主的赐福。这种水果红色的汁液表示耶稣受难时基督的血。在异教徒的神话里，它是每年从地狱里回归的佩塞芬尼（Persephone）的象征，于是，导致它具有了与天主教教义里复活相似的意义，异教与天主教在象征含义上有很多共同之处，并不是我们想见的水火不容。在卡拉瓦乔的描绘下，石榴本身要么被基督持有，要么被掰开，暗示着主从坟墓中突然出现。在较少情况下，它还代表追随基督的所有真正信仰者的救赎。

　在希腊语中，鱼的单词的首字母同时也是耶稣基督、圣子、救世主的首字母。在拉丁教堂里，人们相信鱼代表着基督。这不难解释卡拉瓦乔将水果篮的影子画成鱼的形状。作为基督的象征物，鱼在早期xxx期间成为天国里圣餐中的食物。结果，在《约拿书》的故事里，它亦是复活的象征，不仅是基督的复活，而且因为主经常被认为是渔夫，也是我们众生的救赎。同时，旅店老板在基督身后投下的阴影形成了罩在基督头上的光环，这一点强化了卡拉瓦乔将他独特的明暗对照法进一步赋予抽象实质的暗示。

　一个装满水果的篮子表示着丰饶与初熟的果子。在丧葬艺术里，它还代表着不朽。篮子的内容强烈表明与复活的象征性关联。除此之外，这幅静物画与基督这一人物的关系经由画布上的布局得以强化。当那两个使徒与旅馆老板面对基督时，毫无疑问，他是最重要的构成元素，也使得画面中的静物尽可能多的成为受重视的物体。水果篮不仅在视觉上跳入观察者的视域，而且我们的注意力会被一系列有力的对角线所吸引。在这些内在结构中，包括基督左上臂形成的轮廓；由旅馆老板左手、基督的右前臂和他左手的阴影营造的隐含的直线；他的头发部分与鼻子的边缘，以及光线的方向。至此，这些对角线有助于引导观察者看向水果篮。卡拉瓦乔经常会使用透视画法来提高观看者的参与程度，从而达到膜拜的高度。

　这幅静物画的影响要比仅仅说明这个水果篮盛有对于复活节来说初熟的水果的象征意义深得多。水果暗示复活与救赎的假设得到了教堂象征主义的支持。它的重要之处在于进一步强调水果篮与作品其他部分以及观察者之间的构成联系。此外，可以在《圣经》中发现基督、复活和水果之间的直接联系。“但是事实上，基督已经从死里复活，成为睡着之人初熟的果子。死既是因一人而来，死人复活也是因一人而来。在亚当里众人都死了。照样，在基督里众人也都要复活。但各人是按着自己的次序复活。初熟的果子是基督。以后再来的，是那些属基督的。”（哥林多前书）收获的初熟的果子是贡给上帝的，因为人们相信随后会有更多的果子。在前文中，比喻基督是第一个献给天堂和那些跟随着他的也要献给上帝来获得拯救的。在卡拉瓦乔的作品中，水果起到了尘世的视觉形象及其相同含义的比喻作用。因此，拯救即将到来。

　传统上，在以马忤斯的基督的形象被认为是证实了他的复活和在圣餐中肉体的存在。在以马忤斯的显现中，基督亲自切开了饼，分给了他的使徒，从而使徒通过圣餐认出了基督。从《路加福音》中，我们知道“到了吃饭的时候，他拿起饼来，感谢了，掰开递给他们。他们的眼睛开了，才认出是耶稣来；他却从他们面前消失不见。”通过洞悉所有前人对这幅人物画中静物画的关注与重新审视的图像学，艺术家如此精心勾画的形象其实质变得日益神圣。从《以马忤斯的晚餐》中呈现的视觉信息中，显而易见卡拉瓦乔能够实现一种心灵上的和谐统一。

　2011年8月23日于京北

以马忤斯的意思是：温泉，热心、渴望。

1、因愁苦眼睛迷糊，因为心里有愁苦，没有认出耶稣，愁苦将内心压伤，省察自己里的渣子，时刻省察，主让忧愁者多说话。

2、主责备门陡信心迟

遇到撒旦控告要宣告，奉主耶稣的名一切黑暗远离我。

2007427星期五 青年团契十周年

路22：39 耶稣往橄榄山去……

照常：习惯，祷告是耶稣不可分割的一部分。神向我们所订的旨意，常存感恩的心。我们的心里有改变，我们言语就会有留露，我自己的语言习惯平评估一下。要省察自己，审视自己评估自己，我们语言变化结果，认定主是主宰的时候，他的生活就会有改变，晚上要来到神面前，向主祷告。祷告是神给我们最宝贵的武器，照着圣圣徒下监，没有抱怨。