影视作品分析的作品分析

一：考试形式

考场内当场观看影视剧短片二遍；考试时间为150分钟(观摩时间不计在内)；评论文章字数为2000字以上。

影视作品分析主要考分析**或电视剧，也可能是电视散文、专题片或纪录片，还有可能是综艺节目片等等，考生观摩后，当场写出一篇评析性的文章。评卷主要从考生对作品的主题分析能力、结构把握能力、写作能力、艺术分析能力、编创能力及文学常识等方面进行评 分。

二：影视分析

1、情节的把握

能对全片的情节结构准确把握，了解全片情节的起点、转折点和终点;能用最简炼的语言介绍银幕故事；写出对情节结构的设置与人物主题的必然关系有一定认识。

2、结构

指出故事所围绕的线索和故事的叙事手法，用简洁的语言概括。 2009年《农民张来芳和他的“农情笔记”》就出了这样一道题：“本片从结构上讲有三个线索，分别是什么”

3、人物和人物关系的分析

分析主要人物性格的多面性和复杂性；分析作品中主次人物及他们的关系；把握和分析人物关系发展中的矛盾冲突以及解决的方式。

这是影视分析最常见的题型：例如2009年《农民张来芳和他的“农情笔记”》“本片中张来芳是个善于思考的新型农民，请说明片中是用哪些例子说明他是个新农民的2008年影片《豆腐女的诗意生活》试题中“分析片子主人公形象”

4、主题的揭示

评论者必须通过对作品的读解把握和主题揭示；用简洁的语言概括主题，并写出一定的意义，能用影视作品内容中的细节来论述主题。这是编导考试最常见的题型之一：在历年影片分析的考试中多次出现：例2009影片《画“春”的人》中，有这样一道考题：本片为《画“春”的人》 “春”指的是什么它有什么寓意

5、艺术手法(视听语言)的初步读解

昭阳区对影像的读解主要包括镜头、画面、色彩、灯光、镜头运动方式等;对声音的读解主要包括音乐和音响，台词和对白、旁白等;还有蒙太奇的读解与分析。鉴于考生只是影视初次接触，对这方面的考察力度不是太大，但这几的这方面的考试分值，在考试所占比例中越来越大。

纪录片强调作品要贴近公众

纪录片是一门特殊的影视艺术。杰出的纪录片创作者将向观众展示事物的多样性、多样性和复杂性。通过对现实世界的描述和批判，人们会受到启发去审视和反思自己的生活。

这就意味着纪录片创作者不仅要有深厚的艺术修养，还要有敏锐而深刻的人生观照和细腻的人文关怀。随着新媒体的发展，纪录片的创作也应致力于主题技术的创新，创作出贴近市场、贴近公众的作品。

新媒体时代的纪录片除了在题材上贴近生活和受众之外，还应在表现形式上有所创新，力求在碎片化的时代为观众呈现出小而美的记录。在信息快速流动的时代，非线性叙事结构和第一人称叙事视角将有助于迅速抓住观众的注意力。纪录片是按时间顺序制作的，但如果你按时间顺序剪辑，最令人兴奋的可能是结尾，所以要掌握剪辑的艺术。

导演必须有一个观众

导演无疑是整个纪录片创作链的核心。导演的个人技巧和成就极大地影响了**的质量。除了运用叙事技巧自由巧妙地调配许多元素外，我们还应该把受众放在心上，以不同的方式思考他们的精神需求和情感需求，用真正感人的故事创作出温馨、感人、回响的作品，让人们在叙事中回归到想象中的生活空间。

纪录片的本质是让观众牢记在心

这并不完全是为了提高收视率或迎合市场。无论是纪录片、**还是戏剧，都源于人类对故事的本能需求。好的纪录片导演除了要有以受众为中心的创作理念外，还需要深思熟虑的叙事技巧和形象语言，使形式和内容相辅相成。

在新媒体时代，纪录片应该扎根

随着新媒体的发展，纪录片作品不再局限于影视媒体。新媒体平台已经成为纪录片传播的重要终端，它为纪录片的发展带来了机遇，也要求纪录片创作顺应潮流，其中最重要的就是接地气。

由于新媒体互动和双向传播的特点，公众不再是纪录片的被动接受者，也不再是内容生产的建设参与者。文件需要包含更深入的时代信息和更生动的生活细节，才能获得受众的认可。

热爱**的人们曾经说会说去掉声音的**是无声**是一种艺术，但今天的我们要说没有画面的**也同样是艺术的，那是来自声音的艺术！**艺术语言的发展，随着**技术与艺术手段、方式以及**传播手段、方式的不断丰富而丰富。在卓别林的时代里**是无声的，穿插在幕间的字幕是那时唯一的语言；录音技术的发明，导致了有声**的出现。有声**的成功，让无声片时代的字幕被演员的对话或独白代替；让乐队现场伴奏（伴唱）被精心制作的音乐代替；甚至出现了人的脚步、呻吟，动物的叫声，以及风声、水声、雷声等音响效果。 如今**中的声音在影视艺术作品中已经有着和画面同等重要的地位了，有时甚至还会超过画面的重要性成为影视作品中最重要的元素。**声、画之关系，越来越出现变化无穷的境界，新的声画语言组合方式也因而不断被**艺术家们推出。影视艺术作品中声音和画面的关系主要有三种。影视艺术作品制作时赋予画面与声音的关系大致也分三种：1声画同步。2声画对位。3声画分立。曾经在一段很长的时间里，画面与声音基本处于同步状态，画面要表达的主题、基调正是声音表达的主题、基调；声音所展现的情绪、情调也与画面要展示的情绪、情调如出一辙。声画同步的处理手段是影视艺术作品中最常用的处理手段之一。声音在其中产生的效果多半是一种烘托的效果。在故事性较强的影视艺术作品中它可以强化艺术效果，帮助画面来共同烘托、渲染主题。如陈凯歌的影片《和你在一起》中的王志文饰演的老师给小春上最后一刻的片断和影片最后的车站相遇片断。其中在最后一课片断中，衣着整洁的老师坐在琴旁为小春伴奏，两个人沉浸在乐曲中。配合着音乐，观众看到了两人即将分离的不舍、老师对小春的爱和小春在音乐道路上的潜力和希望。在影片最后车站相遇的片断中，小春因为领悟到父爱的珍贵在火车站大厅里激动的拉响了小提琴。带有感恩色彩的琴声配合小春带着泪水的脸以及中人激动的表情共同把影片推向高潮。在纪录片中，声画同步可以体现真实感。这样的例子很多，如《神奇的地球》中播出过的《最后的蒸汽机火车》。本片讲述的是当地最后一列蒸汽机火车即将退役时最后一天的纪录。用胶片拍出的画面带着与众不同的温暖的褐色调子，颇具老照片的情调。进站时火车周围包裹的浓浓的白色水蒸气和蒸汽机火车特有的轰鸣声让观众被感真实。**声画艺术语言中，同样也出现了声画不同步的方式，这种不同步主要有两种情形：一是声画分立；二是声画对位。声画分立，就是影片的声音与画面各自按照自己的逻辑展开，声音与画面的关系是各自独立、互相补充，若即若离。在声画分立之时，声音一般不会来自画面之中，而以画外形式出现，但在总体情感、情绪上，又有一种相互映照的关系。而声画对位，意味着声音与画面在情感、内涵、情绪、情调、氛围、节奏恰好是错位、对立的，形成很大反差的。正是由于声音与画面的差异、对立、错位、相反，才更有力地形成一种对比和对照，从而用一种反差的方式更强有力地表达出正面的意义、价值。 声画分立的例子有：陈凯歌的影片《和你在一起》中的擦拭乐谱片断。擦拭乐谱片断中的画面是小春一边擦乐谱一边在心中想着谱子上的音乐。同时一段激动人心的小提琴曲响起，这音乐像是从小春的心里和粘满灰尘的谱子里流淌出来的。这段画面和配合它的音乐告诉观众小春领悟了老师这种教学方法的用意，并且在音乐方面得到了提高；又如我国影片《人到中年》里，女主人公陆文婷在昏迷中，似乎感觉自己正在一个无限的荒漠上艰难攀行，画面上陆文婷在荒漠上攀行，这时作曲家从画外插入了一段"无字歌"，这段音乐情感哀怨、忧伤，同时又有挣扎奋斗的情绪在其中。声画对位的例子有：如某影片中背景是十分优美的音乐画面却是法西斯在残暴的杀人。还有影片《老井》中，那个女瞎子凄凄惨惨的演唱与周围围观人们的哄笑形成巨大反差，为影片增色不少。在制作影视艺术作品是会用到很多不同的剪接手法，它们是在影视艺术作品中建立画面与声音关系的途径。其中画面的剪接可以通过声音的过渡辅助完成，声音和画面剪接的相互呼应、相互协调可以推动故事的发展，提升作品的艺术性。如《勇敢的心》中主人公得知自己的妻子被贵族害死回去报仇。他杀死第一个士兵时影片用了一连串的风格化蒙太奇，把一些微小的细节声音放大来表现主人公的仇恨、动作的干净利索。在影片的尾声主人公被处死时他大喊"freedom"。他的喊声也进行了风格化处理，是整个场景更具震撼力。还是这部影片主人公被处死的场景，围观行刑的人们因为目睹残忍场面而发出的声音帮助用错觉蒙太奇处理过的画面产生更逼真的效果。总之，声音表现力的运用给**蒙太奇展开了广阔的天地。在声音与画面、声音与声音的组合上，有着丰富的待发掘的艺术表现潜力。**有了声音，**语言就从单纯的视觉语言发展为远为丰富的视听语言。 补充： 声音的运用丰富并扩大了**的时空。就视觉而言，观众只能看到银幕上出现的空间，而就听觉来说，观众完全可以听到不出现声源的声音。这样，就使得**艺术作品中的场景、气氛得到无尽延伸。我认为声音在影视作品中的重要性还体现在以下几方面：1．揭示主题思想、奠定影片风格、创造意境。属于**声音范畴中的**音乐所具有的揭示影片主题思想、奠定影片风格、创造意境的功能。欢乐、喜悦的画面，便伴以欢乐、喜悦的旋律；悲伤、忧郁的画面，便伴以悲伤、忧郁的乐曲。影片《辛得勒的名单》反复出现的忧伤的曲调揭示了当时社会的恐怖气氛，以及主人公竭尽自己所能去救助犹太人但却阻止不了每天都有犹太人被残忍的杀害的事实。影片《那年夏天宁静的海》中从头到尾都有一个优美平静的曲子作为铺垫。通过这种音乐我们能感受到影片中两位聋哑主人公无声的、浪漫的爱情，对冲浪运动充满韧性的执著追求；同样我们也能感受到从音乐中吹来的席席海风，以及海水咸咸的味道。黄贻钧为影片《小城之春》所写的音乐，风格和语言与影片结合得很贴切，还运用画内音乐的办法，演唱了民歌。有一种纯正的中国风格。2．抒情功能、推动剧情发展。音乐的抒情是音乐最具感染力的功能。在影视中的音乐更充分的展现了这一功能，并且可以推动剧情的发展。我们经常能看到影视作品中的亲人、恋人、朋友久别重逢时响起的一段段煽情音乐。这时的音乐不但展现了抒情功能还把故事情节推向高潮。3．塑造人物形象。影视艺术作品中人物的形象不但通过演员的外形、形体语言、台词等来塑造，在人物声音方面塑造形象也时非常重要的手段。尤其是在中国的武侠、神话作品中，声音是非常重要的塑造人物的手段。猪八戒的声音象是从鼻子里哼出来的；悟空说话快；丑陋的妖魔鬼怪说话的声音十分刺耳；佛祖的声音永远是洪亮的，武侠片中鹤发童颜的大侠多半也是这样的。4．吸引观众的注意力，激发观众的联想。悬疑片中经常用恐怖的音效来吸引观众的注意，激发他们的想象。总之，影视艺术作品中的声音已经不仅仅是代替字幕、代替现场乐队的作用，声音几经成为影视艺术语言中不可或缺的一部分。影视作品中的声音同样带给我们艺术的享受。

“ 第二部比第一部制作的更像那么一回事，恐怖感上和第一部差不多，没带给人多少惊喜，制作上实在糙了一点！ ”

- 票票 评论

“ 发现很多人压根就没看懂**的意思，就一味无脑吐槽。影片前半部分与结尾彩蛋相互呼应揭示了重要剧情，巧妙的设置个人觉得应该要突出于影片的其他缺陷。用心之作，不亚于第一部给人的不错印象。 ”

- 屠城校尉李 评论

　 墓地邂逅第二部比第一部着实进步了不少，第一部主要是靠一些恐怖的镜头和气氛吓唬人，但第二部则正式的讲述了一个有头有尾的故事。具体的就不剧透了，总之比起单薄的第一部来，多了许多比较独特的元素。美中不足的是，主要人物的描写还是不够，最后的几次逆转稍显生硬。

-西君评论

此类伪纪录片固然摇摇晃晃颇为逼真，但有些地方还是让人疑惑：当此厉鬼缠身夺路奔逃之时，凭什么还能始终保持冷静拎着个摄影机记录下一切可怖景象，难道拍**当真比丢了小命更要紧？只能敬佩当事人胆大心细敬业，若换了我，一百台摄影机也早甩丢了。　

- 倚剑迎风评论