什么叫爵士酒吧。特点在哪，与一般的有何不同。

以爵士乐为主，气氛轻松热烈

我简单描述下吧

她没有慢摇或者闹吧那么吵闹，但是，悠扬的音乐会让整个气氛显得非常的热烈和时尚

也没有静吧那种静态的美，但是却有艺术的内涵

和普通的演艺吧比有多出一些更文艺的情调来

其实这个问题很复杂

有朋友问过我，爵士和蓝调有什么区别，我答不上来，但是我知道爵士有时欢快，有时忧郁，而蓝调大部分时间是懒散的，也不知道这样理解对不对。

爵士乐（Jazz），音乐类型，于19世纪末20世纪初源于美国，诞生于南部港口城市新奥尔良，音乐根基来自布鲁斯（Blues）和拉格泰姆（Ragtime）。爵士乐讲究即兴，以具有摇摆特点的Shuffle节奏为基础，是非洲黑人文化和欧洲白人文化的结合。

20世纪前十几年爵士乐主要集中在新奥尔良发展，1917年后转向芝加哥，30年代又转移至纽约，直至今天，爵士乐风靡全球。爵士乐的主要风格有：新奥尔良爵士、摇摆乐、比博普、冷爵士、自由爵士、拉丁爵士、融合爵士等。

中文名

爵士乐

外文名

Jazz

起源地

美国

起源时间

19世纪末20世纪初

代表歌曲

南部之子、蓝色狂想曲

历史

寻根溯源

19世纪期间，音乐是美国南部种植园黑人奴隶们表达自我生活和情感的重要手段。从19世纪末开始，爵士乐以英美传统音乐为基础，混合了布鲁斯、拉格泰姆及其它音乐类型，是一种“混血”的产物。美洲的黑人音乐保存了大量非洲特色，节奏特色明显，而且保留了集体即兴创作的特点。这种传统与新居住地的音乐——大部分是声乐——结合起来，结果诞生的不仅仅是一种新的声音而是一种全新的音乐表达形式。

最有名的非洲—美洲音乐是宗教性的。这些优美动人的歌曲白人也听，不过比乡村黑人教堂里演唱的这类歌曲多一分上流社会的味道。今天人们所知道的福音音乐(gospel music）更准确地说是反映了早期非洲裔美洲人的情感力量及旋律感，而不是对二十世纪起初十年中著名的Fisk Jubilee Singers的音乐中宗教性的继承。其它早期的音乐形式包括可以追溯到蓄奴制时代的做工歌曲、儿歌及舞曲，这些都成为重要的音乐遗产，特别要考虑到在当时的制度下，音乐活动受到相当严格的限制。

布鲁斯（Blues）的诞生

在蓄奴制被废，黑奴得到解放以后，非洲—美洲音乐的发展很快。军乐团所弃用的乐器加上新获得的迁徙自由形成了爵士乐的根底：铜管乐、舞曲、布鲁斯。布鲁斯作为一种音乐形式看似简单，实际可以有几乎是无穷的变化，一直是任何一种爵士乐的重要组成部分，而且它成功地保持了自身独立的存在。可以说如果没有布鲁斯就不可能有今天的摇滚乐。简单说明一般布鲁斯的特点就是：它以每八或十二小节为一个乐段的音乐所组成，歌词紧密，它的“忧郁(蓝色）”特色产生的原因是将音阶中的“mi”音及“si”音降了半音。实际上，布鲁斯是作为与宗教音乐相对应的一种世俗音乐形式。

布鲁斯

铜管乐队

到了十九世纪八十年代后期，在美国绝大多数南部城市内，都出现了黑人铜管乐队、舞曲乐队及音乐会乐队。与此同时，美国北部的黑人音乐倾向于欧陆风格。在该时期，拉格泰姆（Ragtime）开始形成。虽然拉格泰姆主要是在钢琴上弹奏，但是一些乐队也开始演奏它。拉格泰姆的黄金时代大约是在1898年到1908年，但它的时间跨度实际很大，影响绵延不绝。2000年，它又被发掘出来，新的"拉格泰姆"特征是旋律迷人，大量使用切分音，但它的布鲁斯因素几乎荡然无存。拉格泰姆与早期爵士乐联系密切，但可以肯定的是拉格泰姆节奏较为稳定。

拉格泰姆最有名的作曲家是Scott Joplin（1868-1917）。其他有名的拉格泰姆大师包括James Scott、Louis Chauvink Eubie Blake（1883-1983）、Joseph Lamb等，其中后者虽然是白人，然而他完全吸收了这种音乐形式的内涵。

爵士时代

拉格泰姆，特别是淡化爵士色彩的通俗风格，其娱乐对象是中产阶级，为正统音乐人士所不喜。爵士最早出现在19世纪末期，但当时还不叫“爵士”（Jazz），它最初被称为Jass，首先出现在美国南部城市黑人工人居住区内。和拉格泰姆一样，爵士乐最初也是作为舞曲出现的。最早成为早期爵士乐同义词的城市是新奥尔良，这种说法有几分真实，但也有几分夸大。

爵士乐摇篮

新奥尔良在诞生及发展过程中扮演了一个关键的角色。在这里，对爵士乐早期的历史研究及记录比在其它地方都进行得更加深入。在1895年到1917年这一段时间里，新奥尔良的爵士乐比起其它地方可能是种类更多、更好，但这绝不意味着新奥尔良是产生爵士乐唯一的一个地方。在每一个有相当数量黑人聚居的美国南部城市所产生的音乐都应被视为是早期爵士乐的一种。如在孟菲斯就出现了W．C．Handy（1873-1958）这样一位布鲁斯作曲家和搜集者。其它城市还有亚特兰大、巴尔的摩等。

当时的新奥尔良显得卓尔不群得益于其非常开放及自由的社会氛围。不同信仰及不同种族的人可以相互联络，因此在这种容易沟通的环境下的音乐传统十分丰富，有法国的、西班牙的、爱尔兰的及非洲的。这样，新奥尔良成为孕育爵士乐的肥沃土壤就一点也不奇怪了。如果说新奥尔良是爵士乐诞生之地的这种说法虽有夸大，但还不失几分真实的话，那种关于爵士乐是诞生于红灯区的说法则完全是胡说八道。虽然新奥尔良的确曾经使娼业合法化并因此产生了几座全美国最精致和有品位的“运动屋”，但是在这些地方所演奏的音乐如果有也只是钢琴独奏而已。实际上，人们第一次听到爵士是在与此颇不相同的场所。

新奥尔良

当时，新奥尔良引人注目的是有许多社团及兄弟会式的组织，它们大部分资助或雇佣一支乐队以在不同的场合——如室内或室外舞会、野餐会、商店开张仪式、生日或周年纪念派对上演奏。当然，演奏爵士乐也是葬礼队伍行进的一个特色，一直到今天还是这样。根据传统，乐队集合在教堂门口，演奏着庄严的进行曲及悲伤的圣歌，带领着葬礼队伍向着墓地徐徐前进。在回来的路上，人们的步伐加快，轻快的进行曲和拉格泰姆代替了挽歌。这种列队行进总是能吸引很多人观看，在爵士乐的发展上有重要意义。那些小号手及单簧管手们就是在此时一展其创造天分，而鼓手们也打出了富于节奏性的节拍，这成为使拍子变得"摇摆"的基础。一般地说，爵士乐都是二拍子的，每小节两拍或四拍。这种二拍子的节奏背景在低音部始终存在，使得爵士乐有一个稳定的、规律的节奏基础。在节奏性低音的上方，则是重音位置不规则的旋律、和声和对位声部，它们惯常使用的切分音效果与规律的低音声部之间形成了强烈的对比。

早期音乐家

在这些早期的乐队中乐手绝大多数是某种工匠（木匠、砌砖匠、裁缝等）或者是那些在周末或假期内作音乐演出并赚些小钱的干活人。　第一位新奥尔良的有名乐手，就是第一个爵士乐手Buddy Bolden（1877-1931），他是一位理发师。他演奏短号并于十九世纪九十年代后期组成了一个乐队。他可能是第一个将根源、粗糙的布鲁斯与传统乐队音乐结合起来的人，这一步在爵士发展史上意义重大。　Bolden在Mardi　Gras的一次游行演出时因精神病发作而被收治，余生在一家收留顽固患者的精神病院度过。据说他曾灌录了唱片，但迄今无法证实。我们所了解的他的音乐来自于另外一些在年轻时曾听过他演出的音乐家们的回忆。

Bunk Johnson（1889-1949）曾在Bolden的最后一支乐队里吹过第二短号。在他生命最后十年，人们之所以能对新奥尔良古典爵士乐重新产生兴趣，其中居功至伟的便是Bunk Johnson。他是一位杰出的讲故事能手，个性丰富多彩。新奥尔良的传奇故事大部分与他有关，但由他亲口讲出的基本上以夸张的成分居多。

许多人包括一些资深的爵士乐迷都相信早期的爵士音乐家都是自学成才的天才，认为他们既不识谱又没上过一天音乐课。这种说法浪漫有余，可是谬之千里。几乎所有早期爵士乐中重要人物至少在正统音乐基础方面都是很扎实的，有些造诣还要更深。　虽然如此，他们在乐器使用上的创新精神仍是独具的。最显著的例子要数Joseph Oliver（1885-1938）（绰号"国王")，他是个短号手及乐队领袖。他曾使用过能找到的各种东西，包括饮水杯、装沙子的桶、及浴缸塑料水塞之类的东西来使他的短号吹出多种音色变化。Freddie Keppard（1889-1933）是Oliver的主要竞争对手，Keppard不用弱音器材，这使他可以以作为新奥尔良最嘹亮的短号手而自豪。Koppard也是第一个将爵士乐带到美国其它地区的新奥尔良人，1915年，他与Original Creole管弦乐队合作在纽约表演轻歌舞剧。

爵士乐北上

JAZZ de CAMUS是卡慕干邑白兰地的一款产品，属于卡慕总裁珍藏系列。它是以法国CAMUS公司自家的果园栽种的圣·迪米里翁优质葡萄为原料，经过混合陈酿而成。

关于JAZZ de CAMUS的名称，有一种解释是，它是以卡慕公司第三代总裁的名字COGNAC命名的，每款总裁珍藏系列的产品只有在总裁出生那年才会大量生产，十万瓶中的一千瓶会被发售。由于这是限量发售，所以这款酒的纪念价值可能大于市场价值。

JAZZ de CAMus的容量是350ML，价格大约在600元左右（在内地可能要卖到800元左右）。

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烛光晚餐（Candlelight Dinner）是情侣浪漫用餐的最高境界。在欧洲比较流行，超过60%的人认为，烛光晚餐是二人世界的最佳节目。

基本介绍 中文名 ：烛光晚餐 外文名 ：Candlelight Dinner 流行地区 ：欧洲 特点 ：浪漫 自制方法,晚餐时间,晚餐地点,餐桌餐椅,桌面布置,饮食种类,背景音乐,其他补充,特别提示,菜谱介绍,菜谱一,菜谱二,菜谱三,菜谱四, 自制方法 我们经常在**里看到烛光晚餐吧，但是很多人一定没做过吧，下面是自制烛光晚餐的方法和注意事项喔！ 制作材料:鲜奶油、牛奶朱古力、蛋糕片味,令人沉醉。 制作方法:在蛋糕片上抹上一层鲜奶油,然后将几片抹好的蛋糕片叠合,将牛奶朱古力削成小小的薄片,随意撒在奶油蛋糕上。 注意:抹鲜奶油时,不可因喜爱而过量,过多的奶油会造成甜腻感,而且还会掩盖牛奶朱古力的香浓滋味;牛奶朱古力一定要薄、小,厚了其味过浓,而且影响丝般爽滑的口感。 甜言蜜语:柔柔的甜,浓浓的香,像一缕化不开的柔情围绕在身边。放一块在舌尖上,闭上眼睛,任自己的心绪荡漾在丝一般润滑的感觉中,体会那慢慢扩散开的温暖和甜香。沉醉在最爱的人怀抱中,感觉丝般的柔情! 爱情宣言:夕阳醉了,落霞醉了,任谁都掩饰不了。因我的心,因我的心早醉掉。回来别剩我一个人,寻寻觅觅这一生因你,寻寻觅觅这缘分接近。 晚餐时间 最好选择周末或假期的傍晚，因为白天有充足的时间来筹备物品和购制饮食。夏秋两系的傍晚为首选，如果兴趣所致和时间充裕，一年四季皆可。不过进餐的时间，晚间七八点钟为好。在进餐中有充足的时间交流，而在饭后至睡前又有充足的时间来延续浪漫。——时间早晚，可以根据季节相应调整。 晚餐地点 选择家中的餐厅和阳台都可。如果在餐厅，最好在靠近餐桌的墙上挂一幅美丽的画，这样可以烘托气氛。如果有封闭的阳台，也可以采用。试想一边用餐，一边欣赏城市的美丽夜景，如果还能看到日落那将是多么的惬意。 餐桌餐椅 家庭常用的长方形和圆形餐桌皆可，不过要求餐桌面要有一定的面积，才能保证餐桌在摆上东西后不显得局促。餐桌上最好铺上漂亮的台布，可以衬托饭菜的视觉美感，又能遮蔽餐桌面的瑕疵，同时显得高雅。椅子嘛，最好是用高靠背的，最好也有带花边的椅垫。如果能有一套造型精美制作工艺精湛的餐桌椅，那么必定会为烛光晚餐增色不少。 桌面布置 桌面在铺好台布之后，就可以摆上物品。可以为烛光晚餐准备一套比平常略微精致的中式或者西式的餐具，这样显得整齐豪华，同时可以把饭菜的醇香美色衬托的淋漓尽致。最不能缺少的主角还是蜡烛——蜡烛可以用西式的上面有分枝“高塔烛台”，还可以选择那种比较粗壮的蜡烛，还有那种能够放在碗里漂浮在水面上的“蜡烛花”。 市场上可以买到很多种精美的工艺蜡烛，无论用什么蜡烛，最好把蜡烛摆在碟子里，以避免“蜡泪”污染桌面；还有选用的蜡烛最好事先点一下，避免因为冒黑烟影响用餐情绪。可以把多种蜡烛组合使用，制造出立体烛光。 对了，餐桌上不能缺少的还有成束的鲜花，鲜花也可拆出几朵和蜡烛搭配调放烘托气氛。试想一边品尝美味佳肴，一边闻嗅鲜花的芬芳，那种感觉妙极了。 饮食种类 可以选用自己精制的中式美食，但不要过于辛辣和油腻。手工雕花和凉拼是上选——如果不会厨师的雕花工艺，就自己费些心思做一点冷盘的拼盘。再摆上几个色香味俱全的热菜，感觉就很不错。如果有条件或者自己能做西餐甚至日本料理的话——那就更好了。酒水就可以根据自己的喜好选取，但要少喝或者不喝白酒——用红酒或者干白甚至啤酒都是不错的选择，最好根据酒的品种选用与其相对应的高脚杯。还可以加一点开胃酒和甜点，如果能品尝自己调制的鸡尾酒，那就更好了。 葡萄酒与美食怎样才是完美邂逅？ 葡萄酒在西式餐饮中扮演着很重要的角色，随着不同的美食佳肴搭配合适的葡萄酒，可让口感更和谐、风味更突出。至于该如何搭配呢？有个简单的口诀可遵守——“白肉配白酒，红肉配红酒”，事实上葡萄酒和食物的搭配是相辅相成的，像红葡萄酒中的单宁，可使肉的纤维柔软，让口中的肉质感觉更加滑顺细致，所以红葡萄酒通常用来搭配红肉，如牛肉、羊肉、猪肉等；而白葡萄酒的酸，可增加口感清爽，适合搭配海鲜类食物，可祛除其腥味或是搭配如猪肉、鸡肉等口味较淡的肉类，只要选对了酒，嘴里的美味立即加分。 背景音乐 如果烛光晚餐没有音乐的烘托，就显得有些缺憾。在音乐种类中，选择优美小提琴和钢琴曲做烛光晚餐背景音乐都很不错。 背景音乐的主体还是以西洋音乐为好，因为中国的传统民乐几乎没有什么适合作烛光晚餐背景的——但要避免选用比较激昂的交响曲或爵士和电子音乐，不然就会破坏晚餐的气氛。还有一些比较柔美的轻音乐和日常喜欢的歌曲也是不错的选择。——但一定要控制好音乐的音量，可把音量调得略低一点，可以产生朦胧的美感。 其他补充 如果房间里有加湿器，就可以在水中略滴一点香水，这样就可以产生美妙的意境。如果餐桌上摆放著爱人的生日蛋糕还有红玫瑰，这样就无比的浪漫了。在进餐中你可以享受浪漫的温馨和爱情的浓郁醇美。男士在进餐时请不要吸菸，并控制饮酒。有一点还要提醒——适当放慢进食的速度，因为吃不是目的，创造浪漫生活享受爱的美丽温情才是最主要的。 烛光晚餐可以和其他的爱情节目相辅相成，用餐完毕不要急着洗碗——在饭后加一点“小节目”，无论是促膝谈心还是来一浪漫的双人舞都是不错的选择，主要是可以把浪漫和温馨延续下去…… 特别提示 如果蜡烛的质量不好，就有可能在燃烧时产生铅污染——所以晚餐完毕或者第二天要记着开窗通风，以免污染室内的空气；而且适当控制烛光晚餐进行的时间和次数。烛光晚餐可以偶尔的进行一次，没有必要每晚都进行——这样既诠释了浪漫又不会因为蜡烛伤害身体。虽然蜡烛的污染性很小，但还是建议去买正规厂家正规店铺销售的商品。 另外，聊天的时候，适当的幽默与调情会让整个烛光晚餐更浪漫喔。 菜谱介绍 想让他（她）了解你的心意，除了可以选择一起去西餐厅品尝美食外，还可以在家亲手为他（她）做一顿甜蜜的晚餐。这份专属于他（她）的美食，载满了浓浓的爱意，一定能给他一个惊喜。在烛光下不受打扰地享受晚餐，这个情人节的夜晚，只属于你和他（她）。 即使你是只会煮速食面也没关系，下面为你准备了烛光晚餐菜谱，教你如何做烛光晚餐。 菜谱一 在西餐当中，主菜固然占据主导地位，但没有合适的配菜作为搭档也难以发挥其整盘菜肴的精髓所在。如果您会做意面，而且是那种用番茄和牛肉馅儿制作的肉酱意面，如果是那就太好了，将意面作为配菜在西餐中很常见，与之配合的主菜当数牛排了。 配菜意面做法： 材料：番茄酱（最好用番茄沙斯，这样的话味道不是很酸，口感不会很生硬），去皮去籽的番茄一个（切成碎），洋葱碎，和蒜末。 做法：先将面条用盐水煮熟，然后放在凉水里过一下备用，取一个平底锅，热后放入油（最好是橄榄油，如果没有就用普通的炒菜用油就行），热后加入洋葱，蒜炒出香味，加入番茄酱和鲜番茄碎，小火炒制，待汤汁变浓后放入煮好的意面翻炒均匀即可。这个就是配牛排的配菜。简单吧 主菜黑椒牛排做法： 黑椒牛排 材料：牛排（超市买来片好的牛排）、盐、黑胡椒粉、黄油、蒜蓉、洋葱碎适量 做法：1、牛排洗净用厨房纸擦干水分，牛排两满均匀地抹上适量盐和黑椒粉，腌10—20分钟（腌的时间不要过久，不然牛排会老）；牛排抹盐后会渗出水分，煎之前再把水分擦干。2、锅内放少许黄油，烧热，放入牛排大火煎50秒，翻面再煎40秒，转小火，继续煎20秒，翻面，直到自己喜欢的生熟程度，盛出。（刚开始用大火是为了能封住牛排自身的水分，以免煎出的牛排乾乾的；煎的时候忌用铲子压牛排）3、锅内再放入少许黄油（15g左右）烧热，放入蒜蓉、洋葱碎爆香，调入少许盐、黑椒碎（可多一点）、加少许水，大火煮开，转小火咕嘟一下，中途可用铲子不停画圈，直到汤汁浓稠即可，最后把黑椒汁浇在牛排上就大功告成啦。 接下来就只剩下装盘了，配上几朵绿色蔬菜花椰菜做为点缀，再煎上一个荷包蛋就更完美啦。另外还要买点面包，最好是法式的圈形的，谁叫人家法国是浪漫之都呢，学习一下，呵呵。 菜谱二 沙拉：甜蜜邂逅 材料：生菜、蟹肉、柚子肉、草莓。配料有橄榄油、柠檬汁、少许蜜糖。 特点：蟹肉低脂、橄榄油清新，且没有加入过多的调味，清爽健康。 做法：1把蟹肉拍碎或撕碎备用。 2把生菜、柚子肉切碎，和蟹肉拌匀后上碟。 3将橄榄油、柠檬汁和少许蜜糖倒在一起，搅拌均匀后浇在沙拉上。 4最后拿一个草莓切成几块做装饰。 小贴士：可以去超市买现成的蟹柳，将它解冻后拍碎或撕碎，然后灼熟。如果能在市场上买新鲜的螃蟹更好，把蟹蒸熟后拆蟹肉出来弄碎，鲜蟹肉的味道会鲜甜许多。 意粉：情意绵绵 意粉 材料：意粉（100g）、红甜椒1个、黄甜椒1个、新鲜蘑菇、樱桃茄几个、少许鸡丝。调味料有橄榄油、盐、胡椒粉。 特点：意粉“依依韧韧”，就像缠绵的爱情，一定能让他（她）芳心大动。 做法：1先将水煮滚，加入半茶匙盐，然后把意粉放下去煮。煮时要用筷子将意粉搅散，以防它黏结在一起。意粉用小火煮12分钟左右，至九成熟即可。夹起一条意粉，把它截断，面条中心还略呈**，和外围的颜色明显不同，即可捞起。 2把红黄甜椒切成几块，蘑菇切成薄片，樱桃茄切开两半。 3加入橄榄油、少许盐和胡椒粉，把红黄甜椒、蘑菇和樱桃茄略炒一下。 4放入鸡丝与意粉，加适量调味料一起炒匀即可。 小贴士：建议选用义大利进口品牌的意粉。鲜蘑菇春雨、秋雨后，可以在普通街市买到。鸡丝是吊味的，如果觉得麻烦可以不用加。 主菜：浓情蜜意 材料：鱼块（150g）、红黄甜椒、新鲜蘑菇、青瓜、奶油。调味料有橄榄油、盐、胡椒粉。 特点：女生可能担心牛扒热量过高，而且超市的牛扒大多腌制过，因此做鱼扒则更为新鲜健康。 做法：1加入橄榄油、盐和胡椒粉，将鱼块煎至略为金黄。想知道鱼块是否已经熟，可以用筷子插下去，如果轻易插过不黏不连，就是已经熟了。 2将甜椒、青瓜等切成丁，飞水或者用橄榄油轻轻煎一下，作为配菜。 3把鲜蘑菇和奶油一起煮，煮至稠状即可，把酱汁淋于鱼块上。 4把适量番茜洒在碟边做装饰。 小贴士：鱼块可以在超市买到，龙利鱼、鳕鱼都可以。你也可以去街市买鲈鱼，跟卖鱼师傅说把鲈鱼去鳞去骨，起两块鱼柳就行。 甜品：心心相印 材料：奶油、草莓 特点：这个甜品非常简单，草莓外形可爱，就像一颗颗红红的心，一定能“冧”到她。 做法：1找一个漂亮的器皿，将洗净的草莓放进去。 2往奶油里加适量的砂糖，然后用搅拌机搅成黏稠状，没有搅拌机也可以用打蛋器打。 3把打好的奶油放在草莓上，做些装饰即可。 小贴士：还可以用果肉味的优酪乳代替奶油，脂肪更加低，味道也很好。只是选择的时候要尽量找黏稠一些的优酪乳，这样造型才可爱。 点睛之笔 美酒美器鲜花蜡烛 美酒蜡烛的浪漫 一个浪漫的情人节晚餐，氛围和食物一样很重要。怎样创造一个充满情人节氛围的就餐环境？我们来为大家支两招。首先，浪漫的情人节晚餐当然少不了美酒，大厨推荐澳大利亚嘉龙柏酒庄的2003年圣美伦莎当妮，口感偏甜，很容易讨女生欢心。 其次，可精心布置餐桌。放上一束鲜花，让餐桌马上亮起来。餐巾环上别一枝玫瑰，让她拿起餐巾的时候就有一种惊喜。餐桌中间放上一些香熏蜡烛，味道要淡淡的，在烛光中若有若无的香味慢慢散发开来。桌布一定要选对，有点蕾丝花边，或者单纯的粉红色，既不俗气又充满爱意。最后，好的餐具很重要，缺口或褪色的餐具是绝不能容忍的，餐具不仅要光洁，如果有些别致的造型或花纹，一定能加分不少。 菜谱三 汤：奶油蘑菇汤、红菜汤 沙拉：什锦沙拉、水果沙拉 主菜：番茄牛肉、奶油蒜茸虾、煎猪排、烤牛排 主食：义大利牛肉面、蒜茸面包 菜谱四 冷盘：三色蛋或者花椰菜或者糖番茄或者鱼香凤尾，够简单吧，又好看（任选一种） 热菜：海鲜什锦，凤辣子炒虾，糖醋小排，清蒸鱼，腊肉芋头煲。。。好多了。。（任选两种） 小吃：韭菜饼，蜜汁煎饼，蔬菜煎饼，烧卖等等（任选一种） 汤：可以煲鸡煲老鸭，不过我喜欢清淡的汤，比如什菇鲜汤，就是很多菇一起煮 甜品：酒酿珍珠汤圆，银耳汤等等（任选一种） 试想一下，轻缓的音乐在流淌，烛光轻轻的摇曳，倒上两杯红酒，慢慢的品尝著西餐（关键是自己做的）当他拿出一份神秘礼物，深情款款对着自己许下一辈子的幸福的承诺，这是多么的浪漫呀！烛光晚餐菜谱，你一定要试下喔。

将柠檬放在杯口主要有2点原因：

1作为一种装饰物，使这款鸡尾酒看起来像一个艺术品，因为鸡尾酒是讲究色香味型俱全的酒品。

2为了酒的需要。有的酒在喝之前需要先用柠檬加点盐在嘴里嚼几下，再喝酒，这样喝下去的酒就会更有味道，更加醇香。例如：玛格利特

　LeeHom爵士音乐简介

　　19世纪末20世纪初在美国新奥尔良发展起来的一种流行音乐。其形成与发展经历了比较复杂的过程。爵士乐来自非洲音乐。17-18世纪，非洲黑人被贩运到北美，过着非人的奴隶生活，音乐成为他们抒发内心痛苦、寻求精神慰藉的主要工具。黑人奴隶保持了非洲音乐的传统，同时又逐渐受到欧洲音乐的影响，于是产生出许多美国黑人的音乐形式，如布鲁斯、拉格泰姆、灵歌、福音歌等。其中以布鲁斯和拉格泰姆对爵士乐的形成影响最为明显，它们的一些艺术特征迄今仍保留在爵士音乐中。

　　布鲁斯是一种黑人民歌，以吉他或其他乐器伴奏。源自黑奴的劳动歌曲，内容多表现黑人的不幸生活和、哀怨及渴望幸福的情绪。最著名的布鲁斯歌手是B．史密斯，她的富有特色的演唱(包括各种滑音和颤音的运用)，对早期爵土音乐风格的形成有很大影响。她演唱的《圣路易斯布鲁斯》是广为流传的经典性的布鲁斯之一。拉格泰姆(曾译散拍乐)是一种钢琴音乐，可能是从饼步舞(美国南方种植园中农奴们的一种舞蹈)、班卓琴曲与欧洲的舞曲、进行曲等综合、演变而来。重要代表人物是作曲家S．乔普林，他最著名的作品是《枫叶拉格泰姆》。

　　20世纪初，当布鲁斯和拉格泰姆等乐曲在新奥尔良由黑人小型铜管乐队演奏为舞蹈伴奏时，便产生了最初的爵士乐。人们称它为“新奥尔良爵士”。起初的爵士乐师都不识谱，他们凭着良好的音乐素质、听觉和记忆来熟悉基本曲调及其和声结构，以此为主题作即兴变奏。这种节奏一个接一个，变化无穷，可以充分施展爵士音乐家的聪明才智和创造力。实际上爵士乐更多的是一种表演者的艺术。即便后来爵士乐发展到必须按谱演奏时，也仍然保留了演奏者(特别是独奏时)即兴发挥的充分可能。乐谱只是记录乐曲的基本轮廓。1917年前后，一些白人乐队在舞厅、酒吧间模仿黑人乐队演奏爵士乐，引起轰动。从此。爵士乐走出了与外界隔绝的黑人生活圈，进人城市娱乐场所，并逐渐走上了商业化的道路。20世纪20年代，为了摆脱生活困境和南方的种族歧视，新奥尔良的爵土乐师们纷纷北上来到芝加哥及密西西比河沿岸的城市。这时的爵士乐在风格上已有了某些变化。此后，爵士的风格不断发展，几乎每隔10年，就出现一种新的爵士音乐形式，并产生出相应的代表性音乐家。芝加哥爵士乐基本上保持了新奥尔良爵士乐的 特点，独奏变得更为重要。同时，萨克斯管成为主要的爵士乐器， 并一直沿用至今。20年代的爵士乐常被称作“热爵士”，其代表人物有L．阿姆斯特朗等。30年代，爵士乐的活动中心从芝加哥转到了纽约，并发展了一种被称作“摇摆乐”的风格。40年代，新奥尔良爵士再度兴起。同时出现了一种新的爵士形式：比博普。比博普因人们模仿乐曲开头动机的声音而得名，它的特点是旋律多大跳，节奏多变。50年代抛弃了比博普那种过分激烈的音响，而追求一种克制的、柔和的音乐风格。这种风格的爵士被称作“凉爵士”。这时受过专业音乐教育的爵士音乐家越来越多，他们经常采用严肃音乐的作曲技巧来从事爵士乐曲的创作。60年代，在凉爵士和传统爵士继续发展的同时，又出现了所谓“自由爵土”。它实际上是爵士音乐家受现代专业音乐创作的影响，把无调性、自由节奏等手法引入爵士乐的结果。70年代以后，爵士乐趋向于各种风格的结合，不仅综合了爵士乐自身发展过程中的各种风格，而且广泛吸取了其他流行音乐以及南美、中东等地的各种音乐成分。从50年代后半期开始，另一种新型的流行音乐“摇滚乐”兴起，使爵士乐退居次要地位。摇滚乐是从“节奏布鲁斯”发展而来的；而节奏布鲁斯是在传统布鲁斯的基础上吸取了爵士乐的舞蹈节奏等因素形成的。摇滚乐强调持续不断的两拍子的节奏型。虽然如此， 爵士乐并没有停止发展。它仍然拥有自己的听众。有时爵士乐与摇滚乐互相影响、渗透，使人难以区分。

　　爵士乐产生以后，很快风行美国，并且流传到世界许多国家。爵士乐不仅影响了其他流行音乐形式(包括音乐剧)，也影响了严肃音乐的创作。20世纪许多欧洲作曲家都曾采用爵士乐作为创作素材。美国作曲家G．格什温、A．科普兰等，更以创作出爵士乐语言与欧洲传统作曲手法相结合的、富有美国特色的音乐作品而著称于世。

爵士乐的经典曲目：《moon river》，《Fly Me To The Moon》，《over the rainbow》等。

1、《moon river》。

该曲演绎出了一种常见的社会悲剧：那些背井离乡去大城市的人们，希望能通过打拼，获得名利与地位。而现实常常背道而驰，他们最后往往一无所有、潦倒街头，以致再也没有能力回到自己深爱的家乡。

2、《Fly Me To The Moon》。

Fly Me To The Moon 由巴特·霍华德(Bart Howard)应发行商创作单曲要求，创作于1954年。是首华尔兹舞曲，也是他最有名的一首作品。最初由当时他工作的酒店的驻店歌手Felicia Sanders演唱。发行商试图将其改名为“Take Me to the Moon” 但是巴特·霍华德拒绝了。之后这首歌被定名为Fly Me to the Moon。由佩姬·李(Peggy Lee)1960年演唱的版本成名。

3、《over the rainbow》。

《Over the Rainbow》（也称为“Somewhere Over the Rainbow”）的歌声伴随着一代又一代的儿童在纯真和童趣中成长。每一句台词、每一个音符、每一样道具都已成为**史的瑰宝。现代科技大可以把特技做得更真，但谁能复制朱迪·加兰的歌声？静下心品味来自上世纪的经典，洗净你的心灵。