席慕容,女,蒙古族,全名穆伦·席连勃,意为浩荡大江河。1943年生于四川重庆,祖籍察哈尔盟明安旗贵族。蒙古族王族之后,外婆是王族公主。在父亲的军旅生活中,席慕容出生于四川。十三岁起在日记中写诗,十四岁入台北师范艺术科,后又入台湾师范大学艺术系。1964年入比利时布鲁塞尔皇家艺术学院专攻油画。毕业后任台湾新竹师专美术科副教授。举办过数十次个人画展,出过画集,多次获多种绘画奖。1981年,台湾大地出版社出版席慕容的第一本诗集 《七里香》,一年之内再版七次。其他诗集也是一版再版。台湾师范大学艺术系及比利时布鲁塞尔皇家艺术学院毕业。她是台湾知名画家,更是著名散文家与诗人,著有诗集《七里香》、《无怨的青春》、《时光九篇》,散文集《有一首歌》、《江山有诗》,美术论著《心灵的探索》、《雷色艺术异论》等。她的作品浸润东方古老哲学,带有宗教色彩,透露出一种人生无常的苍凉韵味。席慕容多写爱情、人生、乡愁,写得极美,淡雅剔透,抒情灵动,饱含着对生命的挚爱真情。影响了整整一代人的成长历程。
创有诗集 《贝壳》《无怨的青春》 《七里香》 《时光九篇》 《在那遥远的地方》 《河流之歌》 《有一首歌》 《三弦》 《写给幸福》 《我的家在高原上》 《山月》 《禅意》 《如歌的行板》 《如果》 《一个春日的下午》 《历史博物馆》
笔触特色
席慕容的散文诗中表现出来,如幻似梦,似有若无,又远又近的境界
人存不存在前生我们就不用去做科学的探讨与论断了,仅就<前缘>一文而言,诗人是借前生的存在来表达她对相悦者炽烈的爱恋.
这爱恋曾被忽视:"你若曾是江南采莲的女子,我比是你皓腕下错过的那一朵
这爱恋含着埋怨:"你若曾是那逃学的顽童,我必是从你袋中掉落的那颗崭新的弹珠,在路旁的草丛里,目送你毫不知情地远去.
这爱恋甘愿牺牲:"你若是面壁的高僧,我必是殿前的那一炷香焚烧着,陪伴你过一段静穆的时光
三个并列的意象,均用词精美,格调清新,特别是把相悦者与自己放在不平等的地位,突出了己方的主动与猛烈5
,极大的增强了情感的穿透力
正因为如此,"今生相逢,总觉得有些前缘未了,却又很恍惚,无法仔细地去辨认,无法一一地向你说出"这无法分辨,无法述说之情,就起了如幻似梦,似有若无的作用
也因为将此生与前生交错描写,给我的感觉是又远又近,远近界限难以划分,现实与理想难以划分,心相与理析难以划分
对其作品评价
流畅的语言表达,细腻的散文的书卷气息在你的脑海中萦绕开来。给人的是一种隽永的语言,启发人以理性思考人生问题。 席慕容的文章总的给人的印象一种莫名的爽快;主观感受得到了满足,触发心灵深处不自觉的认同感以及对生命的深深思考。语言的极美、易懂,结构思路清晰,确实是发人深省的。字里行间透露出一份真的印象;真实的感受总能打动人的!
一、先从结构观赏
一个比一个跟接近主旨,从具体到抽象的一个演变渐进过程。具有良好的过渡程式,这样既让读者读来简单明了,又不失作者对自己写作态度的表达;这正是体现了席慕容一贯的结构思路清晰的写作风格。
仔细看看这五个部分除了其紧密的联系性,还是有其独立性的一面的。每一部分都体现了作者的一个方面的观点。如第一部分作者就提出了:“生命里也应该有这样一种澄澈的时刻”。
二、从表达方式赏析
完全是一种称述式的,心思叙说,体现了真、智的哲理散文特点;其中也不乏有女性的情绪的细腻美。
作者主要运用了记叙和议论的方式,按照个人的思绪延伸进程,叙述;到必要提出了观点,才发表议论。
表现手法有细节描写,在第一部分中,表现的非常明显的。如:第一部分的第3、4段。还有散文应有的抒情,如很明显的就是要数有感叹号的句子了!
三、从内容主题赏析
这篇文章总的内容趋势走向也很明显,从自己的平常生活入题,描述了自己平凡的世俗生活,和充实的丰富的精神世界,对生命的态度有独特的理解。
从自己在月亮底下铅笔速写开始,思绪也在这环境的渲染下,(“多好的月色啊!”,“这样美丽的世界就在我的眼前,既不虚幻也非梦境,只是让人无法置信。”),慢慢展开来;就这样很自然的就开篇布局了,简单明了,朴实真切。EMk'
随着思绪的延伸,发出了这样的疑问“生命里也应该有这样一种澄澈的时刻吧?”,因此勾起作者的内心里的回忆,“对着一班十九、二十岁,刚开始上油画课的学生,我喜欢告诉他们一个故事。”。阐述了自己对于艺术以及优秀艺术家的个人看法,实质是进一步提及人生的生存理念了:“在感动的同时,也要学会选择我们所要的和我们不得不舍弃的。”47
第三部分内容是第二部分主题的例外叙述议论。同时也触发了下一个思想:“不然,要怎样才能平息我们心中那如火一般燃烧着的羡慕与嫉妒呢?”
在第四部分作者称述了:“我相信艺术家都是些善妒的人。”从艺术家角度对妒嫉提出了另一种理解、态度!6wyW
其实善妒,更会促使你努力用功,体现自己要强的一面。“用一生的时光来向自己证明——我也可以做得和他们一样好,甚至更好。”生命因此会有更精彩的人生!US)C>F
第五部分提到对“安静地埋首努力着的艺术家”的偏好。叙述了在画室里的埋头努力的艺术家的精彩之处。“艺术家都早已进入中年,却仍然安静地在走着这条从非常年轻的时候就已经开始走了的路。”最后作者发出了真谛性的感叹:“人的自由,在认识了生命的本质之后,原该是无可限量的啊!”,这是“写给生命”中的最让人值得回味的一句!V
生命应该是自由的,敢于超越束缚的;也是明净,极单纯的,时时充满人文关怀;在享受世俗生活的,同时享受丰富的精神世界。
四、总体赏析
席慕容多写爱情、人生、乡愁,写得极美,清新、易懂,因此而拥有很多读者的。这篇文章就是她的一个比较成功的作品了!写及了人生命的自由性,勇于超越性,明净单纯性的特点,充分享受世俗生活,努力丰富自己的精神世界。由于她是教油画的,本文大多的角度都是艺术的基础上的,引用一些事实联系上升为谈论人生问题。在文学方面席慕容的独特创造及成就,也是有目共睹的。
写作技法
一、前言
席慕容,一位来察哈尔盟明安旗的蒙古姑娘。她于一九八一年出版第一本新诗集《七里香》,在台湾刮起一阵旋风,其销售成绩也十分惊人。一九八二年,她出版了第一本散文集《成长的痕迹》,表现她另一种创作的形式,延续新诗温柔淡泊的风格。
席慕蓉的诗作一直颇受瞩目,然而近年来,她的诗作产量减少,散文作品不断的增加,其中亦有异于诗作的特色,评论其诗作的文章颇多,其实席慕蓉的散文也有另外的风味。本文将以席慕容的散文作品为范围,探讨其特色与写作技巧。其散文作品较特殊之处,如‘花’在席作之中所占地位十分重要,本文对此现象做一分析。另外,兼论席慕蓉的写作技巧,如颜色的搭配、问句的运用、重覆句型的使用。
二、特色---花的描述及色彩的使用
席慕蓉散文作品中最大的特色有两大方面,一为对花卉的描述,二为颜色的词汇使用。在于“花”的描述上,各式各样的花都能入文,其中又以荷花与她的关系最为密切。因为席慕蓉本身具有是画家的身份,在颜色的运用上,自然比较于其他作家贴切,形成她的一种特色。
(一)花的描述
在席慕蓉的散文之中,除了人之外,便多以花作为对象,或将花朵穿插在字句之中隐含某种象征意义。
整棵大树上满了白花,又厚又绿的深色叶子把白花衬得特别耀,老远就看到了。…
好大的一棵树,深植在海边的山崖上,在几十年之前,当那些渡海而来的人刚刚开始在这个小岛上栖身之时,这处山崖之上,一定曾经长满这一类的海岸植物吧?
我想当那一群人刚刚开始在这树木底下搭建他们时小木屋时,一定以为这只是暂时的停留,以为不久就可以离开,所以才会盖得这窘迫和杂乱无章的吧?
席慕蓉喜欢将某种花的特性和某种类型的故事相结合。虽然,花在故事之中,可能只是扮演物的静的角色,却占有全文重要的地位。如在《有一首歌·花的极短篇》,席慕蓉写下一对男女的故事,因昙花的绽放而开始,随着昙花的凋落而结束。
好多年以后,每次闻到相同花香,女孩都会想起那个在月亮底下把昙花摘下的少年,他们从那夜以后就没有再见面。
他不应该送她一朵昙花。听人说,那是一种不幸的征兆。
以故事形态表达出席慕蓉对花的感觉。花同时也扮演着触媒的角色,对于读者而言,即使不曾经历类似或相同的情境,也可藉着席慕蓉笔下所营造的气氛,有了更深的感觉,有着身历其境的感觉,或许这也是席慕蓉作品始终被喜爱的因素之一。
每一位作家都有其最钟爱的事物,席慕蓉特别钟情于荷花。她画荷花,也写荷花。不过,她很少单独的赞美荷花,她总是把荷跟人相连,或者藉由某件事情带出荷花。在文学的批评上有所谓的‘文如其人’的说法,特别强调作家的生活环境与作品的文风表现之间的关系。探讨此现象与席慕蓉的关系,可以从席慕蓉的生活环境及成长过程之中寻得解答。
那天也是我第一次看到植物园的荷池,站在满池亭亭的莲叶旁,空气中充塞着一种模糊而又熟悉的清香,幼年时和父亲同游玄武湖的记忆,在霎时都重现在眼前,阳光在霎时也变得柔和起来。我好像进入了一个不大一样的世界,在那里,时光滞留不前,我心中充满了一种恍惚的乡愁。
对我来说,读诗和写诗也和荷花荷叶一样,每次都能把我领进那一个不大一样的也界里面去,在那里,心中没有任何的负担,我只是喜欢反覆温习那一种恍惚的甜蜜和忧伤。
涉江采芙蓉的时代,荷叶与荷花应该就是这个模样了吧。荷,真是我的乡愁,对一个古远的时代与古远的爱情的乡愁。
不知道是看多了画中的荷,还是在古远的日子里曾多次涉江采芙蓉,总有一个很奇怪的感觉,总觉得荷花是一个似曾相识的友人,并且,在初识的一次就是一见倾心,不忍离去,就这过了几千年。
东坡独爱清风与明月,周敦颐有〈爱莲说〉,对作家而言,自己青睐的事物,,钟爱的一件事,喜欢的一个东西,不单只是字面上的解释,重要的是深层意义及它与作家能够相遇相通的一股默契,‘荷花’对席慕蓉而言正是如此。
席慕蓉出版了一本完全以写荷,咏荷为内容的书,名之为《信物》。这本书的内容是用以席慕蓉的文章和针笔画来交叉营造全书的气氛,显出对荷花的赞颂与热爱。她不仅客观仔细的写景,也主观的写情,使整个作品呈现情景交融的感觉,物我合一的情境。
我每天早上都去端详它,看着它的颜色从敷着一层青绿的暗紫,慢慢转成水红转成柔粉再转成灰白,看它的花瓣从紧密的蓓蕾到微绽到盛放再凋落,仿佛是看着一个生命从青涩的少年逐日逐日走到最后。
原来,原来时间就是这样过去了的。所有的日子越走越远越黯淡,只有在莲花盛开的时候,那些记忆,那些飘浮在它们周遭的记忆才会再匆匆赶回来带着在当时就知道已经记住了的,或者多年以来一直以为已经忘了的种种细节。
在席慕蓉所写荷的作品内容中,人、事、时、地常常是相同的,她却用不同的字句去描述,从各个角度切入,写出完全不同的味道和感觉。如〈花之音〉和〈莲池〉都在写林玉山先生八十年回顾展中一张巨幅的荷花写生。在〈花之音〉中,她被这幅画吸引,因而请问林玉山先生,是在什么样的心情下画成的?
老师说那个时他刚刚日本回到台湾,和年轻友人一起,两个人到嘉义附近的山里,在一处荷花池旁住了好几天
老师又说:‘那个时候,年纪轻,对任何事物都想一探究竟,我们听人说荷花刚开的时候最美,并且花开的时候有声音,所以两个人就在池旁和衣睡了一个晚上,天还没亮时就起来守着花开,等着听花开的声音。’
我从来不知道荷花开的时候有声音,老师那天真的声到了吗?
‘听到了。是很轻,很细微的声音,但是可以听得到。………’
在〈莲池〉一文中,她采倒鈙的铺陈方式,将时间拉到林玉山先生听荷花的昭和五年七月,逐字逐句慢慢述说一个发生在日据时代的故事,然后将场景拉回一九九一年的五月,也就是八十回顾展的会场。她写到收藏这幅画作的张家,将这幅‘莲池’呵护得无微不至。席慕蓉用她柔性的笔触记录下来巨幅荷花写生的来源及归处,同时也做了见证。
是一场难得遇合!
六十一年之后,一个初夏的正午,美术馆里的展览厅因为外面的炎炎烈日而显得格外清凉,艺术家和他的画作重新相遇。
当年那个站在池边的年青画者如今鬓发已如霜雪,目光却依旧清亮,依旧深藏着那对生命与美的渴望,从他笔下一笔一笔画出来的艺术品挂满在美术馆许多间展览厅的墙上,他必须要带领他的学生和观众一张一张地看过。
但是,在转身之前,在离开‘莲池’那张画幅之前,白发的艺术家忽然停了一下,回首对那池莲荷再看了一眼,才微笑着转过身来带领着我们继续往前走过去了。
老师,您是不是听见了什么声音?
〈花之音〉出版于一九八九年,〈莲池〉是作者一九九六年的新作,相同的一段往事,在隔了将近七年,席慕蓉以不同的表现手法,再次呈现她心中的感动,若不是对荷花的深深爱恋,如何能够经历长时间而不遗忘!
席慕蓉曾在《成长的痕迹·自序》中提及:‘我是一个喜欢“回顾”的人’。这也印证了她的作品中不时出现充满回顾的意味,除前所举〈莲池〉的例子外。对于小时候父亲带她去玄武湖看荷花一事,也常常出在文中。用不同的笔法,切入时间的前后,虽然是同一件事,因不同角度的写作方法,让人不容易觉得腻。
玄武湖的黄昏,坐在父亲腿间,父亲双手划桨,
小船从柳荫下出发,在长满了荷花荷叶的湖上静静地流动。暮色使得一切都变得模糊和安静。小手拿着一个饱满的莲蓬,在小小的胸怀中,人世间的幸福也正如莲蓬一样饱满、莲子一样清香。
记忆里最早的荷,应该就是五岁时,父亲带我在玄武湖上泛舟时给时过我的那一个莲蓬了。
父亲的怀抱是那样安全温暖,能够独占父亲的怀抱对于小小五岁的我一种忐忑的惊喜与骄傲,伴随着记忆而来的,还有湖上一片昏黄微微带着灰紫的暮色。
席慕蓉对于‘花’的钟爱,显然成为她作品中一个鲜明的特点。对她而言,花是她记忆中最重要的行囊,在每株花的背后有着不舍的情感。而花也代表某件让席慕蓉动心的事情,或者一个深深记忆的人物。这样的作品很容易引起读者的共鸣,自然是受人欢迎的。
而海棠花就是属于年轻时母亲的花。……而从没有过那样残酷的战争,从来没有过那样连年的颠沛流离,从来没有一个民族曾忍受过那样多的苦难,于是那一代的少女没有一个能实现她们的梦。……要买下来的,不仅是那盆花,还有那盆花里的良辰美景,那盆花里古老而芬芳的故国,而我终于明白了我母亲的心。
所有的记忆都会随着它的香气出现在我眼前。我想,我爱的也许并不是花,而是所有逝去的时光。在每一朵花的后面,都有我珍惜的记忆。
又是好多年过去了,……玫瑰仍在,而所有属于那个夏天的事物都会回来,我几乎还可以闻得到林中松针在太阳下发出的清香。……
在花前,我是个知足的人。
(二)搭配颜色的运用
走进席慕蓉的花花世界,可以发觉她一贯的温暖笔调,同时为画家的她,在文中形容花的色彩,也较一般作家更为敏锐细腻,使得作品有更鲜活的感觉。其意象的建构有大半是建筑在颜色的使用上,呈现给读者的文章,不再只是死板平面的文字,而是一幅幅立体画面。
是那个似曾相识的山林,满山开着一种野花,长而直的花梗上缀着从紫红到浅红到纯白的串串风铃,衬着青绿的野草,和后面郁绿黑蓝的森森,是一幅又一幅人让人心醉的画面。
整片草原一望无际,天地间除了苍空的蓝、云朵的白、青草的绿和远处丘陵上一些土石的褐黄以及几株杂树的灰绿之外。
茶褐的底色上画着横枝的菊花。枝干墨绿,花瓣原来应该是洁白的,却在画家笔下带着一层仿佛被时间慢慢染黄了的秋香色。
秋日下年和父亲牵手走在波昂市郊,天气不错,路旁人家院子里的大树金灿的,白色的细秋千安静地垂挂在绿草地上。
他说这话的时候,正是风和日丽的夏日正午,太阳光从翠绿层层的高枝上洒下来,森林中有着一层绿玉般的光影〔21〕
天好干净,是那种澄蓝,草好柔软,是那个种细密的绿。穿着白色衬衫和灰色运动裤的男女同学散坐在树下,风吹过来,羊蹄甲粉紫色的小花瓣就轻轻柔柔地落了下来
席慕蓉利用颜色搭配花卉的描写,将所要传达的抽象意念,明确且清晰的意象化。使得读者在阅读席慕蓉的作品时,非常容易进入她所想表达的情绪之中,颜色的功劳实不可没。
三 写作技巧
席慕蓉的写作笔法擅长运用重覆的句型,使她的文章呈现舒缓的音乐风格而充满了田园式的牧歌情调,在句法的经营上,除了着重整体的效果外,也追求词藻的华美。她的文章都以人物作中心,在浅白的诉说里,很容易看出她的真诚,具有冲澹型散文的特点。
可能是同时身为诗人的关系,席慕蓉的散文会有意或无意的出现诗中才有的‘跳跃感’,将散文中所需的连接词省略,或使用字句的排列,将诗感融入散文之中,更是别有一番风味。
在席慕蓉的作品中‘问句的使用’是一大特色,无论是在文中或文末出现,事实上,她想要表达出的可能是一种模糊、不确定的心态,她不仅在自问同时也在向读者发问。尤其,当席慕蓉在使用问句时,通常不会只使用一次,常常是一而再,再而三的重覆运用,连接而下,营造出一股沉重的气氛将全文笼罩。
当年他们曾经向怎样的一个女子挥手作别?在雪白的苹果花下,或者在浮动着清香的山坡上,他们挥手的时候有没有想过这样一挥手就是三十多年的空白?
我也正一层一层地将我自己剥开,想知道,到底那一层才是真正的我呢?是那个快快乐乐的作着妻子,做着母亲的妇人吗?还是那个谨谨慎慎地做着学生,做着老师的女子呢?
是那个在画室一笔一笔画着油画的妇人吗?还是那个在灯下一个字一个字地记着日记的女子呢?
是那个在暮色里,手抱着一束百合,会无端落泪如雨的妇人吗?还是那一个独自骑着车,在迂回的山路上,微笑地追着月亮走的女子呢?
我到底是一个什么样的人呢?到底那一个我才是真正的我呢?而我对这个世界的热爱与珍惜,又有谁能真正的明白?谁肯真正的相信呢?
六十年的时间在往前进行的时候真是一笔一笔,一幅一幅,一日又一日慢慢累积而成的,为什么在回顾之时却如急流奔驰而过?
老师站在画前心里想的是什么呢?
难道,这就是年少时的我所不能了解的人生吗?
那个无忧无虑、理直气壮的小野马到那里去了呢?
我能不能有足够的智慧来越过眼前的困境?能不能重新回到那片宽广宁静的天空?能不能重新拥有那跑沙跑雪的独嘶心情?还有,我那极为珍惜的,在创作上独来独往的生命?
在静夜的灯下,我轻声的问我自己,能还不能?
不断地自问,也让读者有自问的机会,席慕蓉并没有也不愿意将答案诉诸于文字,因为同样的问题,在不同的人、相异的时空环境都有可能出现不一样的答案,她总是留了一些余地,使读者有想像、反思的空间。所以,席慕蓉的文章是言有尽时,意无穷际的。
四、结语
席慕蓉是抒情的,而作品中所运用的技巧更是表达出此一讯息,重覆的句型、问句的使用,文中充满跳跃感,在不经意中仍有奇句,文体虽是散文,但诗的意味浓厚,这也是席慕蓉散文之作异于其它散文作家的。
‘花’对于席慕蓉而言,不单单只花而已,而是已经被拟人化再出现作品之中,当它只是个静物时,殊不知其实他是个旁观者,当席慕蓉画它时、写它时,它像是她的知心好友,也从它身上得到回应‘看花不是花’应该是席慕蓉的另类特色。
因为有些别有用心的人1917年,上海美专因选用人体模特、展出人体素描而引起轩然大波,“轰动全国”。1988年,北京“油画人体艺术大展”,以及陈醉的《裸体艺术论》的出版、女模特陈素华被逼疯事件,均“轰动全国”。人体艺术在中国整整“轰动”了一个世纪后,终于在新的世纪里不再那么“轰动”了。 21世纪人体摄影艺术不再神秘,不再是洪水猛兽。书店里、报摊上的人体艺术画册很少有人问津,不再是畅销书籍了;人体摄影艺术展览也不再是“万人空巷”争相看稀奇看热闹了,走进展厅的观众,真正是为“艺术”而来,而不是为“人体”而来;是为审美而来,而不是为窥私而来。 著名美术大师刘海粟是我国倡导“人体艺术”的先驱者,他对“人体美”有独到的见解,曾说“人体美是美中之至美”。美是艺术,人体美更是一种高尚的艺术。看见全裸影集顿生不安,太过敏了。我国青少年的性教育、性接触相对于西方来说,还是比较迟的,这与民族传统、性价值观和道德标准等有关。只有长久了,司空见惯了,才会慢慢接受。打个比方说古代的中国人是不吸烟的,到了明朝后经过被视为洪水,然后严禁,渐被接受、弛禁。到如今,想禁也禁不了了。如今,大家会品评烟圈的形状,烟斗的精致,烟叶的特性、产地,俨然是一门综合艺术了。同时,还要认识到,一些全裸影集并非人体艺术,真正的“人体艺术”能给人“美”的享受、“真”的震撼、“善”的启迪、“爱”的思考,而不是猥琐的、原始的冲动。艺术与“色情”是密切相关的,没有“色情”,哪有艺术?没有大众经过心理学和伦理学上的鉴定,艺术上的美学能独立存在吗?色情从来就不是艺术,艺术从来是高于色情的。 日前,一场名为“人体摄影创作团比赛”的活动在武汉一家照相器材市场举行,现场上演惊人一幕——人体模特当众作秀!两名妙龄女子面对数十名摄影师及观众,坦然褪去衣衫,摆出各种姿势,现场约20名摄影师立刻兴奋起来,为选择理想的拍摄角度,他们或端着三角架满场跑,或蹲或侧着身躯,或者干脆匍匐在地板上,现场快门按键噼哩叭啦比爆炒黄豆还响。 年龄分别为23岁、24岁的两名模特由深圳方面提供,是该公司专门在深圳招聘的。该比赛不同凡响之处在于其形式的大胆:由深圳聘请的人体模特在此赛程中将向所有参赛者“尽情”展示胴体以供创作。举办方称,此番举动是让人体摄影告别“养在深闺人未识”的神秘状态而走向公开化的突破性尝试。这一活动立即在社会上引起强烈反响,引发了人们对人体艺术的思考。人们除了现场观看,满足了自己的感官享受之外,不禁多了很多疑问,搞一次人体摄影大赛有必要这样大张旗鼓吗?真正的人体艺术应该怎样?现场的很多观众,在观看之余略带困惑。 拍人体就像吃馒头? “U2人体摄影创作团比赛”组织者表示:摄影到了一定的境界之后,应该展现的不仅仅是漂亮衣服,而更应该让人脱掉衣服,展示人体之美。对摄影师而言,拍摄人体就应该和吃馒头一样正常,但我们国家现在的情况却截然相反,很多搞摄影的人一辈子都没有拍过人体,这是极其不正常的。 这种心态应该是他们“义无返顾”怂恿女孩子们“为艺术献身”的真正原因。模特李津(化名)告诉记者,中国的人体模特都是业余的,她做这一行的时间也很短,她们一个月至少可以接一次拍摄,全国各地到处跑,很累,但是也很好玩。她们一次拍摄的时间在3个小时左右,得到的酬劳是每小时500元。为什么专业的模特多数不愿为这种“艺术”献身?是素来以前卫自居的他们太封建,还是这种艺术本身就有问题? 艺术必须“献身”? 其实人体艺术无论是在中国还是国外早就不是什么新鲜事,早在1885年摄影术诞生之初,法国就出现了有记载的第一幅“人体写真”,20世纪80年代末在中国美术馆举行了新中国首次人体艺术绘画大展,引来了一段长时间的争议,但也为人体在美术领域争得了合法性。 此后类似的人体摄影、展览层出不穷,光是今年举行的杭州人体模特艺术展、昆明人体艺术展、成都人体模特摄影展、深圳欧洲人体摄影展、广州人体摄影大展。这么多“人体”,有些简直就是超乎人们的想象。 观众开始质疑,艺术就一定要脱衣服,或者不脱衣服就不是艺术了?以杭州为例,“裸女”、“女裸”、“女人体”、“如花似玉”、“春情迷漫”等过于直白和煽情的标题让很多杭州参观者不舒服,还标上了“少儿不宜”,引起舆论一片哗然。对此,主办者表示无奈:“标题都是摄影家自己取的,而且都签上了合同,改不了。”不过老百姓不是很买帐,他们希望下次能见到“正”一点的标题。 摄影也变成了行为艺术? 这让人想起了所谓的“行为艺术”。成都著名的古街宽巷子“小观园”内,号称蜀中八怪之一的行为艺术家周斌以裸体出浴的方式完成了他的作品《溺墨者的N次尖叫》。尽管作者说作品具有丰富的内涵,但大多数围观者依旧把它当成了一场出格的“游戏”,大呼看不懂。在南京,一场名为《人动物:唯美与暧昧》的行为艺术展第一个参展作品《五月二十八日诞辰》因作者当众赤身裸体钻入血淋淋的牛腹中,引来公园工作人员的阻止,现场不少游客目睹表演后,纷纷摇头表示不理解、不能接受。一位常年在公园玩的老人对记者说:“这种东西能叫做艺术吗?实在是胡闹。”公园售票处的两位女士也直称,“这种艺术太恶心了。” 艺术与色情的分界 关于艺术与色情之间的界限,从本世纪之初刘海粟与孙传芳的争论开始,也已有近百年。以健康的心态、真诚的心灵来面对人体艺术,才能让它得到发展。 对现在行为艺术的走向圈内人士有不同的看法,一位不愿透露姓名的圈内人士说:“这些行为艺术家曲解了行为艺术的本义,表现过于病态极端,热衷于暴力、自虐、血腥、色情的行为,以这些场面强烈地刺激人的感官,以达到成名的效果,这不是艺术,是视觉污染,这样下去行为艺术的路会越走越窄。” 直面人体艺术 不四顾也不言它 似乎在一夜之间,汤加丽和摄影师张旭龙同时因为《汤加丽人体艺术写真》在全国引起关注。但同时,围绕着这本书也出现了太多的麻烦,最有代表性的便是摄影师张旭龙将为汤加丽"穿上"马赛克的新浪网告上了法庭。而同时,汤加丽在接受媒体采访时称自己"从拍摄到出书都是被迫的",将张旭龙置于尴尬境地。人体艺术是一个不是问题的问题,因为"汤加丽事件"又引起了一些争议,实际更多是社会学意义上的,与艺术本身没有多少关系,许多"人体秀"实际是商业秀。事实的真相的确如此:2002年9月,《汤加丽人体艺术写真》由人民美术出版社出版,一版印刷10000册。不到一个月,《汤加丽人体艺术写真》加印5000册。到目前为止,《汤加丽人体艺术写真》已加印四、五次,每次加印量均为5000册。即便如此加印,该书在外地还是出现了脱销情况。据说王府井书店平均一天售出《汤加丽人体艺术写真》5本左右,最多的一天售出了十几本,远远超出同类书籍。"在广大受众还在为这场""汤加丽事件"争论得不可开交的时候,不少既得利益者成为真正的赢家,正在偷偷地数钞票。 但是,这些似是而非的"纷争",却能给我们一些关于人体艺术深层次的思考,当然,这些思考绝对和所谓的""汤加丽事件"无关。 2003年1月,由清华大学知名教授韩子善主编、迄今最为"重量级"的中国人体摄影大集《当代中国人体摄影》新鲜出炉。以香港著名摄影家邓振强的人体摄影为主画面的包装封面深深地打动了众多读者。 4月11日澳大利亚知名人体摄影家詹姆士休斯顿摄影作品中国巡回展《瞬间舞动》在广东美术馆开展。此摄影专辑以澳大利亚三大著名舞蹈团的杰出舞者为摄影对象。40余幅作品中雕塑般的人体线条和静态影像中呼之欲出的力度与动感,令人叹为观止。 5月中旬,沈阳商业城里特别热闹,一场别开生面的人体彩绘正在这里上演,众多顾客停止购物,争相赶来观看,许多摄影爱好者也纷纷抢占有利地形,将镜头对准全身涂满五彩斑斓色彩的彩绘模特。这种在南方流行的人体艺术在沈城刚一露面,便对人们的观念产生了不小的冲击波。(其实这样的人体秀,一年以来几乎在中国绝大多数的大中城市上演过。) "一段时期以来,在农村集镇以及城乡结合部的物资交流会、庙会等集市性活动场所,容留、接纳、组织大棚演出团体进行脱衣舞表演的情况时有发生,且有愈演愈烈之势。一些歌舞娱乐场所、影剧院及其他演出场所也公开组织女青年进行色情*秽表演。文化部联合公安部已先后查处了山西省朔州市怀仁县,河北省张家口市下花园区、宣化县以及浙江省义乌市4起性质恶劣的脱衣舞色情*秽表演案件,当场抓获组织及参与人员211名。" 这是中国青年报的一则报道内容,从文字间已经不难看出,脱衣跳舞已经蔓延到中国时下的很多地方,尤其是一些边远城镇和偏僻的小村…… 似乎中国正经历着新的一轮的"人体艺术"的冲击波! 从去年至今的中国人体摄影热是新时期中国艺术界的第几轮冲击波了, 我也说不清楚。反正印象中,人体摄影过不了几年就要"时兴"那么一崩子,似乎好像总是没由来地潮来,又没由来地潮退。就这么起起伏伏, 不断地折腾着,轮回着。天下所有的事物都必然有其自身的发展规律,之所以说它没由来地潮来,又没由来地潮退",是说明我们似乎尚没有发现这个规律,没有发现也并不可怕,可怕的是我们的理论界,评论界竟然坪踔两窕够肴徊痪酢任何艺术,任何科学知识,都不能不经研究而获得。"(德谟克利特语)对于中国的人体摄影热现象,更应该以观察研究的态度对待之。 除却政治气候以及"具有中国的特色"的不便理清言明的因素,新时期人体摄影的发展历程自身其实是大有意味,甚至是很值得探究的。因为我们不能"忽略了一件艺术品给人的愉悦和一碟冰激凌给人带来的愉悦之间的差别。""当人们在看一个审美客体时,他们看见了什么;当他们说他们喜欢或者不喜欢它时,这又意味着什么;为什么他们会喜欢上他们所偏爱的东西。"(美)阿恩海姆:《艺术心理学新论》,商务印书馆1996年版第57页其实,我们每个人心里都十分明了,在我们心中,对人体,是向往的,甚至可以说它是我们文化心理深层的一个情结。 即便我们是中国人,即便我们的文化对它有种种莫名其妙的排斥,但我们依然无法释然,无法置身其外,无法自欺欺人! 这或许就是人体摄影几度兴衰几度浮沉但始终不泯灭始终不消亡的原因。这正如同那句名言,"人啊!你根据你自己的情欲,把神创造出来了!"(德) 黑格尔:《美学》第一卷,商务印书馆1982年版第301-302页因为人是在对自己的鉴赏和审视中休整修正自己的,然后前行! "在神话中,心灵之神叫普赛喀(拉丁文为Psyche),也是多种西方语言中"心"一词的词根),这个心灵之神在不同时期有所变化,但她的主要形象是不变的,她是一位生有双翼的美丽女神,翩翩飞翔如同蝴蝶一般。"方汉文:《西方文艺心理学史》,陕西人民出版社1999年版第4页]令人称奇的是在这次李泛的展览中也有好几生有双翼的美丽女神,翩翩飞翔如同蝴蝶一般"的作品,我不知这是简单的模仿,还是一种创作心理上的暗合。虽然我和李泛还挺熟,可是我没有问他,因为我知道关于摄影作品,关于摄影家,语言往往是多余的,而且常常适得其反。因为我们知道对于摄影,最主要的是要依靠眼睛,依靠心灵。"因为在我们身上只有一个心灵,这个心灵并不包括任何部分的差别;这同一心灵既是感性的,也是理性的,它的一切欲望也是一些意志。"卡迪尔:《心灵的感情》,转引自《西方伦理学名著选辑》上卷,商务印书馆1996年版,第598页。 现在对已经起步很久的艺术家用"模仿"一词,人家会觉得很不受用。因为,所有的艺术家都最热衷的是创造,而不是模仿,所以说谁模仿就对于在骂谁,至少这是世俗文化的框框。但是,我们不要忘了一切文化(包括所谓艺术)首先是传承,然后才是创新。说绝对一点,我们所有人都是在干着百分之九十九继承,百分之一创新的事。谁都概莫能外!加之特别是对于人体摄影而言,我们的模仿的意味还很重。因为摄影本身就是"舶来品",我不敢说我们食洋不化,也不敢说"摄影"千里迢迢来了这么久了还"水土不服",但是,一切文化人都知道,所有文化的融合都是一个漫长的过程。而且我们恰巧尚处于这个过程之中。至于从属于摄影的子概念的人体摄影而言,就更是如此了。 承认这个事实并不是我们的可悲,而是说明我们的坦然与自信。因为不敢面对现实,遑论超越。 "艺术越来越象一个应召女郎,只要你需要,随便使点手段就可以委身于你,极尽搔手弄姿之媚态。" "无论行为艺术还人体艺术,都是泊来品,在那些莫名其妙的行为艺术还在闹轰轰的时候,人体艺术又粉墨登场,在制造着热点,在抢夺大家的眼球。"不知这是艺术家的自暴自弃呢,还是艺术评论家的愤世嫉俗。我不知这是一种即将超越前的迷茫和混乱呢,还是一场陷落前的寂和腐烂?但是,我想这种局面决不会持久! 我素来把人体摄影的境界分为三类:一类是拍人体就是拍人体,如同拍摄汽车楼房山脉桥梁;二类是拍人体如同为情人写赞美诗,抑或是为亡人做道场;三类是把别人的身体当作自己的一样去审视思索。 现代是一个价值多元的时代,不是一个价值以及道德判断非此即彼的年代。这三类其实无所谓前后高下优劣。但是一切文化的问题都是可以归结为价值以及道德判断的问题,这又是我们谁也无法回避的,所以我们人就有了许多痛苦,文化也平添了几多尴尬。"人精神深处一种永恒的直觉,显而易见,是一种美感爱伦坡:《诗的原则》,以我浅显的理解,一切受众对一切艺术都有自己的直觉,也可以称之为美感认同及价值判断。 这也有可能是中国人体艺术最薄弱的环节,最可能与世界接轨的突破口。我可能是在瞎说。 我还注意到国人看人体摄影的眼神不太对,国人在人体影展上说的话味不太对,国人关于人体摄影的评论都多半是在煞有介事地"四顾左右而言它"! 这容易使人联想起文艺复兴之后,在早期的西方贵族夫人沙龙中,连"牙齿""叹气""胸脯"这类描述人体部位以及生理现象的词都会被认为是粗俗而不能使用,要用其他委婉的隐喻来代替。这种风气颇能体现法国古典主义的雕褥辞藻,苛求形式的一面,而且这种风格对欧洲其他国家影响甚大。这种人文现象我们今天在读西方文学作品时犹能体感身受。俄国19世纪作家果戈理的《魂灵》中,描写外省的太太**们附庸风雅,说话时不用不文雅的词,如擦鼻涕"时要说成"使用一下我的手帕"之类活灵活现地描绘了当年俄国贵族盲目崇拜法国古典主义矫柔造作作风的场面,从中可以看出法国古典主义的影响是多么广。这种陈腐的人文气息在今天的中国是否就荡然无存了呢?我说,绝对不是!一切应该消亡的东西并不是轻易就那么容易消亡的。中国反了一个世纪的封建主义,封建注义至今仍没有完全肃清,更何况中国的文化素来就有对西方文化仰视的陋习,没准正如鲁迅所说的那样,倒洗澡水时连澡盆里的孩子也一起倒了,在吸收 西方文化时将糟粕奉为圭臬。 这里面有一个文化传统的问题,更有一个人文环境的问题。但归根结底它切中了我们历史文化的软肋,就是我们能不能以人为本,尊重人性,实事求是,真实快乐地生活的问题。"艺术是人类情感的符号形式的创造"。[苏珊朗格:《情感与形式》,中国社会科学出版社1986年版第51页]"生命物质总是要获得形式的永恒性,但形式的永恒性不是它最后的目标,而是一种不停的追求又总是在每时每刻已经达到的目标。因为达到这一目标完全依赖生命活动。"[苏珊朗格:《情感与形式》,第79页]认识到这一点,人体艺术就似乎不在是"风花雪月"的问题,而是上升到提升生活质量,提纯人性,促进文明进程的高度了。 我听说,在西方的主流社会里,《花花公子》不是一本色情刊物。和那些真正的色情刊物相比,其中有一条就是它不会登载任何一位女性透露私处的。因为海夫纳是真正一位属于掌握尺度的大师。因而即使是在色情的场景,人们对此的感觉也是性感!性感!极度的性感,而至于如何让男人兴奋产生性幻想,同时也让女人同样兴奋。也许,男人对女性偷窥的感觉,是性幻想情节中人们再熟悉不过的了情景了,因而说她对女性是尊重的,倒不如说它是恰当地把握了这个尺度。但是不可否认的事实是,女人的裸体不过是在什么时候,依然都是对人们具有真正感官的刺激。因为就像布鲁克的臀部一样,人们终于发现在人们对于女性的胸部充满了想象的时候,真正能够调动男人情绪的还是臀部,因此布**的臀部才会拥有如此抢眼的效果。因而,女人裸体的效果,真得是不如在适当的部位和尺寸打造女性的性感来得具有刺激的效果,而这样的方式,还不会触动人们对于色情的尺度。有人说现在是个大众偷窥的年代,因为那些道貌岸然的老板和那些街头的痞子一样,完成偷窥的热情是一致的,而且在这个偷窥已经用越来越以公开地方式展示出来。五"形而上者谓之道,形而下者谓之器"。 人体摄影就是人体摄影,我们不能因为要迁就我们的"国情",就给它乱加"遮羞布",也不能在自己还没有弄清人体艺术的内涵之前,就故弄玄虚,欺世盗名。虽然人体摄影的确是个很难把握的"秒表",无论是左右之一分一毫,就既有可能将之陷于不尴不尬,不仁不义之地,而且还极有可能在糟蹋摄影艺术的同时,给社会添乱。因为,艺术与色情往往只有一步之遥。 所以古希腊德尔菲(Delphi)阿波罗神庙刻辞是"自知,节制。"我们的古文化也有"道心惟微,神理设教"[《文心雕龙原道》]的说辞。关于这一点,应该说我们中国人是最应该做好,也最能够把握的,因为我们素来最自诩的就是我们东方文化的"中庸之道",也有人把中国的哲学概括为"度"的哲学。但是,非常令人遗憾,也非常令人不可思议,我们恰恰是总把这个问题把握不好,操作不到位。至少在人体摄影上往往是这样! 我不将之理解为技术的问题,而将之理解为思想的问题。 "虽然思想的自我控制着想象的自我,但艺术家可以并不意识到这一点,因为他只是意识到他是在想象,而不是在思想;他知道有一种有别于想象的东西在控制着他的想象活动,却不知道这东西就是他自己的思想。"[ 科林伍德:《艺术哲学论文集》,转引自朱狄著《当代西方美学》,中国社会科学出版社1984年版第75页]。因为,这也就是老话说的,"以己昏昏何以使人昭昭"。要想说得精彩,前提必须是先想清楚;要想干得漂亮,前提同样是必须先想清楚!因为在我们建设一个健康的社会文明体系的时候,我们不仅要承认文明是一种理想,必须扬帆追求,我们同时需清醒认识,非文明产生的土壤和现实,让耶酥的归耶酥,撒旦的归撒旦,而一个公正,健康,积极的现代性文明体系,他的路是长远的,他的思辩是复杂的,有赖理性的促进,善意的引导和科学的研究。 老戏中总爱有句词叫:"借别人的祭奠哭自己的忧伤"。写到此,我算悟到了这句话的真谛。我是汤加丽事件",说了一些自己长期关于中国人体艺术的思考。有点说偏了,就此打住! 如何欣赏人体艺术 当前,人体艺术形象正以各种各样的形态充斥在各种传媒中,美术作品、报刊杂志、影视广告、网络、行为艺术、人体彩绘等等均有大量的人体形象出现,真可谓五花八门,眼花缭乱,直接影响着人们的文化生活和意识形态,对处于成长发育时期的青年学生地审美认识和学习更有很明显影响。不少人认为人体是美的,但也有人不敢正视人体艺术的存在,把人体与邪恶、*秽和性联系起来。那么,应如何欣赏人体艺术呢? 一、 首先要明确人体是美的,不是邪恶的。 早在古希腊人就相信,人体是应该引以为自豪之物,并应使它保持完美的状态。伟大的德国诗人歌德说:“不断升华的、自然的最后创造物就是美丽的人。”有人还说:“人类最漂亮的服装就是自己的肌肤。”因为人体是在适应大自然的演变而造就出的,是由合理科学的骨骼、肌肉、皮肤及各部位器官的巧妙组合而成的一个完美的、均衡和谐调的整体。人体艺术是以人体作为传达艺术家感情的载体,艺术家通过艺术创造,赋予人体以千种色彩,万般体态。 从事艺术活动合理的利用人体模特,也是很正常的,因为人体是美好的,正常的,所谓的‘邪恶’是传统观念和人为误导、暗示的结果。” 二、人体艺术是高尚的,神圣的,不是*秽的。 人之所以喜爱人体艺术,是由于艺术家借用人体语言来崇拜生命、赞美自然、歌颂青春、讴歌爱情、追求自由,这种创作表现是产生优秀人体艺术作品的内在动因,它不会把人引入想入非非、邪念丛生的歧途。如米开朗基罗的《大卫》就是以男性阳刚之美的力度感动人,而罗丹的以性爱为主题的雕塑,则使人远离肉欲,而感受到青春美丽和生机活力,确定了艺术与实物、欣赏和欲望的关系。人体艺术印刻着不同时代与不同作者的审美情趣,思想感情及不断变化的社会思潮。古希腊的人体反映着朴素、庄严、圣洁;文艺复兴时期的人体和雕刻体现人体的躁动,是精细的;印象主义的人体,是实在而华丽的;美国风格的人体是幽默感的;日本风格的人体是柔美动人的……。人类对自身的认识是随着时代文明的进步而逐渐深刻和升华的,历代的艺术家在人体艺术领域中不断探索,而给世界艺术宝库增添了大批绚丽多彩的人体艺术品。如维纳斯的人体塑像,安格尔的《泉》,罗丹的《思想者》都是家喻户晓的传世杰作。 由于历史和文化的原因,中国人和日本人从未将赤裸的人体本身作为一种可供沉思观照的严肃题材,这种情况至今仍造成一些误解,导致了我们面对人体艺术时产生了惶恐和困惑。人体艺术是神圣的,高尚的,和*秽有着本质上的不同。 三、学会用艺术的眼光去欣赏人体美,学会辨别伪艺术。 温克尔曼断言:最高的美应该摆脱一切风味,就像纯洁的水一样完美。艺术是神圣的,她是对生活的归纳总结和高层次的再现,是生活的升华。她常常给人以启迪、想象、思索、审美……,所以人们才去欣赏艺术并接受艺术的熏陶,以丰富自己的精神生活,汲取艺术的养分。 不容否认,当下好多人打着人体艺术的幌子,以追求商业利益、出名或是其他的不可告人的目的,不顾艺术规律,标新立异,追求轰动效应,有的甚至以展示丑陋、色情、亡为时尚。这种践踏艺术规律的行为,不是对美的赞颂,而是对传统艺术理念和艺术本体的全面颠覆。 作为一个正常人,面对这样的“人体艺术”,我们无疑会嗤之以鼻。因为,与正常的艺术相比,它们最缺乏的就是创造,没有艺术所具有的灵气,有的只是胡闹和荒唐。除了给他人以猎奇的心理和满足一些人甚至包括其本人的低级趣味之外,基本与艺术无关。我们不难发现,这些“艺术家”们已经完全远离甚至脱离了正常生活,他们不是从百姓生活中吸取创作源泉,而是以艺术的名义去“随心所欲,为所欲为”,他们不仅失去了艺术创作的根基,甚至连人类的一些基本的道德规范都丧失了,体现的是一种歇斯底里乃至疯狂与变态。 人的行为或艺术行为,还是应该趋向人道主义的真善美,趋向人性的健康和阳光。那种认为只有心理变态、行为反常的怪异追求,才能再现人性的深度,才是新美学新艺术的未来发展方向,是一种现代蒙昧主义。 感谢上苍赐予世界所有的美好,更感谢上苍予以人类双倍的恩赐:如诗的人体造型与能感受所有美好的灵魂触角,虽然在第一种赐予并不慷慨,但任何人却都拥有这样的权利:感受美好!请你用艺术的眼光来欣赏人体之美。
房产证的样本高清
正规房产证样本
房产证的特点
(1)房产证只能由房地产主管机关发放。
(2)房产证是对特定房屋所有权归属的书面证明,并可记载特定房屋共有状况以及是否设定担保物权等状况。基于一物一权主义,房产证以一房屋一房产证为原则,即一个具有独立建筑结构与使用功能的房屋 (包括区分所有的房屋)只有一个所有权,在不动产登记上只能有一项所有权登记,并且据此只能发放一个房产证。
(3)房产证只能向特定房屋的'所有权人发放,如房屋系共有,在房屋所有权证之外,还可向共有权人发放共有权证。
(4)房产证是登记机关在对特定房屋权属情况进行登记之后,向特定权利人发放的权属证明,房产证的内容应与登记簿的内容相一致。
房产证的分辨方法普通版的房产证如何看真假
一是从纸张上看:真房产权证的内页纸张用的是定向不定位的房产证专用水印纸,它是采取特殊工艺制作的产权证专用纸,其识别方法类似人民币的水印头像,假房产证的水印质量粗糙、模糊不清,有些房产证印刷上一层白色不透明油墨,冒充水印,如果仔细辨别,应可分出孰优孰劣,且真产权证纸张光洁,挺实。假房产证纸张手感稀松、柔软。
二是看防伪底纹:真房产证的底纹采用浮雕文字“房屋所有权证”6个字,字迹清晰,线条光滑,容易识别,造假者很难做到颜色深浅、色彩的统一。
新版房产证如何看真假
一是微缩文字:真房产证的内页花边里藏有微缩文字。微缩文字用肉眼看似乎为一道虚线,在放大镜底下则清晰可辨。假房产证则字迹模糊、不易辨认。真房产证还在封三右下角印上了“北京印钞厂证券分厂印制(2000)”的字样。
二是防伪底纹:本证书面页采用房产证专用浮雕底纹。真房产证底纹的浮雕字立体感强,线纹清晰;假房产证的底纹由于是扫描复制的,线条臃肿,或有断线。
三是防伪团花:本证书封二团花的花芯为劈线花芯,即在花芯中藏有一个双线小花。假房产证的制作过程由于没有专业线纹技术,这部分也会模糊不清。购房人或有关单位在使用房屋产权证的过程中,通过以上的识别手段,认清真伪,不使自己的利益受到损害,也不给造假者以任何可乘之机。
问下奥比岛这个背景怎么来?
奥比岛背景可以通过微信公众号关注奥比岛手游点击福利活动里的时尚芭莎封面活动点击保存海报便可将其保存,获得背景
拓展内容
《奥比岛》是由广州百田信息科技有限公司研发的一款以交友、模拟经营为主的游戏社区,并于2008年9月25日正式发行。奥比岛以“爱上奥比岛,快乐没烦恼!”为口号,为玩家提供一个绿色休闲,健康有趣的游戏社区,让玩家在游戏中可以尽情发挥想象力和创造力,成为快乐的小奥比。
《诛仙》**最新海报公布,为何网友直呼“辣眼睛”?当我们说起《诛仙》大家并不陌生,在之前就有一部电视剧叫《诛仙》,然而最近**版本的《诛仙》已经杀青了,紧接着网上就开始爆料《诛仙》的海报,这让许多的观众都非常的惊喜,
毕竟期待已久的**终于要上映了,这可对于诛仙迷是一个福利。然而在**海报发布之后,网友们却说辣眼睛,这是为什么呢
在其中凭借《陈情令》走红的肖战,绝对可以称得上是一匹黑马了,凭借自身出色表现圈粉无数。而他也因为在《哦!我的皇帝陛下》、《斗破苍穹》、《陈情令》等作品中的精彩表现被观众赠予了“剧抛脸”的称号,意思就是每一部剧都是不同的感觉和神韵。
不知道大家心目中的**版《诛仙》是什么样的反正部分网友对**版《诛仙》的评价是“魔改”、“乡村爱情故事”、“造型不如剧版好看”。
特别是碧瑶这脑壳上的造型,额不是说不对,只是咱就不能把这个小揪揪绑的委婉一点,一上来就几个冲天炮一样的东西这样对着观众,怎么看都很别扭,好在有孟美岐的颜值拯救。
《诛仙》这部**的角色造型真的都是分的奇葩,虽然在剧情上没得说,但是演员的造型上可以说是千奇百怪,这也是海报之中的亮点,网友们所说的辣眼睛就是因为造型原因,虽然大家现在感觉非常的非主流,但是这部**的剧情真的好精彩。
活动策划活动策划篇1
一、活动意义
歌德曾说过:“看一本好书,如同跟一位高尚的人交谈”,书籍可让教师与人类崇高精神对话,从书籍中享受教育教学的乐趣,从书籍中找寻理想的栖息地,增强教师的人文底蕴。而交流可以让大家分享各自灵动的思绪、精湛的见解和深邃的思想。
教师读书不仅是为了自己,更重要的是为了学生。教师通过读书,可以不断丰富自身的知识,提高自身的人文和科学素养。教师爱好读书有利于培养学生从小养成读书的习惯,有利于形成良好的校园读书氛围。
二、活动时间和地点:
时间:4月22日(星期四)下午4:30
地点:三楼会议室
三、参加人员:
所有35周岁以下青年教师
四、活动形式:
在融洽、和谐、轻松的氛围中,交流会可以谈自己在读书过程中的收获、反思以及由此而引发的有关故事,可以评论自己对某一文章、论著等的看法,可以向其他教师介绍一些自己的读书经验、体会,也可以把自己在读书过程中产生的一些困惑提出来,引发人们的思考,求得其他教师的解惑,还可以把自己最得意的读后感、书评以及专业日记读出来。总之只要有关于读书的内容都可以交流,形式不限。
五、活动要求:
1、所有参与教师必须按时参加读书沙龙活动,因特殊原因不能参加需请假。
2、请所有参与教师人人做好发言准备。
活动策划篇2
一、活动简介
为了强化学生会内部凝聚力,增进学生会内部成员友谊,增强学生会成员的工作热情,让学生会成员彼此更加了解,增强学生会成员内部的团结,以促进学生会工作顺利展开,特举办本次活动。
二、活动目的
学生会内部联谊旨在强化学生干部的交流,进一步发挥团体优势、挖掘团体潜力,树立对工作的责任心、信心和团体意识,以求得团体效力的最大化,增强学生会内部的凝聚力,使得彼此更加了解更加信任,为以后的工作建立良好的友谊,增强工作的积极性,增强各部门间的良好合作关系,使各部门工作能够顺利进行,借此机会娱乐身心。
三、活动时间及地点
时间:11月30日下午6:30——9:30
地点:逸夫楼A709
四、活动对象
工商管理学院学生会全体成员
五、活动流程
1)由主席团为学生会成员表演开场节目。
2)主席团开场表演结束后,由主持人宣布联谊活动开始。由各部门分别表演节目,共16个节目(例如:宣传部的歌曲《Iremember》,青年志愿者协会的话剧《建设科师》)。
3)每四个节目穿插一个游戏,一共穿插3个游戏(游戏时长由当天联谊具体情况而定)。
三个游戏为:
每人说出相关词语,说出后换下一个人坐在凳子上,同时由工作人员将气球放在答题者头上给气球打气,游戏直到气球爆后结束,气球爆炸后被选中人员由抽签决定其惩罚)。
5)联谊结束后全体同学留下打扫卫生,把教室复原
活动预算
备注:
1)各部门如需道具请自行准备。
2)具体节目单顺序以当天节目单为准。3)联谊时间长短由当天联谊决定。
活动策划篇3
活动背景:
五月,是一个装满了激情,充足了生命与活力的月份。作为一名青春昂扬的大学生青年志愿者,在这个特别的月份里,正是我们表现青春活力的好时机。为了让新一代的青年不忘劳动的价值,也为了充分展现新青年的生命活力,我们得为五一劳动节和五四青年节做好充足的准备;也要不忘母亲节的意义。尊老爱幼一直以来都是我们中华民族的优良传统。在今天这个经济繁荣的时代里,中年一代的人们工作日益繁忙,无暇顾及身边的父母。所以,现在的社会有了很多内心孤独无依的老人。我们作为新时代的大学生和青年志愿者就非常有义务来担起这个社会责任,继续发扬这个延续不灭的传统美德。作为大学生和青年志愿者,我们身上荡漾着青春的气息,是感染社会的最强力量之一。我们需要通过自己的一份努力,给老人带去关爱、快乐和温暖,树立榜样,营造全社会尊老敬老爱老的良好风尚,培养和提升公民的社会公德意识。我们希望能够通过我们的绵薄之力,传递爱的接力棒,给老人们带去物质支持和精神关怀,引起社会各界对老年人群体更多的关注。
综上所述,五月,我们有如下活动计划:
活动主题:
“青春无限,爱在行动”
活动地点:
长沙市第一福利院幸福楼
活动时间:
20xx年5月1日
主办单位:
湖南女子学院院团委青年志愿者协会
策划
承办单位:
湖南女子学院院团委青年志愿者协会
活动目的:
1、给长沙市第一福利院的老人们送去关怀和温暖,让他们感受到人间温情。
2、让青年志愿者们感受到为人民服务的快乐和满足,学会关心长辈、尊老敬老,培养坚强的心灵、顽强的意志、承担社会责任的信念。
3、锻炼青年志愿者的各项义务劳动技能,增长服务经验。
4、为社会各界树立尊老敬老的榜样,弘扬尊老爱老的传统,让世界充满无限的爱,为创建和谐社会贡献绵薄之力。
5、让青年志愿者们享受劳动的快乐,展现青春的活力。
前期准备:
1、召开青年志愿者会议,讨论并拟定活动计划,明确项目内容和项目分工。
2、联系敬老院主要负责人,待其许可,协商本次活动的各项具体安排及相关细节。
4、取得学院团委的批准,并开出本次活动的许可证明。
5、确定参加活动的志愿者人数,向其再次补充介绍情况,积极动员他们到时候通力协作,圆满完成既定服务项目。
6、活动宣传(海报、横幅等),并由秘书部负责采购礼物。
7、准备活动设备(相机、旗帜、横幅、帽子、礼物、笤帚、抹布、桌椅等)
活动方案:
1、出发前集中志愿者,清点人数,交代细节。
2、依据自愿原则,志愿者可以自己带上礼物送给老人们。
3、5月1日下午1:30到达福利院后,所有志愿者与老人们举办一个小型见面会,组织人员介绍本次活动的来意,进行一段短小精悍的开场白,并请福利院负责人致辞。
4、小型见面会结束后,各位志愿者按照既定安排展开服务工作,主要负责帮助老人们打扫卫生、提水、擦窗户、洗衣服、整理床铺、陪老人做游戏、聊天等,全面融入到敬老院的生活和活动中去。
5、相关工作人员负责全程跟踪拍摄,记录下大家与老人们度过的每一分每一秒。
6、劳动完成之后,由文艺负责人组织志愿者给老人们表演一两个娱乐节目。
7、活动结束后,召集志愿者并清点人数。
8、组织志愿者与老人们及院方工作人员合影留念。
9、向院方负责人表示感谢,并对活动的不当之处请求谅解。并祝老人们生活幸福,长命百岁。
10、活动后,各位志愿者要及时完成文学稿,及时上交。
11、本部门青协委员负责及时完成并上交活动总结报告。
活动备注:
1、志愿者要秉持“文明礼貌,优质服务”的原则,以平等亲善的态度对待每位老人,不得与任何老人发生争执。且与老人说话时要有爱心、信心和耐心。
2、所带礼物必须要在安全范围之内,不可以是易燃易爆,具有腐蚀性、放射性的危险物品。
3、进行劳动时,所有志愿者必须认真负责,不可自行到处闲逛,开小差。全体参与者必须遵守学院的工作纪律和规章制度。
4、志愿者要自觉遵照福利院工作人员的指导和帮助完成工作,切不可不听指挥,蛮干乱干,扰乱工作计划,一切均需按照既定计划严格执行。
5、参加活动的所有志愿者都必须按规定佩戴志愿者工作牌。
后期延续:定期委派本小组志愿者到学院各个寝室收集易拉罐、饮料瓶、废旧书报等卖给废品收购站,所得资金全额捐赠给福利院幸福楼,与老人们保持长期联系,不定期的前往探望。
文宣方式:
1、志愿者旗帜一面。宣传内容为“湖南女子学院青年志愿者协会”
2、宣传横幅一条。宣传内容为本次活动主题“青春无限,爱在行动”
注意事项:
1、参加人员要注意安全,要有团队意识,决不可单独行动,不听指挥。遇到突发问题要及时上报学院领导。
2、参加劳动时需要小心翼翼,切忌碰到老年人,且不允许对老年人有任何危险动作,以免对他们的身体造成伤害。
3、注意天气变化,做好下雨、刮风等不利天气的应对方案。
4、各活动项目在具体执行时可以根据情况实施灵活创新的做法,争取在以往经验的基础上更上一层楼。
5、全体志愿者要严格依照计划履行好各自职责,要发扬不怕苦、不怕累的精神,以实际行动践行作为一个合格而优秀的青年志愿者的光荣使命。
后期安排:
1、由本部门青协委员将活动材料汇总并写出总结报告上交团委青年志愿者协会。
2、由宣传部负责将活动的各项材料加以筛选整理,制作成精美宣传海报,力求具有可观性和感染性。粘贴在学院的宣传栏进行展示。
活动经费:
由青志协协会会费承担。(尽量避免不必要的经费开支)
活动策划篇4
一、活动时间
6月20日上午
二、活动地点翠岛花城社区
三、活动目的
了解端午节的习俗和来历,参与端午节的一些庆祝活动。同时,通过端午节来了解中国的传统节日,用心去体验我国的传统节日中蕴涵的意义,促进邻里和睦。
四、活动主题艾香端午邻里和
五、活动内容
(一)"话端午"演讲、展览活动设置一个主席台,由故事员或朗诵员站在主席台上发表演讲或朗诵。要求每人讲述一个与端午有关的故事或习俗。(发挥居民特长,讲讲他们眼中的端午,有助于年轻一代对传统节日有更多感性的了解,更加热爱如今的美好生活)开展端午知识展览,设置关于端午节的展板不少于1块,挂图不少于10张,图书不少于50本;邀请故事员讲关于"端午节"的2-3个故事。
(二)"传统厨艺+诗艺"比拼由参赛者自己准备材料,要求每人制作一道与端午传统习俗有关的菜肴(本地菜肴、外地菜肴均可),不仅要求菜的色香味俱佳,而且制作者要说出菜所代表的'意义,并朗诵一首与端午有关的诗,诗可以是古诗,也可以是现代诗,可以是名家之作,也可以现场自己即兴创作。(中国的传统节日大多与吃有关,端午吃粽子,可算是全国通行的习俗,一般人对此也比较熟悉。但端午节在吃方面还有很多的习俗,而且各地也会有差异,除了南京端午的"五红"之外,其他地区也都有传统菜肴,如浙江吃大蒜蛋、吃薄煎饼等。屈原是一位爱国诗人,为了纪念他,所以有人把端午节还被称作"诗人节",本活动不仅要做出美味的菜肴,而且要让每一道菜都带上端午的色彩、诗意的色彩。评判的标准也必须两者兼顾)
(三)端午三创"卫生"大赛设计若干"卫生包干区",按照参赛人数多少规定由一人或多人承包区内卫生。要求区内物品整洁,无灰尘,无蚊蝇虫蚁。准备不同种类的绿色植物若干,清扫完毕后,要求参赛者从绿色植物中准确挑选出艾叶,并插于所打扫卫生区内。("清明插柳,端午插艾"。端午节也是自古相传的"卫生节",人们在这一天洒扫庭院,家家都将菖蒲、艾条插于门楣,悬于堂中,激浊除腐,杀菌防病。艾蒿的茎、叶含有挥发性芳香油,它所产生的奇特芳香可驱蚊蝇、虫蚁,净化空气。菖蒲的叶片也含有挥发性芳香油,是提神通窍、健骨消滞、杀虫灭菌的药物。如今的年轻人一般对传统习俗了解较少,此活动不仅能让年轻一代积极参与家庭事务,培养他们对家庭的责任,而且也有助于他们了解传统风俗和自然植物,促进正在进行的三创活动)
(四)传授"制香囊手艺给每位选手分发一块色彩鲜艳的丝布、一根可以挂在脖子上的细带子、一张小纸条、一支笔、一些香药、一付针线,若无香药也可以绿豆或花生代替。每位选手利用手中的材料制作小香囊,在小纸条上写下祝福和许愿的话,缝于香囊内。要求针脚工整,外形美观。香囊制作完毕后,可以自带,也可以送给他人。(小孩佩香囊也是端午节的习俗之一,传说有避邪驱瘟之意。香囊内有朱砂、雄黄、香药,外包以丝布,清香四溢,再以五色丝线弦扣成索,做成各种不同形状,结成一串,形形色色,玲珑可爱。本不仅让居民自己制作香囊,并且要求在香囊内放入祝福或许愿的小纸条,既满足了小孩喜欢动手的要求,也符合少年儿童天真烂漫的个性)
(五)包粽子比赛先由老师介绍包粽子的技巧,再给每位选手分发粽叶、糯米等食材制作粽子,评比出谁包得最好、最多(包粽子是端午节的传统活动,但年青一代很大部分已经不会包了,这样的传统技艺一定要传承下去)。
六、奖品各个活动评出前三名,奖励粽子一个或咸鸭蛋一个加艾叶一把,其他参与者均为鼓励奖,奖励艾叶一把,体现"重在参与,重在开心"的活动原则。
活动策划篇5
活动时间:
20xx年5月20日
活动主题:
岁月无声——真爱永恒
主题阐述:
主题突出了珠宝店借网络情人节这一隆重主题,为顾客送去温馨浪漫的服务心愿。
活动地点:
店面及周边区域
主题传达表现:
贯穿于活动,形成主体表现。
有效地互动演绎及内容传达。
所有用品标示。
所有宣传表现。
社会影响与口碑传播。
第二部分:
具体活动方案
活动内容:
进门有喜
凡活动当天前10名购物者,送价值688元的钻石戒指一枚。
并于活动当天定时限量发售价格68元的彩金戒指100枚。
并送玫瑰花一枝。
1:吸乒乓球表演赛
主题:“吸引力”的秘密
所获奖项:最具吸引力奖
组织方式:随机从现场全体人员中抽取幸运情侣/家庭四组,每组选择一人负责用吸管将乒乓球从一处吸起放到另一处,一人负责拿着托盘或者小篮盛放吸起的乒乓球,时间三分钟,吸的最多情侣/家庭为胜者。本比赛分为两轮,每轮四组,获胜者均可获得最具吸引力奖,
责任人:现场主持
获奖者可得到由公司奖励的精美钻饰一件。
2、美丽的爱情传说
1)“缘”来的时候。
随机抽取客户或者业主,讲述自己与她或者他的的第一次美丽的相识。
所获奖项:最美丽邂逅奖
责任人:现场主持
获奖者可得到由公司奖励的精美钻饰一件。
3:女士盖上红盖头为男士打领带。
主题:我们的爱如此默契
所获奖项:最佳默契情人奖
组织方式:随机抽取4对情侣或者夫妇,女士用红盖头盖住头部,蒙面为男士打领结,有偷看者算为违例,取消比赛资格速度最快、打的最好的为胜者。本比赛分为两轮,每轮四对,获胜者均可获得最佳默契情人奖。
责任人:现场主持
比赛监督:现场客户报名或者随机抽取
获奖者可得到由公司奖励的精美钻饰一件。
活动策划篇6
一活动目的:
为增加同学之间的交流和了解,增进寝室之间的交流和了解。也为了进一步推进我班文艺活动的蓬勃发展,丰富军校班级文化生活,形成良好的班级文化,提升班级凝聚力。同时,给同学们一个展示自我风采的舞台,让同学们不断成长。
二活动主题:
音乐点亮青春歌声唱响未来
三活动时间:
20xx年4月5日晚7点(清明节)
四活动地点:
俱乐部
五主办班级:
一班
六、参赛形式
以寝室为单位出一名选手进行报名参赛。
七、参赛要求
1、歌曲内容健康,向上歌曲
2、对参赛歌曲的内容理解准确,唱处理得当,声情并茂。
3、能胜任所选歌曲,表现出较好的音乐素养。
4、台风得体,服装端庄大方,表演动作符合歌曲内容。
八具体活动安排:
准备阶段:
1确定参赛寝室,并由抽签的方式确定比赛顺序
2寝室准备好参赛曲目
4准备相应的教室和多媒体设备
5确定并邀请本次活动的嘉宾、评委和主持人
6准备本次活动的相应物品,包括奖品,各种物品
7本次活动的摄影,通讯报道
比赛阶段:
1由主持人宣布“‘八连好声音’歌唱比赛”正式开始
2由主持人介绍嘉宾,评委及邀请领导嘉宾讲话
3由主持人介绍比赛规则及评分标准(见附件一)
4按照抽签的顺序依次进行演唱
5在第五个寝室演唱完毕之后,进行一个互动游戏—开火车
6由评委之一总结这次活动;
7颁奖仪式
8收拾俱乐部。
活动策划篇7
一、活动主题
弘扬生态文明,共建绿色校园
二、活动背景
当前的学校,虽然总体卫生环境状况良好,但是仍然存在了众多的卫生死角,特别是那些未被纳入学校值周范围内的地方。还有就是近期食堂打包现象比较严重。这些情况如若没有受到学校有关部门及学生们的关注,长此以往,便会使得我们的学习的学习和生活环境置于白色污染之中,也会使得我们构建绿色校园的理想停滞不前。
三、活动目的
活动的主旨在于:净化校园,使校园更加美丽,给同学们带来更好的学习和生活环境。协会也将借此活动,用我们环保协会的独特协会元素去丰富学校的文化生活,增强同学们的责任感和环保意识,使低碳和节能在学校范围内广为人知。
四、活动时间
1、前期准备阶段:12月11日——12月15日,海报、手抄报、倡议书的制作与“校园死角”照片的收集)
2、活动宣传阶段:12月16日,于图书馆前进行海报、照片、手抄报的展览
3、活动进行阶段:12月17日,在全校范围内进行绿化校园的活动
五、活动参与人员
活动发起者以及志愿者们
六、前期活动内容
1、海报和照片集的制作和进行宣传
①由负责宣传的同学制作专题海报;
②首先在校园内搜集关于校园卫生死角的照片,再由办公人员整理,制作成照片集
制作完,由负责宣传及组织的同学,在南北区林荫道分别粘贴一张海报;
并于12月16日在图书馆前展览海报和照片集。同时在当天,邀请学院记者团和宣传中心的新闻部对此次活动做宣传和报道。
2、手抄报的制作和宣传细节
手抄报的制作由负责编辑和宣传的同学合作制作,并于晚自习时间,由组织及编辑人员发放到每个系的晚自习班级里。
3、帮帮宣传海报
与学院各个系的宣传部合作,邀请他们和协会同步,出一期关于绿化校园的宣传海报。并将其海报张贴于各系的宣传栏中。
4、粘贴倡议书
由编辑人员负责编写倡议书,再由组织人员与食堂老板协商后,将倡议“不要打包”的倡议书贴于打饭前的窗口
七、主要活动内容(由6至8人组成一组,各组设一位负责人)
1、到宿舍去回收塑料瓶、旧报纸、废电池等
各组分别负责制定区域的回收(例如:A组负责某栋楼某楼层的宿舍)最后将回收成果统一交给办公部,由其进行转卖!
2、拔除林荫道两旁树木上的铁钉
各组分别拔除制定地点的铁钉(例如:B组负责理工一楼前的树木)最后将拔除的铁钉集中做最后的资源循环处理
▲注意:攀爬梯子的安全
3、针对卫生死角进行打扫(特别是无人值周的地方)
各组划定区域打扫(例如:C组负责北区校门口的打扫)
最后检查验收成果
八、活动后勤安排
1、办公部负责照片的收集和照片集的制作
2、宣传部负责海报的制作和粘贴
3、组织部负责活动人员的分配和协调问题
4、编辑部负责倡议书和宣传稿的编写
5、宣传部和编辑部合作负责手抄报的制作和发放
6、活动发起者负责所有事务的统筹监管
九、预期效果
在宣传和活动过程中,拉起绿色警号,在全校上下掀起绿色校园的风潮,使全院师生关注学校的环境,认识到低碳和节能是可以从自身做起的;进而使日后的校园环境更加优美,到处绿意怏然。这次活动也是为构建“绿色校园”的目标跨出了重要的一步,让“绿色校园”的思想传播到三明学院的各个角落里。
十、经费预算
1、A3纸:单价0。3元×100张=30元
2、手抄报的复印:单价0。3元×50张=15元
3、照片的冲洗:单价0。8元×100张=80元
总计:125元整
机械工程学院黄XX策划
20xx年12月1日
活动策划篇8
一、活动主题
铭记历史,肩负使命
二、活动背景
时逢五四青年节来临之际,特组织此次团组织生活,纪念五四运动,发扬五四精神。
三、活动目的
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)