再别康桥公开课教案

　作为一名专为他人授业解惑的人民教师，时常需要用到教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。那么什么样的教案才是好的呢？下面是我为大家收集的再别康桥公开课教案，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

再别康桥公开课教案 篇1

　教学目标

　1、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥依依惜别之情;

　2、引导学生体味诗中的意象美;

　3、当堂背诵全诗。

　教学重难点

　1、诗情的领悟是难点与教学的重点;

　2、意象的把握与体味。

　教学过程

　一、 导语

　1 这座桥，风景秀丽，闻名遐迩;这个人，风流倜傥，才华横溢;这首诗，清新空灵，载誉中华。你想欣赏这座桥，走进这个人，感受这首诗吗？ 首先让我们先来认识这位具有浪漫情怀的现代派诗人。

　2、古人云：黯然销魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有 西出阳关无故人 的无奈，又有 天下谁人不识君 的豪迈，还有 相见时难别亦难 的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情!

　二、 志摩其人及写作背景。

　三、 简要情况-康桥情结，由此引出对《再别康桥》的示范朗诵。

　康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。1920年秋，徐志摩经美国到伦敦，在剑桥大学、伦敦大学学习，1922年上半年由剑桥大学皇家学院特别生转为正式研究生。过了半年的正式学生生活后，8月中旬回国。1928年8月第三次来到英国，11月16日快要归国的途中，灵感闪现，挥洒自如地写下了的传世经典之作–《再别康桥》。

　《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

　四、《再别康桥》是诗人1928年第三次漫游欧洲，再回母校，故地重游时所作的，所以这个题目中有一个 再 字;那么，从这个 别 字，我们可以看出这首诗写的是什么啊？离别(学生答)对，它是一首离别诗。

　1正音，正字

　河畔(pàn) 青荇(xìng) 长蒿(gāo) 漫溯(sù)笙箫(xiāo) 载①zǎi②zài载歌载舞 装载 登载 斑斓(澜、阑)

　2注意诗歌的节奏和重音，朗读时力求做到抑扬顿挫、身临其境、声情并茂，朗读时语调要柔和、舒缓。

　五、意象的含义和作用

　多情自古伤离别 ，自古以来，离别总是免不了一种沉重、一份哀伤。《再别康桥》的基调是否依然如此呢？它又表达了诗人怎样的思想感情呢？

　同学们，读过这首诗后，你感觉到通常离别诗的那种沉重和压抑了吗？如果没有，它又带给了你一种怎样的感觉呢？

　明确：这首诗歌没有 执手相看泪眼，竟无语凝噎 的悲痛压抑，给我们带来的是清新飘逸、空灵自然的感觉。

　这首诗之所以给我们带来这样的感觉，不得不归功于诗人所选择的抒情对象。我们都知道，诗歌是以形象来反映世界的，准确地说，诗歌是以意象来反映诗人眼中和心中的世界的。所以说，有诗歌的地方就一定有意象，诗歌是离不开 意象 的，那么，什么叫意象呢？一支蜡烛，它是一个物质存在，它是一个意象吗？(学生答)不是，但 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干 中的蜡烛却可以称之为意象，为什么？因为 蜡炬成灰泪始干 中的蜡烛寄托了诗人的感情，这里的蜡烛已经不是纯粹的客观物象了。古人常说 登山则情满于山，观海则意于海 (《文心雕龙 神思》)，因此，所谓意象就是写入作品中的物和情的结合而形成的意境，意境=物+情，意象是客观物象和主观情理的融合。清代的王国维曾经说过 一切景语皆情语 ，也就是说，作品中的 物 都是带有作者的思想感情的。所以，我们在鉴赏诗歌的时候就可以从诗中的 景 、 物 入手，从意象入手，去分析作者的思想感情，进而揣摩作者的写作意图，即旨。

　同学们，《再别康桥》中有那些意象呢？这些意象又蕴涵了诗人怎样的情思呢？下面就请同学们带着这些问题来诵读全诗。

　同学们，读过这首诗后，大家觉得这首诗歌的意象有哪些呢？

　云彩，金柳，青荇，水草，清潭，星辉

　这短短的一首诗中就有这么多意象，这些意象都浸染了诗人怎样的情思呢？下面我们就来具体的分析一下这首诗歌。

　六、探究欣赏–欣赏

　三美

　这首诗，让人感到很美，大致说说你觉得美在哪里？

　整齐交错–建筑美 爽口悦耳–音乐美 秀丽迷人–绘画美

　(一)音乐美

　诗歌的音乐美，是对诗歌的音节而言，有节奏感、旋律美、弹跳性，都是音乐美的表现。 A押韵，韵脚为：来，彩;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥：来，彩。B音节和谐，节奏感强。 轻轻 悄悄 等叠字的仿佛运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一节旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音;C回环复沓。首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。这样，通篇章节错落有致，诵读时，自然会有 一种旋律感。

　(二)建筑美

　通过诵读，我们从听觉上已深深感受到了本诗音韵之谐和，节奏之明晰，感到了音乐的美感，那么我们再看看诗的外形，谈谈诗行的排列有何特点？

　四行一节 错落排列 字数相近 回环呼应

　共七节，四行一节，每节两句，单行和双行错开一格排列，每句字数6-8字，与参差变化中见整齐，首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。美学家说，音乐是流动的建筑，建筑则是凝固的音乐。读着本诗，一种流动的建筑美和凝固的音乐美，令你心境摇摇，美不胜受。

　(三)绘画美

　1 读了很多遍课文 ，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象？

　美丽，可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说： 观摩诘之画，画中有诗;味摩诘之诗。诗中有画。 如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上 诗中有画 。

　2 这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。这首诗中出现了哪些意象？你最喜欢其中的哪个意象？

　(云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉)这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。

　七、比较阅读

　1迄今为止，我们已经学过了不止一篇送别诗作。自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？

　古人云：黯然伤魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有 西出阳关无故人 的豪迈，也有 相见时难别亦难 的苦涩，更有 杨柳岸，晓风残月 的伤感，这些都是古人对于离别的理解。

　骆宾王的《于易水送人一绝》： 此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。

　王勃的《送杜少府之任蜀州》： 与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。

　王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》： 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

　王维《渭城曲》： 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

　2思考：《再》这首诗跟古代的离别诗词，在离别的对象、氛围、意象的选择上有什么不一样？特点：构思别出心裁，不落俗套。

　①一般别离的诗，告别的是人，而此诗不是，告别的是康桥，作别的是西天的云彩，给人清新飘逸之感。

　②一般别离的诗，告别时会有千言万语的嘱托与叮咛，或牵手顿足，或肝肠寸断;而此诗却从 轻轻、悄悄、沉默 渲染出了一个只着色不摹声的寂静环境，可谓是 此时无声胜有声 !

　③独具特色的意象选取。没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，给人回归自然，融合自然的感觉。

　3与其他送别诗相比较，本诗情感上有何不同？ 大家看过柳永《雨霖铃》这首词吗？ 执手相看泪眼，竟无语凝噎。 这种离别的气氛带给我们的是一种什么样的感觉？(沉重)就是词中所说的 多情自古伤离别 ，自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，如柳宗元有《别舍弟宗一》： 零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。 都是两眼泪汪汪的离情别绪，但徐志摩的这首诗呢？大家读了有没有这种沉重之感？我们可以看到这首诗以 轻轻的 悄悄的 沉默 造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分，所以说本诗营造的气氛轻松。

再别康桥公开课教案 篇2

　教学目标：

　1、知识与技能目标：学会意象分析，把握作者蕴含在意象中的情感。

　2、过程与方法目标：学生诵读感受美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。

　3、能力培养目标：新诗的欣赏方法。

　教学重点： 新诗的鉴赏。分析理解诗人独具特色的意象选择。

　教学难点： 诗的欣赏方法。

　教学方法：诵读欣赏法问答法

　课时安排：2课时

　一、导入。

　在我们每个人的一生当中，都不可避免地会经历离别。在座的同学们就刚刚经历了与培养你们三年的初中母校的分别，当回忆起母校你们会想起什么呢？有没有写一些离别话语？（采访学生并总结）今天我们就来赏析大才子徐志摩的一首关于离别的诗（题目作者ppt）首先简单了解下作者和写作背景。关于康桥，徐志摩曾这样评价（ppt，分析眼睛，胚胎，求知欲），从中我们可以看出康桥对徐的重要性，没有康桥就没有徐志摩，没有康桥就没有那么多的传世佳作，我们今天就要来看看徐志摩这首关于康桥的离别诗歌能否与大家有心灵的共鸣。

　三、学生朗读。

　1、下面先请同学们边看视频边聆听范读，边听边思考读这首诗歌用什么语速语调比较适合。

　（板书生字词字音）

　明确：轻柔舒缓

　2、是什么内容决定要这么读？（与《沁园春》《雨巷》做比较）

　明确：离别，依依惜别的感情，诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪

　3、请同学们在配乐声中用轻柔舒缓的语调，带着依依惜别之情齐读一遍，读得时候注意下黑板上的这几个生字词字音。（明显比你们早读课时好多了）

　四、品词析句

　“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过哪些关于离别的诗歌？（学生思考，发言。）

　刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享（ppt）。

　关于“别”的诗歌：

　桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）依依惜别之情

　孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）充满诗意的离别

　劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）深情体贴的离别

　莫愁前路无知己，天下谁人不识君！（高适《别董大》）（满怀激情安慰友人的离别）

　如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

　明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。

　3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？

　——借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。

　启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到、车水马龙。但这一高楼大厦切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”。在诗歌中，一切景语皆情语，自然中的山水草木，鸟兽虫鱼，日月星辰等，一旦写进诗歌当中，就渗透着作者的感情，就成了艺术形象了，这就是意象。云的意象自古就受诗人的喜欢。（云的意象的ppt）徐志摩的很多诗作都深深打着“中国传统”的烙印，《再别康桥》一诗中，徐志摩为了押韵将“彩云”改为“云彩”，借这个意象来表达难舍难分之情。

　4、因为是跟云彩告别，所以作者是轻轻的，挥挥手，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感，所以他的告别有没有沉重之感，没有！而是潇洒洒脱（板书：潇洒）。

　一找出意象。

　1、好。除了“西天的云彩”这个意象，同学们看看，这首诗还有哪些美好的景物？

　——河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。（板书：金柳新娘青荇潭天上虹等）

　2、这些意象都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。

　二金柳。

　1、这一节写的是柳。那么在诗人的眼里，“柳”是什么柳？其“影”又是什么影？柳是“金柳”，影是“艳影”。我们经常说“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的？用了什么修辞手法？

　——因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。作者又把金柳比作了谁？用暗喻把柳树比做新娘。

　2、如果不是“金柳”，而是苍松翠柏，那么还能不能说是“新娘”，为什么？

　——不能。因为“金柳”才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。

　3、为什么要选择柳树而不是其他的树？难道是康桥边只有柳树？

　——不是。柳这种植物是特别的`，读一读它的名字：柳——留。柳在中国的传统中的意思等于留。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如“客舍轻轻柳色新”（王维《送元二使安西》）而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。

　3、为什么不说朝阳中的新娘？

　——夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，现在的你们才是这种气质，情调不合，夕阳中的新娘比较温柔（ppt，婚纱照对比），我们都知道新娘是少女最美丽的时候，夕阳下泛着金光的柳树是那么婀娜多姿，那么的美好，有了新娘，新郎是谁？诗人自己！诗人把自己当做了新郎，作者是想透过新郎对新娘的爱来表达什么？对康桥的爱，对康桥自然之美的喜爱之情。（板书爱）

　5、金柳的艳影明明是在波光里荡漾，诗人为什么说“在我的心头荡漾”？表达了诗人什么样的情感？

　——“在我的心头荡漾”，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。

　分析完，再次朗读感受。

　第四节：

　欣赏完美丽的新娘，我们接下来来一起探讨第四节的青荇。

　1、请一位同学朗读。

　2、“青荇另一种叫法是什么，只是河里普通的水草，我们这边河流很常见，诗人竟然说他只想做一条水草，它有什么特别之处吗？

　明确：这个水草长得油油的，说明康桥的环境非常好，让人直觉到它顽强的生命力。“招摇”的意思本来是故意张大声势，引人注意，这个——拟人，什么样的人可以做到招摇，无拘无束，但用拟人的手法用在植物身上就显得很可爱。

　联系诗人在康桥的经历，他曾经在这里求学成长，在这里邂逅他一生的挚爱，所以康桥给他的就是这样自由成长的环境，现在离别之际，康河的流水、水草的那份安闲、自在让诗人无比眷恋。所以才发出甘心做康河中的一条水草，字里行间满满的都是对什么的向往？自由！（板书自由）

　再次朗读感受

　四潭天上虹。

　1、我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法？

　——就是把清泉比成虹。

　2、这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦，他们两者之间是不是有什么相同的地方？

　——美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦

　3、那么这个梦到底是什么呢？

　彩虹和梦都是在描写诗人在康桥的生活感受，彩虹代表着风雨过后的美丽，象征着诗意、浪漫、明丽和柔情，这里象征着诗人在康桥的美好生活。梦是全诗理解的核心，整首诗写的都是梦，诗人回忆其实就是一场美好的梦，年轻的时候每个人都有色彩斑斓的梦，意气风发、豪情万丈，徐也是，但好多梦都破碎的，最终他选择了文学的道路，实践了自己的文学梦。

　七、品味五、六节。

　1、请大家看到第五节和第六节。齐读。这两节的感情相同吗？

　——不同。第五节兴奋欢快，第六节失意低落。（两个词：放歌/沉默）

　2、第五节作者情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。诗人对康桥迷恋的感情到了高潮。

　3、但是诗人放歌了吗？（没有。）你怎么看出来的？（但我不能放歌。）

　4、我为什么不能放歌呢？

　——但是作者突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。

　5、他为什么要悄悄？为什么要沉默？

　同学们什么时候要悄悄做事情？不想被人知道，或者不想人打扰，面对康河的美景，作者选择默默享受着这一切，独自一人分享着这一切的美好！因此这一节要读得稍微缓慢深沉。

　5、怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语？

　——“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一，音质悠远苍凉。这一句把“悄悄”比作“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，具有很好的审美效果。“沉默是今晚的康桥”一句也有类似的审美效果。

　6、大家再看到“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”这一句，究竟是谁在沉默？这是什么表现手法？

　——康桥和康桥的夏虫都是无知无识的事物，不可能为他沉默，因此是诗人自己沉默了。这是一种侧面烘托的手法。

　总结：

　上述几节诗，每一节都是一个可以画得出来的画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。很美。诗人通过动作性很强的词语，如“荡漾”“招摇”“揉碎”“沉淀”，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。更增添了画面的美感。（板书美）

　师：带着美再次朗读一下。

　胡适曾说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美，在这首《再别康桥》里，他通过一个个美丽、可爱的意象让我们沉浸在康桥美丽的画面里，让我们感受到他对康桥的那份眷恋与柔情，这就是我们所说的情景交融（板书：情景交融）。正是因为这样一个个充满情感的意象，才让我们觉得离别也可以这样美，那这首诗不仅意象美，还说传说中经典的“三美”，我们留着下节课来慢慢品味。

　五、作业

　课后欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》，并用今天我们学习的意象分析的方法去赏析这首诗。

　沙扬娜拉

　——赠日本女郎

　最是那一低头的温柔

　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

　道一声珍重，道一声珍重，

　那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

　沙场娜拉！

再别康桥公开课教案 篇3

　教案设计说明

　《再别康桥》是现代著名的诗人徐志摩的代表作。现被选入粤教版高中语文必修二，在教学中要体现《语文新课程标准》规定的“课程目标”――阅读优秀作品，品味语言，感受其思想、艺术魅力，发展想像力和审美力；在阅读中，体味大自然和人生的多姿多彩，激发珍爱自然、热爱生活的感情，感受艺术和科学的美，提高审美的境界的目标。

　本课教案设计重点围绕诗歌的语言、艺术魅力两个方面，来培养学生品味诗歌的语言、提高鉴赏诗歌的能力。教学目标的实现，采用反复朗读，分析诗中的意象，通过朗读－思考－分析－朗读－教师范读等几个环节，达到理解诗歌的内容和重点诗句的意思，体会作者的思想感情的目标。

　重点难点目标的突破，利用设计问题的形式，从诗歌的朗诵技巧入手，从诗歌中的主要意象和其表达的情感等方面启发引导，借助多媒体课件进行辅助教学，提高教学效果。

　教学目标

　1了解徐志摩及本诗的写作背景。

　2掌握一般的朗读技巧，有感情地朗读诗文。

　3分析诗中主要意象，体会诗的意境，理解诗歌的情感。

　重点难点

　1、有感情地朗读诗文。

　2、分析诗中主要意象，体会诗的意境，理解诗歌的情感。

　教具准备 多媒体课件

　教学方法 学生朗读，教师引导、总结点评

　教学时间一课时

　一、导入

　歌曲《再别康桥》欣赏。

　二、谈谈你所知道的徐志摩

　徐志摩（1896－1931）浙江海宁人，新月诗派的代表人物。1921年开始写诗，深受19世纪浪漫主义诗人拜仑、雪莱和印度诗人泰戈尔的影响。他的不少诗作语言清新、比喻贴切，风格轻柔明丽。

　徐志摩的康桥情结：

　1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。1928年秋第三次到英国、再别康桥。这首《再别康桥》是作者在归国途中写下的切身感受。

　“我在康桥的日子可真是享福，恐怕这辈子再也得不到那样蜜甜的机会了。我不敢说康桥给了我多少学问或是教会了我什么。我不敢说受了康桥的洗礼，一个人就会变气息，脱凡胎。我敢说的只是——就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我的意识是康桥给我胚胎的。”

　三、 掌握轻重，注意节奏，读出诗歌优美流畅的旋律

　1、配乐：《安妮的仙境-班得瑞》。

　2、如何读出自己要强调的部分（教师有针对性地指导，范读诗歌）

　关于轻重音的把握 轻音如何读出强调的意味

　四、体味意象，感知内容，读出诗中隐藏的康桥情结

　试从每一节诗歌中找出一个主要意象，老师指导朗读，分析这个意象表达了诗人什么样的思想感情并有感情的朗读出来。

　板书设计：

　星辉：狂放

　↗  ↘

　潭：梦想  ↘

　↗    夏虫：沉寂

　青荇 ：陶醉     ↘

　↗        ↘

　金柳：喜悦        ↘

　↗            ↘

　云彩 ：伤感         云彩：伤感

　第1节，连用三个“轻轻的”，透露了难分难舍的离情，应该以轻微跳跃的节奏，衬托缓步飘然离去的形象，要读出别离伤感的情调。

　第2节，写岸边的金柳树倒映在康河里，仿佛夕阳中的新娘，要读出诗人无限眷恋和喜悦之情。

　第3节，写在康河的柔波里，诗人甘心做一条水草，要读出诗人对康桥深深的陶醉。

　第4节，写榆树下的清潭，沉淀着彩虹似的梦。要读出诗人融情入景，将梦想全部融入康桥。

　第5节，诗人感情达到了高潮。要读出他幻想着撑着一支长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌的狂放。

　第6节，诗人由幻想回到现实，悄悄吹奏别离的笙箫，要读出情感回归沉寂的惆怅。

　第7节，与开头呼应。重章叠唱，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁，也要读出别离伤感的情调。

　情感线索非常清晰：愁（1）——喜（2-5）——愁（6-7）

　小结：这一系列“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”——意象， 构筑了哀而不伤，离愁中有沉醉的深沉意境，表达了诗人在离别康桥时的依恋不舍。《再别康桥》优秀教学设计

　五、 欣赏配乐朗诵。

　六、学生再次配乐朗读。有时间请同学做朗读点评。

　七、尝试全班一起背诵诗歌。

　八、课堂小结，作业布置

　1背诵全诗

　2课后看看**《人间四月天》。

　3朗读并赏析徐志摩诗《沙扬娜拉》

　沙扬娜拉

　――赠日本女郎

　最是那一低头的温柔，

　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞。

　道一声珍重，道一声珍重，

　那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

　――沙扬娜拉

三维目标

知识与技能

1．了解小说情节铺设上运用顺叙、补叙的叙述手法，在时间的回环往复中使作品情节衔接得天衣无缝的写作特点。

2．通过人物的语言描写、心理描写，培养语言鉴赏能力并认识翠翠、爷爷等作品中的人物形象。

3．通过环境对描写的分析了解沈从文笔下湘西的风景美、风俗美。

过程与方法

1．泛读与精读相结合，以学生的阅读发现为线索，教师的阅读提示为指导，培养学生整合阅读信息的能力。

2．阅读兴趣的激发与阅读结论的归纳相结合，帮助学生形成自己对作品的阅读观点。

情感态度与价值观

1．领略作品散文化的叙事笔调、生活化的人物语言所营造的古朴而典雅、流畅而清新的氛围。

2．接受作品中所表现的古朴、淳厚的民风和风景美、风俗美与人情美的熏陶。

教学重点

理解翠翠这个人物是“爱”与“美”的化身的含义。教学难点

领略作品散文化的叙事笔调、生活化的人物语言所营造的古朴而典雅、流畅而清新的

氛围。

教具准备

多媒体课件

课时安排

1课时

教学过程

[导入新课]

师：课前先作一个调查，大家都曾去什么地方旅游过

生：(纷纷抢答)长城、海南、泰山、周庄……

师：哟!看不出来，大家“走南闫北”，真可谓“行万里路”，堪比当年的徐霞客啦!

众生笑。

师：那我想问一问，有没有人去过一个叫“凤凰”的地方

学生议论纷纷，互相询问“凤凰”是什么地方。

师：(故作得意)难住了吧

生：老师，你给我们说说看吧!

师：凤凰可是个美丽的地方，山美、水美、人更美!

师：(看到学生表现出一种憧憬的神情，略做停顿)不过——目前，老师也是“心神往之”啊!

学生大笑。

师：不过，“凡事预则立”——

生：(争相抢答)“不预则废”。

师：所以，我找了这些，以备日后游凤凰一用，现在先拿来与诸君共飨。

投影。

出示一组湘西风景、民俗的。

学生边看边议论，对部分啧啧赞叹。

[推进新课]

师：想知道老师为什么特别想去这个地方吗

生：(七嘴八舌)当然是去看风景啦!

师：(笑)大家只说对了一小部分，其实还有更重要的。

生：是什么啊

师：(看到学生很期待的样子，故意卖个关子)一言难尽啊!

(学生笑问为什么。)

师：(停顿一下)怎么说呢这样说吧：看不尽的凤凰美，说不尽的沈从文。

生：(恍然大悟)老师你说的是《边城》吧

师：对!可以说边城就是凤凰。这里不仅有着清山秀水，淳朴的民风，更走出了沈从文先生这样一位质朴、博学，将“爱”与“美”演绎得动人肺腑的“湘西的儿子”。

投影。

1．沈从文照片及生活书店1934年首版《边城》图。

2．1902年12月28日，我国著名作家、历史学家、考古学家。沈从文(原名沈岳焕，苗族)先生诞生在凤凰古城中营街的一座典型的南方古四合院里。14岁时，他投身行伍，浪迹湘川黔边境地区，1924年开始文学创作，抗战爆发后到西南联大任教，1946年回到北京大学任教，建国后在中国历史博物馆和中国社会科学院历史研究所工作，主要从事中国古代服饰的研究，1988年病逝于北京。

沈从文在二十世纪二十年代就蜚声文坛，被誉为“中国第一流的现代文学作家，仅次于鲁迅”(金介甫．~effeI•ey C．KinKley著《沈从文论》j。他的作品被译成日本、美国、英国、前苏联等四十多个国家的文字出版，并被美国、日本、韩国、英国等十多个国家或地区选进大学课本，两度被提名为诺贝尔文学奖评选候选人。

沈从文先生不仅是著名的作家，还是著名的历史学家、考古学家，他撰写出版了《中国丝绸图案》《唐宋铜镜》《龙凤艺术》《战国漆器》《中国古代服饰研究》等等学术专著，特别是巨著《中国古代服饰研究》影响很大，填补了我国文化史上的一项空白。

学生们读了这段话后，不禁再次赞叹。

师：就是这样一位“湘西的儿子”在走出大山之后的坎坷人生中，多次在文学作品中表达对他的故乡——凤凰的牵挂。可以这样说，凤凰正如世界上许多名城名镇一样，崛起在世界文化大师横空出世的光环之中。没有莎士比亚，英国的斯特拉福小镇不会蜚声世界；没有莫扎特，奥地利的萨尔茨堡不会成为世界音乐中心；没有塞万提斯，西班牙的塞维利亚不会成为旅游胜地；同样，没有沈从文、黄永玉这样的世界文化大师，凤凰不可能驰名海内外。凤凰的美，不仅在山水，更在于沈从文笔下所描绘的、人间最淳朴的风情，这才是吸弓l老师的地方啊。

学生若有所思。

师：好的。那么凤凰到底是个什么样的地方呢刚才是直观的，现在我们来看看沈从文是怎么写凤凰的。

投影。

一个好事的人，若从百年前某种较旧一点的地图上寻找，一定可在黔北、川东、湘西一处极偏僻的角隅上，发现了一个名为“镇箪”的小点。那里同别的小点一样，事实上应有一个小小城市，在那城市中，安顿了数千户人口的。不过一切城市的存在，大部分皆在交通、物产、经济的情形下面，成为那个城市荣枯的因缘。这一个地方，却以另外一种意义无所依附而独立存在。试将那个用粗糙而坚实巨大石头砌成的圆城作为中心，向四方展开，围绕了这边疆僻地的孤城，约有五百余苗寨，各有千总守备镇守其间。有数十屯仓，每年屯数万石粮食为公家所有。五百左右的碉堡，二百左右的营汛。碉堡各用大石堆成。位置在山顶头，随了山岭脉络蜿蜒各处；营汛各位置在驿路上，布置得极有秩序。这些东西是在一百八十年前，按照一种精密的计划，各保持到相当距离，在周围附近三县数百里内，平均分配下来……

(选自沈从文《凤凰》)

学生看后窃窃私语。

师：大家在讨论什么啊，能不能说说看

生1：这个地方给人一种很古老的感觉，但是它又那么小。

生2：很神秘，感觉上去和我们周围的环境不一样。

生3：过去这里是不是经常打仗啊

生4：老师，我想问一下，这个地方远不远

师：怎么样，想去了吧!(学生笑。)

师：的确，仅仅是看这些文字的东西，我们就有一种被深深吸引的感觉，更何况生于斯、长于斯的沈从文呢接下来我们就走进《边城》的世界，去看看在这湘西一隅曾经发生过的一个名叫翠翠的女孩的故事。

师：说到《边城》这个故事的由来，还有这样一件事：1933年夏，沈从文同未婚妻游青岛崂山时，意外地看到一个身穿孝服的小姑娘到河边提水。他回想起家乡“起水”的古老习俗和美丽如画的青山绿水、充满诗情的淳厚民风，情不自禁对未婚妻说，他要以那小姑娘来写一个故事。沈从文不久到北京结婚后，就开始写起跟未婚妻说过要写的故事《边城》。于是就有了这样一个故事

师：这样一个令沈从文念念不忘、令我们倍感吸引的湘西到底有何魅力呢我们就先来了解一下这里的民俗吧。下面大家看书，看看书中都写了哪些风俗。

生l：端午节的时候，妇女和小孩们穿了新衣服，还在头上用雄黄蘸酒画个王字，这一天还可以吃鱼吃肉。

师：在你小时候有没有过类似的经历

生1：有的，过年时也这样，那时感到很高兴。

师：很留恋那段光阴吧

生1：是的。

师：哎——无奈光阴一去不复返啊!(很多人都会意地笑了)我问一下，为什么要用雄黄蘸

酒画个王字呢

生1：……

师：谁能告诉大家

生：(有人举手)是为了辟邪，传说雄黄酒可以除病去灾。

师：很好。大家接着看下去，还有些什么风俗

生：赛龙舟。

师：好像有许多地方都有这个风俗，我们都知道，这是为了纪念一个人——

生：(争相回答)屈原!

师：对。那么我们看看在这里，赛龙舟赛出了几个主要人物，他们是谁呢

生：(继续看书后有人回答)龙头大哥顺顺、天保和傩送。

生：(有人补充)这里也提到了翠翠。

师：翠翠也去赛龙舟吗

生：她是去看。

师：看龙舟的人多不多呢

生：当然很多，课文里说“大约上午十一点钟左右，全茶峒人就吃了午饭…‘全家出城到河边看划船”。

师：嗯，看来端午节对这里的人来说是一个很重要的节日，对于故事的主人公来说也是一个很重要的节日。

师：好的，下面大家来看一看翠翠和傩送是怎么相识的。

学生看书，之后请一位同学复述相关情节。

师：好的。可以说这是一次邂逅。起初翠翠对傩送的印象是怎样的呢

生：开始的印象不好。“她以为那男子就是要她上有女人唱歌的楼上去”然后还骂了傩送，而且文中还有这样一句“翠翠意思仿佛只在告给狗‘那轻薄男子还不值得叫”。

师：接下来的变化是什么

生：在她知道是二老派人送她回家时，她“心里又吃惊又害羞，再也不说什么，默默的随了那火把走去”。

师：从这里，你能看出翠翠具有怎样的性格特征

生：我认为她很淳朴、也很可爱。她不愿意别人把她看成那种唱歌的女子，同时，在她错怪了别人的时候她感到很难为情。

师：是的，正是好一个“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”的小姑娘。这就是翠翠，一个很单纯的小姑娘的形象，然而我们继续看下去，就是这一次邂逅在翠翠心里留下了抹不去的记忆。请大家阅读第五部分的内容，把这方面的内容找出来。

生1：“两年日子过去了”，“但这印象不知为什么原因，总不如那个端午所经过的事情甜而美”。

生2：“翠翠为了不能忘记那件事，上年一个端午又同祖父到城边河街去看了半天船”。

生3：翠翠在听祖父和喽罗的谈话时也一直在想着听到有关二老的消息。

师：(笑)看来翠翠开始为二老而伤神了。(生笑)不仅如此，在小说的第六部分又有相关的描写。说说看。

生：当爷爷提起当年端午的事情时，“翠翠还正想起两年前的端午一切事情”，这时也可以看出她在想着二老。

师：还有没有补充

生：(一时间答不上来)……

师：(提示)请大家注意第六部分描写婚嫁的这一段，在看到别人家办喜事时，翠翠的心里在想些什么

生：当她听到“远处有吹唢呐的声音，她知道那是什么事情”，并且还把船拉过岸去，爬到屋后塔下去眺望。翠翠知道这是有人娶亲，或许她想到了自己和傩送，我理解这里似乎是表明翠翠对未来有一种向往。

师：(笑)是向往结婚吗

生：应该是。

师：可以这样理解。不过，或许翠翠心里还没有想到那么远，或许这只是表明了她内心里刚刚开始萌动起一种对爱情的渴望，一种对于未来的模糊的感觉。也正是这样的一个翠翠，才更使人感到真实、可爱。

师：除了翠翠与傩送的感情故事外，《边城》还给我们展示了爷爷与翠翠间的亲情。文中这样的文字比较多，请大家选几处来谈一谈。

生1：(笑)爷爷非常疼爱翠翠。比如看赛龙舟时，他不忘叮嘱别人送翠翠回家。

师：你是说那个替爷爷撑船的人吗

生1：是的。

师：可是接下来他们两个人都喝多了啊

生1：(笑)爷爷有点老糊涂了。(众生笑。)

师：(笑)看来这个爷爷也是有些老顽童的脾气。(生笑。)

生1：不过，爷爷后来还是认错了。当他看到翠翠回来后，还在问“翠翠，你怎么不答应我，生我的气了吗”，这说明爷爷很在意翠翠，怕她生气。

师：(笑)可是翠翠似乎是没领情嘛，因为她在想着“另外一件事，属于自己不关祖父的”，并且这件事“使翠翠沉默了一个夜晚”，她一晚上都没理睬爷爷，似乎她对爷爷的话很不放在心上。老师这样理解对不对

生2：不对。这是因为翠翠挂念傩送而有了心事，和她跟爷爷的感情没有关系。从其他情节来看，爷爷对翠翠的关心和翠翠对爷爷的关心都是一直没有改变的。

师：举个例子说一说

生2：第六部分当爷爷说到翠翠长大了时，翠翠说“人大了就应当守船呢”，“人老了应当歇憩”，这些话表现出的是翠翠对爷爷的关心。况且下面还有这一句：“翠翠睨着腰背微驼白发满头的祖父，不说什么话”，我认为这句话也是写翠翠对爷爷的感情的，她看到爷爷越来越老，已经想着替爷爷守船了。

师：很好。可见，虽然这祖孙俩偶尔会有一些小矛盾，但在一些微小、琐碎的生活细节中，时时都让人感到祖孙二人相互关心、相依为命的那分浓浓的亲情。很多时候这祖孙二人可谓是“心有灵犀一点通”。真正是相亲相爱一家人啊!(生笑。)

师：不过，在另外一件事上，爷爷没有弄明白翠翠是怎么想的，并且祖孙二人似乎真的是有那么一点隔阂了，大家明白我说的是什么事吗

学生讨论。

师：这个问题有一些难度，请大家自由发言吧。

生：应该是在翠翠爱恋傩送这件事上。第五部分写到爷爷和翠翠在回家的路上有一句话

“祖父不说什么，还是唱着。两人都记起顺顺家二老的船正在青浪滩过节，但谁也不明白另外一个人的记忆所止处”这句话里说“谁也不明白另外一个人的记忆所止处”，说明爷爷还不知道翠翠的心事。翠翠的“记忆所止处”应该是指想到二老，而爷爷不知道这一点。他还在想着让

师：(鼓励)你的阅读非常仔细，很好!这么说，在这件事上，爷爷有点“自以为是”了。(生笑，表示同意。)

师：从全文来看，在爱情问题上，一开始．祖父的确不是很了解翠翠的想法，这也给翠翠带来了烦恼。不过虽然如此，但这并没有影响到祖孙二人的感情。翠翠对爷爷一如既往地依赖和关心并没有发生改变。

师：在刚才的讨论中，翠翠与爷爷之问的亲情，翠翠对傩送的爱情让我们看到了小说中所表现出的人情美。在这种人情美之外，小说还为我们展示了湘西地方的风俗美。下面请大家看看，小说中都有哪些情节表现出了湘西人的美好、善良。

学生讨论。

生1：这里的人们有一种自己的生活乐趣，像是自娱自乐。在第三部分写到“人民也莫不安分乐生”，“中国其他地方正在如何不幸挣扎中的情形，似乎就还不曾为这边城人民所感到”，似乎就没有什么事情能打扰他们，很有一种世外桃源的味道。我想，这就是湘西吸引人的一个原因，也是这里的人们更为善良的原因吧。

师：“世外桃源”，我认为你的这个词用得很好。老师在读这篇小说时也有这样的感受。这也是老师向往这里的一个原因啊。(生笑。)

生2：这里的人情非常淳朴、厚道。第六部分有这样一个情节，一个人乘船过河后，一定要给钱，而爷爷却坚持不肯收，为此两人还起了争执。爷爷的一句话给我留下了很深的印象，他说“礼轻仁义重”，虽然他不肯收人家的钱，但他还是领了这分情。

师：你说得很好!不过，我替你补充一点，爷爷和翠翠的生活是不是很宽裕

生2：不是。他们的生活是很拮据的，节日里自己不能包粽子，还是顺顺给他们的鸭子和粽子。这也就更显示出爷爷和这里的人彼此之间的感情都很厚道。

师：也就是说，物质利益的东西在边城这个环境里显得并不重要，尽管这里有些人，如爷爷和翠翠，他们的物质生活可以说是清贫的，但他们并没有为此而成为物质利益的追逐者。

学生边听边点头。

师：刚才我们提到了顺顺，那现在我们就借这个话题来说说顺顺这个人。根据课文内容来看，这是一个什么样的人呢

生3：在边城里，他是一个富有的人，同时他也是一个乐于助人的人。

师：文中有哪些内容表现了顺顺这种品格

生3：第三部分说“但下水救人呢，当作别论。凡帮助人远离患难，便是入火，人到八十岁，也还是成为这个人一种不可逃避的责任”。

师：也就是说，在顺顺这个人身上，我们可以看出，在这里，没有贫富贵贱的分别，只有人和人之间的互相帮助。多好的人，多好的边城啊!(生会意地笑了起来，不时有人在议论着)请大家继续往下看，还有哪些内容可以看出这里民风的善良、淳朴。

生4：我觉得这篇小说给人的感觉非常安详。

师：安详为什么这么说呢这和善良、淳朴的民风有什么关系呢

生4：这里的人除互相帮助外，还能以一种与世无争的态度生活，在这里没有那种尖锐的矛盾，似乎大家都很平和，就连翠翠的那条狗都很善解人意。我认为这正是受淳朴民风的影响所致。

师：你说得很好。正如沈从文先生自己在谈到《边城》时所说的：“我要表现的本是一种‘人生的形式’，一种优美、健康、自然，而又不悖乎人性的人生形式”。与世无争、平和安详不正是一种优美、健康、自然的形式吗(学生若有所思，时而窃窃私语、时而赞叹。)

师：(略作停顿)不过说到与世无争，说到没有矛盾，这里我想给大家补充一个情节——

师：大家知道天保和傩送同时都喜欢上了翠翠吗

学生摇头。

师：在课文节选的内容之外，小说是有这个情节的。所以，说到没有矛盾，其实是不对的，问题是人们如何去处理矛盾，尤其是天保、傩送、翠翠这三个人不同一般的关系会让他们选择怎样的方式去化解这种矛盾呢按照湘西的传统，天保和傩送是要进行一场类似于西方的决斗的，但他们最终并没有选择这种方式(停顿了一下)……

生：(很急切地问)那他们怎么样了

师：(笑)这个结果，老师希望大家课后自己在小说里寻求答案。相信大家会在其中发现更富意味的人情美。

[课堂小结]

师：有人这样评价《边城》：“《边城》是古今中外最别致的一部小说，是小说中飘逸不群的仙女。”或许每一位初读《边城》的人，都会为作品中所呈现的唯美淳朴的人性、恬淡舒展的意境、清新幽静的氛围、醇厚幽远的回味所沉醉，小小的边城，如一杯用清晨山泉冲泡的清茶，淡香缓缓飘散；又如一位在水一方遗世独立、只可遥望而无法靠近的伊人，有着不可企及的绝尘之美。作为一个喜欢边城、喜欢沈从文的老师，我希望同学们能再次走进边城；沈从文是一个相信纯情的力量的人，那就让我们也到边城中去寻找一种恒定而久远的感动，去寻找一种超于物外的纯粹的美!

[布置作业]

课后完整地阅读沈从文的小说《边城》，并将自己的感悟写成一篇文章，以备交流。

  古筝在我心目中一直是很神圣而高雅的古典乐器，只可只可远观而不可亵渎焉！我很喜欢那种高山流水的感觉，可没想到我竟然能弹上她！ 当听说学校有古筝社团时，乐器基础为零的我，就很果断地觉得我不是那块料，而且已经报了其他好几个社团，怕时间分配不过来。 可那天（2018年3月12日）中午吃饭时，偶遇办公室同事楠，她提到了中午要开始上古筝课了，我试探着问了还可不可以报，还有琴位吗，她说没问题，于是问了她上课的地点，临时决定去上古筝课！

午饭后，心情有点忐忑地来到了古筝室，一进门就感受到了古筝海婷老师的热情，特地问了有没有空位，她说有，心中的石头终于落了地！古筝教室那种宁静而高雅的氛围一下子感染了我。我真庆幸我能享受这样高雅的艺术！

在范老师一一调好20来吧古筝后，开始了我们的第一次上课。她为我们弹起了《高山流水》，如歌的旋律，“其韵扬扬悠悠，俨若行云流水。”旋律在宽广音域内不断跳跃和变换音区，虚微的移指换音与实音相间，旋律时隐时现。犹见高山之巅，云雾缭绕，飘忽无定。感觉美妙极了！ 曲毕，老师还为我们讲了《高山流水》这首曲子的来历： 传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫 钟子期 竟能领会这是 描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。伯牙惊道：“善哉，子之心而与吾心同。”钟子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终身不操，故有高山流水之曲。“高山流水”比喻知己或知音，也比喻乐曲高妙。此曲原是古琴曲，现多为古筝弹奏。（真正长知识了！）

然后，给我们讲了古筝的结构、音区、21根弦对应的音、指法等基础知识，神奇的是，第一次上课我们竟然能弹曲子，而且弹了两首！ 真没想到这么高雅的艺术我们能这样很快地亲密接触！

第一次上课后，我们这些古筝学员还刷爆了朋友圈，引来很多人围观和欣赏，当然不免有点羡慕。 那悠扬的琴声一直回响在耳边。 来一段小视频以飨大家哈！

我们今天（3月15日）在合唱排练结束后，相约来到了古筝室练习所学曲子。三天之后，我们竟然没有忘记，我们先复习了学过的两首曲子《玛丽有只小羊羔》和《小宝宝要睡觉》，之后我们尝试学习新的曲子，很快我们学会了《小花狗》，最后我们乘胜追击，大胆去试弹《沧海一声笑》，由于学生来了要上课了，时间有限，我们只挑战成功了一半，于是只好恋恋不舍地离开。 回办公室的路上邂逅了我们的古筝老师，我们迫不及待地跟她分享我们的练习成果，她不断地为我们点赞。 做这样的学生太幸福了！

雅韵筝社，让我们进入了高雅的古典艺术殿堂，路漫漫其修远兮，吾将上下而求索！ 那就一直幸福下去吧！

花道

作为一种传统艺术，

早已形成其

特有的象征语言和装饰概念。

花道

运用自然的、生命短暂的

花卉和枝干

使得时间维度被定格在一个特定的空间内，

为室内营造

一种优雅、独特的芬芳气息。

花道，起始于古代中国，盛行于近代日本。当代日本花道，一方面表现形式多样，流派众多；另一方面还在继续研究使用传统的形式。此外，花道被当作针对四季变迁进行冥思的一种形式，它的宗教根源与生命的自然周期紧密关联，使得花道具有了深刻的精神内涵。

草月流从传统花道中脱颖而出，虽然已有近百年的历程，但其创始人敕使河原苍风从创立之初即主张“花道”应作为一种创造性的艺术，在尊重个性、追求自由表现的基础上不断创新！

草月流花道始终洋溢着清新前卫的时代气息，并以其轻快时尚、自由大胆的风格受到世界各地人们的喜爱。被《时代》周刊称为“花道界的毕加索”！

在当今花道界，草月流更加懂得顺应时代变化，从家庭空间布置和个人怡情养性，走向了商业领域，通过橱窗展示、跨界舞台表演和置景等多种形式，将草月流的立体造型插花理念融入更多的现代空间中。

草月流的大型作品，在日本以及亚太、 欧美 国家的一些商场、酒店、机场、办公空间等随处可见，向人们展现着植物“短暂却永恒”的艺术魅力。

在当代花道的创作中，新花道主义的花道家们甚至使用玻璃、金属和塑料以及新科技材料来与植物结合，做各种空间作品的创作，彰显和创造更多 美的 可能！

在花艺设计领域，与室内设计行业相通，同样有东、西方风格及流派之分，东方多称为花道，西方称之为花艺，花植设计的“道”与“艺”，不仅在一字之别上，更有意蕴和设计着眼点的极大不同。

中国、日本、欧美等不同风格和流派，在基础课程的设置上也多有不同。东方的流派，从使用器皿插花开始，而西方的教学，则由不使用器皿的花束开启。近年，也出现了东、西方融会贯通的花植艺术理念及课程设置方向。

人们习惯了日常生活、工作中有鲜花相伴，在消费和审美理念上，也逐渐不满足于仅仅是观赏艳丽的花朵和花束，进而催生了花植、花艺设计行业的多方面发展。

如今，建筑及室内设计领域现代简约风盛行，中式、新中式空间，与“中为本、西为用”的中、西融合的室内设计更受高端市场青睐。

因此，在东方这块最具活力的热土上，终究会愈来愈多地需要东方的审美以及东方的花植设计作品。

我们认为花植设计作品不应停留在点缀环境的作用上，尤其不能简单将花束装入花瓶来做为居室空间的色彩衬托，那将是室内设计的一大缺憾。

插花可以是一种修养。中国古代尤其在唐宋时期盛行茶道、香道和花道，文人雅客无不追捧；近代日本将由中国传入的茶、花、香、艺发扬光大，尤其在花道方面的普及和运用非常广泛。

草月北京·2019初秋首期特别课程——

公开课

9月14日

下午 14:00~18:00

草月流花道

会给人们带来怎样的人文体验？

通过老师的叙述及影像短片的播放，给大家拉开草月流花道近百年发展历程的画卷，客观真实地再现草月流花道与人文、美学的无界关联，以及所致力的跨界艺术创作和舞台表演，包括各类空间及大型展会上的创作作品；

届时，老师会为到场的嘉宾和学员表演作品；演示插花技巧，依据学员对插花的了解程度，指导每位学员完成一幅具有草月流风格的插花作品。

研修课

9月15日—16日

上午10:30~12:30

下午14:00~18:00

草月流花道，主题创作与空间设计

系列课之一

以实战为目标，分区块设置课程。老师讲解、布置课题，并示范作品及辅导创作过程。

学员创作作品，老师指导点评，学员完成作品；学员及老师共同给予小组作品打分，评比出三组最优作品，并给予奖品及作品发布。

主题创作作品

1线条/色彩，个人作品。

2块状/材料，个人作品。

空间设计作品

1商业空间点位设计，小组作品。

2艺术空间展示设计，小组作品。

师者

日向雄一郎

日本 ∙ 花道艺术家

草月流师范会 理事

日向雄一郎花道事务所 创始人

日向花道艺术株式会社 董事

一般社团法人花行日本 代表处理事

师者

林小蕙

中国 ∙ 花道艺术 践行者

草月会本部师范 二级

草月北京 ∙ 花道艺术中心 创始人

优度蕙坊花植设计工作室 主理人

国际花道协会 会员

授课地址：

北京-前门-北京坊- W 7号楼一层南侧

课程学费：

A 公开课 490元/人

B 研修课 4900元/人

报名方式：

请扫描二维码，咨询课程或索要报名表。填写报名表并缴纳费用后，视为报名成功。

咨询电话（微信） ：13901384701

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