管子的吹法和笛子一样吗？

管子是中国传统民族乐器，类属双簧片乐器，由古波斯传入我国，距今已有两千多年历，古时也称"筚篥"或"芦管"，经过世代改良，现代管子可分高中低音三种，高音管子音色明亮高亢富有激情，中音管子柔和温暖带有双簧类乐器特有的鼻音，低音管深沉浑厚且带有悲腔。

管子可单支演奏也可双管演奏，在乐队中常表现悲凄的情绪，有极强的感染力，有兴趣的朋友可搜索一下双管曲子《江河水》，听后您一定会感叹管子那丰富的表现力。

笛子是我国古老的传统民族乐器，据考证我国最早出现的7孔贾湖骨笛距今已有9000多年，可见笛子历史的悠久。

笛子由制笛材料分类可分为骨笛（已很少用），竹笛，木笛…其音色悠扬或明亮高亢或柔和润丽或淳厚低沉，极富表现力和感染力。

笛子是吹孔乐器，吹奏气流斜入吹口后旋转碰撞振动引发笛腔共鸣发出乐声，经过世代音乐人的研究发展，现笛子的演奏技巧极其丰富多变，演奏曲目也高质动听，深受广大人民群众喜爱。

管子的吹法和笛子的吹法不一样

1、发音模式不一样:管子是用哨片发音，笛子是用笛膜；

2、演奏方式不一样:管子是竖吹，笛子是横吹；

3、音色情绪不一样:管子的音色苍凉，悠怨，笛子清澈明亮。

4、管子分单双管，笛子不分。

单簧管的历史极其基本介绍

一、沿革

单簧管又名竖笛、黑管或洋萧，为圆柱形管体，上端是形状特殊的吹口，上附单簧片，底部则有喇叭口的扩音管。一般以黑檀木、塑胶、金属为材质。他也是唯一高低音域音色有明显不同的木管乐器，乐器的表现力突出，因此使单簧管又有“管弦乐团演说家”的称号。根据德国巴伐利亚乐器工艺博物馆记载，近代的单簧管的前身为夏鲁摩(Chaulumeau)。这是一种无键的圆柱管乐器。是由德国乐器制造家邓纳(Johann Christoph Denner)发明。他在1689年将一种状似直笛的单簧管乐器加以改良，并于吹口下方加上了两个键，使乐器音域可超吹到第三泛音。

在当时还有一种两键的单簧乐器，它和夏鲁摩在音色上有显著的不同；这种被称为Clarino的乐器声音明亮尖锐，由于代替巴洛克小号来演奏高音旋律，据说也Clarinet一字的字源。当时的演奏者通常是依乐曲音域的要求，来交互使用这两种乐器，之后就把单簧管的高音域称为Clarino，而低音则为Chalumeau。

到了巴洛克时期，乐器大多以黄杨木或黑檀木制造。外型有分两或三节，吹头的设计不一，但以邓纳的设计较宽大，约有40mm到50mm之间。演奏方式也与今日习惯将簧片和上唇接触的方式不同，这种吹法虽然可以获得较大的音量，但是却无法控制声音的质感；所以这时期的单簧管只能算是乐团中，强奏时使用的效果乐器。到1730至1740年之间，单簧管出现了第三键，为了奏出这个低音，于是出现了加上喇叭口的单簧管。这项改良为使原来只能超吹降B的乐器，可以和新增的B音连接在一起，而让Chalumeau与Clarino两种音域的单簧管结合成为一种乐器。这时期的乐器形式上仍带有许多实验色彩，因为工艺水准的因素，使乐器的管径、吹口、簧片尺寸都较现代单簧管大，音质略嫌粗糙，一般常见D与C调两种乐器。

在1750年时出现了五键的单簧管，这第四、五键，分别为左手和右手音；这四个键已能让单簧管勉强的吹出半音阶。在同一时期法国人罗特(GLot)发明了低音单簧管(Bass Clarinet)，它具有浑厚的音质，及特殊的诙谐感。较特别的是，这是首次出现运用右手大拇指的机械装置，来控制额外的最低音。1770到7180年之间在英国出现吹嘴及乐器中间的调音管，同时演奏者已开始如今日的吹奏者一样，使用一个吹口来交替吹奏其他音调乐器的方式。到1791年巴黎竖笛家雷菲佛为竖笛加上了第六键，其他的演奏者也开始效仿。这个时期乐器的制作日趋精良，例如：黄铜的按键、象牙的吹口、精确的音孔与内管的制造，已经可吹出令人满意的音色。

1806年德国人米勒开始构思，如何增加乐器运动性的问题。将原有的半圆球形音孔垫，改良为皮革绷制圆饼状，这使音孔的气密度变得更好。另外他还在乐器上加了右手拇指扣环，这是一项极具巧思的装置，自此以后演奏者不用再使用不牢靠的方式演奏，而米勒式单簧管也逐渐成为德式单簧管的原形。而在这时期一些德国演奏者，已开始尝试用簧片与下唇接触的方法吹奏，并成为现代演奏者的标准方式。

1832年德国人波姆(Theobald Boehm)发明了长轴连杆并用在改良长笛上。1837年法国人包菲(August Buffet)发明乐器用的弹簧针。之后法国竖笛家克劳斯与包菲运用上述发明，合力开发出“克劳斯·包菲单簧管”。这款乐器有一项米勒单簧管所没有的环键装置，这项发明让手指运指按住音孔时，能同时借波姆长轴连杆去控制其他音孔这样一来使乐器在指法上变的更合乎逻辑了。克劳斯·包菲竖笛用在机械构造上非常复杂，他们共使用了十七个按键与六个环键，而到了1870年这型乐器已成为法式乐器的标准型，并在美国、英国、意大利、比利时大为风行。紧接下来，西班牙人古梅兹在1885年伦敦发表全波姆式单簧管，他在“克劳斯·包菲”系统上加上第七个按键，改善右手的颤音外，又加上左手与上管的机械装置。之后法式单簧管不论在转调、半音阶、颤音等方面，都已经符合各方面的要求了。

1860年德国著名单簧管家贝尔曼(Carl Baermann)开始构思，如何改善米勒单簧管上诸多不合理的运指法。于是和乐器制造家欧坦斯谭纳合作，将环键与长轴连杆的优点运用在乐器上。之后这款单簧管就一直沿用到二十世纪初。虽然他的运指法比起波姆式略显不便，但因在管身上的开孔数较少，也使得音质较为干净。就浪漫后期以前的乐曲，米勒与波姆式单簧管的性能，是不分轩至的。但浪漫后期的音乐，米勒单簧管的音量张力上与操作性方面，则略显不足。

在1900年欧德开始针对这两项缺点开始开发新的系统，他在尽量保持原德式传统的音色外，也希望解决操作性的不便，而在1920年研发出欧德式系统，一共有27个按键和5个环键。这个款单簧管在音准上比起法式乐器更为优秀(法式单簧管通常有低音太低，高音太高的音准问题)，在指法的便利性也与法式相当，但是有些音孔的距离较远，对于某些手掌太小的人则有演奏上的限制。

二、单簧管的音乐

在单簧管的发展改革过程中，曾出现过许多种不同调的单簧管，后来随着乐器构造的改进与完善，某些调的单簧管管被逐渐淘汰了，最后只留下降B调、A调普通单簧管和降B调低音单簧管，至于降E调、D调高音单簧管在乐队中已退至客串的角色。要探讨单簧管的演奏与音乐作品，就应该先从他那特殊的音质探讨起。原因是由于单簧管是属音响学上之“闭管”结构。这“开，闭”管并不是指乐器音孔的开闭状态，而是指“若是空气受震波影响，波度最高的那一点我们成为波节，反之为波腹；开管乐器则是管子的两端为波腹，而闭管乐器则两端各为波腹与波节。”

有关于单簧管的运用，在葛路克(Christoph Willibald Gluck)的歌剧《奥菲欧》(Orfeo)里就已经有记录了。而早期在管弦乐中运用的单簧管，以史坦密兹最多，他还写过一首最早的单簧管协奏曲。对于早期单簧管发展影响最大的作曲家，则属莫扎特。当时单簧管家史特勒(Anton Stadler)委托好友莫扎特为他作曲。在他的委托下谱出著名的《A大调单簧管协奏曲》，此曲的出现意味着单簧管在乐团的附属乐器提升至独奏乐器的地位。到了浪漫时期，管弦乐开始急速扩充。从柏辽兹(Hector Berlioz)开始一直到瓦格纳(Wilhelm Richard Wagner)以后，管弦乐团中的单簧管数量扩充，例如：在史特劳斯的《莎乐美》与《艾雷特拉》就用了六种形式的单簧管。

总结来说自莫扎特以来，作曲家为单簧管所作的曲子，无论是曲式还是素质，都超乎其他木管乐器。著名的作品有：莫扎特的《A大调单簧管协奏曲》K622，《单簧管五重奏》K581；韦伯的两首《单簧管协奏曲》OP73、74与《小协奏曲》OP62；史博(Louis Spohr)的四首《单簧管协奏曲》OP26、59、WO19、20；舒曼(Robert Schumann)的《单簧管与钢琴幻想曲》OP73；勃拉姆斯两首《单簧管奏鸣曲》OP120与《单簧管五重奏》、《单簧管三重奏》OP114、115；亨德密特(Paul Hindemith)《单簧管奏鸣曲》OP57；浦郎克(Francis Poulenc)《单簧管奏鸣曲》；林姆斯基·高沙可夫(Rimsky-Korsakov)《单簧管协奏曲》；李察·史特劳斯(Richard Strauss)《为单簧管与低音管的复协奏曲》；史特拉文斯基(Igor Stravinsky)《三首无伴奏小品》；柯普兰(Aron Copland)《单簧管协奏曲》。

乐器本调：降B调。

应用谱号：高音谱号，移调高大二度记谱。

实用音域：小字组D－小字三组F。

结构组成：哨头（单簧片），小筒，主体管（两节），喇叭口， 和机械音键系统。

使用材质：普通型：硬制橡胶、ABS塑料、酚醛树脂等；专业型：经特殊处理的乌木、紫檀、红木

或有机玻璃等。

乐器特色：高音区嘹亮明朗；中音区富于表情，音色纯净， 清澈优美；低音区低沉，浑厚而丰满，

是木管族中应用最广泛的乐器。

=======原回答者匿名了========

弦乐组

小提琴,中提琴,大提琴,低音提琴(弦贝斯)

铜管乐

小号，圆号（法国号），长号，大号

木管乐

短笛，长笛，双簧管，单簧管，英国管，大管（巴松管）。

弹拨乐：

竖琴

打击乐：定音鼓，三角铁，木琴，钢片琴，中国罗，响板，沙锤，小军鼓等等

方法/步骤

1注意查看价格 特别是迪奥 兰蔻 香奈儿 香奈儿的使用材料100多那是绝对不可能买到的 一款香奈儿的试管都买到30左右 还是2毫升的

2注意看文字标题 港版 台湾版 越南版 欧洲版都是高仿的 注意港版不等于香港出售的香水

3在文字和价格上都不能确认的时候 可以上门询问是否是正品 和 查看店家评价 假货有分 ABC三种 最精致的就是A货 不管再精致 也是假的

4买回家的话 第一看瓶体 据说香水生产厂家都有自己的香水瓶制造商 正品香水瓶透明度越高 有水晶瓶的感觉 侧对光线 没有凹凸感 拉丝 气泡 看塑料喷管 有些试管带喷头 正品的喷管直 一通到底 仿品掌握不好 会有弯曲出现 第三 喷头和瓶盖 正品的一眼看上去就是艺术品 没有毛刺和接缝 有些香水瓶盖里还有暗花 第四看瓶底喷码 正品的外包装和瓶底的喷码是一致的 而且清晰 附着好 小Q试管是非卖品 可能会出现不一致的情况 还有就是看包转 当然现在高仿的也做得以假乱真了 还有就是闻味道 正品香水开盖后可以存放至少3年 而且其间味道不会改变 而高仿就会出现转变 高仿的香水有时候酒精味甚至盖过了香调 这都是不正常的。正品香水就算是浓度最高的香精 她的中调也只能持续7个小时左右 过后还能闻到是因为香水的尾调的味道 或者涂抹在衣物上 人为的提高了香水的留香时间而已。

管子

乐器管子一种吹管乐器，历史非常悠久。管子起源于古代波斯，也就是现在的伊朗。在中国古代它曾称 为"筚篥"或"芦管"。在两千多年前的西汉时期，管子已经成为中国新疆一带通用的乐器，后来，管子传入中原，经过变化发展，它的演奏技艺得到了不断丰富和发展。现在，管子广泛地流行于中国民间，成为北方人民喜爱的常用乐器

吹奏乐器的分类和介绍

　我国的吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类。第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的；第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的；第三类，气流通过簧片引起管柱振动的。以下是我为大家整理的吹奏乐器的分类和介绍，欢迎大家分享。

　(一)吹奏乐器的分类：

　我国的吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类：

　第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有：箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。

　第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有：唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。

　第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有：笙、抱笙、排笙、巴乌等。

　(二)吹奏乐器的特色：

　因为吹奏乐器发音原理的不同，所以乐器极具个性化，其种类和音色丰富多采。并且由于各种乐器的演奏技巧的不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同，使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰富的演奏技巧，具有独特的演奏风格与流派。

　(三)吹奏乐器的介绍：

　1:箫

　(1) 箫的由来：

　箫在汉魏六朝时代称为逐(加竹头)，逐(加竹头)是从我国西北羌族地区传到中原地区的，最初只有四个按孔，西汉京房(公元前77年--前37年)在背面加一孔，才有了五个按孔。晋代乐工列和在公元前247年左右所吹的笛(箫)，已有六个按孔，与今天的箫差不多。在唐代有一种称为尺八的吹管乐器，形制与今天的箫相似。

　(2) 箫的组成结构：

　箫为竹制的吹管乐器，直吹，按孔为前五后一，上端开一吹孔。

　(3) 箫的演奏形式：

　箫的音色圆润、柔和，用于伴奏、合奏和独奏。

　2:巴乌

　(1) 巴乌的由来：

　巴乌为云南地区彝、苗、哈尼等少数民族使用的单簧吹管乐器。

　(2) 巴乌的组成结构：

　巴乌用竹管制成，有八个按孔(前七后一)，吹口处装一尖舌形铜质簧片。演奏时横吹上端，振动簧片发音。

　(3) 巴乌演奏的形式：

　巴乌音量较小，音域较窄，但音色柔美，常用于伴奏舞蹈、独奏等。巴乌是一件极富民族色彩的乐器，常用演奏抒情的、宽广的音调，亦可演奏技巧性强的华彩乐段。合奏时巴乌音色易和其它乐器融合在一起。

　3: 葫芦丝

　(1) 葫芦丝的由来：

　葫芦丝是流行于云南地区傣、彝、阿昌等民族的乐器。

　(2) 葫芦丝的组成结构：

　葫芦丝用半截小葫芦作为音箱，以三根长短不一的竹管并排插在葫芦的竹管下端，嵌有铜质筑片，中间较长的一根竹管开七孔。吹奏时，口吹葫芦细端，指按中间竹管的音孔，在奏出旋律的同时，左右两根竹管同时发出固定的单音，与旋律构成和音。

　(3) 葫芦丝演奏的形式：

　葫芦丝音色柔和，常用于独奏和合奏。

　

扩展资料：

其他吹走乐器

　洞箫

　是最常见的民族乐器

　洞箫，吹管气鸣乐器。流行于中国民间的吹管乐器，简称作箫，是最常见的民族乐器，多用九节紫竹制作，亦可用白竹制作。常用与古琴合奏或用于传统丝竹乐队中，也有用来独奏的。把两支箫分别刻上龙凤来配对的称“龙凤箫”。独奏曲目有《鹧鸪飞》、《妆台秋思》、《柳摇金》等，琴箫合奏曲有《梅花三弄》、《平沙落雁》等。

　排箫

　由一系列管子构成的管乐器

　传统乐器，排箫是把若干支同种材质的音管，用粘接、捆绑、或框架固定的方式把它们结合成一个整体乐器，《诗经·周颂·有瞽》：“箫管齐举，喤喤厥声，箫雍和鸣，先祖是听。”吹排箫、欣赏排箫乐曲也可以治疗神经衰弱、抑郁症、情绪暴躁，对心脑血管疾病患者有一定益处。长期吹排箫和欣赏排箫也可以达到修心养性的作用。

　玉屏箫

　是乐器同时也是一件高雅的工艺品

　玉屏箫产于贵州省玉屏县，是箫中的珍品。其造型、制作和音色别具一格，在国内外享有盛名，是深受人们喜爱的吹奏乐器和观赏收藏的工艺精品。清人诗中写道：“曾过扬州廿四桥，玉人吹处月华招；那知双管传仙调，端在平溪制更高。”“平溪”便是今天的玉屏县。玉屏洞箫现在的高级制作师傅大多出自杨氏，以平海师傅工艺最是老到精湛，其选材非常严格。

　尺八

　因箫管长一尺八寸而得名

　尺八，中国吴地传统乐器，后传入日本。竹制，外切口，五孔，属边棱振动气鸣吹管乐器，以管长一尺八寸而得名，其音色苍凉辽阔，又能表现空灵、恬静的意境。

　笛子

　民族乐队中，笛子举足轻重

　笛子，是古老的中国乐器，也是中国乐器中最具代表性最有民族特色的吹奏乐器。中国传统音乐中常用的横吹木管乐器之一，中国竹笛，一般分为南方的曲笛、北方的梆笛和介于两者之间的中音笛。笛子常在中国民间音乐、戏曲、中国民族乐团、西洋交响乐团和现代音乐中运用，是中国音乐的代表乐器之一。

　唢呐

　一件具有特色的独奏乐器

　唢呐，是中国民族吹管乐器的一种，也是中国各地广泛流传的民间乐器。由波斯人发明，唢呐的音色明亮，音量大，管身木制，呈圆锥形，上端装有带哨子的铜管，下端套着一个铜制的喇叭口（称作碗），所以俗称喇叭。在台湾民间称为鼓吹，广东地区亦将之称为“八音”。

　管子

　古称筚篥或觱篥

　管子，乐器名称，一种吹管乐器，其历史悠久。起源于古代波斯。在中国古代称为"筚篥"或"芦管"。在两千多年前，流行于中国新疆一带，后传入中原。其构造由管哨、侵子和圆柱形管身三部分组成。可用来独奏、合奏和伴奏。经过变化发展，管子的演奏技艺得到了不断丰富和发展。而广泛流行于中国民间，成为北方人民喜爱的常用乐器。

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