牟晚秋是哪里人

牟晚秋

牟晚秋，男，1958生于中国四川泸州叙永，现工作于宜宾学院美术与设计学院、北京牟晚秋墨彩油画工作室、成都牟晚秋墨彩油画工作室。四川美术学院公共艺术学院客座教授。自幼随父亲牟于天学习中国画，1984毕业于四川美术学院，大学期间学习西洋油画。20多年积累沉淀创造出结合了中西方绘画特色的墨彩油画艺术30年磨一剑---发展了中国文人大写意水墨画和中国式油画的面貌，开创了中国墨彩油画的新样式。作品深受国内外精英阶层朋友们的喜爱，近10年来其作品被大量的国内外机构和私人追捧和收藏。

中文名：牟晚秋

国籍：中国

民族：汉

出生地：四川泸州叙永

出生日期：1958年

职业：艺术家、画家

毕业院校：四川美术学院

主要成就：开创了墨彩油画新样式

代表作品：《墨彩油画荷花系列》;《墨彩油画风景系列》

职称：教授

个展和群展

2015年7月作品《莲洁》参加四川省美协主办兼政美展。

2015年6月作品《争鸣》参加高原高原-中国西部美术作品展成都巡展。

2015年6月作品《飞得更高》参加四川美协主办大美四川展览。

2015年5月作品《新水墨》国画37号、39号参加四川诗俾家油画、国画拍卖展。

2015年3月作品《秋香》、《畅荷》参加缅甸中国文化艺术交流展。

2014年应邀赴法国参加法中建交50周年文化艺术交流展，其油画作品《沉香》在法国巴黎卢浮宫卡鲁赛尔厅展出。

2014年应邀缅甸参加中缅文化艺术交流展，其油画作品《秋香》、《夏梦》参展，其中《秋香》被缅甸国家博物馆收藏。

2014年应邀参加今日有约、中国国际油画雕塑展。

2014年应邀参加四川油画名家提名展。

2014年应邀参加成都八一拍卖油画展，其作品《蓝光》以人民币190000元成功拍出。

2014年4月作品“夏荷”“映荷”文轩美术馆藏画展览。

2014年6月作品“飞得更高”入选《大美四川展览》。

2014年6月作品《韵荷》、《荷意》参加“邂逅大师·中国当代艺术展”（四川成都）。

2013年6月赴巴拿马参加《中国当代油画展》并作为中国艺术家代表前往巴拿马参加画展开幕式及学术研讨会并展出墨彩油画系列《荷》《绿洲》《唱晚》。

2013年9月赴《马来西亚国际博览会》参加开幕式并展出展墨彩油画系列《山韵1号》《山韵2号》。

2013年10月“跨越大西洋-中国艺术家当代作品展”，委内瑞拉国家博物馆，委内瑞拉。

2013年12月“艺术实用主义实践”四川兮石秋季拍卖会上成功拍出墨彩油画《听荷》。

2013年12月“3加1东方再现”四川文轩美术。

2013年12月宜宾工业美展。

2012年5月于北京798悦美术馆成功举办《牟晚秋墨彩油画》个展。

2012年6月《庆祝中国与墨西哥建交四十周年双人展》，中国牟晚秋、墨西哥马努埃尔·菲尔盖雷斯由中国文化部与墨西哥驻中国大使馆共同主办，中国对外展览集团公司、四川博物院承办在四川成都四川博物院成功举办。

2012年6月墨彩油画作品《硕果》被四川博物院收_藏。

2012年9月墨彩油画作品参加“艺融两江”中国长江会当代艺术大展。

2012年10月墨彩油画系列《夏荷》参加四川五市联展。

2012年12月墨彩油画系列《黄调1号》和《黄调2号》作品在中国四川成都文轩美术馆展出。

2012年12月《西南中国油画及雕塑》兮石秋季拍卖会上成功拍出墨彩油画系列《作品3号》《作品10号》。

2011年9月文化部、外交部组织的《中国当代油画》赴委内瑞拉国家博物馆展出墨彩油画《国色荷香》《荷韵》并作为艺术家代表之一随中国艺术家代表团赴委内瑞拉参加开幕式学术交流、学术报告会。

2011年12月墨彩油画兰调系列《作品5号》《作品34号》《作品35号》被《“中国当代油画》年鉴大型画册刊用。

2009年9月于宜宾学院举办《新元素》个展及学术研讨会。

2009年11月在成都诗婢家美术馆成功举办《新元素》个展。

1990年赴西非塞拉利昂尼日利亚象牙海岸考察学习。

1990年至2010游历海内外名山大川，圣地古籍。鉴赏和观摹油画和中国传统绘画精品与大作，潜心进行油画与中国传统水墨画的相融研习，并作了大量墨彩油探索性创作，最终在2012北京个展上成功推出20多年积累沉淀创造出的绘画新样式，它就是结合了中西方绘画特色的墨彩油画艺术。

1986年泸州成功举办牟于天牟晚秋父子双人展。

1986年油画作品《崛起》参加全国体育美展获铜奖。

1985年广州花园饭店成功举办了《荷》油画个展。

1984年—1990年先后4次参加省美展。

1976年—1981年主办了九次大型美术展自己有十多件作品前后参加过七次省市县美展及联展。

人物评价

著名艺术评论家、西南大学美术学院教授)邱正伦谈到牟晚秋时评论说，“牟晚秋是一个尊崇禅意的画家，这种禅意并不简单地表现为刻意的修禅悟道，而是出自一种创造上所面临的困惑，即在中国画的笔墨技法与西方油画造型图式二者之间所面临的纠葛。或许正是为解开这一纠葛的死结，牟晚秋找到由这种纠葛延展出来的禅境藤蔓。创新的死结即在这种纠葛的藤蔓之中，而解开这种死结的禅境也在这同一延展的藤蔓上，属于东方独特的视觉智慧、视觉形象之花也同时开放在这一纠葛的藤蔓上。这种纠葛的死结正好成为牟晚秋绘画创作的艺术之源。艺术之花和艺术的纠葛都在同一纠结处。或许这就是东方象度的禅境所在与智慧所在。牟晚秋也正是在这种创作的纠葛与化解纠葛的艺术藤蔓上不断地超越自己，不断地接近禅境的众妙之门”。

著名艺术评论家高岭这样谈论到：“牟晚秋的最新作品是形而上的，让观看者不由自主地要不断设想和追问，世界可能是什么和应该是什么。这是心神与自然相谐、互为同体的视觉景象，而不仅仅是西方抽象绘画追求形式的独立和艺术的本体，如果说在艺术中有艺术的本体和形式的独立，那就应该是与人的心灵相生相应的生命本体和形式。从这个意义上理解，牟晚秋的艺术创作是值得广泛关注和认真研究的，他的艺术实践，是具有当代并且面向未来的价值”著名文化学者祖滇先生评论牟晚秋的作品时说，“大象无形、大音希声！牟晚秋是从认识到形式到方式到表现材料都突破性地发展了中国文人大写意（泼墨）水墨画和中国式油画的面貌。也既是用跨界的方式综合了传统文人大写意（泼墨）水墨画和中国式油画的审美样式。即是其艺术具有的当代性特征之一：创新性；另一方面，其画面所体现的抽象性、禅意、生命与爱的思考以及纯净安宁的心灵、精神的指向，是其艺术具有的又一当代性特征：即思想性和对现实的批判性。大象无形的墨彩油画，归去来兮的东方神韵，牟晚秋开创了中国式油画的新面貌——东方墨彩油画。牟晚秋的作品养心、养性，大美之作，善之善者也。

大记事

2012年5月25日，牟晚秋的墨彩油画个展在北京隆重举行，由著名策展人高峡，著名美术评论家策展人中央美院教授王春辰先生的倾情策划下于北京798悦美术_成功举办。数千名海内外人士在开幕当天见证这一盛事，展览期间，观摩者如云，当天国际美学协会主席卡特先生在王春辰先生的邀请下参加了画展开幕式并对展出作品做出了高度评价。

2012年6月16日《庆祝中国与墨西哥建交四十周年双人展》，中国牟晚秋、墨西哥马努埃尔·菲尔盖雷斯由中国文化部与墨西哥驻中国大使馆共同主办，中国对外展览集团公司、四川博物院承办在四川成都四川博物院成功举办。

在墨西哥这个文化底蕴深厚、丰富多样的国家里，造型艺术占据着一个独特的位置。与此同时，墨西哥造型艺术的发展汲取了当今世界流行元素，并穿越国界，为丰富世界艺术做出了贡献。

为了庆祝中国与墨西哥建交40周年，让更多中国观众特别是中国西部的观众了解万里之外的墨西哥抽象艺术和中国当代油画艺术的发展，由中华人民共和国文化部与墨西哥驻华大使馆共同主办、四川省人民政府、中国对外文化集团公司、四川省博物院共同承办的《牟晚秋、马努埃尔·菲尔盖雷斯--中国墨西哥艺术家双人展》在中国四川美丽的蓉城成都四川省博物院展出。

在20世纪中叶，在以里维拉，奥罗斯科和斯盖伊罗斯等壁画大师为代表的墨西哥绘画学校开始走下坡路的时候，墨西哥涌现出了新一代的画家，他们能够跟随着世界上先进的意识形态，用他们的多元视角，把艺术世界里的先进理念带到墨西哥。作为“叛逆的一代”的代表人物，马努埃尔·菲尔盖雷斯被认为是墨西哥和拉丁美洲抽象艺术的先锋和里程碑。同时，马努埃尔大师也是在墨西哥国内外得到高度认可的艺术家之一。

马努埃尔·菲尔盖雷斯抽象艺术博物馆馆长维克多·乌戈·贝塞,拉·菲玛特对马努埃尔·菲尔盖雷斯有这样的评价：“在墨西哥，大家认为马努埃尔·菲尔盖雷斯是一位在创作上不拘一格，同时也是能力最全面的艺术家之一。”马努埃尔·菲尔盖雷斯曾获法国政府奖学金，古根海姆基金会奖学金，巴西圣保罗第十三届双年展终身荣誉奖和墨西哥国家文化艺术委员会授予荣誉创作奖。曾应聘美国康奈尔大学客座教授，墨西哥自治大学美学研究学院研究员，美国哈佛大学特邀研究员

菲尔盖雷斯的绘画和雕塑作品十分丰富，在墨西哥和世界其他国家博物馆、个人都有收藏。尽管他已年过八旬，但是他的创作灵感仍然无穷无尽。他是墨西哥乃至世界的一位卓越的艺术大家。

两位艺术家虽相隔万里，在艺术语言上却有着惊人的相似之处，并有着惺惺相惜的友谊。

在中墨建交40周年之际举办《牟晚秋、马努埃尔·菲尔盖雷斯--中国墨西哥艺术家双人展》，将为促进中墨两国的文化交流、加深两国人民的了解和友谊发挥积极作用。

作品欣赏

看艺术大家的艺术实践不仅建筑艺术和公共艺术界，绘画领域此类模仿者亦不乏大家，如张大千、黄永玉。

有媒体直接就用“张大千：模仿最成功的画家”为题叙述他的模仿生涯，张大千的画技被徐悲鸿称为五百年来第一人，他的模仿也到了以假乱真的地步。研究一下他的履历就会发现，四十岁之前漫长的岁月里，张大千细心地描摹石涛、徐渭，以至宋元各家的传世之作，甚至在兵荒马乱的岁月里，在了无人烟的敦煌，模仿壁画，时间长达近三年，最后，他出师了。

有评论称，张大千的模仿往往融合两家或更多名家的风格意境，从不依样画葫芦，从不拘泥笔法的皴染勾勒。就如他的《仿王蒙青卞隐居图》，没有一笔一树地去模仿，而是在构图的章法安排、笔墨的疏密浓淡、光影之明暗对比、布局之走向，设色之浓淡上，细心致力，创造出的是一种别样的风韵，所谓神似。

亨利·豪里达的《但丁与贝特丽丝邂逅》描写的是但丁与贝特丽丝相遇并一见钟情的情景，画面阳光而浪漫，但画家黄永玉用相同的图式把三位美丽的女子改画成倾谈嬉戏的三位肥女，把站在桥头的但丁改成仅穿一条裤衩、叼着烟斗的自己，以此戏说自己当年的感情境况。两图相比，情景令人忍俊不禁。论者说“先生移用一些名句或名画再创作去表达一种认同或另作趣解的作品并不少见。”

黄永玉借别人的图说自己的事，此又是模仿的另一途，艺术在此别开另一洞天。艺术理论中有“模仿说”模仿，《现代汉语词典》中的解释是：“照某种现成的样子学着做。”模仿是人的天性，是人学习能力的体现。

模仿是艺术实践活动的重要内容之一。产生于古希腊时期的“模仿说”在欧洲文学史上历经千年而不衰，亚里斯多德说“艺术创造是每个人类个体都具有的能力，因此‘人人都是艺术家’”；“模仿是人产生快感的源泉”，他还指出，“艺术模仿不只是对实在世界进行复制和抄录，而是在自然事物基础上的自由创造。”“模仿说”成为欧洲文学史上千年不衰的创作原则。

当今社会，模仿可谓是随处可见，最有名的当然就是“模仿秀”了。其实，艺术理论领域的“模仿”与现实中大家同声讨伐的“模仿”是有本质区别的。现实生活中遭人谴责的模仿，其实叫“抄袭”。历数马德里、张大千乃至“模仿秀”，这些案例都在说“模仿是创造之母，抄袭是创造之墓”。

南京母亲节的活动非常多，除了会有一些景区免费以外，这里还会有一些演出项目，可以带上妈妈一起去看看哟，今天的行程也是可以安排的满满的，带上妈妈多出门走走。

大报恩寺

01、古风汉服初体验

罗衣飘飘，素手执扇，珠玉耳饰。花袖间，华服的每一处细节皆是中华民族厚重历史底蕴的积淀，高尚审美意趣的结晶。

5月8日—5月9日，带上妈妈，在大报恩寺遗址景区体验汉服之美，感受古代皇家礼仪。

活动参与方式：母子或母女同游，可凭入园门票前往天禧旅拍免费体验汉服一次(仅限母亲，体验内容含衣服、发型、发饰，不含妆面)，每天限量8名，数量有限，先到先得。

活动地点：主门厅游客服务台

02、抄经拓福忆童年

从咿呀学语初识文字起，母亲就一直陪伴在我们身边。母亲节，亲手抄一份《心经》，拓一张“福”字，与母亲一起回忆童年时光。

活动地点：江南首寺展厅、南画廊

03、一碗素食刻心上

行走在这片有着千年历史文化的报恩圣地时，除了视觉与心灵的收获，还能在味觉上进行一次禅意之旅。

1、5月8日—5月9日，"素味谋面”面条7折优惠;凡进面馆消费的每位女士均可获得美颜红枣枸杞银耳羹一份。

2、5月8日—5月9日，购“饮恩茶集”思源奶茶，并与报恩塔拍照合影，发送朋友圈，即可享受第二杯半价优惠。

04、菩提树下期美好

“一花一世界，一叶一菩提”。打卡网红拍照点，与母亲共同许下美好心愿。

05、报恩塔上呼唤爱

登大报恩塔，欣赏金陵风光，和母亲一起打卡特色美陈，在南京地标处留下你和她的最美照片。

栖霞山

活动时间：5月9日(周日)上午9:30、10：30;下午13:30、14：30。(上、下午各2场)

活动地点：栖霞山风景名胜区内(西门，栖霞区栖霞街88号)

活动名额：每场各10组亲子家庭

报名时间：即日起(报满即止)

报名费用：活动免费，门票自理

报名方法：关注南京栖霞山微信公众号，后台发送“家长姓名+小朋友姓名+联系电话+参与的场次”，根据后台回复即可报名成功。

报名条件：由于活动需要一定的动手能力，本次仅招募5-15岁的亲子家庭。

海底世界

南京海底世界晚场沉浸式主题活动

《消失的美人鱼》+晚场门票

原价198元/人180元/儿童

母亲节专享买大送小

198元一成人+一儿童

(儿童身高12-15米)

限量50张，售完即止

门票使用时间：2021年5月9日18:00-21:00

沉浸式表演时间：2021年5月9日19:00-20:00

18:40海豚馆集合

母亲节赏花推荐

蔷薇

蔷薇花一般4月中旬初绽放，5月进入盛花期，花期可以持续至6月份。颐和路

赏花地点推荐：颐和路(鼓楼区)、老门东(秦淮区剪子巷54号)、鸡鸣寺路(玄武区)、河西乐山路、国际青年文化中心公交站(建邺区)，除此之外，天竺路、琅琊路、上海路、云南路、南京艺术学院门口栅栏、东南大学四牌楼校区、中山植物园、光华门、西康路等都可以观赏蔷薇。

月季

南京汤山游芳月季园和玄武湖公园月季园都是非常好的选择。

汤山游芳月季园占地33万平方米，是一个以月季花为主题的大型旅游园区。园区内有约120个品种的月季，其中名贵珍惜品种80种，目前为止是全省最大、品种最全的月季观赏园之一。

玄武湖公园月季园位于环洲东端，月季已经进入盛花期，园内拥有近400个品种，共计7000余株月季，场面甚是壮观。

玫瑰

南京玫瑰园内的玫瑰品种分别有：法国的千叶玫瑰、保加利亚的大马士革玫瑰、云南的滇红玫瑰、甘肃的苦水玫瑰、山东的平阴玫瑰等系列品种;国月品种有黛安娜、卡罗拉、黑魔术、金香玉等500种左右;欧月品种有夏洛特夫人、莉娅图图、人间天堂、黄金庆典、夏日之歌等120多个品种。

地址：南京市溧水区石湫街道环山河畔

展览

吴地风雅落笔成画——明代吴门绘画展

时间：2020年12月30日-2021年6月30日

地址：南京博物院·艺术馆21号展厅

票价：免费

该展遴选六十余件(套)精品，集中展示了院藏明代中期以来苏州地区的画家作品，较全面地呈现江南文人画家丰富的精神世界，以及极具创造性的艺术成就。

描边——生威个人项目

时间：2021年3月6日-5月9日11:00-18:00

地点：京市秦淮区菱角市66号国创园9-2号1楼陶谷公园

门票：免费

生威，中国南京出身，日本自由雕塑家、纪实摄影师，师从日本物派雕塑家户谷成雄。2010-2014年，江南大学公共艺术专业;2016-2019年，日本武藏野美术大学雕塑专业。主要研究日本摄影与图像色彩的哲学分析、《痛觉的文化史》中疼痛与精神时间在现实时间中的运用。

灵与景

时间：2020年11月8日至2021年5月23日

地址：江苏省南京市浦口区珍七路9号

放映时间：10:00-16:00(四部连放，一天五场)

本次展览由翁笑雨策划，是关于艺术家米利亚姆·卡恩与克劳迪娅·马丁内斯·加拉伊之间，一场跨越世代、地域和文化的特殊邂逅。本次双个展呈现的作品涵盖油画、素描、水彩、装置、雕塑、影

像、拼贴，以及为美术馆特定空间创作的壁画等丰富媒介，是两位艺术家在中国的首个大型展览。

四方当代特别项目——梦境重混RemixingDream

时间：2021年5月1日-2021年7月1日

地址：南京ist艾尚天地A座一层

参展艺术家有刘瀚之、韩笃一、刘锦鹏KalmanPool、郝经芳&王令杰、特罗拉马、丁世伟、尤阿达、孙一钿、村上隆、Universal

Everything工作室、奥拉弗·埃利亚松等。

全景：世界的因缘际会

展览时间：2020年9月25日-2021年6月27日

展览门票：成人票80元/人、儿童票/学生票/老人票60元/人

“全景：世界的因缘际会”是一个跨年度的项目，大体量的空间展示和城市景观遥相呼应。“全景”的概念最初来自于美术馆空间营造时的关键词之一，强调展览空间与都市场景的并置呈现，观众在展览空间和空中城市视野之间穿梭游走，艺术作品既是展览空间的一部分也是城市空间的一部分。建筑意义上的空间和艺术品构建的多时空、多地缘文化的空间交错，也对应了展览的副标题——世界的因缘际会。

DAY1初到乌镇：抵达乌镇西栅景区1号游客服务中心，在大厅内办理入住手续，然后带上行李乘坐景区内游览车，前往酒店下榻。或者在办理入住手续后，在附近的行李托运处，办理一个免费的行李托运手续(青旅除外)，让行李先去酒店，自己则轻装上阵。

从北线检票口入园，慢慢悠悠步行赏景。走过步行栈道，经过元宝湖，第一站便是木心美术馆。『 木心美术馆 』

，恒温23℃的艺术殿堂。木心美术馆狭长而简洁，低调地跨立在乌镇西栅景区元宝湖的水面上，就像是时间尽头处的一道风景。馆内设立多个展厅，分门别类地陈列着木心先生毕生的心血与美学遗产，其中包括了木心先生的画作、画具、书法、文学作品等内容。木心美术馆内恒温约23℃，不仅可以在馆内暂避初夏的燥热，还能在静穆宁谧的氛围中获得久违的平和。

日头西斜，出门吹风赏景。阳光透过繁枝茂叶的缝隙，投向沧桑斑驳的白墙，绘出片片光影，随着微风渐渐变化。老墙成为大自然的幕布，日复一日，上演着不可复制的光影故事。『

河道尽头的晚霞 』

，是专属于江南夏日的浪漫绮景。黄昏时分，随夕阳一同出现的，还有漫天的绚烂晚霞。登桥向西远眺，可见水天一色，互相辉映，美不胜收。暖橙与粉紫缤纷交错，溶化成一汪荡漾的柔波，在墨蓝色天际晕开，令人心醉。

DAY1水乡夜游：

这个夏天，乌镇在西栅景区茶艺街布置了『 如意桥夜市 』 ，不仅有乌镇特色夏季美食，还有琳琅满目的国风饰品、手工文创、新中式服饰等让人目不暇接。『

水市口的江南夜集 』 汇聚了花鼓戏、皮影戏、评弹等不同演绎活动，咿呀弹唱的非遗文化表演满足古镇夜生活的仪式感。

夜色渐渐深沉，人潮慢慢退去，一同携手『 漫游夜幕下的水乡 』

，沉醉于清凉舒爽的晚风，以及街巷间幽静宁谧的氛围，陶然而忘机。找一个附近的游览车站，坐车回到酒店，享受安逸好眠，为第二天的行程养精蓄锐。

DAY2江南晨景：

『 清晨漫步 』

，醒后，趁着西栅景区开园之前(9:00前)，体验一次小镇版CityWalk，去邂逅一个久违的雾蒙蒙、湿漉漉的清晨。进入伏月，唯有江南的早晨最是温柔。弄堂风吹过，裹挟着河水的清凉拂来，扫去一身燥热，时间也被吹得缓慢，就像摇荡在水中的一叶轻舟。『

做一回乌镇早茶客 』 ，乐享江南早茶风味。在丝竹声中、水乡景里，慢悠悠感受一顿安逸的早餐。

早餐结束后，开始游览参观景区内的各个『 历史景点与人文场馆 』 ，与脚下这片土地产生更深的联结。

推荐游览路线：草木本色染坊—叙昌酱园—亦昌冶坊—水上集市—万兴桥—喜庆堂—放生桥—灵水居(王会悟纪念馆、茅盾纪念堂、孔另境纪念馆)—定升桥—昭明书院—三寸金莲馆—徐昌酩画院—乌青水龙会—乌镇老邮局—乌陶坊—国乐戏院(评书场)—水上戏台—恒益堂药店—肇庆堂银楼—桥里桥—白莲塔(白莲寺)—关帝庙—水剧场—益大丝号—乌将军庙—女红街

中午12:00前，完成退房手续，然后将行李托运至景区出口处的行李房，由专人管理保存，即可继续在景区内游玩，延长假期的快乐。

DAY2慵懒闲游：

午后，找一家可以观景的饮品店，坐在空调房内舒适赏景，放空身心，『 偷得浮生半日闲 』

。一边整理相册内新鲜出炉的美图，一边感受周围风景中流淌着的诗意，整个灵魂都会轻盈起来。

返程之前，记得抽出1~2小时的时间，看一场文化乌镇股份有限公司携手中国美术学院雕塑与公共艺术学院主办2023艺术仓库·乌镇“游牧的种子”粮仓艺术展，『

接受艺术的熏陶 』

。2023艺术仓库·乌镇“游牧的种子”粮仓艺术展，分为“光影魔方”(雕塑系)、“心灵时空场”(公共空间艺术系)、“远古文化池”(纤维艺术系)三个部分。多件极富创意与想象力的艺术品，于乌镇·粮仓6号馆内展出，在这里感受艺术所带来的奇妙之旅，体验全新的视觉与感官冲击，共同探索整个充满无限可能的未来世界。

1展期：2023年7月29日-2023年12月31日，每周一闭馆。

2入场方式：需提前实名制预约入场。乌镇景区旗下酒店住宿客人凭房卡免预约进入(若已退房并交还房卡，可在现场预约后入内参观)。

3开放时间：13:00-20:00(19:00停止预约，19:30停止入园)

4地点：乌镇·粮仓(乌镇西栅景区东门外-环河东路29号)

(从西栅景区游客服务中心出发，步行600余米即达)