古诗词钢笔书法作品精选

　古诗词钢笔书法作品，非常的精美的书法作品。喜欢的朋友可以收藏。下面是我为你整理的古诗词钢笔书法作品精选，希望对你有用!

古诗词钢笔书法作品精选欣赏

　古诗词钢笔书法作品精选1

　古诗词钢笔书法作品精选2

　古诗词钢笔书法作品精选3

　古诗词钢笔书法作品精选4

　怎样写好钢笔字

　写字的字体已经成形，能不能改，怎样改法

　答：能改，而且用不多久。很多同志认为：写字已经成形，年龄已经渐大了，不能改了……，这种看法不对。要知道，写好字并不是什么难事，也不是高不可攀，而是极其好学，只要你方法对头，改正旧的写字习惯。具体地说，在你练写的时候，必须端正写字的姿势和执笔方法，这是首要条件。

　现在列举先人练字二例，现结合本身体会，谈谈这个问题。

　大家知道，中国书圣王羲之，他先从卫铄学书，之后又多见先代名家钟繇等名著，遂改变初学。正是他，继往开来，把古朴的书体变成娇美流畅的今体，对楷、行、草书均有创造性的贡献，这就是王羲之在中国书法史上的历史功绩。

　再说颜真卿，他初学褚遂良，后从张旭得法。他参用了篆书笔意，写出了端庄雄伟的楷书。是他开创了二王以外的新风格。

　我本身先从钟绍京的楷书摹法，后又从欧阳询、黄自元的楷书得法，在行书上追学黄若舟的笔法，自感距离尚远，自己仍须努力。但不论你写的字成形多少年，都是可以改的。

　有的同志提出：写钢笔字摹仿毛笔字帖行吗实践证明，可以，其效果一样。

　写好钢笔字和毛笔字，不论年龄大小，不论你写字是否成形，只要勤字当头，下定决心，认识到对工作对前途有着相关的重要性，经过一番努力，是能写好的。

　起步虽晚犹可追，古往今来，有许多三十而立后学成才的名师。宋朝的梁颢，八十二岁才考上进士，他咏道：“也知少年登科好，争夺龙头属老成。”明朝李贽，弃官就学，立志著书的时候已是五十四岁了，他的名著《焚书》，《藏书》先后在六十四岁和七十三岁时完成的。

　成就的取得，不在于年龄大小，关键在于志向和恒心。

　很多人都喜欢用钢笔写行书。很多人也多写得一手好书法。下面是我为你整理的钢笔行书书法，希望对你有用!

　钢笔行书书法欣赏

　钢笔行书书法1

　钢笔行书书法2

　钢笔行书书法3

　钢笔行书书法4

　如何写好行书

　1放松楷法，书写增速。

　行书兼有楷书的基本法则和草书流动的笔法，行书运笔虽比草书慢，但比楷书要快，而且具有强烈的节奏感。苏轼所言的：“真如立、行如行、草如走”的观点，说明了不同书体形态的不同，也说明了书写的速度和节奏的不同。研习楷书时，在笔法上要求建立楷法，即关于起笔、行笔和收笔的各种要求，概括地说，起、收须有交待，如藏锋、露锋、回锋、折笔、顿笔等。而行书因为书写的便捷，将楷书行笔中的一些繁杂的笔法进行简化，省去了许多逆、回、顿、驻、转等楷书笔法。

　可是，放松楷法，并非意味着行书书写的容易，在用笔上的要求反而是更高了。它要在点画的表现上保持楷书所要达到的或基本遵循的艺术效果，笔画当重处还得重，当轻处还得轻，不能像硬笔写出的那样一般粗细，有弯无折。刘熙载《艺概》云：“书家于提按二字，有相合且无相离，故用笔重处正须提正、用笔轻处正须实按，始能免堕、飘二病。”这种功夫要从楷书中来，根据楷则进行放松，使行书行笔有节奏。在起笔、收笔时缓些，在中间行笔时快些，而在笔画之间交换过程中，笔势更迅疾些。总之，行笔既要不徐不疾，沉着从容;又要有疾有徐，态度自在。

　2露锋入纸、中侧互用。

　行书的起笔有用“逆势切入”的笔，这基本与楷书相同，由于行书行笔较快，故其逆势往往在空中完成，笔尖不着纸，称为“意逆”。而行书一般的起笔都是顺势落笔的，行书用逆锋起笔只是少数。行书的用笔是中锋与侧锋互用的。笔画无论方圆，以中锋为主，这是一个基本大法，可是行书在书写过程中，不断地起止转折，笔锋无时无刻不向侧锋方面转化，要熟练地运用中锋和侧锋，固非易事，关键在于调锋，笔锋要能随倒随起，能侧能中，就不会有僵卧之病。所谓中锋，即指笔运过程中，笔心常在点画中线上行走或万毫齐力的行笔;所谓侧锋的特点是笔尖偏于笔画之一方，铺毫用力有所偏重。

　历观前贤名迹，古人作行书没有不兼用侧锋者，无不以“中锋取劲，侧锋取妍”为准的，因此不能偏信笔笔中锋的说法。在行书名家中，就连以多用中锋著称的颜真卿，其名作《祭侄稿》亦时露侧锋之笔。行书的用笔特点，应是以中锋立骨，以侧锋取态，微露锋芒，而富生意，随着笔势的往来，翻腾起倒，笔意到处，则体势也就自然圆活，风骨也就自然劲健。

　3笔意萦带、牵丝往来。

　行书的点画之间，都是有一定联系的。所谓“笔意萦带”是为了行笔的简捷，求其收、起之间的方便，便用“牵丝”把他们联系起来，王羲之《兰亭序》帖及米芾《方圆庵记》帖中的“是”字是最能见出笔意的萦带。这个“是”字既省去了楷书行笔的繁杂，又增加了艺术的渲染。笔意萦带、牵丝往来的行书用笔特点，既是点画之间的联系，又是字与字、行与行之间的联系，在笔势上尤为明显。在字与字之间，上一字的收笔萦要带下一字的起笔，会形成一个小小的附钩，使字与字之间更为流畅活泼，互相映带照应，富有往来的流动感，笔致更为连贯。但是真正好的笔意萦带在于无形的连绵，如苏东坡的《渡海帖》，其书上授下承，尽在字势的神态之间溢出，眉目之间神驰意往。

　4圆转代方，点画简化。

　楷书中转折有两种：一种是方折;一种是圆折，这是风格上的区别。而行书很少用提按转折比较繁的方折笔，而是隐含折意的圆转。行书的圆转与楷书的圆转相比，速度要快，常常一带而过，没有楷书圆转那样略方的交角，常以浑圆的弧线出现，或者形成一个半环形，如米芾所书的“为”、“而”、“直”3字。行书中有些形似圆转的转折，却有明显的方折的翻笔，这实际上也是用方折法的快写，虽为圆形而微微有棱角，如“皆”、“物”字。然而行书圆转居多，是其一般的规律。由于书家的习性、风格的不同，其用笔也不同。因而王羲之的行书方折多些，颜真卿的行书圆转多些，苏轼的行书方折多些，米芾的行书圆转多些。

　行书常常出现将分开的点画连起来写的现象，这就是点画简化。轻者由牵丝相连，使点画成串，重者把数笔写成一笔。如三点水旁可简化成两笔甚至一笔，四点底可用数笔或一笔代替。

　行书这类连省简化的和法，近于草书，但与草书又有区别。草书的省连简化之法，多有定式，不可随便更改，而行书则随心所欲，约束较小，这是行书用笔的特点。

　行书是我国书法字体中的一种风格，它有独特的艺术特色与魅力，受到许多人的欣赏与称赞。现如今，行书的钢笔书法作品有非常高的艺术地位。下面是我整理的行书字体优秀的钢笔书法作品。

行书精美的钢笔书法作品

　行书是一种统称，分为 行楷和 行草两种。它在楷书的基础上发展起源的，介于 楷书、 草书之间的一种字体，是为了 弥补楷书的 书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。“行”是“行走”的 意思，因此它不像草书那样 潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的 楷化。楷法多于草法的叫“ 行楷”，草法多于楷法的叫“ 行草”。行书实用性和艺术性皆高，而楷书是文字符号，实用性高而艺术性相对不足;相比较而言，草书则是艺术性高，但是实用性显得相对不足。

行书好看的钢笔书法

　行书出现的时间大约同八分楷法差不多，而其形式也和八分楷法及以后的 正书非常接近。这相当于从 隶书中变出(章) 草书——由“正体字”中派生出别支来。桓灵朝的“ 正体字”除了隶书以外，其次就是“八分楷法”，所以人们又认为行书就是“八分楷法”的别支。其实它也是同其他 书体一样最初的创始还是一般的群众书写者，只要把八分书写得同其他书法流走一些而去其 隶体波势，就变成行书了，在汉末一般出土的 简书中我们是可以随处看到的。在 汉末，行书没有普遍地 应用。直至 晋朝 王羲之的出现，才使之盛行起来。

行书的创作要求

首先要懂得鉴赏或创作的要求。一件好的书法作品有 三条标准，即理法通达、笔力遒劲、姿态优美。古人云：“寓新意于传统，寄妙理于法度。”“神韵为上，形质次之。”一件好的书法作品，力求达到线条美、结体美、章法美、墨色美。其次要认认真真临摹，学会正确用笔，又要敢于突破。临摹要选好名贤妙迹，从读临 碑帖中体验古人的心律、节奏、气韵。得之于心，施之于手。主帖要反复读、临，主要是解决笔法、用笔、结构问题。继承是创新的重要基础，创新是继承的必要发展。从“走进去”再“走出来”，从形似到神似，形成鲜明的个人风貌。所谓“采百家花，酿自家蜜”。

　卢中南是我国著名书法家之一，他创作的书法风格有非常高的艺术地位。现如今，他的书法作品受到了许多人的喜爱与学习。下面是我整理的名家卢中南好看的钢笔书法作品。

卢中南经典的钢笔书法

　卢中南，男，1950年12月生于武汉，祖籍河南济源。中国著名书法家，享受国务院政府特殊津贴。现为中国书法家协会理事、会员、中国书法家协会硬笔书法委员会副主任、楷书委员会委员，第十届、十一届全国政协委员，中国人民革命军事博物馆设计处处长、研究馆员，中国人民革命军事博物馆研究馆员，中国博物馆学会会员，中华书画名家研究院顾问。2009年7月，应外交部邀请为中国驻美大使馆新馆创作楷书作品。

卢中南钢笔书法欣赏

　卢中南1985年至1987年在原北京师范学院教育系书法班学习，师从欧阳中石先生。1986年获“全国电视书法比赛”一等奖，同年加入中国书法家协会。曾任中国书法家协会会员，中国现代硬笔书法研究会副秘书长、中国书法家协会硬笔书法委员会副主任，中国钢笔书法大赛评委，全国中小学生硬笔书写大赛评委，中华书画名家研究院顾问，享受国务院政府特殊津贴。

卢中南的人物评论

正楷人生抒豪情

著名军旅书法家卢中南，18米多的大个子，身材笔挺，戴一副眼镜，一派文人雅士的风范。虽然成名已久，却一贯平和低调。每每有人慕名来访，他总是沏一壶清茶，畅谈军旅故事，细道翰墨人生。

当今书坛，人才辈出。然善写楷书且成名者，可谓寥若晨星，卢中南便是其中的佼佼者。卢中南对楷书情有独钟，专注于欧体，几十年来潜心临写各种欧阳询的碑帖，从未间断。

1977年，因擅写楷书，他被从基层部队选调到军事博物馆设计处，专门从事展览说明文字的书写工作。其间，他有幸得到了启功、欧阳中石、李铎等书法前辈的指点和勉励，更加坚定了学习楷书的决心。

卢中南学习书法，总是心怀敬畏之感。他说，对经典、对读者、对历史，是不能“得罪”的，必须老老实实地学，认认真真地做。

古代优秀碑帖是中国书法艺术历史长河中的经典。每每临写，卢中南总是临深履薄，油然而生崇敬之情，不敢率性而为，生怕有违先人法度。他尊读者为上帝，说：“书法一定要得到社会大众的认可，不然就脱离群众了。”学习中，卢中南深深体会到历史的伟大和自身的渺小。浩瀚历史如战鼓般，紧催他向前探寻书法艺术的步伐。敬畏加勤奋加悟性，使卢中南很早就展露了才华。1986年，他便获得由中国书法家协会和中央电视台联合举办的全国电视书法比赛一等奖。

风格是一个书法家成熟的标志，是其性情学养的自然流露;而风格的形成，又是一个书法家文化修养的积累和艺术钻研的结果。卢中南学楷书，以欧体为根基，博采众长为我所用，不论是颜体赵体，还是魏碑以及晋唐小楷，他都精心研习，并将其融汇到自己的书法实践中。正如其恩师欧阳中石评价的那样：“细审中南手制，字字未必是欧，但整篇气息皆从欧出，诚然已得欧体之神髓。”

创新是艺术的灵魂。书法艺术同样需要不断创新发展，自出机杼。卢中南对书法的创新有自己的见解：“在书法艺术领域，创新就是开始，开始做与以前不一样的事情。谁都喜欢新的东西，但一定是从过去的东西中走出来的，它既有新元素又有旧元素，不过是孰多孰少罢了!”基于这样的理念，卢中南在不断吸收魏晋人小楷、南北朝碑版以及唐人楷书元素的基础上，有意识地融入了自己独创的技法，由注重结体转向注重笔法的多变，由顺锋用笔转向藏露并用，由秀美而趋向雄强，由清秀而变厚重，使自己的作品独具个性。他的作品既平易近人，雅俗共赏，又具艺术内涵和实用价值。尤其是近几年，他的作品又有了明显的渐变：少了些欧阳询的险峻，多了些虞世南的冲和、褚遂良的灵动、颜真卿的宽博、 赵孟頫的潇洒。

书法是书法家思想意识、品德修养、创作理念的直接体现。西汉杨雄便有“书乃心画”之说。卢中南始终认为写字首先是做人，人品高者，一点一画，自有清雅刚正之气。为人耿直、古道热肠的他常说：“我个人的成长离不开党和军队的培养，身为***员、革命军人，绝不能为了一点蝇头小利而不顾社会影响，做损害军队形象的事情。”作为全国政协委员、中国书协理事，他始终把全力以赴完成党、国家和军队赋予的重要书法创作任务，作为自己的职责使命和最大荣誉，积极服务人民，服务部队。