以前那有塑料啊 满族妇女头上又宽又长、似扇非扇、似冠非冠的头饰,它的名字叫扁方,俗称“旗头”。“旗头’’的另一个含义即指满族妇女常用的几种民族特徵显著并具有独特风韵的发型,如“两把头”、“水葫芦”、“燕尾”、“大拉翅”、“高把头”、“架子头”、“前刘海”、“盘头翅”等等的总称。扁方是满族妇女梳两把头时的主要首饰。清初时的普通旗女和汉族妇女模仿满族贵妇发饰,以高髻为尚,梳时在头顶后部将发平分两把,向左右方横梳成两个长平髻,两髻合宽约一尺,俗称“叉子头”(也称“两把头”、“或“把儿头”)。作叉子头时,又在脑后头垂下一缕头发,下端修成两个尖角,形成燕尾形名谓“燕尾”。清吴士赞《宫词》对这种发式作了描写“髻盘云成两道齐,珠光钗影护蝤蛴。城中何止高於尺,叉子平分燕尾低。”这些宫词对满族妇女的独特发式作出形象的描绘。
“团头”,又叫旗鬓,是民间常见的发式。满族妇女进人中年以后,便不再盘“头翅儿”,而改梳“团头”,其造型好像一个带花纹的馒头,但“团头”不同于一般平民百姓中年妇女的“疙瘩鬓”。两者梳法位置不同叫法也有区别,疙瘩鬓在脑袋后下方。团头位置在正上方,把头发在头顶梳成竖式的圆形或扁形高髻.有的也留“燕尾儿”,并在发中插戴银、铜质扁方等首饰。一些老年妇女因头发较少,在头顶绾成一个螺旋式的“卷儿”,即简单又便利,直至近些年在满族聚居的农村还可以看到。
还有一种叫做“水葫芦”的发式,俗称“水鬓”。即挑下两鬓微弱之发,用肥皂水傍耳根成钩形,丰颊面颐,相衬如桃花带雨,格外美观。
康乾以后,由於受汉族发髻“如意缕”的影响,满族j妇女一般均将发髻梳成“一”字形,俗称“一字头”、“如意头”等。清代中期,满族妇女的发髻样式逐渐增j高.“双角”也不断扩火,满族妇女发式由h两把头这种髻式发展到架子头,同时也是由自己头发梳理而成的发式逐渐发展到借用架子由真、假发相掺杂而成的发式,发髻上多插有饰物。其中有种名叫“扁方”的板状饰物,初时形状较小,到清代后期,特别是咸丰年间,满族妇女的发式变得更加高大和夸张,已演变为一种“高如牌搂”式的固定装饰,从而取代了用架子梳的两把头。
《阅世篇》曾载:“顺治初,见满族妇女辫发于额前,中分向后,缠头如汉装包头之制,而架饰其上,京师效之,外省则未也。”嗣后这种发式愈演愈高,至后期而为既高且大的形式,有人形容其头就像顶著一块小黑板者即指此式。这种牌楼式的装饰上面不用头发,纯粹以绸缎为之,做成一顶“扇形”的冠,戴时只要套在两把头发髻之上,这就是俗称的“大拉翅”,是满族贵妇的发式。这些贵族妇女们头戴高高的饰物,再穿上她们习惯穿用的那种高底旗鞋,身材显得格外修长,走起路来也愈加稳重、端庄。
大拉翅,又称“大京样”,“大翻车”、“达拉翅”,类似於现在舞台和影视剧中所见到的清代宫装样式,应是由“两把头”发展而成,即以头顶发髻为“头座”,在上面加戴青色素缎或纱绒架制成的发饰,脑后也留“燕尾儿”。这种发式清末流行於北京,而且越加越高,发展成类似后来“旗头板”的式样,并在正面饰以花朵,侧面悬挂流苏(线穗),所以东北一些地区叫“京样”或“宫装”。
“大拉翅”头饰是形似一个扇面的硬壳,约尺把高。裏面是用铁丝按造头围的大小做一圆箍,再用布袼褙做胎,外面包上青缎子或青绒布,做成一个固定的装饰性的大两把头,再插一些用青素缎、青绒、青直径纱或绢制的花朵。需要时,戴在头上即可,无需梳掠,不用时取下搁置一边。既起到美饰头发的作用,又摘戴方便自如,可谓两全齐美。大拉翅,形似大如意,勾在颈后的燕尾,也比原来的大,几乎挨到衣领上。因大拉翅以粗铁丝做架,承重性较强,上面设有插簪、钗、流苏、疙瘩针、耳挖勺、头花等固定装置,满足了同时佩戴众多首饰的需要。 满族妇女的这种发饰,是贵族妇女的专用发饰,故宫博物院藏《雍正行乐图》,作清初贵妃形象,就绘有这种发饰。因这种发饰属於达官贵族阶层女性的盛装,所以平民妇女在结婚时,也常常以此为“礼冠’’戴在头上,好像汉族的“凤冠霞帔”一样觉得荣华和富贵。直到清末,“大拉翅”仍为满族妇女的主要发饰,无论官宦命妇、民间女子纷纷效仿。其实上述的头式除贵族妇女外,很少有人在日常这样打扮。原因是既费时间又费劲儿,而且必须由别人帮助完成。梳好后不能随意俯仰枕靠,无论站或坐都要直著脖子,虽然漂亮但并不舒服。民间除在婚礼等隆重场合或年轻姑娘媳妇过年时梳外,很少能见得到。
1.结鬟式
这类发型,皆是结鬟而成,有的耸立头顶,有的倾向两侧,有的平展,有的垂挂,妇女自身头发有限,往往加上‘假发”,首饰,巍峨华丽。据记载:相传汉武帝时,瑶池王母来会,诸仙女之发髻皆异人间,高环巍峨,帝令官妃仿效,因此号为“高鬟望仙髻”①,再饰有各种珠宝,金簪风钗或步摇,就更华丽高贵。这种高环发型有一至九鬟,是最尊贵的发式,多用来表示神话中之仙女,皇后贵妃与贵女流的发型(从八十七神仙图卷与永乐宫壁画的玉女等发式亦可见证)。未出室的少女也可采用,但装饰不宜过分华丽,这种发式秦汉两代及秦以前各代颇为盛行,汉以后各代多崇为仙女发型,名流仕女也有采用。
其形式有高鬟,有乎鬟,有垂鬟,有在头顶,有在两侧,鬟数也可随意结扎而定,变化很多,可灵活运用。
2.拧旋式
这是汉代末期始创的一种发式,据记载为甄后所刨,后相互崇向而流行。这种发式的编法是将头发分成几股,象拧麻花似地把发蟠曲扭转而缠盘在头上。据记载甄后入魏宫时,宫中有一绿蛇,甄后每日梳妆时,此蛇则盘缠成形,甄后仿效而梳成为髻,每天皆因蛇形变化而梳髻不同,因而号为“灵蛇髻”①。
这种发型灵活生动又饶有风韵,为神女与未出室的名贵女流所好用。这种发式变化的形式很多,可拧可盘,旋扭于头顶、头侧,头前,变化生动舒美,在古代仕女画中尤为多见。造型时可灵活运用。
3.盘叠式
这种发式在唐代的绘画、雕塑与墓壁画皆可见到,唐武则天的孙女永泰公主李惠仙的墓壁画中,有很多盘叠的螺髻。据记载;唐长安的妇女好梳盘桓髻(即螺髻).回,其形高耸而不走落,号为螺髻。在长安风靡一时,这种“螺髻”主要以盘叠形式作成,其法是将头发用丝线分股拢结系起,然后采用编、盘、叠等手法,把发髻盘叠成螺状,放置在头顶或两侧或前额与脑后,也可随意盘叠各种形式。
这种发型秀丽而富有装饰性,在王渔洋之诗赞有“青螺如髻秀堪餐”,按盘叠之方法,可作出各式各样的螺謦。在造型中可灵活运用。
4.反绾式
这类发式据段成式之《髻鬟品》中记有魏武帝宫中的宫妃梳反绾臀的记载,隋唐这种发式也甚为流行①,在《妆台记》中记有“唐武德中梳半翻髻,反绾髻,分髫臀”。反绾是将头发拢高翻绾而成,也属于高髻的发式,其制法是将头发往后拢结,用丝线结扎,再分若干股,翻绾出各种式样。有的梳编成惊鸟双翼欲展的样子,称为“警鹄髻”,也有梳编成单刀或双刀的样子,称为“翻刀髻”,也有将多股的头发翻绾成花式,称为“百花”。其形式与手法甚多,皆靠拢结翻绾或反绾而成。
这种发型多为宫妃、名贵女流所好用,未出室的少女常在反绾的髻下留一发尾,使之垂在肩后,称为“燕尾,亦称“分髫髻”。历代的称呼虽不相同,但其基本发式是相似的,在造型时,可灵活变化与参考。
5.结椎式
这类发式在古代妇女的发型中,最为普遍,采用最广,历代都有采用,延续最长,从商周、秦汉、隋唐、宋、元、明、清等历代皆沿用。只是发型的高、平,低,及结椎在前、中、左右、后等变化不同而已。这种发式的梳编法,是将头发拢结在头顶或头侧,或前额与脑后,在扎束后挽结成椎,用簪或钗贯住,可盘卷成一椎、二椎至三椎,使之耸竖于头顶或两侧。据记载:梁翼之妻孙寿将结椎置于头侧,并使其下堕,称为“堕马髻”,亦称‘梁氏新妆’,曾风行一时,赵合德入宫时将发卷高为椎,称为“新兴髻”。梁鸿之妻孟光好梳“椎臀”。①这些发式皆是结椎式的变化,掌握其梳编法,就可变化或创制各式各样的椎髻,在造型时可灵活运 用。各式椎髻多为已婚**所用。
6.对称式
这类发式从秦汉一直沿用下来,历代皆有采用,其典型的发式是“双丫髻”与“卯发”,“双丫髻”主要是宫廷侍女、侍婢丫环的发式,据传秦始皇令宫廷侍女梳双丫髻,穿背子与衫,历代沿继袭用,一直至清代仍是不变。这种发式是将头发从顶中分两大股,往两侧乎梳,并系结于两侧,再挽结成两大髻,使其对称放置在两侧。也可对称结鬟,使之垂下,为民间少女所好用。
“丱发”
这是一种童发,男女皆可通用,因其形似“丱”,故称丱发”,其形制是将发分成两大股,对称系结成二椎,放置在左右两侧的头顶上,并在髻中引出一小绺尾发使其自然垂下,最长可至肩,为历代童发的主要发型。
蝉鬓、博鬓,这两种不是发型,但是各种发型必需配备的两种鬓式。
蝉鬓,据记载是魏文帝曹丕的宫人莫琼树所制①,它是两鬓的装饰,将两鬓梳得很薄而透明,形如蝉翼,故称“蝉鬓’,古诗中形容妇女经常有“云鬟雾鬓”之句,薄而透明的蝉鬓与厚而高实的发式结合与对比,使妇女的发型富于变化而别致。
博鬓,历代僻L仪典0,《舆服志》皆规定宫中的后妃要博鬓,品贵夫人也须博鬓,博鬓即以鬓掩耳,或往后拢掩半耳,是一种礼仪的鬓式。
妇女最常见的发型,按其梳编规律分为以上六大类,在造型时,可依据各类的梳编法,采用髻、鬟,盘,绾、叠,拧,结等等手法,梳编出更多的发式,并根据朝代、身分、年龄,个性崇好等结合而运用,就能创制较好的妇女发式。
唐代妇女发式多姿多态。唐段成式在《髻鬟品》中写道:“高祖宫中有半翻髻、反绾髻、乐游髻。明皇帝宫中,双环望仙髻、回鹘髻、贵妃作愁来髻。贞元中有归顺髻,又有闹扫妆髻。长安城中有盘桓髻、惊鹄髻,又抛家髻及倭堕髻”。另外在《妆台记》,以及《新唐书》、《中华古今注》等书中,也有对唐代妇女发髻式样的记述。文物考古工作者曾分别在唐代墓葬出土的陶俑,以及石椁线雕、壁画中见到一些如古籍中描述的发髻式样,但都没有我发现的西安东郊唐长安平康坊、西郊醴泉坊三彩窑出土陶俑发式实物这么集中和多样。现将我发现和收藏的唐长安三彩窑陶仕女俑及其发式分别予以介绍,以便从唐代妇女多姿的发式这一侧面窥探唐代社会的兴旺和开放程度。
公元1368年,名太祖朱元璋在应天称帝,立国号明。明朝建国后,采取了一系列讲求实效的措施,以利恢复生产。由于生产力获得了提高,市场进一步扩大,新型工业不断涌现,一些工业城于是随之形成,统一后的多民族国家进一步巩固。明从蒙古族统治的元朝夺取政权后,注重对不符合汉族习俗的礼仪进行了整治,多采用和恢复了唐宋时期的制度和习俗。从所收集的资料看,明代妇女的发式,虽不及唐宋时期丰富多样,但也具有其本时代的一些特色。
明初基本承袭了宋元的发式,待嘉靖以后妇女的发式起了明显的变化,“桃心髻”是当时较时兴的发式,妇女的发髻梳理成扁圆形,再在髻顶饰以花朵。以后又演变为金银丝挽结,且将发髻梳高。髻顶亦装饰珠玉宝翠等。“桃花髻”的变形发式,花样繁多,诸如“桃尖顶髻”、“鹅胆心髻”及仿汉代的“堕马髻”等。
双螺髻:明代双螺髻,其状类似于春秋战国时期的螺髻。时称“把子”,是江南女子偏爱的一种简便大方的发式,尤其是丫环梳理此髻者较多,其髻式丰富、多变,且流行于民间女子。
假髻:又称鬏髻,为明代宫中侍女、妇人所仲爱。当时有“宫女多高髻,民间喜低髻”之说。此类假髻形式大多仿古,制法为先用铁丝编圈,再盘织上头发即成为一种待用的妆饰物。明末清初特别时兴,在一些首饰店铺,还有现成的假髻出售。
头箍:又名“额帕”。明代无论老妇、小女都非常盛行。一说头箍是从原“包头”演变而来,最初以粽丝编结而成为网住头发而已,初时尚宽而后行窄,其实用性为束发用,并兼之装饰性,取窄小一条扎在额眉之上。此装饰物自明代始有。
牡丹头:高髻的一种,苏州流行此式,后逐渐传到北方。尤侗诗:“闻说江南高一尺,六宫争学牡丹头。”人说其重者几至不能举首,形容其发式高大,实际约七寸,鬓蓬松而髻光润,髻后施双绺发尾。此种发式,一般均充假发加以衬垫。
明代宫女髻发式、戴莲花冠、簪花
清朝发型解析
清代的祖先,为原先居住在中国东北部的满族。明末农民起义此起彼伏,满族贵族乘虚而入,于1644年在北京建立清王朝,自此至1911年清灭,这 237年间,清王朝经历了三个阶段。前期是一个统一的多民族国家,并获得了巩固,中期社会经济进一步发展,资本主义开始萌芽,末期步入封建社会制度的衰落和瓦解。
清统治者在关内建立政权以后,强令汉族遵循满族习俗,剃发留辫是其中之一。清初妇女发式及妆饰还各自保留本民族的特点,以后逐步发生了明显的变化。发髻上的装饰物,不用金银,而多用珠翠,这是崇祯年间的特点。中期崇尚高髻,如模仿满族宫女的发式,是将头发均分成两把,谓“叉子头”,在脑后垂下的一绺发尾,修剪成两个尖角,称“燕尾”。此后又流行平头,谓之“平三套”或“苏州撅”。此髻老少皆宜,一改高髻风俗。头发装饰亦有特色,“冠子”即是一例,老年妇女多好之。还有“一字头”豪华奢侈,高如牌楼,皇室偏爱的大拉翅即是其中最著名的一支。
高髻:清代高髻都以假发掺和衬垫梳理而成,如康熙、乾隆年间流行的牡丹头、荷花头、钵盂头即属此类。其样式豪华,高高耸立达七寸余,犹如盛开的牡丹、荷花。脑后梳理成扁平的三层盘状,并以簪或钗相固定,髻后作燕尾状,钵盂头则形如覆盂,因此类髻发梳理繁杂,故待到清末剪发风盛行时,就逐渐趋于淘汰了。
大拉翅:又名“旗髻”,是清代满族女子最具特色的、集发式造型与妆饰于一体的著名发式。其梳理方式特别繁复,是受汉族妇女“如意头”影响而演变而成的,为清宫廷贵妇所钟爱。
冠子、纂:清代老年妇女多在髻上加罩一硬纸和黑色绸缎制成的饰物,绣以吉祥纹样、寿字等,用簪扦于髻上。中年妇女则多戴用鬃麻编成、再裱以绸缎的 “纂”,然后饰以鲜花等,更显其秀美与华丽之色。纂的形状象一只鞋帮,仅有二壁,以后又演变为不直接用纂,谓之“真纂”,实际就是在头上盘一元髻而已。
“旗头”主要指满族妇女的发式。满族已婚妇女的发式多是绾髻。入关前,满族妇女传统发式是“辫发盘:髻”,即将头发集于头顶,编成一条长辫,盘旋而上为盘。髻,这种发式简洁、利落,便于骑射远行,在野外宿营又’可枕辫而眠。当时无论身份高低,贫富贵贱,发式比较雷同。入关后,由于清政府实行的“剃发留头”的剃发令只限男,不限女,因而许多民间传统的女子发式得以保留。在满汉文化逐渐融合的基础上,满族女子发式被汉族女子所模仿;汉族女子发式也在不同程度上被满族女子所模仿,由此而形成满汉女子发式的你中有我,我中有你的多变风格,极大的丰富了满族妇女的头饰。其中主要的几种发式有“软翅头”、“两把头”、“一字头”、“架子头”、大拉翅”、“燕尾”、“高粱头”等等,其间名称不同,形式稍异。如“两把头”和“架子头”等。有的是在其他发式的基础上演变而成,即保留了原来发式的基本形状,又在某些地方有所创新,如从“两把头”到“大拉翅”等。还有的在其他民族习俗影响下,即保持自己民族发式。
发式特征,又融进了其他民族的风格,形成了新的发式,如汉族的“如意缕”与满族的“如意头”。至于满族中老年普通妇女日常所梳的“高粱头”,则有着上千年的历史,至今在满族聚居地仍可看到:满族妇女的发式和汉族妇女的发式相比,显得高大和夸张,其艳丽夺目的效果使发饰在满族妇女的服饰中占有较为突出的位置,并形成了满族妇女风韵独特的发式——“旗头”。
“一块瓦”为满族儿童发式,即在颅前留一块瓦形发.还有俗称“三块瓦”发式,男孩在三至四岁时多留此发。在后头顶两侧及颅前各留一块瓦形发,其余全部剃去。满族儿童发式无男女之分,一般随着年龄大小而改变,其发式多种。小孩到八九岁时开始留长发,先留后发,再留前发。满族女孩子在幼童期间,因习骑射,所以发式皆同男孩子一样,剃去四周发,只留胪后发,然后编成辫子垂于脑后。到十几岁以后,不论男孩、女孩,一律编发辫,垂于脑后。不同的是,男孩半剃半留,女孩留全发结辫。
十五六岁进入成年待嫁阶段的女孩,开始蓄发或绾起抓髻,分别于额前左右两耳之上.或只梳一根辫子垂于背后。民间将梳辫的姑娘称作“留头大闺女”,即“家中有女初长成”的意思。女孩在未出嫁前,不准剪辫子,直到结婚才能改梳妇女发式。庄绰《鸡肋篇》卷上,对此有一段记载:“燕地(指金)其良家世族女子,皆髡首(剃发),许嫁方留发。”由此看来,这也是因袭女真族旧俗的结果。
在清代著名小说《红楼梦》里就有对这种情况的描写。如第七十一回“嫌隙人有心生嫌隙鸳鸯女无意遇鸳鸯”中写道:因为给贾母庆八旬大寿,“凤姐并族中几个媳妇,两溜燕翅,站在贾母身后侍立……台下一色十二个未留头的小丫头,都是小厮打扮,垂手侍候”。文中所涉及到的“小厮打扮”、“未留头的小丫头”,即指剃掉周围头发,只留脑后发的男装打扮的女童。此旧俗直到清朝中期仍得以延续,在东北满族聚居的地区仍可经常看到。
额覆短发,谓之“前刘海”或“刘海”。“前刘海”本所谓雏发覆额,言幼女的幼发垂额貌。至光绪庚子以后,则不分年幼年长,额前大多留额发了。其式样也不完全一样,有平剪如一株线,也叫“一字式”,其长达二寸,一般都盖在眉间,也有盖住两眼的。有“垂丝式”,将发剪成圆角,梳成垂丝式,其状如垂丝如排须。还有燕尾形,有微作弧形。有似初月弯形等。到民国初年,更风行一种极短的前刘海,远远看去,若有若无,名叫“满天星”。
初时尚极短,后则“刘海”渐蓄渐长,有覆至半额者。至宣统年间则将额发与鬓发相合,垂于额两旁鬓发处,直如燕子的两尾分叉,北方人称日“美人髦”。又有在额发中置小木梳而以额发卷裹,使额上作隆起高卷状。满族妇女在成年前,只梳一根单辫垂于脑后,辫梢辫根上缠一红头绳,前额剪成“刘海”,并常以金银、珠宝制成别致珠坠角,系于辫梢上,随辫摆动,以示美观。
满族未婚女子的这种蓄刘海的传统发式相传几百年来没有变化,不仅民间如此,即是皇宫选秀女时也不例外。据《宫女谈往录》中记载:慈禧由秀女初入宫时,和许多秀女一样的打扮,“脑后拖着条乌油油的大辫子。辫根扎着二寸长的红绒绳,辫梢用桃红色的绦子系起来,留下一寸长的辫梢,蓬松着垂在背后。右鬓角戴一朵红色的剪绒花,额前整齐的齐眉穗盖住宽宽的额头。白嫩细腻的脸颊像一块纯净的玉”。满族姑娘的这种打扮,从里往外透着润泽,使人看上去清纯、爽眼。
随着满族妇女发式的不断复杂化,其头式也逐渐的多了起来。架子头发式便是由两把头发展而来,因在髻中衬有架子取其形似,故称“架子头”。梳妆时先将头发梳成两个横长髻,即将整个头发平分为左、右各~把,形似小姑娘梳的两个抓髻。再以铁丝或藤条做成骨架,外边缠上青绸、缎绒,形似簸箕的钿子戴在头上,再用两条黑缎带系于颌下,使钿子可以十分稳固的戴在头上这种“架子头”是满族妇女出席隆重场合时的盛装,摘下钿子,便是平时的打扮。但戴荆子的抓髻式发式是用本人的头发梳理而成,分量重的首饰根本戴不上去,只能插几朵鲜花、绒花等分量较轻的装饰性物品戴,限制了头饰的大量使用。随着清朝统治的巩固、经济的繁荣,满族妇女的传统发式也开始出现了由小到大的变化,由实用型向审美型发展。
清中叶,是历史上称“乾隆盛世”的黄金年代。在此期问,各个领域都有很大的发展。首饰制作工艺亦不例外。各种选用名贵材料制成的簪、钗、流苏、头花等首饰被源源不断地,牛产出来,这些做工精湛、式样新奇的首饰,极大地刺激了满族妇女追求美饰的心理。但要将这些金、银、珠、翠、宝石等珍贵材料制成的首饰戴在头上,分量相当可观,低垂的几乎于耳根齐的两把头就显出了许多不足之处。为了将这些华美的首饰戴卜去,一种新的梳头工具——发架应运而生。发架有木制的.有铁丝拧成的,样子形如眼镜架(一),梳头时,把头唪固定后,再把发架横放在头顶,用左右两把头发交叉与发架绾紧。中间用一横型长簪——扁方固定,然后用簪、钗、疙瘩针等长挺首饰把发梢与碎发固定牢,这样戴什么样的首饰都挺得住了。将头发盘结在架子上时,也常常因为头发不够多而需要充填上许多假发,使发式成为扁平型,双架或双角垂于两鬓间,脑后垂下一个似燕尾般的长发,清得硕亭《草珠一串》诗云:“头名架子太荒唐,脑后双垂一尺长”。诗下自注:“近时妇女,以双架插发际,绾发如双角形。曰架子头。”
架子头在梳理时比较复杂,要放发架,将头发分扎两把,左右互缠,插簪戴首饰等,所以在满族的富贵人家一般都有伺候梳头的“妈妈哩”。但满族妇女讲究自己动手梳妆,都以自己会梳架子头为荣。如果谁梳不好自己的头,就会受到长辈的责骂和周围人的嘲笑。至于伺候梳头的“妈妈哩”,不过是只管拿拿镜子,递梳篦,收拾梳头用具什么的。满族妇女那艳丽夺目的架子头,其梳理往往都是出自本人,即使皇宫妃嫔也不例外。北京故宫保存的道光朝《曼宁行乐图》中的妃嫔贵妇们的发式即是这种架子头。从图上看,陪同曼宁行乐于花园中的三位女子,每人头上都插戴着许多首饰和应时的鲜j花,两把头依然结实、稳固,高低适中。发架起到了不小的平衡作用。两把头后面及耳后垂发,梳理成扁平的燕尾。末端用发带束起,微微上翘。整个头型看去,像个待飞的燕子。年轻人梳架子头,要多戴艳丽的首饰,显出青春活泼的朝气。老年人梳架子头,首饰要选择质地高贵的,从而更加体现出端庄、富贵。头上梳架子头,又插戴大量首饰,走起路来多了份节奏感,不但要保持上身直立收腹,还不容头部、脖颈大幅度地随意转动,有助于封建社会淑女形象的塑造。但梳此发式的均是上层妇女,普通民女则多把头发绾至头顶盘髻为尚。
康乾以后,由于受汉族发髻“如意缕”的影响,满族j妇女一般均将发髻梳成“一”字形,俗称“一字头”、“如意头”等。清代中期,满族妇女的发髻样式逐渐增j高.“双角”也不断扩火,满族妇女发式由h两把头这种髻式发展到架子头,同时也是由自己头发梳理而成的发式逐渐发展到借用架子由真、假发相掺杂而成的发式,发髻上多插有各种饰物。其中有种名叫“扁方”的板状饰物,初时形状较小,到清代后期,特别是咸丰年间,满族妇女的发式变得更加高大和夸张,已演变为一种“高如牌搂”式的固定装饰,从而取代了用架子梳的两把头。
《阅世篇》曾载:“顺治初,见满族妇女辫发于额前,中分向后,缠头如汉装包头之制,而架饰其上,京师效之,外省则未也。”嗣后这种发式愈演愈高,至后期而为既高且大的形式,有人形容其头就像顶着一块小黑板者即指此式。这种牌楼式的装饰上面不用头发,纯粹以绸缎为之,做成一顶“扇形”的冠,戴时只要套在两把头发髻之上,这就是俗称的“大拉翅”,是满族贵妇的发式。这些贵族妇女们头戴高高的饰物,再穿上她们习惯穿用的那种高底旗鞋,身材显得格外修长,走起路来也愈加稳重、端庄。
大拉翅,又称“大京样”,“大翻车”、“达拉翅”,类似于现在舞台和影视剧中所见到的清代宫装样式,应是由“两把头”发展而成,即以头顶发髻为“头座”,在上面加戴青色素缎或纱绒架制成的发饰,脑后也留“燕尾儿”。这种发式清末流行于北京,而且越加越高,发展成类似后来“旗头板”的式样,并在正面饰以花朵,侧面悬挂流苏(线穗),所以东北一些地区叫“京样”或“宫装”。
“大拉翅”头饰是形似一个扇面的硬壳,约尺把高。里面是用铁丝按造头围的大小做一圆箍,再用布袼褙做胎,外面包上青缎子或青绒布,做成一个固定的装饰性的大两把头,再插一些用青素缎、青绒、青直径纱或绢制的花朵。需要时,戴在头上即可,无需梳掠,不用时取下搁置一边。既起到美饰头发的作用,又摘戴方便自如,可谓两全齐美。大拉翅,形似大如意,勾在颈后的燕尾,也比原来的大,几乎挨到衣领上。因大拉翅以粗铁丝做架,承重性较强,上面设有插簪、钗、流苏、疙瘩针、耳挖勺、头花等固定装置,满足了同时佩戴众多首饰的需要。
满族妇女的这种发饰,是贵族妇女的专用发饰,故宫博物院藏《雍正行乐图》,作清初贵妃形象,就绘有这种发饰。因这种发饰属于达官贵族阶层女性的盛装,所以平民妇女在结婚时,也常常以此为“礼冠’’戴在头上,好像汉族的“凤冠霞帔”一样,觉得荣华和富贵。直到清末,“大拉翅”仍为满族妇女的主要发饰,无论官宦命妇、民间女子纷纷效仿。其实上述的头式除贵族妇女外,很少有人在日常这样打扮。原因是既费时间又费劲儿,而且必须由别人帮助完成。梳好后不能随意俯仰枕靠,无论站或坐都要直着脖子,虽然漂亮但并不舒服。民间除在婚礼等隆重场合或年轻姑娘媳妇过年时梳外,很少能见得到。
吉祥如意的寓意和象征是祥瑞吉利祥和万事如意。多用祝颂他人美满称心吉祥如意,中国传统吉祥纹样。旧时图案常作一孩童手持如意,在大象背上戏玩;或象背驮一宝瓶,瓶中插戟,意等其近意为万事亨通、如愿以偿、心想事成、尽如人意等。是多用于祝颂亲朋好友、他人或家人美满称心的吉祥语。
如意的传统文化如意是我国最为传统的吉祥物,预示着佩戴之人万事如意,是人们内心最真切的愿望。佩戴如意,不仅象征权利,还预示着做什么事情都可以如愿以偿。如意头呈灵芝或云形,寓意万事如意,好事连连。
《还珠格格》是我们童年时代清宫剧的启蒙剧吧,剧中最幸运,我们的不止是各位演员的眼演技,而且里面的发饰及服饰也比较精美,有人还评价琼瑶阿姨这部剧对清朝人的服饰及发饰还原度也非常高。清代女子的旗头是怎么回事?演变历程是什么?我们之前都想错了。
清代早期的时候,旗人女子多是辫发盘发,或者是包头。其实早期的时候旗头并不称为旗头,这种发型一般称为“两把头”,也有“大拉翅”,“架子头”的。早期的旗人传统发型是辫发,男女都一样,人们还会把头发盘在脑袋上,跟朝鲜人发型有点一样。
在包头的基础上,旗人女子逐渐在头巾或者头发上插头饰,康熙时期的常服袍褂像也算是有这种头饰了。然后慢慢演变成了一套特别的发饰——钿子,到了清末,钿子变大了。也是咱们看一些清宫剧头上的发饰比较大。比较沉的一个重要原因。 “两把头”的雏形有人也这是源自钿子,具体这种发型在咸丰时期比较兴盛,看起来也挺好看的。
两边的东西也比较不均匀,要是强迫症看来比较突兀,其实“两把头”走的是不对称的路线,所用的花簪也比较多,左边会带一朵大花,右边会带太多小花等,这样的发型梳起来比较不容易,早期都是用的,针法器早期都是用的针法器用的假发,后期用的假发和真发结合梳成的,后期连假发都不用了,直接使用青缎制成的,我们看清宫剧也比较常见,《还珠格格》中用的就是这种。
“两把头”的造型到民国时期在现实生活中不存在了。“大拉翅”的造型是清末时期女子便服的标配。有时候穿吉服也会搭配这种大“拉翅”,有点像那种唱京剧的,头上的花饰是更多了。还比较夸张,个人认为最美的就是婉容的那种“大拉翅”造型。可能因为颜值高,什么都能驾驭住。到了民国依旧适用,这张照片就是婉容在民国时期拍的。
“架子头”是满族妇女出席隆重场合时的盛装,摘下钿子,便是平时的打扮。是用真发盘成的,只能插几朵鲜花、绒花等分量较轻的装饰性物品戴,限制了头饰的大量使用。这是最朴素的一种装扮了,《延禧攻略》中我们的白月光皇后娘娘在宫中没有重要场合要去的话,也是梳的这种头发。
旗头,俗称大拉翅,是清朝中上层满族妇女特有的一种发型。清朝入关前,满族妇女都是辫发盘于头上,样式简单朴实,还便于骑射,在野外宿营时,女子可以枕辫而眠。
入关后,尤其到清朝中晚期,由于受汉族妇女服饰的影响,满族妇女发饰也出现了很多花样,如“架子头”,“如意头”、“一子头”、“高粱投”等等。到了道光年间,旗头才正式登上 历史 舞台,成为满族贵妇的最爱。
旗头是把头发缠于头顶偏上方,这样一来,头上就留有较大的空间,妃子们就能在头发上插花,以及各种金银装饰。说白了,就是一种奢侈的体现。越到后来,旗头就越变样,往上面插的东西越来越多。有的妃子甚至将假发、黑缎子戴在头发上。以此来增加端庄与美观。
据说,将缎子用在头上的始作俑者是慈禧太后。慈禧平生爱美,因为她的头发比较稀少,就用黑段子做出假的来戴在头上,以显示自己有一头浓发。以至于后来演变成旗头的帽子,这是一种扁形的冠,里面有铁架支撑,外面用青绒或青素缎等制成,正面装饰各种金银珠宝,侧面悬挂流苏。直接戴在头上,就算发饰了。
因为身份地位不同,旗头上装饰也是各异。皇后、皇太后最为繁琐、贵重,仅珍珠就有302颗。皇贵妃次之,嫔妃旗头的珍珠就只有188颗了。头上顶这么多装饰,走起路来难免头重脚轻,简直是活受罪。但清朝的妃子格格们却是乐此不彼,因为这是身份地位的象征,旗头越重,身份越尊贵。
综上所述,旗头在刚兴起时,的确是妃子们自己的头发。但到了后期,就成了一种发饰,跟自己的头发一点关系都没有。
清朝作为我国最后一个封建王朝,对服饰和发饰的要求尤为典型,也是历朝历代服饰文化的集大成者,同时因为近年来影视剧对清朝女性的渲染,也让很多人对于清朝女性的发式产生了兴趣,很多人有个疑问,那就是清朝女性的旗头是自己的头发吗?
清朝女性以及清朝后妃的旗头在清朝初期和中期只是盘在脑后,而且都是使用女性本身的真头发梳成,但是随着推移,发展到清朝后期,盘梳的位置向头顶发展,为了美观,旗头只是为了装饰,并不完全是自己的头发,开始加入一些假发,是真发和假发的结合。
软翅头是清朝初期后妃的基本发式之一 ,努尔哈赤时期,清朝已婚女性一般把辫子改成挽发髻,也叫上头。皇太极即位后,进行了很多改革,经济文化也得到了很多发展,各种冠服制度也完善了起来。
为了配合清朝初期的朝冠制度,清朝女性特别是后妃们把本人的真发全部梳到头顶上,然后把梳在头顶的头发分成两缕,留下的两缕头发大约长三至五寸,最后呈八字型垂在脑袋后面,这就是软翅头。
清朝初期的孝庄文皇后留下了很多珍贵画像,从画像可以看出,这期间的发饰更多的是辫氏盘头,编结成辫子,盘于脑后,其中并没有配饰,很简单,方便行动,这种叫做软翅头,同时也是小两把头的原型。
小两把头也是清朝初期后妃的基本发式之一,是软翅头的再次创新 , 小两把头还是和软翅头不同的,不同点在于小两把头是把原来垂在脑袋后面的头发逐渐变成横卧在头顶,小两把头其实就是把真头发梳在头顶上,用绳子扎紧,然而将扎紧的发束分成两缕,在头顶的左右各扎一把,就像横在头顶的两个小角,因此被称为“小两把头”。
小两把头的形状更像一把如意横卧在头上,所以又叫如意头或者一字头,但是小两把头是有缺点的,因为这是真人的头发梳起来的,几乎挨到耳根,发髻很松垮,稍碰就容易散,所以并不能承担一些金银或者翡翠等美丽发饰的重量,并不能满足女性对美的追求。
两把头是清朝中期以及康雍乾时期女性的基本发式之一 , 同时两把头是清朝女性发式中浓墨重彩的一笔,是最经典的发式。
清朝中期,大清国力强盛,经济发展稳定,各地的名贵首饰和贡品持续不断进入后宫,刺激了后妃们追求美的心理,同时为清朝女性的旗头发饰提供了很大的助力。
因为小两把头的发式很低垂,并不能承受重大的珠翠饰品,因此当时的清朝女性开始了对原本低垂、松散的小两把头进行了改良,这种情况下两把头应运而生。
相传两把头是孝全成皇后创作,两把头的发式是将头发全绾在头顶,用绳子分成两把,长约3寸到5寸,成八字形垂在脑后。一般最流行的是高高的发髻,再将后面的一些头发结成一个“燕尾” 式的长扁髻,压在后脖颈上,使脖颈更挺直,如果配上旗袍,花盆鞋,更加能凸显女子体态婀娜端庄。
大拉翅是清朝晚期女性基本发式之一,这种发式其实是发套式的一种发式,也是我们现代人最为熟悉的清宫发式。
清朝晚期,两把头的形状开始变得越来越大,变成了真发和假发相结合的样子,最终演变成了清朝末年的大拉翅,取代了二把头。
当时实际掌权者是慈禧太后,据说大拉翅是慈禧的独创发明,她生活奢侈无度,喜欢奢华,慈禧创制“大拉翅”正是她权欲和地位的真实写照。
大拉翅其实是板型冠状的饰物,类似于一个扇面的硬壳,高大约一尺多,用铁丝按照头围大小做一个发圈和发架,在扇面上用布做里衬,在扇面外面包上青缎和青绒布,最后成为了一个纯粹用来装饰的大两把头。
大拉翅是在两把头的基础上,越梳越高,为了美观还加上了以绒和缎装饰的头架和假发,正面装饰头花,侧面有穗子。
除此之外,大拉翅能够支撑金钗、凤簪、步摇、穗子、珍珠流苏、头花等的重量,十分奢华。
同时为了对应大拉翅的发式,之前两把头的燕尾也变成了大燕尾,大燕尾需要很多头发编成,因此大多用的都是假发。 大拉翅可以自如摘戴,很方便,需要的时候戴在头上,不戴的时候,可以随时摘下来,而且尽显奢华,光彩夺目,深受晚清女性的喜爱。
到了清朝末代宣统时期,大家可以看下末代皇后婉容的照片,这时期的旗头变成了一个大大的板儿,板儿上各种金银珠宝首饰,正式场合佩戴,平时不戴的时候,随时摘下来,当时民国初年街上也有旗人女子带着这种旗头,不过清代王朝灭亡以后,旗头的时代也结束了。
清朝初期崇尚节俭,“软翅头”和“小两把头”在清宫也流行很久,因为清朝初期的发式是用真头发梳成的,并不能戴很重的金银首饰,都是为了简单美观方便,是从实用出发的。
随着清朝统治的巩固以及经济发展,清朝女性旗头发式也从实用性向着审美型发展,比如“两把头”和“大拉翅”和清朝初期的“软翅头”和“小两把头”相比,就脱离了节俭朴素的本性,追求奢侈华贵。
现在我们看各种清宫剧会发现,在清朝初期也有大拉翅的旗头,其实这是和 历史 不符的,大拉翅的旗头在慈禧的时候才有。
清代女性发式和清代 社会 发展一样经历了由低到高、由简单到复杂,由朴实到奢华的过程。
旗头,主要指满族妇女的发式。满族已婚妇女的发式多是绾髻。清朝贵妇人(1911年以前)大拉翅、又名大京样、大翻车、达拉翅、答喇赤、旗头、旗头板等,清朝晚期在满族及清宫中为妇女所流行的一种头饰,为板状冠型,呈现如牌楼般高耸挺立的风貌。一般加戴在真发梳成的二把头之上,与之共同构成夸张的大二把头形状。常见的大拉翅是扇面状的中空硬壳,高度一尺左右,下方是头围大小的圆箍。以铁丝做架,布袼褙(浆糊粘合起来的多层布)做胎,表面包裹黑色缎子或绒布。大拉翅的表面可以插绢花、簪、钗等众多装饰,有时候侧面还悬挂有流苏。大拉翅使用的时候用扁簪固定在头上,不用的时可取下。满族妇女不仅很讲究发式,也很注意头饰。在众多头饰中,大扁方头饰最为普遍。这是一根长约30厘米,宽约2、3厘米的银簪子,横于发髻之中。在清朝满族妇女的上层中,不仅要带旗头(一种用青绒、青缎做成的扇形头冠),而且要插上各种各样的银饰,如花针、压鬓针、大、小耳挖子等。满族妇女的耳环也与众不同,他们在耳朵上要扎三个耳眼,戴三只耳环,这种古老的习俗,一直延续至今。满族女子平时梳两把头,式样简朴。皆以真发挽玉或翠之横‘扁方,之上。”横插于发髻之上的类似发冠一样的扁方长三十二至三十三点五厘米,宽四厘米左右,厚零点二至零点三厘米。呈尺形,一端半圆,另一端似卷轴。如一变相横簪,无论是梳两把头或是大拉翅,它都是起到连接真、假发髻之中“梁”的作用。扁方的作用类似古代男子束发时用的长簪,也许扁方就是由此而演变过来的。扁方的质地多为白玉、青玉,少数为金、银制品。清代中期,满洲贵族妇女开始盛行"旗头",也叫"旗头板"、"大拉翅"。就是以头顶发髻为座,上面放置旗头。 旗头和我们在舞台上看到的差不多,是一种扁形的冠,里面有铁架支撑,外面用青绒或青素缎等制成,正面有各种珠宝首饰的装点,侧面悬挂流苏。旗头是由"两把头"发展而来的,由于是进关以后才流行起来的,所以,人们也把它叫"大京样"。1、我觉得满洲女子这样发饰虽然美观大方好看,可是这样整天带头上脖子会不会太累了,枕着睡觉恐怕也不舒服吧。
2、与之对应还有满洲女子的鞋子尤其是宫中女子的鞋子“花盆底”
3、脚上穿花盆底鞋子,姑娘们不怕摔跤吗?也许这就是她们走路必须有人搀扶原因吧,青晚期慈禧用的是假发。
遮盖大脚。我们知道,明清时期,民间普遍流行“三寸金莲”,以小脚为美,因而汉族女子大多从小时候开始就裹脚。而满族妇女通常没有这个习惯,仍然保持着“大脚”的习惯,可满族虽然是统治者,清朝却仍然以汉人为主,于是满族女子为了“遮丑”,便开始广泛使用这种“花盆底鞋”,如此一来别人只能看到鞋底,就能把自己的大脚藏起来。
清朝女性的旗头也叫为“期髻”,俗称“大拉翅”。是清末流行的一种发式。它是先用黑色的缎、绒或纱制成一个楼牌式假髻,然后在上面用钗等金银首饰和绢花装饰。使用的时候直接戴在头上,不用时就取下来。
所以,这种女性旗头不是她们自己的头发哦!
问题一:如意是什么意思 “如意”是什么?
武则天叫薜敖曹为“如意君”,并改年号为“如意”年,是因为薜让武后 得到了最大满足。后来民间就有了姑娘嫁人,说是要找一个“如意郎君”。
成语“称心如意”是什么意思?仔细琢磨,“称心”是心理的满足,“如意”应该是生理的满足了。中看不中用,可能称心,但不如意,好多女子的婚姻生活就是这样。不如意到最后就心灰意冷,婚姻也就以悲剧结束。
中国古代官场中互赠“玉如意”,“如意”成了官场上的一张交际名片。为什么送如意?可能就是大家一个祝愿,祝愿对方讨皇上喜欢,像薜敖曹一样。这只可意会,不可言传,就借助一个物来象征,这物就是“如意
问题二:如意 代表什么意思 “如意”一种象征祥瑞的器物,用金、玉、竹、骨等制作,头灵芝形或云形,柄微曲,供指划用或玩赏。
如意的起源
“如意”一词出于印度梵语“阿娜律”,是自印度传入的佛具之一,柄端作“心”形的,用竹、骨、铜、玉制作,法师讲经时,常手持如意一柄,记经文于上,以备遗忘。陕西扶风法门寺地宫中曾出土一柄佛僧如意,银质鎏金,首为云头,柄为直柄。据故宫博物院资料,如意的起源与我们日常生活中俗称 “ 不求 ”的搔背工具有着密切的关系。最早的如意,柄端作手指之形,以示手所不能至,搔之可如意,故称如意,俗叫“不求人”。清《事物异名录》云:“如意者,古之爪杖也”。我国古代有“搔杖”(如今叫痒痒挠),又有记事于上的“笏”(亦称“朝笏”、“手板”),如意则兼二者之用。后来,其形态发生分化,一支保留实用功能,在民间流传;另一支强调吉祥含义,向纯粹陈设珍玩演化,有手持如意的菩萨像。
如意的中国发展史
魏晋南北朝时期,如意得到了普遍的使用,它在这期间非常走红,成为了帝王及达官贵人的手中之物。它与民间的一种“不求人”挠痒痒用的东西,在器型上相结合,实用性上除用它搔痒,还用它显示权杖的作用。最初原型结合如意的头部呈弯曲回头之状,被人赋予了“回头即如意”的吉祥寓意。“君子比德如玉”,玉如意的出现,将玉的坚润不渝美德与如意的吉祥寓意结合,成就了具有中国特色吉祥文化的如意器物。
从梁简文帝萧纲的诗中:“腕动苕花(苕华喻指美人)玉,衫随如意风”,可以推测出当时的玉如意有随身佩带之大小。清雅悠闲之时,文人雅士吟诗咏赋,和着“如意舞”利用它作为打节拍之物。到了明、清时期,它从实用品逐渐转向了一种艺术陈设品,供人们欣赏娱乐。如意头部呈弯曲回头之状基本不变,而柄端由直状变为小灵芝形、云朵形多种形状。头尾两相呼应,主体呈流线形,柄微曲,造型美观华丽。
古代作为工艺美术品的如意,以清代为多,明代亦有但少见。康熙年间,如意成为皇宫里皇上、后妃之玩物,宝座旁、寝殿中均摆有如意,以示吉祥、顺心。《清朝野史大观》卷一载: “如意,物名也,唐宋前已有之。”
如意的分类及应用
如意的品类有珐琅如意、木嵌镶如意、天然木如意、金如意、玉如意、沉香如意等等。清代的皇帝、皇后用如意作为赏赐王公大臣之物;在皇帝选妃时,若将如意交入一人手中,那就意味着她将成为皇后;民国时代,如意成为贵重礼品,富有之家相互馈赠,祝愿称心如意。
另外,又有种种如意图案,以喻吉祥之意,例如年年(鲶)如意、万(万年青)事(柿)如意、吉祥(大象)如意、平安(花瓶)如意、四艺(琴棋书画)如意、必(笔)定(锭)如意、四合(四个)如意等等,它们被古代的绘画、建筑、家具、服饰、玉器、瓷器、竹木牙雕广泛运用。
如意的艺术价值及影响
虽说如意出于各自不同的用途,但最初的如意无疑都是摹仿人的手形,这种创造的构思,也可以说是人的意志的外延。而手形如意演变成卷云形、灵芝形、心字形及团花形如意,是唐以后的事,并用金玉珠宝制作,不仅使其成为一种艺术品,而且还增加几分仙气与祥和的神韵。至清代,如意工艺达到了登峰造极的地步,它的功能也达到空前的高贵,凡值年节,王公大臣督抚,必进如意于朝,以取兆吉祥,故有 “椒戚都趋珠宝市,一时如意价连城”的诗句。现在北京的故宫、颐和园可欣赏到清代皇家的如意。在民间,大型如意为厅堂的一种陈设,小型如意成馈赠之物,以示吉祥的祝愿。常见材质有金、银、玉、角、牙、翡翠、珊瑚、铜、竹、木等。
中国传统吉祥物中有不少与年节相关,如意即为家喻户晓的吉祥物。>>
问题三:如意有什么用处? 如意的形状像长柄钩,钩头扁如贝叶。明、清两代,取如意之名,表示吉祥如意,幸福来临,是供玩赏的吉利器物。
“如意”一词出于印度梵语“阿娜律”。最早的如意,柄端作手指之形,以示手所不能至,搔之可如意。也有柄端作“心”形的,用竹、骨、铜、玉制作。讲僧持之记文于上,以备遗忘。古有手持如意的菩萨像。我国古代有“搔杖”(如今叫痒痒挠),又有记事于上的“笏”(亦称“朝笏”、“手板”),如意则兼二者之用。
如意是何时从印度传到我国的,无据可考。《晋书・王敦传》记载:孙权曾得如意柄,“每酒后,辄味魏武帝乐府歌:‘老骥伏枥,志在千里,烈士暮年,壮心不已’,以如意打唾壶,壶边尽缺。”唐人段成式《酉阳杂俎》中有段故事:“梵僧不空,得总持门,能役百神,玄宗敬之。……又与罗公远同在便殿,罗时反手搔背,不空曰:‘借尊师如意。’殿上花石莹滑,遂激@至其前,罗再三取之不得。上欲取之,不空曰:‘三郎勿起,此影耳。’因举手示罗如意。”唐代诗人李贺《始为奉礼忆昌谷山居》诗中有:“向壁悬如意,当帘阅角巾”之句。可见晋唐时代,我国已有如意,是用来搔痒的。
古代作为工艺美术品的如意,以清代为多,明代亦有但少见。康熙年间,如意成为皇宫里皇上、后妃之玩物,宝座旁、寝殿中均摆有如意,以示吉祥、顺心。如意的品类有珐琅如意、木嵌镶如意、天然木如意、金如意、玉如意、沉香如意等等。清代的皇帝、皇后用如意作为赏赐王公大臣之物;民国时代,如意成为贵重礼品,富有之家相互馈赠,祝愿称心如意。
如意的来历(2)
如意的源渊始于秦汉时期已有的一种搔痒工具,俗称“爪杖”。因人手不能到之处以其代劳搔痒,可尽如人意,故得“如意”之雅号。
因其柄长两尺,宽约三寸,造型扁平,轻盈可取,常伴身边,随手可得,常被古人用做指指划划的器物。尤其在六朝时期,贵族知识阶层盛行清淡之风,在宣讲演说之时为烘托声势,常借用此物比划指点,以作谈兴之具、别有一种风格和韵致由此,借用如意助谈兴的做法很快盛行到各种场所。尤其是传到佛家僧侣当中,更是灵活便用,平添了实用价值,在宣讲佛经时手持如意,将经文写在如意上面,以备遗忘,对讲经传道起到了重大的宣传作用。自古以来,如意一直为贵族人士所青睐,又依赖佛教僧侣所推动,才大大提升了如意的地位。以至于在魏晋、隋唐时期,所塑造的文殊菩萨的造像也发生了改变,代表智慧与义理的菩萨自然而然地成为手执如意的形象了。由此,如意便成为象征吉祥美好及思辩睿智的符号。
如意象征吉祥的观念逐步深入人心,使用如意的帝王贵族、高僧名士、才子佳人等上流阶层不断将这些深厚意蕴附加到如意之上,并日见系统化与固定化,使如意精神性越来越强,实用性越发可有可无。到了唐代,如意的发展到了转折点,“如意”与“爪杖”开始初步分离。“爪杖”专指那些用于搔痒的工具,后来又别称痒盒子、孝顺、不求人等,却不再称“如意”。而此时的“如意”特指新型美观却没有使用价值的一类,二者并行不悖,但后者不断演变,含意愈见丰富,制作日益精良,材料质地愈选愈贵,久日久之成为引人瞩目的内涵丰富的高档工艺摆设品至今。
如意之构造
自从唐代如意的性能发生变化之后,制造如意选用的材料就十分的考究和贵重。有金、玉、玛瑙、翡翠、水晶、珊瑚、紫檀、绿檀、黑檀等材料,有的适用一种纯材料制作,有的选用几种材料相互搭配成型。不管选用何种材质,都要出于三个因素的考虑:第一、必须十分贵重和稀有;第二,根据承受对象的喜庆内容;第三,根据承受对象的喜好。不管选用何种材质,在制作技术上都运用平雕、浮雕、镂空、单镶、多镶等高难度的工艺,且镶嵌金>>
问题四:玉如意是干什么用的 如意的形状像长柄钩,钩头扁如贝叶。明、清两代,取如意之名,表示吉祥如意,幸福来临,是供玩赏的吉利器物。
“如意”一词出于印度梵语“阿娜律”。最早的如意,柄端作手指之形,以示手所不能至,搔之可如意。也有柄端作“心”形的,用竹、骨、铜、玉制作。讲僧持之记文于上,以备遗忘。古有手持如意的菩萨像。我国古代有“搔杖”(如今叫痒痒挠),又有记事于上的“笏”(亦称“朝笏”、“手板”),如意则兼二者之用。
如意是何时从印度传到我国的,无据可考。《晋书・王敦传》记载:孙权曾得如意柄,“每酒后,辄味魏武帝乐府歌:‘老骥伏枥,志在千里,烈士暮年,壮心不已’,以如意打唾壶,壶边尽缺。”唐人段成式《酉阳杂俎》中有段故事:“梵僧不空,得总持门,能役百神,玄宗敬之。……又与罗公远同在便殿,罗时反手搔背,不空曰:‘借尊师如意。’殿上花石莹滑,遂激@至其前,罗再三取之不得。上欲取之,不空曰:‘三郎勿起,此影耳。’因举手示罗如意。”唐代诗人李贺《始为奉礼忆昌谷山居》诗中有:“向壁悬如意,当帘阅角巾”之句。可见晋唐时代,我国已有如意,是用来搔痒的。
古代作为工艺美术品的如意,以清代为多,明代亦有但少见。康熙年间,如意成为皇宫里皇上、后妃之玩物,宝座旁、寝殿中均摆有如意,以示吉祥、顺心。如意的品类有珐琅如意、木嵌镶如意、天然木如意、金如意、玉如意、沉香如意等等。清代的皇帝、皇后用如意作为赏赐王公大臣之物;民国时代,如意成为贵重礼品,富有之家相互馈赠,祝愿称心如意。
zhidaobaidu/question/4493957
吉祥之物――“如意”是一种象征吉祥的传统工艺美术制品。
说到“如意”,人们都不会陌生。现如今的会面、通信也会相互祝愿对方“万事如意”、“吉祥如意”等用语,即随人意。从字面上讲,如意无非是符合自己的意愿。寓意的抽象,是极易能让人理解的。其实如意不光是抽象,还是具象的“如意”。如意在民间有种种的说法,如事事如意、平安如意等,祝颂吉祥者也。
趋吉避凶,源于动物的本能。人们祈求吉祥、幸福的心理活动,常常表现在行动上,即有意去营造吉利的环境。有的用图画表现出来,称之为“吉祥图案”,它与人们的生活密切相关。耐人寻味的寓意,象征着美好、幸福,寄托了人们的精神和愿望。
“如意”何物,不少的上可以欣赏到它的实物。“如意”的实物是一种供人们观赏的精致工艺品,如有意一饱眼福,可到北京故宫博物院参观,会见到明、清两代皇宫内的用珍贵材料精心制作的如意。
关于“如意”的起源,说法不一。有说是古代文武朝臣的执笏。清代的弘历皇帝有首“泳商铜如意”诗中云:“一柄曲拳代谈者,玢古色错金银。谁知子氏尚质,已有欣于如意人”。可见乾隆皇帝认为商代已有了如意,只是实物难寻,难以证。如意最初的原型只是民间的一种挠痒痒用的东西。汉代时民间出现了以骨、兽角、玉、石、竹、珊瑚及金属材料制成的如意,长约一尺许,柄端多为手指形,也有灵芝形、心形、云朵形等。手指形的具有实用的价值,能挠痒痒,取其名曰:“尽如人意”。据宋人吴曾《能改斋漫录》引自《音义指引》说:“如意者,古人爪杖也,或骨角竹木削作手指爪,柄可长三尺许,或脊有痒,手不到,用以搔爪,如人之意。”这种“搔痒痒儿”的工具,在南方被人称之为“不求人”,北方人则叫作“老头乐”。如意的头部呈弯曲回头之状,被>>
问题五:如意的来历是什么 如意的来历。什么叫如意?它的由来和用途是什么呢? 如意的形状像长柄钩,钩头扁如贝叶。明、清两代,取如意之名,表示吉祥如意,幸福来临,是供玩赏的吉利器物。
“如意”一词出于印度梵语“阿娜律”。最早的如意,柄端作手指之形,以示手所不能至,搔之可如意。也有柄端作“心”形的,用竹、骨、铜、玉制作。讲僧持之记文于上,以备遗忘。古有手持如意的菩萨像。我国古代有“搔杖”(如今叫痒痒挠),又有记事于上的“笏”(亦称“朝笏”、“手板”),如意则兼二者之用。
如意是何时从印度传到我国的,无据可考。《晋书.王敦传》记载:孙权曾得如意柄,“每酒后,辄味魏武帝乐府歌:‘老骥伏枥,志在千里,烈士暮年,壮心不已’,以如意打唾壶,壶边尽缺。”唐人段成式《酉阳杂俎》中有段故事:“梵僧不空,得总持门,能役百神,玄宗敬之。……又与罗公远同在便殿,罗时反手搔背,不空曰:‘借尊师如意。’殿上花石莹滑,遂激@至其前,罗再三取之不得。上欲取之,不空曰:‘三郎勿起,此影耳。’因举手示罗如意。”唐代诗人李贺《始为奉礼忆昌谷山居》诗中有:“向壁悬如意,当帘阅角巾”之句。可见晋唐时代,我国已有如意,是用来搔痒的。
古代作为工艺美术品的如意,以清代为多,明代亦有但少见。康熙年间,如意成为皇宫里皇上、后妃之玩物,宝座旁、寝殿中均摆有如意,以示吉祥、顺心。如意的品类有珐琅如意、木嵌镶如意、天然木如意、金如意、玉如意、沉香如意等等。清代的皇帝、皇后用如意作为赏赐王公大臣之物;民国时代,如意成为贵重礼品,富有之家相互馈赠,祝愿称心如意。
问题六:人生四大如意是什么 四大乐趣: 第一乐趣:亲人间的无私关爱之乐趣
原来孤独是人活在世间最可怕的事情。我比较幸运,一直受到亲人无微不至的关心和爱护。我此生都无以为报,只能尽自己的最大努力去孝敬他们。让他们能安享晚年。
有时回到家跟他们聊聊天,说些工作上发生的有趣的故事,或是新闻上看到了趣闻逸事。耐心地听他们说话,虽然时常是些鸡毛蒜皮的小事,张家长李家短的闲事,我依然在认真的听。我知道,向他们表达自己的爱,不仅是在物质上,更多的来自于精神上。我经常会跟他们说谢谢,不让他们认为自己的付出是天经地义的。为妈妈捶背是一件很开心的事情。
这种感恩的乐趣,让我感到快乐。
第二乐趣:工作成就之乐趣
人需要在工作中来获得成就感和满足感,我喜欢工作给自己带来的快乐。工作中遇到困难是很自然的事情,开动脑筋,积极行动,战胜困难,解决问题,在工作中充分体现和有效提升自己的价值,是一件多么开心的事情。
第三乐趣:爱好之乐趣
小时候没有去培养自己的爱好。长大之后,才知道爱好对于人生的重要意义。我要逐渐培养自己的爱好,多接触艺术、音乐、书籍,还有运动等等。让自己的生活变得丰富多彩,充满活力。
去爬山,接触大自然,呼吸新鲜的空气,磨练意志力,用心去体会大自然的包容与博爱的胸怀。现在每天练习快走,有规律的坚持运动,让我体会到很多的乐趣。
第四乐趣:与朋友同行、欢聚之乐趣
没有朋友是一件非常不幸的事情。和朋友度过的时光总是觉得非常短暂。和朋友可以一起开怀大笑,一起悲伤难过。畅谈理想,交流真挚感情。和朋友在一起,是一件多么幸福快乐的事情。
人生不如意事十之八九,生、老、病、死始终伴随左右,但是有了人生的这四大乐趣,我感觉自己不再孤单、寂寞。
(网文)
问题七:‘如意’最初是用来干什么的???? 如意的形状像长柄钩,钩头扁如贝叶。明、清两代,取如意之名,表示吉祥如意,幸福来临,是供玩赏的吉利器物。 “如意”一词出于印度梵语“阿娜律”。最早的如意,柄端作手指之形,以示手所不能至,搔之可如意。也有柄端作“心”形的,用竹、骨、铜、玉制作。讲僧持之记文于上,以备遗忘。古有手持如意的菩萨像。我国古代有“搔杖”(如今叫痒痒挠),又有记事于上的“笏”(亦称“朝笏”、“手板”),如意则兼二者之用。 如意是何时从印度传到我国的,无据可考。《晋书・王敦传》记载:孙权曾得如意柄,“每酒后,辄味魏武帝乐府歌:‘老骥伏枥,志在千里,烈士暮年,壮心不已’,以如意打唾壶,壶边尽缺。”唐人段成式《酉阳杂俎》中有段故事:“梵僧不空,得总持门,能役百神,玄宗敬之。……又与罗公远同在便殿,罗时反手搔背,不空曰:‘借尊师如意。’殿上花石莹滑,遂激@至其前,罗再三取之不得。上欲取之,不空曰:‘三郎勿起,此影耳。’因举手示罗如意。”唐代诗人李贺《始为奉礼忆昌谷山居》诗中有:“向壁悬如意,当帘阅角巾”之句。可见晋唐时代,我国已有如意,是用来搔痒的。 古代作为工艺美术品的如意,以清代为多,明代亦有但少见。康熙年间,如意成为皇宫里皇上、后妃之玩物,宝座旁、寝殿中均摆有如意,以示吉祥、顺心。如意的品类有珐琅如意、木嵌镶如意、天然木如意、金如意、玉如意、沉香如意等等。清代的皇帝、皇后用如意作为赏赐王公大臣之物;民国时代,如意成为贵重礼品,富有之家相互馈赠,祝“如意”为清宫珍宝之一。此在东汉时就已有之。它是云纹、灵芝样式做如意头,衔接一长柄而成,据有关文献记载,“如意”是由古代的笏和骚仗演变而来。因时人用它搔人手到的痒处,可如人之意,故名“如意”。 “如意”的主要用途? 我国古代的“如意”用作广泛。它曾是防身器物,战争中也用一代麾作指挥,及佛僧讲经是备忘的工具,但更多的是被古人视为吉祥之物。延至清代,“如意”已在宫廷广泛应用。如皇帝登极大典上,臣下必敬献一柄“如意”,以祝新政顺利。在皇帝会见外国使节时,也要馈赠“如意”,表示缔结两国友好。平时在帝后、妃嫔的寝室中均有“如意”,以颐神养性,尤其是帝后大婚乃至宫中万寿、千秋元旦时节,都需臣下进贡数量可观的“如意”,以寓意帝后福量高照,平安大吉。可见,这小小的“如意”已是集清宫礼仪,陈设赏玩为一体的珍奇用物。 愿称心如意。
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问题八:如意究竟是什么东西? 如意释义 “如意”一种象征祥瑞的器物,用金、玉、竹、骨等制作,头灵芝形或云形,柄微曲,供指划用或玩赏。 如意的起源魏晋南北朝时期,如意得到了普遍的使用,它在这期间非常走红,成为了帝王及达官贵人的手中之物。它与民间的一种“不求人”挠痒痒用的东西,在器型上相结合,实用性上除用它搔痒,还用它显示权杖的作用。最初原型结合如意的头部呈弯曲回头之状,被人赋予了“回头即如意”的吉祥寓意。“君子比德如玉”,玉如意的出现,将玉的坚润不渝美德与如意的吉祥寓意结合,成就了具有中国特色吉祥文化的如意器物。
问题九:如意有什么寓意 如意是我国最为传统的吉祥物,从名字就可看出,预示着佩戴之人万事如意,是人们内心最真切的愿望。
一、权利事业
如意之所以受到人们的广泛青睐,主要是由于佩戴如意,不仅象征权利,还预示着做什么事情都可以如愿以偿。如意头呈灵芝或云形,寓意万事如意,好事连连!
二、学业有成
如意线条简单流畅明了,饱满清新,学生佩戴,寓意学有所成、学业顺畅如意!
三、婚姻爱情
一般来说,雕刻大师在设计雕刻如意的时候,都是首尾相连的,反映到现实生活中,就像是婚姻里的两个人至始至终都相伴在一起。相爱的两个人佩戴如意,寓意婚姻爱情甜甜蜜蜜、忠贞不渝,婚姻爱情自然也就事事如意。
四、生活开心
如意即是“如意”,就是说拥有它的主人事事如意,把烦恼都抛之九霄云外,每天的生活开开心心,称心如意。
五、健康长寿
如意在设计的时候,融入了很多吉祥元素,比如灵芝、祥云等等。这样的话,就自然的给如意附上了吉祥驱邪的寓意,主人身体自然健康!
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