急!苗族佩带银饰有什么风俗习惯?

我国苗族的银饰制作精美，种类繁多，可分为银帽、银盆、凤冠、苏山、披肩、项圈、手镯、戒指、牙钎、围腰等。花色多以生活中常见的花鸟鱼虫、飞禽走兽为主，也有传说中的事物，表达了苗族人民对美好生活的热爱和向往。苗族同胞一生以银饰为伴，苗族的小孩刚一降生，长辈们就要送上银锁等小饰品，表示对新生命的祝福。苗族的姑娘长大以后，家里都要为她准备一整套银饰品，以备出嫁时佩带，家境差的简单一些，家境好的就高级一些，有的苗族新娘的银饰可重达十公斤。男子就简单得多了，一般只是耳环、项圈及刀剑上的装饰。每到重大节日，苗族同胞都全身披挂，聚集在一起，载歌载舞，银光耀眼，银声悦耳，场面非常热烈。据说历史上受战乱影响，苗族同胞常常被迫迁徙，居无定所，所以就把家里所有的积蓄换成银锭打成饰品带在妇女身上，遇到战乱“家随人走”，方便迁徙，后逐渐演变成了今天美幻奂美轮的工艺品，成为我国民族艺术的瑰宝。

说起对银饰情有独钟的民族，

除了广为人知的苗族，

其实在我国西南地区，

还有一些少数民族，

如壮族、瑶族、布依族、侗族、畲族

对银饰都有着与生俱来的喜爱与崇拜。

今天给大家介绍的，

便是技艺精湛的壮族银饰。

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佩戴华丽银饰的壮族姑娘，

美丽大方，笑容灿烂若花。

壮族人最初佩戴银饰，

也许是因为它的实用功效性。

少数民族聚居的西南地区，

自古被汉族称之为“蛮夷之地”，

古代历经战乱，货币以金银为主，

少数民族同胞逃难时，

把值钱的银两打造成饰品戴在身上，

获得了不少方便；

而随着时间的推移，

现代人佩戴银饰多用于装饰美化，

久而久之，银饰成为了少数民族身份的象征。

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壮族是崇尚银饰装扮的民族，

传统的壮族银饰，

有银梳、银镯、耳环、项圈、项链、脚环、戒指等。

而银手镯更是壮族男女爱情的信物。

云南省文山州广南县，

是著名的壮族银饰制造地。

广南银饰始创于清朝咸丰年间（1851年），

距今已有百余年历史，

是云南最早专制民族首饰的店铺之一。

早在五代十国时期，

银饰打造就在广南兴盛起来。

许多关于帝母文化、句町文化史载，

都提到当地人为银税斗争，

和以银饰制品作贡品的记载。

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出身于银饰加工家庭的蒙智刚，

从小就耳濡目染，

对壮族民间银饰工艺制作非常感兴趣，

12岁就开始跟随父亲学艺。

功夫不负有心人，

转眼十多二十年过去了，

头脑灵活、手脚勤快的蒙智刚，

也从那个不谙世事的小男孩，

成长为了成熟稳健的银匠大师。

2010年6月，蒙智刚被省文化厅、省民族事务委员会，

命名为云南省非物质文化遗产项目省级代表性传承人。

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蒙智刚作品：壮族银饰浮龙空心手镯

出自他手的银饰作品，

不仅造型奇美，工艺精致，

还独具民族特色，

每一件作品都独一无二，

图案更有其象征意义，

散发着最质朴的银饰之美。

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蒙智刚作品：壮族银饰梅花手链

壮族银饰的制作工艺十分复杂，

有镶嵌、錾花、镂空、花丝、锻造、点珠等6种工艺技法。

图案多选花、草、虫、鱼、鸟、兽等，

形象可爱、充满生命活力。

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蒙智刚作品：壮族银饰丝瓜瓤手镯

戴了很多年的银饰，

直到看见壮族银饰的精工细作，

才真正发现它原来可以这么美。

不输给灿烂夺目的奇珍异宝，

带着独有的工匠气息，

和银匠们倾注一生的心血，

美得那样清雅脱俗。

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布朗族简介

　布朗族简介

　布朗族共有82万多人。主要分布在西双版纳傣族自治州动海县的布朗山、巴达、西定和打洛等地，其余的分布在临沧地区的云县、镇康、永德、双江、耿马和思茅地区的澜沧、墨江、景东等县。

　布朗族是一个善于种茶和制茶的民族。

　布朗族居住的地区气候温和，土质肥沃，雨量充沛。每年11月至次年4月为旱季，少雨多雾，适宜于种植茶叶。布朗族群众因地制宜，大力发展茶叶生产，在布朗山上广泛种植茶林，制作茶叶，使这个边远的山区成为“普洱茶”的重要产地，布朗族因此也成为种菜制茶的能手。如果你在采茶季节来到布朗山，定会看到满山遍野茂盛的茶林，看到布朗族妇女那娴熟的采茶技术。

　除了茶山茶林之外，在布朗山一带的丛山峻岭间，还有着参天的原始森林。这里生长着松、柏、红椿、麻栎、樱桃等优质木材和油桐、香樟、核桃等经济林木以及野“三七”、罗芙木等各种药用植物，栖息着野牛、野猪、虎、豹、虎子、马鹿、猿猴等动物。

　布朗族有自己的语言，没有本民族的文字。布朗族由于居住分散，形成了地区间语言的差异，有西双版纳布朗语和镇康的“乌语”两种方言。布朗人除讲本族语言外，一般还能讲佤语、汉语和傣语，少数知识分子已会使用傣文和汉文。

　布朗族历史

　布朗族是一个古老的民族，相传是中国古代濮、蒲和朴的后代。唐朝时称为“ 朴子蛮” ，元、明、清时称为“ 蒲蛮” 。部分人自称为“ 布朗” ，部分人自称为“ 阿瓦” 、“ 伊瓦” 、“ 翁拱” 等，汉族和傣族人称之为“ 濮满” 、 “ 蒲满” 等。新中国成立后，根据本民族的意愿，统称为布朗族。解放前生活在布朗山上的布朗族人还保留着不同程度的原始公社残余; 在平坝地区生活的布朗族人，由于受经济文化发展比较快的汉族、傣族人的影响，己进入封建地主经济发展阶段。布朗族人生活的地区气候温和，物产丰富。他们主要从事农业生产，善种植茶树，是著名的普洱茶的产地。布朗山的布朗族人实行母子连名制。小孩出生3 天拴线命名，将母亲的名子连在孩子的名子之后。

　布朗族音乐

　布朗族居住在云南省双版纳傣族自治州，临沧地区，思茅地区的布朗山，云县，澜沧等县。人口约有五万八千四百多人。使用本民族语言，没有布朗文字，通常使用傣文和汉文，信仰多神。他们喜欢唱歌跳舞，不仅在节庆嫁娶的日子，就是在劳动后的归途中，也常载歌载舞。在单调，低沉的背景下，响起了即兴式的歌谣，远方不时传来马 ，这是一幅布朗的风俗画。

　布朗族礼仪

　朗族庆节

　许多传统节日大都与宗教活动有关。其中最具特色的节祭日有：年节、祭寨神、洗牛脚等。

　布朗族其他的节日习俗，与傣族大同小异，如“过新年”，“进洼”、“出洼”等。在傣历一月十五这天“赕帕”（拜佛），八月十五日“赕坦”。“赕”为傣语，指世俗众生对僧侣或先祖亡人敬献物品，佛教俗称“布施”或“化缘”。布朗族传说，他们与傣族是兄弟关系，布朗族是哥哥，居山区种山地，傣族是弟弟，住坝子种水田。因此，布朗族每次“赕佛”都要请傣族佛爷上山，傣族“赕佛”时也请布朗族佛爷下山。

　过年节：布郎族用傣语叫“京比迈”，是布郎人最最隆重的节日，这一天，家家户户吃红糖糯米粑粑，还要用芭蕉叶包成两份，各插上一对蜡条，两朵鲜花，关到家庭长家中：一份装入家族长卧塌上方挂的“胎嘎滚”（家族神位）内，作为祭祀家神之用；另一份献给“高嘎滚（家族长）。各户男家长都要脱下自己的包头巾，向作为整个“嘎滚”（家族）代表的家族长行拜年磕头礼。并且用水象征性地从头到脚为家族长做洗礼，祝贺长命百岁，吉祥平安。家族长也向人们祝福道：“全家族的孩子们，逢年过节来祈福，这是祖辈传下来的古礼，不可忘记。旧的岁月过去了，新的一年到来了，全体儿孙们来告辞拜年，你们都有福了。预祝你们庄稼茂盛，人畜兴旺。”祝毕，家族长为“胎嘎滚”（家族神）代袜么·代袜那神祈祷祭祀。村社以家庭为单位，再到日落方向，举行滴水仪式。

　关门节：布朗族也同傣族一样叫“豪瓦沙”。这一天家族成员照例要给家族长送一朵鲜花、一对蜡条，去祭“胎嘎滚”，并跑着为家族长举行洗手、洗脚礼，表示祈福。全家男女老幼还要向房门，楼梯及家具杂物的鬼灵“苏玛”（磕头），分别奉两对蜡条作为祭品，祈求人畜平安。

　布朗族人民喜爱歌舞。每逢结婚、赕佛、盖新房等喜庆日子，男女老幼都载歌载舞，在劳动中也往往伴之以歌，兴致无穷。

　布朗族歌舞长期与傣族歌舞保持交流，既吸收了傣族歌舞的长处，又充分发挥了本民族歌舞的特色。布朗族民歌称为“布朗调”，总共有十多个曲调。最基本的曲调有：喜庆对唱的“甩”，抒发孤独忧伤感，情的“宰”，用小三弦伴奏的，多用来歌唱爱情和社会主义新生活的“索”，以及在盛大场合跳舞时唱的“甚”等四种。在布朗山等地还普遍流行傣族的章哈调，依腊呵调。布朗语称歌为“逮”，歌手叫“章逮”，布朗族有对歌的习俗。对歌时往往是即兴创作，通宵不散，有时甚至持续数日。舞蹈有刀舞、蜡条舞、圆圈舞等十一、二种，深受群众喜爱。

　布朗族婚俗

　布朗族有从妻而居的习惯，布朗族的男孩与女孩到了十四五岁时要举行“ 漆齿 ” 的成年礼仪式。届时男女少年相聚在一起，用铁锅片烧取红毛树黑烟，彼此为异性染齿。染齿意味着步入成年，可以公开参加村寨中的社交活动。

　“ 串姑娘” 是布朗族传统的恋爱方式。布朗族青年的恋爱和婚姻十分自由，受到家庭和社会的支持。每当月亮升起的时候，小伙子们换上新装，怀抱三弦，结伴来到姑娘的竹楼下面，争相用恢谐的语言和热情的歌声去打动意中姑娘的心灵。梳妆打扮的姑娘们也早早燃起火塘，打开房门，请小伙子们进来，用对歌、递烟、敬茶等巧妙的方式表达出自己对心上人的爱慕。布朗山区串姑娘可以群访、也可以单独夜访。是青年男女进行思想、文化、情感交流的普遍形式。

　男女双方恋爱感情笃深，男子就会向女子提出求婚。布朗山区许多地方求婚时以花为媒。小伙子把从山上采回的鲜花献给姑娘，当姑娘确认这个小伙子是真心地爱她时，就在花束中挑选最美丽的一朵戴在头上，借此表示同意婚事。

　布朗人的婚礼也不寻常，一对情侣的婚典要重复举行2 至3 次。第一次在定亲之后，姑娘被接到男方家行拴线礼仪式。此后新郎、新娘各回各家，尽管新郎每夜必宿老丈人家，但白天仍然回到自己家中劳动生活。直到举行了第二次婚礼，新娘才正式嫁到夫家去当儿媳妇。第三次的婚典往往办在婴儿出生之后，这次一定要杀猪宰牛喝喜酒，招待全村寨的亲朋好友。

　布朗族服饰

　布朗族穿着简朴，男女皆喜欢穿青色和黑色衣服，妇女的衣裙与傣族相似，上穿紧身短衣，头顶挽髻，用头巾缠头，喜欢戴大耳环、银手镯等装饰。姑娘爱戴野花或自编的彩花，将双颊染红。男子一般穿黑色或青色宽大长裤和对襟无领上衣缠头巾。成年男子喜爱纹身。无论男女都喜欢饮酒、染齿、吸烟。

　布朗族饮食

　以大米为主食，辅以玉米、小麦、黄豆、豌豆等杂粮。喜用锣锅或土锅把稻米焖成米饭。尤擅煮竹筒饭，煮时选一段鲜竹，装好米和适量的水，用火烧熟，剖开竹筒一人端一半以竹筒当碗用。米饭沾有竹瓤，食之有新竹清香和经炭火烘烤的香味，很可口。

　肉类以牛、羊、猪、鸡肉最为常见，也常捕食野味和昆虫。菜肴的烹制技法以清煮、凉拌居多。对许多野味、鱼、虾、蟹、蝉、虫等食物一般还用舂、炸、蒸等方法烹制。如：舂螃蟹、油炸花蜘蛛、蝉酱等。还常腌制酸味食品，如酸笋、酸肉、酸鱼等，制作方法同当地其他民族如傣族大体相同，但布朗族常在腌酸菜时最上面放一层米饭。

　喜欢饮酒，且大都自家酿制。其中以翡翠酒最为著名。这种酒在出酒时用一种叫“悬钩子”的植物的叶子过滤后呈绿色，很像翡翠的颜色，因此而得名，布朗族人性格豪爽，朋友间有“有酒必饮，饮酒必醉”之习俗。

　喝茶是布朗族的另一个嗜好，并且善作茶。竹筒茶和酸茶是布朗族所特有的。民间还常把酸茶做馈赠亲友的礼品。

　居住在西双版纳布朗山的布朗族妇女，尤其是怀孕妇女嗜食当地红土，据说此红土有止吐、除腥、提神之效。

　布朗族建筑

　布朗族村寨通常由三、五个至数十个同一血缘的家族聚居，住房干栏式竹木结构的二层瓦房，上层有正堂、卧室、晒台等，下层一般作为仓库、圈养牲畜的地方。屋内中央设置火塘，火塘边是家人吃饭、待客的地方，夜晚则在火塘四周安置床铺。

　布朗族习俗

　走路时，忌讳与别人擦肩而过，也不能从坐着的人的腿上跨过；禁止任何人背靠院里的中柱和在中柱上拴马；进佛寺要脱鞋，入寺后不能吸烟，不能用手摸佛爷、和尚和老人的头部。平时禁止砍伐神树及周围的树林，不准在其中挖土取石，更不允许任何人在神林区内大小便。布朗族妇女怀孕后，忌讳前往房赕佛和参拜佛爷。孕妇也忌讳参加别人的婚礼和葬礼，一般不能参加各种祭典。

　布朗族宗教

　布朗族信奉小乘佛教，崇拜祖先。节日期间有许多佛事活动。人们除了要举行迎接太阳的仪式，还要集体到佛寺举行堆沙、浴佛、泼水等活动。

苗族银饰

苗族银饰是艺苑中的一枝奇葩

要在中国古代艺苑中寻觅一个完全脱离了现实主义框架的造型艺术品种，是比较困难的。

因受两千年儒教文化的影响，历史上汉族的思维很难跳出写实的模式、封建等级的模式。

谁要在这方面有所突破，必定被视为异端另类而失去生存空间。

苗族的巫文化则正好突破了儒教的羁绊，使得苗族银饰中充满了神性的张扬和想像力的自由驰骋。

西班牙画家达利是当代超现实流派中最引起争论、也是学院派的技巧最熟练、模仿者最多的超现实主义画家。

而在苗族古老的服饰、银饰图样造型中，便能寻到这样的扣人心弦的超现实的艺术脉络。

苗族银饰具有以下特点：

1．巫文化主宰了苗族银饰的精神内涵。

在各种银饰图案中，寓含着巫术、信仰的图像占据装饰物的主要位置。

比如丹江苗族背部银衣有一个“宗庙”的图像造型，这是苗族原始宗教信仰的核心图样，其巫术的意义厚重，它具有统管全身银衣片的地位。

所以，每一件银衣都少不了这个“宗庙”图样，且大体稳定，不能随意创造、变形。

还有银花头围上的骑马武士和小孩银帽上的神像，也都如此。

苗族的图腾崇拜，是银饰的重要造型。

苗族图腾即与苗族有血缘关系的几种图像。

在苗族古歌中，传唱是枫木生出了蝴蝶妈妈(即妹榜妹略)，蝴蝶妈妈生下了十二个蛋，由鹊宇鸟孵化出苗族的祖先姜央和十二兄弟。

这样，与苗族始祖有关的有四种图腾。

水牛是苗族始祖姜央的兄弟。

西江、施洞、排吊等地苗族的银角是牛角的图样造型。

水牛是稻作农耕的主力，水牯牛又是祭祀祖先的牺牲。

传说苗族的先祖蚩

尤就是头有角的。

据《述异记》记载：“秦汉间说，蚩尤耳鬓如剑戟，头有角，与轩辕斗，以角觚人，人不能向o”苗族认为，水牛是具有神性的动物。

雷山苗族常常会把牛称为“牛妈牛爹”，逢年过节也不会忘了款待牛，要给牛吃酒肉和糯米饭。

他们从银匠那里取回新打制的银角时，除了付给工钱外，还要送糯米饭等，以示感谢银匠给自家制成了吉祥物。

在把银角拿回家里时要说：“把门敞开，拉牛来了!”并备酒肉庆贺。

苗族认为，除天地外，枫树是祖先之祖。

枫树也当然地在银饰上有所表现。

银饰上的吊花，多为三角形的枫叶纹，它也作为连结其他图样的中介造型。

苗族古歌当中提到了十余种鸟类，而帮助蝴蝶妈妈孵化十二个蛋的鹊宇鸟，有说是燕子的一种。

它是由被砍伐的古枫树梢变来的，所以也是被苗族作为图腾来崇拜的。

因而，银燕雀是苗族银饰中一种极为重要的图样造型。

雷山丹江的主体由银雀组成的银簪中，有四只银雀，中间的一只被做得很逼真，神态活灵活现，连一片一片的羽毛纹理也清晰可见，小雀则抽象简略。

都匀王司的银雀发簪主体就是一只神态逼真的写实的鸟，它展翅欲飞，身上的羽毛也一片片地微张，嘴里还衔着一个银笼。

蝴蝶的纹样造型在银围帕、发簪、银梳、耳环、衣帽饰、项圈、压领、银衣片、背带、腰链、吊饰、手镯、—戒指、烟盒、围腰银牌等几乎所有的银饰上都能看到，因为蝴蝶妈妈是传说中苗族的母亲。

上述几种图腾的纹样造型都是苗族银饰不可或缺的。

而期于的各种动物、花草图案造型则可以灵活搭配，给银匠留下了广阔的想象和创造空间。

2．苗族银饰中的龙不同于中国传统文化中的龙。

在《山海经-大荒北经》中这样写道：“蚩尤作兵伐黄帝，黄帝乃令应龙攻之冀州之野。”相传蚩尤是苗族的祖先，而龙却是蚩尤的对手。

所以，苗族在古歌《十二个蛋》当中，“水龙”只是其中的一个蛋，并没有至高无上的地位。

苗族的历史文化中，有的地区有招龙、接龙的习俗，把龙视为至尊。

但也有好些地区并没有特殊的龙崇拜。

施洞龙船节的传说很能代表苗族与龙的关系：很久很久以前，小河口住着一位老人，名叫保公。

一天，他带着孙子九保下河打鱼，老人先上岸。

老人离开了一会儿之后，突然乌云翻卷，不见了孙子。

这时，老人不顾风狂浪急，潜下水去找孙子。

老人在水下见到一个老洞，他悄悄进去一看，龙正枕着孙子的尸体在睡觉。

老人愤怒至极，但他没有惊动龙，而是游回岸上，用火镰、火草扎猪尿泡里，又潜回龙洞，放火把龙洞烧了。

但是烧龙洞的烟雾却弥漫着整个清水江的上空。

一连七天七夜不见阳光，四下里漆黑一片。

鸟不出窝，鸡不打鸣，牛不犁田，人也没法做活路。

小孩位只有在屋檐的水口下用棒槌、包谷杆划着玩。

嘴里无意中喊道：“咚咚多！咚咚多！”如打鼓声。

这时，天竟然慢慢发亮，大家都兴奋极了。

不久，江面上飘起了一条四丈长、水桶一般粗、花花绿绿的龙尸。

在施秉县的胜秉寨，龙尸被捞了起来。

各地的寨老被招呼去吃龙肉，后来各寨子的人都去抢着吃龙肉。

不多久，就把整条龙都抢完了。

胜秉寨分得龙头，平寨分得龙颈，塘龙寨分得龙身，榕山寨分得龙腰，施洞的人去得晚了点，分得龙尾，杨家寨去得最晚，只分了点龙肠子。

当人们把龙肉分走后，夜里，龙的魂灵便给大家托梦说：“我害了老人的孙子，自已也赔了命，你们如果用杉树做成我的身子模样，在清水江里划上几天，让我又活起来，我就会保佑你们风调雨顺，五谷丰登。”于是，施洞一带便兴起了划龙船的习俗。

基于这样的文化背景，在施洞等地苗族服饰刺绣中，龙就是随处可见的、有善有恶的、善恶互换的、可以与各种动物“嫁接”的一个符号。

但银饰比刺绣更多地受到汉文化的影响，苗族银饰中龙的图样，最多地是见于头饰。

特别是女性戴的银角，大多为双龙戏珠等吉祥图样。

项圈上，龙纹图案比较普遍，而且与别的花样、动物搭配特别丰富，在这里，龙只是动物大家庭中的普通一员，它可以和各种动植物平等共处于一个项圈之上。

如贵州黄平、凯里一带流行的：“龙凤抢宝单层响铃银项圈”，它单面浮雕双龙、双凤抢宝纹饰，中间是浮雕的龙纹圆盒，下部圈沿坠了猫、鹿、鱼和龙纹响铃吊饰。

又如贵州施秉一带流行的一种响铃银项链，它的链身吊坠凤凰、蝙蝠、老虎、蟾蜍、鸡、马、鱼、人及一串响铃，项链正中坠一个圆盒，一面饰浮雕牛头纹，一面饰葵花纹，盒下坠刀、剑、挖耳勺等吊饰，就是在实用的短剑上，也錾有很简单的龙纹。

这龙纹，是在最下层最不起眼的地方。

它也从侧面反映出了龙在苗族心目中的寻常地位。

苗族的龙有各种各样的，诸如牛龙、蛇龙、鱼龙、鸟龙、猪龙、羊龙、马龙、蚕龙、蜈蚣龙、蚯蚓龙、螺蛳龙、虾身龙、鸡头龙、双头龙、饕餮龙、狃龙、麒麟龙、穿山甲龙等等。

不过，施洞地区龙的这种“寻常性”也是有条件的，比如小孩佩戴的银帽饰，就有菩萨、仙童以及狮、虎、麒麟珍稀猛兽，没有龙的图样，这似乎又体现了龙的不寻常性。

因为孩子年幼，还承受不起这尊贵的龙。

3．苗族银饰中独特的迁徙文化。

苗族的银饰虽然出现较晚，但由于苗族口传文化一代又一代的传承，漫长的迁徙和征战的历程在已经定居多年的苗族生活中依然刻下不可磨灭的烙印，他们依然铭记着祖先迁徙和征战的千难万险，回忆着迁徙途中的风物，崇拜着祖先的勇敢顽强。

所以，他们银饰上对苗族长期的征战、迁徙历程、迁徙文化多有反映。

比如在台江和雷山丹江和的银花头围上，都有武士执刀棍骑马奔驰的造型。

施洞妇女佩戴的一种制作精细的银马围帕，中间是珠宝嵌镜面，左右两边各7名剽悍的男子头挽高髻手执兵器立于马背之上，相向而驰，造型生动。

这都是先祖们驰骋疆场不断西迁的征战场面，表现了施洞人对先祖的缅怀纪念。

施洞苗族妇女的衣背饰物 - 银衣片上，也有男子骑马的纹样。

卢山还有一种兵器银吊饰，将各种刀、剑、挖耳勺等挂在妇女的腰间，这都是当年征战迁徙的印痕。

另外，狮子这种猛兽和牡丹花卉在贵州苗族地区从未有过，但台江、施洞一代的妇女胸饰挂牌、镂刻有狮子和牡丹花的银衣片，刻有牡丹狮纹的银手镯、小孩银帽，花溪一带未婚女子佩戴的银锁胸饰，黎平的双龙双狮银饰吊牌……都离不了狮子，银饰中也常有牡丹花纹，这可以看作是苗族先民在中原地区生活，并吸纳了汉文化因子的写照。

鱼是苗族东方江边、海边生活中一种不可或缺的食品。

鱼除了多子的生殖崇拜含义之外，《苗放古歌》中唱道：“榜生下来要吃鱼……鱼儿多着呢！穿枋般大的鲤鱼。

在这儿得鱼给她吃，榜略好欢喜。”苗族迁徙到西部山区以后，不仅在水田里养鱼延续了在东方吃鱼的习惯，而且在银饰上有充分的反映，鱼是苗族从头到脚各种银饰少不了的纹样和造型。

苗族银饰中还有一种独特的饰物是响铃，不论是项圈还是挂牌、吊牌、围腰吊饰，都常常佩有响铃，这也是一种迁徙的遗风。

在响 中，人们走过了一道道山水，前呼手应，永不失散。

4．苗族银饰中可以透视出长期的封建社会中最为缺乏的平等观念。

苗族银饰产生于明代以后的等级森严的封建社会。

明、清时代人们的衣着首饰都是有一定等级规则的。

这从明朝末年的重要画家陈洪绶的《夔龙补衮图》中可以看出。

画面共三个仕女，前面一个年事稍大的是穿着华丽的贵妇，另外两上年龄幼小，为宫女身份。

贵妇的发髻之上还插有簪钗头饰，宫女的据打扮则一眼可见出差别。

至了清朝，宫廷中上至皇太后，下至贵妇的正式官样服装的具体规定和配套的各种珠宝饰物，在《大清会典》图卷和《大清通礼》卷中都有记载，任何人不得逾越。

但同样生活在明、清时代的苗族，在银饰的佩戴上却与服饰一样，无等级区分的。

不论你是寨老，理老，土司、鼓藏头及其家属还是普通百姓，只要在一个社区生活，人人都可穿着佩戴一样的银饰。

比如前文提到的黄平苗族姑娘出嫁时的盛装头饰，极其雍容华贵，但它却并非贵妇人的专有，那一带的苗家姑娘出嫁时都可佩戴。

西江苗族姑娘出嫁时必须佩戴银角，如果家里没有，可以去向亲朋借用，人们都乐于相借。

这也体现了古代苗族社会传承下来的原始平等的民族精神。

5．苗族银饰具有一种展示性。

汉族的首饰只是一种点缀，而且随着社会的发展愈更简化。

大多数妇女在现代日常生活中已经不再佩戴首饰，更少佩戴银饰。

而苗族在过节或婚嫁等人生的重要时刻，都要把银饰佩戴起来盛装相配，而且是以多为美。

苗族民谚说：“无银无花，不成姑娘。”有些人家在女儿年幼的时候就开始为她逐年打造银饰，一年积一点，存放在专门的木箱里珍藏。

等女儿长到十多岁了，在盛大节日和出嫁的喜日，姑娘就会装扮起来，向同胞们展示。

西江苗族要在全套银饰备齐之后，才能制作银角，而在节日期间有无银角展示，则能折射出姑娘的社会地位，没有佩戴银角的姑娘，跳芦笙舞时只能排在佩戴银角者的后面。

雷山丹江的苗族银花头围，要使佩戴者的整个额头都有银花环绕。

施洞姑娘的一种藤形银饰圈常常戴得把嘴都遮掩了，耳环也挂三四只的，最重的一只就有4两。

一件镂空的银衣由44枚银片缝缀在衣裳的前身后背。

黄平的一副银凤冠重达2公斤多。

从江西山的一副13件银排圈将近2公斤重。

好些地方苗族女子全身的盛装银饰加起来有二三百两重。

这是一种美的展示、力量的展示、财富的展示。

这种展示导致了银饰艺术的交流，使得苗族的艺术审美能力不断提高，从而促进银饰艺术的不断繁荣。

6．苗族银饰特别注重与服饰的搭配。

节日里和人生重大喜庆日子里着盛装服饰，并搭配全套盛装银饰，有一种珠联璧合的效果，更显得雍容华贵，烘托了欢快热烈的节日喜庆气氛。

日常生活中着便装服饰搭配便装银饰，这样方便、简洁、大方，便于日常劳作。

西江和丹江的苗族便装，头饰只用一支焊有四粒小银珠的银簪，既作装饰也作固定发髻用。

只要梳苗族发髻的以上两地女子，都必用这种银髻。

还有围腰牌和围腰链，都不仅有装饰作用，还用于固定围腰。

耳柱过去也配便装，但现在日常佩戴耳柱的年轻女子比较少。

在农业生产相对发达的施洞地区还有次盛装，于一些礼仪场合穿着，并搭配相应的银饰，这样既庄重得体，又方便行动。

另外，在银饰自身的图案搭配上，一般讲究对称。

例如背部银衣的银片，各种动物图样都是一边一只，小孩银帽上的神像，也是左右对称的。

但在发簪上，也常常有不对称的造型出现，这种不对称使银饰显得更加灵动、更加呈现出生命的自然状态。