点翠和烤蓝这两种首饰工艺分别是什么朝代开始的?

点翠和烤蓝这两种首饰工艺分别是什么朝代开始的?,第1张

点翠工艺是汉代开始的,而烤蓝是对钢制件的表面发黑处理,首饰工艺中指的是烧蓝工艺,其源于13世纪末的意大利工匠发明。

点翠工艺产生自汉代,是中国传统金银首饰制作工艺,属于首饰制作中的一个辅助工种,起着点缀美化金银首饰的作用。

点翠工艺制作出的首饰,光泽感好,色彩艳丽,而且永不褪色。点翠工艺的发展在清代康熙,雍正,乾隆时期达到了顶峰。其高超的技艺水平和不朽的艺术价值,充分体现了古代劳动人民的卓越才能和和艺术创造力。

烧蓝工艺不是一种独立的工种,而是作为一种辅助的工种以点缀、装饰、增加色彩美而出现在首饰行业中。烧蓝工艺是我国传统的首饰工艺之一,由于这种“蓝”只能烧制在银器表面,因此也称为“烧银蓝”。

银烧蓝又称银胎珐琅,13世纪末,由意大利工匠发明,14世纪法国巴黎出现了多彩的透明珐琅器。迄今发现中国最早的实物是清雍正年间(1723~1735)的银烧蓝五福捧寿八方盒,已有宝蓝、浅蓝、浅绿、红、黄、白等色珐琅,透明性良好、色调爽朗透彻,属于成熟期产品,故其起源应不晚于17世纪末。

扩展资料

一、点翠工艺分为软翠和硬翠,是根据点翠工艺所使用的翠鸟羽毛而划分的。

1、硬翠

点翠采用的翠鸟羽是比较大的羽毛,叫硬翠,翠鸟左右翅膀上各十根(行话称“大条”)、尾部羽毛八根(行话称“尾条”),所以一只翠鸟身上一般只采用大约二十八根羽毛。

2、软翠

软翠是点翠工艺使用的是翠鸟比较细小的羽毛制作出来的点翠首饰,叫软翠。

二、烧蓝工艺历史

早期的银烧珐琅工艺品,是由清代内务府,广储司设的“银作”来生产,这些工艺品都是为皇宫贵族服务的,因此在这类作品上我们是很难看到古代工艺大师们的名字。

直到清晚期,民间银铺才开始烧制这种器皿,银胎珐琅的制作,是集冶金、铸造、绘画、焙烧、錾刻、锤揲等多种工艺为一体的复合性工艺,缺一不可,常见的珐琅釉颜色有蓝、绿、红、黄、白5种。

--点翠

--烤蓝

--烧蓝

什么是珐琅银茶壶?

我们可以拆开来理解:也就是在银茶壶表面赋予其珐琅彩工艺。

首先到造一个白银为材质的茶壶胎器,然后在表面进行一系列的珐琅彩工艺,包括掐丝、点蓝、烧蓝等。

珐琅彩银茶壶重点在于表面的工艺,珐琅彩工艺是我们国家的特种金属器型工艺,在古代是皇室家族、富贵家庭的象征,其复杂的工艺属性令人惊叹。

珐琅彩银茶具

其功效主要取决于白银胎器,用于泡水可分解出银离子,能够达到净化水质、消菌杀毒的作用。

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问题一:景泰蓝有哪些颜色 景泰蓝的釉料非常多种,不过最常用的还是天蓝(淡蓝色)、宝蓝(青金石色)、红(鸡血色)、浅绿(草绿色)、深绿(菜玉色,有半透明感)、白(车渠色)、葡萄紫(有玻璃质感的紫晶色)、紫红(玫瑰色)、翠蓝(介于天蓝和宝蓝之间,色泽亮丽)这几种颜色。

问题二:景泰蓝的颜色中,哪几种最珍贵 红\黄

问题三:“景泰蓝”是一种颜色的名称吗t 5分 不是,是一种工艺品,最常见的要数花瓶了。用铜质金属做雏形,经过掐丝(做出图案的形状)、点蓝(在正确的位置加上各种颜色)、烘烤(将颜色固定)、打磨(打磨出光泽)鸡各种工艺成型。

问题四:景泰蓝是什么 景泰蓝,又称铜胎掐丝珐琅,是一种将各种颜色的珐琅附在铜胎或是青铜胎上,烧制而成的瑰丽多彩的工艺美术品。

最早的文字记载出现在元朝。因其是在中国明朝景泰年间兴盛起来,因此命名为景泰珐琅或是景泰琅。后来又因多用宝石蓝、孔雀蓝色釉作为底衬色,而且“琅”的发音近似“蓝”,最后演变成“景泰蓝”这个名字。后来这个名字广泛的包括所有的铜胎掐丝珐琅。

问题五:景泰蓝手镯什么颜色最好 一般以蓝色为主色调,配以其它辅色。夜有的似红郸为底色,配以其它辅色。因为蓝色是主色 也是它命名的关键啊。 觉得还是蓝色好。

问题六:景泰蓝佛珠应该是什么颜色 您是不是问青金石?

问题七:景泰蓝的鉴别方法 从古到今景泰蓝一直是中国传统出口工艺品,日本的七宝烧就是仿制中国的珐琅工艺,它的釉色亮丽有余,但是不带釉中的掐丝。市场上见到的景泰蓝绝大多数为新工艺品,因为景泰蓝工艺从古至今一直没有断过,且产量越来越大。新工艺的景泰蓝价格都不是很高,其最根本的原因就是生产过剩,不太讲究工艺质量,只有少数的景泰蓝制作工艺讲究,掐丝细,釉面光亮,色彩鲜艳而明亮,成为我们与国际友人和亲朋好友互相往来的最佳礼品。旧的景泰蓝已经很少见到,所能见到的大多为清代晚期。清代的景泰蓝工艺比明代有所提高,胎薄、彩釉也比较鲜艳,并且砂眼较少,花纹图案也比明代繁复多样,但不及明代的纹饰生动,金饰部分采用镀金,金水较薄,但金色很漂亮。制作好的景泰蓝也有专门的老字号,像民国时期的“老天利”、“德兴成”,他们所制作的景泰蓝工艺极细,保质保量。有一种极易与景泰蓝相混的工艺叫烧蓝,看上去和景泰蓝没有什么区别,称之为“烧蓝”或者“烧瓷”,只是釉面上不掐丝,是北京生产的传统出口工艺品。烧蓝的胎较厚,手头较重,加之绘有民族风格的图案,使烧蓝的价格会更高一些,在收藏烧蓝时要注意选择胎厚重,工规整,造型别致的,胎厚比胎薄的要好,年份旧一些的比年份新的要好,造型与珐琅差不多,有瓶、盘、碗、攒盘、盆景盆等。市场上的景泰蓝新的多于旧的,在收藏中要加以识别,以完整器最好,成对的器物价值会更高一些,不是“1+1=2”的价格。在存放中要注意保护景泰蓝的掐丝不被破坏,釉面要完整,不要有碰伤,保持釉面的光洁。1收藏景泰蓝,除了认清年代外,在器型的选择上应以人物、动物为首。从上个世纪的六十年代开始,景泰蓝出现仿制品,主要仿造清代乾隆以后的器物。景泰蓝使用的主要颜料为珐琅色料,伪造者为降低成本,往往用其它色料代替。伪造的一般方法是:先制成铜胎,并用铜丝掐成各种图案,接着将普通颜料研磨后填入灼烧,烧成后镀金,再用细石将表面的硬棱磨掉。各道工序完成后还要在其表面涂上一层杏干粥,使其生锈。数十天后把表面的锈除去,再用胭脂油擦一遍,其颜色和光润程度可与旧器物相混淆,但藏家只要仔细观察,便能分辨真伪。2景泰蓝以明代的制品为佳,凡是明代的制品,它的质料都是透亮而不发磁,而大绿一色,其透亮则更比他色更为厉害。它的性能与玻璃略同,它的颜色象油绿的翠玉,红色像昌化的鸡血,紫色犹深色的旧紫晶,蓝色类似于蓝腚,白色类似凝脂,浅绿色发蓝,**与姜中拧出的浆汁略掺黄米相同,其丝胎皆是黄铜,镀金为大镀,它的器物上均有砂眼。到乾隆时期,无论何种颜色,它的料都是不透亮而发磁,乾隆的白色也最难仿制,其中原故有二点:一因其白色与东渠石色没有差异,仿者须用六品顶珠制成,然而顶珠不易得到,一因其白色白而且干,后之作料家虽亦发明一种干料,但烧时不易熔化,相比其他材料,吃火特别厉害,如果不是精良的工匠制作,器物极易受伤。

问题八:如何辨别景泰蓝的真假 好坏? 景泰蓝是在铜器的表面,施以各色珐琅质,徐成花纹。花纹的四周,嵌以钢丝或金银丝,最后经高温烧制而成。 景泰蓝起自明代景泰年间。以景泰、成化两朝烧制最多,且质量也属上乘。明亡,景泰蓝工艺几乎失传。到乾隆年间,烧制景泰蓝的作坊又渐增多。同治以后,洋人来华,不少人不惜重金收买景泰蓝,国内一些商人便专门设厂烧制,有的甚至假冒景泰、成化年间产品。 景泰蓝中比较重要的材料是珐琅。假的景泰蓝,一般不用珐琅,而用其他颜料代替。伪造景泰蓝的方法主要有:将铜器铸好,用钢丝圈作花纹,加上颜料即可烧制。如果是蓝色,便须用银蓝、硬蓝和黑色三种颜料搅混而成;紫色则用银紫、银蓝、黑色三种颜料搅混;白色用硬白、银白与粉红颜料;深绿用银绿、硬绿、银蓝和黑色颜料;浅绿用银蓝、银绿、蛋青和地子绿四种颜料;**则用银黄研面,掺和黄米而成。无论烧制什么颜色的景泰蓝,其中都必须加油烟土,烧成之后,才能有砂眼。烧好后,还得以火镀金,细石磨光。然后抹上杏干粥,使其生锈。数旬后将浮锈洗去,再用油脂擦揩。假景泰蓝的颜色、光泽就与上了珐琅质的景泰蓝几乎一样了。

传世的景泰蓝中,以明代的产品为最上乘。凡明代烧制的产品,其表面大多光洁透亮。绿色如翠玉一般,红色如鸡血,紫色象旧紫晶,蓝色近似蓝锭,白色仿佛凝脂,**如嫩姜。这个时期的景泰蓝,丝胎都是黄铜镀金,因为是用火镀上去的,所以都有沙眼。

清代所产景泰蓝,色彩大都有些发糍。其丝胎主要是红铜,镀金也为火镀。乾隆时期所烧制的景泰蓝,以黄白二色为最佳。其**黄而发干,与煮熟的鸡蛋黄相同。后来的仿制品则多黄中发绿或发红。乾隆朝的白色景泰蓝也很难仿造。一是因为其白色与车渠石的颜色相差无几,仿者须用很难得到的六品顶珠仿制。

另外,其白色白而且干,后来虽然也有人发明了一种白色的干料,但烧时又不容易熔化。比起其他颜料,火候很难掌握,如果不是手艺高超的工匠,很容易使器物受到损伤

问题九:“景泰蓝"的主要材料是什么? 景泰蓝的原料最开始是紫铜,但随着科技的发展,不同朝代的原料也大不相同,相信许多古董购买者也很是好奇景泰蓝主要原料是什么,现在我们就来看看吧!

景泰蓝介绍:

景泰蓝作为一种美术抚艺品,其制法即于铜器器表面上以各色珐琅质涂成花纹,花纹的四周嵌以铜丝或金银丝,再用高火度烧即成。刚从火中取出的景泰蓝颜色基本呈黑色,待其冷却后才显现出五彩缤纷的样貌。这项工艺始于明代景泰,而且初创时只有蓝色,所以叫景泰蓝。

制作景泰蓝的主要原料是紫铜,也用珐琅。

景泰蓝是中国著名的特种工艺品之一。它是用紫铜做胎,在铜胎上用铜丝粘上

各种图案,然后在铜丝粘成的各种形式的小格子内填上色彩,经过炼焊、打磨等工序,最后入窑烧制而成的色彩明丽的手工艺品。

景泰蓝釉料随时代变化。明代景泰蓝的主要原料是珐琅料,其颜色有蓝、红、黄、绿、黑、白诸种,使用时再用一种进口的油剂调成糊状填涂。烧成后的器物釉面肥厚、色泽晶莹透亮。

清代景泰蓝多数不用珐琅,而用彩釉料,其釉面缺少光亮。乾隆时景泰蓝的颜色又以黄、白二色最为常见。白为车渠石白,黄是一种干黄,而后期的黄发绿或发红。观赏景泰蓝可以获得独特的精神享受景泰蓝是艺术品,有金属光亮,不同于瓷器、漆器。和瓷器比,瓷器有陶胎、瓷釉,最好的就是青花瓷,色彩艳丽细腻、光洁。

景泰蓝把铜的延展性和釉的特点紧密结合,有的造型庄重大方,有的纤细、复杂高级。俗话说:远看造型近看花。花纹也有不同风格,花卉、图案都能用丝工严谨细腻地表达各种艺术造型。上釉也能按照造型花纹要求,随位赋彩。

景泰蓝艺术中包含了造型艺术、装饰艺术、环境艺术、空间艺术在其中,所以欣赏方法又与其它不同。而且金属有金碧辉煌的特点,感到特别珍贵。

家居热线点评

景泰蓝使用的原料随着时代的变换也在改变,而在工艺上也同时进行着改良,相信这种独有的中国工艺品未来会越来越美轮美奂。

问题十:国画里景泰蓝的颜色怎么调 开玩笑嘛,景泰蓝是种瓷器的烧制工艺,并不是一种单纯的颜色,下面是一些简单的资料

乾隆时期,景泰蓝制品的胎型采用的材料分上中下三等,上等为金胎金丝,中等为银胎银丝,下等为铜胎铜丝。铜胎胎型的重量与明代相似,器表釉料的砂眼明显减少,掐丝、磨光、镀金都很精美。在底色调配上,除天蓝、宝蓝外,还有绿色调。粉红与黑,是釉料中两个新的品种。在装饰手法上,流行题诗、题名,并增添加上了制作印章的图形,这是借鉴于传统的书法绘画的手法。

三、景泰蓝色彩特征的形成原因

明代的景泰蓝,多是模仿青铜器和瓷器,釉料颜色少,风格比较粗犷、质朴;到了清代,制作技艺进一步提高,颜色、花纹、造型都更加丰富。

景泰蓝多姿的色彩是用颜料一小块一小块堆填出来的,行话里叫做“点蓝”。景泰蓝的颜料本身的颜色并不多,工匠们用几种颜料混合后加水调制成需要的颜色。要将色彩配得均匀并不容易,加上烧制中,颜色还会因为火候的不同而发生变化,配色因此成了点蓝中的大学问。

在铜丝弯成的格子里填色是考验技巧的手艺。颜料是加水调制而成的,进炉一烧,颜料的体积就会缩小,因此颜料要反复填平和烧制,直到颜料基本与铜丝相平甚至略略突起。一次次的填色,一次次的烧制,景泰蓝艺术品才能呈现出如此富丽堂皇的姿色。

花瓣的深浅不一需要两种甚至更多的颜色来表现。色彩之间的过渡是考验技术的难关。很多作品的小局部需要数种色彩的过渡,艺人们先由深到浅,点上不同的颜色,然后逐步增加水的比例,一点一点将颜色“晕”开,自然和谐的渐变色彩全凭工匠们高超的技术功力和艺术素养。

决定景泰蓝颜色的还有“烧蓝”。烧制时,火候掌握非常重要,丝毫的偏差都会导致色彩改变、釉质脱落或者铜胎受损。烧制时间的长短因物不同,艺人们的经验就是掌握分寸的标尺。

打磨是给景泰蓝上光的工序。砂石用来抹平釉料,让器物的表面露出铜丝的纹路。然后用黄石、木炭细磨,直到发出均匀柔和的亮光。最后再用布轮抛光。

不论掐丝、点蓝、烧蓝、打磨……景泰蓝制作的每道工序都异常精细,通常一个工匠只能掌握其中的一种工艺,能够精通景泰蓝制作全过程的大师凤毛麟角。正是这样复杂的技术,成就了景泰蓝珍奇华丽、精美绝伦的艺术品相。

四、景泰蓝工艺的发展现状

一件明朝的景泰蓝物件和现今生产的景泰蓝产品相比,用我们现在的质量标准来看,她的差别较为明显,当今的景泰蓝在丝工、蓝工、磨工、外表、润色、铜活、沙眼、工的粗细程度都比前者有明显的改善。因为现在的生产条件远比五百年前的古代要好上许多倍。明亮宽敞的车间里清洁的卫生环境使室内的灰尘大大减少,点蓝工序不被灰尘所困扰。使沙眼减少到最低的程度,从而使产品质量大大提高。现今的景泰蓝仍是手工制作,经过制胎、掐丝、烧焊、点蓝、烧蓝、磨光以及镀金等复杂工艺过程。

新中国成立后,景泰蓝的发展历经了时代的变迁,有了很大的发展,目前品种包括景泰蓝和花丝景泰蓝两大类。其中景泰蓝产品又分为金地景泰蓝和蓝地景泰蓝两大部分。花丝景泰蓝又分为金地花丝、银地花丝和蓝地花丝景泰蓝三大部分,同时花丝景泰蓝里还包括金地泡丝、银地泡丝产品。

景泰蓝与雕漆、玉器、象牙被称为北京工艺品的四大名旦,她是工艺美术世界里一棵璀璨的明珠。景泰蓝以其悠久的历史、精美华贵的视觉感受深得国内外消费者的青睐。而设计师也可以把这种富于魅力的传统工艺和现代产品结合,创造出属于这个时代的景泰蓝新文化,让景泰蓝的独特色彩继续在我们的生活中闪耀。>>

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