古罗马对外贸易的特点？

古罗马对外贸易的特点可以分为以下几个方面：

1 贸易渠道广泛

古罗马时期，罗马帝国与欧亚非大陆的各个国家和地区都有贸易往来，如东地中海地区、北非、叙利亚、小亚细亚、埃及、印度、中国等地。罗马帝国横跨三个大陆，拥有广阔的国土和海外殖民地，其贸易网络覆盖了当时世界上大部分的交通要道和商贸中心。

2 以军事征服为基础

在古罗马时期，罗马帝国通过军事征服扩张版图，获取了丰富的资源和财富，并在被征服地区建立起贸易网络。从贸易的角度来看，罗马扩张主要是为了获取它们认为有价值的商品和资源，如豆腐、象牙、香料、珠宝、丝绸、铜、锡、银、黄金等。

3 资源主导贸易

对外贸易中，罗马帝国主要以出口资源和农产品为主。比如，出口大量的小麦、奶酪、橄榄油等农产品，以及铜、铁、红色染料等资源类商品。而从进口商品的角度来看，古罗马主要进口丝绸、玻璃器具、珍珠、香料、象牙等贵重物品。

4 以航海为主要运输方式

在技术上，罗马人擅长运用海洋航行技术，特别是在地中海地区，其以船舶为主要运输方式，大量的船只在其港口间航行。古罗马时期是地中海船舶的黄金时期，罗马人通过不断地改进和发明海洋航行技术，保证了对外贸易的顺利进行。

综上所述，古罗马对外贸易的特点为：渠道广泛、以军事征服为基础、资源主导贸易，以航海为主要运输方式。

导读：宝格丽有着一百多年的历史，在今天已经成为世界知名的珠宝品牌，诞生了很多经典，下面就来介绍下宝格丽经典款项链和宝格丽经典戒指。

宝格丽经典款项链

宝格丽经典款项链有1系列项链，ARI系列项链，Corona系列项链等。

1系列项链

宝格丽1系列珠宝可谓是宝格丽的形象产品，每一个喜欢宝格丽的消费者都必然拥有这个系列的珠宝。1系列以优雅摩登的设计著称，自面世以来，就因独特时尚的风貌在广大时尚人士心中留下了深刻的印象。

如今1系列早已成为宝格丽的标志，Tubogas螺纹设计则成为1系列的象征。以Tubogas螺纹为基础的1系列项链，为女性增添了许多玩趣和雅致风情，使得时尚与女性魅力得到完美展现。

ARI系列项链

宝格丽BVLGARIBVLGARI项链的标志是创造性的双LOGO设计，此灵感诞生于40年以前。宝格丽为纪念这个特殊的年份，推出了新款ARI系列项链。新ARI系列项链将LOGO以最初的样子设计，意为对罗马最真挚的崇敬，也强调了宝格丽是源自意大利罗马的品牌。

ARI系列项链采用18K金材质制造，两面皆可佩戴。一面镶有钻石，另一面根据型号不同镶嵌高级玛瑙、翡翠、贝母等材质。充分体现了设计师变化多端的独特设计理念，也为宝格丽的绚丽多彩做出了最好诠释。

Corona系列项链

Corona系列珠宝的设计灵感来自古罗马时期婚姻的象征——花冠，以及鲜花柔和的曲线轮廓。据记载，古罗马时期新年穿着白色婚纱，头上罩有桔色面纱，头上再戴一顶精致的花冠。

Corona系列项链以经典的爪式镶座：镶座紧扣独颗钻石。材质选用铂金或者黄金，且设计成完美的“V”形弧线轮廓。独特的造型设计给予人们美好的联系，同时也对当代风格重新诠释。

以上三款项链是宝格丽比较经典的款式，是不是很想拥有一条如此美丽的项链，赶紧攒钱吧！未来的某一天，你也会带上一条宝格丽项链的！

宝格丽经典戒指

宝格丽serpenti系列

宝格丽的很多钻戒以蛇作为标志性设计，蛇是性感美丽的象征，同时富有智慧，和活力，而serpenti系列婚戒就是以蛇为设计造型，通过18k白金，18k玫瑰金材质，打造迷人的素戒和密镶钻石的华丽钻戒，宝格丽serpenti婚戒，这一青春永恒的象征用心守护无尽的爱恋，非常具有爱情的深意，这个系列是造型美观独特的婚戒款式。

宝格丽fedi婚戒系列

fedi婚戒系列也比较简约，但是够华丽，采用铂金和18k黄金材质，镶嵌七颗钻石，设计具有线条感，而且展现优雅的风范。宝格丽fedi系列犹如真爱一般纯洁，永无止境的圆环设计象征着一生无私奉献的承诺，也是爱情婚戒的典范。

宝格丽corona婚戒系列

corona婚戒系列是由铂金和18k黄金两种材质打造而成，既有素戒，也有钻戒，钻戒镶嵌七颗钻石，造型比较柔美，corown在意大利语中是皇冠的意思，与鲜花柔美的轮廓相融合，引发了corown系列婚戒的设计灵感，花瓣与皇冠上代表着王室荣誉的尖顶，在这一系列中都是荣耀与盛典的绝美象征。

爱美是人的天性，早在旧石器时代“首饰”就已经成了日常服饰中不可或缺的一部分了。“首饰”在旧石器时代充满了“神秘感”，首饰中蕴含了旧石器时代人们对于生活美好的向往，他们对于首饰的设计理念一直影响着之后首饰的发展，欧洲中世纪时期“首饰”的设计理念延续了旧石器时代的设立理念，但也在原有的基础上进行了升华，使首饰变得越来越个性化，是不可缺失的“ 时尚 单品”。

首饰，最早出现在欧洲旧石器时代，旧石器时代的首饰主要的用贝壳、化石、卵石打磨而成，旧石器时代材料和技术都比较落后，所以首饰的样式比较单一。 “单一”只是用来形容旧石器时代整体首饰的发展，单一的首饰也是可以散发出独特是光芒，而这个独特的光芒是首饰本身的特色和工艺。

旧石器时代首饰的特点是纯手工制作，旧石器时代的首饰依靠的都是传统打磨技艺，打磨出来的首饰都是形状不一的，它们都是独一无二的。 首饰在旧石器时代不仅仅可以用来当做装饰品，还可以通过首饰展现自己的地位。

直到古罗马、古埃及时期，首饰制作业慢慢兴起，古埃及、古罗马时代的首饰都是才有天然的矿物质制作而成，埃及法老的首饰是埃及最具有代表性的首饰，从法老首饰中可以直观的看到埃及首饰的特点，法老首饰是埃及权力的代表，因此首饰也代表着权力和地位的象征。 古罗马的首饰则是古希腊首饰的延伸，古罗马的首饰比较简朴，但简朴的同时又体现了古罗马传统文化。

戒指，在古罗马时期就期间出现了。古罗马时期就已经把戒指定义为婚姻，古罗马首饰虽然简朴，但却非常有意义，从旧石器时代首饰到古罗马和古埃及，首饰的材质和样式在不断的转变，这种转变就是时期的转变，意味着这个时代在进步。 戒指的定义非常美好，而这种美好是首饰本身和时代赋予它的意义。

欧洲中世纪时期的首饰是一个重要的转折点，中世纪时期的首饰不管是从材质还是样式，都发生了很大的变化，而且首饰也慢慢得到大众的认可。中世纪时期首饰已经是人们日常生活中不可或缺的一部分，人们对于首饰也越来越重视。 中世纪时期出现了大量的宝石，这些被利用到戒指、项链、头饰以及服饰中，中世纪时期从宝石出现开始，第一次有了珠宝首饰的概念。

任何时期都有追求美的权力，旧石器时代用贝壳制作的首饰，在当时就是 时尚 的代表，法老首饰就是埃及权力的象征，戒指更寓意着人们对于美好生活的追求， 中世纪时期首饰的普及，使首饰成了服饰中最 时尚 的单品。

欧洲中世纪时期的首饰非常华丽，珠宝首饰是中世纪时期人们追捧的对象，从中世纪时期首饰的发展中可以看出，欧洲中世纪时期 社会 经济发达，只有强大的经济实力才可以支撑珠宝首饰的发展。在中世纪时期是珠宝首饰发展的黄金期，头饰和发饰只是中世纪时期首饰发展的一部分， 服饰中珠宝才是首饰发展的黄金期。

服饰中的珠宝，展现了中世纪时期强大的经济实力，也进一步证明了首饰的作用。从欧洲中世纪时期首饰的发展历程中可以看出了人们对于 时尚 的敏锐度。 首饰之所以被称之为 时尚 单品，不仅仅是因为首饰本身的魅力，更多的是搭配的魅力，通过首饰搭配可以提高一个人的气质，也可以展现出一个人的 时尚 品味。

欧洲中世纪时期的首饰主要以服饰为主，通过首饰体现服饰，而到了文艺复兴时期，首饰的主要发展方向是戒指和项链，通过项链提高自己的身价和 时尚 品味。文艺复兴时期的首饰是在中世纪时期首饰的发展基础之上慢慢发展的，但即便如此，文艺复兴时期的首饰和中世纪时期的首饰在风格中是完美不一样的。

文艺复兴时期的首饰主要受到宗教文化的影响，使文艺复兴时期的首饰充满了宗教气息，宗教气息主要体现在珠宝首饰的设计上， 宗教文化中有“神”的思想，因此在文艺复兴时期的首饰是中会有神的元素和各种代表宗教文化的物品。

宗教文化不仅仅对文艺复兴时期的珠宝首饰影响大，而且还促进了人们的消费观。宗教文化对 社会 的影响力非常大，而文艺复兴时期的珠宝都是以宗教为设计理念，设计出来的珠宝首饰中都充满了宗教气息，而且文艺复兴时期的服饰也发生了很大的变化，服饰多以低领为主，而项链刚好可以修饰女性的身形，服饰和宗教文化都促进了首饰的发展。

随着 社会 经济的发展，文艺复兴时期的消费观也逐渐在变化，在欧洲中世纪时期，人们的消费观就是随着首饰的发展不断变化，首饰带动了中世纪时期的经济发展，中世纪时期的宝石是最多的，但宝石的价格是非常贵的，到来文艺复兴时期，宗教文化又再一次带动了首饰的发展，而文艺复兴时期的首饰已经成了女性相互攀比的工具。

欧洲中世纪时期和文艺复兴时期的首饰促进了 社会 经济发展，而十七世纪时期之后的首饰发展方向主要是设计，首饰的设计理念和艺术风格，才是衡量首饰价值的唯一标准。欧洲中世纪时期和文艺复兴时期的首饰发展的方向主要是材质，宝石最能体现首饰的价值，但到了十七世纪时期，宝石的价格越来越高，而且很多宝石都已经在贵妇的手中，想要找到好的宝石，非常难。

没有好的材质，首饰也一样可以绽放出最耀眼的光芒。巴洛克风格就是十七世纪特有的风格，这种风格主要以复杂的设计理念为主，巴洛克的设计风格是多变的，不会局限与某一种设计理念中，但巴洛克风格一直走的是奢华风， 这种奢华风可以说是延续了文艺复兴时期的设计风格。

色彩搭配和线条就是巴洛克设计的灵魂，巴洛克首饰中对于色彩的搭配非常大胆，服饰、绘画中色彩大胆可以体现 时尚 感，而首饰中的色彩搭配依然可以体现 时尚 感。线条的设计使首饰看起来非常非常简约大方，但也不会显得很突兀，和巴洛克整体的设计风格很搭。

巴洛克设计在 时尚 界中有很高的地位，可以说是 时尚 界的****。巴洛克设计风格总会随着时间的发展而逐渐被淘汰，巴洛克风格只是十七世纪时期的设计风格，到来十八世纪和十九世纪，这种设计风格会随着时间的变化，逐渐消失，会有新的设计风格出现，而新的设计风格的出现就代表着这个时代在不断进步。

十八世纪首饰的设计风格和十七世纪巴洛克风格差不多，只是在巴洛克风格的基础之上做了延伸，巴洛克设计风格比较单一，而十八世纪时期的设计风格就比较多变。 十八世纪首饰设计概念也发生了很大的变化，而这种变化代表了时代在进步。

首饰最初只是一个装饰品，是身份地位的象征，而到来了十八世纪和十九世纪时期，首饰变成了不可缺少的 时尚 单品，首饰成了 时尚 界的霸主。 在十九世纪时期，首饰制造业慢慢普及，首饰主要以女性的首饰为主，首饰既可以修饰女性的身形，也可以提高女性的品味，而女性也就成了 时尚 的宠儿。

首饰从旧石器时期就已经开始发展，直到十九世纪时期，在此中间首饰发生了很大的变化，但这些变化都是建立在 时尚 的舞台中。 首饰可以代表一个人的身份地位，也可以代表一个人的心意，而首饰的设计理念也是随着时代的变化而不断变化，首饰的发展旅程就是时代发展的旅程。

首饰可以一直成为 时尚 的单品，最主要的原因是首饰可以提升人的气质，宝石是纯天然的，经过人工的打磨后，会绽放出不一样的光芒，而人和宝石是一样的，主要经过精心的打扮，也一样展现出不一样的自己。 首饰在后来的发展中成了时代的宠儿，而推动首饰发展的却是人，首饰中蕴含了很多文化，而这些文化通过首饰的光芒一直传递下去。

参考文献：

《欧洲史》

《艺术史》

《世界文化史》

国际有名的珠宝品牌卡地亚、蒂芙尼、宝格丽、宝诗龙、梵克雅宝、伯爵、萧邦、尚美巴黎等等，这些奢华品牌做珠宝都很不错，因为有顶级的设计和最好的宝石供应商，能够保证材质的顶端，所以无论是做工还是宝石自身都是不错的。

当然国际大牌的珠宝价格也是十分高昂的，如果自己的预算和资金足够充裕是可以选择这样的珠宝品牌的，尤其是这些品牌的高端定制都是极其奢华，珠宝材质十分珍贵的。

卡地亚

一直都是那么的骄傲的被称为“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”的著名珠宝品牌，也是一个超越百年的珠宝品牌，有很多经典的珠宝作品，深得大家的喜爱，尤其是猎豹的首饰和螺丝钉戒指、手镯成为品牌最具有辨识度的标志。

蒂芙尼(Tiffany&Co)

蒂芙尼是美国的著名品牌，也是目前大家最喜欢的国际大牌钻石戒指之一，尤其是蒂芙尼的六爪镶嵌经典款式的戒指，至今都是大家对于戒指款式的追求。最有特色的就是黄钻首饰，无论是工艺还是设计都是非常不错的。

宝格丽(Bvlgari)

也是一个具有百年历史的国际品牌，珠宝风格有古罗马的风格，以华美的设计风格充满现代的时尚感，深得人心。

梵克雅宝(VanCleef&Arpels)

梵克雅宝的是大家所钟爱的品牌首饰，四叶草系列更是爆款，女孩都很喜欢。有来自法国的浪漫色彩和贵族的气息，让名流和贵族都十分钟爱。

宝诗龙(Boucheron)

虽然相比别的大牌相对低调，但是饰品却是珠宝界的翘楚，是奢华的代表，很多明星都佩戴过宝诗龙的珠宝。

这还得从北魏说起。随着丝绸之路的开通，这枚小金币跨越数万公里，从遥远的欧洲来到中国，见证了北魏时期的东西方交流，见证了大都市洛阳的辉煌，见证了丝绸之路的奇迹，时至今日，它仍然在扮演一名见证者，这枚金币被称为阿纳斯塔修斯金币。

    从古至今，中欧之间的经济交流源远流长，前有古罗马金币见证丝绸之路之繁华，今有沪伦通链接中外资本市场，2019年6月17号沪伦通正式通航，这是中国与国外首个股市联通计划，也是我国坚定不移推动资本市场对外开放的重要产物，架起了上海交易证卷所与伦敦交易证券所互通互联的重要桥梁 。

    衡山北路北魏大墓出土的这枚阿纳斯塔修斯一世金币品相好、有确凿无疑的发现地点，可以明确断定其流入中国的年代和铸造时间，因此弥足珍贵。金币正面雕着东罗马帝国利奥王朝最后一位皇帝阿纳斯塔修斯一世的正面像，两只眼睛炯炯有神，脑后随风飘舞的不知是饰带还是头发，盔甲和帽子上点缀着珠宝，右手握着一把长矛；背面，是手持十字架的维多利亚女神立像，金币通体黄澄澄的，非常的亮，及时经过了几千年，与土地，泥土混杂在一起，它依旧亮眼，这样证明了一句话是金子，到哪里都会发光。

   也是欲念的结合体，代表着东罗马皇室对中国丝绸的渴望，也代表着中国皇室生前的奢侈生活和死后仍不放弃享乐的追求。金币的出土，也使阿纳斯塔修斯一世这位异域君主进入我们的视野。他生于约430年，公元491年至518年在位，跨越了孝文帝元宏、宣武帝元恪、孝明帝元诩祖孙三代的在位时间。这是一位政绩可与孝文帝相提并论的皇帝，他的登位很特别，他并没有皇室血统，当过财政大臣和君士坦丁堡宫廷里的御林军长官，以强干和廉洁著称，上一任皇帝芝诺死后，他在花甲之龄被元老院推举为皇帝，还娶了芝诺的孀妻

中国进入贵金属时代比古罗马晚原因如下：

1、地质条件：中国在古代没有像欧洲那样广泛的黄金矿藏，而是以铜、铁等有色金属资源丰富闻名。相反，罗马帝国位于欧洲和北非，拥有丰富的黄金、白银和其他贵重金属矿藏。

2、文化背景：古代中国的传统价值观念中，生产实用的物品被视为更为重要，而贵金属作为一种可供投机和炫耀的奢侈品，则不被认为是必不可少的财富形式。相比之下，古罗马社会则倡导富裕和奢侈。贵重金属和珠宝被视为显示社会地位和财富的象征。

3、政治和经济制度：中国古代王朝的管理方式强调了团结和农业生产，而不是商业和贸易。在这种情况下，国家通常使用货币、土地所有权和税收来管理财富。相比之下，古罗马有一个成熟的市场经济，在其中贵重金属货币被广泛使用。

黄金作为世界最主要的贸易货币备受人们关注，古时候商人通常使用黄金白银与外国进行贸易，黄金也因此成为了联系世界贸易最重要的工具之一。然而在古代的西汉和古罗马时期，大量黄金消失于世，至今没有人能破解这个世界谜题。通过对历史的研究人们认为造成大量黄金消失有以下两种可能性。一、用于供奉佛教

西汉时期人们普遍信奉佛教，佛教成为当时的主流思想。国家实力的富强和经济的高度发展，使得人们有富裕的钱财来供奉佛教寺庙，人们常常集资让工匠将佛像涂抹上黄金，以此来彰显对佛像的尊重。由于西汉开通了丝绸之路，佛教也进一步传播到其他的国家，其中便包含了古罗马，当时部分罗马商人通过丝绸之路与西汉进行贸易往来，在此期间他们深受佛教的启发，因此当他们返回罗马时也开始打造佛像并用黄金涂抹。在古代西汉和古罗马，随着佛教的不断传播越来越多的地方开始建佛教寺庙并用相同的方式来供奉佛像，这就完成了大量黄金的消失。二、用来陪葬

古代中国长时间保存着陪葬这一行为，陪葬的事物中不仅包括大量的金银珠宝，同时也包括活人陪葬。这一行为在西汉更是广为流传，历代皇帝驾崩后，宫中便会有大量的妃嫔受到牵连，同时皇帝生前为了彰显自己的成就要求死后将各类金物与其一同陪葬。这样的事情同样也在当时的古罗马发生，古罗马的统治者同样要求死后将大量的金银与其一同下葬。这样的行为使得黄金在西汉和罗马时期大量的消失在市面上。

虽然以上两种说法都只是猜测的，但它们仍然存在合理性。相信后人通过探索更多的历史资料一定可以尽早为这个谜题提供答案。探索历史，寻找更多的可能性这也是学习历史的价值之一。

首

饰是指佩戴在人体上的装

饰品。

在2万年前的欧洲

洞穴壁画中。

就有佩戴装饰品的人

物形象，所用的原料可能是鱼骨、

石子、贝壳等。

现存最古的首饰是古埃及的

中王朝(前1991-1778)时期，古

埃及妇女戴着发环、发卡、项链、手

镯，在腰下围着狭长的珍珠饰带。

当时用的金属几乎只有金和银，宝

石有红玉髓、紫晶、绿松石、青金

石、长石、绿柱石和碧玉等，还经常

用蓝色或绿色的陶珠代替宝石。

金

珠和银珠是空心的，以两个半球合

起来。

手镯用金丝绞成，以妻花金

片作装饰。

最为出色的是金垂坠，

那是用狭长的金片将边缘包起来

形成美丽的轮廓，中间是宝石镶嵌

图案。

指环上经常是一个圣甲虫，

它用一根小绳系在指上。

这是戒指

的前身。

在新王朝(前1573 -

1085)时期出现了耳环。

有的耳环是穿过耳垂上的小孔，有的是开一

道裂缝夹在耳朵上。

此时还有了指

环印章。

古埃及文化影响到地中海中

的克里特岛。

在岛上的克里特·迈

西尼(前1800 - 1100)文化中，也

包括首饰。

种类有金叶饰带、耳环、

饰针、指环、项链、挂件等。

主要用

浮雕装饰，题材有圆圈纹、螺旋纹、

玫瑰花、棕搁、狮子、山羊、狮身人

面像等。

纹样是刻在金箔上再贴在

软性材料如树脂上。

螺旋纹可能是

用金属丝弯好再附在金箔上捶打

而成。

约在前9至7世纪，迈西尼

的首饰受到亚述的影响，例如它用

了玫瑰花形。

还出现了一种谷粒纹

样。

它是用小颗金属球焊接在同类

金属平面上而形成的。

古希腊有着丰富的首饰遗产。

主要品种有王冠、花环、耳环和项

链。

花环是用于宗教行列，也用于

奖励某位功臣。

希腊工匠的最主要

贡献是直接用金子铸造人和动物

的形象。

在前3世纪之前希腊首饰

很少用宝石，色彩效果是靠珐琅工

艺获得的。

在前3世纪马其顿国王

亚历山大大帝征服希腊后，东方宝

石渐渐用于希腊首饰。

前2世纪至公元2世纪的古

罗马首饰继承希腊的传统。

宝石和

玻璃人造宝石的运用渐渐增多。

耳

环有着各种不同式样的垂坠，甚至

一种做成有两耳的酒瓶形状，显示

了埃及和叙利亚的影响。

有的耳朵

有S形的钩子。

项链的是8字链。

扣上具有护身符意义的挂坠。

手镯

变得粗大，有的做成一条盘曲的

蛇，有的用金属线绞在一根基线之

上。

也有用珍珠、青金、绿玉髓精致

编成。

古罗马还盛行一种浮雕宝石

饰品，称为“卡米奥’。

那是用玛瑙

琢成的椭圆形片，它利用宝石上下

不同层面的不同色彩，将浮雕部分

与底子部分区分开来，例如在黑色

或棕色底子上刻有白色的浮雕。

建于公元4世纪的拜占廷帝

国的首饰在罗马传统加上了东方

的风格。

他们的主要贡献是掐丝珐

琅技术。

图案的轮廓是由金属细条

围在金属胎边匕和焊在表面，中间

填上釉彩。

公元5至9世纪的欧洲由于

宗教的严酷统治被称为“黑暗时

代’。

这个时代的首饰中可以看到

基督教因素的介人，如十字架成为

重要的垂坠。

此时宝石是献给教堂

的，较少见于佩戴。

圆形和环形的

饰针是为了在颈部束紧衣服。

在技

术方面，8至10世纪出现了“失蜡

浇铸’技术先用蜡做一个模型，

外面做一个铸模。

将蜡溶化，灌人

熔化的金属，等到冷却后去掉铸

模，产品便制成了。

这种饰品镀l几

锡或金，再用宝石或珐琅装饰。

14世纪的欧洲出现了文艺复

兴的曙光。

由于意大利与东方贸易

的加强，宝石地位逐渐L升。

妇女

的裙子变得丰富华丽，需要更多形

式的首饰来配合。

女子佩戴着花

冠、头饰和项链，男子佩戴镶着黄

金或珐琅的腰带。

佩戴首饰成为地

位的标记。

戒面做成精致的花瓣形

凸起。

心形的胸针上刻着爱情语句

在情人间交换。

在14世纪簇形胸

针发展成一圈图案围着一颗大宝

石的式样。

15世纪宝石工艺更为

发展。

宝石切割越来越精妙。

设计

形式受到火焰式和垂直式哥特风

格建筑的影响，壁完和窗花格微型

化为首饰式样。

低敞胸裙子的流

行，引起对项链和垂饰的需要。

而

宽袖衣给于手镯露面的机会，男子

佩着镶宝石的皮带扣，女子项链L

挂着可开合的空心小盒。

盒面卜有

着珐琅的宗教画如耶稣受难、受胎

告知、圣母像、天使等，盒里装一}f

爱人的头发015世纪还流行帽饰，

用黄金或其它金属制成。

文艺复兴早期的首饰匠力图

在设计中表现古希腊罗马的精神。

他们对希腊罗马的首饰原型知之

甚少，因而表现得较多的是运用希

腊罗马神话题材，如林中少女、半

人半羊的“山道尔’和古典柱式、

山墙。

真正反映出文艺复兴与古罗

马联系的是:古罗马的“卡米奥”

浮雕在14世纪被广泛仿制。

文艺

复兴时期的意大利艺术家一般首

光被训练为一个金匠，他们用涂上

珐琅的黄金做微型雕塑。

从76世

纪中期开始，浮雕让位于镌刻。

首

饰中心从意大利、法国移向奥地利

和德国。

首饰越来越被看作是妇女

的专用装饰品而且越发奢华精巧。

妇女佩戴一整套首饰，包括手镯、

衣领角、有垂饰的项链和头饰。

垂

饰有龙形、海马、魔鬼、动物、圣经

和其它神话题材，都是用涂十珐琅

的黄金制成，镶着奇JF:怪状的玲

珠。

有时还有方形的宝石镶边‘

在17世纪，具象断饰不再流

行，人们把对涂珐琅的黄金的热情

转向了宝石。

随着切割技术高度发

展，出现一大批各式各样的切割方

式。

从1650年后，圆顶宝石很少再

用。

托架从自然花朵形态转向叶

形。

当时还出现了有骼骸和交又骨

头的葬礼首饰。

那是将死者的遗产

打成一批葬礼戒指，分赠死者的亲

友，这是宗教改革后出现的一种风

俗。

17世纪未至18世纪、人们的

兴趣转向欣赏首饰的光芒。

切割技

术更为完美，钻石切割技术发明于

7700年，到18世纪初一颗钻石最

多可以切割出58个面。

钻石在宝

石中占统治地位，次等是水品，最

次的是白铁矿石。

一套首饰行尖包

括耳环、项链、手镯、胸饰以及鞋

扣。

首饰分成两种类型:一种在H

光下使用一种在晚间烛光下使

用。

H间}a饰有妇女的衣带串饰，

戴在妇女的腕卜，系「一串钥匙，

钱袋或小装饰品，鼻烟盒，镶金和

+:石的怀表，烛光首饰是闪光的钻

了。

加}几祖母绿、黄玉或红宝石。

开始啊!常言道，f;不琢不成器。

对古玉来说，“琢’字怕要改成

“盘”字了。

18世纪后20年，英国的艺术与

建筑出现了古典复兴主义，它也波

及首饰设计。

戒面、垂坠和怀表面

上镶着一幅画珐琅的微型画，题材

是神话故事或贵族人像。

在法国拿

破仑时期，拿破仑的妻子斯坦芬尼

创立了一种流行式样:长长的耳

环，高高的花冠冕，宽手镯，花项链

和大皮带扣，这是法国新古典1:义

的式样。

在19世纪柏林出现了铸铁

首饰，以后又出现了煤金首饰，它

一直在当世纪流行。

19世纪是时装首饰流行的世

纪。

典型的有在颈上系一个天鹅绒

结，上面有饰物针。

19世纪的后半

世纪，批量生产的首饰开始大量出

现。

批量首饰成为一种普及的商

品。

但也有像俄国的法布尔兹这样

的大师出现。

20世纪以后首饰的主流是时

装首饰。

它一般是在金属架上嵌玻

璃、白铁矿石或其它仿制品。

它与

时装配套，流行周期短暂，已没有

任何保值价值，只具装饰价值。

但

也有少数著名的艺术家参与首饰

设计，如毕加索，达里都曾设计过

现代风格的首饰，伦敦和巴黎是当

今世界主要的首饰生产中心。