1.藏族舞蹈膝部动律的特征（1）颤膝的动律特征（2）屈伸的动律特征

1、膝部有连续不断、小而快、有弹性的颤动和连绵柔韧的屈伸,形成了藏族民间舞蹈“无屈不成动,欲动必先屈”的动作规律。这个“屈”除了要求颤膝外,也包括懈胯,由于这一律动的特点,使藏族民间舞蹈下肢主动,上肢松驰,形成自上而下,欲动先屈的动律特点,从而使舞蹈给人一种飘逸而又沉稳的感觉。

2、膝部的颤动和屈伸在藏族舞蹈教育教学中的地位和价值：

肩膀与腰相平（弓腰），双手成环抱形左右摆动。（因为当时藏族人民被压迫，手的动作代表人民的思想斗争）之后立起腰，代表人民解放的欢乐和尊严。

弦子：是属于藏族里面的慢板。节奏是像上的，身体慢起慢下。

体态特征

藏族民间舞蹈是农牧文化与宗教文化融合而成的，所以，藏族舞蹈独特的体态是：重心偏前，身体微前送或90°前俯。藏族民间舞蹈体态的另一个特征就是“一顺边”指的是舞蹈者以腰部为主力、手和脚同出一侧所形成的“一顺边”舞蹈动律。 藏族女性的体态特征：含胸、垂肩，体前倾，重心微移至前脚掌，背部向上延伸至头顶，下颚微含，胯部上提，切无踏腰。

1、形：一切外在的，直观的动作，姿态，动作与动作之间的连接，姿态与姿态之间的过渡路线，凡是一切看得见的形态与过程都可称之为“形”。

2、神：泛指内涵，神采，韵律，气质。

3、劲：指内在的节奏处理和有层次，有对比的力度处理。

4、律：指舞者在完成动作时即能有顺水推舟，一气呵成的顺势，又能在动作中有起伏跌宕，相反相成的逆向效果，形成一种特定的节奏。

5、拧：即下肢固定，上身（包括腰，肋，肩，颈头）向左或有作水平的旋扭。

6、倾：指上肢向前或旁做“折”状。

7、含：以腰，肋，胸的收缩并往前倾。

8、仰：凡是上肢向后“折”状，即使“仰”。

9、平圆：无论是手的局部动作或是整个上肢动作，运动时要如“磨盘”状，展现在观众面前的是一个竖面的圆线运动。

10、立圆：它的运动轨迹如同“车轮”状，即展开在面前的是一个竖面的圆线运动。

11、八字圆：又称“风火轮”，指肩部或双臂同时进行相反方向的两个圆线运动，形成“前后”或“左右”两个车轮式的圆线运动。

12、点：从动作的外部而言，是指动作中的突出的强拍或瞬间的停顿。从神韵及内涵而言，是指呼吸中瞬间的闭气，“提沉”中起伏的强弱；眼神运用时动幻中的凝聚；身法变换中意念的闪动。

13、线：从动作的外部而言，现是指运动遵循的路线。从神韵及内涵而言，线是指运动全过程中内在意识的旋律感。

14、动律：指经过对一切动作分析，概括，提炼，使之成为不同于某一具体或完整动作的，具有概括性质的“元素”。

15、元素：指提，沉，冲，靠，含。腆，移，庞提，这些由心意带动呼吸，又由呼吸支配腰部而体现出来的基本势态。

16、坐：中国古典舞训练基本姿态，臀部全着地，双腿盘于身前，开胯，后背自然垂直，肩胸放松，眼平视，手腕搭于膝上，双肘放松，也可双手背于身后，肘尖下垂。

17、沉：中国古典舞训练基本姿态，在“坐”的姿态上通过呼气使气息下沉，感觉气没丹田，以沉气之力带动腰椎从自然垂直状一节一节下压而形成胸微含，身微弯状，在此过程中眼皮随着沉气而徐徐放松。

18、提：中国古典舞训练基本姿态，在“沉”的基础上深吸气，感觉气由丹田提至胸腔，同时以胸之力带动腰椎由微弯状一节一节直立，感觉头部顶向虚空，提至胸腔之气不能静止憋住，随着“头顶虚空”的感觉向上延伸，同时眼皮也向微松状逐渐张开，瞳孔以气之力放神。

19、冲：中国古典舞训练基本姿态，在“沉”的过程中用肩的外侧和胸大肌向8点或2点水平移斜，肩与地面要保持平行线，切忌上身向前倾倒，头部的配合或与肩相反，或向右转成后看状。

20、靠：“靠”和“冲”相反的不可割裂的一对动律，首先“提”，然后在“沉”的过程中用后肩部及后肋侧带动上身向4点或6点“靠”出，感觉前肋往里收，后背侧肌拉长，肩与地面保持水平拉出，无向后躺倒感。身如向右靠头则向左转，眼平视放神，头及颈部略向下梗，无上仰状。

21、含：中国古典舞基本姿态。过程与“沉”一样，但加强胸腔的含收，双肩向里合挤，腰椎形成弓状，空腰低头。

22、腆：中国古典舞基本姿态。是与“含”相反的运动。是在提的过程中，双肩向后掰，胸尽量前探，头微仰，使上身的肩胸完全舒展开。

23、移：中国古典舞基本姿态。肩部在腰的发力下向左或右的正旁移动，与地面成横的水平运动。现经“提”，在“沉”的过程中，以腰发力，用肩带动向旁拉长肋肌，头与运动方向相反。

参考资料 -中国古典舞

少儿拉丁舞基本功大全

　拉丁舞虽然近年在群众中越来越受关注，但从学习人数上来说，还是属于少数。一些家长表示，他们送孩子去学拉丁舞，一是想培养孩子自信开朗的性格，二是拉丁舞对舞蹈基本功的要求不如民族舞那么高，娃娃在学的时候不用那么痛苦的压腿、劈叉等等。那么拉丁舞的基本功有哪些下面跟我一起来看看吧!

　一、巧学少儿软翻技巧

　1前桥

　前桥的类型：双腿前桥、单腿前桥、连续前桥、原地倒腿前桥、趋步前桥、鱼跃前桥

　活动动作：下腰、倒立、腹肌、竖叉

　单腿前桥训练步骤：

　步骤一：面向前方，手正上位，左脚向前出脚，脚尖点地。

　步骤二：左脚抬起向前上步，蹬、摆腿成前后分腿顶。

　步骤三：直膝、绷脚、顶肩、立腰。

　步骤四：右腿脚尖先落地，左腿控制在前上方伸。

　步骤五：重心继续前移，胸腰成软踹起身，左脚随后落地。

　2后桥

　后桥的类型：单腿后桥、连续单腿后桥、双腿后桥、原地倒腿后桥

　活动动作：甩腰、踢前腿、冲天炮、背肌

　单腿后桥训练步骤：

　步骤一：左脚在前点地准备，脚下踩稳，手正上位。

　步骤二：双手夹头率先向后抬起，颈、肩、胸、腰依次向后下抬。

　步骤三：仰头看脚的方向，手撑地时上踢左脚，右脚随后蹬地。

　步骤四：过程中始终保持抬头立腰，左右腿经前后分腿过门。

　步骤五：左右腿依次落地，经推手顶肩起身，回准备动作。

　3前抢脸

　活动动作：胸腰、跪腰、波浪腰、推小车

　训练步骤

　步骤一：双跪立，双膝八字微开，上身直立，自然手位。

　步骤二：身体向后借劲，大腿、胯关节、腹部、前腰依次向前滚动。

　步骤三：双手曲臂于肋骨两侧，一经过渡到胸着地时，手掌顺势撑地。

　步骤四：翻滚时，头向左歪，以右脸贴地。

　步骤五：至塌腰顶时，手推地，挑腰，脚尖绷直往里掖落。

　步骤六：脚着地，同时跨、腰、胸上挑，手臂夹头起，完成动作。

　4后抢脸

　活动动作：大腰、倒立、后腿、团身

　训练步骤

　步骤一：熟练掌握下腰的基本动作。

　步骤二：下腰完成时头向左歪，以右脸贴地，手臂撑地。

　步骤三：经肩部向后滚动，依次胸、腰、腹、髋、大腿、小腿着地。

　步骤四：翻顶过程中，要求直膝、绷脚、并腿。

　步骤五：以小腹着地，上身与双腿向后抬起，手臂向前撑地结束。

　二、巧学少儿舞蹈旋转技巧

　1点步转

　训练步骤一：原地留头甩头练习。

　训练步骤二：点步甩头练习

　右脚脚尖点向正前方，左脚支撑中心，脚掌转动一圈。头部保持水平面，做到留头甩头，寻找方向。

　训练步骤三：点步单一练习

　在规定舞姿上，完整旋转一周。

　训练步骤四：连续点步转

　在准确完成一圈的基础上，练习连续旋转4---6圈。

　训练步骤五：舞姿点步转

　结合其他舞姿进行连续旋转练习。

　2吸腿转

　训练步骤一：单一准备动作练习

　身体面向8点准备，双手叉腰，右脚半蹲，左腿伸直前点准备。

　训练步骤二：上步立半脚尖吸腿练习

　在准备动作基础上，右腿加深蹲，左腿向8点迈步立半脚尖，重心迅速转移到左脚上。双手叉腰，右腿吸至90度。

　训练步骤三：单一吸腿转练习

　在左脚向前立半脚尖的过程中，重心直立，上身收紧，双手叉腰，右腿吸腿旋转一周。

　训练步骤四：单一舞姿吸腿转练习

　在左脚向前立半脚尖的过程中，重心直立，上身收紧，双手在胸前交叉，右腿吸腿旋转一周。

　3平转

　训练步骤一：滚把杆准备动作练习

　在半脚掌站立的'基础上，双腿夹紧，顺着把杆的方向做上步练习，在做的过程中保持肩、胯、脚三点一线，留头甩头。

　训练步骤二：把下平转1|2练习

　训练步骤三：把下平转单一练习

　山膀舞姿，强调上步时的推送和撤步时的迅速打开。头始终寻找方向，保持留头甩头。

　训练步骤四：斜线平转练习

　山膀舞姿沿斜线做单一平转，1圈、2圈、4圈。

　4跳平转

　训练步骤一：原地后踢腿练习

　双手叉腰，小腿向臀部方向后踢，动作保持轻巧灵活。

　训练步骤二：跳平转 单一练习

　双手打开，双腿向后踢，在做的过程中，保持肩、胯两点一线，上身和腿部动作方向一致。

　训练步骤三：跳平转斜线练习

　双手打开，沿斜线做跳平转1圈、2圈、4圈的练习。

　三、巧学少儿舞蹈滚翻技巧

　1侧手翻

　活动动作：跟腱、屈伸、横叉、倒立

　训练步骤一：手正上位，左脚前点地，重心在右脚上。

　训练步骤二：重心前移至左脚，经屈膝、蹬腿摆右脚。

　训练步骤三：上身外转90度，双手依次扶地。

　训练步骤四：双腿打开，经分腿90度倒立。

　训练步骤五：落地时，双脚依次着地，双手依次推地起身。

　2倒立

　活动动作：头部、撑地、背肌，直膝

　训练步骤一：面对墙体准备，左脚前点地，双手上举，立腰沉气。

　训练步骤二：身体前探，左膝前屈，重心前移，同时双手撑地，臂与肩宽。

　训练步骤三：撑地同时双腿分腿上摆，先右再左，并腿靠墙停住。

　训练步骤四：倒立时，头看双手，保持顶肩，立腰、直膝、绷脚。

　训练步骤五：左脚尖推墙，双腿分腿下，先左后右依次落地，双手推地顺势起身，恢复预备位。

　3轱辘毛

　活动动作：团身、腹肌、滚地

　前轱辘毛

　训练步骤一：屈膝团身准备，双脚并拢，手扶地，掌撑住。

　训练步骤二：臂与肩宽，双手夹头，经低头，含胸，屈肘起法儿。

　训练步骤三：脚蹬地后前移头、颈、肩、背一次着地。

　训练步骤四：前滚过程中直膝绷脚，再屈膝收回，上下身互相配合。

　后轱辘毛

　训练步骤一：屈膝团身准备，双脚并拢，手掌撑地，脚跟抬起，重心偏前。

　训练步骤二：一经推手团身，向后翻滚，臀部、背、颈、头、手依次着地。

　训练步骤三：翻滚至肩部时，双手借力撑地，手推地，脚背着地，收腹团身回准备位。

　4扫腿

　活动动作：旁弓箭步、前腰。推地、脚踝

　训练步骤一：双手撑地，胳膊伸直，身体前俯，左腿屈蹲，脚跟抬起，右腿伸直，旁侧点地。

　训练步骤二：重心位于左手与左腿，右脚便于抬起，向左侧贴地横扫，双手推地，身体立起，右腿借势扫于左侧方。

　训练步骤三：双手再次撑地，身体前俯，右腿向后横扫回预备位置。

　训练步骤四：在横扫一周过程中，要求手撑地时提臀，右腿横扫左侧时，左腿要屈收让过右腿。

;

藏族舞蹈常用的手臂动作如下：

1、齐眉晃手

规格及要领：双手下垂，动作时曲腕，屈肘，以腕带动，两手于胸前交替晃动。右手顺时针划圆，左手逆时针划圆。此动作有大、中、小之分。小于腹前和胸前；中晃的高度于齐眉；大于前上方。

2、晃盖手

规格及要领：一手晃，另一手曲臂立腕，手心抹，经上弧线从。旁及里，形成上弧线的流动。单手的晃盖亦常见多出现于腰旁，腹前。

3、髋前划手

规格及要领：双手下垂，左右手先后在髋前从内向外至旁划圆。右手顺时针，左手逆时针在平面上划圆。髋前划手和齐眉晃手属规律性连接。

4、前后摆手

规格及要领：两手下垂于身旁，向前后45°摆动，手腕主动。

5、横向摆手

规格及要领：两手下垂于身旁，多为单手的横向摆动，手腕主。动带动小臂，大臂附随。

6、平面摆手

规格及要领：两手下垂于身旁，单手起至旁，从外至里于胸前。水平面摆动，手腕带动，臂附随。

7藏族舞蹈的风格特点：

藏族舞蹈的风格特点是腿部的膝关节分别有连续不断地，小而快地的弹性动作，有时弹性动作会替换为连绵柔韧的屈伸动作。

藏族舞蹈的颤动或屈伸步法要随着身体的重心移动，移动的同时要带动身体放松的上肢，手臂要随着舞蹈动作产生飘动的感觉，自己不能刻意的去移动身体的上肢，藏族舞蹈的身体上肢不能有丝毫的主动表演行为。

藏族舞蹈着重舞蹈形象的刻画与伴唱曲调的旋律特征，有一种劳动动作形成的协调美感，藏族舞蹈在跳动时，非常强调脚、膝、腰、胸、手、肩、头、眼等身体部位的配合，男女舞者的动作配合给人一种奇异的优美感觉。

虽然北舞没有指定的参考书目，但根据近年来的考题，以及考上的同学的复习情况，同时也有140 分以上大神的整理，我们归纳总结出来了下面的参考书。

《唐满城舞蹈文集》唐满城 中国戏剧出版社2004年版

唐满城先生是我国古典舞学科的奠基人之一，古典舞表演艺术领域的代表人物，是令无数舞蹈学子和理论研究者崇拜的学者型表演艺术家。

《唐满城舞蹈文集》是其生前唯一一本著作，书中集中倡导的“形、神、劲、律”，为中国古典舞的未来提供了一种文化依据和实践自信。

这本书是一定要看的。

《中国古典舞身韵教学法》唐满城、金浩上海音乐出版社2011年版

这本书的宗旨是把中国古典舞身韵教学积累的宝贵经验转化为一种科学的教学规律和方法。是古典舞学科的重点教材。

这本书对复试的帮助特别大。

《中国古典舞基本功训练》——中国艺术教育大系“舞蹈卷” 王佩英 上海音乐出版社2004年版

这本书是是经典的本科教材，对于古典舞复试的帮助很大，对于初试可以给出很多具有参考价值的知识点，同学们需要融会贯通，运用到答题上。

这本书的主要内容有规范整理训练、短句组合训练、复合技术技巧训练、综合性组合训练、规范整理训练部分、短句组合训练部分、复合技术技巧训练部分、踝关节、膝关节屈伸练习、单一的连续慢探海翻身练习等。

《中国古典舞基本功训练》王伟高等教育出版社2004年版

本书是中国古典舞大学基本功训练教学实践的经验总结。

由“身体形态”、“基本动作”、“素质能力”、“技术技巧”、“短句组合”、“综合组合”、“典型伴奏乐曲”、“教学术语”构成教材的全部内容。

《舞蹈艺术概论》 上海音乐出版社2009年版 隆荫培 徐而冲

这本书是北京舞蹈学院舞蹈学的必备参考书，不仅是命题出处，也是答题必须运用的书籍，一定要重点掌握。

这本书共5编22章，包含了舞蹈总论、舞蹈作品、舞蹈创作、舞蹈流传及舞蹈学研究，是最为基础的舞蹈学教材，这本书的阅读难度小，但 从这几年的考题来看，这几个章节都有出过题以及出题的趋势，所以这本书是一定要看的。

《中国舞蹈发展史》（修订本） 上海人民出版社2014年版 王克芬

全书以8章篇幅和132幅伴文插图，系统论地述了我国舞蹈艺术自原始社会至明清时期产生、发展、传承、变异的历史轨迹，丰富而又多采地展现了中国舞蹈艺术在不同历史时期的风貌、成就和艺术特色。

这本书可以结合这门科目的其他参考书一起使用。

《中国古代舞蹈史教程》袁禾 上海音乐出版社2004年版

本书主要介绍了中国舞蹈的起源、发展、繁荣等历史，一定要掌握。

这本书共有9 章，分别是原始舞蹈的发生、三代舞蹈的分流、汉代舞蹈的发展、魏晋南北朝舞蹈的变革、隋唐舞蹈的盛景、宋元舞蹈的规范、明清舞蹈的转型、雅乐舞蹈与民间舞蹈的演进、近古舞论与舞谱 。

这本书可以结合前面的书籍一起学习，将知识点都串在一起。

《中国舞蹈史及作品鉴赏》 高等教育出版社2010年版 冯双白/茅慧

全书共分14章，记录了远古时代的中国舞蹈到改革开放深化合的舞蹈。

每章史论知识阐述后特设“作品鉴赏”部分，旨在通过补充与每章内容相关的当代舞蹈作品的鉴赏短评，打通古代舞蹈史与当代舞蹈作品之间的阻隔，激发想象力。每章最后的“思考与练习”，便于学习时掌握该章重点难点。

《中国舞蹈大辞典》 文化艺术出版社2010年版 王克芬 主编

我国第一部舞蹈专业大型辞书。

这些内容用于知识点扫盲 有很好的帮助，也可以应对名词解释。

北京舞蹈学院专业一参考书（补充参考书）

《西方芭蕾史纲》 上海音乐出版社 朱立人

《中国近现当代舞蹈发展史》 人民音乐出版社1999年版 王克芬、隆荫培

《西方现代舞蹈史纲》 上海音乐出版社2004年版 刘青弋

《外国舞蹈史及作品鉴赏》 高等教育出版社 2008年版 欧建平

《舞蹈概论》作者: 马丁 译者: 欧建平 文化艺术出版社2005年版

《舞蹈学导论》吕艺生 上海文艺出版社2003年版

《舞蹈学基础》吕艺生 / 毛毳 / 武艳 / 张麟 上海音乐出版社2013年版

《舞蹈学研究》吕艺生 / 毛毳 上海音乐出版社2012年版

备考策略及指导

关于北舞的813学科方向历史与理论的备考策略，同学们最希望的还是能把上面的书汇总起来，尤其是舞蹈理论与舞蹈史的结合，虽然很难做到完美的融合这些书的内容，但仍然希望至少包含是最好的了。

上面我们提到了吕艺生/毛毳的《舞蹈学研究》，这本书的语言有一定的难度，涉及到的知识很有代表性。因此，这本书的很多部分可以当做同学们在答题时用作提高分值的重要作用。

所以，同学们在复习的时候，仅仅看一本书是不够的，一定要将几本书结合起来看才可以，不然的话，可能复习起来的全面性会有偏差，答题的时候自然就缺少相关的知识点。

复习资料使用方法

资料具体内容如下：

《813学科方向历史与理论往年真题 》才思考研考博·北京舞蹈学院教研组编

这份资料就不用多说了，我们整理了往年考过的题目。同学们一定要做。往年的专业二科目可能不是叫这个，但主要考的还是舞蹈史论的内容。

《舞蹈艺术概论笔记》才思考研考博·北京舞蹈学院教研组编

舞蹈艺术概论是北京舞蹈学院的必考内容，这本资料汇总了舞蹈艺术概论最为重要的知识点，框架清晰，记忆背诵可以节省很多时间。

《中国古典舞史笔记》才思考研考博·北京舞蹈学院教研组编

在往年的考题中，中国古典舞、古代舞蹈史是最为重要的考点，这本资料整理了中国古典舞、古代舞蹈史的重点内容。

《西方芭蕾舞史汇总》才思考研考博·北京舞蹈学院教研组编

这本汇总了西方芭蕾舞的发生发展过程的重要知识，补充了参考书里没有涉及的内容。答题的时候可以当做例子。

《现代舞史概要》才思考研考博·北京舞蹈学院教研组编

西方现代舞在经常考到具体的作品分析，这本资料里除了有西方现代舞的发展，还有具体的舞剧可以参考。

《西方舞蹈史汇总》才思考研考博·北京舞蹈学院教研组编

这本资料从宏观角度来分析西方舞蹈发展进程，记录了西方舞蹈发展的重要事件，可以与813的其他资料配合使用。

《舞蹈史习题库整理》才思考研考博·北京舞蹈学院教研组编

舞蹈史习题库里整理了中外舞蹈史的常考内容，不仅有题目，还有答案可以参考。我们还在舞蹈史习题库里整理了舞蹈理论的题目。

藏族民间舞蹈的基本特征及其分类

　藏族被称为能歌善舞的民族，藏区的确称得上是歌舞的海洋。下面我为大家搜索整理了关于藏族民间舞蹈的基本特征及其分类，欢迎参考阅读，希望你喜欢!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!

　一、藏族民间舞蹈的基本风格特点

　琳琅满目，繁华似锦的藏族舞蹈中，虽然具有各自独特的个性和固有的审美要求，但它们又都包含共同的精髓元素，以及共同的动作规律。这种动作元素和规律构成了整个藏族舞蹈的审美观念。“颤、开、顺、左、饶”是各种类藏族舞蹈的共同特点，或称为藏族舞蹈的五大元素，从而构成了它区别于其他兄弟民族舞蹈的美学概念。这五大元素的构成是与藏族人民的历史条件、社会制度、风俗信仰、地理环境、生产方式、文化传统等有着密切联系的，是长期在人民群众中凝炼而成的审美标准。在舞蹈的动律上还普遍存在着最基本的“三步一变”、“后撤前踏”、“倒脚碾转”、“四步回转”的共同规律。在这种共同规律的基础上产生出种种不同的变化，在加上手势的动作、腰身的韵律、音乐的区别而构成不同的舞蹈风格。藏族舞蹈的步伐十分丰富，从脚部动作上可概括为“蹭、拖、踏、蹉、点、掖、踹、刨、踢、吸、跨、扭”等十二种基本步伐。藏族舞蹈的手势可归纳为“拉、悠、甩、绕、推、升、扬”七种变化。藏舞中的技巧主要有：碾转、刨腿转、踢腿转、果谐转、跨腿转、跳跨转、推磨转、蹲转、跪转、掖转、正反转、纽腰正反转、拧身反跨转、点步翻身、踏步翻身、点转、平转、小蹦子、死人蹦子、躺身大蹦子、平转弧跳以及跨腿跳、吸腿跳、盖腿跳、撩腿跳、蹭步跨腿跳、兔子跳、猫跳等等。

　1、体态的基本特征

　藏族舞蹈体态的基本特征是坐胯，上身松弛并向前倾。由于藏族人民生活在海拔比较高的高原、草原等地区，气压相对比较低，爬山、跳水等劳做时假如挺胸，会导致气息不通畅，因此根据自然环境，动作体态需要含胸，松弛。它主要来自劳动者为减轻体力负担的自我协调，而从舞蹈角度看，却另具一种美感。

　2、动律的基本特征

　膝部有规律的颤动和屈伸是藏族舞蹈律动的基本特征。由于藏族人民生活在极其寒冷的青藏高原上，户外的放牧劳动和由羊皮制成的沉重、宽大的'长靴，增加了人体腰部的负重量，同时也妨碍了小腿以下部位的灵巧运动，却使髋关节和膝关节得到了解放，因此造成了藏族民间舞蹈“无屈不成动，欲动必先屈”的动作规律。藏族舞蹈下身主动，上身被动，形成自下而上，欲动先屈的特点，从而给人一种飘逸又沉稳的感觉。

　二、藏族民间舞蹈的基本分类及传承

　1、集体歌舞“谐”。

　它分为四种：《果谐》、《果卓》、《堆谐》和《谐》。至今西藏农村在修建房屋、铺打地面时还可见到《果谐》的形式之一“打阿嘎”。“打阿嘎”早在唐代就有记载，源于古老的劳动号子。后来增加了简单的上肢动作，原地旋转和队形变化，成为一种男女交替载歌载舞的劳动歌舞形式。《果卓》流行地域广阔，不同地区的称谓不同。萨迦地区称之为“索”，公布地区称之为“波”或“波强”，藏北牧区称为“卓”或“锅庄”。《果卓》是古代人们围篝火或锅台而舞的圆圈形的自娱性歌舞。《堆谐》最早流传于雅鲁藏布江流域，地势高耸的日喀则以西至阿里整个地区的圆圈舞，后来逐渐盛行于拉萨。这是最早出现的由六弦琴乐器伴奏的舞蹈。《堆谐》后来逐渐演变成了在小型乐队伴奏下的以踢踏步为特色的男子表演舞蹈《踢踏舞》。而传统的《堆谐》则在舞时以男女体前或体后交叉拉手区别于其他圆圈舞形式。《谐》也称为《弦子》因由男舞者边领舞边以弦乐二胡或牛腿琴伴奏而得名。藏语称之为“叶”或“康谐”，流行于西藏自治区的昌都及青海甘肃等地，尤其以四川省巴塘地区的《弦子》最为著名。各藏族地区的《弦子》形式相同，动作缓慢舒展，细腻流畅。青海玉树藏族民间舞蹈“伊”是自娱自乐性很强的民间集体舞，除在赛马会等节日组织表演外，一般在劳作之余或夜晚，男女青年或围着篝火或坐在月光下跳“伊”自娱。“伊”的歌词大多是历史上沿袭已久的传统歌词，而且不随意改动。其歌词多为一至二段体，内容主要是赞美家乡山水，歌唱劳动生活，祝愿人们吉祥幸福等。

　2、表演性的圆圈舞“卓”。

　它有两种具有代表性的舞蹈《卓谐》和《热巴卓》。《卓》以表演各类圆圈“鼓舞”为主，在它的整个舞蹈过程中以歌时不舞，舞时不歌为特点，技巧性表演占舞蹈的主要位置。《卓谐》起源于古代祭祀，上千年来祭祀活动的延续使多种“鼓舞”世代相传，它在表演中会穿插歌曲，由全体舞者演唱。《热巴》是一种包含“民间歌舞”、“铃鼓舞”和有一定情节的“杂曲表演”的三位一体的表演形式，流传在西藏自治区的昌都、工部地区和云南，四川省藏族聚居地区，是过去流浪艺人以此卖艺为生的杂艺歌舞节目。青海玉树藏族民间舞蹈“卓”是一种表演性很强的民间舞，圆圈式舞蹈对形，节奏先慢后快。卓的唱词曲调低沉舒缓，庄重饱满，动律沉稳有力，动作大节奏慢，如双臂的舒展，腿脚的起落，都要悠然缓慢地进行，落脚无声却非常有力，所以卓的舞姿显得异常刚健豪放。

　3、祭祀性民间舞蹈。

　藏族祭祀性民间舞蹈也值得一提。为符合藏族“多神崇拜”的信仰特点，人们举行各种大小不同的祭祀活动，其祭祀礼仪和自身所含的大量藏族舞蹈广泛流行于西藏、内蒙、甘肃、青海、四川等省区。如：青海黄南地区的《龙鼓舞》，藏语称为“勒什则”，藏族群众叫做“神鼓舞”。它起源于乞求五谷丰登的娱神祭祀活动，在长期的历史演变中，逐渐演化成为一种群众性娱乐活动，由原始的单一击鼓动作发展成为有多种舞段的连续表演的群体舞蹈，流传在青海省黄南藏族自治州同仁县隆务河两岸，及该县毗邻的循化县部分藏族乡的一种大型民间祭祀活动。每年六月跳神会中祭祀神灵，保佑村民人寿年丰，青年男子手持单面鼓在法师的引领下边击鼓边跳。表现了请神、敬神、送神、降魔以及模仿雄鹰骏马等形象。

;