1跳舞的基本功有哪些脚步
一 压腿 这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。
压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。
向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。
特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。
在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。
伴奏带:选用节奏感比较强的音乐 二 压肩 这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。
两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。
伴奏带:中速,节奏舒缓2/4 三 推脚背组合 脚背的好坏因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。
1-2拍 单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面 3-4拍 脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型 5-8拍 换另一只脚,动作相同 双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中,注意力不集中,易低头去看自己和他人的动作 ,在做推脚背时,双脚容易打开,脚背推不起来,需要时刻提醒和规范动作。
四 把杆训练组合 少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时,不可能像专业学员那样的强度和难度。
除非是经过若干年业余训练,自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动,喜爱好玩有趣的动作,这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时,注意结构简单易学,学生有能力做到。
好玩好学,自然就会激发学生的学习兴趣,加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许,学生接受的就快。 基本的把杆动作组合: 1 (双手/单手)扶把,一位脚擦地组合 2 (双手/单手)扶把,一位脚蹲组合 3 (双手/单手)扶把,一位脚划圈组合 4 五位脚,单手扶把 小踢腿组合 5 五位脚,单手扶把 移重心组合 6 (双手/单手)转腰组合 这些组合,适宜于少年儿童的身体素质和接受能力,随着学生各方面的不断进步,在此基础上加大难度,变换花样,达到舞蹈训练的要求。
五 踢后退 双手扶把杆小八字部站好,膝盖都要绷直,头抬起来平视前方。在踢后退的过程中,上半身保持不动,不要侧身回头,胯不能松,脚背和膝盖都要绷直。
切忌身体前倾。如果在反复强调,学生还是做不到位的情况下,可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆,把一条腿向后抬起来,纠正学生的姿态,然后再过度到踢后退。
六 劈腿跳 是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地 七 大踢腿 是培养腿的力度和开度的训练不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长在学生取得微小的进步时,要及时给予赞赏和鼓励有些学生回家也经常自己练习,到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高,则更要适当的给予称赞,否则就会挫伤学生学习的积极性除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来 八 下腰 年龄偏小的学生腰的柔韧性不错,但是手脚都没有力量,支撑不住身体,常常是用头顶住地面下腰教师都要给学生以适当的帮助,保护她们,纠正下腰的姿态,告诉她们用力的部位和下腰的方法 双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟 对年龄偏大,有一定基础的学生,让她们做甩腰训练,加大训练强度结束后注意做回腰练习:双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来教师顺着脊柱给学生做 ,保护她们的脊柱不受到伤害 九 劈腿 有利于拉伸学生腿部韧带在训练时,注意脚背不能松弛我们可以按照这样的顺序训练: 1 左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住 2 左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉双脚背不要趴倒在地面 上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展趴胯1-2分钟 3 横叉不动,再向右转,变为右脚在前 的竖叉重复动作1 十 小跳组合 训练学生的弹跳能力。。
2跳广场舞怎么跳看上去脚步嫌的轻盈
怎么把握和做到跳拉丁舞脚步轻盈与“铁板钉钉”? 跳拉丁舞时,脚下要有力量,犹如铁板钉钉,但有力量时又容易造成僵硬,所以,怎么才能练到和做到脚步轻盈而脚底又有力量? 在回答这个问题之前,我想解释一下“主力腿/脚”和“动力腿/脚”的概念,简单地说“主力腿/脚”就是支持身体重量的腿/脚;“动力腿/脚”是非支持身体重量的腿/脚,它用于做迈步、举腿等各种动作。
在跳拉丁舞的过程中,除了了站立不动和造型外,“主力腿/脚”和“动力腿/脚”是不停地转换的,因此有理由认为舞蹈是“主力腿/脚”和“动力腿/脚”不停转换的过程,是一个动态的过程,这就涉及到“当前主力腿/脚”和“当前动力腿/脚”的问题。 在舞蹈过程中的某一时刻,支持身体重量的腿/脚叫“当前主力腿/脚”;另一个不支持身体重量的腿/脚叫“当前动力腿/脚”。
一般来说,在舞蹈的过程中,某一时间都有两个动作在同时发生:重心在“当前主力腿/脚”不同部位的滚/移动和“当前动力腿/脚”的迈步移动。由于重心在“当前主力腿/脚”不同部位的滚/移动通常是不可见或不那么直观的,所以一般人,尤其是初学者,首先关注的是“当前动力腿/脚”,并把节奏也喊在“当前动力腿/脚”上。
行文到此,大家也许已经明白了上面的问题,“脚步轻盈”是针对“当前动力腿/脚”而言,迈步要灵活、敏捷,不可拖泥带水;“脚下要有力量,犹如铁板钉钉”是针对“当前主力腿/脚”而言的。“当前主力腿/脚”的稳定、力量如何,是保证“当前动力腿/脚”动作质量的前提,这在M中尤为重要。
此外,音乐的时值是在“当前主力腿/脚”上的延续,而非“当前动力腿/脚”。许多舞者都没有注意到这个问题,只有当你学会用“当前主力腿/脚”跳舞时,才脱离了初级阶段,并对音乐节奏有了更深的理解。
3舞蹈初学者刚入门要了解哪些知识
需要掌握基本功
1、柔韧性:就人体关节活动幅度的大小而言。柔韧性好的人身段不僵不板,优雅美观。
2、控制力与百稳定性:控制力是指舞蹈中肌肉拉紧保持平衡的控制力和保证舞姿形成的固定的力;稳定性是指在表演中调整、控制、恢复人体平衡和稳定的能力。
3、协调性与灵活性:协调性指全身各肌肉群都能相互协调配合;灵活性是指能够迅速改变身体或肢体某些环节的位置和方向的能力。
扩展资料
学习跳舞的禁忌事项:
舞蹈度学习切忌懒惰
学习舞蹈之前要做好心理准备,无论是舞蹈动回作的难度与要求的规范程度,都会超出想象。劈叉、下腰、压胯等等,是对身体的折磨,也是对身体的锻炼,要想学好舞蹈,除了不怕辛苦努力坚持答,做到熟能生巧,别无其他更好的办法。这也是一个磨练意志的过程,辛苦、枯燥的舞蹈基本功训练,需要足够的意志才能坚持。
舞蹈学习切忌片面追求舞蹈动作,忽略情感的表达舞蹈是运动的艺术,虽然也可以称为是一项运动,但是它与体育运动是有明显的区别。首先,舞蹈对动作的美学要求上升到了艺术的层次;其次,舞蹈表演更需要的是通过优美的舞蹈动作表现出独特的情感。
4求一些学舞的技巧或基本知识
舞蹈技巧 一 纵向牵引技巧亦谓体态要求即全身松弛状态下寻找一种头顶天花板的挺拔感觉,一种沿腰椎,颈椎直达头顶的纵向牵引效应,收腹展胸,背部平整,腰胯上拉,肩部下沉,膝盖向内,垂直地面对摩登舞而言,还有两点特殊要求:一是手臂握持,环绕的构架永不变形,二是头部略向左,上身略后倾二 平面牵引技巧这是实现重心转移的关键其要领是,无论向前向后向左向右,都以腰胯发力带动腿脚:脚随身动,身到脚到,身随胯动,胯到身到即使身脚同时到,但脚随身动还是身随脚动不同的意识会带来绝然不同的效果只有脚随身动,才会产生龙(蛇)摆尾和行云流水般的效应一些人跳舞多年,为什么还是"会踩脚""怕踩脚",就是因为身随脚动三 不漏痕迹技巧这是重心转移的高境界其要领是,脚底内侧着力,避免双脚同时承担体重,尽量缩短双脚分担重心的时间,让人看不出单脚到双脚,双脚到单脚重心交替的痕迹即使遇到并步,也是由并拢脚到位后的最后一刹那(华尔兹),或最初一瞬间(探戈)完成的 四 全脚滚动技巧所谓滚动,是指人体重心集中点在脚底位置的移动过程,无论脚尖滚向脚跟还是脚跟滚向脚尖,都应流畅和平稳,不得只用脚掌这种滚动的意识还应有膝关节柔韧性配合,呈现一种只见人体流动不见重心交替的状态,这种滚动带来的起伏与人为生硬的颠簸不可同日而语 五 反身技巧所谓反身,就是以腰轴旋转意识带动上半身的(不完全)转动,犹如扭秧歌, "左腿向前(后),身向左(右)转;右腿向前(后),身向右(左)转"它的作用在于帮助人体重心推出,重心刚一到位,反身便消失在自然倾斜中反身不但是旋转舞步的前奏,而且是其他舞步间衔接的过渡没有反身技巧,身体就会显得僵硬;有了反身,重心转移就会锦上添花六 倾斜技巧这里所说的倾斜,是以人体纵轴偏离垂直座标为特征展开的其作用是通过腰轴发力促进人体流动,伴随反身动作展现曲线美的造型同反身一样,需要注意肩部扭曲和腰部弯曲 七 摆动技巧以腰胯发力而实现的摆动感,其作用是加大运步的步幅,增强身体的流动为获取摆动感,需要在腰胯发力的同时运用脚掌推力,以及膝关节的配合,从而实现身体在空中的挪动 八 升降技巧以促进重心转移,实现平面牵引为目的的升降,即脚掌为中心,先使脚跟微微离地,在脚跟上升过程中逐步伸直膝盖,使身体上升到最高,然后随着膝关节弯曲使脚跟逐渐落地 九 领舞跟舞技巧二者应当是一种全身信息的传递和反馈腰部发力统帅全身所有这些信息,依靠永不变形的手臂握持,向对方传递和反馈华尔兹等摩登舞,还应借助腰胯接触点,更有效地传递与反馈同时双方必须各自保持重心稳定的相对独立,不能有丝毫依赖对方的动机领舞者须准确果断,跟舞者不得自作主张 十 节奏处理技巧舞者除了踩准脚步这一基本要求外,还应当对原有的节拍加以处理,使之丰富多彩如我们将华尔兹的两个弱拍融化在一起,形成 "嘭嚓嚓"的附点性变化,随着最后一刹那升到最高,飘逸的风度淋漓酣畅至于斗牛舞曲跳探戈,牛仔舞曲跳恰恰,传统中四跳狐步,传统慢四跳伦巴,也许别有一番风味 \重心转移不露痕迹 其目的是为了使身体舞动的每一个细节的过渡尽可能圆滑,没有突变。
为了达到不露痕迹的境界,要求“下肢三内”:膝盖内扣,脚底内侧着力,脚走内弧线。这“三内”能够最大限度地有效避免双脚同时承担体重,同时分担重心,不留从单脚到双脚、双脚到单脚重心交替的痕迹,从而更好地实现脚随身动,促进身体线型流动,增强身体舞动的流畅性。
全脚滚动舞蹈的感觉最好 全脚滚动是指脚底从前往后从后往前,像车轮一样依序渐次接触地面。从前往后:沿脚尖、脚掌到脚跟;从后往前:沿脚跟、脚掌到脚尖。
全脚滚动目的:为了高质量实现脚随身动。所谓高质量脚随身动,就是每一瞬间身体都处于倾倒的趋势,危险的边缘;表现在脚底的运动轨迹上,就是渐次与地面接触,形成脚底的滚动。
脚随身动是跳舞的高级阶段 “脚随身动”最简单的感觉这样来体验:身体将要倾倒(无论向前还是向后)的一刹那,脚即刻跟出去;倾倒多少,跟出多少;倾倒1毫米,跟出1毫米。永远保持这一倾倒的感觉、危险的状态。
有了这一感觉,你将获得一切。没有这一感觉,一切无从谈起。
脚随身动的感觉有一个比喻:面前一道1米左右宽的沟壕,你跨越的过程就是“脚随身动”的过程。而“身随脚动”的走是走不过去的。
跳国标摩登舞的高级阶段 以身体来表现音乐特质和音乐内涵,动作似行云流水,一气呵成。特点表现为: 1丹田内运气充足,吸气时直接进丹田,丹田之气托住上身,呼气时由上身将气从鼻呼出。
整个身体象“气垫船”浮在地面,吸气时自然浮起、呼气时缓缓下降。 2百分之百用身体来跳舞,身体的移动好象无须接触地面,只是轻微借助地面反弹,上身有均匀细致的速度和明朗的节奏感。
3利用丹田运气带动关节、肌腱和肌肉的收缩和伸张。使腰腹、胯、膝等各关节的曲伸和肌肉、韧带的收放更趋稳定自如。
4男女舞伴两人可以比作两个物体,两个物体结合起来,可以算作一个单一的。
5跳街舞基本步伐有什么
(1) 原地滑步: 预备姿势:两脚并立,两臂自然下垂。
动作过程:左脚提踵,身体重心落在前脚掌上,在左脚压脚跟后右脚伸直向后滑行一足之距,接着脚尖离 地后,屈腿向前移行至原位,右脚提踵,同时右脚呀脚跟,接着完成右脚为支撑脚、左脚向后滑行的动作 。两 替进行原地滑步。
练习提示:原地滑步的结合单臂,双臂向前波浪和上下波浪等进行练习。平时应该加强徒步或负重提踵训 练,以提高掴踝关节及脚趾的力量。
(2) 前滑步: 预备姿势:同上 动作过程:首先左脚腿伸直朝脚尖方向前滑一步,接着左脚提踵,右脚伸直并朝足尖方向前滑一步。此时 左脚压脚跟,右脚完成提踵动作,两 替向前滑行。
练习提示:前滑步的脚尖方向可以朝正前方或外侧 方。 (3) 后滑步: 1压脚跟后滑步: 预备姿势同上。
动作过程:左脚提踵,在压脚跟时,右脚伸直,全脚掌向后平滑、当右足尖滑至左脚跟处时,使脚尖点地 ,脚跟提起,脚背与地面垂直,接着右脚压脚跟,左腿伸直全脚掌向后平滑,使足尖滑至右脚跟处,使脚 尖点地,左脚跟提起,脚背与地面垂直,左右 替完成后滑动作。 练习提示: 动作要点是一个脚跟触地,另一个脚跟即提起,反复交替进行。
当向后平滑的脚停止滑动后,脚尖点地, 脚背与地面垂直。当动作熟练后可加大后滑的步幅。
练习时注意控制身体重心。 2提踵后滑步 预备姿势:两脚并立,手臂自然下垂。
动作过程:左脚为支撑脚右腿膝关节伸直,全脚掌后滑至左脚脚跟处,同时左脚提踵。左腿膝关节伸直全 脚掌后滑至右脚处,同时右脚提踵。
左右 替后滑。 练习提示: 滑行时提踵的同侧肩向上提肩,配合单臂关节逆向传递手法。
(4) 横滑步: 1压脚跟横滑步 预备姿势:两足左右开立,脚尖超前,相距一足。 动作过程:脚尖朝左,提踵同时足跟靠拢右脚跟处,当左脚压脚跟时,右脚伸直,全脚掌向右平滑一步脚 尖向前,可以向右连续完成横滑动作。
练习提示:向左、右横滑的次数可根据动作的需要随意滑行。 2双提踵横滑步 预备姿势: 两脚左右开立,脚尖成八字,两臂自然下垂。
动作过程;(以向右横滑为例) 人体重心向右移动,当向右挺胯时两脚跟提起,以右脚带动左脚向右移动一足之距,使两脚跟提踵靠拢, 右脚再向右横移一步,还原成预备姿势。 练习提示:动作要点是腰胯带动身体重心移动。
3交横滑步 预备姿势:两脚左右开立,左脚尖向左,两臂自然下垂。 动作过程:(以向右横滑为例)左脚提踵,脚跟靠近右脚跟处。
在左脚压脚跟时,右腿伸直,全脚掌向右 横滑一步。接着两脚前脚掌迅速地使脚尖超内。
当左脚在右脚前交一步时(脚尖超右),两脚前脚掌继 续碾地,使左脚尖超左同时提踵,这时右脚尖已转向正前方。准备开始第二次交横滑步。
练习提示:这种滑步的要点在于前脚掌的碾地动作,要使两脚移动路线在两条平行线上,初学者先进行朝 一方向的滑动练习,熟练后完成左右两侧的交横滑步。 4转身横滑步 预备动作:同上 动作过程:左脚提踵同时使足尖超左,当左脚脚跟向右脚阻弓靠拢时,左脚压脚跟,右腿伸直向左横滑一 步。
此时左脚跟触地,右脚提踵,左脚伸直转动至右脚尖旁,身体向右后方转体180度,接着右脚跟触地 ,左脚提踵,右腿伸直向右横滑一步。用此法反复完成动作。
练习提示:动作关键是压脚跟同时另一腿作滑行动作。 (5) 棱形滑步: 按横滑步动作要领结合转身动作进行棱形滑步, 练习提示: 1 转体要灵活。
可按顺时针方向完成棱形滑步。 2 转身滑步时可结合身体和手臂的动作。
(6)圆周步 /vct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=8&word=%BD%D6%CE%E8%B2%BD%B7%A8%BD%CC%D1%A7&fr=ala0。
牛仔舞12个基本步如下:
1、前后步:向前或向后迈步的基本动作,通常与舞伴一同进行。
2、侧步:向左或向右侧移一步的动作,用于改变舞蹈方向或与舞伴交替位置。
3、踏步:将脚尖轻轻触地的动作,常用于打节奏或在舞蹈中添加变化。
4、旋转步:以脚跟为支点,以一定速度进行旋转的动作,可以是单向或多向旋5转。
5、扭动步:以腰部为轴心,上身左右扭动的动作,常与其他步伐组合使用。
6、点踏步:用脚后跟或脚尖轻触地面,然后快速抬起的动作。
7、摇摆步:以一条腿为基准,将另一条腿前后或左右摆动的动作。
8、跨步:将一条腿越过另一条腿,形成交叉的动作。
9、踢腿:将一条腿向前或向侧踢出的动作,通常配合上半身和手臂的动作。
10、转身步:一种连续的旋转步伐,常用于改变舞蹈方向或连接不同的舞蹈组合。
11、提踵步:以脚尖轻轻触地的动作,然后回到起始位置。
12、起步:舞蹈开始时的基本步伐,用于建立舞蹈节奏和姿势。
牛仔舞的特点
1、舞蹈风格多样:牛仔舞有多个流派和风格,包括美式牛仔舞、洛克牌舞、国际牛仔舞等。不同的流派有不同的舞蹈特点和动作风格,可以选择适合个人喜好和能力的舞蹈风格。
2、强调舞伴配合:牛仔舞通常是由一对舞伴进行的,舞者需要与舞伴密切配合,进行各种交错、转身、对称等动作。舞伴之间的默契和协作是牛仔舞的重要特点之一。
3、独立的舞步和编排:牛仔舞不仅包括独立的舞步,还有各种编排和舞蹈组合。舞者可以根据自己的喜好和技巧水平,选择不同的舞步和编排,展示个人的舞蹈风格和创意。
4、强调节奏感和音乐表达:牛仔舞与特定的音乐风格紧密结合,舞者需要准确把握音乐的节奏和节拍,并通过舞步和身体动作表达音乐的情感和节奏感。
身体前后波浪的舞蹈动作是先把臀部翘起身体前倾,之后在动作是臀部不要动,先把身体后仰之后臀部向前顶。
自然站立,两手背于体后,由腰骶部开始经胸、颈各脊柱关节依次向前挺伸,上体可逐渐前屈至90°角,使背部成凹形;接着由腰开始经胸至颈依次弯曲各关节,应含胸低头,使背部成凸形,同时上体逐渐抬起。
动作要点:躯干各关节的屈伸要连贯不断地依次推移过渡,动作应圆滑、连贯、幅度充分。此动作也可跪坐进行。
身体向前波浪是两脚并立半蹲,上体前屈,含胸低头,两臂上举。由踝开始经膝、髋、腰、胸、颈各关节依次向前上方伸展,同时两臂经下向后绕至上举成抬头挺胸、提踵站立姿势。
身体向后波浪是挺身提踵站立,两臂上举。从膝开始经髋、腰、胸、颈各关节依次向前弯曲,低头含胸使背部成弓形,同时两臂经后下绕至前举。
动作要点:所有前后波浪必须是参加运动的身体各关节按顺序依次地进行弯曲和伸展,使波峰由下而上推移。动作幅度充分,连贯、柔和、圆滑,重心平稳。
五禽戏,分别是虎戏、鹿戏、熊戏、猿戏和鸟戏,每种动作都是模仿了相应的动物动作。传统的五禽戏,又称华佗五禽之戏,五戏共有动作54个;由中国体委新编的简化五禽戏,每戏分两个动作,分别为:虎举、虎扑;鹿抵、鹿奔;熊运、熊晃;猿提、猿摘;鸟伸、鸟飞。每种动作都是左右对称地各做一次,并配合气息调理。
虎戏
五禽戏(图一)
脚后跟靠拢成立正姿势,两臂自然下垂,两眼平视前方。
(一)左式
1.两腿屈膝下蹲,重心移至右腿,左脚虚步,脚掌点地、靠于右脚内踝处,同时两掌握拳提至腰两侧,拳心向上,眼看左前方。
2.左脚向左前方斜进一步,右脚随之跟进半步,重心坐于右腿,左脚掌虚步点地,同时两拳沿胸部上抬,拳心向后,抬至口前两拳相对翻转变掌向前按出,高与胸齐,掌心向前,两掌虎口相对,眼看左手。
(二)右式
1.左脚向前迈出半步,右脚随之跟至左脚内踝处,重心坐于左腿,右脚掌虚步点地,两腿屈膝,同时两掌变拳撤至腰两侧,拳心向上,眼看右前方。
2.与左式2同,唯左右相反。如此反复左右虎扑,次数不限。
鹿戏
身体自然直立,两臂自然下垂,两眼平视前方。
(一)左式
1.右腿屈膝,身体后坐,左腿前伸,左膝微屈,左脚虚踏;左手前伸,左臂微屈,左手掌心向右,右手置于左肘内侧,右手掌心向左。
2.两臂在身前同时逆时针方向旋转,左手绕环较右手大些,同时要注意腰胯、尾骶部的逆时针方向旋转,久而久之
五禽戏(图二)
,过渡到以腰胯、尾骶部的旋转带动两臂的旋转。
(二)右式动作与左式相同,唯方向左右相反,绕环旋转方向亦有顺逆不同。
熊戏
身体自然站立,两脚平行分开与肩同宽,双臂自然下垂,两眼平视前方。先右腿屈膝,身体微向右转,同时右肩向前下晃动、右臂亦随之下沉,左肩则向外舒展,左臂微屈上提。然后左腿屈膝,其余动作与上左右相反。如此反复晃动,次数不限。
猿戏
脚跟靠拢成立正姿势,两臂自然下垂,两眼平视前方。
(一)左式
1.两腿屈膝,左脚向前轻灵迈出,同时左手沿胸前至口平处向前如取物样探出,将达终点时,手掌撮拢成钩手,手腕自然下垂。
2.右脚向前轻灵迈出,左脚随至右脚内踝处,脚掌虚步点地,同时右手沿胸前至口平处时向前如取物样探出,将达终点时,手掌撮拢成钩手,左手同时收至左肋下。
3.左脚向后退步,右脚随之退至左脚内踝处,脚掌虚步点地,同时左手沿胸前至口平处向前如取物样探出,最终成为钩手,右手同时收回至右肋下。
(二)右式动作与左式相同,唯左右相反。
鸟戏
两脚平行站立,两臂自然下垂,两眼平视前方。
(一)左式
1.左脚向前迈进一步,右脚随之跟进半步,脚尖虚点地,同时两臂慢慢从身前抬起,掌心向上,与肩平时两臂向左右侧方举起,随之深吸气。
2.右脚前进与左脚相并,两臂自侧方下落,掌心向下,同时下蹲,两臂在膝下相交,掌心向上,随之深呼气。
(二)右式同左式,唯左右相反。
华佗五禽戏
虎戏:自然站式,俯身,两手按地,用力使身驱前耸并配合吸气,当前耸至极后稍停;然后,身躯后缩并呼气;如此3次。继而两手先左后右问前挪移,同时两脚向后退移,以极力拉伸腰身;按着抬头面朝天,再低头向前平视;最后,如虎行走般以四肢前爬7步,后退7步。
鹿戏:按上四肢着地势。吸气,头颈向左转,双目向左侧后视,当左转至极后梢停;呼气,头颈回转,当转至面朝地时再吸气,并继续向右转,一如前法。如此左转3次,右转2次,最后回复如起势。然后,抬左腿向后挺伸,稍停后放下左腿,抬右腿如法挺伸。如此左腿后伸3次,右腿2次。
熊戏:仰卧式,两腿屈膝拱起,两脚离床席,两手抱膝下,头颈用力向上,使肩背离开床席;略停,先以左肩侧滚洛床面,当左肩一触及床席立即复头颈用力向上,肩离床席;略停后再以右肩侧滚落,复起。如此左右交替各7次。然后起身,两脚着床度成蹲式,两手分按同侧脚旁;接着如熊行走般,抬左脚和右手掌离床度;当左脚、右手掌回落后即抬起右脚和左手掌。如此左右交替,身驱亦随之左右摆动,片刻而止。
猿戏:择一牢固横竿(如单杠,门框,树叉等),略高于自身,站立手指可触及高度,如猿攀物般以双手抓握横竿,使两肢悬空,作引体向上7次。接着先以左脚背勾住横竿,放下两手,头身随之向下倒悬;略停后换右脚如法勾竿倒县。如此左右交替各7次。
鸟戏:自然站式。吸气时跷起左腿,两臂侧平举,扬起眉毛,鼓足气力,如鸟展翅欲飞状;呼气时,左腿回落地面,两臂回落腿侧。接着,跷右腿如法操作。如此左右交替各7次。然后坐下。屈右腿,两手抱膝下,拉腿膝近胸;稍停后两手换抱左膝下如法操作。如此左右交替亦7次。最后,两臂如鸟理翅般伸缩各7次。
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)