求助！户外人像拍摄的技巧

户外人像是广大影友最为喜爱的拍摄内容之一，但要想拍出既赏心悦目，又体现一定内涵的户外人像，也并非易事。只有当你在举机之前，就明明白白想要得到什么，并把握安排主体的艺术，成功方能到来。为此，特与影友交流以下10点心得。

1器材选择

相机：AF或MF35mm单反相机；300万像素以上的数码相机（120mm中画幅单反相机、数码单反相机及有数码后背的中画幅相机，有着画幅大、像素高、能保证图像品质的优越性，只是价位高，是经济条件较好的影友的选择）。

镜头：人像的形象展示，很大程度上取决于你拍摄时所选用的镜头。原则上讲，什么镜头都可以拍人像，对35mm单反相机来说，有时为了取得戏剧性的画面，甚至使用20mm、17mm超广角乃至鱼眼镜头，而200mm、300mm长焦镜头，有着虚化背景、简洁画面的特别功能，常能在这方面发挥优势。大多数人像标准镜头最为适宜；拍摄带肩部的头像，100mm左右镜头最为理想，135mm以上镜头拍头像特写，得心应手。

在多年的拍摄实践中，我体会到拍人像首选镜头应该是85-135mm范围的定焦人像镜头。几款名牌散焦人像镜头，如尼克尔AF DC105mm/1∶2等，有着特别的表现，其散焦控制的图像极有魅力，只是价位较高。120mm中画幅相机、数码相机的镜头选择与35mm单反相机镜头类似。

影像存储媒介：传统相机用ISO100以下胶片或人像专用正、负片。数码相机用各自匹配的存储媒介。

其他：一个独立式测光表（可用机内测光表替代），一只热靴式闪光灯和一块改善光线反差的反光板，一个稳定的三脚架。

2采光

摄影是光与影的艺术，采光自然占有重要位置，是拍摄时需要考虑的第一个问题。阳光直接照射时光质太硬，会带来讨厌的阴影。

以下用光方式可供考虑：

A 散射光

⑴薄云遮阳。薄云遮阳能产生室内漫反射光一样效果的照明，不管被摄者面向何方，照度总是平衡的。这是最为理想的光源之一。拍照时用反光板补光，有助于强化造型的立体感和塑造人物的眼神光。

⑵阴天。类似于薄云遮阳，但此时光质稍差，选择拍摄地点是关键，应以宽阔明亮的场景为佳。

⑶处理后的明亮日光。处理方法之一是将拍摄地点选择在带顶的阴凉处，让光线自然过滤，如门廊或树下，光线会变得较柔和，但因受太阳反射光照射，仍然保证较好照度。二是在阴影中拍摄，如一座建筑或一堵墙投下的阴影，但应注意，回避强烈顶光的物体所投射的阴影。相机后面应是广阔天空或有相当亮度的照明为好，背景应紧密，没有空隙，这样将不会产生分散主题的光斑。

B 一般来说，要拍出特别吸引人的肖像照，光线应来自后面或被摄者的一侧（注意用遮光罩避免光线直接射入镜头，还要避免遮光罩下沿或别的平面将光线反射到镜头中）。因此，太阳升高前，下午稍晚，是拍摄户外人像的最好时间，这时太阳低照，你能拍摄场面富丽的逆光像，并且被摄者前广阔的天空给阴影提供了天然辅助光，不必担心来自顶部或其他方位光线的干扰。

C 应回避强烈的日光和难以驾驭的正午阳光（俗称顶光）。特别是正午阳光使人物下眼睑处形成一团黑影。解决途径：⑴想办法避免阳光直照脸部，否则被摄者会睁不开眼睛或皱眉头。⑵可以利用反光板来克服阴影造成的不利因素，用挡板遮住阳光，使阳光不在脸部形成阴影，用一张白色或浅色的纸也可以。⑶实施闪光灯补光。在明亮阳光下、在光影落入被影者面部时，就可以采用闪光灯闪光辅助补光的方法，以消除脸部阴影。

在不利的照明环境中，有时也可以巧妙利用环境或人物动态造型，达到出奇制胜的效果。如当代美国摄影大师赫伯瑞茨所拍美国著名歌星麦当娜昂头的霎那间，讨厌的顶光变成了精彩的侧面光。

3服饰与背景

以白色为主的环境，拍摄婚纱高调画面较为理想。穿上一套红色的亮丽服装，会立刻吸引你的目光，形成一个有刺激性的视点。如果你着眼表现色彩，衣着与环境千万不能打架，补色可能是最佳的选择。譬如环境以蓝色为主调，**、红色或绿色着装也许很适合。

人像背景并非要别致高雅的楼堂馆所或豪华住宅，如与便装、运动服、牛仔服配套，背景一棵树、一丛灌木、一堵石墙就可以。背景选择应遵循一个基本原则———简洁。

还要提醒注意的是，不要让背景抢“镜头”。背景是鲜花，一定不能让它与人像“媲美”。背景不能太杂乱、刺眼。

户外人像选择空间极大，可以运用不同的景观做背景产生风格迥异的影调形象，明亮的天空作背景，可轻易构成高调；门前拍片其室内外的光比极易拍成低调；粗犷自然的一组树叶前也可拍出虚幻迷你的衬景。可以利用水面反光产生亮背景，形成高调人像；有时顶侧光之类不理想光线，也能造就几分生动。

4曝光控制

正确曝光是一幅好图像的技术关键，虽然大多数相机均有测光、自动曝光系统，但独立式手持测光表，却更有利于测量千变万化的户外光源。譬如逆光照，根据光线比较暗的阴影部分确定曝光值，通过适当增加曝光量（提高1/2EV至2EV），能较好地表现人物皮肤的质感，增添艺术魅力。当然，一般情况下单反机的机内测光系统完全能担当此任，但在某些情况下需避免误测，如大面积亮或暗背景，穿全黑、全白服饰时，可以实施正、负补光或对人物面部局部测光、点测光解决。

5构图

关于构图可以说出许多规则，而最佳的规则则在于突破这些规则以获取有创意的人像照。常规上，不要把人物置于画面中央位置（往往使画面呆板，缺乏感染力）。相对较好的构图是把主体人物稍稍偏于上下或左右一侧，可增加画面的空间深度。最理想的构图比例，则在竖、横画面三等分的“井”字线上。这种微妙的画面平衡，能较好地发挥主体人物在画面上的组织作用，产生极好的视觉效果，使主体更加鲜明突出。拍人物特写，则让拍摄对象的眼睛处在画面上部的三分之一位置。忌眼部在画面中间，只要眼睛位置“正确”，不要怕切掉部分头发什么的。当然这些是一般规律。你尽可以创造条件，发挥你的才智去突破它。

6拍摄角度

所谓拍摄角度，即照相机镜头对向被摄人物的角度。通常采取与人眼同一水平线，即平视拍摄的方法。相机位置不宜过高，否则人物头大腿短。最好让相机与肩持平，头像特写则应让相机与眼持平，忌低于鼻子、下巴。

有时为求得特殊效果而进行仰视拍摄，此时宜用广角镜头。广角镜头从上向下俯拍，往往给人头重脚轻的感觉（追求漫画效果例外），不宜采用。近拍特写有时用俯拍，求得特别的视觉冲击力。

总之，拍摄角度的选取和其他规则一样没有固定的模式，要根据实际情况、表达内容、构图需要等灵活把握。

7夜晚户外人像

夜晚拍人像只有靠闪光灯为主要光源照明。一般采用机位闪光（热靴插座）和离机闪光，有前、后帘同步闪光功能的相机可方便地拍摄夜晚环境下的户外人像。要让人物与环境都有图像、都清楚，测光应以环境的曝光值为基础（调整好光圈与快门速度的组合）。还可以利用有同步感应闪光功能的闪光灯实施二灯或二灯以上的闪光照明。

8沟通交流

这是获取好画面的要点。户外人像的宽松环境，给这一要素提供了良好基础。但要想把人物的感情和神态充分表现在画面上，关键点在于拍摄者与拍摄对象在轻松愉快的气氛中交流、沟通，尽可能充分地调动拍摄对象的激情与真情。愉快心情与自然表情统一，忧郁心态与沉浮人生相协调，方能拍出富于个性和感染力的户外人像力作。

9一个小规则

让拍摄者有一个注视点，可以是相机镜头，可以是你举起的拳头，忌目光茫然。

10两点小忌讳

一是拍摄两个人以上忌让他们看着不同的“点”。二是除完整的侧面照和追求特异效果外，不要让拍摄对象头部偏得过分，忌鼻子跑到面颊廓外面去。

玩DC一般不考虑第一条，DSLR除外

户外人像摄影

构图方式

1、根据被摄人数来确定构图方式。

在没有景点和纪念意义的场地拍摄人像照片，要以人为主，本着突出人物的原则构图。被摄人数较少时，构图比较方便灵活一些。拍摄半身像时，视点应在人物胸部；拍摄全身像时，视点应在人物腰部；拍摄单人全身、半身像时，不能使人物处在画面正中，更不能使人物紧贴画面边缘。拍摄三五人以内的人像照片，可以根据人物身体朝向来决定画面的空间分配，一般身体前方空间应当多于后方空间。千万不要干涉被摄者的自然姿势，否则拍出的照片将会十分别扭。

2、根据被拍摄人物的要求和取景构图的基本原则构图。

当事人要求照全身像，咱就照全身；要求照半身像，咱就照半身；要求照特写、大特写，咱就照特写、大特写。无论照全身像、半身像，拍摄时都应该把被摄入人物的手、脚照全；也不可以把站立者拍歪了。拍摄特写照片时，一般不要把人物的头部截掉一块，注意把人物的头部周围留出一点空隙。

3、根据拍摄人像周围的环境情况构图。

比如，当时的拍摄环境有几种背景可供选择，那么就选择最有利于表现和突出被拍摄人物的背景拍摄。在夏季，人们往往穿浅色衣物，那么就选择比较深的背景拍摄；而在冬季，人们往往穿深色衣服，就可以选择浅背景拍摄。如果所处的拍摄环境比较杂乱，又没有其他选择，在拍摄时仍然要注意遵循基本的构图原则。只是首先确定好景深范围，然后想方设法把杂乱的物体虚化掉；如果人物前面有前景，应该注意不要让前景遮挡住被摄人物。

4、尽量把被拍摄人物照得大一些。

在旅游景点拍摄人像，为了把人物拍摄得足够大，就要让人物尽量离相机近一些，这样就突出了“以人为本”的构图原则。如果把人拍得像火柴棍那样小，就成了旅游景点的陪体，那就成了名副其实的风景照片了。

5、拍摄合影的构图，应当以合影人数的多少拟定构图方案。

人数较多时，适宜采用水平构图，注意防止地平线歪斜，以及两边或者一边有建筑物遮挡光线，因相机会比肉眼能更准确记录细微的光线变化。拍摄大、中型合影人像，最好使用摄影台，排与排间距为40厘米左右，高差以35厘米左右为宜，此外也可以利用建筑物现有的台阶。在实际拍摄中，为了便于放大和增加成功率，最好使用2至3台612或者617中画幅相机同时拍摄。如果当时天公作美，光线条件许可，就让前侧光和薄云下的散射光全部照在合影人身上；在对焦屏中观看全体合影人时，其周围仍然应当留下一些空隙，最后按快门时，要让全体合影者统一朝着相机看；每架相机最好拍摄4张底片，以便制作时有选择的余地。

1精心选择好外景地

外景地的选择一定要根据人体摄影创意和构思的要求去寻找。背景环境在户外人体摄影中的位置仅次于主体。背景环境是一种特别的造型语言，它可以通过某种背景环境的衬托或暗示的手段最大限度的突出主体，对作品内涵的深化起到烘托作用。在实际创作中有两种方式可以借鉴：

一是先决定摄影作品的表现形式和创作主题。再根据构思的需要刻意去寻找服务于主题的背景环境。另一种方式是先将外景地确定下来，可根据外景地的环境特点展开创作构思，选择外景地拍人体，最好选择自己熟悉的景区，有过亲临实地的经历。如果没有去过，事先一定要查找相关资料，做到心中有数，有的放矢。

2在什么样的光线拍人体最理想

阳光是户外摄影的惟一光源，在户外人体摄影中所起的作用是至关重要的。阳光，不仅起到照明物体塑造形象的作用还可以渲染气氛，表达人物情感。只有了解阳光在十二小时不同时期的光照，色温变化，才能准确合理地运用于人体摄影创作之中。

除此之外，还要掌握和了解各种光线的不同效果；如顺光的整体性，侧光的立体感，逆光的生动及散射光的柔和等特点，当然这一切都应该服从于主题创作的需要。我习惯在上午八时和下午四时后的时间范围内拍摄，此时的光线柔和，反差适中。根据春夏秋冬季节的变化，拍摄时间也可以做相应的调整。

3人体摄影构图的艺术

构图是形式美的具体体现，形式美的规律是客观存在的，在构图学中人们大致总结出了以下一些规律；对称、平衡、黄金分割、对比多样统一、变化和谐及节奏等等。一幅作品可能同时符合几种构图规律，但它一定是在基本构图原则上以一种构图方式来表现的。构图的另一个原则是简洁，户外人体摄影应该确定一个表现主题，要让看作品的人一眼就能发现你要表达的重点，如果视线被一大堆花里胡哨所遮掩，那么这张作品一定是废片。在一幅画面上绝不能出现两个或两个以上的重点，这样不仅会失去应有的视觉平衡，而且会导致画面凌乱，解决的办法就是用构图的方式来进行舍取，构图是对一个摄影者审美取向的考验。

4户外人体摄影最合理的器材配置

人体摄影有别于其他题材的摄影创作，特别是在户外拍摄，因受场地、环境、人为第因素影响，使创作拍摄变得非常复杂。在选择摄影器材方面，除了考虑摄影者自身的创作风格和拍摄目的之外，还要考虑便于携带，操作快捷的摄影器材。为避免重复的记录，同时使用多种相机拍人体的方式是不可取的。

拍人体常用的设备是一台中画幅的哈苏相机，用中画幅相机拍摄的目的，是为了确保影像素质。使用一台相机拍摄是为了专心致志。不同的镜头可以产生不同的空间透视效果，为了获得更丰富的空间效果，广角镜头在户外人体摄影中运用的也非常广泛。我喜欢用哈苏相机配置的40mm和50mm焦断的两款广角镜头。利用广角镜头的变形和张力，不仅能增加强烈的视觉感，同时也可以表现人景交融的通透场面。

人体摄影艺术的创新不在于出现多少奇特的画面效果，而在于探索和开拓表现人类情感的思维空间，摄影家只有在自身观念上，精神上具有一种高远的角度审视你周围的生活，才能进入自己的表达情感的世界 >

正确曝光是一幅好图像的技术关键，虽然大多数相机均有测光、自动曝光系统，但独立式手持测光表，却更有利于测量千变万化的户外光源。譬如逆光照，根据光线比较暗的阴影部分确定曝光值，通过适当增加曝光量（提高1/2EV至2EV），能较好地表现人物皮肤的质感，增添艺术魅力。当然，一般情况下单反机的机内测光系统完全能担当此任，但在某些情况下需避免误测，如大面积亮或暗背景，穿全黑、全白服饰时，可以实施正、负补光或对人物面部局部测光、点测光解决。

5构图

关于构图可以说出许多规则，而最佳的规则则在于突破这些规则以获取有创意的人像照。常规上，不要把人物置于画面中央位置（往往使画面呆板，缺乏感染力）。相对较好的构图是把主体人物稍稍偏于上下或左右一侧，可增加画面的空间深度。最理想的构图比例，则在竖、横画面三等分的“井”字线上。这种微妙的画面平衡，能较好地发挥主体人物在画面上的组织作用，产生极好的视觉效果，使主体更加鲜明突出。拍人物特写，则让拍摄对象的眼睛处在画面上部的三分之一位置。忌眼部在画面中间，只要眼睛位置“正确”，不要怕切掉部分头发什么的。当然这些是一般规律。你尽可以创造条件，发挥你的才智去突破它。

6拍摄角度

所谓拍摄角度，即照相机镜头对向被摄人物的角度。通常采取与人眼同一水平线，即平视拍摄的方法。相机位置不宜过高，否则人物头大腿短。最好让相机与肩持平，头像特写则应让相机与眼持平，忌低于鼻子、下巴。

有时为求得特殊效果而进行仰视拍摄，此时宜用广角镜头。广角镜头从上向下俯拍，往往给人头重脚轻的感觉（追求漫画效果例外），不宜采用。近拍特写有时用俯拍，求得特别的视觉冲击力。

总之，拍摄角度的选取和其他规则一样没有固定的模式，要根据实际情况、表达内容、构图需要等灵活把握。

7夜晚户外人像

夜晚拍人像只有靠闪光灯为主要光源照明。一般采用机位闪光（热靴插座）和离机闪光，有前、后帘同步闪光功能的相机可方便地拍摄夜晚环境下的户外人像。要让人物与环境都有图像、都清楚，测光应以环境的曝光值为基础（调整好光圈与快门速度的组合）。还可以利用有同步感应闪光功能的闪光灯实施二灯或二灯以上的闪光照明。

8沟通交流

这是获取好画面的要点。户外人像的宽松环境，给这一要素提供了良好基础。但要想把人物的感情和神态充分表现在画面上，关键点在于拍摄者与拍摄对象在轻松愉快的气氛中交流、沟通，尽可能充分地调动拍摄对象的激情与真情。愉快心情与自然表情统一，忧郁心态与沉浮人生相协调，方能拍出富于个性和感染力的户外人像力作。

9一个小规则

让拍摄者有一个注视点，可以是相机镜头，可以是你举起的拳头，忌目光茫然。

10两点小忌讳

一是拍摄两个人以上忌让他们看着不同的“点”。二是除完整的侧面照和追求特异效果外，不要让拍摄对象头部偏得过分，忌鼻子跑到面颊外面去。

文库里http://wenkubaiducom/view/4992cabd960590c69ec376bahtml

2化装，眉毛挑一点，腮红从耳部沿颧骨斜下扫，用偏棕的颜色。两腮上点棕色的 阴影。

3灯光，这是摄影师的技术了，他应该懂得用标准的三角光。

4造型，略低头，略侧身，表情时下巴略向下打开，可以起到拉长脸的作用。

5相机，短焦距相机变形大会显胖，因此要用长焦距，至少要100毫米的。

[1]多拍特写,少拍全身或者大半身

一般胖人全身都胖,不光胖脸所以胳膊腰腿也特别粗构图时裁减掉这些部位

[2]以道具遮挡脸部

拿一束花或者皮包手袋之类遮挡一下脸颊在拍婚纱时,可以用头纱拉过来进行遮挡除了挡脸,还显得比较娇媚可爱

[3]用前景遮挡

[4]采用立体光拍摄

如果在影棚内,不要采用大平光台湾传过来的平光打法的确会掩饰面部缺陷,但会让人成为缺乏层次起伏的大白脸大白脸就肯定显胖尝试单灯或夹光,制造阴影, 会显瘦一些

[5]不穿白色或横条纹衣服

这是常识,不多说了

[6]不要太暴露,衣服把肩膀和大腿的的肥肉盖住会更好

[7]背景颜色不要采用人物服装的对比色

对比强烈,会突出人物的轮廓比如:穿白纱,用黑背景,再玩空手道[不使用道具]臃肿身材一览无余

[8]多拍侧脸七分面/三分面为宜

[9]少穿紧身衣

1、嘴不要向两侧咧太大。第一张照片在笑，一笑起来就自然地把颧骨上突出的肉挤得更突出，显胖；第二张没有笑，嘴只是微微张开，所以面颊比较平整

2、头发要向两边张开。第一张的头发完全在后面，这样胖胖的脸型完全暴露出来了，因为两侧没有参照物；第二张头发是披开来的，给脸搭了一个框子，把脸框进去了，显瘦

3、运用阴影把胖的地方挡起来。第一张的脸光线充足，胖胖的让人看得很清楚；第二张抬起了一个膀子，产生的阴影挡住了小半边脸，使得显胖的地方不那么突出

1使用三脚架时候开启防抖功能

目前市面上具有防抖功能的镜头大多是由陀螺仪和浮动镜片组成，陀螺仪侦测抖动，提醒浮动镜片做出相应反向补偿，这样就可以达到防抖的目的了。

使用三脚架拍摄时，我们按压快门键，机身的反光板抬升，而快门则进行开合运作，这些高频的振动都会被镜头侦测到。如果这时防抖系统仍在工作，浮动镜片就会做出相应移动改变光轴，但因为我们相机放在三脚架上是静止状态，反而降低了照片质量。因此，在使用三脚架拍摄时，我们应该将防抖关闭，同时开启反光板预升功能，保证画质。

2快门速度低于安全快门

安全的快门速度理论上是指：我们在拍摄时，快门速度的设定应该是我们使用镜头焦段的倒数。例如在全画幅相机上使用50mm定焦拍摄，那么安全快门速度就为1/50s。也就是说，手持拍摄时快门速度尽量不要低于这一数值，否则拍出来的照片就有可能会模糊不堪。这里特别要提醒非全画幅相机用户，你们相机的安全快门应该要乘以镜头的等效系数。另外，安全快门并不适用拍摄移动物体。如果是汽车等高速移动物体，建议使用更高速度。

3大光圈就是万能的

大光圈可以带来迷人的浅景深效果，但它并非万能。很多人愿意花大笔钱买一个大光圈镜头，并且相信它就是解决自己摄影问题的良方，其实这是我们常见的误区之一。例如，在拍摄人像时，使用大光圈（例如f/14）拍摄，如果将焦点放在拍摄对象的眼睛上，那么就很容易造成人脸边缘模糊，没有经验的摄影师更加不会通过实时取景，放大屏幕，确认焦点，其实，大光圈也是相对而言的，并不是只有光圈全开才叫大光圈。我们初学者可以多使用f/56-8的光圈，这样能得镜头更好的成像质量和锐度，并且能够增加更多出片率。

4不敢使用高感光度

相机感光度的提高，伴随而来的是照片噪点的增加。这是刚入门的摄影爱好者听到的最多的一句话。因此很多人为了确保画质，不敢冒险提高感光度。其实对于提高感光度会导致画质下降的说法我们需要结合实际情况来考虑，随着生产技术的提高，现在大部分数码产品，特别是中高端无反、单反相机的高感表现足以满足我们摄影爱好者的日常拍摄，这时就需要大家对高感光度进行重新认识。日常拍摄时并不是所有场景都可以使用ISO100来完成。调高感光度，不仅能让我们得到更快的快门速度，确保拍摄成功率，得到更多的曝光量，配合后期使用软件进行降噪处理也能使我们的照片的画质得到更好的保证。

5在走动中匆忙拍摄来

不少情况下，由于时间仓促，很多人甚至连双脚还没有站稳就按下了快门，于是摄影成为了一个机械仓促的任务，而没有去更多的考量照片需要表达的内容。对影像的尊重和对摄影的思考是我们在摄影之路中需要学习和历练的。认真对待每一个景物，用足够多的时间观察和思考，这样的拍摄练习才是大多数初学者需要的。多拍很重要，精拍很必要。

6过度锐化

锐化是后期处理中一个重要环节，这个步骤能让我们的照片更加清晰。但是随着我们手中的数码相机像素的提高，锐化就需要特别注意。过度锐化会使照片看起来生硬，缺乏亲切感。因此，大家在进行后期锐化处理时，建议大家不要把锐化数值设置的太大，特别是处理人像时更要格外小心。

7锐化后重新调整照片尺寸

锐化应该放在整个后期处理的最后一步，建议在这之前调整对比度、亮度、曲线等参数。

8对色彩空间的错误认识

色彩空间又被称为色域，其实可以理解为颜色范围、丰富程度。根据色彩范围由大到小排列为ProPhotoRGB、AdobeRGB、sRGB。我们应该根据照片的输出需求选择正确的色彩空间，而不论照片有哪种用途都选用sRGB，这是一种不正确的做法。色彩空间实际与照片用途有关。在平时的网络浏览中，基本只能显示sRGB。而在输出大幅作品时建议改用AdobeRGB，这样能获得更丰富的色彩细节。

左：sRGB，右：AdobeRGN

9不拿曝光补偿当回事儿

纵观不同级别的数码相机，曝光补偿功能都被专门设为了一个相机选项，可见曝光补偿的重要性，这是一项十分重要的参数，特别是在光圈优先模式下更为重要。举个例子，冬天拍摄雪景我们应该相应的增加曝光补偿，这是因为相机通常以18%灰为标准对雪进行测光，而实际上雪是比18%灰更亮的，如果我们不手动增加曝光补偿，那么拍出的雪景很可能是灰灰一片，没有了白雪该有的质感和颜色。相反，如果我们要拍摄偏暗的物体时，我们就需要减少曝光补偿，这样才能保证曝光正确。这也就是我们平时说的“白加黑减”原则。

10拍摄前不检查相机参数设置

有些摄影师在拍摄时，养成了不好的拍摄习惯，那就是在结束一天的拍摄后直接将相机关机，没有把相机的参数恢复到默认状态，而到了第二天拍摄时，直接用昨天的参数来拍摄，由于拍摄对象及拍摄环境的不同，我们通常会拍出曝光有问题的照片，这样不仅浪费时间，还会错过很多精彩瞬间。细节决定成败，想要提高摄影技术先从这些小事入手吧。

1请用焦距85mm以上的镜头。

2拍摄时不要离主体太近拍摄。

球形镜片会有桶状畸变、但通常发生在

头，如果不希望变形，请勿用

拍摄人像。

穿黑色能显瘦，白色显胖

另外拍摄的角度也要注意

最好拍侧身的会更好些。

还有用光方面的考虑~~

基本光打好后注意副体部分要躲避基本光~~

构图方面~~背景处理都要花心思~~

以上信息请楼主参考，谢谢！

这样拍摄，胖人比较显瘦。