找人帮忙写一份拉丁舞训练计划书

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请大家帮帮忙，我都快找疯了！ Youssou N`Dour 不知道是不是``` 慢慢找呗。。帮你找一下吧/ 拉丁舞曲伦巴教学舞曲你在KUgoo打上面的名字

谁帮我写一份散打训练计划书

（男生）散打训练（6：00~6：30）抗击打训练，散打入门，实战

周二：强度65%

第一阶段：体能加热身（4：30~5：00）做训练前的准备活动，跑坡5圈，使全身发热，各方关节都活动开。（跑步的时候辅以队令，可以唱中国功夫）来几组短跑，练爆发力和速度（30~100米的均可）。 10~20分钟

第二阶段：弹跳（5：00~5：30）

跳沙坑，收腹抱腿跳，20个一组，2~3组为宜。 10~15分钟

半蹲跳 ，向上跳离地面最少20到25cm。 10分钟

甩臂纵跳，20个一组，2~3组， 10分钟

第三阶段：协调性（5：30~6：00）

侧向交叉跑 ：30米为一组，3组 5分钟

360°跳跃：10个一组，2~3组 5分钟

前滚：10米一组，2~3组 5分钟

趴墙高抬腿跑 10分钟

仰卧，以手拍脚 5分钟

第四阶段：（女生）基本功，柔韧性。（6：00~6：30）正侧踢腿，里合腿，外摆腿 （男生）散打训练（6：00~6：30）抗击打训练，散打入门，实战

周三：强度90%

第一阶段：体能加热身（4：30~5：00）做训练前的准备活动，跑坡5圈，使全身发热，各方关节都活动开。（跑步的时候辅以队令，可以唱中国功夫） 来几组短跑，练爆发力和速度（30~100米的均可）。

第二阶段：弹跳（5：00~5：30）

男生：跳沙坑，收腹抱腿跳，20个一组，2~3组为宜。 10~15分钟

负重深蹲（即坐人）：20个一组，2~3组为宜。 10~15分钟

此处记住深蹲一完马上进行徒手深蹲，切不可停，50个 5分钟女生：3组，蛙跳和跳楼梯，可以增强小腿肌肉，可以使自己跳的更高！ 30分钟

第三阶段：协调性（5：30~6：00）

侧向交叉跑 ：30米为一组，3组 5分钟

站蹲撑立：10个一组，2~3组 5分钟

360°跳跃：10个一组，2~3组 5分钟

前滚：10米一组，2~3组 5分钟

壁虎爬：30米为一组，2组 5分钟

跳鱼：5个一组，3~5组 10分钟

第四阶段：（女生）基本功，柔韧性。（6：00~6：30）正侧踢腿，里合腿，外摆腿 （男生）散打训练（6：00~6：30）抗击打训练，散打入门，实战

周四：强度：85%

第一阶段：体能加热身（4：30~5：00）做训练前的准备活动，跑坡5圈，使全身发热，各方关节都活动开。（跑步的时候辅以队令，可以唱中国功夫） 来几组短跑，练爆发力和速度（30~100米的均可）。

第二阶段：弹跳（5：30~6：00）跳沙坑，收腹抱腿跳，20个一组，2~3组为宜。 10~15分钟蛙跳，30米，3~5组， 10分钟甩臂纵跳，20个一组，2~3组， 10分钟

第三阶段：协调性（6：00~6：30）

侧向交叉跑 ：30米为一组，3组 5分钟

360°跳跃：10个一组，2~3组 5分钟

前滚：10米一组，2~3组 5分钟

趴墙高抬腿跑 10分钟

仰卧，以手拍脚 5分钟

第四阶段：（女生）基本功，柔韧性。（6：00~6：30）正侧踢腿，里合腿，外摆腿 （男生）散打训练（6：00~6：30）抗击打训练，散打入门，实战

周五：强度：60%小队长专训备注散打训练：格斗练习：提高拳脚的力度，硬度，最好是负重练！（绑沙袋）全身抗击打训练。以拳头对自身做无规则的击打，力量以自身能承受为宜。配合呼吸，由快到慢。以提高自身肌肉的抗击能力，并能够放松肌肉，不致使肌肉僵硬

拉丁舞职业选手训练计划？

舞蹈没有什么特别详细的计划

我是专业国标系毕业的。我可以给你一个我8年来的一个学习过程。

拉丁舞最好配合芭蕾舞的基训进行训练。每天规定出一定的时间去联络芭蕾基训，会对拉丁舞很有帮助的。

拉丁舞初学肯定要大量的练习一些基本元素和一些基本的动作，包括以后成为职业选手，基本功仍然很重要。

开始可以学习RUMBA和CHACHA，这两种舞蹈是共通的，在掌握好RUMBA之后就可以进行CHACHA的训练了。元素就不说了，基本的动作有basicmovement（基本步或称方型步），newyork（纽约步），spot turn（定点转），hand to hand（手接手），forward/backward walk（前进/后退步）等。然后逐渐练习更高阶的训练组合。详细的可以参看各个舞蹈协会的考级套路。

两支舞都能够跳的不错了以后可以训练SUMBA了，这是一个比较难的舞种，各种训练动作和方法这里很难详尽的说明，建议你参看各个舞蹈协会的考级套路。

然后再是JIVE和PASO DOUBLE

每个舞种都首先要把基本元素和基本动作跳好，这样后面才能跳的好，再跳高阶组合的时候才能游刃有余。

还要有个专业的会教课的老师，这样你才能更专业，更标准的发展。

求足球训练计划书一份

每天2小时踢踢场。没人就自己玩。熟能生巧````

求一份篮球训练计划书

多练习运球~~

早上大约5：00左右（夏天5：00天就已经很亮了）运球跑圈，左右手各几圈，只单纯的练习运球还不够~~

2号卫是场上的第二得分手，一般就是多突破~~主要看你的运球能力，练运球，就是早上跑完圈找个篮球场与别人打比赛，这可以有效的提高你的篮球技巧，还有就是投篮，只要有空时到球场三秒区周围的那些点上投著玩就行，你可能感觉这样没用，这是提高命中率的有效训练！然后是三分，这要看你的上肢力量，如果你上肢力量不好，就尽量不要投三分，因为力量不够，所以投三分时姿势会走样，投出去的球就会跑偏，更别谈命中率了！像AI，三分球命中率职业生涯只有百分之20出头，但他依旧是个前强悍的得分手！还有就是突破，只要你练好运球，对球有感觉，弹跳是不重要的，你看纳什的弹跳，但是他运球出色，所以突破很犀利！

其实打好一名得分卫，主要是看进攻意识~~如果你进攻能力强，那在适当的时候要自信的出手，哪怕不进球，起码你没有浪费一次好的出手机会~~如果你进攻能力不强，那就用突破打乱对方的防守，为队友创造机会~~

但是你暑假如果练好运球，突破和投篮，那你就是场上的统治者！

希望对你有用！还有，就是尽量不要轻易上力量！因为这样会使你上肢力量增强（不要以为这是好事！）从而在你打球时投篮失去手感！如果你要上力量，那就一周上1—2次，量要视你的上肢力量而定，并且多练习投篮，这样对你的命中率影响不大~~！

希望楼主采纳~~

急求一份体操训练计划书

字数太少了，只能打100字，刚打的不能发表，楼主把字数设多一点

拉丁舞的学习方法及平时训练计划

上课时认真记动作，不会就问老师，晚上有时间，就自己在家多练练，熟能生巧~

训练计划书

周一：强度:大 运动量:中

课任务：发展速度，提高快速奔跑能力

课内容：1慢跑+柔韧性练习：35min

2跑的专门练习:

3原地快速高抬腿跑:10秒X3组

4计时跑:30MX4组, 60MX3组

5立定三级跳远:10次

6后抛实心球15次X2组

周二：强度：中 运动量：中

课任务：发展力量练习，提高腿部力量素质

课内容：1慢跑+柔韧性练习：35min

2抓、挺举：

3负重深蹲起：台阶式，如男60kgX12次，70kgX10次，75kgX8次，80kgX6次，85kgX4次，90kg X（2~3）次，95kgX（1~2次）X2组

4栏架练习：栏间垫步走12次，双脚跳栏10次

5推铅球：10~15次

周三：强度：小 运动量：大

课任务：发展速度耐力，提高非乳酸系统功能

课内容：1慢跑+柔韧性练习：35min

2跑的专门练习：

3弯道跑：40MX（6~8）次

4波浪跑：400MX3圈X3组

5短助跑水平单足跳：20MX3组

周四：强度：大 运动量：小

课任务：发展速度练习，提高快速奔跑能力

课内容：1慢跑+柔韧性练习：35min

2跑的专门练习：

3高抬腿走：100MX2

4后蹬跑：100X2

5垫步车轮跑：100X2

6行进间加速跑：40MX4 60MX3

7沙坑收腹跳：25次X3组

周五：强度：中 运动量：中

课任务：发展专项素质，提高专项技术素质水平

课内容：1慢跑+柔韧性练习：35min

2跑的专门练习：

3负30%杠铃弓步走：30MX4组

4负橡皮带髂腰肌练习（仰卧垫上）：30次X3组

5负橡皮带股二头肌快速摺叠（俯卧垫上）：左右各30次X3组

6推铅球：

周六：强度：小 运动量：大

课任务：发展一般耐力，提高心肺功能

课内容：1越野跑：5000M

2伸展性练习：30min

3立定三级跳远；10次

4背肌：20X2组

5直立单足踝曲伸：尽力，幅度大，两组

每次训练结束都必须进行15~20分钟的肌肉放松和伸展性练习

周日休息

每月每周每日的训练计划均不同，要根据训练的不同时期，不同目的和不同物件，进行安排和调整。

体能训练实施方法

一、准备活动

1、全身性准备活动：绕操场慢跑1圈，时间控制在5－10分钟内。如环境温度较低，可适当多跑几圈，延长一点时间。

2、区域性性准备活动：时间一般控制在5分钟左右，主要有头部运动、扩胸运动、腰部运动、臀部运动、伸展运动、压腿运动、关节运动。

二、三种体能训练方案

以下三种体能训练方案各队每周进行一种，轮流进行。

（一）3000米跑

（二）俯卧撑、仰卧起坐、单腿深蹲起立

1、动作要领：（1）俯卧撑：两手相对、两臂伸直支撑于地面、两臂间距与肩同宽。头、躯干、下肢与身体纵轴成一直线，身体往下时胸部离地面1－2厘米，两臂外展，与躯干成90度，然后撑起至两臂伸直。（2）仰卧起坐：仰卧腿伸直或屈腿，双手垫于脑后；爆发式发力，收腹成坐姿；训练时可辅助固定踝关节，以增加负荷强度，迅速获得训练效果。（3）单腿深蹲起立：以左腿为例，重心移向左腿，右腿向上抬起与躯干约成直角。左腿屈膝下蹲，至大、小腿夹角小于90度后，伸展左腿，成单腿站立姿势，如此反复进行。

2、训练方法：（1）俯卧撑：每次练习时间在10分钟左右，做3组，在动作保持标准的前提下，每组做到20次，间歇时间为60－90秒。（2）仰卧起坐：每次练习时间在10分钟左右，做3组，在动作保持标准的前提下，每组做到20次，间歇时间为60－90秒。（3）单腿深蹲起立：每次练习时间在10分钟左右，做3组，在动作保持标准的前提下，每组做到8次（左右腿各4次），间歇时间为60－90秒。

3、注意事项：（1）俯卧撑：动作要领正确，屈臂支撑时，尽量下沉充分拉长胸肌；向上撑起时，挺胸、收腹、紧腰，不得提臀、沉腹、塌腰和耸肩。（2）仰卧起坐：坐起时，上体与腿部的夹角应小于90度。（3）单腿深蹲起立：组与组之间采用积极性的休息方式，例如慢跑、抖动、拍打腿部肌肉等。

（三）引体向上、臂撑上、卷身上

1、动作要领：（1）引体向上：两手反握单杠，握距与肩同宽或宽于肩，集中背阔肌的力量，直臂悬垂引体至下全颌超过杠上沿水平线，然后身体下放至两手伸直为一次，依此连续完成。（2）臂撑上：采用双杠进行练习，两杠间距宽于肩，双手握杠呈直臂支撑，屈臂降体至最低位置时，头部前伸，两臂外展，使胸大肌充分拉长。

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一般控球后卫都是各队阵容中身材最小巧的球员，往往也比其他位置具有更多特殊性。控球后卫往往是全队进攻的组织者，并通过对球的控制来决定在恰当的时间传球给适合的球员。

关于入画江南舞蹈如何记住相关如下：

1、勾绷脚练习:

勾脚:脚尖最大限度的勾起，脚跟往远蹬，脚与腿部形成勾曲式造型。绷脚:脚腕伸展，脚背向上拱，脚尖向下压，与腿部形成一个流线形造型。注意点:上半身是挺直的，不可含胸驼背。双臂用力伸直。

2、横竖叉练习:

横叉:两腿左右一字伸开，两手可辅助支撑;两腿的小后侧着地，压紧地面，两脚的脚跟着地，两脚尖向左右侧伸展或勾紧,胯充分打开成一字形竖叉:两腿前后分开成一直线，前腿的脚后跟压紧地面，脚尖勾紧上翘;后腿的脚背、膝盖压紧地面，脚尖指向正后方;髋关节摆正与两腿垂直，臀部压紧地面。上体正直。

3、下腰练习:

双腿打开与肩同宽，跪立(站立)，不可塌腰撅屁股，双臂贴紧耳朵向上举起，下腰时向外顶胯，眼随手动，(头、颈、肩、胸、腰，依次向后弯曲，落地后，双臂撑直，腰部尽量往上顶。

舞蹈基本功

舞蹈基本功包括软开度、力量和协调性。软开度的训练需要循序渐进，包括肩、胸腰、胯、前旁后腿及脚背的开度。力量训练包括爆发力和控制力，核心力量腹背肌侧腰肌最为核心。协调性的训练从启蒙开始就要以游戏形式带入课堂，全身各部位都要有效训练。

舞蹈基本功一般分为把上和把下两部分，把上动作包括蹲、擦地、小踢腿、划圈、腰、跨掖蹲、压腿、控制、下叉、大踢腿等，把下动作包括大踢腿、擦地、蹲或控制、转、腰或翻身、跳、手位或身段、步或圆场步等。此外，压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带，压前、旁、后腿时需注意姿态正确。

舞蹈可以分为哪几类

1从大的方面分：古典舞、民族民间舞、芭蕾舞、现代舞、当代舞、国标舞中国古典舞、中国民俗舞、创造性儿童舞蹈。拉丁舞分：伦巴、恰恰、斗牛、牛仔和桑巴。汉族的大秧歌、藏族的弦子舞、蒙古族的安代舞、土家族的摆手舞、苗族的踩堂鼓以及丰富群众文化生活而常跳的交谊舞、青年集体舞。

2第二类，根据舞蹈表现形式的特点来区分，有：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。第三类，根据反映社会现实生活的方法和塑舞蹈形特点来划分，可分为抒情性舞蹈、叙事性舞蹈和戏剧性舞蹈三类。

专业上分为：古典舞、民族民间舞、芭蕾舞、现代舞、当代舞、国标舞；功能上分为：艺术舞蹈、娱乐性舞蹈、社交性舞蹈、体育舞蹈、宗教祭祀舞蹈。古典舞、民族民间舞、芭蕾舞、现代舞、当代舞、国标舞等。

拉丁舞分为拉丁国标舞和拉丁舞：

拉丁国标舞是规范、严格、标准的，它是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈，内容伦巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、斗牛舞。

拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。它是拉丁国标舞的起源。拉丁舞是大众民间舞蹈，随意，休闲，放松是它的特点，有较大的自由发挥空间，它是拉美人民在漫长的历史长河中形成的具有鲜明特点的激情、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式，深受拉美人民的喜爱，成为他们生活中必不可少的重要的组成部分。

其中最出名也为大多数人所喜爱的Salsa起源于古巴，古巴Salsa来源于曼波，曼波是20世纪40年代—60年代非常流行的舞蹈，恰恰是他的一个变种。古巴风格salsa源于街头，人们伴着音乐翩翩起舞，自由派对，空气中弥漫着欢乐和喜悦。现流行欧美和世界的salsa是美国纽约salsa。美国纽约salsa和古巴salsa有本质不同，纽约salsa是一小节4拍，跳3步，第4拍停顿不跳，特点是欢快热烈，舞蹈动作花样繁多，变化快，具有很强的欣赏性和表演性。全身心投入，身体的每一部分都充满了激情与活力，纽约跳法目前是主要跳法。古巴salsa，古巴跳法每小节4拍跳4步，第4拍点地，特点风趣和自娱自乐成分较多，比较而言，纽约三步跳法更激情更有魅力和更富有活力。

拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。风格的不同，最主要的是内涵的把握。

在于对音乐的理解，更主要是音乐的旋律。作到学舞，练舞，走舞，跑舞，跳舞。而跳舞是舞者的最高境界。我们大家都知道，音乐是舞蹈的灵魂，舞者通过肢体表现流动的音符，才是舞蹈的最高境界。

东西方文化的差异造成了我们东方人在跳拉丁舞时常常带有含蓄，羞怯，不敢用身体去表达甚至于不敢用眼睛去交流。所以，多一些了解西方文化对跳出“有味道的拉丁舞”很有帮助。

舞伴之间的平衡，用力的平衡，重心的平衡，六维空间：上下，左右，前后。总之，平衡无处不在，平衡贯穿舞蹈的始终。至于Merengue则起源于多米尼加，每小节2拍，随着髋关节左右依次摆动，循环往返加上手的不断变化，极富浪漫、性感和魅力。

拉丁舞是以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主的一种舞蹈艺术。参加运动的包括腹直肌、腹内斜肌、腹外斜肌、竖脊肌、背阔肌等上百块肌肉。从上世纪60年代至今，许多科研人员对体育舞蹈的生理和心理作用做过研究，平均每跳一曲拉丁舞，腰部的扭转有160—180次，女子的最高心率可达197次／分钟，男子的最高心率可达210次／分钟。大约能量代谢为8．5以上，相当于运动员完成一个800米的热能消耗量，大于网球和羽毛球的热能消耗。减脂效果可想而知！

拉丁舞中最具代表的舞蹈是伦巴，它被誉为“拉丁之魂”。学习拉丁舞的人，一般会把伦巴作为入门的第一支舞来学习。伦巴是表现男女之间爱情故事的舞蹈，所以它的音乐较为柔美和缠绵，动作上能使女伴充分展现女性的柔媚和胯部、臀部的曲线美。男女伴之间若即若离，十分优美。而另一种具有代表性的舞蹈———恰恰则起源于墨西哥，虽与伦巴有很多相通的地方，但它俏皮欢快，风格与伦巴截然不同，动作潇洒帅气而又充满活力。

分类

拉丁舞包括恰恰、伦巴、桑巴、斗牛和牛仔舞；他们分别起源于不同的国家和地区，20世纪初期在英国被规范和发展并很快在许多国家流行起来；当时以社交、娱乐的形式在社交场所的酒吧非常盛行；三、四十年代的大上海也非常流行。后来，经过英国皇家舞蹈教师协会的统一规范使其成为一种国际赛事，一直延续至今；其中比较有名的赛事有英国“黑池”舞蹈节（78界）、英国UK国际锦标赛（51界）、英国国际公开赛、德国世界舞蹈运动锦标赛等。

具体介绍拉丁国标舞的话，则是:

伦巴舞(rumba)，起源于古巴，音乐为4/4拍，速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是：音乐缠绵，舞态柔美，舞步动作婀娜款摆。古巴人习惯头顶东西行走，以胯步向两侧的扭动来调节步伐，保持身体平衡。伦巴的舞步秉承了这一特点。原始的舞蹈风格，融进现代的情调。动作舒展，缠绵妩媚，舞姿抒情，浪漫优美。配上缠绵委婉的音乐，使舞蹈充满浪漫情调。

恰恰(cha cha)，起源于墨西哥，音乐为4/4拍，速度每分钟31小节左右。恰恰恰，音乐有趣，节奏感强，舞态花俏，舞步利落紧凑，在全世界广流行！

桑巴舞(samba)，起源于巴西，音乐为4/4或2/4拍，速度每分钟51小节左右。桑巴舞，音乐热烈，舞态富有动感，舞步摇曳多变，深受人们的钟爱！

斗牛舞(pase doble),起源于法国，发展于西班牙，它的音乐为2/4拍，速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋，是人们对它情有独钟的原因。

牛仔舞(jive)，起源于美国，是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来，牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的难度动作，增加了一些技巧。最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师 Victor Silvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。波普，摇滚，美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。

牛仔舞是一种节奏快，耗体力的舞。在比赛中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因为选手们必须让观众觉得，在跳了前四个舞之后他们仍不觉得累，还能 很投入地迎接新的挑战。 它流行于美国南部。牛仔舞手脚的关节放松、自由地舞蹈，身体自然晃动，脚步轻松地踏着，且不断地与舞伴换位，转圈旋转。其音乐节拍为4/4拍，速度每分钟43小节左右。 也正是因为它的音乐欢快、舞态风趣、步伐活泼轻盈的特点，得到了越来越多人的认可。

有氧拉丁舞

现代人喜欢求新，单纯传统的健身运动越来越满足不了他们的需求，就给它加入新的拉丁舞元素，人们在感受拉丁热力的同时强健身体，可谓两全其美。传统的拉丁舞起源于非洲和拉丁美洲，具有热情、奔放、浪漫的风格特点，其舞蹈动作豪放粗犷，速度多变，手势和脚步内容丰富，充满激情，音乐节奏鲜明强烈。把拉丁舞引入健身房后，拉丁舞便成了“有氧拉丁”。这个名字一下子道出了将拉丁舞作为一种健身方式的创意。它有别于国标标准的拉丁舞，是在有氧操的基础上，融入拉丁的奔放和激情，使其更具有趣味性，适合范围更广泛。而且有氧拉丁与拉丁舞也有很大区别，拉丁舞里表达情的东西较多，过于热情奔放，而有氧拉丁保留了拉丁的健康和奔放，去掉了繁复和夸张，更倾向于运动。只要身体好，普通大众都可以练习，适合的年龄段也是很广泛的。

最后,关于拉丁舞的服装要求，因为它的特点是休闲、浪漫、随意，所以穿着时注意款式、风格和花样与拉丁舞吻合，穿着时主要体现出随意和得体，配上鞋的颜色和大小注意整体的协调和吻合。

拉丁舞之益处

无论是从生理、心理或社交的观点耒看，跳拉丁舞是一项高带氧的最佳运动之一。它不单有趣、自由，最大的好处是它总是与别人一起完成。成千上万的人正享受着拉丁舞带来的益处，归纳如下：

对身体的益处

心血管方面：跳拉丁舞可令心跳由每分钟80次升到120次，有些甚至更多。它的功效等同于任何体力训练或有氧运动，可以增强心脏的强度和耐力。

肌肉弹性：跳拉丁舞使肌肉运用完美们的组合，它混合了肌肉等长收缩与拉伸，能练出漂亮有弹性的肌肉。

关节：据医学报导，避免早期关节炎与冶疗关节不适的最好方法是适度们的使用关节，跳拉丁舞可使全身各关节如颈、肩、肘、髋、膝、踝等都能得到有效的锻炼。

脊椎：常跳拉丁舞，弯曲的脊椎可以归正，椎间盘突出可以得到预防和治疗。

呼吸系统：很多研究显示，激烈的拉丁舞可使肺脏强壮并增加摄氧量，快速的增加心律然后又降低，强壮的心肺可以更有效的预防”非典”。

脸部线条：多数的拉丁舞者都是忙着微笑，他们脸部都见不到难看的线条。

腹部苗条：人的腹部一般不容易活动到，跳拉丁舞，急剧的骨盆摇动、胯部扭摆是对付小肚子上赘肉最有效的方法，减肥显著，这是其它运动不可比的。

对心理上的益处

自尊：跳拉丁舞使别人对你刮目相看，使自己对自己有更深一层自我价值的发现。

自信：很多拉丁舞者曾有过怯场的羞涩的经历，它是美国十大恐惧之一，通过跳拉丁舞逐步克服胆怯、恐惧，培养自信、自强。以坚定的信心和毅力去对付无数的考验与挑战。

轻松的社交：舒适轻松的社交是个人四大需求之一，跳舞使你更善于人际关系，提高为人处事、公关社交的能力。

放松精神：面对工作、生活巨大压力，人们的精神常期处于紧张、郁闷的状态，在优杨、激情的舞曲中跳几支舞，享受一下自由快乐的时光，使心理上得到调整。

拉丁舞是一项老少皆宜的活动，对各个年令段的人都有益处。

对幼儿少年：可以强身健体，避免过渡肥胖或瘦弱，可以克服不爱动、不爱说话、孤癖胆怯弱点而培养小孩自信、自强、坚毅、大胆泼辣的性格，从小培养他们与人交往处事社交的能力。

对轻年人：可以及早改变亚健康状态，缓解由于工作、生活上常期的压力而造成的精神紧张、郁闷，保持你健美的身材和青春的活力

对中老年人：有效维护右脑，避免过早的脑萎缩，保持思想敏捷、腿脚灵活，预防和改善多种老年关节病、腰腿痛、老年痴呆病症，使你焕发春春、延年益寿。

目前，拉丁舞热潮席卷全国、风靡世界，生命在于运动，健康才是你的。

初练拉丁舞注意什么

对于初学者，建议把注意力集中在跳好基本步上，这一点看似简单，但真正做好的人并不多，千万别以为几个节拍的基本步就那么简单，里面有很多学问，重要的是通过学习拉丁舞步，获得那份感觉。

在跳拉丁舞时，人体的状态应分成3部分。

1上半身，尤其是肩部应巍然不动，体现了西班牙人的高贵，是拉丁舞中白人文化的精髓体现。

2身体中部，包括腰部和胯部应尽情地扭动，彰显了非洲文化活泼、外向的特点。

3下半身，腿和脚的动作起源于印第安人的文化，拉丁舞中的舞步有一些是起源于此。

所以要跳好拉丁舞，必须好好体会这3个特征，将多元化的个性融会到肢体语言中，真不是件易事。

其他需要注意的：

1．男士宜为短发，长发需扎成马尾，不化妆、不戴饰物；女士若为长发应盘头，不要散发，可戴少许饰物，但不能过大。

2．服装一般以紧身的为好，男士以黑色为主，女士着短裙，不应长于膝盖，以免影响运动。鞋子有专门的舞鞋，但在训练时以舒适为宜，最好是平底。

3．注重礼仪，男士要先向女士发出邀请，女士应还礼。舞蹈结束后，一定要答谢观众，男士还应将女士送回。

4．初学者不要急于跳合舞，不要急于接触花步，以免受伤。

5．跳舞过程中要注意肌肉绷紧、调节情绪、调匀呼吸，防止动作僵持。

6．在呼吸不畅的情况下，请先休息片刻后再决定是否继续；

7．避免扭腰过猛，应以感觉适当为准；

8．若发生以下情况，如腿部疲劳、人体局部出现痛状不适、眩晕、心率过快等，可停止练习。

有些健身者身体各个关节太紧张，这一点应该改正。健身者踏步时肩关节要放松，如果遇到有的动作比较难做时，可以把动作分步练习，先学脚下的动作，学会之后再加上手臂的动作。此外，拉丁健身操对动作的协调性要求很高，健身者在锻炼时心情一定要放松，不要有恐惧感，不要怕动作做不好被人嘲笑。

跳拉丁舞的首要原则

姿态

伦巴舞和恰恰舞：

1 两脚自然轻松的靠拢站好。

2 挺胸、脊柱骨伸直，不可耸肩。

3 任一脚向侧跨出一步，支撑重心的另一只脚伸直，并将体重全部移到这只上面，以使骨盆可往旁边方移动，因而感觉上重量放在支撑脚的脚跟，其膝盖要向后锁紧。至于骨盆移动的幅度要以不影响上身的姿态为原则。

森巴舞和捷舞：

1 两脚自然轻松的靠拢站好。

2 挺胸、腰杆伸直，不可耸肩。

3 任一脚向外跨出一步，支撑重心的另一只脚伸直，并将体重全部移到这只上面，使重量前移至前脚掌，而后脚跟仍不 离地板，并且支撑脚的膝盖不可向后锁紧。某些舞步则是例外，如森巴舞中的分式摇滚步、后退缩步和卷褶步，以及捷舞里鸡走步。

由于西班牙斗牛舞，没有骨盘或臀部的运动，其姿势与上述各种拉丁舞的不同处如下：

1 骨盘向前微倾。

2 重量由两个脚掌很均匀的承受。

3 当脚伸直时，膝盖不可向后扣紧。有一个例子除外，那就是西班牙舞姿。

方位

在图表之下的方位是用来说明，在舞室中舞者的身体所面对或背对的方向而言。当我们以肩引导（侧行）时，方位的正确与否十分重要。

在伦巴舞、恰恰舞和捷舞是非前进式之舞蹈，森巴舞与西班牙斗牛舞则为前进式之舞蹈。

转度

在跳拉丁舞时两脚从不平行，除非两脚并拢时，才会平行。像这样的脚部转动，大半是向外转，其不过是脚带着全部或部分的体重而转，是属于“被动式的转动”或脚部的因应动作。由于，在跳舞脚部转动与上身的转量多半不同。最典型的例子有森巴舞中扫形步的第2步，在伦巴舞和恰恰舞中，抑制前进走步以及在伦巴舞和恰恰舞中所有的后退走步。

因此当跳完某个舞步时，其脚部带动的重心和身上所面对的方向不同时，我们是以其上身的转量为准，而非脚部。在伦巴舞和恰恰舞中，后退走步本身的率动下，那只带动重心的脚会大约有1/16圈的外转。这种因为要让身体重心稳定，而造成的转动，被称之为“被动式的转动”。

拉丁舞的穿着方式

就好像“波西米亚风”并不是波西米亚那个地方的人怎么穿衣打扮一样,起源于南美的拉丁舞衍变出拉丁风情舞后,也变成了一种超越空间、需要意会的时尚概念。无论是奔放热辣的拉丁舞表演(ballroom)、放纵暧昧的酒吧拉丁舞PARTY(salsa),还是健身房里简洁明快的拉丁健身舞,甚至是一些以腰胯部的8字型摆动为基础的随意舞动,人们都愿意统而称之为“拉丁”,因为,它们张扬着共同的特点:热情而煽动,性感而不扭捏,快乐而极具感染力！

爱上拉丁理由N多

有人说，“拉丁”是催生爱情的魔法舞蹈；也有人说，“拉丁”很风骚、是穿着衣服的性挑逗，但这些都只是拉丁舞的附加功能，它本身是一项绝好的健身运动。跳拉丁舞能充分释放情绪、减轻压力，同时消耗大量脂肪，对身材塑形尤其是腰、腹、臀部曲线塑造作用明显。而且，拉丁风情舞学起来很容易，只要学会基本舞步和架式，就可以跳出自己的风格。如果要罗列出爱上拉丁的理由，想必N个人会有N种理由。但不可否认的是，拉丁舞特别适合女性，当音乐响起，身体随着节奏妩媚地摆动起来，那就是性感而真实的女人。

拉丁风情舞最大限度地赋予舞者自由和随意。在着装方面同样如此，无论裙装裤装，无论波西米亚的蕾丝层叠还是简洁的紧身吊带，只要能表达你的性感即可。但要切记：拉丁舞的重点在腰胯部，最忌讳用宽松的衣服把腰部曲线和动作完全遮盖。

如果穿着裤装，最好选择低腰、包臀、紧腿但裤腿散开的长裤，塑造出修长的身体和玲珑曲线。

层层叠叠的项链、大耳环、野性十足的豹纹图案……跳拉丁舞时可以配戴一些夸张的饰品，舞动起来别有风情。

详解拉丁音乐

在广阔的拉丁美洲，风土、人种极其多样，因此，在音乐方面也表现出各种各样不同的样式。如前所述，在人种方面，除了原住民之外，从地球上各个地方迁移过来的人种都在这里互相混杂，所以可以说，多元混合型文化是这一地区文化的最大特色。在这些混合因素中，最重要的有三：原住民印第安人的音乐文化；曾经征服和统治中、南美洲，以伊比利亚半岛人为主体的欧洲人的音乐文化；很早开始就作为欧洲人的农奴而被送到新大陆的非洲黑人的音乐文化。

一、 拉丁美洲音乐中的印第安因素

在哥伦布发现新大陆的1492年以前，印第安人是美洲的原住民，因此，其音乐文化成为当时美洲音乐文化的主流。1492年以后，教会音乐由耶稣会教士传给美洲土著居民，殖民当局镇压土著音乐，当地的节奏、旋律与欧洲的节奏、旋律逐渐混合而成新的、有特色的拉丁美洲音乐形式。因此，至今，仍可在拉丁美洲的音乐中寻探出许多印第安因素。

印第安人的音乐文化，根据部落状况的不同，难以一概而论，但是大致可作如下归纳：

首先，印第安人的音乐很多是和生活密切相关，与宗教、劳动、舞蹈相结合的，所以，一般说来，他们所拥有的旋律单纯而带有独特的表情。这种特点尤其在安第斯地带以民歌为基础的南美民间音乐（采用印第安的乐器和吉他来演奏）名曲《神鹰飞翔》中表现出来，没有半音的五声音阶，以do、 re 、mi 、sol、la的五音构成的旋律，形成独特的风格、趣味。

其次，印第安人的音乐节奏比较单纯。但是根据记载，在西班牙人征服墨西哥以前，在墨西哥，为了适应宗教性的舞蹈，已经具有了非常复杂的、由打击乐器敲打的节奏。另外，在印第安人的传统音乐中，没有欧洲意义上的和声。

再次，乐器方面，没有弦乐器是印第安人乐器的一大特色。虽然在当今的印第安人音乐中经常采用吉他、小提琴、竖琴等弦乐器，但是这些都是16世纪以来由欧洲人带来的，或者是接受欧洲的影响而在新大陆制造出来的。印第安人的传统乐器是笛、奥卡里（埙）等管乐器，或者是鼓、摇响器等打击乐器。管乐器中，最流行的是竖笛，用竹、芦或粘土焙制，还有排箫、鼻笛等。印第安排箫，在秘鲁叫安塔拉箫，在哥伦比亚叫卡帕多箫，在厄瓜多尔叫龙达多箫，在玻利维亚叫西克斯箫。有人将各种排箫统称为桑波尼亚（zampona）。印第安人的打击乐器尤其丰富多彩。常用烧空的树干制鼓，如墨西哥的特波纳斯特尔、巴西的特罗卡诺；果壳可用作刮响器，也可用作空心摇荡器。摇荡器的统称是马拉卡斯。此外还有“地鼓”、丛林鼓等。印第安人通常赋予他们的笛和鼓以人性，有的属阴，有的属阳。例如，马拉卡斯是阴，吉伊洛是阳。巴拿马的古那印第安人有两种托洛笛，其中只有一孔是阳笛，四孔是阴笛。

在中、南美洲被欧洲人征服后的头几个世纪里，教会把印第安人的鼓和笛视作异教的设备而禁止使用，但是无效。土著音乐依然保存了下来，最后成为社会生活的一部分，甚至进入教堂。在中、南美洲城乡举行的节日或街头庆典中，基督教和原始宗教奇异古怪地结合在一起，欧洲音乐和印第安土著音乐两种成分并存。但是更多的情况下，是印欧混合而形成一种新的形式、体裁和风格特点。

1 舞蹈常识课教案

舞蹈常识课教案 1小班安全上舞蹈课时注意安全教案

1、听音乐做律动，基本站位（10分钟）

2、学习新舞蹈。（1、听音乐2、讲故事3、自由发挥想象动作）（15分钟）

3、结束舞蹈（一段短的音乐）放松舒缓的动作结束！

小班20分钟，中大班30分钟一节课！

教案内容：1、形体训练 身韵 （中、西结合实际即有芭蕾 又有古典）， 2、舞蹈组合

1，重点在老师要会技巧，言传身教和经验积累。

2，技巧的基础是练好倒立，而且开技巧前的起范儿很重要。

比如手是扩指手型，手的方向（打侧手翻指尖对旁，前桥指尖向前），在走技巧的过程中，每个技巧的发力点是哪里，身体的哪个部位发力，肌肉一定要收紧。可以让孩子们多做些腹背肌的练习……

单腿前桥和单腿后桥

3，教前桥，先让学生练倒立，要求又轻又稳，崩腿崩脚尖，落到把杆上没有声音。倒立熟练之后在进行前桥的练习。让孩子做好预备姿势，准备做倒立，老师在旁边，当孩子做动作的时候老师用手顶一下孩子的腰，让他知道什么地方用劲。老师一定要保护好孩子，练习舞蹈一定要注意孩子的安全！ 教的多了，有了一定的经验就好了。

4，教侧翻时脚打直，注意最开始出去的是往你手的方向落地 ，空中整个身体要保持直立，臀部要收，低头。双手也要成一条直线。不是往外甩开的，手脚要在一条线上；也就是脚要往内收，就是手的方向。

注意学生腿弯是因为心虚，或者习惯性弯腿等原因。先让孩子把侧手翻玩好。等手翻玩的直了顺了就能带上力量了，直接就告诉他们----蹬腿，摆腿，提腰，展手。

5，教古典舞中点翻身时 头保持一个点不动，侧腰和后腰要挑住。这个不能放松。其实点翻就是从左边侧腰画个圈在回到左边侧腰的一个动作。只要你找到了腰的感觉。就会感觉很顺。如果越翻上身下的就越低，以致于感觉主力腿的压力重，转的很难受，找不到别人转的很顺的感觉是因为右边的侧腰和后胸腰没有用力。

6，教压腿时三种正确姿势

(1)、正压腿

面对一定高度的物体，比如高台、桌椅，双腿并拢站立，抬起左腿将脚跟放在肋木上，脚尖勾起，踝关节屈紧，两手扶在左腿膝盖上。两腿伸直，挺腰，同时一定要收髋，这是许多人没有注意到的地方，上体前屈，向前向下做振压腿的动作，逐渐加大力量，然后换腿做。根据柔韧性程度，可依次用肘部、前额甚至下颌去接触脚尖。

(2)、侧压腿

身体侧对肋木等支撑物，右腿支撑，脚尖稍向外撇，左腿举起，脚跟放在肋木上，脚尖勾起，踝关节屈紧，右臂上举，左掌放在右胸前。两腿伸直，立腰，开髋，上体向左侧振压。髋部和腰部在这个练习中将得到锻炼。

做这个动作易出现两腿不直、身体向前弯曲。所以在练习中应注意，支撑腿的脚尖外展，被压腿尽量向身体正前顶髋，左臂向里掖肩，右臂向上举，向头后伸展。同时，将腿向肩后方振压。幅度逐渐加大，直到脚尖能接触到后脑勺。

(3)、后压腿

背对肋木，并腿站立，两手叉腰或扶一定高度的物体。右腿支撑，左腿提起，脚背搁在肋木上，脚面绷直。上体后屈，并做振压动作。左右腿交替进行。髋部、腰部和颈部可以得到练习。

该动作要求双腿直膝，支撑脚要全脚着地，脚趾抓地，挺胸，展髋，腰后展。做这个练习时两腿容易弯曲，因此可请同伴帮忙顶起自己被压腿的膝盖，用一只手下压腰、髋，帮助把腰挺直。

压腿的五大注意事项

压腿时为了避免拉伤或者跌倒，一定要注意以下5要：

(1)、要稳------单腿站立时必须站稳，最好能有个扶手，避免摇晃失重跌倒；

(2)、要轻------压腿用力不能过猛，以免对腰腿肌肉骨骼造成损伤；

(3)、要缓------压腿的动作宜缓慢；

(4)、要短------每次3~5分钟即可；

(5)、要松-----压腿之后不要马上就结束锻炼，还要做一些踢腿练习来放松调整。

2怎样做好舞蹈公开课的流程和教案

教学目的、任务：

1通过一年学习，应掌握较广泛的舞蹈知识并兼备音乐与舞蹈的艺术表现力，

舞蹈课教案

2通过严格VI练，使学生具有较规范、扎实的基本功及技术技巧。

3能够准确地讲解示范并具有答疑纠错的能力和因材施教组织实施教材的正确方法。

第二章学习内容

地面训练

一、上肢训练：

1头部：前、后、左、右倾头、头颈的转动。

2肩部：压肩、环动、松肩、含胸、展胸、仰胸。

3腰部：弯腰、疗腰、涮腰。

二、下肢训练：

1脚踝部、勾脚、绷、拒脚、向内旋、向外族

2腿膝部：吸伸、环动、踢、搬、控腿

3够部：横叉、竖又、压又

三、训练要求：

主要解决柔韧性、软开度及身体各部分的灵活性。解放身体、提高身体素质，同时为把科和中间的训练做好最重要的准备。

扶把训练：（一年）

一、蹲：

1一、二、五位半蹲、全蹲、带半脚尖、压脚跟

2踏步蹲与胸腰及前旁、压腰、组合

3小涮腰、横拧组合

4各民族舞姿组合：大掖步、卧点、扑步

5丰富节奏。加强节奏变化

二、擦地：

1一、五位、前旁后擦地

2带勾、绷脚、及与半蹲组合

3前后摆动并环动

4与争位、转头、压脚组合

5与五位并立转组合

6丰富、加强节奏变化

三、小踢腿：

l一、五位前、旁、后、小踢25度

2带点地小踢腿

3前后摆动、单腿变身

4节奏处理、加强准度

四、单腿蹲：

1前、旁、后、带勾脚

2单腿带端掖腿

3带迈移、前旁后、摆动加半蹲

4与单腿变身组合

五、腰：

1前后胸腰、前后、大腰

2疗腰、大技步、卧点

3双跪后腰、单腿后腰

4大涮腰探海辗转

5风火轮

六、控制

1前、旁、后吸伸腿、半、全环动

2立身射燕、大射燕、探海

3搬前、旁、后腿

七、大踢腿：

1前穷、后大踢腿

2前腿接后腿、后腿接前腿

3旁腿接拔腿

4踢腿接摆腿、接探海

5旁腿接立身射燕

6踢紫金冠

7片蹁、盖腿

中间训练

一、腰：

1单跪下腰、单腿后腰

2慢、快涮腰

3卧云

4风火轮

二、大踢腿：

1原地、踢前、旁、尼腿、进行式

2紫金冠

3中速行踢前、旁腿

4强调身法连接流畅

三、控制：

1前旁后，吸伸抬、半环动

2大射燕、探海

3加强流畅感及身韵的连接

四、五跳：

1一位、二位、变位跳、五位换脚跳

2小射燕跳

3变身跳250度腿探海跳

五、中跳：

1一、二、五位跳

2变位跳、交叉跳

六、大跳：

1错步级跳、错步射燕

2错步级跳、错步射燕

3错步撩跃、错步凌空

4变身跳

技术技巧：一、转、

1平转2-3个

2斜线平转：8个

二、翻身类：

1踏步翻身、正反、上步翻身

又点翻身3-5个

3基本功舞蹈教案

最低027元开通文库会员，查看完整内容> 原发布者：sukie8828 舞蹈教案第一课教学目的：认识舞蹈了解舞蹈教学重难点：站姿训练，抬头挺胸收腹。

基本功勾绷脚的学习。课时：2课时。

教学内容：一对于舞蹈有初步的了解，勾绷脚，压腿，下腰等等。二站姿的训练抬头挺胸收腹。

三学习基本功勾绷脚。1、主要动作及要求a、双勾脚：双脚脚尖最大限度的勾起，脚跟往远蹬，双脚与腿部形成勾曲式造型。

b、双绷脚：双脚脚腕伸展，脚背向上拱，脚尖向下压，与腿部形成一个流线形造型。注意：双勾脚和双绷脚均要做到最大限度。

第二课教学目的：掌握勾绷脚基本动作学习压腿基本动作教学重难点：勾绷脚动作的完整，到位。学会压腿基本动作。

课时：2课时。教学内容：一巩固勾绷脚基本动作，掌握动作要领。

二学习基本功压腿1、主要动作及要求a、扩指：五指最大限度张开。b、勾绷脚：勾脚脚尖最大限度的勾起，脚跟往远蹬，脚与腿部形成勾曲式造型，绷脚脚腕伸展，脚背向上拱，脚尖向下压，与腿部形成一个流线形造型。

c、坐压前腿：双腿前伸坐于地面，身体由直立向前折叠俯于腿上，后背尽量保持平直。注意：a、肩前扩指时手肘靠近身体，扩指时要有力度。

b、舞蹈时要让孩子边唱边舞，提高孩子学习舞蹈的热情。第三课教学目的：学习舞蹈《我的身体》前半部分。

通过组合的学习，使学生对自身的头、肩、胸、腰、腿、膝等身体部位具有感性的认知。同时经过不同的运动。

4高手能否给我一份舞蹈课的教案

探戈教案 教学目标 1、聆听《蓝色的探戈》，能够用积极的态度参与音乐欣赏和音乐实践活动并对探戈这种舞蹈音乐及相关的音乐文化感兴趣。

2、感受、体验乐曲的音乐情绪和音乐风格；用简洁的词语说明各主题的音乐情绪；判断乐曲哪部分是欧洲风格，哪部分是拉丁美洲风格。3、能说出探戈的起源以及舞蹈音乐的节拍、节奏特点；简要介绍作曲家安德森。

教学设想 本课时设计时紧扣音乐教学应以音乐审美为核心的这一教学理念，通过拍不同风格的探戈节奏、并感受其不同的风格特点、听辨乐曲主题并感受乐曲的情绪、视唱乐曲的主题旋律、随音乐拍探戈的节奏体验乐曲的不同风格、学走生活中的简单的探戈舞步等教学策略，引导学生参与音乐体验，获得审美经验，从而提高审美能力。在方案设计中也特别注意知识、技能的“暗化”，引导学生了解探戈的相关音乐文化，扩大学生音乐文化视野，从而培养学生尊重世界多元文化的价值观。

教具 钢琴 多媒体课件 教学过程 一 导入新课 播放国标舞录象，分析各种不同舞种主要是根据什么来区别？ 今天我们就来学习素有“舞中之王”美称的探戈的舞曲。 二 探戈的起源与发展 先让学生说说他们自己了解的探戈，然后教师简介：探戈是十九世纪末，发源于阿根廷的一种民间舞蹈，20世纪初，发展为一种社交舞蹈，其舞蹈音乐逐步形成一种音乐体裁。

探戈含有混融文化的特色，在其发展过程中既受到拉丁美洲音乐文化的影响，也接受了欧洲、非洲音乐文化的影响并形成不同风格。 三 作者简介 安德森（1908——1975）美国作曲家、指挥家。

毕业于哈拂大学，获硕士学位。1935年起在波士顿通俗管弦乐团任作曲。

由于擅长写作较严肃的轻音乐乐曲，被人们称为“半古典音乐作曲家”。其代表作品有：《打字机》、《蓝色的探戈》、《拨奏爵士乐》等。

四 欣赏〈蓝色的探戈〉 1、聆听《蓝色的探戈》，感受乐曲主题。 如果你感受到乐曲中旋律主题发生变化请举手？（师生讨论得出结论：乐曲有三个主题。）

听老师唱三个旋律主题，听辨是否有相似的主题？（师生讨论得出结论：乐曲可分两段） 2、复听全曲 a） 感受乐曲出现几种探戈节奏？ b） 教师总结 欧洲即西班牙风格的典型节奏： 拉丁美洲即阿根廷风格的典型节奏： c） 敲击这两种节奏感受其不同风格 3、分段欣赏 a） 聆听主题A运用哪种风格节奏？音乐情绪如何？ 这一主题使用了欧洲风格节奏，这种节奏带有明显的推动力量，这段音乐的情绪颇为活泼。 b） 复听主题A，跟音乐打节奏。

c） 聆听主题B运用哪种风格节奏？音乐情绪如何？ 这一主题使用拉丁美洲风格节奏与主题A形成明显对比إ，这个主题的旋律节奏宽广，因而造成一种飘逸、悠远、幸福、欢乐的音乐情绪。إ 这一主题包括了两个颇为近似的旋律，好像后者是前者的变化发展。

d） 复听主题B，跟音乐打节奏。 4、总结探戈的音乐特点 探戈的旋律多为二拍子或四拍子，中速，其舞蹈节奏以切分节奏为主要特点。

欧洲风格的探戈节奏比较轻快、活泼，富有动感；而拉丁美洲风格的探戈节奏则显得更优雅、舒展。 5、同学们知道这首乐曲为什么叫《“蓝色的”探戈》？难道探戈也有色彩吗？ 简介：十九世纪末，在美国南方的黑人中流传着一种速度缓慢的“哀歌”（也有人称其为“怨曲”），其音乐的内容主要表达黑人被贩卖到美洲后的痛苦、忧郁、哀伤的心情，人们把这种音乐称之为“布鲁斯”（Blues），意思就是忧郁的、沮丧的，其音乐的音阶是大调性的，但其三级音、七级音都有些偏低（一般都不超过半音）；但《蓝色的探戈》这首乐曲同学们都聆听过了，并没有感受到忧郁沮丧的音乐情绪，而是因为安德森，在这首乐曲中使用了带有黑人音乐风格的布鲁斯音阶，英语中Blues除了有忧郁的、沮丧的意思之外，还有大家都学过的“蓝色的”之意，所以乐曲就叫《蓝色的探戈》。

6、再次唱A段主题音乐，感受乐曲中关于Blues风格的3、7两个音 五 拓展 1、欣赏一段生活中的探戈舞的示范录像。 2、学生跟着老师的讲解、示范，学走简单的探戈舞步。

3、跟音乐跳探戈舞步，进一步感受探戈这种音乐体裁。 六 课堂小结 你这节课有哪些收获？。

5幼儿舞蹈教案要怎么写

Q7I$`"yq^0 一、舞蹈教学计划 小班幼儿年龄较小，注意力集中的时间不长，动作发展也不十分协调。

所以本学期教学的主要目的是激发幼儿学习舞蹈的兴趣，同时让幼儿能在众人面前大胆的表演，提高幼儿的自信心。在此基础上让幼儿学习正确的站立、压脚背跪坐、盘腿坐、伸腿坐等基本姿势。

认识自己身体的各个部位；学习几种基本的舞步：如走步、小碎步、小跑步、后踢步、踵趾步等。并通过多个小律动的学习发展幼儿动作的协调性，节奏感及乐感。

二、舞蹈教学要求 1、培养幼儿喜欢跳舞和做音乐游戏。 2、能按音乐节拍做动作，培养节奏感。

3、认识自己身体的各个部位，学习正确的坐立基本姿势。 4、学会几种简单的基本舞步，及多个小律动、歌表演、能在众人面前自由地、愉快地表演。

三、舞蹈教学进度安排（共16课时） 幼儿舞蹈教学教案 第一课时：（一）、教学工作： 学习正确的站立、压脚背跪坐的姿势；能自由地、愉快地随老师学习舞蹈；认识自己身体的各个部位（头、颈、肩肘手、跨、脚尖、脚背、脚跟等）认识身体动作分解：1-8：用手边指各部位边大声说，头头-胸胸-肚子肚子-头胸肚子 2-8：反复一次。 3-8：肩肩-肘肘-腕子腕子-手手（左右各一次） 4-8：跨跨-膝盖膝盖-脚腕脚腕-脚脚 5-8：双手向左旁平伸，反复一次。

6-8：前伸手，低头-后伸手，仰头 7-8：左前方-右后方（双手平伸） 8-8：反复一次（二）、家长工作 1、交待上课时间7:00-8:30，请家长提前十分钟来园，可进教室观看幼儿表演。不要在门口张望，以免影响幼儿情绪，家长要坚持送幼儿来园上课。

2、每次上课带舞蹈鞋、舞蹈裤、汗衫，来园时换好。准备一瓶水，东西放在固定的地方。

幼儿舞蹈教学教案 第二课时：（一）、教学工作： 1、复习上节课的内容，压脚背跪坐、正确的站立姿势、下课常规等 2、学习盘腿坐，要求幼儿双腿盘坐、头向正前方看、背部挺直。手部动作组合分解：前奏：手放在腰后，站立 1-8：双手前伸五指伸开，手（打开-合拢） 2-8：手腕左右转动，五指张开。

手由前伸-双山膀（手转动） 3-8：左手握拳-打开，反复一次 4-8：手画圈-手放背后-双手向前伸出（最后一拍） 重复一次 （二）、家长工作 1、交待每次上课带舞蹈鞋、舞蹈裤、汗衫，来园时换好。准备一瓶水，东西放在固定的地方。

2、交待家长回家注意幼儿的坐姿和站姿。 幼儿舞蹈教学教案 第三课时：（一）、教学工作： 1、复习上节课的内容，盘腿坐、正确的站立姿势、上课常规等 2、学习伸腿坐，要求幼儿双腿伸直并拢、双手轻放在身体两边，头向正前方看、背部挺直。

小舞蹈《两只老虎》：前奏：双手随节奏拍手、点头 1-8：双手食指、拇指伸直，手肘弯曲后上伸，伸左脚做踵趾步（反复一次） 2-8：双手曲肘夹在腰部，前后摆动（握拳），脚做小跑步 3-8：双手五指张开遮眼，伸左脚做踵趾步； 4-8：手按节奏拍手后双手打开，伸左脚做踵趾步（反复一次） 间奏：重点练习脚尖脚跟踢步 反复一次（二）、家长工作 1、请家长回家鼓励幼儿在众人面前表演《两只老虎》，并给予最大的鼓励。 2、复习盘腿坐、伸腿坐的正确姿势。

幼儿舞蹈教学教案 第四课时：（一）、教学工作： 1、复习上节课的内容，踵趾步、伸腿坐、上、下课常规等 2、学习踵趾步：小八字步准备，。 1-8：左脚向右斜前方伸出，脚跟落地。

右腿向2点屈膝，身体向左后倾斜，面向2点上方 2-8：右腿直立，左脚向6点撤步，脚尖点地，脚面向外，身体略前倾面向8点上方 反复一次（二）、家长工作 1、请家长回家鼓励幼儿在众人面前表演《两只老虎》，并给予最大的鼓励。 2、复习踵趾步的正确姿势。

幼儿舞蹈教学教案 第五课时：（一）、教学工作： 1、复习上节课的内容，踵趾步、盘腿坐、正确的站立姿势、上课常规等 2、学习勾绷脚，要求幼儿双腿伸直并拢、双手轻放在身体两边，头向正前方看、背部挺直，脚尖随音乐节拍做勾脚-绷脚，提醒幼儿面带笑容。腰部动作组合分解：前奏：手放在腰后，压脚背跪坐 1-8：双手曲肘上下叠放在胸前，身体随节奏左右摆 2-8：双手前伸做放物状，双手翻掌后放在身体两侧 3-8：重复第一个八拍 4-8：手放在嘴边身体前倾，脚压脚背跪坐 5-8：左手放在肩旁左右摆动，右手伸直放在身体旁，身体向左转身面向2点 6-8：双手交叉画圈，压脚背跪坐 7-8：双手放在身体两旁，身体左右摆动，身体面向1点 8-8：双手合掌放在脸旁，做睡觉状 （二）、家长工作 1、请家长回家鼓励幼儿在众人面前表演《两只老虎》，并给予最大的鼓励。

2、复习手部动作及腰部动作 幼儿舞蹈教学教案 第六课时：（一）、教学工作： 1、复习上节课的内容，勾绷脚、手部动作、腰部动作、正确的站立姿势、上课常规等 2、复习小舞蹈《两只老虎》，鼓励幼儿在众人面前表演，进行分组表演，给予幼儿最大的鼓励，培养幼儿的自信心。小舞蹈《两只老虎》：前奏：双手随节奏拍手、点头 1-8：双手食指、拇指伸直，手肘弯曲后上伸，伸左脚做踵趾步（反复一次） 2-8：双手曲肘夹在腰部，前后摆动（握拳），脚做小跑步 3-8：双手五指张开遮眼，伸左脚做踵趾步； 4-8：手按节奏拍手后双手打开。

6请问下大家舞蹈课课教案要怎么写哟

高中舞蹈教学课教案

课题

：基本功的训练

教学目标：

了解自己的身体构造；

了解自身学习舞蹈的条件；

教会学生练习舞蹈软开的方式方法；

训练学生的接受能力，身体协调性。

教学重点、难点

要注意教学方法，

避免学生在学习过程中拉伤韧带，

还要教会学生用

正确的方法练习，错误的方法会让训练适得其反。

课前教案准备；

课前自己温习一遍舞蹈基本功的练习方式；

组织一套完整的基本功联系方法；

准备两首抒情的音乐；

影音设备的准备。

教学内容：

介绍舞蹈基本功的作用；

教学生一些练习舞蹈基本功的训练方式；

把一套完整的训练方式教给学生；

教学方法

示范法，讲述法并在师生互动的情况下完成教学任务。

教学过程：

向学生介绍舞蹈基本功的重要性，它是学好舞蹈的基石；

向学生介绍舞蹈基本功在舞蹈中的作用

示范练习基本功的方法；

让学生模仿，我在学生学习的过程中加以指点和纠正；

让学生互相帮助完成软开拉伸动作；同时配上抒情的音乐让

学生放松紧张的身体；

由我带领学生做一些放松运动。

课后作业：

课后把今天所学习的舞蹈基本功方法用文字的方式记录下来并

能在课后多练习。

7我想要一个幼儿舞蹈的教案

中级幼儿舞蹈教案第一节：教学目的主要以培养3-6岁幼儿认识，学校舞蹈为目的，是中国幼儿舞蹈训练课堂必须具备的舞蹈专业只是和技能。

课堂训练内容已参考北京舞蹈许愿中国舞幼儿考级教程，再经过自己的选择，创编组合而成的一套芭蕾基本功和舞蹈韵律强的音乐歌舞小组合的课堂教程。第二节：教学任务经过一套综合练习，使幼儿逐渐识别音乐的节拍，并能按照音乐节奏跳舞，把握基本舞蹈元素动作，能够准确的完成。

慢慢地培养幼儿对音乐舞蹈的兴趣，增强他们身体机能的抵抗疾病的能力，提高他们身体灵活性，活跃性及心灵的愉悦感。陶冶自身的艺术感受力，并为有一部分幼儿对舞蹈产生的浓厚兴趣，为将来投身舞蹈事业打下良好基础。

第三节：教学内容1） 课前热身游戏2） 芭蕾舞基本功训练3） 音乐舞蹈小组和共6个，这是教学的重点。组合练习分为：头部练习，腿部练习，腰部练习，波浪手，摆臂第四节：教学步骤1） 第一至第三课教授a芭蕾基本功，地面练习为，前压腿，旁压腿，竖叉，横跨 舞蹈组和地面：腰部训练，站立：头部训练2） 第四至第六课教授 a芭蕾基本功，地面练习为：前压腿，旁压腿，躺身后压腿，舞蹈组合地面训练：腿部训练，站立：蹦跳步3） 第七至第九课教授 a 芭蕾基训，已复习1-6课内容，提高动作的准确度和规范性4） 第十至第十三课教授 a 组织一个芭蕾基训基本功组合 b 把小朋友分组，轮流表演基本功组合 c 通过每一堂游戏的循序渐进，排列队行并加添幼儿生活情趣的小舞蹈。

教学大纲一：1、介绍：掌、扩指、摊手、转腕、上翘指。2、考级一：走步：大苹果二：1、手背位置、手背动作。

2、保护小羊，你说可笑不可笑三：1、弯腰、转腰、前压腿，旁压腿。2、小钟，小脚四：1、正步位，小八字位，大八字位。

2、擦玻璃五：1、头位置，动作，摆肩。2、小鸟的歌，伸手六：1、勾蹦脚，伸坐，双跪坐，交叉盘坐，仰卧，蹦跳步。

2、小白兔七：1、平踏步，横移步，自然走。2、开火车，游戏：万花筒八：1、爬青蛙，热身，提腕，压腕，推指，绕腕，立掌折腕2、走步和敬礼，3、自编舞蹈（1）九：1、手位，双跪2、摘果子3、自编舞蹈（2）十：1、含胸，展胸2、小火车3自编舞蹈（1）十一：1、提腰，松腰2小鸟飞3、自编舞蹈串练复习巩固（1）十二：1、推指，绕腕，吸腿走，碎步2、“对不起”“没关系”3、自编舞蹈（2）十三：半蹲，踮脚，蛙跳走十四：1）前踵步2）鸡走步3）自编舞蹈（2）十五：1）热身2）自编舞蹈（2）(1) 串练十六：1。

前30训练，后30分钟汇报节目备注：节目单要清楚，每节都要考勤；节目单，考勤表及时交给单位。

8幼儿园舞蹈教案myohmy

舞蹈课教案

1、舞蹈中的呼吸

教学目的：

1）在基训中运用呼吸，以更好地训练学生软开度。

2）学习舞姿组合《大海啊，故乡》（A）让学生体会呼吸对舞蹈动作的修饰作用。

教学重难点：呼吸与动作的协调配合。

教学过程：

一、组织教学，导入新课，授新课。

1舞蹈是以肢体语言塑造艺术形象的一种表现美的艺术。俗话说：“一戳一站一伸手，便知有没有”，所谓“有没有”是指舞蹈有没有艺术性和规范性，今天我们来学习影响舞蹈艺术性和规范性的重要因素——呼吸。舞蹈的呼吸不同于生活中的呼吸，后者平稳均匀，而前者是有弹性，有韵律，有节奏的，有时长，有时短，有时平稳，如何掌握运用呢？是一个坚持不懈的训练过程，现在让我们在压腿组合中初步体会一下在基训中如何运用呼吸。

2把杆组合《压腿》。

预备：45度面对把杆单手扶把，单背手，小八字脚位。

前压腿：动力腿外开，双腿绷直，身体正对，脊柱拉直，肩线与动力腿成90度，前压时以胯为轴心，上体保持平直，向动力腿折叠。用前额触脚背。

旁压腿：在前压腿的基础上，换手扶把，转体180度，身体与两腿成一个水平面。旁压时，以胯为轴心，上体保持平直，向动力腿折叠。用耳触脚背。

体会运用呼吸：压、呼气；立、吸气（反复练习、体会）。

作用：身体线条更易拉长，动作具有弹性，避免了僵硬和拉伤肌肉，提高了动作质量，更有利于软开度的练习。

3呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用。它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感，更富有艺术表现力，下面学习的舞蹈组合《大海啊，故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。

1）身体的呼吸（吸气时身体拉长展开，呼气时身体收敛内含）。

2）头的呼吸（指头时吸气，低头时呼气，转头时先吸后呼）。

3）手臂的呼吸（手臂波浪时以肩为轴，肘、腕依次向上带动吸气，向下带动呼气，体会手臂连绵不断的延伸感）。

4）造型时的呼气（造型时，身体姿态不动，然后气息流畅自然，不僵硬）。

训练步骤：

1教师完整示范，并且边示范，边讲解呼吸的运用。

2训练学生：

a双跪坐，双背手，听音乐，节拍练呼吸，找呼吸时身体的韵律感。

b练习单一的头的呼吸，然后与身体配合。

c先练习单臂波浪时的呼吸，再练习双臂波浪时的呼吸，呼吸越深，动作越大，情绪越高。

d大呼吸后双晃手造型， 体会该动作的延伸感（眺望远方），双绷脚坐地展胸腰 气息流畅。

训练时先把动作揉碎，分解练习，再教单一动作，然后与身体配合，最后配音乐练习组合。

1、摩登舞（modern）

2、华尔兹舞（waltz）

3、维也纳华尔兹（Viennese waltz

4、探戈舞（tango）

5、狐步舞（foxtrot）

6、快步舞（quick step）

7、伦巴舞（rumba）

8、恰恰舞（cha-cha-cha）

9、桑巴舞（samba）

10、斗牛舞（paso doble）

11、牛仔舞（jive）

体育舞蹈特点：

（1）严格的规范性。规范性首先表现在体育舞蹈是一个完整的舞蹈系统，如同中国古典舞和西方芭蕾舞一样，它是经过数百年历史的锤炼，几代人的加工而成的；其次表现在技术的规范性上，它严格到多一分嫌过，少一分欠火。

（2）表演观赏性。体育舞蹈融音乐、舞蹈、服装、风度、体态美于一体，既有观赏的价值又有参与的可能，被认为是“真正的艺术”。

（3）体育性。体育性一方面体现在竞技性，即比成绩，拿冠军，为国争光；另一方面表现在锻炼价值上，它引起人的生理变化是明显的，它是陶冶情操，锻炼体魄的一种极好形式。

扩展资料：

全国体育舞蹈技术等级标准：

一、铜牌级

(一)测定技术内容

见中国体育舞蹈联合会2005年(下同)制订的《全国体育舞蹈等级考试培训教材》铜牌级动作。

(二)动作要求

可以单独表演或与舞伴共舞，表演出每个舞项各两种舞的每个动作的正确节奏，动作基本正确，有一定的协调性。

(三)达标成绩

60分—70分为达标，70分以上—85分为中等，85分以上为优秀。

二、银牌级

(一)测定技术内容

见中国体育舞蹈联合会制订的《全国体育舞蹈等级考试培训教材》银牌级动作。

(二)动作要求

可以单独表演或与舞伴共舞，表演出每个舞项各三种舞的每个动作的正确节奏，并对每个动作要领能规范清晰地表现出来，身体姿态与协调性较好。

(三)达标成绩

60分—70分为达标，70分以上一部分为中等，85分以上为优秀。

三、金牌级

(一)测定技术内容     见中国体育舞蹈联合会制订的《全国体育舞蹈等级考试培训教材》金牌级动作。

(二)动作要求     要求与舞伴共舞，表演出每个舞种的每个动作的正确节奏，有正确的引导和跟随技术，对每个动作要领能规范清晰地表现出来，身体姿态与协调性较好，表现出一定的身体能力。

(三)达标成绩

60分—70分为达标，70分以上—85分为中等，85分以上为优秀。

四、金星一级

(一)测定技术内容

1、随机抽考金牌级动作。

2、规定的金星一级组合。见中国体育舞蹈联合会制订的《全国体育舞蹈等级考试培训教材》金星一级动作。

(二)动作要求

要求与舞伴共舞，能表现出正确的引导与跟随方法，表现出每个动作的正确节奏，身体姿态好，动作规范到位、并且轻松协调，能较好地体现出各舞种的风格，并具备一定的表现力。

(三)达标成绩

60分—70分为达标，70分以上—85分为中等，85分以上为优秀。

五、金星二级

(一)测定内容

1、随机抽考金牌级、金星一级动作。

2、最新规定的金星二级动作。见中国体育舞蹈联合会制订的《全国体育舞蹈等级考试培训教材》金星二级动作。

(二)动作要求

要求与舞伴共舞，能协调默契进行两人的配合，身体姿态优美，动作规范到位、并且协调轻松，能很好地表现出各舞种的独特风格、并具有个人风格，具有很好的舞蹈表现力。

(三)达标成绩

60分—70分为达标，70分以上—85分为中等，85分以上为优秀。

-体育舞蹈

中国体育舞蹈联合会官方网站-全国体育舞蹈技术等级标准