问题一:适合男生跳的民族舞有哪些,注明曲目 这要看你自己的喜好,每个民族都有他们自己舞蹈的特点,藏蒙相对入门简单一点,男生稍微容易把握一点,维族也很适合男生,但是感觉不太好把握,如果你排除藏蒙的话,我建议你找一下彝族的舞蹈和傣族大鹏的舞蹈
问题二:男生适合跳什么种类的舞? 街舞统称为Hip-Hop,包括两大类―――Old Shool和New Shool。
Old Shool舞蹈:包括Locking(锁舞)、Poping(机械舞)、Breaking(霹雳舞)、Wave(电流);
New Shool舞蹈:在美国东岸的纽约,Old Shool得以改装变形,包含了更多不同类型的街舞。除了Locking、Poping、Wave又新衍生出的Rave(锐舞)以及Mchammer和巴比布朗时期的律动[但是在New Shool HIP-HOP中看不到Breaking Dance(霹雳舞)的影子],或许我们可以说它是一种集大成的舞蹈。演变至今New Shool Dance包含的范畴又更广了:不仅加入许多种舞蹈融合其中,如POPIN',BOOGIE(布吉),取材范围也更广了。
两者比较起来,New Shool的动作更“温和”,没有太大幅度的脚下移动,只增加了许多头部和手部动作,重视的是身体上半部的律动。同样的一段节奏内,New Shool显得更多变而流畅,更加崇尚自然流露,而Old Shool音乐节奏较密集。
问题三:男生适合跳什么舞蹈 我19岁,跳的是poppin,就是一般人说的机械舞…觉得这个不错呀,找到feeling很帅的~当然也比较推荐你breaking(如果你爆发力好的话),韧性好就locking吧~
不过跳舞要能吃苦练呀,祝你好运!~
问题四:男生适合学什么舞蹈 根据参与的性质,可分“实用舞蹈”与“表演舞蹈”两大类;每大类下,再根据“时间”分为传统与流行,再分a,b两类即计四类;然后可再往下细分但无论那一个分类方法,其界线均已模糊,分类表示如下。
1:实用舞蹈-
以健身、怡情、益智、表现为目的,往往参与者即舞者兼观众,可不必观众。
a:传统实用舞蹈
宗教舞蹈
西洋古代宫廷舞
b:流行实用舞蹈
流行社交舞-主分快,慢,3,4步。
土风舞
国际民俗舞蹈
秧歌舞
霹雳舞
迪斯科
爵士舞
街头爵士舞
2:表演舞蹈-
以表演或欣赏为目的,参与者分为演出者及观众
a:传统表演舞蹈
东洋古代宫廷舞含日本德川、江户幕府及高丽时期
中国古代宫廷舞
古典芭蕾舞
民族舞蹈
西班牙弗拉明戈舞
夏威夷草裙舞
肚皮舞
中国少数民族舞 (蒙古、藏族、 等等)
b:流行表演舞蹈
现代舞
现代芭蕾舞
国际标准交谊舞,即体育舞蹈
摩登舞(Modern Dance)
维也纳华尔兹
狐步
快步舞
拉丁舞
探戈
桑巴(森巴)
伦巴
恰恰恰 (Cha Cha)
斗牛舞
牛仔舞(捷舞)
踢踏舞
街舞大致可分为:free style,new jazz,lucking,old school,poping,breaking,hip-hop jazz,house
个人觉得你可能适合跳 苏格兰舞(详细介绍douban/group/topic/1485902/) 或者中国民族朝鲜族舞蹈,踢踏舞也不错,男孩子跳起来也挺好看。我说的这三种舞蹈都比较有内涵,有悠久的历史,你自己挑吧~ 有问题hi我。
问题五:适合男生跳的简单舞蹈有哪些 街舞
问题六:没学过舞蹈的男生适合跳什么民族舞 跳藏族舞吧~~藏族舞是最简单的民族舞~~动作不难,关键是范儿~~要是没学过就多看看视频,找找感觉吧~~
问题七:有哪些优美的,适合男生跳的舞蹈? 舞蹈听到一些节奏感强的音乐,就会情不自禁的动起来,感觉应该接近夜店里的那种舞蹈。之前接触过交谊舞,拉丁,但总觉得不是想要的那种自然随性而又阳刚奔放的感觉,反而会觉得扭的有点娘。有什么舞蹈适合男生,一个人听音乐可以跳,夜店High歌可以跳,拉起女生也可以跳?添加评论分享查看全部 2 个回答赞同反对0Nancy Zhang,正在减肥的吃货;正在努力学习的小产品:)谢邀。舞蹈无边界,任何舞种都有它的美,也都能solo or teamwork 你要是不喜欢拉丁之类的,想较High,在非舞台场合随意跳,貌似顶就是现在所谓的街舞,HipHop,Free Style神马的。个人这几年很喜欢看Krump,估计是因为常看SYTYCD,Lil C老当评委,偶尔还跳几次,每次都跳得太帅了!!
问题八:男生适合学什么舞蹈 10分 我觉得一般而言,男生会比较喜欢街舞。街舞分很多类别:breaking,popping,locking等等。而且与芭蕾,拉丁,中国舞相比,街舞可以说是入门门槛最低的,人人都能学,人人都能跳。
问题九:求简单的民族舞的视频 年会用 适合男的跳 110分 男生的话可以跳一些现代,或者蒙古藏族之类的,,
问题十:男孩子适合跳什么舞 柔韧性不好的话,个人建议还是跳poping吧。本身舞蹈对柔韧性的要求都挺高的,Breaking够 ,但它对力量、柔韧性和协调性要求较高,而Hip-Hop比较大众,你要是真心想学的话,对这个可能会不满足吧。poping的话就介于这两种之间了。我想说,勤能补拙,想学就学Breaking吧!!
尚舞~,这是现在最流行的一本体育舞蹈杂志~名字也还不错。
拉丁舞是一种具有极强爆发力和技巧性的体育竞技舞蹈,属于亚运会正式比赛项目,主要包括伦巴、恰恰、牛仔、桑巴和斗牛等五支舞。传统的拉丁舞起源于非洲和拉丁美洲,具有热情、奔放、浪漫的风格特点,其舞蹈动作豪放粗犷,速度多变,手势和脚步内容丰富,充满激情,音乐节奏鲜明强烈。
学习 拉丁舞 ,当然要对拉丁舞的相关信息有所了解,就像追求时尚,必须要了解时尚界最闪亮的品牌一样。以下是我给大家整理的拉丁舞五种舞的风格特征,希望对大家有所帮助,欢迎阅读!
拉丁舞五种舞的风格特征
伦巴(Rumba)
伦巴起源于古巴,音乐为4/4拍,节奏是,two,three,four,one。每个数字站一拍。速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是:音乐缠绵,舞态柔美,舞步动作婀娜款摆。古巴人习惯头顶东西行走,以胯部向两侧的扭动来调节步伐,保持身体平衡。伦巴的舞步秉承了这一特点。原始的舞蹈风格,融进现代的情调。动作舒展,缠绵妩媚,舞姿抒情,浪漫优美。配上缠绵委婉的音乐,使舞蹈充满浪漫情调。
拉丁舞中最具代表的舞蹈是伦巴,它被誉为“拉丁之魂”。学习拉丁舞的人,一般会把伦巴作为入门的第一支舞来学习。伦巴是表现男女之间 爱情 故事 的舞蹈,所以它的音乐较为柔美和缠绵,动作上能使女伴充分展现女性的柔媚和胯部、臀部的曲线美。男女伴之间若即若离,十分优美。而另一种具有代表性的舞蹈———恰恰则起源于墨西哥,虽与伦巴有很多相通的地方,但它俏皮欢快,风格与伦巴截然不同,动作潇洒帅气而又充满活力。
恰恰(Chacha)
恰恰起源于墨西哥,音乐为4/4拍,速度每分钟31小节
左右。节奏是,two,three,chacha,one。每个数字站一拍,其中恰恰各占半拍。恰恰恰,音乐有趣,节奏感强,舞态花俏,舞步利落紧凑,跳起来活泼可爱,在全世界广流行!
牛仔(Jive)
牛仔起源于美国,是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来,牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的难度动作,增加了一些技巧。最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师 Victor Silvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。波普,摇滚,美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。
牛仔舞是一种节奏快,耗体力的舞。在比赛中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因为选手们必须让观众觉得,在跳了前四个舞之后他们仍不觉得累,还能很投入地迎接新的挑战。它流行于美国南部。牛仔舞手脚的关节放松、自由地舞蹈,身体自然晃动,脚步轻松地踏着,且不断地与舞伴换位,转圈旋转。其音乐节拍为4/4拍,速度每分钟43小节左右。也正是因为它的音乐欢快、舞态风趣、步伐活泼轻盈的特点,得到了越来越多人的认可。
桑巴(Samba)
桑巴起源于巴西,音乐为4/4或2/4拍,速度每分钟51小节左右。桑巴舞,音乐热烈,舞态富有动感,舞步摇曳多变,深受人们的钟爱!
斗牛(Paso doble)
斗牛起源于法国,发展于西班牙,它的音乐为2/4拍,速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋,是人们对它情有独钟的原因。
本为西班牙之进行曲,音乐雄壮威武,舞蹈风格阳刚味十足。西班牙的每一个地方都是用斗牛舞代替行军舞。斗牛舞是受斗牛所影响而演变出的舞蹈。在斗牛竞技场入口上方的铜管乐队,总是不断的演奏著进行曲,即西班牙所谓的斗牛舞音乐,形成斗牛舞的灵感即来自於这种音乐。同样的也因为这种音乐才激发出斗牛戏本身的脚步。简言之,斗牛舞就是斗牛戏的一种诠释表现;男舞者的角色可比拟为斗牛士,女舞者则代表用以吸引公牛注意的红斗篷。
有氧拉丁舞
现代人喜欢求新,单纯传统的 健身运动 越来越满足不了他们的需求,就给它加入新的拉丁舞元素,人们在感受拉丁热力的同时强健身体,可谓两全其美。传统的拉丁舞起源于非洲和拉丁美洲,具有热情、奔放、浪漫的风格特点,其舞蹈动作豪放粗犷,速度多变,手势和脚步内容丰富,充满激情,音乐节奏鲜明强烈。把拉丁舞引入健身房后,拉丁舞便成了“有氧拉丁”。这个名字一下子道出了将拉丁舞作为一种健身方式的创意。它有别于国标标准的拉丁舞,是在有氧操的基础上,融入拉丁的奔放和激情,使其更具有趣味性,适合范围更广泛。而且有氧拉丁与拉丁舞也有很大区别,拉丁舞里表达情的东西较多,过于热情奔放,而有氧拉丁保留了拉丁的健康和奔放,去掉了繁复和夸张,更倾向于运动。只要身体好,普通大众都可以练习,适合的年龄段也是很广泛的。
最后,关于拉丁舞的服装要求,因为它的特点是休闲、浪漫、随意,所以穿着时注意款式、风格和花样与拉丁舞吻合,穿着时主要体现出随意和得体,配上鞋的颜色和大小注意整体的协调和吻合。
拉丁舞简介
世界上最迷人的旋律来自南美洲国家,而这些旋律绝大多数源于非洲。许多炫丽而激情的舞蹈的演化,是用来诠释这些热烈奔放的音乐。19世纪20年代后,英国皇家舞蹈教师协会对原"舞种"、"舞步"、"舞姿"等进行规范整理,制定比赛 方法 ,始形成国际标准 交谊舞 ,并于1947年在德国柏林举行第一届世界标准交谊舞锦标赛。现已发展成艺术性高、技巧性强的竞技性项目。其中,拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。
伦巴舞(缩写R)于1931年引进,称为方块伦巴舞,于1948年又改称古巴伦巴舞,伦巴,是西班牙文Rumba的音译,也被称为爱情之舞,源自十六世纪非洲的黑人歌舞的民间舞蹈,流行于拉丁美洲,后在古巴得到发展,它是4/4的拍式,每分钟27-29小节。
恰恰恰(缩写C)是在1954年进入欧洲,曼波舞最原始的衍生舞蹈,在20世纪五十年代风靡全美国,它是4/4的拍式,每分钟30-32小节,由于音乐构造方式造成每小节的第4拍被等分成两半。
牛仔舞(缩写J)于1943年引进,又称为捷舞,原是美国西部牛仔跳的一种踢踏舞,盛行于二十世纪二、三十年代。在第二次世界大战期间,美国士兵将牛仔舞带到了英国,由于战争的影响,人们及时行乐的情绪高涨,致使牛仔舞发展到了疯狂的地步,它是4/4的拍式,每分钟42-44小节。
桑巴舞(缩写S)在1913年引进被叫做麦克斯舞,在1923年又改称桑巴舞,葡萄牙语:Samba,是源于巴西巴伊亚的一种舞蹈和音乐类型。它最早根源于非洲土著带有宗教仪式性的舞蹈,通过被贩卖到巴西的黑人奴隶带到巴西,再与流传至当地的其他 文化 混合,渐渐演变成今日的桑巴。它是2/4的拍式,每分钟52-54小节。
斗牛舞(缩写P)于1916年引进,源于法国,盛传于西班牙,模仿西班牙斗牛士动作的一种舞蹈。它是2/4的拍式,每分钟60-62小节。
学拉丁舞对身体的益处
拉丁舞是以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主的一种舞蹈艺术。参加运动的包括腹直肌、腹内斜肌、腹外斜肌、竖脊肌、背阔肌等上百块肌肉。从上世纪60年代至今,许多科研人员对体育舞蹈的生理和心理作用做过研究,平均每跳一曲拉丁舞,腰部的扭转有160—180次,女子的最高心率可达197次/分钟,男子的最高心率可达210次/分钟。大约能量代谢为85以上,相当于运动员完成一个800米的热能消耗量,大于 网球 和 羽毛球 的热能消耗。减脂效果可想而知。
心血管方面:跳拉丁舞可令心跳由每分钟80次升到120次,有些甚至更多。它的功效等同于任何体力训练或有氧运动,可以增强心脏的强度和耐力。
肌肉弹性:跳拉丁舞使肌肉运用完美们的组合,它混合了肌肉等长收缩与拉伸,能练出漂亮有弹性的肌肉。
关节:据医学报导,避免早期关节炎与治疗关节不适的最好方法是适度们的使用关节,跳拉丁舞可使全身各关节如颈、肩、肘、髋、膝、踝等都能得到有效的锻炼。
脊椎:常跳拉丁舞,弯曲的脊椎可以归正,椎间盘突出可以得到预防和治疗。
呼吸系统:很多研究显示,激烈的拉丁舞可使肺脏强壮并增加摄氧量,快速的增加心律然后又降低,强壮的心肺可以更有效的预防”非典”。
脸部线条:多数的拉丁舞者都是忙着微笑,他们脸部都见不到难看的线条。
腹部苗条:人的腹部一般不容易活动到,跳拉丁舞,急剧的骨盆摇动、胯部扭摆是对付小肚子上赘肉最有效的方法,减肥显著,这是 其它 运动不可比的。
拉丁舞五种舞的风格特征相关 文章 :
★ 新手学习拉丁舞的入门知识大全整理
★ 关于拉丁舞的介绍
★ 最全面的拉丁舞基本步的名称整
★ 学拉丁舞
★ 新手学拉丁舞入门动作10个技巧
★ 学拉丁舞教程
★ 体育舞蹈的前身又称交谊舞
★ 拉丁舞表情教学
★ 新手学习拉丁舞基本动作专业术语大全
★ 成人拉丁舞教学视频
交谊舞概述
交谊舞起源于西方的一种舞蹈形式, 又称舞厅舞(ballroom dancing), 舞会舞(party dancing), 社交舞(social dancing)。
交谊舞的种类介绍:
第一大类是摩登舞,即Modern Dance, 也称现代舞, 或称体育舞蹈,有以下舞种:
华尔兹(Waltz) (俗称慢三步)
维也纳华尔兹(Viennese)(俗称快三步)
布鲁斯(Blues)(俗称慢四步)
狐步(Fox trot)(俗称中四步)
快步(Quick step)(俗称快四步)
探戈(Tango)
吉特巴(Jitterbug) (俗称水兵舞)
第二大类是拉丁舞, 即Latin Dance, 有以下舞种:
伦巴舞
恰恰舞
牛仔舞
桑巴舞
要讲清楚交谊舞,还要先讲国标舞的起源。
国标舞, 全称是国际标准交谊舞( International style of Ballroomdancing)。 它来源于西方各国的民间舞蹈, 是在古老民间舞蹈的基础上发展演变而成。
14世纪末,民间舞蹈进入了王公贵族的城堡中。朴素、热情奔放的民间舞蹈,发展成为舞会舞和宫廷舞蹈,有了礼仪性的庄重和严肃的特点。
15世纪晚期,宫廷舞已成为奢华庆典的重要组成部分。当时的贵族骑士,不仅要求对骑术、剑术十分精通,还必须掌握娴熟的舞步,这几乎成为骑士的一项个人行为标准,是进入上层社会,进行社会交往活动的一种手段。
欧洲文艺复兴时期,宫廷社交舞出现了华丽的队列式舞步,名为“帕凡”、“拉伏而地”等。当时的英国女王伊丽莎白一世在宫廷中,跳一种名为“伏而塔”的双人交谊舞,随后这种舞在欧洲风行一时。
17世纪中叶,交谊舞逐渐由庄严、华丽趋向尊贵、轻快、活泼的格调。法国国王路易十四喜爱舞蹈,在当时的宫廷中,盛行一种优雅、快速的“ 着艾特”舞,又名“小步舞”。它较长时期流行于整个欧洲,并传入美国。许多著名的音乐家,如贝多芬、莫扎特等都为小步舞谱写过舞曲。
18世纪初,德国、奥地利农民跳的“兰德勒”舞,来自于农村打谷场的踢场动作,进而演变成为三步舞 -------维也纳华尔兹,并传入奥地利宫廷,以后在欧洲流行,它以轻快的节奏和旋律,急速、优美的旋转而受到人们的欢迎。
英国乔治四世在皇宫舞会上亲自起舞,排除教会和旧贵族的反对和异议,从而确立了华尔兹在交谊舞中的重要地位。
大音乐家斯特劳斯父子创作了华尔兹圆舞曲,华尔兹圆舞曲风靡欧洲后,人们将华尔兹舞称为“舞中皇后”。
随着西方工业化的迅速发展,工人阶层的出现,交谊舞从宫廷和贵族阶层逐渐向平民阶层过渡,成为平民家庭生活中必不可少的娱乐形式,交谊舞也出现在公共场所的营业性舞厅之中。
18世纪末,在法国和英国,开始建立商业化的公共舞厅。社交性的交谊舞又成为舞厅舞(Ballroom Dancing)。
19世纪,随着工业革命和文艺浪漫主义运动的兴起,男女衣着样式从长裙逐步转向方便行走的步裙式,这促进了英国的布鲁斯(慢四步,Blues)、快步舞(快四步,Quick Step), 美国的狐步舞(中四步,Foxtrot),波斯顿华尔兹(Slow Waltz,慢三步)等舞种的流行。
在第一次世界大战爆发前,拉丁美洲的舞蹈传入了欧洲。 最初是阿根廷的探戈舞,然后是古巴的伦巴舞、巴西的桑巴舞(Samba)相继流行,人们热衷于这些舞蹈特有的节奏和舞步,并一直流传至今。
20世纪初,爵士音乐的出现,使交谊舞进入一个新的时期。1904年,英国成立了皇家舞蹈教师联合会,并由专门的舞蹈家对华尔兹、探戈、狐步、伦巴、快步舞等进行了专题研究,对他们的国际流行的舞种、舞姿、舞步、方向等加工整理,使它具有了一定的规范性和标准性,并公布为“国际标准交谊舞”规则,国际标准交谊舞,又简称“国标”。
那种在舞厅里无拘无束、不拘一格、随心所欲跳的舞蹈,便被叫着是交谊舞、舞厅舞。
二、国标舞与交谊舞的区别
国标舞是规范化、系列化的舞蹈,它脱离了纯粹的自娱性,增强了艺术性,此外“国标舞”还具有表演性、竞技性的特点,它动作规范,学习难度大。
欧洲一些国家将一些民间舞蹈加以提炼和规范后, 形成了宫廷舞,并在宫廷中流行, 高雅繁杂, 拘谨做作, 失去了民间舞蹈的自由风格,。宫廷舞只是在宫廷中盛行, 专供贵族习跳和欣赏, 是贵族的特权。
法国大革命后, 宫廷解体, 宫廷舞进入了平民社会, 成为社会中人人可跳的社交舞。 一七六八年, 在巴黎出现了第一家营业性舞厅, 从此, 交谊舞在欧洲平民社会中流行起来。
由于国标舞对舞姿、 舞步要求非常严格, 所以, 出现了要求相对低一些的交谊舞, 它保持了国标舞的各种舞种风格, 但又比较随意。 尽管如此, 交谊舞依然有自己独特的要求, 这样, 才能体现各个舞种的独立风格, 才能洒脱自如。
在中国,交谊舞早在一九二四年的时侯, 便传入了我国当时的几大城市和通商口岸,如北京、上海、广州等。
到了解放初期,交谊舞在我国很流行, 文化大革命中止, 进入八十年代后, 交谊舞又重新为人们所接受, 但是,我国与世界国标舞水平已经有了很大的落后差距。
交谊舞, 由于受到宫廷舞的影响, 其风格为: 舞姿庄重典雅, 舞步严谨规范, 颇具有绅士风度, 因而被称为欧洲学派的社交舞。
十九世纪初, 由于美国经济的兴起, 原来流行于欧洲的社交舞, 随欧洲移民而传入美国。
在美国,有非洲、 拉丁美洲的大量移民,他们带来了具有浓郁热带地区风格的民间舞蹈, 它们直接来自于民间, 没有受到宫廷舞的影响, 所以舞步形式更为自由、热情、奔放。
三 、 华尔兹舞
1、华尔兹的起源
华尔兹是舞厅舞中最早的、也是迄今为止生命力最强的自娱舞蹈形式,它亦称圆舞。
“华尔兹”一词最初来自古德文Walzer,意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”,这一词语抓住了华尔兹舞蹈动作的基本特征。
关于华尔兹的发源地,目前世界上有好几种说法。
德国人根据这个词来自古德文这一事实,提出它产生于德国。
法国人认为它最早起源于法国的沃尔塔舞。
意大利人则提醒法国人说,别忘了,法文的“沃尔塔”一词来源于意大利语,言下之意,华尔兹舞产生于意大利。
华尔兹一词,据考证大约出现在1780年,而3拍子“蓬嚓嚓”节奏的圆舞则很早之前就流行于欧洲,特别是在德国巴伐利亚和奥地利维也纳一带的农民中,十分流行这种节奏的舞曲;至于华尔兹类型的舞曲,则早在17世纪就演奏于哈普斯堡的皇家舞会上。
2、 华尔兹的发展
尽管华尔兹这种自娱舞蹈形式,早已流行于农村,但它能够成为城市民众的舞蹈时尚,有其社会变革和艺术趣味等多方面的原因。
18世纪末,法国大革命,它对欧洲各国产生了激烈影响,工业革命的兴起,以及工人阶级的大规模出现,对自娱性舞蹈风格,对人们的审美观发生了很大的改变。曾一度广为流行的小步舞和加伏特舞 ,因其刻板、拘谨的风格而被淘汰。身体轻松自然、风度飘逸洒脱的华尔兹,一时间成了人们自娱其乐的主要方式。
华尔兹的简单易学和自由舒畅的特点,吸引了广大的舞蹈爱好者,人们常常是只要在一旁观看一会儿就能学会,这种舞不像小步舞那样,必须掌握大量复杂的花样才能登场。
1834年后,华尔兹传到了美国。它在美国的第一个落脚点是波士顿,随即传到了纽约和费城,受到人们普遍的欢迎,到19世纪中叶,华尔兹在美国的社交圈子里,深深扎下了根。
四 、水兵舞
1、 水兵舞的起源
水兵舞又叫拉手,六步,又叫吉特巴,在重庆,目前叫拉六步,这种舞与慢三, 慢四又不一样, 无论是从舞蹈的风格, 还是对舞姿的要求,它与前面所说的交谊舞都有很大的区别。
水兵舞原来是美国军舰上的水兵跳的一种舞蹈, 最开始是两位男士对跳。随着美国海军的远征, 水兵舞也被带到了世界各地, 并成为男女对跳的一种舞蹈。
水兵舞跳起来轻松活泼, 富有朝气。 采用Disco这样快节奏的音乐。 但是,正宗的水兵舞应该是每小节六拍, 而目前人们常跳的是每小节四拍, 其实叫“拉手”, 不过每小节四拍,显然更有利于人们熟练掌握,跳起来更加欢快。
2 、 水兵舞的舞步特征
水兵舞的舞姿:
男女舞伴面对面站立, 男伴两手张开, 手心向上, 女舞伴同样两手张开, 手心向下, 男女舞伴两手相扣。
对于基本舞步,男女舞伴都一样, 第一拍左脚向前(用右脚亦可, 依自己习惯而定), 第二拍右脚在原地顿一拍, 第三拍左脚向后, 第四拍右脚在原地顿一拍, 再就是两人换位。
水兵舞的基本脚法就是这两种, 花样完全出自于手上, 即完全是靠男士双手用力的大小, 方向来引导女士作出各种好看的花样。
有这么一种说法: 水兵舞跳得好,女伴显得优美飘逸; 要是跳得不好,男士则要承担带不好的责任。
五 、探戈舞TANGO
1、探戈舞的起源
20世纪,在欧美舞厅舞的发展中,拉美许多民族和美国黑人都作出了重大的贡献,促进并丰富了以下的舞种:探戈、伦巴、桑巴、梅化格、曼博、恰恰、爵士、摇滚、摇摆、迪斯科、哈叟和霹雳等,使这些舞蹈成为当时人们所热衷的自娱形式。
早期探戈舞,据说最早起源于西班牙,以后由移民带入美洲,经过黑人的加工后又回到西班牙。
19世纪初,在西班牙安达鲁西亚,早期的探戈是以女子独舞的形式出现,现代的探戈是男女舞伴成双成对的形式出现。
2、 探戈舞的发展
今天的探戈, 起源于19世纪阿根廷首都布宜诺斯艾利斯的一个酒巴间,当时女士摆动身穿的长裙,男士脚踏长筒靴,形成了今天探戈中的经典动作。这种舞蹈以其稳健、果断的的步伐打动了中上层人士,并很快流行于欧洲各国。
有关阿根廷探戈传入美国,应归功于一个叫摩里斯莫维的青年。他生于纽约 ,他的父母是巴西人,他14岁时,他的父母带他来到了巴黎,这使他有机会在夜间去学习酒巴歌舞。
一天晚上,他被一群南美人跳的阿根廷探戈迷住了,于是很快就将这种外来的舞蹈纳入了自己的表演节目中。1911年,22岁那年,他回到纽约后,在路易马丁饭店举行了首次探戈表演会,转眼间就使探戈成为纽约时髦人们最宠爱的自娱形式。莫维还办了一个舞蹈学校,培训探戈舞蹈,每小时收费25美元,这个收费标准,在当时是非常昂贵,但是,舞蹈培训班仍然受到人们的热情欢迎。
这样,到了1914年,仅纽约一地就有舞厅舞培训学校和舞厅共600多家,其中探戈常常是人们跳到凌晨仍余兴未尽的自娱舞蹈, 其影响力使原来最走红的剧院都无法抗拒,最后,剧院只得提供探戈舞节目,让观众在幕间休息时跳探戈,并免费提供探戈音乐和各种饮料来维持剧院的经营活动。
探戈舞的魅力使得成千上万的舞迷如醉如痴,这激怒了这些舞者所在公司的老板 。美国依阿华州一家轮船公司,有200名职员一听到探戈舞曲,就放下手里的工作去跳舞,为此,公司规定严禁在上班时间播放探戈舞曲。
最初的探戈舞蹈花样百出,学习难度大,第一次世界大战之后,探戈进入标准化和简单化的阶段,以后才出现了我们今天流行的拖步。
3、 探戈的舞步特征
探戈没有明显的升降变化和摆荡、倾斜动作,但有明显的反身动作。 加上快速有力的扭身转头、左右闪视,给人以斩钉截铁、棱角分明的感觉。
相传阿根廷男士与女伴在跳探戈舞时,男女都腰配短剑,以防情敌干扰,由此形成了今天面部表情严肃,扭身转头快速,不时左顾右盼的经典舞蹈动作特征。
在舞厅舞里,探戈是拉丁舞中最有魅力的舞蹈皇后。
六 、 恰恰舞
1 、恰恰舞的起源与发展
“恰恰”一词来自西印度洋群岛上一种木本荚果发出的声音,以后演变为这个地区、几个国家里乐队使用的声导乐器或“节拍器”的节奏。
2、 恰恰舞的舞步特征
恰恰舞在跳法上与曼波极为相像——曼波是臀部在慢拍子上轻轻作3道弯的波浪起伏,而恰恰则是腿脚在慢拍子上作3次移动。
1954年恰恰舞传入美国后,节奏有了变化,常被用来与快速的曼波结合起来跳,以调节舞者的体力。
恰恰由于在节奏上比曼波更让人感觉舒服些,而且在这种舒服的节奏中还能做出许多新的变化,所以至今仍是美国最为流行的拉丁美洲舞。
在目前重庆的舞厅里,恰恰舞与的士科舞一道,一般是舞场快结束时播放的舞曲,灯光闪烁,矅眼,跳舞者一般是年青人,舞姿轻柔,一般需要有魔鬼般的身材,飘柔的长发,那是一道亮丽的风景线,很是吸引人们的眼球。
拉丁舞音乐的定义:
所谓的拉丁音乐(Latin music)指的是从美国与墨西哥交界的格兰德河到最南端的合恩角之间的拉丁美洲地区的流行音乐。
拉丁美洲是一个多民族的组合,因此拉丁音乐是以多种音乐的融合而形成的一种多元化的混合型音乐。无论是欧洲的白人音乐、非洲的黑人音乐还是美洲的印第安音乐,甚至是东方的亚洲音乐,都对拉丁音乐作出过不同的贡献。它们经过长期的沉淀,在以欧洲文化为主体的基础上,同时又大量的吸取了印第安文化和非洲黑人文化的'各种因素,逐渐形成了一种多姿多彩的、充满活力的、充满动感的拉丁文化。那么,在拉丁美洲的众多国家中,以巴西和古巴为首的拉丁音乐,更是走在世界流行音乐的前列。
拉丁音乐的来源及发展:
印第安人是美洲大陆的主人,他们的民族传统文化是现代拉丁音乐中的一个重要组成部分。印第安人的音乐文化,根据地域状况的不同,难以一概而论,但是大致可归纳为以下几点:
首先,它与生活密切相关,与宗教、劳动、舞蹈相结合。所以,他们所拥有的旋律单纯而富有独特的表情。这种特点尤其在当地的一些民歌中表现出来,没有半音的五声音阶形成独特的风格和趣味。另外在印第安人的传统音乐中,没有欧洲意义上的和声。再次,乐器方面,没有弦乐器是印第安人乐器的一大特点。虽然当今的印第安人音乐中经常采用吉他、小提琴、竖琴等弦乐器,但是这些都是后来由欧洲人带来的。
第一阶段:文化融合
16世纪欧洲人通过黑奴贸易,将非洲黑人贩运到美洲地区从事劳动生产,非洲人有他们自己的原始部落舞蹈,用于庆祝丰收和胜利或者祭祀祈愿,当非洲黑人文化和拉丁美洲的文化相互融合,产生了一种民间风情舞,这是一种中下层劳动人民的休闲娱乐方式。
第二阶段:规范整理
二战前后,这种舞蹈传到很多地区,特别是在欧洲广为流行,欧洲人对这些民间舞蹈又进行了整理、规范和加工,对音乐和舞步有了统一规定。最终在上个世纪五六十年代,有五个舞种整理规范后被纳入国际标准舞体系,开始了国际性比赛。
第三阶段:全球推广
被整理规范后的拉丁舞,通过国际赛事传播到世界各地,由于它独特的舞蹈风格特色,深受各地的人民喜爱。由于各种原因,拉丁舞在中国起步比其他国家要晚,上个世纪八十年代末才开始引入中国。
第四阶段:高速发展
21世纪以后,国际上的协会越来越多,形成了不同的流派和组织。大量的赛事、培训等舞蹈交流活动让舞蹈技术和理念突飞猛进。
学习某个舞种必须要要知道这个舞种的风格特点,这样有利于我们对舞蹈内涵的把握。
伦巴是拉丁舞中最具有代表性的舞蹈,它起源于古巴,是表现男女之间爱情故事的舞蹈,舞伴之间,若隐若现,若即若离,女士柔美多姿,性感妩媚,男士动作舒展,双人造型极其漂亮,伦巴音乐抒情、委婉,整个舞蹈给人唯美浪漫的感觉。
恰恰起源墨西哥,虽然舞步和伦巴有些相似,但是风格明显不同。它是表现男士挑逗女士的一种舞蹈,所以男士动作除了帅气潇洒,还带有一种玩世不恭的感觉,女士魅力四射,激情狂野,从而吸引舞伴。恰恰舞的音乐节奏欢快,节奏感强,动作干净利落,舞步花俏,整个舞蹈给人热烈、活泼、俏皮的感觉。
牛仔起源于美国,它是一种节奏欢快、诙谐幽默的舞蹈。它要求舞步轻快,动作敏捷。早期牛仔更多注重身体摆荡,现在的牛仔增加了更多的垂直的弹跳踢腿。一般比赛中牛仔最后进行,用来表现舞者卓越的体力和耐力。
桑巴起源于巴西,是巴西人狂欢节必跳的舞蹈。桑巴舞给人热情奔放,激情狂野的感觉,它的音乐最富有韵律,鼓点节奏变化多端。桑巴舞最重要的就是前后的反弹,这种摇曳的感觉一直贯穿整个舞蹈,另外舞者会感觉在沙滩上跳舞,不断感受沙子的缓冲,对脚踝控制力要求比较高。
斗牛舞起源于法国,发展于西班牙。斗牛舞是重点表现男士的舞蹈,它的音乐一般是进行曲,特点是雄壮亢奋。斗牛舞要求男士气宇轩昂,刚劲威猛,突出斗牛士的勇敢强悍。女士一般比作斗牛士手上的红色斗篷,有时候是牛,有时候是弗拉明戈女郎。斗牛舞表演中有时添加了委婉抒情的部分,和激烈部分形成对比,用来表现出斗牛士的内心世界。
《稻草人之恋》 的舞技和创意
一个乡村男孩,因为自己热爱街舞和有跳街舞的天赋。所以想要将自己的街舞展示给大家。在路上,在田间,在家里,不知不自觉的跳起来。由于自生对街舞的热爱和有一定的天赋。舞技当然是无可厚非的。然而这个创意却是十分新颖的。可能是他联系自己的现状和日常在田间的生活。才想起自己与稻草人的‘‘情节’’。
我认为我们要有梦想,要对自己有足够的信心。不抛弃,不放弃。即使自己初始的环境不是很好。这不是你不能实现自己梦想的理由。然后在生活中的点点滴滴都能决定你这个人。活泼阳光才是男孩的本性。爱笑的男孩运气不会差。这个男孩给我最深的印象就是阳光。生活在农村,家庭环境不是太好。没有任何有能力的认得帮助。靠自己得到大家的尊重,赞赏。为家人为乡村争光。起码在这一方面,他是胜利者。
男孩要有梦想,有目标,阳光,自信,坚持。这样才是近乎完美青年。贫困并不可怕,可怕的是不思进取,可怕的是无所事事,混吃等死。。。。。。
稻草人之恋
“稻草人之恋”的舞技与创意优美动听的旋律,别具一格的舞姿,着实的吸引着台下的每一位观众,谁又能想到如此拔动人心弦的作品竞出自一位生在农村,长在农村的男孩之手?!每一个舞步,每一个细节都通过精心的设计,并丝毫不逊色于专业的舞蹈编排者!是什么给了这个从未受过系统训练的男孩如此娴熟的舞技,如此绝妙的创意?其实,再深入的了解他,便会很快找到答案,他的劳动时会挥动着锄头跳舞,走路时也是用的舞步,在家门前也经常向别人展示他的舞技,他热爱着舞蹈并用自已的信仰与生命在舞动着,于是从生疏到熟练再到精湛,他凭借着对舞蹈的热爱,一点一点超越自已。然而,一个好的作品光靠纯熟的舞技是不行的,优秀的创意也是其灵魂之一,再看“稻草人之恋”,可爱的稻草人如灵动的田间仙子将我们引入了一个山青水秀的田园风景中,一花、一草、一木不正是他在农村生活的写照么?虽然他是农民,但他并不自卑,反而热爱自己的身份,热爱自己的生活,他对生活的热爱让一切事物都显得更美妙了,如此,他亦给自我们一幅美妙的图景。对舞蹈的热爱给了他精湛的舞技,对生活的热爱给了他新颖的创意,两者的结合更是给了我们一次心灵的震撼!“稻草人之恋”美哉,妙哉!
评《稻草人之恋》
……
在舞蹈中将童话情节融入,显得创意十足,更添了一份温馨和浪漫。在《稻草人之恋》中,展现出了他们的相遇,追寻过程中的狂风暴雨以及经历过后的幸福温馨。舞蹈中的他与现实中的他一样,克服了一次一次困难,每次倒下都会重新站起,只为寻找心中想要的,努力追求的。而童话的结尾也与他一般,梦想成真。
付出有时候是真的会有回报的,梦想成真的卓君,脸上一副孩子般的兴奋,那种毫不做作,掩饰的笑,使人感到无比质朴和真诚,这般的他,足以打动每一个人。
谈“稻草人之恋”的舞技与创意
看完这个质朴男孩的精彩表演,内心油然而生一股强烈的欢呼与惊叹,他的舞技之绝美暂且不说,必定是经过很长的一段时间的磨砺才修成正果,田间的泥土上有他舞动的身影,放学回家的小路是他独享的舞台,艰辛与汗水必定是他成功的基础,然而更重要的是——创意。
现代社会最需要的就是创意,不论是新兴的产品,还是普通的日用品,顾客买的,不仅是这个东西而已,更多的是其中赋予的含义与其所包容的精神象征,而此,恰好就是创意所在。很多人追求“哈根达斯”,它其中的创意表现在广告词“爱我,就请我吃根达斯!”往往,人们都被如此般可爱的宣传语所吸引,又如“勇敢去爱,可爱多!”这些创意勾住了许多恋人亲人的魂,促使他们花钱享受一份甜蜜。特别注意到每逢过年,可口可乐公司总会有“过年了,和亲人一起团聚”的广告,让人觉得“可口可乐”仿佛就是温馨家庭的代名词,它的公司也因此获得丰厚的利润。现在的发型店也是淋琅满目,人们都难以抉择,还记得第一次剪头发的地方是“发源地”,当时是被它们名字吸引,“发源地”是剪发开始的地方么,还是什么的起源?让人难以捉摸,想去尝试的好奇心催促我走进它里面,如此诱惑了众多的顾客。
以上所述是创意所表现的现实意义与经济效益,那么创意由何而来呢?是否所有的创意都能为人类谋取福利?答案当然并非如此
创意来源于生活。一个人所处的生活状态会给人带来独特的感受,留心生活的人会从这份感受中获得更有价值的东西。谈及古今中外,那些名家大作,那些高科技的发明,不都是创意的表现载体。曾记否那位独酌花间,对影成三人的浪漫代表把多少不幸挥舞成诗意;曾记否那个坐在苹果树下的孩童,具有创造力的思维造就他在物理学坛上不朽的地位。还有许多这样的他们,因为处于不同的时期,在不同背景下,对生活的不同理解与思考,生出创意。这个男孩之所以与众不同,的一般街舞艺术不同的是,他的作品中有他对生活的独特的见解。他是个乡间长大的孩子,他的故土养育了他,在他的表演中,融合了农村的气息,“稻草人”对他而言是多么熟悉,在干农活的时候,与稻草人相视一笑,共同为劳作而拼搏,稻草人仿佛是他的伙伴、朋友、青梅竹马。和稻草人共舞,是一份怎样的欢喜民欣慰,代表了广大劳动者的辛勤浇灌而获得丰收的喜悦。如此,他的舞蹈有了灵魂,有了感情,更能打动人心。从不同的作品中感悟到不同的感情,我喜欢“稻草人之恋”,它让我看到和我同龄人的人生,我或许很难品味那个村庄的风土人情,但至少我被这一份“艺术品”触动,领略过这样一种美好而含蓄的情意,更体会到创意的重要性。
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)