广播电视编导学什么

主干课程：艺术学、新闻传播学、戏剧与影视学。

各高校可根据实际情况设双学位或辅修专业，制定课程学分和技能训练的基本要求。可选择一些反映学科前沿、学校特色的知识单元作为选修科目。有条件的学校可制定并实施中国国内（外）学生交换计划、各类形式和层次的联合培养，以及开展双语教学。

广播电视编导专业可开设电视节目策划、纪录片创作、广播电视编导、广播电视节目形态研究等课程。还可以自主设置专业选修课程或专业方向课程模块，供学生选择。鼓励开设跨学科、跨专业的新兴交叉课程和网络新媒体相关课程。

广播编导就业方向：

编导、导演是各类**电视节目的总指挥，该专业重点培养这方面的人才。一台节目的好坏，编导的能力在其中起到了关键作用，处于整个节目的核心。

因此有才华的编导一定会成为各个电视台争抢的焦点。广播电视编导专业的毕业生主要从事电视新闻节目、纪录片、电视专题节目、电视文艺节目编导、编辑、采访和制作、电视频道和栏目策划以及节目主持方面的工作。

广播电视编导是为适应广播电视媒体的发展而设立的一个比较新的专业。编导涵盖的范围很广，既不同于普通纸媒体的编辑，又不同于**电视剧的导演工作。一台精彩的文艺晚会或者一个精致的新闻专题片，除了摄像、记者等前期工作人员，编导的工作贯穿于整个节目制作始终。过去在广播电视节目的制作过程中，导演和编辑分工不同、各司其职，因此在各工作环节上容易出问题，而且制作时间比较长。现在的广播电视媒体，尤其是电视节目的制作以编导中心制为主，在逐渐形成的采、编、播一体化的趋势中，编导的作用举足轻重。

　　本专业就业方向包括七个个模块，包括电视编辑、文艺编导、新闻编导、影视剧编导、专题片编导、音乐编辑及网络艺术等方向。这些方向主要研究广播电视媒介中的新闻节目、文艺节目、纪录片、音乐节目以及网络艺术的编导工作。

　　要想成为一名优秀编导人员，大学期间除学习公共基础课外，还坚持“术业有专攻”的原则，按以后就业意向个人可以学习专业领域的不同课程。

　　从事电视编辑方向除中文专业课外，主要学习新闻传播理论、电视节目制作技术、策划。

　　从事文艺编导方向要学习电视节目制作技术、策划与研究、文学戏剧理论、视听语言、戏曲、舞蹈、音乐、影视精品赏析。

　　从事音乐编辑方向应有良好的艺术修养与音乐艺术鉴赏力。要学习广播电视音乐节目策划、编导、制作、配乐、经营等方面的专业知识与技能，具体讲除学习文艺编导的专业课之外，还要在音乐专业上下功夫，视唱练耳、乐理、钢琴、音乐节目策划与制作、MIDI音乐创作、音乐专业英语等都是必修内容。

　　从事网络艺术方向要有良好的艺术修养和艺术鉴赏能力，主要掌握网络艺术策划、创作、制作、管理等方面的专业知识与技能，主攻网络音视频制作、平面设计、动画制作、网络编辑等内容。

　　电视台和电视节目制作机构中有许多从事电视新闻节目、电视专题节目、纪录片编导和制作、电视频道和栏目策划以及节目主持工作的高级专门人才，他们大都是电视编辑方向的毕业生。

　　就业方向

　　在广播电视节目制作人才编导一体化的发展趋势之下，广播电视编导专业的就业前景日趋广阔。另外值得一提的是，作为现代第四大媒体的网络的升温，网络艺术方向的毕业生将会有很好的发展前景。无论在电台、电视台，还是在网络公司，广播电视编导专业的毕业生都将会大有用武之地。

　　具体工作可以为记者、策划、节目编导、摄像、编辑、撰稿、后期制作、剪辑，乃至灯光、场记。也可以在电视台的频道成立的栏目组中担当制片人 ,这样你就能管理一个栏目组了。也有的从事播音主持工作。

　　总之，编导专业以幕后工作为主。

　　我这里以报刊编辑学为例：

　　一、掌握一条线索

　　《报刊编辑学》虽然具有知识面广、头绪繁杂等特点，但它也是有其内在规律性的。纵观整个《报刊编辑学》的结构布局，我们可以清晰地发现一条贯穿始终的知识线索——报刊编辑工作流程。报刊编辑工作是报刊生产中最重要的部分之一，由多道工序组成，报刊编辑工作各工序安排的程序就是报刊编辑工作流程。对报刊编辑工作流程有广义和狭义两种理解。广义的理解是将报刊由创刊伊始至报刊出版问世作为一个完整的生产周期，编辑在这一周期中各项工序的安排程序就是报刊编辑工作流程。在这样的前提下，报刊编辑工作包括以下几个重要环节：确定报刊的编辑方针——设计报刊的整体结构、规模和风格特色——设计报刊的各个版及专栏——设计和组织目前阶段的重大新闻报道——分析、选择稿件——修改稿件——制作标题——配置版的内容——设计版面——校对、签发。这些重要环节既包括较为宏观的编辑决策与设计程序，又包括具体的编稿、组版工序。对报刊编辑工作流程的狭义理解实际上就是将广义的报刊编辑工作流程中有关编辑策划的前几项工序略去，只考察具体的编稿与组版工序而已。每一道工序又包括许多细小的环节，每一个环节都有其特定的原则要求、方法技巧。例如，报刊策划就包括报刊编辑策划的范畴、报刊编辑策划的意义、报刊策划的依据、报刊策划的内容、报刊策划的操作过程及技巧等等内容。它们共同构成了《报刊编辑学》的知识体系。所以，抓住了报刊编辑工作流程这条线索，就等于抓住了整个《报刊编辑学》的知识构架，可以有效地帮助考生在学习和备考过程中，真正做到提纲挈领、整体把握。

　　二、把握两个层面

　　《报刊编辑学》是为培养和检验自学应考者的报刊编辑的理论知识和应用能力而设置的一门课程。从以往的考试试题来看，理论知识部分占有较大比重，这部分内容掌握得好不好直接关系到这门课考试的成败。因此，广大考生在学习和备考过程中，一定要在理论知识的掌握上下大功夫。《报刊编辑学》的理论知识包括基本概念和基本原理两个层面，这就要求考生必须从这两层面入手，并根据每一层面的具体要求来学习和把握。

　　《报刊编辑学》涉及的主要概念类有：报刊编辑工作、报刊编辑工作流程、报刊编辑策划、报刊策划、新闻报道策划、认识的不确定性、读者需要、相关性和接近性、禁止刊载、不宜刊载、选稿标准的相对性与绝对性、选稿过程的动态性、绝对性欲相对性修改、校正、压缩、增补、改写、分篇、综合、原生错误、后生错误、新闻标题、类题、题文一致、版、组织、发展、调剂、头条、精编、定读性、版面、对开报刊、四开报刊、版次、包头、报线、报眉、报眼、版芯、中缝、通版、版面空间、强势、版序、要闻版、区序、基本栏、栏序、编排手段、图像、版面布局结构、稿件布局结构、题与文的布局结构、长栏、破栏、版面设计、编排思想、安排稿件、情调、组合、标题组合、线条组合、空间组合、层次、集中式版面、重点式版面、综合式版面、对比式版面、版面美、多样统一规律、版样、大样、电子排版、专刊、副刊等等。概念是理解和掌握原理的前提和基础，考生一定要准确识记，并能正确认识和表述。

　　《报刊编辑学》涉及的基本原理主要有：报刊编辑部的组织结构与编辑工作的分工标准及主要类型、报刊编辑工作特点的主要内容、报刊编辑基本修养与能力的主要内容、报刊编辑策划范畴、报刊编辑策划的意义、报刊策划的具体内容、报刊策划的依据、报刊策划的操作过程及技巧、新闻报道策划的具体内容、新闻报道策划的依据与类型、新闻报道策划的操作过程及技巧、稿件分析的意义及方法、报道平衡及方法、充分利用来稿的意义、新闻稿件修改的意义、新闻稿件与其他稿件修改的异同、校正的意义、校正的要求及采用的方法、压缩的原因及原则、增补方式的类别、增补方式的具体运用、改写的类别、改写常用的方法及不同作用、分篇与综合的不同作用、修改方式的类别及程序环节、修改方式的异同、修改稿件中审读与分析的核心地位、后生错误产生的原因、规范语言与新生语言的关系、使用校对符号的意义及要求、新闻标题的产生与发展进程、新闻标题四个功能的内涵、新闻标题的特点与成因、新闻标题的结构及主题与辅题的关系、安排标题结构应注意的问题、新闻标题的制作要求及方法、新闻标题制作的三个步骤、修辞方式的种类、版的内容配置、组织的意义及形式要领、发展的具体形式、资料和的种类、调剂的意义及种类、头条意义及选择和编辑头条的要领、精编的意义及方式、定读性的形成条件、定读性与创新性的关系、版面的历史发展、版面的功能及发挥功能的特殊手段、版面语言的基本形式、报刊风格的构成因素、版面形式与内容的关系、版面引导读者阅读的途径和特点、版面形式在显示报刊风格中的特点、版面空间包括的因素、稿件在版面空间中所占面积与强势的关系、稿件在版面空间中形状的分类、强势的来源和作用、区序和栏序的确定、充分利用要闻版的方法、文稿和运用面积显示强势的区别、在版面空间中稿件距离的作用、不同形状稿件的不同视觉效果、不同字号字体的特点、图像的作用及最具有强势的原因、线条的作用及各类线条的不同视觉效果、色彩与空白的作用、版面布局结构的内容与基本类型、稿件布局结构的基础与基本方式、各类版式的特点及适用范围、变栏的作用、处理题文长度关系与位置关系的原则、题对文的统领作用、较弱的题文关系及补救方法、应避免的题文关系、版面设计是否成功所取决的条件、编排思想的产生及重要性、编排思想与编排技巧的关系、安排稿件要着重注意的问题、版面表现稿件主次关系的手段、版面强势形成的基本方法、版面表现稿件之间联系的方法、版面形式美的必要性、专副刊的种类及作用、专副刊的内容设计与要求等等。基本原理是报刊编辑实践经验的总结，是整个报刊编辑工作的理论依据，也是《报刊编辑学》的核心内容。只有掌握好这个核心内容，才能真正培养起编辑学的专业视角，进而培养正确认识、分析和解决问题的专业能力。因此，考生一定要认真领会，准确把握要点，这是学好《报刊编辑学》的关键。

　　三、培养三种能力

　　与其他学科相比，“报刊编辑”是一门应用性很强的学科，这个特点就决定了应用能力测试在《报刊编辑学》考试中占有突出的位置。从以往的考试来看，应用能力测试主要体现在认识问题的能力、分析问题的能力和解决问题的能力三个方面。因此，这就要求考生在学习和备考过程中，要注意密切联系实际，努力培养上述三种能力。

　　我们知道，认识问题、分析问题和解决问题是相互联系，相互作用，不可分割的。因此，在实际考试中，这三种能力也不是截然分开的，而是水乳般交融在一起的。例如“稿件修改”就是《报刊编辑学》考试中经常采用的一种试题类型，应对这种试题首先要求考生具备认识问题的能力，即能够准确找出所给稿件的差错类型，并根据稿件差错的具体情况选择正确的修改方法。而稿件的差错类型很多，有的是属于思想政治方面的差错；有的是属于事实方面的差错；还有的是属于表述方面的差错等等，这就需要考生具备分析稿件的能力，能够对所给稿件进行内部关系（组成一篇稿件自身系统的若干要素）和外部关系（所给稿件与外部环境的联系）这两大方面的系统分析，才能对稿件的差错做出准确地判断。所有这些又都离不开考生分析问题的能力。在准确判断稿件差错类型和选择修改方法的基础上，能否正确修改稿件，则又是考生解决问题能力的体现了。

　　上述分析说明，《报刊编辑学》的应用能力测试实际上是一种综合能力测试，这就要求考生在学习和备考过程中一定要树立能力意识，即将基本知识、基本理论转化为操作能力的意识，这是学好《报刊编辑学》的难点。培养和提高应用能力的途径很多，但最根本的还是理论联系实际，尤其要联系报刊的实际来思考和理解课程的内容。为此，首先要深刻理解书本上所讲的原理，并在此基础上结合参加报刊编辑工作实践或完成一定数量的作业，实际掌握报刊编辑工作的方法和技能。其次还要注重分析和研究报刊，从中汲取编辑工作的经验，了解编辑工作的新进展，并不断丰富对报刊编辑工作的认识。

如何成为一名优秀的电视编导？

1、电视节目编导的产生

在我国，就像最初没有电视专题片一样，电视编导也不是一开始就有的。电视编导可以说是随着电视专题片的产生而产生的。随着电视事业的迅速发展，专题类节目逐渐与新闻类节目分野，具有了自己的独特而固定的形态。电视编导在这些变化中，名称越来越固定，分工越来越清晰，职责越来越明确，地位也越来越重要。

2、电视节目编导与**导演的区别

导演：戏剧、**等艺术创造工作中的一种职务。职责是根据剧本进行艺术构思，拟订艺术处理方案和导演计划，组织和指导排练或拍摄，经过演员和有关人员的创作实践，把剧本的内容体现为具体的舞台、银幕形象，达到预定的演出目的。

电视节目编导则是指电视纪实作品的最主要的创作核心工作。具体是指从现实生活中选取有价值的题材进行策划、采访、制定拍摄提纲、组织拍摄、编辑制作，最后对作品进行把关检查的系统性创作活动。也指从事这项工作的人。

电视编导与**导演的区别：

A、从艺术创作的角度讲：

导演：非作品原创，是把剧本的内容**化、视听化；

电视编导：创作则具有双重性——既是作品的原创，又是对所选内容（题材）的表达，即将其电视化。这决定了电视编导的创作活动必须是贯穿了作品创作前后期的全过程的。

B、工作情景角度讲：

**导演强调艺术创造，充分体现艺术个性；

电视编导要为社会现实、为政治形势等时事服务，有些为“遵命”之作,少有艺术个性。

C、从组织形式上讲

①相同之处：**导演与电视编导都处于艺术创作组织指挥者、统领者和命令发布者的地位，都决定着创作的方向和形式，并引领着创作集体，共同完成创作任务；

②不同的是：电视编导还必须是作品内容的创作者，要决定作品的主题、主导思想和内涵、深度。他的统领更为全面、彻底。

D、从工作状况上讲：

①工作范围：导演比编导显得更为单纯——一般只需潜心于艺术创作，只负责解决艺术创作范畴内的问题，其他有关事项有制片等专人分管，各司其职；而电视编导多兼任制片等多项工作，除了艺术创作之外，还要与社会打交道，事无巨细都要亲自管。

②可控程度：从创作（尤其是拍摄）的角度讲，**导演具有很强的控制性，因而工作紧张程度相对不高；电视编导因其创作的纪实性质所决定，在创作（拍摄）中不可控性很大——其一：纪实类作品表现（拍摄）的内容是正在发展变化的现实生活，在创作（拍摄）中，随着事件的发展、对事物了解的全面、深入，创作方向、主题甚至题材都有可能改变，而且这些有时都需要即时定夺，因而电视编导往往处在高度紧张的创作状态之中。其二：纪实作品的拍摄对象等可控性比较差。

③对客观条件的依赖程度：**导演在拍摄中对客观条件依赖性不强。电视编导在纪实作品的拍摄中对客观条件则有很大的依赖性。

E、时间要求：**拍摄制作周期一般比较长，在完成时间上有一定的宽容度；电视作品大多数有固定播出的时间，制作周期较短，时间要求严格。

F、制作经费：**导演有一定的经费保障，一般无须考虑资金问题；电视编导经费有定额，经常十分紧张。有时还要设法筹集资金。

通过比较可看出,电视编导的工作得做到既“广”又“专”,既“快”又“好”。

“广”指编导的电视节目,题材会涉及社会生活的各个方面;体裁又可能是新闻、纪录、专题甚至晚会或是电视剧；人事上不仅要领导好自己的摄制组,还得和社会各个方面打交道；经济上常常要自己理财,不仅会花钱,还得会筹集钱和回收钱。

“专”则指既要懂得电视摄制的每一环节,懂行调配方方面面的人力物力,更要懂得所拍摄电视片的“题材”与“体裁”的艺术规律。

“快”是说摄制的电视节目,不仅要讲求内容的时效性,制作也要讲求速度与效益,绝不能给播出“开天窗”。

“好”则是主题上有开掘,形式上有新招,风格上有新意,不仅领导满意、观众满意,连自己也得满意。

由此可见,想成为一个优秀的电视编导是很难的,恐怕比成为一个优秀的**导演要难得多。

尽管难,也得知难而进。否则电视的水平永远也无法提高,永远只能蒙受着“大众文化快餐”的评价。

3、电视节目编导与电视节目编辑的概念与区别

电视节目编导既是指电视节目最主要、最核心的创作工作，又用以指做这项工作的人。

“编辑”：指新闻出版机构的组织、审读、编选、加工整理稿件（作品或资料）等工作。是定稿付印前的重要环节。也指从事编辑工作的人员。显然，编辑主要是指后期的工作。是指电视节目播出前的最后一道工序，即电视节目后期制作，把原始的素材镜头编辑成电视节目所必需的全部工作过程，如（撰写文字稿本）、整理素材镜头、画面声音剪辑（包括使用特技）、配合语言文稿录音、叠加屏幕文字和图形、编配音响效果和音乐、审查与修改，最后把素材镜头组合编辑成播出带。

电视节目编辑不是电视节目的原创者。电视节目编导的工作性质则与编辑有明显的区别，其创作属于原创，而不是加工、完善；所涉及的工作环节更多，工作量和工作范围等都远比编辑要大。两者是整体与某一环节工作的区别。

二、电视编导的职业特征及素质要求

1、电视编导的职业特征

A、职业敏感性

所谓职业敏感，就是对社会生活中与自己职业相关的事物特别注意，并能及时地发现和把握它们，使其对职业工作产生意义。

作为电视节目的主创者，电视编导必须具有很强的职业敏感，即从职业角度出发，对社会生活善于观察、能敏锐地发现有价值的题材、抓取鲜活的事件、现象和群众关注的热点、焦点问题，从而有益于自己的创作。职业敏感性的养成主要有三方面：⑴专业定向注意习惯；⑵比较丰富的生活经验；⑶丰富的文化知识修养

B、知识面的广博性

由于创作可能涉及到个方面的内容，所以电视编导在某种程度上应该是一个通才，要尽可能地多接触、学习各种知识，提高艺术修养，以便发挥多方面知识互补互促的艺术通感作用，提高创作能力和水平。

C、电视业务的综合性

编导是电视节目创作集体的核心和****，更是专业方面的总设计、总指挥，这就要求他必须是一个电视专业的通才，即不但具有选材、策划、构思、组织采访拍摄活动的能力，还要了解和熟悉电视创作各个工序的专业特点、相关知识和技能。虽然不一定要样样精通，但若具备一些专业鉴赏力是十分有益的。

D、宏观与微观

编导是电视栏目、节目的主创者，又是把关人，在很大程度上决定着一个栏目或节目的播出质量和水平，所以他既要有对栏目、节目的宏观把握意识，又必须有对栏目、节目审慎、仔细的具体关注和检查。如镜头的使用、解说词与画面的配合、播音错漏、画面声音质量、剪辑主持人背景图像等等，甚至字幕。

2、电视编导的素质

A、政治、思想、品质素质

要把握正确的舆论导向、为广大观众提供优秀的电视作品，编导必须有一定的政治头脑、政策理论水平和较高的思想素质、品德修养。其中包括：

⑴政治素质：达到一定的政治思想高度，政治敏感性强，具有较强的社会责任感和分析能力，使自己的思想意识与主流社会的价值观念和道德标准保持高度一致。

⑵思想素质：强烈的事业心与敬业精神；追求真实、为受众服务的信念；清正廉洁的工作作风。

B、电视业务素质

⑴应具有比较深厚的理论知识功底：坚实而系统的基础理论知识是形成高层次应用能力的基础。只有把扎实的专业理论知识与技能结合起来，才能创作出好的作品。

⑵对电视专业知识、技能的了解和掌握：电视是一门综合性的艺术，编导首先要具备较强的电视艺术创作能力，精通和善于运用镜头语言进行艺术表述；其次，还要了解熟悉创作各环节的专业知识，如采访（前期、后期）、摄像、照明、撰稿、剪辑、音乐、音响、特技、字幕等。

C、美学修养和艺术鉴赏力

电视作品要获得好的传播效果，不能仅仅满足于把内容、信息传播给受众，还要带给受众以美的享受、美的熏陶。因此编导一方面要努力提高自己的艺术鉴赏力，灵活运用艺术原则，另一方面要充分发挥艺术想象，使作品内外在美兼具；还要学一点受众心理学，提高作品的传播效果。

D、组织和社交能力

电视创作就其本性来讲，属于同社会、同人、同环境打交道的工作；而电视节目的生产又是一项集体创作活动，这就需要编导不但要有与外界各方有效沟通的能力，还要具有相当的组织能力和号召力，使各工序协同工作。

三、电视编导的地位与作用

电视编导工作是电视传播工作的一个重要组成部分，必须服从于电视台的根本任务。不过，作为一个独立的工作部门，电视节目编导还担负着特定的任务

如何成为一名优秀的黑客

学习先从电脑基础开始

软件方面：

1、操作系统的基本操作使用；

2、输入法的使用；

3、网络应用；

4、多媒体应用；

5、基本办公软件的使用；

6、系统的安装方法；

7、应用软件的安装方法。

硬件方面：

1、电脑的基本组成；

2、电脑设备的连接；

3、常见外设的使用；

4、常见硬件问题的判断与解决。

标签语言必然要掌握，然后脚本语言，编程语言可以不用掌握也可以去学习，方向有很多web渗透-逆向破解等等，mySQL Aess是必要经常用到的数据库，学习脚本语言的时候必然会要掌握。书籍web前端黑客揭秘、Metasploit渗透测试指南、xss跨站脚本攻击剖析与防御、白帽子讲web安全、游戏外挂攻防艺术、经典密码学与现代密码学、这些书籍如果你连电脑基础都没掌握的话空派你都看不懂买了你也看不懂。

如何成为一名优秀的写手/

多看，多记，多写。最开始我也写，慢慢的，看的小说多了，就发觉自己有的以前写的很幼稚，所以就要不停地写，不停地改，我现在一个小说要改四五次，大概要写好几个月，别怕麻烦。。。。

如何成为一名优秀的博士

谦虚谨慎、遵纪守法、刻苦学习、认真钻研、尊重师长、多做好事。

如何成为一名优秀的速录师

一个优秀的速录师具备这几点：高质量的速录文稿、良好的职业道德和心态、丰富的课外知识和上会实践经验。其实说起来简单，但是做起来比较难，要具备持之以恒和吃苦的精神。

1、高质量的速录文稿。这一点要从最学习速录的第一天开始。认认真真、踏踏实实的打好基础，一上手打出来的字词就是对的，只有基础打好了，后面提速才会容易。任何人按照正常的进程都能够达到一分钟220字，但是有的人准确率能达到98%，但是有的人却只能达到88%甚至78%，前者成为优秀速录师的可能性才比较大。

2、良好的职业道德。首先，当你下决心要做一名高级速录师的时候，也请准备好了继续吃苦吧。达到优秀的高级速录师是一个漫长的过程，这其中有寂寞、不被理与不支持、累。当你能忍受得住寂寞，忍受得住不理解不支持与身心的疲累，再坚持那么一下，你就成功了。守住寂寞，才会等来花开。第二，要抱着感恩的心态，而不要频繁的在速录公司中跳来跳去，太多的跳槽对速录师来说不是很好的。第三，就是要为客户保守秘密。这是一个服务行业，有一些会议涉及到公司或 单位的机密，所以一定要为客户保守秘密。记住一个原则，谁付给你钱你就把稿子给谁就可以了，如果别人要，要事先征得客户的同意才可以。

3、一个具备优秀品质的高级速录师，要什么都要懂一些。开会时注意积累，闲暇时多上网、读书、看报，增加自己的知识点。时间久了，你会发现跟什么样的人无论谈什么都有谈资，别人会非常佩服你：“哇塞，你懂得的东西真多！”对自己本身也是一种提升。丰富的上会实践经验，这个不必多谈，看你所在速录公司的业务量。

总之，成为一个优秀的高级速录师是非常不容易的，学习速录的人很多，但是坚持到最后并且有那么一点好运气的成为一个优秀的合格的高级速录师却是寥寥无几。优秀速录师的队伍不只需要那些有着丰富资历的老手，更需要补充新鲜的有活力的血液。

如何成为一名优秀的点菜师

挣钱不挣钱，全靠炊事员；卖钱不卖钱，全靠点菜员。过去，服务员提供的服务是顾客点、服务员记。点菜师的出现，使点菜和服务这两个岗位分离，这是餐饮业自身发展的需要。如今，各行各业岗位都越分越细，许多服务员在接受培训时的侧重点都放在具体操作上，对于菜肴的认识多半不够熟练，所以让他（她）们既管服务，又管点菜，实在有点勉为其难，弄不好还会影响客人的就餐情绪。 所以，如果有条件单独设立点菜师的岗位，对提高餐馆服务质量大有好处，这样，服务员专门从事服务，点菜师专门为客人点菜，脉络清晰，既专业又便于管理。可以说，职业点菜师是普通服务员的一种升华。所以一经推出就得到了顾客的认可。这就是餐饮业职场中的新秀职业点菜师，已经成为餐饮业职场上的香饽饽。本资料将教您。 本资料包含以下内容： 一、成功餐饮人关键的修炼环节---成为优秀的点菜师 二、餐饮企业需要优秀的点菜团队 三、点菜员的功能职责 四、点菜团队成员 五、优秀点菜员的能力 1、语言能力 2、亲和力 3交际能力 4、价值观 5、知识 6、顾客满意与顾客关系管理 7、点菜流程、技巧和餐单训练六、优秀的点菜员所产生的效果

如何成为一名优秀的美甲师

一个优秀的美甲师必须经过六个坎坷阶段的历练

1 理论： 只有积累了大量的专业知识或一定的学习能力，才有走向胜利的基本可能。

2 实战：血、泪、汗水浇铸的实战经验是最宝贵的财富。

3 无情：制度无情，市场无情。

4 理智：正如赛车，这本是一项 四射的运动，赛车手却必须保持冷静。

5 判断：必须自己从千头万绪中拿主意。

6 坚强：那些最优秀的人从失败中爬起来，去接着挑战，这才是坚强。

祝你早日成为一名优秀的美甲师

蒋云飞美甲形象艺术培训中心

2010年6月2日

如何成为一名优秀的糕点师

要有对糕点的热爱，想清楚你的目标是什么，为什么想成为糕点师，还有要有执着，不放弃的意念

如何成为一名优秀的催眠师？

1。持之以恒的学习使用催眠。

2。积极乐观的心态。

3。有专业的教育培训经历。

4。职业道德操守。

5。学习是一条永远走不完的路。

如何成为一名优秀的剪辑师

作为剪辑师首先要了解镜头语言的相关理论知识，再者平常要多拍多剪，挑出自己最得意的作品发到平台上评价。如果得到大众的认可了，你就成功了。带上你的作品去应聘剪辑职位。

报考编导专业的考生在某种程度上应该是一个“通才”，要尽可能地多接触、多学习各种知识，提高艺术修养，以便发挥多方面知识互补互促的艺术通感作用。艺术素质正如一个人的气质一样，非一日之功，但是只要努力，每时每刻都会在累积和发生新的变化。

编导专业考试必考的几大知识点主要有：影视作品评论、电视节目分析、纪录片评论、文艺常识、自我介绍及特长展示等。

01影视作品评论

这是基本科目之一，考试形式为笔试文章写作。考试现场会给考生放映一部**或**片段，在规定时间内对影视作品进行评论。在这个写作过程中，需要考生对影视作品进行鉴赏与评析，实质上是考查考生的视听语言、文艺常识等相关知识，需要考生有一定的生活经验及分析能力。准备方法：备考阶段需掌握评论原则和技巧平日里增加影片观看量，多做一些评论练习。

02电视节目分析

通过此项考试，考官主要查看考生对于电视节目的主要构成和内容形式的综合识别、判断能力，以及对节目编排、节目设计方法的了解和把握能力。一般情况下，对三、四个小的方面进行讨论最佳，过少则难以支撑字数，过多则冗长而杂乱;就节目而言，三四个方面的特点也是比较符合实际的。进行电视节目分析，包括以下几个角度：内容、结构、制作、主持人。准备方法：在掌握理论和技巧的基础上，多练、多问、多思是写好电视节目分析的关键。

03纪录片评论

如果影评是编导考试重点的话，那么纪录片影评就是影评考试环节中的重中之重。纪录片最大的特点就是纪实性，纪录片的本性应当是客观物质现实的复原。在纪录片的创作中，集中反映不经人为控制的叙事结构，坚持纪录片的纪实本性，并不排斥可以拥有其他属性，如艺术性、政论性、文学性和哲理性等。它们都服从于纪实性，而且通过纪实性来表现。

无论这部**反映的一系列属性究竟如何，前提必须是真实的。大家可以根据这样的文章思路来写：结构——真实性——画面 ——色彩，这样会比较调理有序。值得注意的一点是，在纪录片的分析中，把握长镜头是非常重要的，长镜头伴随纪录片至始至终，通过长镜头记录特写画面，用中景和全景对人物的表情、景物进行描述，反映人物内心世界，进而烘托气氛，阐述现实意义。准备方法：养成看纪录片的习惯，并且勤于做评论。

04文艺常识

文艺常识的考试形式通常有两种：面试和笔试。这一环节主要考察学生的基本知识素养，不一定要有多专深，但必须要广博。时事政治方面的知识积累很重要。电视编导归属于新闻传播的大范畴，因此从业者必须具备一定的政治敏感性和新闻敏感性以及时事判断和评判能力。

作为未来的电视工作者，对当前的电视节目也应该比较熟悉，对一些热点栏目、热点事件要保持兴趣和关注度。题库当中一般都会安排一些电视节目评述，包括每年的春晚、各种热播栏目、一些资深的重要栏目，以及具有广泛影响力的媒体事件，这些都会被设计成题目让考生谈感受、挑毛病、提建议。准备方法：多看各类新闻，以及各类文艺节目，特别是热点的。结合自己所学的理论知识，理论联系实际。

05自我介绍

考生通过介绍自己的基本情况，包括姓名、考号、籍贯、爱好、特长等方面的内容，使得考官对自己有个全面、详细的了解，进而确定你是否符合所报专业所需的必备条件。

考生可以提前准备一下自己自我介绍的方式，切忌内容空泛，没有特色，表达要自然流畅，忌过分抒情和宣扬自我梦想，态度要自然、谦卑、真诚。准备方法：业余时间自己多对着镜子练习，这样会提高自信，也会越来越熟练和流畅。

06特长展示

特长展示是很多编导类考试经常出现的一个环节，特长展示的好坏，将直接影响到考官对于考生的整体印象。特长展示指考生在最短时间内将自己的特性和与众不同的一面展示给考官，以赢得考官对考生艺术修养的了解。而大部分考生误以为特长展示即是吹、拉、弹、唱等基本特长，为此专门学习，殊不知多才多艺固然很好，但特长内容是极为广泛的，只要展现你比普通人更优秀的某一方面的技能或与众不同之处就可以。

要注意选择适合自己的特长，独特新颖，扬长避短，有创意。准备方法：自己的特长，或者比别人更优秀的一面，要善于发现，并且要加强，在考试那一天展现自己的与众不同。

那对于编导小白们来说，该如何入门学习，如何规划，接下来，艺考界将给大家讲述编导专业学习六大步骤，希望同学们都有所启发！

01编导艺考明确目标，合理规划

很多同学在选择专业的时候不理智，或者获取的报考信息不全面，很容易作出错误的选择。随着编导艺考生的越来越多，招生院校也随之增长，但是编导类名校的竞争整体越来越激烈。

如果高中生在了解编导专业的前提下，决心走编导艺考这条道路，早一点准备并没有什么错，但很多学生因为自制力差或者不太会安排时间，把本来应该用来为高考文化课打基础的黄金时间耽误了，这就有一些本末倒置。

近年来，编导类专业对文化课要求越来越高，中国传媒大学等名校的文化课明确要求要在当地文化课一本线以上，因此，文化课永远都不能忽视。

02编导艺考有的放矢，坚持到底

编导专业不同于表演、音乐更专业，更看重考生的艺术综合积累。所以，编导考生需要养成积累的习惯，计划不要定时，要定量(把每天的任务要定好并按时完成)。

计划分为总计划、分期计划和每天计划。从开始学习编导到考试之前，一共有多少时间来准备编导艺考，每本书要看多少遍，这是总计划。每本书的每一遍花多长时间看完，在什么时间段看完，这是分期计划。每天各种编导艺考参考书要看多少页，这是每天的计划。

三者缺一不可，每天的计划可以变动，但分期计划千万别完不成或者拖期，否则你会发现任务越积越多，你的计划就会被完全打乱，这时候的你又开始迷茫了，到处问应该如何下手，从哪里开始学起。每个人的情况不一样，如果这时候你还没有学习计划或者计划已经打乱。

03编导艺考精益求精，不被蒙蔽

一本好书读5遍胜过5本好书读一遍！临考试前一个月很多人买几本甚至十几本书，根本就看不完或者简单的过滤一遍，这样不能发挥参考书的作用。

看书应该早看，对于编导艺考来说，基础知识真的很重要，很多基础知识是通过平时的看书积累，而不是临阵磨枪。关于编导生要看哪些书，我们可以分成两类，一类是知识拓展类的，一类的应试参考教材。

知识拓展类可以买一些和**相关的，了解一些**的历史、**的分析、**和电视的拍摄制作。

尤其需要注意的是，如今编导艺考培训机构乱象丛生，尤其是在二三线城市，正规机构基本没有，都是以赚钱为目的的商人居多，对编导艺考没有任何研究，属于门外汉。建议考生一定要自己睁大眼睛，掌握选择机构的主动权。

04找准方法 善用技巧

文艺常识：打牢基础，善于总结，学会系统的背诵记忆各种知识点，无论是文学知识还是艺术知识，他们总得有一个体系和分类。比如文学可以按照古代文学和现代文学来分类；影视艺术可以按照**艺术和电视艺术类分类，我们把这些知识点分门别类，系统记忆就很容易解决不好记忆、容易忘记的问题。

影视作品分析：一定要知道分析影视作品的角度，什么类型的影视作品用什么角度去分析更好，自己最擅长哪些评析的角度，找准角度，不要犯一些低级的错误，写好影视作品分析并不难。

故事写作：在掌握故事理论基础上练习，就算不知道理论基础，也应该知道判断故事好坏的基本标准就是吸引人，想想你看过的**、电视剧、小说，看别人是怎么讲故事的，一定善于借鉴，故事的表达能力一定要训练好。

面试：面试的科目有自我介绍、即兴评述、回答考官提问。才艺展示等。才艺展示考的院校不是太多。面试要成功最需要注意的是气质，包括说话的气质、站立的气质、微笑的气质，必须让自己的气场强大自信起来，更重要的一点要注意，平时多练练自己的脸皮。脸皮厚一点，再厚一点。

05编导艺考夯实基础，不言放弃

编导高考是针对高中生的考试，是一次基础测试，考试的目的是看你这个学生在影视传媒的学习中有没有潜力，能不能把培养成为一个优秀的影视人才。

所以我们在学习中最需要侧重的也是基础，包括写作基础、文学基础、影视基础、表达基础，这些最基本的能力是一定要提高的。拥有了基础就拥有了实力。

现在有些同学或者家长在考试前不去提高基础能力，而总是想着走后门、走捷径，有的学生想要考前的押题，有的想要知道面试的考官是谁以便找关系，我想这些同学都犯了一个致命的错误：投机取巧。无论什么时候，实力才是重中之重，谁学习的认真刻苦谁考的就好。

不是因为做不到而没有信心，而是因为没有信心所以才做不到。这句话能理解的人不多，其实编导艺考并不难，难的是如何相信自己有成功的绝对实力。这是好多同学的通病，还没有考试心已胆怯，那样失败只是早晚的事情。

06编导艺考稳定心态，善始善终

编导艺考生平时应多关注各个艺术院校的招生资讯动态，清楚明白报考院校的招生要求有哪些？艺考考的是人的毅力，要坚持，虽不可能是天天如一日，但也不能只有三天的热情吧！要有足够的勇气去大胆的选择，要有足够的精力去应付，这是很重要的。

既然选择了编导艺考这条路，就应该有信心，有恒心，不要被一时的困难所吓倒！保持稳定的心态，用自己所学的知识去交一张满意的答卷！

编导和导演是两个不同的岗位。

从职业角度讲编导做的是”电视栏目“、”专题片“之类的节目。

而导演做的是”**“、”电视剧“。

从就业情况看，编导要比导演好的多。

你自己可以算下，每年我国能够拿到”播出许可证“的**电视剧加起来1000部左右。

就算有一半拍费了，也就2000部。

也就是说顶多需要2000个导演。

你想争这2000个席位容易吗？

而编导每个栏目都需要N多。

研究生要比本科更专，学的面儿就更小了。

东西是能学到，是否实用就另说了。

关于影视行业岗位及职业的问题你可以参考我的百度空间。

① 广播电视编导专业大学四年每学期具体课程

每个学校不一样，看你上哪个学校，一般分为理论和实践操作，理论有导演理论，文学史，**电视史，传播学等等，实践有软件如EDIUS的使用，摄像课，摄影课等等，你可以看看每个学校的专业设置和培养目的

② 广播电视编导专业的课程有什么

某校大三广电生来为你介绍一下广编课程~ 广编和我们广电的课程有一部分是重合的，所以我也可以大致一一数来。

主干课程 ：艺术学、新闻传播学、戏剧与影视学

戏剧与影视学，它是国家一级学科。以前上课的时候，隔壁教室总是能传来念台词的声音，就是编导班在上表演课，学习新闻学的我表示十分羡慕了。但是这科目重点肯定不是在学习表演上，重点是如何去理解戏剧与影视，培养理解能力、艺术审美感觉和综合素质。

还有一些其他课程，编导专业的课程比较重视动手能力，也就是实践会多一些。

大致就是这样，希望我的回答对你有帮助~

③ 大学广播电视编导的学费一般是多少

怎么说呢，我就是广播电视编导专业的，我当时艺考的时候，专业分数不高，刚好到民办学校分数线，离公办本科还少一点，但是文化还行，于是就报了民办的学校，一年学费1万6千多，不连住宿费1500左右，生活费每个月1500-2000（有的人多有的人少，没有定数），算起来差不多一年3万左右，怎么说呢，我们学校啊广编学费之所以高，有一点，我们是本三学校，民办的是贵一点，还有一点是，广编这个专业涵盖的内容很多，摄影，导演，编剧，后期等等，很多都是单独有的专业，但是广编这个专业都涵盖了，一句话就是学的东西多。

希望采纳，谢谢

④ 广播电视编导专业大学学那些课程

每个学校不一样的。

我今年大一 我们的课程有 新闻务实 新闻理论 摄影课 英语听说 英语读写 古代文版学权 当代文学 影视精品导视 计算机理论 计算机上机。

将来还会有 剪辑课 编剧课程 非线性编辑 导演课程等等关于拍片的课程。

楼上说的不准，比如什么照明艺术和色彩学 那是摄影系的学习的，一般编导不会学的。

还有其他他说的什么色彩学 传播学 节目策划等都有可能作为选修课来学。

其实每个学校情况不一样，不过大体类似。我是南广广播电视编导的

⑤ 编导和广播电视编导有区别吗在大学学的课程以及以后的就业方面。

编导是从现实生活中选取有价值的题材进行策划、采访、制定拍摄提纲、版组织拍摄、编辑制作，权最后对作品进行把关检查的系统性创作广播电视编导的就业方向主要是电视台，广播站等方向的。编导的话还可能有自己开公司进行拍摄导演编剧。课程上学的都是差不多的一般的发展史，还有摄影，还有传播学方面的，还有就是编导所涉及的计算机，线编，广告创意，出版的法律等，总的来说学的很宽的。。希望对你有所帮助。

⑥ 广播电视编导专业都学哪些课程

主干课程:

艺术学、新闻传播学、戏剧与影视学

主要课程:

传播学、传媒艺术概论、播音与主持、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作、广播电视节目主持、广播电视节目编辑与技术、非线性编辑技术等。

其他课程:

中国现代文学作品选、电视文艺节目创作、电视画面编辑基础、影视摄影技术、电视文艺编导、电视节目导播、电视主持艺术、电视节目策划、传媒产业经营与管理等课程。

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1、实践教学:

包括课程作业练习、认识实习、毕业作业、毕业实习 等。课程作业练习根据课程教学大纲和教学进度要求安排，认识实习在寒暑假中完成，毕业作业安排在毕业实习之前5周在校内完成。

毕业实习一般安排20周，毕业实习结束后要求交回毕业实习作业和毕业实习鉴定，毕业实习作业与毕业论文同时考核。

2、就业方向:

广播电视编导专业具有广阔的发展前景，文化产业是21世纪的最后一块有待开发的处女地，毕业生可从事影视文化传播和管理方面的工作。具体来说就是在报刊、杂志、出版社、电台、电视台、**制作部门等做记者、主持、策划或行政主管、业务主管以及编辑、编导等专业人员。

泛指从影视艺术衍生出来的众多文化产业组织和管理工作。比如：文化经纪人、影视制片人、媒体策划、文艺编导、文娱记者、双语主持、影视编剧、影视导演或各种影视节目的助理。

还有报社、出版社、杂志社、文化厅局、广播电视厅局、宣传部委、教科文卫等国家组织等事业单位的策划管理人员。

⑦ 我想问一下，关于广播电视编导专业在大学要学些什么课程

不同的学校有不同的培养方案。一般来说，学的课程由这样几个大的部分组成：

一、通识课

通识课又分通识必修课和通识选修课。

通识必修课有：思想道德修养与法律基础/马克思主义基本原理/中国近现代史纲要/ 思想与中国特色社会主义理论体系概论/形势与政策/国防教育/大学计算机应用基础/高级语言程序设计/大学英语/大学体育

通识等候课常分为人文科学、社会科学、自然科学、就业与技能4大类，你可以根据爱好者去选择

二、专业基础课

这个阶段的学习是为了给专业的发展打下坚实的专业理论基础。通常会开一些美学、新闻学概论、文艺概论、普通话训练、传播学概论、中国现当代文学选讲、中国古代文学作品选讲、逻辑导论、中国新闻史、报刊编辑学、广播电视概论、广告学概论、广播电视史、外国广播电视事业、广播电视技术基础

三、专业课

主要在专业技能上加以提高，理论上进一步深入。会学一些电视专题与电视栏目、电视摄像、新闻采访与写作、广播电视新闻采访与写作、新闻摄影、广播电视编辑与节目制作、网络新闻传播学、大众传播学、公共关系学、电视作品分析、广电法规与广电职业道德、新闻评论学

四、方向课

各学校由于培养人才的思路不同，这方面的方向课会设置不一样。如，可能会设置以下一些课程：社会学概论、媒介批评、传播学研究方法、新闻文体研究

大众文化概论、视觉文化、中西新闻理论比较、传播学名著导读

这些一般在各高校相关院校的网站上会有，你可以查一下。

⑧ 广播电视编导专业的介绍

广播电视编导专业培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识、具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力。

能在全国广播**电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持人等方面工作的广播电视艺术学科的高级专门人才。

广播电视编导专业学生主要学习艺术、文学、美学、广播电视艺术学等方面的基本理论和基本知识，受到广播电视节目编导、策划、制作、主持等方面的基本训练，掌 握创作、管理广播、电视节目、栏目、频道等方面的基本能力。

(8)广播电视编导大学课程扩展阅读：

广播电视编导专业学习：

本专业学生主要学习艺术、文学、美学、广播电视艺术学等方面的基本理论和基本知识，受到广播电视节目编导、策划、制作、主持等方面的基本训练，掌握创作、管理广播、电视节目、栏目、频道等方面的基本能力。

课程设置接近专业：导演、新闻学、戏剧影视文学。

主干学科：艺术学、新闻传播学主要课程：传播学、传媒艺术概论、播音与主持、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作、广播电视节目主持、广播电视节目编辑与技术。

非线性编辑技术等其他课程：中国现代文学作品选、电视文艺节目创作、电视画面编辑基础、影视摄影技术、电视文艺编导、电视节目导播、电视主持艺术、电视节目策划、传媒产业经营与管理等课程。