交谊舞舞会舞入门知识

　舞会舞，又叫大众舞、 交谊舞 。它与国际标准舞有显著的区别，即步幅小，起伏小，自由自在，轻松愉快。它陶冶情操，增进友谊，深受人们喜爱。下面是我整理的一些关于交谊舞舞会舞入门知识的资料，供你参考。

　舞会舞入门的“钥匙”，即“两步三位左右转”。两步，指进一步与退一步。进退第一步练好了，进几步退几步只是重复而已。三位，指相对位、外侧位、开式位。左右转，指左旋转与右旋转。舞会舞入门，其实就是跳相对位、外侧位、开式位的进退步和左右旋转。但舞会舞又最忌弓腰驼背，摇摇晃晃，而注重腰力上提，上身垂直，膝踝柔韧，脚步敏捷。从而越跳越高，越跳越轻，越跳越巧，而不能越跳越低，越跳越重，越跳越笨。

交谊舞舞会舞入门知识一、 站立体态：形体垂直，全身放松。

　1、双足并步，足型平直，足底内侧着力。

　2、膝盖向内，大腿闭合，双膝略弯松驰。

　3、收腹展胸，肩部下沉，腰胯向上拉起。

　4、脊骨伸直，背部平整，头颈向上顶直。

　交谊舞舞会舞入门知识二、握持舞姿：肩平肘平，定位定型。

　1、男士左手、女士右手，虎口相握，手心相对，小臂向外打开，置于女士耳朵高度。

　2、男士右手，五指并拢，手掌下部置于女士左肩胛骨下方，手腕托住女士左手大臂。

　3、女士左手大指拇与中指拇，轻轻卡在男士右手臂膀上，小臂轻放在男士右手肘部上，不要分开见缝。

　4、双方身体错位1/2相对，前腰右侧可轻轻相贴，也可隔开一点。

　5、双方头部略向左，下巴略上扬，上身略后仰。

交谊舞舞会舞入门知识三、进退运步：支撑足稳定，移动足大腿带小腿，身随足移，垂直平稳。

　1、足触地点：进足跟掌尖，退足尖掌跟。

　2、运步过程：支撑足是移动足的靠尺。移动足膝关节内侧轻擦支撑足膝关节内侧，移动足掌尖轻擦地面经过支撑足的内侧边。

　3、前进：上身前移起步，支撑足先起跟，移动足后落跟，前足压掌尖，后足收大腿，足到身到垂直。

　4、后退：上身后移退步，支撑足先起尖，移动足后落尖，后足压足跟，前足收小腿，足到身到垂直。

　 交谊舞舞会舞入门知识四、相对位直进直退基本步伐：相对位即双方身体相对运步移动。直进直退时，男士左足起步，女士右足起步。

　下列第6后一小节相反。回重心的移动足前进只起跟，后退只起尖，不离地不收足，只是回重心时，后退压跟，前进压尖。

　男士：1、进一退一，退一进一，2、进二退二，退二进二;

　3、进三退一，退三进一，4、进四退四;

　5、进一并一，退一并一，6、进二并一，退二并一;

　7、进三并一，退三并一。

　女士：1、退一进一，进一退一，2、退二进二，进二退二;

　3、退三进一，进三退一，4、退四进四;

　5、退一并一，进一并一，6、退二并一，进二并一;

　7、退三并一，进三并一。

　以上7种基本步伐，第1、2、3、4、5，适用于平四步。第6适用于慢三或快三步。第7，适用于慢布鲁斯并四步和快布鲁斯追四步。

交谊舞舞会舞入门知识五、外侧位：双方在对方身体外侧，由肩部引导侧身运步移动。双方头部略向左的头位不变。

交谊舞舞会舞入门知识六、外侧位斜进斜退基本步伐：男士左足起步，女士右足起步。回重心的移动足仍不离地收足。

　男士：1、左外侧进三退一，退三横一;

　2、右外侧进三退一，退三横一;

　3、右后外侧退三进一，进二横一退一;

　4、左后外侧退三横一，进二横一并一。

　女士：1、右后外侧退三进一，进三横一;

　2、左后外侧退三进一，进三横一;

　3、左外侧进三退一，退二横一进一;

　4、右外侧进三横一，退二横一并一。

　 交谊舞舞会舞入门知识七、开式位：双方头部向着同一方向，由肩部引导侧身运步移动。并进时，男士左肩引导，女士右肩引导。并退时，男士右肩引导，女士左肩引导。

　 交谊舞舞会舞入门知识八、开式位并进并退基本步伐：男士左足起步，女士右足起步。下列第3后一小节相反。回重心的移动足仍不离地收足。

　男士：1、进一退一，退一进一;

　2、进三退一，退三进一;

　3、进二并一，退二并一。

　女士：1、进一退一，退一进一;

　2、进三退一，退三进一;

　3、进二并一，退二并一。

　 交谊舞舞会舞入门知识九、肩部引导：前面提到的肩部引导是侧身运步移动的引导，这里提到的肩部引导是有转动的引导。

    步伐，男女都一样，进左足退右足的左转步伐，或是进右足退左足的左转步伐，右肩向前引导;进右足退左足的右转步伐，或是进左足退右足的右转步伐，左肩向前引导。

交谊舞舞会舞入门知识十、左右旋转：以足掌为轴点的左右旋转叫轴转。

　1、进左足轴转： 左转90度、135度、180度。

　右转90度、135度、180度。

　2、进右足轴转： 右转90度、135度、180度。

　左转90度、135度、180度。

　3、退左足轴转： 右转90度、135度、180度。

　左转90度、135度、180度。

　4、退右足轴转： 左转90度、135度、180度。

　右转90度、135度、180度。

　以上这些进退足左右轴转及其不同的转度，可供习舞者任意选用。不论步伐进、退、横、斜，也不论左右足交换重心是分式还是并式，各种转度既可一步转到位，也可两步转到位，还可一小节三步或四步转到位。这样一来，无论是相对位、外侧位、还是开式位，都可组成丰富多彩的左右旋转步伐。转动时，重心要垂直，肩部要引导，足掌要有力，腰胯要灵活，头颈要跟随，旋转要快捷。特别是胯以上的腰、身、肩、头、颈，要象一块板似的整体向同一方向旋转。

　舞会舞入门并不难，但要处理好相对位、外侧位、开式位的相互转换，有无转动步。

街舞基本功肩部基础训练

街舞基本功肩部基础训练，初学街舞的课程安排，基本上就是增强体能，科学的做仰卧起坐和俯卧撑，最基本的就是倒立了，到后面还有肩部的训练，那街舞基本功和肩部基础训练有什么要点？

街舞基本功肩部基础训练1

练习肩部动作一定要跟着音乐的节奏来练习。你可以跟着音乐的咚！哒！节奏先练一下您的肩部(让您的肩部只上下前后抖动)。

肩部的动作具体要怎样练习。

第一步、和胸部基础一样，双腿自然分开，往后做每个肩膀的动作变化时，下半身都不要受影响，做到把肢体分开控制才是基本功的王道。首先是抬起右边的肩膀，抬到不能再高为止，同时左边是往下压，使整个肩膀成右上倾斜的姿势。

第二步、同时把两个肩膀往背后夹，同样是做到极限的幅度。

第三步、与第1步相反，把左肩抬高而右肩往下压。

第四步、前面的步骤可理解为右--后--左，那么这一步肯定就是往前了，把肩膀往身前夹，这一步比较难控制的是身体会自主地弯下来，记得一定要控制好，这4个动作都要在身体是同一水平高度下练习，才能更好地收获协调效果。然后，尝试着把4个动作连接起来，你会发现你的上半身可以做出很好看的绕圈动作。

一开始练习这些基本功肯定会觉得非常的枯燥，但是基本功是必须要练习的。等你把这些基础练习好了，以后，你跳舞的时候就可以听着音乐自由发挥了。

街舞基本功肩部基础训练2

街舞 基本功的训练。

力量，最简单的就是跑步。仰卧起坐，俯卧撑。按自己的训练强度来看，20个一组。然后看自己可以承受多少组，练一段时间加量。

倒立，很简单，一上来靠墙倒，记住，倒立倒立，你人正着站身体应该没有折吧，倒立就更不要有弯曲了，各个关节部位一定不能折。对墙找感觉。等感觉自己可以不靠墙了。那就试试靠远一点，尽量不要和墙面接触。再慢慢的你就可以试试在四周没墙的地方倒了，循序渐进。

UP

DOWN

胸口的起伏，记住，是胸口的起伏，不是肩膀或颈子的起伏。前后起伏，跟着音乐练习。

我是自学，关于自学或许我可以帮助你，因为街舞其独特的动作，所以难度比一般的HIP-HOP之类要大的多，而且有一定的危险系数，建议你训练的时候戴护具，比如护腕、护肘、护膝之类的，这个不是死规矩，可以根据自己的喜好佩带，不过我还是建议你戴上，对你有好处的，万一伤到了，影响情绪和进度。初练街舞最吃力的部位是手腕和胳膊，尤其是手腕，一定要小心，万一伤到了，就贴上一贴跌打损伤的膏药，然后戴上两层护腕，停止训练一两天就好了，很有效的。

再一个重要的是，初练街舞心里要有数，不要看哪个动作很帅就去练，会受伤的，街舞的动作有难度级别分类的，象air-plare，tomas，headspin等都是8级的动作，没个各把年的`功力，是不要轻易模仿的，吃亏的是自己，等把基础打好了，这些东西一上手就学会了。

接着说音乐的感觉，跳街舞不等于耍杂耍的，不是做个动作就完事的，重要的是要和HIP-HOP融为一体，才是最优秀的B-BOY，训练的时候就放自己喜欢的HIP-HOP音乐，跟着音乐随意扭动身体，BREAKING的动作没有太大的限制，可以自由编排，很能表现个性，只要不跳成国标就好。

1、练习街舞时所用的音乐是非常有特点的Hip-Hop节奏，所以大家在练习前首先要熟悉并适应伴奏音乐的特点。如果一听到音乐，您就可以很准确、自如地踏上步点并与音乐合拍，那您便可以开始学习街舞了。

2、在练习广播体操、健美操时，可能教练对大部分动作的要求是横平竖直，而街舞更多的是强调随意性，要求动作松弛，所以练习时您要尽可能放松自己的肌肉、关节，让它们更灵活。

3、在跟教练学习时，一般有一定的程序，我教您几招：

a、耳听音乐，熟悉节奏；

b、眼盯住教练的脚，学会步伐；

c、下肢动作熟悉后，可以学习躯干和上肢等部位动作。此外，欲了解街舞有益于身心

肩部和手部的运动有哪些

　肩部和手部的运动有哪些，现在越来越多上班族患上职业病了，因为很多人在电脑前工作一坐就是一整天，很少有时间锻炼肩部和手部，下面我分享肩部和手部的运动有哪些。

肩部和手部的运动有哪些1

　白领们每天忙于工作，在电脑面前整天整天的工作，甚至晚上还要加班，第二天早晨也就懒得起床晨练了，时间久了，身体的各个器官就出现了不是的症状，所以每天养成一个好的晨练习惯对身体是非常好的。

　脑力劳动者要防止以上“职业病”，最好是参加适当的体育活动，最简便的锻炼方法是每坐两小时左右，做一做肩部放松操。

　肩部放松操的做法是：挺胸站立，两脚平行同肩宽，肩部尽可能向上方耸起，一耸一落，共做20次为一组;或者两肩胛骨尽量向脊柱中间靠拢停住一会儿，再放松，20次为一组，可做两至三组。经常低头伏案工作的脑力劳动者还要注意锻炼颈肩背部肌肉。简单的方法是低头、仰头、向左右转动头部、双肩做回环动作。经常做俯卧撑、引体向上、爬绳、游泳等体育活动，这些项目对发展肩、背部肌肉力量很有好处，也能使疲劳了的肩背肌肉得到有力的恢复，对于预防颈、胸椎疾患很有用处。

　 已患有脊柱疾病者，如有脊柱轻度侧弯、驼背等，可注意以下几点：

　1、在单杠、吊环上做悬垂动作，每次3-10分钟左右，同时要做前后，左右摆动或转圈活动。完成一组后休息片刻再做一组。

　2、症状重些的患者，可用皮围腰固定腰部，用双臂架在双杠上做自体悬垂牵引，其间应加摆动。

　3、进行一些力所能及的劳动，使背部的肌肉、韧带得到锻炼，以保证脊柱的正常位置。

　4、保持良好的脊柱生理位置，平时应注意坐、行时的挺胸姿态，睡硬板床，提扛重物时应先蹲下，不要直着腰提起，以免损伤背部的`肌肉。这些方法不仅对身体其他部位有锻炼作用，也可在不同程度上纠正脊柱疾患，有利于恢复健康。

　适合白领们的肩部和手部的运动有哪些？看了上面的介绍朋友们知道了吗？造成白领们职业病的原因就是因为长时间的处于同一个姿势，得不到相应的缓解。只要养成每天健身的好习惯，这种职业病就会得到很好的缓善的。

肩部和手部的运动有哪些2

　 动动手指，全身受益。

　手是人体最灵活的器官，不仅如此，手与大脑和很多内脏都有关联，我们在养生运动的过程中却经常忽略了自己的双手。实际上，每天只要花十几分钟动动手指，就可以起到很好的养生效果。

　 常用手养生保健方法：

　搓手法：将两手掌对合，上下搓动摩擦，一直到发烫为止，再做洗手动作，左手搓右手，右手搓左手，各20次。

　运球法：用玉石球、铁球或核桃均可，在手中握2枚，然后用手指推动，使其在手掌中旋转，技术熟练者可握3～4枚。不拘时间和次数，空闲时间即可运球，其中以核桃最佳。

　扭指法：用左手握住右手拇指，扭转10次，再握右手食指，扭转10次，以此类推将右手指扭转完毕后，用右手握左手指扭转。以上方法可以促进手部的血液循环，刺激手部的经穴，达到调和气血，疏通经络的目的，有保持手指灵活，延缓大脑衰老的作用。

　手部养生具有简单易行、不拘泥于时间和地点的特点，不仅适合老年人，对上班的中青年人群也很有实际意义。

　 怎样通过运动来防治肩周炎？

　间隙甩臂，避免长时间同一个姿势。

　肩周炎产生的三大原因：过度疲劳、缺乏运动和长时间处于一个姿势。

　我们可以根据这些特点来有效预防肩周炎。

　撸臂法：将两手合掌搓热，用右手掌紧握左腋下，用力沿臂内侧自上而下撸至掌心，经虎口翻至手背，用力沿手臂外侧自下向上撸至肩部，揉肩部2～3圈，然后翻至左腋下，共撸10次。然后用左手掌撸右手臂，做10次。

　举臂法：站立位，两脚分开与肩平，双手掌心向下，放于腹部，然后翻掌向上，慢慢上举，至下颌部时，翻转手掌，掌心向外，再向上举时，掌心逐渐向上，用力上推，头向后仰，脚后跟随之抬起，脚尖着地。然后两手分开，自身体两侧缓缓下落至腹部，再交叉，做16次。

　拍臂法：将左臂向前伸平，用右手掌拍打左臂的上、下、内、外侧，然后用左手掌拍打右臂，各做10次。

　运关节法：站立位，双手举至肩平，十指分开，四指向前方，肘关节部自然弯曲，做左右运动20次，做上下运动20次，运动时注意要将指、腕、肘、肩各关节均进行活动。

　颈肩部位出现连续反复疼痛或者疼痛超过三个星期则应该去医院检查是否得了肩周炎，肩周炎患者不适合做剧烈运动或者钓鱼等长时间不动的活动。

舞蹈入门基础:舞蹈者形体训练

　 舞蹈入门基础:舞蹈者形体训练

　舞蹈作为一门独立的表演艺术，无论是人物形象的塑造、性格的刻画、情境的展现、情感的抒发，都要求舞蹈演员具有高水准的舞台表现力。而目前的舞蹈教学多是以解决舞蹈的技术和风格为主，缺乏舞蹈表演课程的设置，学生的表演往往只能通过排练节目提高，这就直接影响了舞蹈表演的艺术质量。

　舞蹈艺术以人体为媒质、以动作语言为主要表现手段的特性决定了其艺术表演规律的特殊性：一是强调运用肢体语言的表达能力；二是情感的表达要与音乐的节奏和旋律甚至呼吸等紧密联系，舞蹈动作的情感表达具有音乐性；三是将生活中的各种情态抽象、升华为肢体语言，并以富于抒情的手段予以表达，它与自然状态的情感表达有明显区别，它往往超越生活的常态，采用人体动作的线条、力度、幅度，以及独特、夸张的风格特征来塑造形象，传递思想，表达情感。

　舞蹈艺术特殊的表演规律决定了形体表达的重要性，它也是培养舞蹈学生艺术表现力的一个重要基础环节。人体的各部位都是舞蹈表现的工具，每个部位都有自己不同的特点和作用，在相互协调中形成完整统一的表现力。因此，训练的重点是发挥各部位的内在感情的综合表现力，使内心的激情能够准确地通过全身的肌肉、骨骼运动以及呼吸、表情等，以妙曼多姿的动作语言传达出美的内容。

　“艺术美”是一种持久性的气质和魅力，这种气质和魅力的形成需要一段时间的系统训练才能获得；更为重要的是， “艺术美”是靠一个整体结构来获得和展现的。人体是艺术表现整体结构中的一个重要部分，正确优美的身体姿态是艺术表演完美与否的重要前提。形体训练是舞蹈的基础训练，其最终目标是改造自然状态的形体，使之趋于艺术的和理想的状态，因此它有助于提高形体素质，改善形体条件，规范形体动作。

　从认识上来讲，人体美的形成应该包括两个层面。其一，人的体形、体态、容貌等。其二，通过体形、体态、容貌反映出“人”所具有的蓬勃向上的生命活力。理想的形体必然是这两个方面的和谐统一。只有通过形体训练才能真正理解正确、优雅、合理的形体语言，并将之融入艺术表演中去，最终在表演上形成内、外部的完美统一。可以说，舞蹈形体训练是舞台表演所必须具有的身体素质。

　从其重要性来看，理想化的形体是艺术表演的基础，人们在欣赏艺术表演时，首先映入眼帘的是表演者的风度气质、形体姿态及外部造型，这些因素的表现如何，直接影响到整个的演出效果。因此，舞蹈形体训练应该是展示和充分表达“美”的内容的一个最好途径。

　那么，形体训练中各要素都有着什么样的功用呢？

　形体训练具有打基础的性质，目的是为了提高形体素质，改善自然的形体条件，培养和训练节奏感、律动感以及动作的协调性，调节肌肉的用力与放松，并在此基础上培养、传递出优雅的气质和良好的精神面貌。舞蹈的形体训练主要是通过舞姿和技巧，通过人体各部位的功能彼此配合来体现人的情感和本质的形象。它讲求形体的规范性，具体表现为身体各部位(头、肩、手臂、腿部、腰部、躯干)之间的动作以及呼吸等的协调性、灵活性等。

　呼吸：呼吸是舞蹈的生命。想象和情感主宰呼吸和动作，它左右着舞蹈的节律、速度及力度，使舞蹈造型随着情感起伏而变化。丰富、微妙、细腻的情感通过呼吸的调节传递出各种不同的气质，如喜悦、欢快、狂喜，从容、安详、沉思，忧郁、悲伤、愤怒等等。舞者在表现一种幸福与自豪时，需要借助深深的呼吸和内在的自我控制使其外貌潇洒、姿态柔美动人。而当表现某种愤怒的情感时，带着无比仇恨和反抗的情绪，将身心沉浸于一种无限激越的状态，在急促的呼吸中使整个身体仿佛都在颤抖，呼吸控制着强有力的跳跃……

　头部动作：更多涉及演员的面部表情，也是情感表达最重要和直接的窗口。舞蹈作品中的喜、怒、哀、乐，无一不通过面部表露出来。 “眼睛是心灵的窗户”，内心活动和情感变化通过面部特别是眼睛的表情而得到集中表达。激情是发自内心的闪电，从闪烁的目光中，它的光辉强烈地照亮面部的一切线条，让舞台人物刹那间变得神采奕奕，把所有的情感和激情都淋漓尽致地宣泄出来。

　肩部动作：舞蹈中的大量舞姿、舞步、技巧都离不开肩的积极配合。常见的以肩部为主的动作包括柔肩、拱肩、碎抖肩等。在某些民族的风格性舞蹈中，肩部动作的运用更显突出。比如我们熟悉的蒙古族舞蹈，其肩部动作的形态、动律、风格等，成为一种强有力的、表现活跃情绪和激动情感的手段，不仅体现了蒙古族舞蹈的独有特征，而且传达出这个马背民族的豪迈与高傲。

　手臂动作：舞蹈中的手臂动作可以说最为丰富多姿，这与手在人的日常生活中承担着大量劳动(广义的)有关。它是以日常生活中的手臂活动为基础，提炼、升华而来的，但又不同于生活中的自然状态和劳动状态中的手臂动作，而具有舞蹈艺术上的严格要求和自身的运动规律。它在各种各样的节奏中，用丰富多彩的动作及及变化，表现出千差万别的情态。手最富有细腻感，东方舞蹈中手的动作尤其重要。

　腿部动作：舞蹈艺术中的一切优美舞姿、舞步、全身性的造型以及跳跃、旋转等，都离不开下肢的参与配合。它往往构成舞蹈动作语汇的主干，也是大量肢体动作的基础，只有准确、优美、轻盈而富有弹性的腿部动作，才能使整个肢体动作呈现出和谐之美。芭蕾的基础训练主要是培养正确的腿部动作和控制能力，纠正肩、胸、下肢的不良体态，改善人体各部位的协调性，使身体端正、挺拔，富有美感。

　腰部动作：腰是上身与下身的连接点，是整个身体的“轴心”。在舞蹈中各种富有艺术魅力的线条、造型及曲线，其支点往往是经由腰部去实现的。舞蹈中腰部不仅有协同配合整个身体完成舞姿技巧的作用，还有它特殊的功能。腰部必须具有相当的柔韧度和力量，它是舞蹈动律的核心部位。

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1、民族舞基本动作—压腿

这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注重腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的历程中不要苛求一定要压下去，保持正确的仪态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注重的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注重肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。

伴奏带：选用节拍感比较强的音乐。

2、民族舞基本动作—压肩

这是打开肩部韧带的练习;压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

伴奏带：中速，节拍舒缓2/4。

3、民族舞基本动作—推脚背组合

脚背的优劣因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要勾当开;训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。

4、民族舞基本动作—把杆训练组合

少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年小童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注重结构简单易学，学生有能力做到。好玩好学，天然就会激发学生的学习兴趣，加之在讲授中不断给予学生以适当的鼓励和称许，学生接受的就快。

双手/单手）转腰组合这些组合，相宜于少年小童的身体素质和接受能力，随着学生各方面的不断进步，在此基础上加大难度，变换花样，达到舞蹈训练的要求。

5、民族舞基本动作—踢后腿

双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平着看前方。在踢后退的历程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学生还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的仪态，然后再过度到踢后腿。

6、民族舞基本动作—劈叉跳

是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合。在做这一动作跳起来时要注重双脚同时一前一后打开。打开历程中，绷直脚背，伸直膝盖，跳跃越高，腿叉越开越好。着地时，双脚迅速收拢，两脚并起来着地。

左脚在前劈叉，双手抱住左脚，控1—2分钟，然后腿不动，身体向后仰。右手撑住地面，左手抓住后腿控住。左脚在前的竖叉不动，身体向右转的同时变胯，变为横叉。双脚背不要趴倒在地面。上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面，双手臂向前伸展。趴胯1—2分钟。横叉不动，再向右转，变为右脚在前的竖叉。

7、民族舞基本动作—大踢腿

是培养腿的力度和开度的训练。不论是前腿还是旁腿，都要保持上半身直立，中段夹紧，秋水注视前方。踢腿的历程中，同样要注重脚背和膝盖的绷直。有许多学生在踢腿的时候，为了让腿部可以碰到身体，上半身极力向前够。如许做，颈部便往回缩，头向前探，双膝弯曲，非常难看。所以，在踢腿前要告诫她们，踢不高没有关系，最重要的是保持正确的仪态。在这一前提下，经过刻苦练习，腿会越踢越高，韧带越拉越长。在学生取患上微小的进步时，要及时给予赞赏和鼓励。有些学生回家也时常自己练习，到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高，则更要适当的给予称赞，否则就会挫伤学生学习的积极性。除了身体和腿要注重外，两只手臂也不能忽视。在踢腿的历程中，一定要保证手臂端平，不能放松下来。

8、民族舞基本动作—下腰

年龄偏小的学生腰的柔韧性不错，但是手脚都没有气力，支撑不住身体，常常是用头顶住地面下腰。教师都要给学生以适当的帮助，保护她们，纠正下腰的仪态，告诉她们用力的部位和下腰的要领。双脚打开至肩宽，双臂向上伸直，五指打开，手心朝前。下腰时，上半身向后仰，头抬起来向后找自己的脚后跟，身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷。下好以后，手臂和膝盖都尽力撑直，秋水看脚后跟。

9、民族舞基本动作—劈叉

有利于拉伸学生腿部韧带。在训练时，注重脚背不能败坏。我们可以按照如许的顺序训练：

左脚在前劈叉，双手抱住左脚，控1—2分钟，然后腿不动，身体向后仰。有基础的学生可让右首撑住地面，左手抓住后腿控住。

左脚在前的竖叉不动，身体向右转的同时变胯，变为横叉。双脚背不要趴倒在地面。上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面，双手臂向前伸展。趴胯1—2分钟。

横叉不动，再向右转，变为右脚在前的竖叉。反复动作。

舞蹈开肩的好处

　舞蹈开肩的好处，开肩能够更好的打开我们肩膀的柔韧性，所谓的开肩，就是把肩部与大臂之间的连接处，经过一定方法的锻炼，使其具备既柔韧又有弹性的特征，以下分享舞蹈开肩的好处。

舞蹈开肩的好处1

　 1、肩颈灵活

　开肩之后可以让自己的肩颈更加的灵活，通过开肩过程，可以使僵硬紧张的肌肉放松下来，松弛无力的肌肉也能运动起来，开始正常的工作，让自己的肩颈更为灵活。

　 2、体态优美

　开肩可以让自己的姿态更加的优美，目前很多人因上班工作或是学习，养成了姿态不良的习惯，大多数为含胸驼背或头前引，还可能会伴随胸下垂，通过开肩的练习，打开胸廓，提高人的姿态。

　 3、腰椎健康

　开肩是瑜伽练习中的重要动作，打开的程度与体位到达程度有着密切的关系，因此在练习吼完练习后，需要有良好的控制肩的能力，使自己的腰椎更加的健康。

舞蹈开肩的`好处2

　 舞蹈开肩的正确方法：

　1上方手臂向上抬到45度的方向，同时转动身体向后，保持好45度的角度，当身体转正时，先将上方手放在后面，做一次拉伸，让手慢慢回到原来的位置，反复拉伸，这样可以拉伸到胸肌。

　2手抱着头，协助者要身体紧靠开肩的人，给予稳定(此时不能直接向后折断，这样会造成肌肉紧张，很容易拉伤)，所以要在不同的位置慢慢向后拉

　感觉有阻力时停止，让人承受30%的内力(30%是用全身力量再减半)，帮助开肩的人对抗阻力，保持这个位置10秒，然后继续到下一个有阻力的位置，到不能再前进的位置，就到极限了，最后一点要保持15秒。

　3开肩者双手向上(这样拉力会更大)，开肩者向下压时吐气，保持5秒钟，然后吐气放松，可以继续往下，开肩者手给予杆30%的力量，保持5-10秒，松弛，然后继续下降，继续加力，反复。

　 舞蹈开肩的好处：

　1通过开肩帮助人们拉开肌肉，使人们在做运动时更好地打开身体肌肉，减少拉伤的发生。

　2它可以使你的肩膀和脖子更加灵活，使你的姿势更加美丽，改善不良体态。

　3促进背部血液循环，有效放松紧张的神经，有缓解肩部疲劳的效果。

舞蹈开肩的好处3

　现在肩颈问题是越发严重，而且慢慢趋于年轻化，特别是上班族经常会面临肩部和颈椎带来的痛苦。而开肩就是经过一定方法的训练，便能缓解这些症状。开肩有很多好处，但是要是方法错误，就会伤及健康。只要坚持正确的方式，就能让你肩颈变得更加充满弹力。

　现在肩颈问题已不再是中老年人的专利，已开始慢慢年轻化，成为很多年轻人的困扰。特别是上班族，因为长期伏案，含胸驼背以及坐姿错误等方面便会引起肩部紧张酸痛，难以入眠。甚至呼吸不畅，会让人变得脆弱敏感即使心情也会变差。

　而开肩就是将肩和臂膀之间的连接处，经过一定方法的训练，使其具备既柔韧，也富有弹力的特征。因为肩关节是人体全身关节中活动范围最广泛的关节

　但随着年龄的增长，关节的灵活度就会跟着降低，进而便会导致关节僵硬疼痛。如果想要改进这些问题，就得重新激活这些关节肌肉，就需要开。

　 那开肩的好处和坏处有哪些呢

　开肩可以减少对腰椎的伤害，开肩练习是瑜伽体式练习中很重要的环节，一般在进行后弯体式练习时，如果并无良好的肩背部控制能力，就极容易伤害到腰椎，甚至练习过后就会出现腰椎刺痛。开肩也可改进肩颈问题，使呼吸变得更加顺畅。

　其实肺部的体积和肩关节的开合程度密切相联，如果练习中感到呼吸困难，就是因为肺部体积太小。而开肩的可以使僵硬的肌肉放松，然后便能激活松弛无力的肌肉，使肌肉能正常工作，问题也就迎刃而解了。而且如果肩关节能稳定的话，手臂也能变得更有力量。

　但是开肩练习是僵硬到柔软的过程，如果不注意规律，开肩也是容易受伤的过程。有些人喜欢用脊椎的腰椎部分进行开肩，这样就会有害身体健康。长期练习会让脊椎受到严重挤压，并磨损老化。所以开肩如果选择了错误的方式，反而会伤及健康。

　可别小看小小的开肩动作，如果开肩正确，就能让肩背部更加舒松。还能改进肩背部的疼痛，起到保护颈椎和胸椎的作用。并可以使呼吸顺畅，心情愉悦。只要坚持，就能让你避免颈椎疾病带来的困扰。

舞蹈开肩的好处4

　 1、开肩能够激活松弛的肌肉，让你的肩膀和脖颈灵活起来。

　我们人的脖颈是非常短的，所以我们的活动范围会受到很多的限制。因此，脖颈部位的灵活性是非常低，而且脖子上的肌肉还很容易衰老。练习开肩的话，开肩能够让你的肩膀和脖颈变得更灵活。

　首先需要做一些标准的开肩动作，先让脖颈和肩膀部位的肌肉放松下来。然后让这些部位的肌肉受到一定的刺激，从而提高它们的灵活程度，使你的体态更加的优雅。

　 2、开肩不仅可以让你的呼吸变得非常顺畅，还可以让你的心情保持愉悦的状态。

　我们的肺部距离肩膀的部位是非常近的，而开肩在一定程度会影响一个人的呼吸，当你的开肩程度很小的时候，你的肺部活动范围就会变得非常小

　但是当你的肩膀完全打开的时候，那么你的肺部的活动范围就会变得很大，呼吸就会变得顺畅，从而你就会感觉到心情顿时变得非常舒畅。所以想要变得更好就从开肩开始吧。