健美操的文化内涵

健美操不仅可以改善锻炼者本身的身体状况，同时也可以培养锻炼者的心理素质，无论是身体还是身心都可以得到进一步的提升。

随着时代的发展，健美操越来越成为大众所热爱的一项集体活动。健美操之所以会吸引越来越多人，是因为健美操是时代的产物，是为了适应时代而产生的，而健美操的产生也符合了大众心理。就健美操的本身价值而言，主要可以分为文化价值和社会价值，而对于这些价值的分析，会使人们更加明确为什么要选择健美操这一特殊运动形式。

健美操文化

健美操文化具有传承性，健美操的产生和发展与人类文明的发展有着必然的联系。正是因为人类文明的不断形成与发展，才使得健美操具有文化的价值。健美操已经从最初的产生，发展成为如今的与多种社会因素相结合的特色体育项目文不仅仅是受到人类文明的影响，更是对于文化的学习与传承的结果。

现在的健美操不单单是健美操，它不夹杂了体操民族舞、瑜伽等形式。即丰富健美操的内容，又使得健美操得以完善和发展，现代健美操已经成为一项特色的体育运动的多元社会因素也使它被更多人所喜爱。

人们往往对健美和健身运动的认识往往含混不清,有人把“大肌肉”当成了“健美”的代名词，有人则把健身运动与中老年人划等号。其实健美和健身是两个不同的概念，两者既有联系，又有区别。

健美

是一种强调肌肉健壮与美的活动，并不是一种竞技运动，健美只是在秀肌肉而已，跟传统竞技运动完全不一样，起源于古希腊，最初只由男性参加，以男子的粗壮的脖子、发达的胸肌、粗壮的双腿为美。

现代健美运动则由德国人尤金·山道（Eugen Sandow）开始。并由他以夸张的宣传手法，发扬光大。负重训练为健美运动的重要训练元素，但健美运动不以追求最大力量为目标，负重训练的目的是增加肌肉量及改善线条；另一方面，控制体内脂肪比率也是健美运动的重点。

健身

是一种体育项目，如各种徒手健美操、韵律操、形体操以及各种自抗力动作，体操可以增强力量、柔韧性，增加耐力，提高协调，控制身体各部分的能力，从而使身体强健。如果要达到缓解压力的目的，至少一周锻炼3次。

锻炼心脏。游泳、快走、慢跑、骑自行车，及一切有氧运动都能锻炼心脏。有氧运动好处多：能锻炼心肺、增强循环系统功能、燃烧脂肪、加大肺活量、降低血压，甚至能预防糖尿病，减少心脏病的发生。美国运动医学院建议，想知道有氧运动强度是否合适，可在运动后测试心率，以达到最高心率的60%—90%为宜。如果想通过有氧运动来减肥，可以选择低度到中度的运动强度，同时延长运动时间，这种方法消耗的热量更多。运动频率每周3—5次，每次20—60分钟。

从历史的演进来看，健身运动包括孕育了健美运动，健美运动的发展提高了健身运动。两者的目的都是为了增强人民体质，一个侧重健康身体，一个侧重健康体格。因此，不论男女老幼，既要进行健身锻炼，也应进行健美锻炼，使我们 的身体既健康又健美，达到健康身体和健美体格的和谐统一。

提起大唐盛世，人们首先会想到赫赫武功，开疆拓土，文化昌明，但实际上，唐代还有一个显著的特点，就是女性社会地位很高，民风开放自由。

这一点其实恰恰反映了这个王朝的气质，今天我们就来说说唐代的女人到底是什么样子。

唐代继承南北朝和隋朝的资源，建立了又一个大一统帝国，这是一个民族大融合刚刚完成的时代，这个时代充满了新鲜血液，充满了激情和进取精神。

唐代女性有如唐太宗李世民的皇后长孙氏那样的贤后，也有如武则天这样的女皇，有放荡*乱的贵族女性，也有知书达理的才女，有名流交际花，也有为国为民识大体的女人。

唐代女性和男性之间互称你我，不存在宋代以后的那种巨大的落差，男尊女卑的观念比较淡泊，女人可以持家，可以自由婚配，可以出门逛街，甚至可以做官，可以主持政务，可以对基层负责。

如果我们排除年代的局限和生产力的落后等因素，那么唐代女性社会地位和我们今天社会的女性地位其实不相上下。

唐代皇族女性比较著名的如武则天以及她的女儿们，还有唐玄宗的两个妹妹等人，她们都是放荡不羁的代表，她们平时荣华富贵，安逸奢侈的生活滋生了她们的欲望，在当时比较开放的风气下，这些贵族女性便争相寻求欲望的上的满足，和男性大臣，社会名流甚至是和尚通奸。

比如武则天和太平公主都有很多“面首”，堪比男性皇帝的后宫，而唐玄宗的两个妹妹则以出家为名，完全“放飞自我”。

还有唐太宗女儿高阳公主和唐玄奘的弟子辩机通奸，结果此事被人告发导致辩机死掉。

不止是皇族女性如此，即便是当时有一定地位有一定财力的单身富豪女性，也有不少在家中圈养男宠的，这是一种社会风气。

唐代才女也不少，骈文和唐诗绝句的盛行并不是只有男性的专利，唐代有记载可查的女作家就有200多人，很多文人的妻子也都是享誉当时的才女，比如元稹的两任妻子等等。

而且，唐代经济发达，在首都长安以及各地大城市中，聚集了一批颇有才华的青楼女子，这些女人受到严格的培训，具备一定水平的文学素养，成为社会名流的最爱，堪称当时最炙手可热的交际花，大诗人李白在长安“乐不思蜀”的一个原因正是如此。

唐代女人代替丈夫打官司，为儿子送行，坐着车逛街，相互攀比首饰衣服，甚至亲自做官主支政务，这些都司空见惯。

唐代审美以“胖”为美，据说杨贵妃就是一个体态丰腴的女人，这只能说明唐代经济发达，民风尚武，因此强壮健美是当时的主流追求，这是充满阳刚气质积极向上的一种审美观，这和唐朝四面出击，开疆拓土的风格颇为符合。

总之，一个王朝总归要有男人和女人组成，女人的社会地位，所处的境遇，其实也反映了这个朝代的情况，唐代强盛，自信开放自由的民风的表现之就是女人社会地位的空前提高，而宋代则与之相反。

　　时至隋唐，中国服饰最明显的特点是双轨制。在大的祭祀场面，穿汉人的传统衣服。在平时，唐代的常服是胡服（即鲜卑装）系统，。

　　唐代国家统一，经济繁荣，形制更加开放，服饰愈益华丽。唐代女装的特点是裙、衫、帔的统一。在妇女中间，出现了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓东壁壁画上，有一个梳高髻、露胸、肩披红帛，上着**窄袖短衫、下著绿色曳地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女形象，从而对“粉胸半掩疑暗雪”，“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅”有了更形象的理解。

　　慢束罗裙半露胸，并不是什么人都能做的。在唐代，只有有身份的人才能穿开胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级，而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。当时，唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服，只是不准露出肩膀和后背。

　　唐代女服的领子，有圆领、方领、斜领、直领和鸡心领等。短襦长裙的特点是裙腰系得较高，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，给人一种俏丽修长的感觉。

　　“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丝”。“眉黛夺得萱草色，红裙妒杀石榴花”。唐代的裙子颜色绚丽，红、紫、黄、绿争艳斗研，尤以红裙为姣姣者。街上流行红裙子，不是现代人的专利，早在盛唐时期，就已经遍地榴花染舞裙了。

　　也许是受阴阳五行说的影响，杨贵妃最喜欢着黄裙，那是地位的象征。

　　“慢来罗裙半露胸”，从一个侧面反映了当时社会思想开放的程度。

　　在一定经济基础上形成的社会意识形态。是影响社会风尚、衣冠服饰的一个重要因素。服装是社会政治气候的晴雨表。唐代是中国封建社会的鼎盛时期，尤其是贞观、开元年间，政治气候宽松，人们安居乐业。唐朝的京师长安，是当时政治、经济、文化的中心，同时也是东西文化交流的中心。在古城西安，雁塔晨钟、草堂烟雾、灞柳风雪、骊山晚照、华岳仙掌、碑林石刻仿佛还萦绕着袅袅的盛唐之音。和唐朝ZF有过友好往来的国家，曾经有三百多个。灿烂的中国文化，通过他们传到世界各地。时至今日，东亚地区的一些国家，仍把唐朝时期的服饰作为正式的礼服，可见影响之久。外国的友好使者云集长安，也把他们的文化的种子，播撒在八百里秦川。唐朝的绘画、雕刻、音乐、舞蹈等艺术都吸引了外来的技巧和风格。对异国衣冠服饰的兼收并蓄，使唐朝服饰的奇葩开得更加鲜艳夺目。

　　由于唐朝采取开放政策，对西域、吐蕃的服饰兼收并蓄，因而“浑脱帽”、“时世妆”得以流行。这就是中国古代服饰史上的第三次大变革。与前两次服饰大变革所不同的是，这一次的服饰大交流是由南北走向向东西方向流动。

　　[编辑本段]唐代服饰的图案

　　唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。

　　晚唐时期的服饰图案更为精巧美观。花鸟服饰图案、边饰图案、团花服饰图案在帛纱轻柔的服装上，真是花团锦簇，争妍斗盛。正如五代王建所说："罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛，每翩舞时分两向，太平万岁字当中。"今天，我们看到的这些华贵优美的服饰图案，是画工们在敦煌石窟用艰苦的劳动为后人们保留下来的珍贵形象的资料。唐代服饰的发展是整体上的发展，这时服饰图案的设计趋于表现自由、丰满、华美、圆润，在鞋、帽、巾、玉佩、发型、化妆、首饰的表现，都说明了这一特点。

　　唐代承前继承了周、战国、魏晋时期的风格，融周代服饰图案设计上的严谨、战国时期的舒展、汉代的明快、魏晋的飘逸为一体，又在此基础上更加华贵，使服饰、服饰图案达到了历史上的高峰；唐代的服饰、服饰图案对后代的影响一直沿续到今天。缠枝纹在现代服饰图案中的运用，展示了传统纹样与现代审美意识结合所产生的意蕴。

　　大袖衫－－－《簪花仕女图》描绘得是贵族妇女在庭中散步采花，捉蝶时的情景。图中人物的服饰，与其它唐人画像不同，如头戴特大花朵，身穿透明纱衣等，都是罕见的新奇装束。对照文献记载，这种服饰应是中晚唐时期的样式，并一直流传到五代。以纱罗做女服的衣料是唐代服饰中的一个特色，。尤其是不穿内衣，仅以轻纱蔽体的装束更是创举。

　　中晚唐女服－－宽袖对襟衫，长裙，批帛穿戴。这是中晚唐之际的贵族服饰，一般多在重要的场合穿著，如朝参，礼见以及出嫁等。穿著这种礼服，发上还簪有金翠花钿，所以又称“细钗礼衣”。

　　再看下唐朝的民间工艺，绢人。

　　襦裙半臂穿戴－－半臂这种服饰早在初唐即已出现；不仅在中原地区流行，西北地区的妇女也同样喜欢襦裙半臂穿戴，半臂是从短襦延边出来的一种服饰，一般都用对襟，穿在胸前结带。也有少数用“套衫”式的，穿时从上套下，领口宽大，呈坦胸状。半臂的下摆可以显现在外，也可以像短襦那样束在裙腰的里面。从传世的壁画，陶佣来看，穿著这种服装，里面一定要衬内衣（如短襦），而不能单独使用

　　胡服－－流行于开元，天宝年间。它的特征是翻领，对襟，窄袖，锦边。我们西安韦洞墓，以及乾县李仙蕙墓出土的壁画，陶佣中有大量反映。新疆吐鲁番阿斯塔那出土的绢画中也有穿这类服饰的妇女，同时出土的还有先天二年（公元713年）以及开元二年（公元714年）的记账文字，由此可推断唐朝确实是流行胡服的年代。

　　[编辑本段]唐代服饰的发展

　　唐代，是我国封建社会的鼎盛时期，无论是人们的思想，还是物质的生产都达到了历史的高峰。唐代开始，工艺装饰普遍使用花卉图案，其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润。特别是波状的连续纹样与花草相结合后，就是唐代盛行的缠枝图案。

　　唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。

　　晚唐时期的服饰图案更为精巧美观。花鸟服饰图案、边饰图案、团花服饰图案在帛纱轻柔的服装上，真是花团锦簇，争妍斗盛。正如五代王建所说："罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛，每翩舞时分两向，太平万岁字当中。"今天，我们看到的这些华贵优美的服饰图案，是画工们在敦煌石窟用艰苦的劳动为后人们保留下来的珍贵形象的资料。唐代服饰的发展是整体上的发展，这时服饰图案的设计趋于表现自由、丰满、华美、圆润，在鞋、帽、巾、玉佩、发型、化妆、首饰的表现，都说明了这一特点。

　　唐代服饰，发式的样式丰富多彩，图案的纹样有凤的纹样，有牡丹花纹样。有的发式显现出云纹的印迹，是发展变化的云纹的体现。从鞋的式样上看，唐代盛行翘圆头鞋，做工很精致，就连草鞋也是讲究工艺的。丝鞋的纹样绣作虎头，和现在山东一带儿童所穿的虎头鞋纹样相似，只是现在山东一带农村儿童穿的虎头鞋的鞋尖没有那么向上翘。男鞋的样式和现代的鞋样有相似之处，说明那时鞋的发展已达到了高峰。纵观唐代的服饰图案，可以这样来认识：

　　唐代承前继承了周、战国、魏晋时期的风格，融周代服饰图案设计上的严谨、战国时期的舒展、汉代的明快、魏晋的飘逸为一体，又在此基础上更加华贵，使服饰、服饰图案达到了历史上的高峰；唐代的服饰、服饰图案对后代的影响一直沿续到今天。缠枝纹在现代服饰图案中的运用，展示了传统纹样与现代审美意识结合所产生的意蕴。

　　[编辑本段]唐代妇女服饰

　　如果说中国古代男子服饰的主题是实用与庄重，那么女子服饰的风格则是浪漫多姿，而唐代女子服饰则是其中最为绚丽的篇章。

　　唐代是中国封建社会的极盛期，经济繁荣，文化发达，对外交往频繁，世风开放。加之域外少数民族风气的影响，唐代妇女所受束缚较少。在这独有的时代环境和社会氛围下，唐代妇女服饰，以其众多的款式，艳丽的色调，创新的装饰手法，典雅华美的风格，成为唐文化的重要标志之一。

　　唐代女子服装，分衣裙、冠帽、鞋履几类。唐制规定，女服分四种，朝服、公服、祭服、常服。前三种为后妃命妇女官于朝会、祭祀等正式场合穿着的大、小礼服，后者为日常穿着。唐代女子常服，基本上是上身是衫、襦，下身束裙，肩加披帛。衫为单衣，襦有夹有絮，仅短至腰部。裙子长而多幅。此外还有袄、半臂、缦衫等。袄为夹衣，长于襦而短于袍。半臂是短袖的紧身上衣，套于衫外，流行于唐前期。缦衫是女子歌舞时穿在外面的罩衣，短小易脱。其衣裙颜色丰富多彩，以红、绿、紫、**最为流行，如时人所云“红裙妒杀石榴花”、“藕丝衫子藕丝裙”、“折腰多舞郁金裙”等，衫、襦、袄、裙上多有织文和绣文，如唐诗所描述：“新贴绣罗襦，双双金鹧鸪”、“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛”。衣料有丝绸、棉布、葛、麻、毛等，而以丝绸最为常用。

　　此外，“时世妆”，袒领服、男装、胡服也是重要服饰。“时世妆”，即时装，唐初女子衣衫小袖窄衣，外加半臂，肩绕披帛，紧身长裙上束至胸，风格简约；盛唐时，衣裙渐宽，裙腰下移，服色艳丽；至中晚唐时，衣裙日趋宽肥，女子往往褒衣博带，宽袍大袖，色彩靡丽。袒领服、男服、戎装和胡服，在唐代尤其是盛唐时期的妇女中广为流行。袒领服为一种半袒胸的大袖衫襦，衣料为纱罗制品，时人形容为“慢束罗裙半掩胸”、“参差羞杀雪芙蓉”、“绮罗纤缕见肌肤”等，下配以曳地长裙，充分体现了唐代女子的婀娜身姿和自然之美。唐代妇女喜好戎装、男服。“军装宫娥扫眉浅”，则描绘了宫中女子穿着戎装的情景。武宗时，王才人因着与武宗同样的衣服，而常被奏事者误认为皇帝。上有所好，下必效之。盛唐时，士人们的妻子不约而同地穿戴起丈夫的衣衫、帽子和靴子，侍女们也纷纷仿效女主人穿起男式圆领服，头裹幞头，足蹬乌皮靴。唐代妇女并无华夷之别的观念，开元天宝年间，在长安、洛阳等大都市的街头，处处可见身着翻领、窄袖紧身胡服、腰系蹀躞带的汉族女子，体现了盛唐帝国妇女们开放、健美的精神风貌。

　　女子发首，以戴各式便帽和梳髻为主。所戴便帽，初行幂，次行帷帽，再行胡帽。唐初女子有“蔽面”习俗，妇女外出多戴幂，幂是一种大幅方巾，一般用轻薄透明的纱罗制成，戴时披体而下，障蔽全身。高宗时，随社会风气的开放，改戴“施裙至颈”的帷帽。至开元盛世，妇女们干脆去除帽巾，露髻出行，或仿效男子和胡人，裹幞头和戴状奇艳丽的胡帽。胡帽因源于西域和吐蕃各族，状式新颖多变，有的卷檐虚顶，有的装有上翻的帽耳，耳上加饰鸟羽，有的在帽沿部分饰以皮毛等。此外，若出门远行，还戴风帽，以避风尘。

　　唐代女子足下着履、靴、屐等。履以锦、麻、丝、绫等布帛织成。亦有用蒲草类编成的草履。履身常加绣饰，履头状式多样，有圆头、高头、云形、花形等，如唐诗所云：“云头踏殿鞋”、“金蹙重台履”、“丛头鞋子红偏细”等。靴多以锦为之，织造功致，纹饰美丽。屐于夏季赤足着用，为民间女子所喜，如李白诗云：“屐上足如霜，不着鸦头袜”。

　　唐代女子追求美容美饰，其化妆及佩饰内容丰富，有发式、头饰、面妆、佩饰等。女子发式以梳髻为主，或挽于头顶，或结于脑后，形制十分丰富。名目有半翻髻、云髻、盘桓髻、惊鹄髻、倭堕髻、双环望仙髻、乌蛮髻、回鹘髻等数十种。初唐时发髻简单，多较低平；盛唐以后高髻流行，髻式纷繁。发上饰品有簪、钗、步摇、胜、铀、花等。多以玉、金、银、玳瑁等材料制成，工艺精美。簪钗常成对使用，用时横插、斜插或倒插。步摇是其中的精品，钗首制成鸟雀状、雀口衔挂珠串，随步行摇颤，倍增韵致。唐中后期妇女中还盛行插梳，以精致美观的小花梳饰于发上。

　　面部化妆有敷铝粉、抹胭脂、画黛眉、贴花钿、点面靥、描斜红、涂唇脂诸多方法，淡妆者采其二三，盛妆者悉数运用。铅粉色泽洁白，质地细腻，施于面、颈、胸部，“纤白明媚”。胭脂为提取的红蓝花汁配以猪脂、牛髓制成的膏状颜料。由于帝王士大夫的偏爱，女子眉式花样百出。玄宗在四川曾令画工画《十眉画》，名目有鸳鸯眉、小山眉、倒晕眉等。阔眉是主要眉式，初唐一般都画得较长，盛唐以后开始流行短式。花钿是一种额饰，以金箔片、黑光纸、云母片、鱼腮骨等材料剪制成各种花朵之形，尤以梅花最为多见，贴于眉间。面靥是于面颊酒涡处以胭脂点染，或像花钿一样，用金箔等物粘贴。斜红是于面颊太阳穴处以胭脂染绘两道红色的月牙形纹饰，工整者形如弦月，繁杂者状似伤痕，是中晚唐妇女一种时髦的打扮。

　　项饰有项链、项圈、璎珞等，臂饰有臂钏、手镯，腰饰有玉佩、香囊等。璎珞原为佛像颈间的一种装饰，随佛教从印度传入中国，唐时为宫女侍女、舞伎所喜着。其上部为一半圆形金属颈圈，下半部为一珠玉宝石组成的项链，有的在胸前部位还悬挂一较大的锁片形饰物，整体华贵晶莹。臂钏，又称跳脱，是以金属丝盘绕多匝，形如弹簧，或以多个手镯合并而成的饰物，套于手臂，在宫女和仕女中流行。香囊多以金、银制作，镂空，上下两半球以子母口相扣合，里面有两个同心圆环，环内又置一小香盂，同心圆环之间及小金盂之间均用对称的活轴相连，无论怎样转动，香盂里的香灰都不倒置洒落。

　　唐代女子服饰，不仅为灿烂的唐文化增添了光彩，并影响着后世历代妇女的服饰生活与文化，成为中国古代文化艺术苑地中的一朵奇丽之花。

　　唐代文吏服饰唐代文吏服饰裹幞头、穿圆领袍衫是唐代男子的普遍服饰，以幞头袍衫为尚。幞头又称袱头，是在汉魏幅巾基础上形成的一种首服。唐代以后，人们又在幞头里面增加了一个固定的饰物，名为“巾子”。巾子的形状各个时期有所不同。除巾子外，幞头的两脚也有许多变化，到了晚唐五代，已由原来的软脚改变成左右各一的硬脚。唐代官吏，主要服饰为圆领窄袖袍衫，其颜色曾有规定：凡三品以上官员一律用紫色；五品以上，绯为色；六品、七品为绿色；八品、九[品为青色。以后稍有变更。另在袍下施一道横襕，也是当时男子服饰的一大特点。

1、雕版印刷术 我国在世界上最早发明印刷术。隋唐时，已经有雕版印刷的佛经，日历和诗。现在世界上最早的雕版印刷品，是868年我国印制的《金刚经》卷子。它的发明，大有利于文化的传播。

2、僧一行 他是我国唐朝时期的天文学家。一行从实测得了子午线的长度。这是世界上测量子午线的第一次。测量子午线的长度对测知地球的大小有很大关系。

3、孙思邈的《千金方》 他是良朝最著名的医学家。经过不断的努力，写成了杰出医学著作《千金方》。被后世尊为“药王”

4、唐诗，李白、杜甫、白居易 唐朝是我国历史上诗歌的繁荣时代。流传至今有近五万首诗歌。这些诗，反映了唐代的社会生活。其中有不少诗具有完美的艺术形式和较好的思想内容，到今仍为人们所喜爱。

5、散文 韩愈和柳宗元是唐朝著名的散文家。韩愈提倡继承存贷散文优良传统，强调写文章不受形式的束缚，要言之有物，有创造性。柳宗元的散文，成就最高的是寓言。

6、阎立本和吴道子 画家，擅人物故事画。他画的＜步辇图＞生动描绘了唐太宗从在步辇上接见松赞干布派来的求婚使者的情景。吴道子的画立体感强，所画人物形态逼真，“吴带当风”被后世称为“画圣”。

7、敦煌莫高窟 甘肃敦煌东南鸣少山断崖的莫高窟，又称千佛洞，是世界上最大的艺术宝库之一。现在四百九十二窟，多是隋唐时开凿的。多娄画的是佛经故事，也有一部分反映了唐代的经济繁荣、统治阶级生活的豪华和劳动人民辛勤操作的艰苦。其艺术创作，深刻表现了我国劳动人民的智慧和卓越才能。

一段历史创造了一种文化，而文化又延续和突显了那一段历史。繁盛的历史必然迸发出多彩而丰富的文化，正如唐文化的绚丽与华贵。

当你触摸到美艳的“唐三彩”瓷器时，当你穿上大气福韵的唐装时，当你踏上神秘的丝绸之路时，你不得不钦佩和赞叹唐朝人们的智慧和胸襟

。

怎样的文化孕育了怎样的人，而人们崇尚的风气又凝聚成一股力量推动历史潮流的前进。

唐朝的文化的魅力或许源于她内容的无比丰富和新奇：

一、科学技术

（一）雕版印刷术

1、简介：印刷术是中国古代四大发明之一。最早的印刷术是雕板印刷，大约在7世纪中期，已经有了雕板印的佛像。到8世纪80年代，有了作

为商人纳税凭据用的“印纸”出现。

（二）天文学

1、简介：唐代杰出的天文学家一行（683年～727年）和尚，本姓张，名遂，魏州昌乐（河南南乐）人。724年（开元十二年），跟一行和尚同

时的一位工程技术专家梁令瓒和工匠们一起，创造了一架黄道游仪，用来观测日、月的位置和运动情况。一行通过观察，发现了恒星位置移动

的现象。这比英国天文学家哈雷在1718年提出恒星自行的观点早了将近一千年。

2、成就：1）一行还倡议在全国二十四个地方测量北极高度和冬夏至日和春秋分日的日影长度，并设计了一种叫做复矩图的仪器，用来测量北

极高度。这种用科学方法实测子午线的工作在世界上还是第一次。

2）一行从725年开始修制新历，到727年（开元十五年）完成，取名《大衍历》。这部历法系统周密，结构合理，比较符合天文实际

，是当时的先进历法。

二、文学

（一）主要形式：诗歌

在唐朝文学中，成就最为辉煌的是诗歌。清人所编的《全唐诗》，收集了唐朝2200多个诗人的48900多首诗，其数量之众多，内容之丰富，风格

流派之多样，远远超出了过去任何一个朝代。

（二）主要诗人

1、“诗仙”：李白

李白（701年～762年），字太白，原籍成纪（甘肃秦安）人，生于碎叶，幼年随父迁居四川。

他是深受中国人民喜爱的一位积极浪漫主义诗人。他的诗歌内容广泛，想象力丰富，热情奔放，具有强烈的艺术魅力，对后世影响极深，被

称为“诗仙”。其描写美好大自然的众多诗篇，如《望庐山瀑布》、《早发白帝城》等，长久为后人传诵。

2、“诗圣”：杜甫

杜甫（712年～770年），字子美，河南巩县人，是中国古代杰出的现实主义诗人。世称“诗圣”。

杜诗内容深刻，风格沉郁雄浑，语言精炼，叙事严谨，真实地反映了广阔的社会现实生活，在安史之乱前后，他写了《兵车行》、《三吏》、

《三别》等著名诗篇，描述人民的苦难，揭露了统治阶级的腐朽残暴。因而有“诗史”之称，在中国文学史上占有重要的地位。

3、“初唐四杰”：王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王

4、“田园山水”派：王维、孟浩然等——优美恬静

5、“边塞”诗人：高适、岑参等——悲壮豪迈

三、艺术

（一）雕塑

1、简介：唐朝的雕塑艺术，以石雕和泥塑最为多彩。

2、主要作品：

1）洛阳龙门、永靖炳灵寺等石窟中，有许多唐代的石雕造像，或造型雄伟，或刻划细腻，都是有很高的艺术价值。

2）四川乐山的石雕大佛坐像，高71米，雄伟自然，是中国最大的石佛像。

3）乾陵和顺陵前的巨大雕刻群都极为壮观、精美，也是唐代石雕中的珍品。

4）著名的敦煌千佛洞是世界上罕见的艺术宝库。现存的492个洞窟中，唐窟达213个，几乎占了总数的一半。其中的立体泥塑佛像形态各异，栩

栩如生，放射出健美的光彩。它们常常与壁画和谐地结合在一起，显示出雕塑艺人的高度智慧和才能。

（二）绘画

1、简介： 唐朝绘画不仅名家辈出，而且在题材内容、绘画技法方面都有很大进步。

2、1）初唐：初唐绘画，以宗教佛像和贵族人物画为主。名家有阎立德、阎立本兄弟等，现存的《太宗步辇图》和《历代帝王图》就是阎立本

的杰作。

2）盛唐以后：人物画开始以世俗生活为内容，山水画也日益兴盛起来。

a吴道玄有“画圣”之称,现存的《送子天王图》，据说就是他的作品。

b 李思训、李昭道父子以画金碧山水著名，设色绚丽，描绘工细，是山水画北派之祖。

c 诗人王维首创水墨山水画，他的山水画精炼、淡雅，富有诗意，为山水画南派之祖，对后世影响很大。

3、此外唐朝还有许多长于画花鸟禽兽的画家。

（三）书法

唐朝是中国书法史上继往开来的重要阶段。

1、初唐的楷书潇洒飘逸，端严遒劲，继承了南朝二王书体的风格。

2、唐中期，颜真卿把篆、隶、行、楷四种笔法结合起来，创造了方正敦厚、沉着雄浑的新书体，称为颜体，对后世影响极大。

3、 唐后期的名书法家柳公权以楷书见长，他融化诸家笔法，自成一体，世称柳体。

四、经学

简介：唐代时期，科举都要考试儒家经典，因而推动了经学的发展。其经学发展的突出表现有：首先是考订经文。唐太宗以儒经“文字多讹谬

”，不利于学生学习，令颜师古考订《周易》、《尚书》、《毛诗》、《礼记》和《左传》等五经经文。颜师古多所订正，撰成《五经定本》

，后颁布全国，成了官定的统一课本。837年，在郑覃的建议下，唐政府又刻成了著名的《开成石经》。

五、史学

（一）纪传体史书

唐朝以前，史书大都是私家著作，唐太宗开始设立史馆，指定专人编修前代和本朝国史，并令宰相监修。从此，作为正史的纪传体史书的编修

工作，完全操于封建政府之手。

（二）《通典》

《通典》是中国第一部记述典章制度的专史。此书不仅具有极重要的史料价值，而且为后来的典章制度分类专史开创了先例。

悠悠历史长河淹没了多少朝朝代代，又托浮起多少英雄儿女。而唐朝所散发出来的耀眼光芒在于她悠久起伏的历史故事，更在于唐文化给予后

人的震撼和灵感。唐文化的美在于她艺术上的瑰丽色彩，优美线条，在于她精神品质上的立新和不断追求，更在于她流芳百世的语言——诗歌

。

通过对《捣练图》的欣赏，从中了解服装、女工、社会风潮以肥为美的唐代历史、文化及习俗

盛唐是一个色彩开张的朝代，色彩在生活中备受需要。身处炫丽的唐宫，浓彩更是无处不在。《捣练图》中的人物，衣饰色彩柔和，艳而不俗，朱红、绯红、橙黄、草绿等交相辉映。

裙薄如蝉翼，以极细的笔触勾画出衣裙上织印的花纹。细细看来，一层层衣服竟是可以一件件穿上去的，赞叹！曾有人用了“工细妍丽”四字评价，在此之上再加上“妙笔化俗”才更有趣。

唐宫里女工的工作日常。自古民以食为天，人物的健硕丰腴，说明唐宫的伙食不错。执绢的人身体后仰着力，熨练的人认真专注，可见劳动带来的智慧和欢喜。

“捣练”是古代女性最常见的劳作之一，捣衣缝制多在秋季，无形中增添了几分萧索落寞之感。除了诗句，今天的人们只能从古画中直观体会，而表现“捣衣”最著名的画作。

《捣练图》比较完整地保留了盛唐的时代风格。摹本中的人物线条以圆笔长线居多，线条组合宽松自然，符合史料中记载张萱的下笔风格。

图中的女性身份虽是从事劳作的下级宫廷奴婢，但衣着艳丽华贵，体态丰满慵懒，颇有贵族气质，这也是唐代社会盛行肥美之风的体现。

扩展资料：

《捣练图》绘制在细致平滑的宫绢上，并无作者和摹者的款印，卷首题跋: “宋徽宗摹张萱捣练图真迹”。

另有金章宗用瘦金体题“天水摹张萱捣练图”。瘦金体由宋徽宗独创，笔画劲挺秀丽,风格独特。金章宗完颜璟爱好书法，曾在朝中设立书画院，“凡好书札，悉效宣和（徽宗时年号），字画尤为逼真”。

完颜璟学宋徽宗的字，几乎可以乱真。从这些题跋上推测，金章宗完颜璟曾经是这幅《捣练图》的收藏者。

1904年起，美国波士顿博物馆开始雇用日本研究者担任东方部顾问。1912年5月，时任波士顿博物馆东方部顾问的冈仓天心，从天津大沽口进入中国，他此行的目的就是奉命收集中国古代艺术品。

此后一个月中，冈仓天心被众多中国古董商人包围。他利用“中国·日本特别基金”先后收购了《远山柳塘图》等古画和一批珍贵的青铜器，这幅《捣练图》是购自一位满清贵族之手，当年8月入藏波士顿博物馆。此后《捣练图》一直存放于该馆。

-捣练图

唐朝的文化：

1、雁塔题名

隋代开创了通过考试选拨官员的科举制度。唐代在隋朝基础上进一完善。由此，读书人通过科举考试改变个人和家庭命运。

建功立业，光宗耀祖成为普遍的现象。当时，流传着雁塔题名的习俗，即科举考试得中后，把自己的名字题写在大雁塔上，以示夸耀。

2、吟诗作赋

唐玄宗在位期间，在科举考试中，增加诗赋内容。因而，上至皇帝百官，下至普通百姓，普遍以吟诗作赋为乐事、雅事。唐代诗人众多，创作数量和质量远远超过前代。

3、饮茶之风盛行

我国是茶叶的故乡，茶叶原产于我国南方。唐代时，茶叶开始传播到全国各地，饮茶的风俗也开始普遍流行起来。饭后饮茶成为当时的风俗。

4、以胖为美

与今天的审美观念截然不同，唐代是以肥胖为美的，认为肥胖像征着富足。所以，在对事物的审美判断上，祟尚肥胖宽大。唐玄宗最宠爱的妃子杨玉环就是历史上有名的胖美人。

5、骑马出行

唐代实行开明的民族政策。民族之间交往频繁，联系密切。在这样的背景下，北方民族骑马的风俗也传入到内地，官员骑马出行的风俗开始流行起来。

—唐朝

据史书记载，当时唐朝有很多外国人来参观，唐朝的都长安市内有很多外国朋友来观光。 不同国家的人带来不同国家的文化、不同文化之间的冲突和融合，产生更加文明灿烂的盛唐文化，唐人视野更加开阔，他们不拘传统，热烈奔放。 丰盈的身材使女性显得温厚宽厚，他们不仅爱瘦高的女性，体格健美、体态丰盈也成为美，体现了当时社会极端开放的宽容，体现了那个时代的文化理念。 

但是，丰收并不意味着肥胖。 画或陶俑中的女性身体并不肥胖，而是圆润，但并不肥胖笨拙。 杨玉环到底有多重？ 唐代着名美女杨玉环生长在这个开放的时代。 成语《环肥燕瘦》描绘了“环肥”之美。 但是杨玉环真的胖吗？ 据史料记载，杨玉环身高一米六五左右，但她的体重只有一百二十公斤到一百三十五公斤之间，这算不上苗条，但绝不算肥胖。 

这在现在的社会里只是有点胖，当今社会，大家都喜欢瘦女孩，大部分胖女人都嚷嚷着自己胖了需要减肥。 很多女性都表示：“这种以瘦为美的审美对我来说太严格了！ 我想去唐朝！ 穿越到以胖为美的时代！ ”唐代着名美女杨玉环以身材丰盈、姿态丰艳著称。 皇帝最宠爱的女人胖，民间风气也圆圆的女人不是最受欢迎吗？ 随便吃，躺着胖也可以，美女也可以，不也很快哉？ 

但是事实真的是这样吗？ 唐朝真的以胖为美吗？ 唐朝“以胖为美”的表述并不是真正确定的代表人物。 唐代审美继承了前朝的审美，喜欢女性纤细瘦长。 具体细节如著名画《步辇图》所示，围拢在太宗身侧的侍女个个身材纤细，身材曼妙。 到了盛唐时代，国力兴盛，人们衣食丰足，自然丰饶起来。 但是，实际上真的是“以胖为美”吗？ 可能不是这样。