有哪些虽然暴力但看着很过瘾的电影？

《第一滴血》现代战争场面，杀伤力强；

《哪吒闹海》龙王三太子被抽筋；

《大闹天宫》可怜了花果山的小猴子们；

《封神演义》死的多数是百姓家的孩子，很多好死于仙人造的病毒；

《珍珠港》没有准备的大兵。

首推《发条橙》对于库布里克的**我一直都抱着没水平写影评就闭嘴的态度，影响我太多的**。只记得那句台词“我已经完全康复啦”

《突袭》这是一部纯粹的**，一部high爆影迷的**，一部脱离了高级剧情**。爽！

《低俗小说》昆汀，你赢了，再多的话也不用说了。

《被解救的姜戈》这是一部令人无法抗拒的**，在**中对黑人模棱两可的态度，对黑人解放运动的致敬，充满西部片元素打斗场景都让人欲罢不能。并且这部**还邀请来了大帅哥莱昂纳多助阵。

《怒火攻心2：高压电》评价就一个词————黄暴！！！

塑料管道替代心脏、霰弹枪筒、流弹打穿硅胶乳房、公共场所非礼太婆、跑马场上现场马爱、以及至少有上百个赤裸的丰臀海乳的镜头和杰森斯坦森唯一的两句台词都是脏话！

《杀死比尔》：杀即是爱，血便是火，这是一部你闭上眼随便点开一段都能让你爽爆的屌片。

《处刑人》如何文艺且粗暴地团灭黑帮，吴宇森式的兄弟情义与惺惺相惜 不同的是多了幽默感。

《日落黄沙》开场一群小孩奸笑地围观蚂蚁斗蝎子，也就奠定了**的基调：只有杀戮，没有怜悯。开场没多久就把我惊住了，暴力美学的混乱枪战，美感十足的摄影与剪辑，看的人荡气回肠，最后一群匪徒居然玩起了舍身取义，黄沙卷积着鲜血，如夕阳一样灼热，经典就是经典！

《座头市》风吹过的是带血的花，北野武的暴力与浪漫舞台剧。血腥部分处理得很有戏剧感，残酷、利落又霸道。

《赶尽杀绝》

影片的情节十分薄弱，但却能让你在观看过程中一直亢奋，克里夫欧文负责无敌的硬汉担当，性感到爆表的莫妮卡贝鲁奇负责实现所有男人的幻想，加上无数脑洞大开的打斗场景，例如用胡萝卜杀人的经典场景，都让本片充斥着肾上腺素。

《怒火攻心》

杰森斯坦森饰演的切弗是一位杀手，因被死对头注射了致命毒药而在醒过来后痛苦不堪，他的医生告诉他只有提高肾上腺素在体内的含量他才有机会活下来，全片各种暴力的剧情，男主角杰森更是全程上天入地飞檐走壁，虽然没啥深度但看起来却实实在在很过瘾。

《杀死比尔》

说起过瘾的暴力**，昆汀手下大名鼎鼎的暴力美学怎么可能不提，在本片中什么鲜血淋漓、断肢砍头都是小意思，加上经典到爆炸的配乐，使《杀死比尔》在复仇的基调下给予观众眼花缭乱的感官刺激。

1、《无耻混蛋》

导演：昆汀·塔伦蒂诺

枪声四起、血浆横飞的**画面是昆汀的一般风格。而在这部作品中，除却暴力画面之外，更震撼我们的是片中各个人物内心的暴力与无耻。对犹太人赶尽杀绝的德军上校、嗜杀残暴的盟军小分队队员、为复仇不择手段的犹太女主、纳粹领导高层，每个人在任务和目地面前，都充分的表现出了自己内心中“无耻混蛋”的那一面。本片的节奏明快、情节推进简明而逻辑性强、画风暴力的同时又充分展现了每个主要人物的性格特征。有很多朋友把这部作品奉为昆汀作品中的N1

2、《罪恶之城》

从画面和感官冲击力来说，这部**改编自原版漫画的**作品可以说是暴力影片中的N1。在这座罪恶的城市中，议员、主教是罪恶的根源，警察是犯罪的帮凶。一切的公平、正义和这里无关，强肉弱食和尔虞我诈是这里的生存法则。阴暗的画风、夸张的色彩运用、赋予了影片中的杀戮场景一种极具艺术张力的感官冲击力。使观众欣赏过后印象深刻，内心久久不能平静。

3、《发条橙》

导演：斯坦利·库布里克

作为天才导演库布里克的经典作品，这暴力类型影片在影坛有着特殊地位和影响力。片中的一些情节和构思被之后的很多暴力和犯罪类**所借鉴和抄袭。片中的男主无恶不做，而在入狱之后为了提前获得自由自愿接受特殊的人格治疗。这治疗就是无休止的向他的感观中注入各种犯罪暴力信息，而这一切终于使他的人格受到过量的暴力信息刺激后变得恐惧和反感一切暴力。影片除却犯罪之外具有更深层次的人性与 社会 意义，揭露出强权与个人意志，公德与个人私欲，“正义”与“暴力”的真面目。

在说之前先谈下暴力美学。

暴力美学之所以好看，能称为美学，有几点会是比较吸引我的，如果没有这几点就只能算是猎奇心理。

英雄

要爽就要有开挂般的英雄！一部动作**什么地方最燃，当然是主角一系列连招先把喽啰砍瓜切菜般干掉，再拳拳到肉地跟BOSS对战啊。多年后你可以忘掉剧情，可以没听过导演，甚至不记得演员的名字，但仅凭主角英雄的魅力就可以记住一部**！

这几位女战神应该不陌生吧。

《生化危机》系列爱丽丝

《黑夜传说》系列赛琳娜

《异形》系列雷普利

当然还有子弹无限的大帅哥，发哥~

动作

说到动作戏，香港**绝对国际一流。除了上面两部作品。吴宇森在好莱坞也有极具个人风格的《变脸》

其实成龙大哥将暴力元素转化成功夫喜剧扩大适宜观影年龄，也可以算是一种艺术转化，而且相当成功。

包括《黑客帝国》这种让人看完酣畅淋漓的动作镜头，也是在袁和平导演的指导下实现的

当然《一代宗师》《叶问》《师父》等近年来作品也让人印象深刻

我要打十个

真实的武林《师父》

华丽背景

这里用华丽其实不妥，并不是说背景越繁复越好，也可以是唯美、意境美。背景不光是布景还包括背景音乐。这里举一个《杀死比尔》刘玉玲出场那组镜头，配合BGM，还能更燃点吗？

还有雪地的打斗很有《修罗雪姬》的感觉

**里的各种设置也是符合美学的定义，美丽又危险。暴力 美学

暴力结合其他文化元素

如暴力元素与其他文化元素结合也能擦出不一样的火花，如跑酷元素的《暴力街区》系列、废土朋克元素的《疯狂麦克斯》、还有我比较喜欢日本武士元素《座头市》《带子雄狼》《修罗雪姬》、还有将暴力与悬疑结合的《电锯惊魂》系列、《七宗罪》、《搏击俱乐部》、《十二宫》、《沉默的羔羊》等等……

《暴力街区》

《疯狂麦克斯》

《七宗罪》

《修罗雪姬》

《沉默的羔羊》

《电锯惊魂》

《死神来了》

暴力与喜剧

还有一种也是我比较喜欢的，就是暴力与幽默的结合。除了上面提到的成龙**将暴力元素弱化转化为喜剧元素，还有一类是用黑色幽默和有意思的恶趣味与暴力结合，使得观众脱离暴力的压抑反而感到荒唐、轻松、 搞笑 。

例如《两杆大烟枪》里面的每个人似乎都是狠角色甚至残忍，他们本身没有 搞笑 的意愿但是在命运的安排下又让观众们觉得他们的际遇很 搞笑 。

还有《低俗小说》

《王牌特工》的人头烟花印象深刻啊

本身优秀的**

这一类就比较多了，也包括不少上述提到的。我这里再举一个例子，例如《这个杀手不太冷》，**中萝莉和大叔的感情线已经足够丰满，动作戏和暴力元素更多作用是给人物压力和推动故事剧情，本身不是吸引人的重点，但是更加成就这部**，这一类也是好**。

让人看了肾上腺素飙升的动作暴力爽片，我认为以下几部能上榜：

1、《勇士》汤姆·哈迪主演

这是我看过最爽的一部暴力动作片。

很多动作片主角总是在以一个弱鸡的形象登场，然后种种原因后站上擂台，把对手ko。

这部**完全不同，汤老师登场直接就是KO！KO！KO！爽爆！

2、《暴力街区》保罗·沃克主演

第一次看还是当初在学校，英语老师特意挑一节课放给我们看的。

故事不复杂，无非就是政府与平民间的利益冲突，其中夹杂着犯罪。

当然，**里最酷炫的，就是经典的跑酷追赶了，非常刺激。

3、《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》汤姆·哈迪主演

汤老师的角色塑造能力简直一流，肯为角色疯狂增重与减肥大改形象为数不多的演员之一。

这部**可以用野蛮来形容，整个画面都是尘土飞扬，改装的强悍 汽车 ，奇异的扮相，激情飙车，亡命追逃，绝对暴力刺激。

虽然暴力不值得被提倡, 但确实有的**很暴力但让人看完全身畅快我们在享受感官刺激的同时，还能品味精彩的动作场面，甚至有些影片让我们感受到一种视觉美，从暴力上升到“暴力美学”的境界

[上帝之城]

[上帝之城]的故事发生在巴西, 在这片辽阔土地上滋生着无孔不入的犯罪。暴力、血腥、毒品、复仇、野心……几乎人类所有的丑恶面都被记录进**中，每个人都展现着他们的自私与丑陋。

在一场场暴力的场面后，[上帝之城]更希望人们重新审视的是犯罪，甚至是人性。

[被解救的姜戈]

提到“暴力美学”，就不能不提昆汀·塔伦蒂诺。继[无耻混蛋]后，他执导了一部的向意大利西部片[迪亚戈]致敬的作品—[被解救的姜戈]。

也许是随着昆汀年龄的增长，这部**中他的暴力美学更加流畅，节奏控制的非常出色，并且仍保留了他的那些幽默元素与暴力、野性，很多观众看完直呼过瘾。

小李子在这拍一镜时手掌真的被划破，即使当时血流不止他依然在继续演着

[电锯惊魂]

经典恐怖**系列[电锯惊魂]，至今仍有大票影迷的追捧。本系列**的成功不仅仅在于它逼真的特技效果，其精彩的故事和出人意料的情节，同样让人看得很过瘾。

如果在暴力**中谈到运用血腥，本系列可谓是一大血腥暴力教科书，并且系列越往后，拍的越血腥。

[力王]

早在1992年，就有一部十分cult的华语**诞生——[力王]，尽管因为年代久远，有很多处细节现在来看充满了瑕疵、漏洞。

但就是这部**，靠着精彩的动作戏与夸张的暴力场面，大胆开辟了香港**的又一领域，不能否认，这部**现在来看仍然十分过瘾。

首先我们要默念， 感谢**让我们感受到平时不能体会的：暴力、血腥、率性还有爱！

下面我们就来盘点下这些屌炸天的**。

《杀死比尔》 杀戮和音乐，暴力的美学

战斗： 爽快： 凶残： 剧情：

剧情是什么，干就完事儿了。昆汀·塔伦蒂诺通过这部影片告诉人们，其实**根本不需要什么剧情，也不需要内涵。一部充满杀戮和血腥，残肢与断臂的**，再加上精彩的**配乐，就能构成了这一部暴力美学的经典。

《伸冤人》 你的正义由我来守护！

战斗： 爽快： 凶残： 剧情：

丹泽尔·华盛顿出演的一部动作片，已经退役的黑色行动突击队队员，常年浸*在充满了暴力和危险的生活中，内心早已经疲惫不堪，大费周章的脱离组织后，来到了波士顿，改头换面，隐姓埋名，企图能够过上平静安宁的新生活，但为了一个萍水相逢的雏妓，对黑帮大打出手。60岁的丹叔依然宝刀未老！

《22英里》 我们的生活，绝不是看到的这么平静

战斗： 爽快： 凶残： 剧情：

影片的剧情比较简单，讲述的是一个秘密的特工组织，要将嫌犯押送到22英里外的机场，导演打算拍成系列**，这仅是其中一部。谍影重重的主角马克·沃尔伯格负责枪战，有“印尼托尼·贾”之称的伊科·乌艾斯负责打戏，本片倒没有血肉横飞，但是伊科·乌艾斯的打戏，真的是让人直呼过瘾。

《斯巴达300勇士》 你需要担心的是，会不会被踢到井里去。

战斗： 爽快： 凶残： 剧情：

斯巴达国王率300斯巴达勇士，对抗波斯30万大军！血血血肉肉肉，血腥暴力的画面下，健壮的300个肌肉汉子，疯狂的收割波斯士兵，断肢残臂横飞，血浆铺满大地。

《突袭》 暴力团的亡命之旅，心脏不好的，看前请吃药

战斗： 爽快： 凶残： 剧情：

无脑暴力片，全程爆嗨。故事简单到不能再简单。悍警与悍匪的暴力对决，从枪战到刀战再到肉搏战，各种抱腿、撞墙、击打关节，还有华丽丽的大回旋，看的人肝颤！

《疯狂的麦克斯4-狂暴之路》 热血与烈火，青空与黄沙的狂暴之路

战斗： 爽快： 凶残： 剧情：

爆嗨的场面并不是来自于拳拳到肉，而是**壮观的场面，爆改后的机车追逐杀戮，高达十数米的战车顶上，邪派弹着电吉他，身后还有个大喇叭，这种场面，可不是哪里都能看到的！

《勇士》 何为勇士？这部**告诉你

战斗： 爽快： 凶残： 剧情：

残破的家庭，催泪的剧情，超燃的格斗。次子汤米不堪忍受嗜酒家暴的父亲，带着母亲远走他乡，而长子选择为爱情留下。多年后，失散的兄弟二人在格斗场相遇，用血与泪的交融，化解彼此的心结。

王牌特工

通缉令

特工绍特

圣徒

火线保镖

忍者刺客

非常人贩系列

史密斯夫妇

疾速特攻

杀死比尔

突袭

无耻混蛋

罪恶之城

终极斗士系列

最后，奉上一部国产经典作为结尾

英雄本色

虽然暴力但是很过瘾的**，个人推荐以下几部。第一部是史泰龙的第一滴血系列。第二《杀死比尔》系列。第三是托尼斯贾的拳霸系列和冬荫功，

史泰龙的成名作第一滴血想必就不用多说了。从1到4，我都翻了好几遍，其中的枪战场面真实不夸张，血肉横飞的场面几乎就像在眼前一样，高度还原了枪战的实战状态，尤其是第一滴血第四部。史泰龙手持车载重机枪和军队作战，一梭子子弹过去，血肉横飞，断胳膊断腿，几乎将人打成肉泥的精彩场面。是一众战争片里不具有的，想过瘾的可以看看。

成名已久的《杀死比尔》。是典型的好莱坞式暴力**。和第一滴血系列不一样的是，《杀死比尔》崇尚的是冷兵器暴力。拳拳到肉，断肢横飞的场面在**里比比皆是。相比国内主角被人砍了几十刀还照样大发横威的脑残剧来说，《杀死比尔》是非常真实的，高度还原冷兵器格斗场面的残酷。

托尼斯贾的拳霸系列和冬荫功更加真实了。枪械和冷兵器都不用了，直接拳头作战。尤其是在冬荫功中，一人对战几十人的场面令人热血沸腾。各种反关节，各种逆天的格斗技巧，整个片段充斥着咔哧咔哧得断骨头声音。虽然没有血肉横飞的镜头。但是看完一遍，觉得自己浑身骨头节儿都痒痒。看着过瘾但是千万不要学，演员还能把握好尺度，我们这种普通人学会了这种技能把握不好尺度，非死即残。

道夫·龙格尔：小时候看的最早的拳击场面就是他扮演的伊瓦·德拉格在《ROCKY3》中被史泰龙K。原来他也是有真功夫的。极真出身，前瑞典国家队队长。俊美中略带邪气，眼睛里却又有一丝童真这个身高2米的家伙真不是一般的帅。可惜早生了几年，否则赶上K-1的话他也许又是一个巨星。

龙格尔就是那位自小习武，曾代表瑞典连赢两届欧洲重量级空手道冠军的道尔夫，他身高198CM，IQ160，精通四国外语，化学工程专业硕士学位，因对演戏着迷而投身演艺圈，因饰演《天下无敌》中的苏俄拳击手“杀人机器”而窜红影坛。其代表作之一的1989年版《惩罚者》至今仍为影迷所津津乐道，不少人认为老版的道夫·龙格尔造型比现如今托马斯·简的还要拉风许多。龙格尔这一标竿于1989年树立后，曾斗过“深海狂鲨”身手矫健的托马斯·简又于2004年饰演了一部新的《惩罚者》，毕竟托马斯·简1米83的身高与漫画中的惩罚者是一样的，他可以自豪地说自己更接近角色；但200磅的目标体重让他吃尽了苦头，40磅的斤数不是说吃就能吃出来的，而且增重的同时还不能增肥。于是从饮食到空手道，由匕首至火箭炮，为了锻造一个精准的惩罚者形象。托马斯几乎与饮食专家、教官和教练粘成了一家。好莱坞就这个优势好，要是想让你演一个海豹突击队员的话，他们还就请来真的队员陪你操练，直到达标为止。在片场的托马斯时常板起面孔摆POSE，他深知，英雄和硬汉都是不爱说笑的，远有史蒂夫·麦奎恩、克林特·伊斯特伍德，近有史泰龙、施瓦辛格，他们只需动手无需动口，苦大仇深的惩罚者更得如此。

美国/科幻/动作][兵人]

[梦工厂出品][美国/科幻/动作][兵人][RMVB/303M][宽屏版/中文字幕]

原片名Soldier

中文名兵人

出品年代1998年11月6日

国家美国 英国

语言英语

类别科幻 动作

导演保罗·安德森 (as Paul Anderson)

编剧David Webb Peoples (written by)

主演库尔特·拉塞尔 Kurt Russell

詹森·艾萨克 Jason Isaacs

康妮·尼尔森 Connie Nielsen

西恩·帕特维 Sean Pertwee Jared

马克·布林莱森 Mark Bringleson

影片长度98分钟

分级澳大利亚：MA 加拿大：14A 芬兰：K-18 德国：18 荷兰：16 挪威：18 西班牙：13 英国：18 美国：R

发行公司Argentina Video Home (AVH)

故事简介

未来世界的战士，一出生就经过严格筛选，没有所谓的个人身份、性格，他们和社会家庭完全隔离，并且从小就被植入晶片，只奉唯一原则：不是你死就是我亡。这些精选的未来战士必须遵守美国军方所谓的“生存守则”： 绝对服从命令、不能质疑长官、要有必胜决心、武力战胜知识、消灭所有敌人、必须赶尽杀绝、不能手下留情、心软等于死亡。陶德（Kurt Russell）是一名打过多场银河系大战的顶尖士兵，他从小就接受严格的军事洗礼，生存的意义只为作战。经过多次惨烈战役，他仍然屹立不倒，可说是达尔文“物竞天择”下的最佳见证。但 从未战败的陶德，终於也将面临末日的降临。 日新月异的科技训练出一批全新的未来战士，他们的作战技巧精良纯熟；他们的体能无人可比；他们杀敌手法更是心狠手辣。为了测试下一代战士优秀的作战能力，政府举行了一场竞技比赛，让陶德和其他两名士兵和 607号新战士凯恩（Jason Scott Lee）一搏高下，果然新的魔鬼训练方式，让凯恩攻无不克，两名士兵惨死，只有陶德逃过一命，但却也伤痕累累、奄奄一息。战败的他於是被政府当作废料，丢弃到一个遥远的星球上，那里全是因为科技进步而被遗忘的人与物。该星球上的居民悉心替他疗伤，而他也开始学习日常生活上的一切事物，慢慢发掘出自己的人性，并且知道除了冲锋陷阵、奋勇杀敌之外，生命还有许多美好的体验。没想到这时， 607号战士奉政府之命，率领士兵前来摧毁这个星球。陶德被迫再度作战，于是抛开与星球居民间彼此的隔阂与歧异，他们团结一心，在陶德的率领下，为家园的存活背水而战。大制片杰利温楚柏曾制作过脍炙人口的科幻片《银翼杀手》和现代的西部片经典《杀无赦》，於是在读到《兵人》剧本后，被选为士兵的婴儿从小就被训练成没有人性的感情的战斗机器，但是当先进科技培育出更强大的战士，他们就像破铜烂铁一样被丢弃。制片温楚柏表示，“寇特是这角色的不二人选，他的年纪、身高各方面都和兵人相符，而且他是个很棒的演员。此角从一个被训练成杀人机器的士兵，变成有血有肉的好汉子，这之间感情转折是非常具挑战性的。”但对寇特罗素而言，他那一身强健的肌肉才是演出此片的最大挑战。寇特在片子开拍前的一年半，就实行密集的健身计画，并且配合严格的健康餐，每天固定 5小时的运动量，包括打拳、跑步、爬山等。而杰森史考特更是为此片增重15磅，使自己在片中看起来更壮硕庞大。对两位演员而言，拍摄“兵人”就如同进入魔鬼训练营般，向自己的体力极限挑战。

[编辑本段]玩具

1/6可动人偶起源于1962年的美国“孩之宝”公司（大名鼎鼎吧！）。创始的设计师以美国历史人物和美国大兵为题材，以1/6的比例（大约30cm高）进行生产。于1964年的美国纽约玩具展览会上正式亮相登场，在纽约地区限量试销售后，一周内便被抢购一空，得到意想不到的效果，造成美国玩具届中的一股旋风，1/6兵人已成为玩家的最爱。

近来风靡欧美、日本、港台地区的1/6兵人模型给玩家们带来茶饭不思的热潮。很多商品刚上架便被抢购一空。这些产品已成为玩家们的最爱。这些兵人的种类包括不同时期的世界各国部队、警察、暴徒、明星、历史人物等等

兵人身高12寸（约30厘米高）全身关节可自由活动，制作精细，面部表情生动，都是按真实人物制作。军服和各种武器装备以实物按1/6比例精加工而成，给人以逼真的视觉效果。而且衣物帽鞋等可自由穿卸，武器装备的部分细节可以象实物一样活动，相当精巧。玩家可以按自己的喜好进行改装，制作出有个性的作品

1/6 兵人玩偶最早起源于1962年美国Hasbro公司的服装模特玩偶。早期的兵人玩偶Body的制造源于其可活动关节的服装人偶素体，以1/6的比例（大约12 inch高，即30cm高）大小仿真生产，初期的产品主要以美国历史人物为主，逐渐发展成为以军事人物为主流的、高度仿真的多元化产品。在1964年的纽约玩具展中一经亮相，即引起一番抢购浪潮，掀起了美国玩具业的一股旋风。发展至今，兵人的种类繁多，有世界各国的军人、警察、国家元首、**人物、CY人物、卡通人物、甚至是恐怖分子、尸体等诸多品种。进入90年代以来，兵人玩偶产业发展尤为迅速，产品也更加完美，已在欧美、日本、港台地区形成了一种产业，玩家们如获至宝，疯狂收集，大大满足了军事迷们的占有欲望。如果你真正接触过兵人玩偶，你就不会简单地用“玩具”一词概括它。

兵人玩偶的分类

1以比例大小归类的话可分为1/24 、1/18、1/6三种基本类型，其中以1/6最为流行，仿真度也最高。

2以历史时段划分的话主要有：美国南北战争系列、二战系列、朝鲜战争系列、越战系列、海湾战争系列、阿富汗战争系列、伊拉克战争系列等，每个系列都衍生出诸多种类，例如：壮志凌云之空军系列、铁血卫士系列、特警系列、终极暴徒系列等。

3以产品档次以及流行程度归类可分为珍藏版和流行版两个种类。相比较而言，珍藏版的价格较流行版的价格高出许多，在流行版的高度仿真基础上，珍藏版的兵人生产更是侧重其整体逼真感，在兵人Body及装备上极尽仿真之所能，产品让人叫绝，珍藏版的兵人堪称兵人玩偶中的“极品”！例如威龙兵人的枪支可以分解安装，蓝盒一些兵人的嘴巴可开合，伞兵的降落伞可打开降落；Hottoys的一些兵人Body为软质，肌肉有弹性，手指可单个活动等。珍藏版的兵人虽然价格不菲，但众多玩家们依然乐此不彼，趋之若鹜，毕竟“英雄独有”的快感非凡人可比啊！况且这一类兵人产品往往是限量发行的，升值极快。

主流兵人的品牌

1、香港威龙兵人

威龙兵人种类最为齐全，其新品层出不穷，有各国军种、警察、套件、车辆、飞机、坦克、军舰等，分类极其详细，从古罗马的斗士到现代特种部队一应俱全，其产品在欧美市场广为流行，极受欢迎。

2、美国蓝盒BBI兵人

美国蓝盒兵人的产品历史悠久，兵人产品主要分为：壮志凌云系列、铁血卫士系列、二战风云系列、南北战争系列、终极暴徒系列、CY系列等，其产品最大的特点是仿真度比较高

其一，蓝盒兵人的部分枪械采用金属制作

其二，一些蓝盒兵人有旧化处理的痕迹，例如兵人的头盔有长时间穿戴后留下的刮痕、泥渍、灰尘，兵人的枪身旧用之后的划痕、护肘护膝上的灰尘泥土等

另外，在兵人素体上，蓝盒兵人的脸形采用亚光素体，而威龙兵人的脸则显得比较逼真细致、生动、个性化十足！兵人迷们各有所好

3、香港HotToys兵人

兵人的种类较少，但大部分都是收藏极品类兵人，主要以做现代各国特种部队为住，且是限量发行，高度仿真，装备齐全，是目前市场上逼真度最高的兵人玩偶。

4、美国 In The Past 兵人

主要以二战时期兵人为主，尤其是其二战德军兵人最为流行，高度仿真并尊重历史，但产品在大陆市场极少，显得尤为珍贵。

5、DID兵人

DID兵人主要是以一、二战的英军、美军、德军等各国当时的部队为题材。多半枪械、头盔、佩剑等都是采用金属材质！而且DID兵人在服装上有自己独有的特色！DID兵人为一、二战兵人玩偶中的精品。

6、SideShow 兵人

是以生产**道具为主的公司，故其兵人玩偶大多以**人物为主，如《野战排》的三人组、《007》系列中的邦德等，其产品100%遵循**人物的原型，大到衣物装备，小到手镯项链，甚至狗牌上的番号、名字都依据影片描述清晰可辨！Sideshow 的产品有较高收藏价值。

　　《愤怒的公牛》Raging Bull(1980年)

　　导演：马丁·斯科西斯

　　主演�罗伯特·德尼罗 （第55届奥斯卡最佳男主角奖）

　　第55届奥斯卡最佳影片提名奖

　　这恐怕是历史上最经典的拳击**了。之所以成为经典是因为真实，近乎残酷的真实。以世界中量级拳击冠军杰克·莫塔的生平为背景，金腰带、假比赛、监狱、失败的爱情、困顿的事业，一个拳击手与生活的抗争历历在目。片中的拳击场面充满着原始、粗犷和恐怖的情绪，利用升降镜头，把影像拍成梦幻般的慢动作，伴以怪诞嘈杂的嘘声和尖叫声的音响效果，短短12分钟的职业拳赛让人悲痛至极，几近惨不忍睹。

　　为了这部片子，罗伯特·德尼罗跟拳王莫塔本人学了一年拳击，甚至连莫塔也很难击败他，之后为饰演晚年的莫塔，他又在40天里增肥60磅，以至于血压和心脏都出了问题，不过赢回了奥斯卡小金人和世人的尊敬也算值得了。

　　赢固伟大败亦光荣——

　　《洛奇》Rocky(1976年)

　　导演：约翰·G·阿维尔森

　　主演：西尔维斯特·史泰龙

　　获第49届奥斯卡最佳影片奖、最佳导演奖、最佳剪辑奖三项大奖

　　本片写下了两个美国梦，一个是主人公洛奇的，另一个是他的扮演者史泰龙的。30岁的三流拳击手洛奇，凭着自己的勇气和毅力，虽说没能够赢得比赛，却赢得了金钱、荣誉和美人。三天半写完剧本、28天排完、110万美元成本换来当年7400万美元的票房和三座小金人，史泰龙本人也从一个无足轻重的小人物摇身一变成为一线明星。随后他又一口气拍了三部续集，洛奇虽然还是浴血奋斗，却怎么也不及第一集来得振奋人心。

　　片中着力刻画的是拳手的意志力，洛奇在拳台上被打得鼻青脸肿、头破血流、视线模糊，也许在真正比赛中这样的惨状早被终止比赛了。但你要想打拳，这股子置之死地而后生的勇气是必须的。在气势上压倒对方，即使不能赢得伟大，也要输得光荣！

　　野性的呼唤——

　　《搏击俱乐部》Fight Club(1999年)

　　导演：大卫·芬奇

　　演员：布拉德·比特、爱德华·诺顿

　　这时一部足以激起你原始野性的片子，男人与男人之间的阳刚肉搏，被渲染成一种自觉行动，吸引了一群在社会各角落压抑生存却无处发泄的人齐聚酒馆地下室，一对一的斗殴、鲜血汗水淋漓下的拥抱，最直接的影像呈现，让《搏击俱乐部》几乎成了积极宣泄暴力满足的**。按照导演的意思：人天性残忍，每日的辛劳使人变得麻木不仁，充满失落、挫折、绝望、精神空虚，长期的压抑引发了最原始、最野蛮的痛苦和暴力的动物本能。这倒是和很多白领“运动减压”的思想比较一致，从这个角度来讲，拳击是最好的业余运动，只不过绝大部分白领们还没有压抑到要拳拳见血的地步，况且，第二天鼻青脸肿的怎么去上班？

　　悲情拳手，悲剧人生——

　　《冠军》Champion(2002年)

　　导演：郭景泽（韩国**《朋友》导演）

　　主演：刘五性（《朋友》主演）

　　1982年11月，韩国拳手金得九在洛杉矶世界冠军争夺战的13回合中，被对手曼西尼以右直拳击中下颌而倒地不起，在送往医院的过程中，不治身亡。金得九的死令职业拳击比赛规则得以改进，原来15回合的赛制，被减为现在的12回合。

　　这是拳击史上的真实事件。现在，反映金得九悲剧人生的影片《冠军》已拍摄完毕。《朋友》的导演郭景泽17岁时从电视中看到那场感人的比赛，便被深深地打动了。多年以后，他要将真实的故事讲给更多人听。《冠军》并不是一部单纯的体育**，在激烈的胜负场面中，更多是反映那个时代一拳击手的人生、梦想和爱情。为了更接近一个职业拳击手的形象，主演刘五性也经过了一个精心设计的由“仰卧起坐，俯卧撑，跑步”等组成的训练过程。

　　拳击不是100%——

　　《坏孩子的天空》Kids Return(1996年)

　　导演：北野武

　　主演：安藤政信、金子贤

　　这部片子对于拳击爱好者起到的应该是警示作用，它告诉我们一些事实：第一，拳击不是你想练就能够练的，再有热情，没资质也不成，小马那样的纸老虎只会被人家一拳打倒；第二，拳击不是过剩荷尔蒙的发泄，于是，为了练拳而练拳的新志很快便失去了方向；第三，拳击是一个淘汰率很高的行业，阿林、“老鹰”还有刚刚成为希望之星的新志最终都是别人成功的基石。片尾，小马的那句台词极为经典：“胡说，我们才刚刚开始。”是啊，就是不打拳，我们还有明天。

　　仇恨与爱——

　　《飓风》The Hurricane(1999年)

　　导演：诺曼·贾维森

　　主演：丹泽尔·华盛顿

　　2000年美国金球奖最佳男主角奖、奥斯卡最佳男主角奖提名

　　《飓风》的故事原型——鲁宾·卡特，在拳击史上确有其人。这位绰号“飓风”的拳手是美国60年代中量级拳王称号的强有力竞争者。在“飓风” 夺冠前夕，因在酒吧涉嫌一起三人被杀案而被捕。被错判有罪的“飓风”在狱中，他将自己的遭遇写成传记——《第十六轮比赛》。多年后，这本传记被一个大学生读到，他发起了一场声势浩大的要求释放“飓风”的请愿活动。最终“飓风”获得了自由。

　　这部影片再现了拳坛上的风云突变，宣扬了爱心与奉献是逾越仇恨与不公的主题。片中，“飓风”的声明“仇恨将我送入监牢，而爱让我重获自由”令人感动不已。

　　同样，为了演绎好“飓风”这个角色，丹泽尔·华盛顿先是增重以饰演入狱前的拳击手，后来他又减肥来扮好那个被关在狱中的人。虽然分别扮演过足球、棒球、篮球、短跑等相关运动员的角色，但拳击对于华盛顿来说，仍是个难题。

　　生命不能承受之击——

　　《阿虎》A Fighter''s Blues(2000年)

　　导演：李仁港

　　主演：刘德华 常盘贵子

　　估计这部片子能够让不少美眉爱上拳击手，因为刘老帅哥在片中确实挺酷。但是，结尾的决战，阿虎似乎应该更加理性地面对对手。像第一回合一样，而不是正面硬拼，像史泰龙那样坚持到底取得胜利毕竟不那么现实（况且作为**来说也太俗）。为理想付出生命固然悲壮，而且也够煽情，但现实中值得珍惜的东西更多。

　　话又说回来，拳击运动不是街头斗殴，安全还是第一位的，无论是练习还是比赛之中，如果觉得自己不成，还是抓紧时间撤退，跟丢命比起来，丢点面子又算得了什么呢？

　　激动人心的10年——

　　《阿里》Ali(2002年)

　　导演：迈克·曼恩

　　主演：威尔·史密斯

　　影片一改以往传记片的作法，只记录了阿里从1964年爆冷击败利斯顿到1974年复出后金沙萨大败福尔曼的10年。这10年，是整个美国社会不安而躁动的10年，也是阿里的人生中充满个性的10年。从初尝冠军滋味，到拒服兵役，被WBC剥夺了其世界冠军称号，在度过最为艰难的几年后，阿里重又回到事业的顶峰。

　　影片中对阿里拳击生涯中两场最重要的比赛均做了较为详尽的表现，与福尔曼比赛的场景，几乎再现了当时的惊心动魄。片中，促成那场世纪之战的唐·金，在那时还是个轻浮而饶舌的家伙。

　　据说，影片拍摄过程中，阿里经常会到片场探班。每次，威尔·史密斯就向阿里“挑衅”：“我比你漂亮，出拳比你快，动作比你迅速！”其实，这一招，正是他从阿里那里偷学来的。体格匀称的威尔·史密斯为了练出像阿里一样的发达肌肉，毅然增重35磅，并在影片开拍前10个月就开始在高原地区进行跑步锻炼。

　　拳击的**还有很多，好莱坞今夏出品的《无可争议》是影射泰森的绝佳之作，在昆汀·塔伦蒂诺的《低俗小说》中，布鲁斯·威利斯也通过拳击手的角色着实展现他健硕的肌肉，伍迪·哈里逊与安东尼奥·班德拉斯在喜剧片《拳拳到骨》中大耍宝，由布拉特·比特饰演的另一位拳手的《偷蒙拐骗》，丹尼尔·戴·刘易斯主演的爱尔兰影片《拳击手》……就是在近年来**市场相对低迷的香港，除《阿虎》外，也曾有郭富城的《浪漫风暴》，古天乐、吴彦祖的《野兽之瞳》，甚至，星爷早年间的《破坏之王》。