情绪与情感的区分层次

情绪和情感两个词常可通用，在某些场合它们所表达的内容也有不同，但这种区别是相对的。

人们常把短暂而强烈的具有情景性的感情反应看作是情绪，如愤怒、恐惧、狂喜等；而把稳定而持久的、具有深沉体验的感情反应看作是情感，如自尊心、责任感、热情、亲人之间的爱等。

在《十分钟冥想》这本书中，关于”情感“的理解，让我有了不少新的认识。

这个观点相对普及，也有应对之策，就是进行“课题分离”，把事件和情感区分开。

延伸来说，其实就是我们的“想太多”导致了一系列的困扰。

比如，有个人刚刚说了一句话，让我们特别在意，越想越生气，关联到这个人以往的一些举动和说辞，我们甚至开始总结出这个人一身的毛病，然后愤然不已。

其实，他当时说的那句话，未必是对着我们说的，也未必就是我们所理解的那个意思。

而我们对这句话的反应，才是引发后面一系列情绪的主要原因。

也就是说，特质对应的是情感，而状态对应的是情绪。

在事情发生时，我们要进一步区分，当下的波动，是属于特质，还是一时的状态？

这就让我们多了一层视角，自己对于这件事的反应，是一种惯性模式，还是因为一些刺激物导致的稍纵即逝的状态？

而这两者之间，情感的这种来来去去，表明了它们只是暂时的“状态”，与“特质”相对。

有时候，我们的情感状态也会非常根深蒂固，以至于看起来有点儿像特质。这时候，情感是如此势不可挡，以至于我们会觉得自己没有办法从中走出。在这种情况下，情感甚至开始成为我们性格中的特质。抑郁就是这样的一个典型例子。

所以，“特质”和“状态”是会相互转换的。

对这两者的区分，也能帮助我们采取不同的措施来应对。

一直以来，我都为自己的情感丰富而烦恼，很大一部分是因为，做事情的时候总有情绪，但是身边人需要的是我没有情绪的冷静做事，而我，做不到。

记得小学高年级的时候，有几年我在家说话都是带着哭腔的，似乎总不满意、总不高兴，但又很难表达和疏解。年龄渐长之后，又常常体验到孤独，渴望与朋友亲密无间但求不得的难过，看电视总为分离而痛苦，为剧中人的委屈而痛苦。也许在我这里，也有很多的委屈和害怕分离的部分。

这段时间，我刷电视剧的时候，哭的开始变少了，对一些分离似乎也能够接受了，但生离死别还是有些难以接受。不知道是压抑还是之前哭的太多，没有过多压抑自己，体验着分离和悲伤，还有一部分是在咨询中每一次的结束，都算是小离别，似乎对方的稳定，一部分进入了我的内在核心部分。

我开始好奇，我会被怎样的故事瞬间打动，开始能够观察那份情绪非常浓烈的自己。比如今天晚上看到人民日报的新闻，有2个场景明显感觉到了情绪，一个是缉毒警察牺牲后，其训练的缉毒警犬在他们每天会玩耍的地方等着这位缉毒警；另一个是中国公安大学的学生，在公交上抓小偷，被小偷威胁时候说自己是警察，不怕威胁，前面是分离的场景，但能够体验到那种被挂念的幸福，死亡和怀念的难过，后面那个更多是一种自发的做自己认可的事时候的自豪感和一种正义感。

以前会担心自己流露情感被人笑话，现在也渐渐意识到，那些笑话别人真情实感的人，是可恶的、悲哀的，因为他们不仅不允许别人有那些丰富的情感，自己也不允许自己有，因为他们对于这些情感，不会容纳和消化，只能选择排斥、拒绝和远离。

所以我现在开始渐渐欣赏自己的情绪，也把情绪当做一个通往内在需求和认识了解自己的通道。

浅谈音乐欣赏中感情体验的基本要求

内容提要：音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，可以说，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程，它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。 从心理学上讲，情感是人对客观现实的一种特殊的反应形式。它是人对待外界事物的态度，是人对客观现实是否符合自已的需要而产生的体验。从艺术价值上看，音乐是最富情感的艺术，是最容易激发和调动情感的，并能很好地体现个人的修养。因此，准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵，是音乐欣赏中感情体验的基本要求。对音乐作品感情内涵的体验，首先表现为感性上的直接体验。本文主要探讨音乐欣赏者在欣赏音乐的过程中，其感情体验的基本要求，我从欣赏者对音乐作品感情内涵体验的深浅这一角度出发进行论证，得出"准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵，是音乐欣赏中感情体验的基本要求。"这一结论。

所有人的概念很广。。。我只能说你要知道这个世界什么人都有，所有喜欢同一种音乐是不可能的。。

那不同层次的人（这个层次好像很~~~年龄层~~~职业的区别~~~好像很广）欣赏音乐不同这是肯定的。但是这样的说法有点别扭，那我分析一下。

在中国这个可以分析为以下几点（不很全面）：

1金钱——那有钱的人都多数会玩古典音乐。可以听发烧碟，因为有器材。这方面的又可以分为好几种，一下子很难说清。

2达人——那就是什么都能接受，什么风格都会听，但是对音响的追求不至于到身价财产。

3潮人——这类多于另类的为主。

4主流（所谓大家都听的）——那就是流行乐，那这类普遍是没有电脑的学生和不是很追求音乐的人。

5自己玩音乐的——这群体多为玩吉他的（现在的DJ多了），还有其他乐器的，他们听的都比较固定，多数为自己的专业。

6怀旧——我觉得多数以中老年为主。他们的追求在于收音机时代~~~

7崇外——就是喜欢外国音乐（多为主流音乐）。

9据说现在出现的脑残一代——其实他们听的也算音乐，不过主要是以崇拜为主偶像为先，而不是听，他们的要求主要是偶像。为了偶像连总理都敢辱骂，那更别说被人潮淹没的他们的父母也不会及其偶像，其实我不想把其分为音乐的，但是他们的热情简直就是喜欢音乐人的典范。

艺术欣赏的方法包括但不限于以下五个方面：

1 观察：观察艺术品的形态、构图、色彩等方面，了解作者的创作意图和表达方式，从而深入理解艺术品的内涵。

2 分析：对艺术品进行分析，从多个角度出发，如艺术史背景、创作手法、表现主题等，深入挖掘艺术品的内涵意义。

3 比较：将多个艺术品进行比较，从中发现异同之处，进一步加深对艺术品的理解和感受。

4 体验：通过各种方式，如音乐会、展览等，加深对艺术品的感受和理解，从而更好地欣赏艺术品。

5 交流：与他人进行交流，分享自己的艺术品欣赏心得，从中得到启发和借鉴。

这五个方法是基于对艺术品进行深度欣赏和理解的考虑而提出的。其中，观察是最基本的方法，通过观察艺术品的形态和构图等特征，可以初步了解作者的创作意图和表达方式；分析和比较则需要更深入的思考和研究，能够发现艺术品中更深层次的内涵和意义；体验则是通过亲身经历，深入体会艺术品所传达的情感和思想；交流则是将自己的体验和感受分享给他人，从中得到更多的启发和借鉴，同时也能够拓宽自己的视野。

在实际欣赏艺术品时，我们可以根据具体情况采用不同的方法，也可以将多种方法结合起来，从多个角度出发，深入理解和欣赏艺术品。例如，在观看一幅画作时，可以先从形态和构图入手，观察画面中的线条、色彩和布局等特征；然后再分析作者的创作手法和表现主题，了解画作的内涵和意义；接着可以将这幅画与其他画作进行比较，发现异同之处；最后可以通过参观展览等方式进行深度体验，并与他人进行交流，分享自己的感受和理解。

总之，艺术欣赏需要通过多种方式进行深入理解和体验，这些方法并不是孤立的，而是相互联系、相互作用的。只有通过多种方法的结合，才能真正达到对艺术品的深入欣赏和理解。

情绪：是受外界干扰而产生的心理活动

情感：是内心自发引起的心理活动

情绪和情感是对客观事物与个人需要之间关系的体验过程，是人对客观事物是否符合自身需要而产生的态度体验。情绪和情感同认识活动一样，仍然是人脑对客观现实的反映，只不过反映的内容和方式上有所不同。认识活动反映的是客观事物本身，包括事物的过去、现在和将来，以及它们的外部特征和内在联系。情绪和情感反映的是一种主客体的关系，是作为主体的人的需要和客观事物之间的关系。

情绪和情感的区别：

1、情绪出现较早，多与人的生理性需要相联系；情感出现较晚，多与人的社会性需要相联系。

2、情绪具有情境性和暂时性；情感则具有深刻性和稳定性。

3、情绪具有冲动性和明显的外部表现；情感则比较内隐。

情绪和情感的联系：

情感是在多次情绪体验的基础上形成的，并通过情绪表现出来；反过来，情绪的表现和变化又受已形成的情感的制约。