再见前任现在多少票房了

1、前任3是2018年的第一匹黑马，上映仅仅11天，《前任3》的票房已经超过13亿，并已超越了《芳华》用了25天才达到的成绩。最终票房194亿，成为中国历史排名第八的国产**。

2、无论从哪方面看，前任3是烂片无疑。从前两部看，前任系列是绝对烂片；前任攻略13亿，前任2也不过25亿。从名称看，也毫不起眼。从导演和主演看，基本没变。从豆瓣看，不过59分，达不到6分的基准线。也就是插曲《说散就散》《体面》给人以眼前一亮的感觉。但是，前任3却成功了。

3、这部**成功原因如下：

虽然《前任3》的故事有多么套路，但它最终呈现出的，还是要分手，那种缺憾感，拍出来了。它拍出了每一段真心投入的爱情关系里，最终要放手的那种伤痛。每一段真心投入的恋爱，如果是分手，总难免这种伤痛。但在生活继续以后，曾经的伤痛却成为一种美好。每个人都会在自己的那段恋爱回忆中找到一些温馨，多年以后回首，那总是一个人内心最柔软的心墙。

经典的爱情**，最后多是分手。就像《大话西游》最后至尊宝和紫霞的结局，这样才能刻骨铭心。

4、一个**，一定要有核心的受众群体，战狼2针对的是那些希望中国强大的国民，《芳华》击中的是50、60年代生人心中关于青春已逝的那种时光沧桑；那么《前任3》击中的是70、80后们关于初恋的那份美好回忆。

如此，它才能成为2018年初一种社会文化现象，成就了这个票房神话。这些已不再年轻的观影主力军，用他们的票，造就了这个神话。

爱情公寓不得不说是被舆论毁了的**。一开始就受电视剧的抄袭影响，很多人根本就不喜欢，造成两极分化。我在看完首映刚出影院时，觉得这**还不错，应该能满足观众，影院里也是笑声不断，无人提前离场。部分人产生一种，给差评就是大众倾向，给差评才是正确的影评的想法。于是纷纷说这是盗墓片，说爱情公墓，说袁弘是主角，为袁弘抱不平。同样，情怀也是部分粉丝带节奏。未上映时，部分感情浓烈的粉丝，说这是情怀，说票房大卖。于是很多只是单纯喜欢爱情公寓的人也被渲染了，也开始说是情怀，于是又引起黑粉的不满，**一出大肆报复。爱情公寓体现了如今网络力量之大，很容易就掀起一阵狂潮，而我们又要能明白我们身处狂潮之中，没有被迷惑，作出公正客观的评价。

1、杜琪峰**票房2、邓超个人简介3、包揽内地票房1/3，这帮香港新生代导演到底有何能耐？杜琪峰**票房

杜琪峰是香港**导演，他的许多**在票房上都表现出色。以下是几部知名的**及其票房数据：

1 《烈日灼心》：2017年上映，票房902亿人民币。

2 《无间道》系列：共计三部**，其中第一部上映于2002年，票房103亿港币；第二部上映于2003年，票房992亿港币；第三部上映于2019年，票房462亿港币。

3 《重案组》系列：共计四部**，第一部上映于1989年，票房25亿港币；第二部上映于1993年，票房16亿港币；第三部上映于2004年，票房139亿港币；第四部上映于2011年，票房8480万港币。

4 《春光乍泄》：1997年上映，票房810万美元。

5 《头文字D》：2005年上映，票房192亿港币。

需要注意的是，这些票房数据可能不是最新的，并且每个国家和地区对票房的计算方法可能不同。

邓超个人简介

邓超，中国内地男演员、**导演、投资出品人、互联网投资人。下面是我给大家整理的邓超个人简介，供大家参阅!

邓超简介

邓超，1979年出生于江西南昌，中国内地男演员、**导演、投资出品人、互联网投资人。1995年考入江西艺术职业学院话剧班，1998年考入中央戏剧学院表演系，毕业后编入中国国家话剧院。

2002年在《少年天子》中饰演顺治皇帝而成名 ，之后在《少年康熙》、《明末风云》、《天下第一》等剧中饰演皇帝而被称为“皇帝专业户”;2005年后主演《幸福像花儿一样》及《甜蜜蜜》，成功饰演“高干子弟” 。2006年至2012年相继主演《少年包青天3》、《艰难爱情》、 《倚天屠龙记》、《你是我兄弟》及《相爱十年》等剧 。

2006年主演战争片《集结号》获百花奖最佳男配角及提名金鸡奖 。2007年主演文艺片《李米的猜想》获金凤凰奖 。2009年主演武侠片《狄仁杰之通天帝国》，获提名香港**金像奖最佳男配角 。2010年-2013年，主演古装片《画壁》及《四大名捕》三部曲票房连续破亿。2012年主演励志片《中国合伙人》票房53亿。2013年成立邓超工作室组建公司。

2014年执导喜剧片《分手大师》票房66亿成暑期档国产片票房冠军，同期担任节目《奔跑吧兄弟》队长，其中收视率突破5% 。2015年凭犯罪片《烈日灼心》获上海国际**节金爵奖最佳男演员奖及提名台湾**金马奖最佳男主角奖，同年执导喜剧片《恶棍天使》票房64亿。2016年主演喜剧片《美人鱼》票房339亿，同年主演爱情片《从你的全世界路过》票房813亿。2017年主演文艺片《乘风破浪》票房超10亿及悬疑片《心理罪之城市之光》，同年主演张艺谋执导**《影》。

邓超人物经历

早年经历

1979年，邓超出生在一个重组家庭。上小学时，邓超练习过跳远、短跑、跳高，并且多次在“苗苗杯”小学生体育比赛中获得冠军 。初中时，邓超变成了叛逆少年，因年少轻狂、酷爱跳舞且混迹舞厅，换了好几所学校，但最后被父母心感动，浪子回头。

1995年考入江西艺术职业学院95级话剧班，结识了指导他走向正途的恩师邓学东老师;1998年考上中央戏剧学院表演系98级本科班。每天清晨在中戏的校园跑步和练台词，训练标准的台词发音。大学二年级起，邓超喜欢上演话剧，不但在学校的表演作业里训练演出大量的角色，传统正剧能演，创新喜剧也能演，此外他还是班上人缘很好的“开心果”。

2001年，大三的邓超与同学合作演出贺岁的话剧《翠花上酸菜》成为他学生时代的成名作。上大学时，他还被中戏的同学称为“戏疯子”。2002年，从中央戏剧学院毕业，获得大学学士学位。

演艺经历

初涉视圈(2000年-2005年)

2000年，首次拍摄电视剧《黄沙下面是沃土》，饰演一个反派角色。该剧在大二拍摄，在央视八套播出。2001年，成为了一名话剧演员，演出毕业话剧《翠花上酸菜》。同年主演英达导演的《欢乐青春》，剧集因为被美国时代华纳集团总裁买断版权，而被国内禁播，使此后的邓超走上和喜剧迥然不同的正剧之路。

2002年，邓超拍摄首部担任主角的电视剧《少年天子》，饰演了顺治帝福临，该剧是让邓超被媒体称为“皇帝专业户"的开端。同年，毕业成为中国国家话剧院演员，从此落户北京。签约广州东方明珠文化传播有限公司，合约期至2007年。

2003年，邓超再次出演了同类型剧集《少年康熙》，剧集被广电局指定安排在两会期间播出;2004年，在《天下第一》、《明末风云》中出演皇帝类型的角色;2005年，邓超主演高希希执导的军旅剧《幸福像花儿一样》开始转型，剧中饰演玩世不恭的高干子弟白杨一角，该剧也是邓超被媒体称为“高干子弟专业户”的开端。

进军影坛(2006年-2009年)

2006年接棒周杰、陆毅主演的《少年包青天3》。同年主演高希希导演的军旅爱情剧《甜蜜蜜》，饰演调皮叛逆、至情至性的高干子弟雷雷 。该剧被中国广播电视协会等多家机构评选为“中国最具网络影响力十大电视剧'。同年开始，邓超转战**界，参演战争片《集结号》让他完成了从电视演员到**演员的跨越，片中饰演男二号赵二斗，凭该片获得了第29届大众**百花奖最佳男配角奖，且提名第27届中国**金鸡奖最佳男配角奖。

2007年，邓超主演曹保平导演的爱情文艺片《李米的猜想》，饰演方文一角，并因此片获得第12届**表演艺术学会奖“金凤凰奖”，该片被驻日本大阪总领事馆选为公映播放的中国**。同年4月，主演了电视剧《艰难爱情》，该剧播出后成为全国三十多个电视台的收视冠军，并被江苏卫视买下独播权，首播收视率创下了2008年全国卫视的收视纪录 ;2008年，邓超主演张纪中版金庸武侠剧 《倚天屠龙记》，剧中饰演张无忌一角。同年主演**《爱情呼叫转移2》，饰演男一号袁佳。

2009年，邓超主演由徐克执导的武侠片《狄仁杰之通天帝国》，在片中塑造了“白化神探”裴东来的武侠人物形象，凭该片获第30届香港**金像奖最佳男配角奖提名。同年9月，邓超受江西南昌市政府邀请担任第18届中国金鸡百花**节形象大使。下半年，正式签约华谊兄弟时代文化经纪有限公司。岁末，《翠花》举行全国巡演，睽违舞台演出多年的邓超亦参与部分场次演出。

担纲**(2010年-2013年)

2010年，主演合拍奇幻爱情片《画壁》以及浪漫喜剧片《巴黎宝贝》。同年4月，录制中国2010年上海世界博览会主题曲《海上生明月》。

2011年，主演电视剧《你是我兄弟》自2月起首轮播放，并在北京卫视创下突破15%的冠军收视。同年，主演电视剧《延安爱情》被央视一套二轮回购播出，再登陆央视八套黄金档，作为建党90周年献礼重点剧播出。同年获任命为中国电视艺术家协会演员工作委员会副会长及在"中国电视剧产业二十年群英盛典"上获颁发"突出贡献人物奖"。2011年4月至2012年2月息影，推掉所有片约照顾陪伴怀孕的妻子孙俪。

2012年2月，邓超复出拍摄了都市情感剧《相爱十年》。同年7月，主演**《四大名捕》上映。2012年中，正式离开经纪公司华谊，其后没有签约任何公司。

2013年4月13日，邓超在拍摄**《烈日灼心》(曾用名《不法之徒》)期间受邀亮相湖南卫视《我是歌手》总决赛帮帮唱环节，帮助羽泉夺得总冠军 。同年5月，主演陈可辛执导**《中国合伙人》上映，以537亿的内地票房成为2013年上半年华语片票房季军 。7月，在2013亚洲偶像盛典上获得"亚洲全能艺人奖"。8月，担任中国国际青年艺术周形象大使。同年成立了"邓超工作室"，兼任话剧的出品人和艺术顾问，演出及出品《翠花》、《恶棍天使》、《诺亚方舟绑架案》、《分手大师》等多部话剧。12月主演3D武侠**《四大名捕2》上映，内地票房175亿元。

跨界发展(2014年-2017年)

2014年，邓超为环球影业动画片《神偷奶爸2》主角配音。同年1月，担任2014年FIRST青年**展推广大使。在《中国新闻周刊》的“影响中国2013年度特别致敬"中被评选为"2013年度演艺人物" 。4月，获首届《中国电视演员形象榜》选为青年男演员形象金榜得主 。4月，出任”第14届**百合奖主题嘉宾“。6月21日，首度开通新浪微博。6月23日，主演电视剧《相爱十年》在湖南卫视播出，播出15日在大结局当天网络播放量突破10亿，平均收视率破1。6月27日，担任投资者、导演、主角的**《分手大师》上映，取得了66亿元的票房。8月22日，主演的**《四大名捕大结局》上映，票房19亿 。8月底，加盟主持《奔跑吧兄弟第一季》。2014年9月27日，出任第32届大众**百花奖的“推广先锋”。10月7日，受邀在《中国好声音第三季》总决赛，演唱《奔跑吧兄弟》主题曲《超级英雄》。10月18日，入组拍摄周星驰执导的3D影片《美人鱼》 。10月23日，执导的**《分手大师》参加第27届东京国际**节展映，是展映**中第一个卖光票的中国**。同年被森歌品牌签约为形象代言人 。12月31日，带领"跑男团"领跑浙江卫视跨年演唱会，压轴演唱《奔跑吧兄弟》主题曲《超级英雄》 。

2015年1月24日，邓超在北京人民大会堂参与中国文学艺术界2015春节大联欢《百花迎春》春节晚会。同年4月17日，主持户外竞技真人秀节目《奔跑吧兄弟第二季》，该节目播出期间最高收视率破5，平均收视率476。5月，第八次入榜《福布斯》杂志的福布斯中国名人榜，其中“全年(杂志、电视)媒体曝光率”是名人榜第1名。8月，主演的**《烈日灼心》上映，票房304亿，刷新内地犯罪悬疑片票房，邓超凭该片获得第18届上海国际**节“金爵奖”最佳男演员奖，提名第52届台湾**金马奖最佳男主角奖 。邓超在《烈日灼心》的角色被《**》杂志评选为"2015年十大最美表演" 。9月录制《奔跑吧兄弟第三季》，10月30日浙江卫视首播，第三季最高收视率5284%。12月，杜莎夫人蜡像馆为邓超塑造个人蜡像，其蜡像于2016年入驻北京及武汉杜莎夫人蜡像馆 。12月24日，第二部自导自演喜剧片《恶棍天使》上映，票房648亿元。

2016年2月8日，主演的喜剧片《美人鱼》上映，该片票房突破339亿元，刷新华语**票房纪录。6月，由艺恩票房主办的“2016中国**指数盛典”，凭借952的演员票房号召指数获得“最具银幕号召力演员奖” 。9月30日，主演的爱情片《从你的全世界路过》上映，**累计票房破813亿元，刷新华语爱情片票房纪录 。10月，根据权威平台票房数据统计，邓超个人生涯**总票房已经突破100亿元。

2017年，主演的文艺轻喜剧《乘风破浪》于1月28日(大年初一)上映，**上映26日累计票房破10亿元，**凭借良好的口碑，成为春节档评分最高**，邓超对于男主角“徐太浪”的细腻演绎也受到观众认可和称赞。同年2月，邓超录制《奔跑吧》(又名《奔跑吧兄弟第五季》)，担任队长继续奔跑。3月18日，主演张艺谋执导的**《影》正式开机。

商业经历

2013年8月28日，邓超以注册资本300万人民币(合资，包括邓超、俞白眉、光线等方)注册了天津橙子映像传媒有限公司，胜任橙子映像董事长。已出品**《分手大师》和《恶棍天使》。2016年3月，苏宁投资集团向橙子映像注资近亿元。

2014年8月26日，邓超与360公司董事长周鸿_、真格天使投资基金徐小平、好友俞白眉四人组成团队，携手80家投资机构，共同启动了蒲公英创业计划，成为第一位跨界投资互联网业的明星 。邓超所投的都是个人资金，以创业导师的身份，投资商业计划书的项目或推荐给更多风投，培育有潜力的产品开发者，帮助创业者实现梦想 。

2015年9月正式加盟四川长虹，任职长虹CHiQ产品经理。邓超自2015年3月开始，就一直担任着长虹旗下“CHiQ”品牌的代言人。

2016年6月26日，邓超和俞白眉、王琦、陈畅四人一起在北京创建的话剧院“超剧场”正式开幕，剧场于同年6月30日正式对外开演。

邓超个人生活

邓超出生在一个重组家庭，祖籍江西南昌，父亲是博物馆书记，母亲是工厂干部，母亲带着大姐、父亲带着大哥和二姐，然后结合有了邓超。2003年-2005年期间，邓超的父亲和大姐接连患病，使邓超一度陷入为筹医药费不挑戏接的低潮期。2011年初，邓超的父亲去世，此后邓超倍加珍爱孝顺母亲，用工作之外的时间陪伴她。

邓超的妻子是上海籍演员孙俪，两人2005年因电视剧《幸福像花儿一样》结缘，电视剧宣传期之后开始恋爱。2010年2月8日(邓超生日当天)两人登记结婚，2011年6月7日举办婚礼 。2011年4月至2012年2月，邓超息影10个月，期间推掉所有片约照顾首度怀孕的妻子。夫妻二人育有一子一女，大儿子邓涵之(小名等等，2011年11月12日出生)，小女儿邓涵一(小名小花，2014年5月3日出生)。

邓超最喜欢的运动是篮球，私底下主要娱乐消遣就是打篮球，和中戏的师兄弟们组了一个篮球队叫“剧人队”。拍戏期间，只要有篮球场的地方往往就有他的身影，还经常与相熟的圈内朋友组成篮球队切磋球技。

包揽内地票房1/3，这帮香港新生代导演到底有何能耐？

本文首发：娱乐资本论（yulezibenlun)

频繁在两地之间往返，见面就加微信，日益娴熟和标准的普通话，这是年轻一代香港导演留给娱乐资本论的新印象。与王晶、刘镇伟、尔冬升、吴宇森等早期成名的香港导演不同，他们似乎更加融入内地生活节奏，也更懂得内地**市场资本与创作角力的游戏规则。

刚刚过去的国庆档与中秋档，《王牌逗王牌》、《大话西游3》表现平平，而《七月与安生》、《湄公河行动》却凭借良好的口碑实现票房逆袭，这似乎印证了香港导演在经历一场新旧更替的悄然演变：名导退居幕后，新导演与内地编剧、制片人撑起合拍片大旗。

新一代香港导演的崛起并非偶然，而是占尽天时地利人和。相比于内地年轻导演，香港导演的从业经历更为成熟，而比起香港老牌导演要求制片话语权，他们更善于沟通和听取内地制片人的建议；两岸三地**制作班底从早期的磨合到如今的融合，已经逐渐形成更合理的香港导演+两地编剧+内地制片人的工作机制，这让如今的合拍片脱离了早期不接地气或者过于套路化的问题，成功几率比以往增加了不少。

2016年堪数香港导演的集中爆发之年，不仅票房前十的影片中有4部出自香港导演之手，而且越来越多香港新一代导演的名字逐渐走入人们视野，而且随着内地警匪片、现实题材、以及新闻事件改变影视的出现，香港导演迎来了他们在内地的黄金时代。

港片没落，香港导演借主旋律和魔幻大片崛起？

近年来，随着香港**在本土及内地的影响力日渐式微，整个**界萦绕着一股港片日薄西山的悲观气息。大量香港**人舍弃本土市场北上，一些人迅速扎根，也有一些人则至今水土不服。不管怎样，“香港**没落”、“香港导演不行”的论调，在《新少林寺》、《太平轮》、《三国志之见龙卸甲》等合拍片公映时被反复提出。

分水岭出现在2013年，陈可辛的《中国合伙人》在内地票房突破5亿，徐克的《狄仁杰之神都龙王》拿下6亿票房，周星驰与郭子健的《西游降魔篇》更是一举摘得年度票房冠军。接下来的几年，香港导演的名字多少都会出现在年度票房top10的榜单中。

数据来源：猫眼 截至日期：2016年10月15日

经历了两年回暖期，2016年堪数香港导演的集中爆发之年，不仅票房前十的影片中有4部出自香港导演之手，而且越来越多香港新一代导演的名字逐渐走入人们视野。他们的出现，多少刷新了人们关于港片套路化、香港导演黔驴技穷的刻板印象：

一是题材从单纯的动作喜剧转向多元化：过去香港导演主要接手传统的警匪枪战和无厘头喜剧，近两年，不少主旋律题材、大IP魔幻片以及青春爱情片、剧情片等，也成为香港新一代导演施展才华的空间，比如曾国祥的《七月与安生》，在青春片已泛滥成灾的国内市场，被认为改编的精彩程度甚至超过原作。

二是香港导演在主旋律**中成功融入类型片风格：从徐克的《智取威虎山》开始，《反贪风暴》、《救火英雄》、《我的战争》、《湄公河行动》等多部主旋律影片，都由香港导演来主导。相比于内地**人刚刚开始探索商业类型片，香港导演在制作动作片、警匪片上还是比较有优势，这批主旋律**普遍没有以往的刻意说教和煽情，惊险刺激的程度也堪比一些好莱坞商业大片。

三是魔幻大片崛起，给香港导演更多用武之地：香港**的工业制作水准较为成熟，比如**版《盗墓笔记》在特效方面堪称良心，《西游记之三打白骨精》也被认为画风唯美，特效“国产最高”，即便是今年饱受诟病的《封神》，尽管剧情奇葩，但在视效方面却较少有批评之声。

香港导演已经成为内地公司竞相追逐的香饽饽

其实就在几年前，香港导演和内地公司的合作还远不像今天这么如胶似漆。光线传媒总裁王长田就曾炮轰香港导演，认为其制片标准低、缺乏执行力、漫天要价，而“香港编剧的地位差到毁灭整个行业的地步”，这种激进言论，和光线曾在香港导演身上栽过跟头不无关系。

王长田

“说实话，过去香港导演和内地公司互相之间无论心态、合作方式、题材选择方面都有问题，”王长田告诉小娱，“香港你知道，一直是导演中心制，但大陆是制片人中心制，这个磨合其实在前几年相当困难。”

但如今，王长田的态度在悄然变化，年初周星驰执导的《美人鱼》成为年度票房爆款，也重启了光线与香港导演合作的大幕。“一部分老一点的导演他们在改变，忍不住融入内地。”但他透露自己比较倾向于请年轻化的香港导演，因为跟前几代**人相比，新一代**导演素质更高，也更愿意接受内地制片人中心制，把工作精力主要放在内容创作上，而不像老一代导演紧握制片话语权。

在王长田看来，内地市场已经成为香港青年扎根的沃土：“香港的**市场太小，一些香港**公司的观念比较老旧、竞争力差，公司不行，你怎么去指望他能够培养发掘人才或者让他们实现他们的想法？从长期来看，我认为香港已经失去了培养新导演的机制，如今这批新导演大多数在内地成长，大陆显然具有更好的培养环境。”

另外过去有些敏感题材，比如真实事件改编不让碰，只能把市场让给港片。如今情况发生变化，有业内人士预测明后年真实事件改编的国产片会兴起，比如甘肃白银案、1986长江漂流、太平洋大逃杀等轰动事件，都相继被买下改编权。香港导演在现实主义题材的拍摄方面经验十足，自然成为内地影视公司改编时的首选。

郭子健

而强调视效技术的魔幻题材在内地火热，也给了香港导演用武之地。在谈到磨铁与新丽传媒合作开发的**《悟空传》邀请郭子健担任导演时，磨铁CEO沈浩波表示：“香港年轻一代的导演挺强，拍**的心态比较单纯，大陆很多导演尤其知名导演，可能世故的成分多一点。”

他认为，相比于大陆的青年导演很多还停留在处女作阶段，其作品尚未获得足够的市场检验，香港青年导演们往往并不是很年轻，他们多数集中在40岁左右，已经出道多年并积累了不少作品经验，能够更好地融入大陆**市场。“现在**导演很稀缺，有不少是拍网剧、网大出身，相对来讲香港导演经历过的**训练可能比较完整。”

不过如今，香港导演已经成为内地公司竞相追逐的香饽饽。徐克、陈可辛等早年便转战内地的大导自不必说，林超贤、彭顺、郭子健、周显扬等新一代导演身上都背了不少片约，甚至此前主要活跃在香港的《踏血寻梅》导演翁子光，也早已被内地公司锁定，接拍真实案件改编的《太平洋大逃杀》。

“我们现在最近也在见几个比较年轻的香港导演，但是他们手里确实太多（项目），”王长田感叹，“香港导演上来动不动就签约，每个人手里一堆片约，先把钱拿回来花着，这一点跟内地导演不一样，内地导演特别珍惜自己的羽毛。但是另一方面，你也可以理解为香港导演的资本概念更强。”

资历较浅的香港年轻导演，往往也会有资深**人扶持

其实翻看香港新一代导演的履历，会发现多数所谓新导演其实经验丰富，不少是从大导的副导演逐渐做起来的，正如一些人所说，“香港**圈是中年社会”，和内地新人导演的年轻化相比，香港导演往往在40岁左右才开始崭露头角。

比如《悟空传》导演郭子健，因与周星驰合作《西游降魔篇》而被人注意；《西游记之三打白骨精》的导演郑保瑞，曾在叶伟信多部片子中担任副导演，《暴疯语》导演李光耀则是尔冬升御用副导演。

林超贤

因为《湄公河行动》而名声大噪的林超贤，最早则是陈嘉上的副导演，通过《证人》、《线人》、《逆战》、《激战》等罪案片，逐渐积累起自己的口碑。“林超贤是很努力的导演，他为《湄公河》这个项目已经准备了两年多，票房和口碑逆袭是意料之中的。” 香港资深**人、《无间道》系列监制庄澄认为，林超贤的成功属于稳扎稳打，“他会在自己已经熟练操作的领域，比如动作片上不断地突破和创新。”

即便是资历较浅的香港年轻导演，往往也会有资深**人扶持，这可能源于香港**圈素来深厚的“以老带新”传统，只要上了同一艘船，制片人都会派团队保驾护航，帮忙解决编剧、资金等一系列问题。

“十几年前香港**人才断层很厉害，所以成熟的**人扶持**新人的意愿很强烈。”据庄澄介绍，香港政府的“首部剧情**计划”已经举办了三届，主要扶持新导演拍摄第一部作品，专业组和大专组的获胜者都将拿到三百万到六百万的投拍资金，同时会有经验丰富的香港**人担当监制。

这种传统，让新人导演能够更快适应**市场的游戏规则。一个典型的例子是曾国祥与陈可辛的组合，尽管陈可辛曾在采访也谈到，以自己如今的阅历，已经很难再拍青春爱情片，创作心态和年轻人有了距离，但在《七月与安生》中，还是能看到陈可辛**中产阶级情怀的影子，再加上曾国祥作为新人导演，融入了更为现代化的拍摄手法和理念，让这部爱情片情感细腻，并且叙事节奏更受年轻观众青睐。

彭顺

此外，最早进入内地的香港导演成名已久，早已形成自己特有的制片风格。像王晶导演曾在采访中向小娱坦言，即使来内地拍戏，也很少有人能够干涉自己的创作，“不然就不拍了”。而与之形成鲜明对比的是，当问到想拍什么类型的**，《我的战争》导演彭顺就表示，自己如今已是国产片导演，主要看市场和投资方的意愿，“有什么戏就拍什么”。

“长期以来华语片长久以来的一个问题，就是制片人中心制没有很好地建立起来。”庄澄认为，“比如在美国，制片人的话语权无疑是最大的，所以你看香港导演去美国拍了几部戏，就不拍了，因为不适应这样的制度。”

与郭子健和郑保瑞都有过合作的香港编剧黄英表示，新一代的香港导演更善于听取意见：“和以前的一些大导演合作感觉不一样，比较敢沟通”。不难看出在合作姿态上，香港新一代导演已经和过去大牌的导演们有了不少变化。随着两岸三地的创作班底不断融合，合拍片往往是由香港导演搭配内地的编剧或者制片人，比如《湄公河行动》的制片人是黄建新，而《我的战争》则由刘恒担任编剧，在各自领域发挥长项。

“所以现在有一个趋势：大导演做制片人，自己说了算；而导演的位置交给更年轻的导演。” 庄澄告诉小娱，“你想一个成名的导演老是自己来拍，两年才能有一部作品。但像陈可辛，王晶现在一年能够监制好几部戏，这也是他们非常擅长做的。”

**《桃姐》

其实不止香港导演，伴随**市场资本和受众的倾斜，一批香港编剧和其他**人才也早已流向内地，比如光景映画最近公布的“千日计划”，6位签约的主创中有四位是香港比较资深的编剧或导演，比如《桃姐》的编剧陈淑贤，《杀破狼2》的编剧黄英，以及《冲锋车》的编剧和导演刘浩良。

“香港的**人现在被掏空了，”庄澄感叹，“比如说我们要开一部**，就发现连美术指导、动作导演都没了，很多都到内地来开工，有经验的导演也是拍合拍片比较多。”

香港本土的**市场则成为新浪潮**或独立**的天下。一些香港导演曾经向小娱坦

5月21日，《速度与激情9》在中国上映，其中一部**刘获得国内观众的高度评价。

103010系列在国内积累了大量观众。虽然故事很恐怖，但是高燃的赛车和动作场面很受观众喜爱。

之前的作品《速度与激情8》甚至在中国获得了10亿美元的票房，高于北美。这也让**制作人把内地当成了一个主要市场，甚至主角范迪塞尔也亲自向中国观众喊话。

《速度与激情》系列已经拍了九部，质量在慢慢下降。从开始到第八遍，连《速度与激情9》豆瓣的开场都只有几分。这个分数很可能会继续下降，无疑是这个系列中最差的一个。

到7:00《速度与激情》晚，首映票房已经突破3亿。按照目前的口碑，该片在国内很可能成为“同行”的局面。即使没有，票房也会大幅缩水。

虽然每次都会有新花样表演，但观众在视觉上总会有疲劳感。这一次范迪塞尔是空中飙车，而且越来越夸张。也许下一场月球赛车会成为科幻**。

预售速度与激情破亿，其中零点票房突破3000万。不得不说，国内观众的热情真的很高，但是看过这部**的人都很失望。

以前的速度与激情，只有赛车与犯罪，一切都那么纯粹，现在却像007。主角为了人类的生存，可以做到从天上到地下的一切。

《速度与激情9》在剧情上没有太多看点。增加一个新角色，唐老板的弟弟。他们之间的故事也很俗。只是两兄弟成了仇人。一局下来，矛盾解决了。两兄弟和好如初，一起炸掉了反派。上映前，这个简单的剧情就差不多总结好了。

他把车开过悬崖，在山上翻了几个跟头。整辆车都烂了，但是里面的两个人没有受伤。他们的超能力是什么？

总的来说，《速度与激情9》是最差的。从目前观众的反馈来看，虽然首日票房不错，但很难有之前的成绩，视觉票房不会超过20亿。

国产**《速9》我想我们在一起。太棒了。

像520这样的日子，是国产爱情**的“地盘”，但从以往的成绩来看，几乎没有一部**过关。比如你的婚礼在5月1日，所以我想在上映前我们在一起给人不好的感觉。

但这一次，他被打了脸。该片首映票房突破1亿元，获得当日票房冠军。他不仅票房表现出色，口碑也很好。豆瓣。这个配乐在国产言情片里表现非常好。毕竟国内流行的痛苦文学已经让观众麻木了。

我想让我们在上映的第二天一起遇见《速度与激情》。票房远远落后。截止到晚上7点，**《速度与激情9》票房是10亿，而**《我要我们在一起》票房只有2347亿。

虽然票房收入遥遥领先，但《罗曼史》在口碑上输给了《速度与激情9》。

   我认为之前被炒得很火，上映后却尴尬地被票房打脸的**有《大闹天竺》等。

   每一部**在上映前会进行宣传，在宣传的期间我们都会很关注，但是也少不了过度宣传，等上映以后却很失望。上映前被“炒得很火”，上映后却被票房“打脸”的**有很多。**在上映之前会有一定程度的炒作，这种事情原本来说是很正常的，宣传新**没什么问题，只要是票房反应好，之前的炒作都可以被忽略。

    《爵迹》是郭敬明导演完成的，他本身就有大批铁粉，所以《爵迹》这部**的炒作是相当火热的，但真正上映之后，大家发现演员演技浮夸不说，连剧情都让人看不懂，要不是有铁粉撑着， 这部**怕是要血本无归。

 《封神传奇》这部**可以说是个“传奇”，该片的总投资“超5亿”，请来了李连杰，范冰冰，古天乐，梁家辉，黄晓明两口子等人来“主演”，说实话这个“演员阵仗”是有够强大的了吧，但是最终却只收获了不到3亿的票房成绩，这“炒糊”的程度，确实有点太吓人了。

  《大闹天竺》这部**是王宝强导演的贺岁片，演员阵容可以说是非常不错了，除了王宝强亲自出演之外，还请来了当时非常火热的白客，岳云鹏、黄渤，就连六小龄童都来客串了。这部**在宣传的时候，正巧碰上王宝强和马蓉离婚事件，所以这部**也就跟着被炒作了。你们认为之前被炒得很火，上映后却尴尬地被票房打脸的**有哪些？欢迎大家在评论区留言哦~