急寻 周杰伦<千里之外>歌词鉴赏 一篇

散文版

独坐西楼，看云卷云舒，任风吹过面颊。

孤零寂寥，怎奈得人隔千里，望远欲穿。

东风拂柳，怎奈得燕儿无归，残花翩跹。

白雾阴壑，山木余霜，往事如烟，弥漫千载。

也许，怀旧空感，飘零在那寒风中，再到下一次春暖花开，

早已烟消云散。

不知你是否感到千里之外的萦梦魂牵．

孤梦清香,天阔云闲．醒来望那白云缱卷，思念散落人间，

只觉别中梦别，悲后生悲，今夕何夕，，空守孤年．

琴声悲泣，奈何千里之外，只因为何而生，为何而梦，为

何空守这苍凉大漠许多年．

雨声凄切，奈何天涯之外，只叹因伊而喜，因伊而悲，因

伊独守这悲冷西楼至永远．

遥想当年，小桥流水，穿行水面，独采芙蓉．曲终风止，

扁舟暝，孤棹伊，花落去，燕飞还．

小说版

沉默年代

他和她，在这个沉默年代相遇。。。

她，是戏台力捧的台柱子，，娇俏而美丽，有着甜美动人的歌声，这一切都让他着迷。。。

他呢，是戏台的杂工，搬卸道具，后台清理，琐琐碎碎的事情便是他的每日的工作。。。

然而，她却中意这个整日跑前跑后的傻小子。。。

他偷懒的时候，就爱看在化妆镜前的她，哪怕只是轻轻的挽一下发，或是淡淡的描一下眉，都可以让他半天回不过神来。。。

日复一日，台前是她，台后是他，是满腹的甜蜜。。。

。

。

她越来越红了。。。

小城里，愈来愈多的观众纷纷拥至戏台，为了看她的演出

他收起幕布的时候，看到被众人簇拥的她，突然有隐隐的哀伤，她，应该不只是属于他的吧

她下台的时候，与他对视而笑，的确，今天的表演很成功

不经意的，她把手中的细绢甩给他，心中的快乐，要与他一起分享

他一笑，调皮的把细绢系在了手臂上，向着众多人拥着的她

挥了挥手。。。

。

。

机会终于来了

某一天，一个从海外归来的经纪人看了她的演出

十分满意她的表现，很想更好的发展她

来人十分有诚意的送上了船票：难道你甘心呆在这个小城里的戏台么？凭你的条件，绝对是值得拥有更大更美的舞台的

她沉默了，她并不是不期望可以站在更大的舞台上去歌唱

可是，她有她的不舍，是，他，是那傻小子

此刻，在旁边忙碌的他早注意到了来人与她之间的对话

他二话没说，竟然大胆的擅做主张，接下了那张船票。。。。

还笑着对她说：丫头，你傻了吗？这么好的机会。。。

。

。

离开的那夜

他替她把一箱箱的行李搬上黄包车

她，似众星捧月，嘈杂声中，都无暇与傻小子道一声分别

只能够在最后时刻，回头去望一望他，

泪眼朦胧中，又看到他在笑。。

。

。

三年后 小城的一切，一切似乎都变了

斑驳的墙壁，记录下了时间的痕迹

后台的镜子，堆砌的衣箱，杂乱的戏班，拉了些许灰尘的戏服，拉长了的尖锐的练唱声

声声入耳，物是人非

。

。

路过戏台的走廊，一个满脸胡渣的小伙子正在吃力的搬运着个大杂物箱子

走廊尽头飘来一丝熟悉的香味，他，抬头，是她，真的是她

依旧明艳，依旧娇俏

他怎么会认不出她呢？

可是他自己呢，邋里邋遢，依旧不过是戏台里最底层的杂工而已

三年多的思念并未占了理智的上风，他跌跌撞撞的想逃离她的视线

笨重的木箱如拾不起的愁绪，他打了个趔趄，重重的倒在地上

她注意到了他

她注意到了他手上的细绢

往昔的一幕幕

似又重现，是他

他有点惊惶失措，搬起木箱，慌忙逃开了

她追出石门，可是却连他的背影也找不回

荒烟漫草的年头

就连分手都很沉默

沉默年代

或许不该

太遥远的相爱

在光遇宣传语中出现的。

sky光遇｜旅人即路人，路人即旅人

欢迎来到光之国，请勿投入太多的情感，因为旅人即路人，路人即旅人。

有人来到你身边，有人离开了

有人消失一段时间后与你重逢

有人陪伴你很久却还是不告而别

有人陪你走了很远很远

有人跟你不过是萍水相逢

你的世界因她们而熠熠生辉

又因她们变得黯淡无光

期待，失落，等待，离别，重逢，陪伴，消失……

最后，你终于也选择了不告而别……

这就是光遇……

在这人生的旅馆中，我们每个人都是旅人。这场旅程无关景色、无关远近。而是在某个时间和空间和一些人相遇又和一些人告别。《亲爱的旅人啊》这样一首歌从耳畔飘过，会在这首歌里找到了所有生活中那些美好的碎片，歌声里暗含的充沛情感又给予无限想象力，插上飞往理想王国的翅膀！

人的一生，就这样静悄悄的在一首歌儿中走过，有些人泪水多点，有些人故事少点，但我们都望着同一片天空，看着不同的地方，我们乘坐的都是同一辆有去无回的光阴号列车，我们的感受殊途同归，出发，到站，上车，下车，相遇，同行，错过，别离……光阴带着明显的不友好在我的身上缓缓流过。

扩展资料

原唱：周深

填词：沃特艾文儿

作曲：木村弓

编曲：郭一凡

制作人：徐威、周深

就此告别吧，水上的列车就快到站

开往未来的路上，没有人会再回返

说声再见吧，就算留恋也不要回头看

在那大海的彼端，一定有空濛的彼岸

做最温柔的梦，盛满世间行色匆匆

在渺茫的时空，在千百万人之中 听一听心声

一路不断失去 一生将不断见证

看过再多风景眼眸如初清澄

爱依旧让你动容，亲爱的旅人

没有一条路无风无浪

会有孤独 会有悲伤

也会有无尽的希望

亲爱的旅人，这一程会短暂却又漫长

而一切终将 汇聚成最充盈的景象

Lalalalalalalalala

Lalalalalalalalala

Lululululululululululu

Lululululululululululu

就此告别吧，身后的灯火逐渐暗淡

每个恋家的孩子，都要扬起远行的帆

说声再见吧，美好的梦境不会消散

你的爱枕在臂弯，心脏将毕生柔软

既然相遇是种来自于时光的馈赠

那么离别时，也一定要微笑着 回忆放心中

生命无限渺小 却同样无限恢弘

你为寻找或是告别耗尽一生

也足够让人心动，亲爱的旅人你仍是记忆中的模样

穿过人群走过人间，再去往更远的远方

你灵魂深处，总要有这样一个地方

永远在海面漂荡，在半空中飞扬

永远轻盈永远滚烫，不愿下沉不肯下降

Lalalalalalalalalalalalala

Lalalalalalalalalalalalala

Lulululululululululu

Lulululululululululu

天净沙·秋思①

马致远

名句：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。

导读

马致远（约1250—约1321），号东篱，大都（今北京）人。年代约与关汉卿、王实甫同时。曾任江浙行省官吏，对当时现实不满，晚年退隐。他是元代前期著名的杂剧和散曲作家，与关汉卿、白朴、郑光祖合称“元曲四大家”，有“曲状元”的美称。所作散曲内容较广，辞采洗练，深为后世文人所喜爱。他的散曲多数作于退隐之后，在表现不满现实的同时，流露逃避现实的思想，带有消极情绪。散曲集有《东篱乐府》一卷。剧作有《汉宫秋》、《陈抟高卧》、《岳阳楼》等。

“天净沙”为越调常用曲牌。

原曲

枯藤老树昏鸦②，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯③。

注释

①这是马致远的一支名曲，写漂泊天涯的旅人情感。②昏鸦：傍晚暮色中归巢的乌鸦。③断肠人：悲伤到极点时肝肠寸断的人。这里指为思乡而愁苦的旅人。天涯：指天边。

译诗

枯藤缠绕的老树上飞落回巢的乌鸦，

溪流畔的小桥边零星住有几户人家，

荒寂古道上游子迎着秋风牵着瘦马。

看天边的夕阳已经落到山后面去了，

这为思乡愁断肠的人还流落在天涯。

赏析

《天净沙·秋思》是元代散曲中最有名的曲子。这首小令篇幅短小，一共只有五句，二十八个字，但构思精巧，意境和谐，是精心撰写的佳作，是散曲中描写自然景色的绝唱，被人称为“秋思之祖”。作者并没有着力去刻画游子思乡、厌倦漂泊的思想感情，而是以凝练的笔法展现出一幅萧瑟苍凉的深秋图景：秋深日落，乌鸦归树，行人归家，而游子尚在天涯。这幅图景看似平淡无奇，却极富诗意，能给人以强烈的感染，让读者自然感受到浪迹天涯的游子的凄凉心情。

曲子前四句侧重写景，最末一句点情。前四句诗人采用类似“蒙太奇”式的手法，接连把十种平淡无奇的客观景物巧妙地连缀起来，组成了一组组镜头。通过“枯”、“老”、“昏”、“古”、“西”、“瘦”六个具有强烈悲凉色彩的字，将诗人的无限愁思很自然地寄寓于图景之中。尤其第二句的“小桥流水人家”，其造景与前后句的造景形成了鲜明的对照。一方是安逸、悠闲、温馨，一方是奔波不定，有家无归。在这种强烈的反差中，旅人凄苦、孤寂的情状得到了有力的烘托。最后一句是点睛之笔。在前边精心勾勒的凄凉秋景中，突出勾勒一位“断肠人”的形象，强烈抒发了诗人怀才不遇、寂寞愁苦的悲凉情怀。

这首小令格调清逸，笔法凝练，以一些富有特征的事物，构成萧瑟凄清的意境，艺术上达到了很高的成就，是元曲乃至中国古典文学遗产中一颗璀璨的明珠。

千里之外歌词赏析赏析：

屋檐如悬崖,隔断了千里之外眺望之光, 风铃如沧海,千里之外的柔情怎么也飞不过沧海的无尽水波,千里之外的爱,其实你我都很明白,那不过是一笔,无法偿清,无法于人言说的债,只是你我都沉迷在朦胧的美景之中,不愿醒来,拒绝去想最后的安排我们都太年青,20的岁月日历,叠放在年轮的树下,将期盼中的那一份爱,郑重地挂在月亮离地面最近的树梢之上,等你来解读我的爱,等你来尝试地走近我的心怀我将给你最真,最温柔的爱,无数次在心中描绘着,只属于你我天堂的最美,暮暮朝朝,原本约定好燕往南飞6次后,和燕合影,于你相见,了却千里之外的相思和牵挂

就这样等燕归来就成了我生命中最重要的一件事,计算着燕归的123的次数,3,燕归来时也带着你给我最后的爱,浓缩了我一世情缘的等待,古人常说三世缘恋,而我的三世缘恋只需3次燕归来时间,就可读完时间被安排,是谁人为地提早落幕的到来演一场意外,曲终人散,你就这样悄然走开,没有眷恋难舍的伤心之态,头也不回,你就这样洒脱的走开,好象故事中的一切都和你无关,你不曾是主角,也不曾爱和被爱,我只是你情感游戏中的一个布娃娃,现在长大的你,不再需要布娃娃的表白,去远方寻找你下一份爱,没有终点站的情感旅人,何处才是你最后的等待

故事在城外,浓雾散不开,没想到有一天,自已回往昨走过的路时,漠然的冷静,仿佛故事中的人和事,于已无关看不清对白,看不清情节和主题,天涯之外的爱,不知怎么了,我突然想到了这一词句,人隔千里之外,心如在天涯之遥,再美再真的对白,抵不过长长黑夜中,寂寞的相思和无尽的等待古人常说"以月为魂,以花为貌,以水为情,于诗为伴",于是我尝试着将自已放置在枕月听涛的天地中,尝试着淡忘那不如意的失落,渐渐地千里之外不再是我的注目和牵挂,许多困惑只是一念之间的表白,当人远离了只是表白的情感舞台,寻找陌生,寻找自我,寻找一方没有影子的天空

幽梦醒来,才发现不知是谁在窗外将把结局打开,明明早已结尾的故事,却硬要拼凑下一轮主题,难道你不知那薄如蝉翼的未来,再也经不起谁来拆,人不可太自私,不可太残忍,落幕的表白,何不就让它掩在叠叠的日历之中,不再打开风声早已不存在,难道你听到的不过是我和树叶的对白,送你离开千里之外,无声黑白的倒带中,是否你我都该明白,沉默年代或许就不该太遥远的相爱我送你离开天涯之外,不为别的,只为你的情感不再空白,琴声何来,生死难猜,化蝶的情怀,是否要用一生去等待

闻泪声入林寻梨花白,只得一行青苔,空山烟雨空无奈,天在山之外,雨落花台,有一天当我两鬓斑白,青春的炽热情怀,依然不灭在思绪中,我等你来,不变的等待,只是,只是,我好怕有一天你归来时,曾经的爱还会不会在一身琉璃白,透明着尘埃,脱俗的爱只等你从雨中再次归来,诗化了悲哀,雨帘重重,我一直淋湿到现在,芙蓉水面采,船行影犹在,为何你到现在却还不回来,故事被岁月覆盖,等待初拉长了思念,你却说的花开花谢,过去的一切早已成空白

《千里之外》

歌词：方文山

屋檐如悬崖风铃如沧海我等燕归来

时间被安排演一场意外你悄然走开

故事在城外浓雾散不开看不清对白

你听不出来风声不存在是我在感慨

梦醒来是谁在窗台把结局打开

那薄如蝉翼的未来经不起谁来拆

我送你离开千里之外你无声黑白

沉默年代或许不该太遥远的相爱

我送你离开天涯之外你是否还在

琴声何来生死难猜用一生去等待

闻泪声入林寻梨花白只得一行青苔

天在山之外雨落花台我两鬓斑白

闻泪声入林寻梨花白只得一行青苔

天在山之外雨落花台我等你来

一身琉璃白透明着尘埃你无瑕的爱

你从雨中来诗化了悲哀我淋湿现在

芙蓉水面采船行影犹在你却不回来

被岁月覆盖你说的花开过去成空白

梦醒来是谁在窗台把结局打开

那薄如蝉翼的未来经不起谁来拆

我送你离开千里之外你无声黑白

沉默年代或许不该太遥远的相爱

我送你离开天涯之外你是否还在

琴声何来生死难猜用一生

我送你离开千里之外你无声黑白

沉默年代或许不该太遥远的相爱

我送你离开天涯之外你是否还在

琴声何来生死难猜用一生去等待

马致远

名句：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。

导读

马致远（约1250—约1321），号东篱，大都（今北京）人。年代约与关汉卿、王实甫同时。曾任江浙行省官吏，对当时现实不满，晚年退隐。他是元代前期著名的杂剧和散曲作家，与关汉卿、白朴、郑光祖合称“元曲四大家”，有“曲状元”的美称。所作散曲内容较广，辞采洗练，深为后世文人所喜爱。他的散曲多数作于退隐之后，在表现不满现实的同时，流露逃避现实的思想，带有消极情绪。散曲集有《东篱乐府》一卷。剧作有《汉宫秋》、《陈抟高卧》、《岳阳楼》等。

“天净沙”为越调常用曲牌。

原曲

枯藤老树昏鸦 ② ，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯 ③ 。

注释

①这是马致远的一支名曲，写漂泊天涯的旅人情感。②昏鸦：傍晚暮色中归巢的乌鸦。③断肠人：悲伤到极点时肝肠寸断的人。这里指为思乡而愁苦的旅人。天涯：指天边。

译诗

枯藤缠绕的老树上飞落回巢的乌鸦，

溪流畔的小桥边零星住有几户人家，

荒寂古道上游子迎着秋风牵着瘦马。

看天边的夕阳已经落到山后面去了，

这为思乡愁断肠的人还流落在天涯。

赏析

《天净沙·秋思》是元代散曲中最有名的曲子。这首小令篇幅短小，一共只有五句，二十八个字，但构思精巧，意境和谐，是精心撰写的佳作，是散曲中描写自然景色的绝唱，被人称为“秋思之祖”。作者并没有着力去刻画游子思乡、厌倦漂泊的思想感情，而是以凝练的笔法展现出一幅萧瑟苍凉的深秋图景：秋深日落，乌鸦归树，行人归家，而游子尚在天涯。这幅图景看似平淡无奇，却极富诗意，能给人以强烈的感染，让读者自然感受到浪迹天涯的游子的凄凉心情。

曲子前四句侧重写景，最末一句点情。前四句诗人采用类似“蒙太奇”式的手法，接连把十种平淡无奇的客观景物巧妙地连缀起来，组成了一组组镜头。通过“枯”、“老”、“昏”、“古”、“西”、“瘦”六个具有强烈悲凉色彩的字，将诗人的无限愁思很自然地寄寓于图景之中。尤其第二句的“小桥流水人家”，其造景与前后句的造景形成了鲜明的对照。一方是安逸、悠闲、温馨，一方是奔波不定，有家无归。在这种强烈的反差中，旅人凄苦、孤寂的情状得到了有力的烘托。最后一句是点睛之笔。在前边精心勾勒的凄凉秋景中，突出勾勒一位“断肠人”的形象，强烈抒发了诗人怀才不遇、寂寞愁苦的悲凉情怀。

这首小令格调清逸，笔法凝练，以一些富有特征的事物，构成萧瑟凄清的意境，艺术上达到了很高的成就，是元曲乃至中国古典文学遗产中一颗璀璨的明珠。