谈谈作家：中原中也（上）

也许中原中原的名气没有太宰治那么大，但是随着文豪野犬之类的动漫作品的流出，使他逐渐变得广为人知，但作为一个诗人，人们认识他的方式不是通过读他的诗，而是通过动漫作品，这究竟是一种幸运抑或不幸呢？

  这一次我要从三个方面来讲这位伟大的月光派诗人，他的人生轨迹，他的爱情，以及他的诗。

  首先要知道他不是一位非常长寿的人，也许是天妒英才，他寿命正好为30岁，人生中的两大重要事情，一个是在八岁时，弟弟的死，令他开始走上了诗歌道路，另一个是16岁时，转学京都，到了他写诗的主要舞台，同时也遇到了与他一生非常有缘的人，长谷川泰子。他在京都有太多的回忆了，留恋，不舍，从生命的体悟到爱情的迷茫，划过自我的价值，最后落到那生死的疲劳，一位伟大月光派诗人的奇妙在那里绽放。但最后他的终结之地名为镰仓。

  其次是他的爱情，主要讲的是他与长谷川泰子之间的事，当1937年10月22日早已病重的中原中也是否会想到，在1932年的12月某一天，自己将准备好的诗给长谷川泰子看的那段经历，那时的他还只是一位少年。

  中原中也对长谷川泰子的感情，被三个人分成了三个阶段。

  第一个人叫小林秀雄，是他们两个人的朋友，常常一起讨论诗文，但是一次小林病重的时候，泰子在照顾他时，小林提出了跟他一起住，可悲的是泰子同意了，当时中原中也没有怎么照顾她，反而小林秀雄一直对她很温柔，所以，长谷川泰子欣然答应了，更搞笑的是，中原中也居然帮助她一起收拾行李！他一开始以为只是去小林家里玩几天，后来后悔了好几天，后来他的性格发生了很大的变化，比如说之前从来不打人的他常常在小林秀雄不在时去他家打泰子，而且还染上了酗酒的毛病，而泰子呢？患上了很严重的洁癖症，（什么都不能碰，身边需要有人陪着，产生幻觉，说话像小孩子）于是在小林秀雄家有时会发生如此一幕：喝完酒的中原中也在众人面前打患有洁癖的长谷川泰子，而家的主人小林秀雄一脸尴尬。可能这不是小林秀雄想要的人际关系，他于一九二八年，逃走了。

  于是他们感情中第二个男人，山岸光吉出现了，他与长谷川泰子在一起，是泰子的洁癖变好了，于是他们两个同居在一起，中原中也时常找他们玩，还教山岸光吉法语，每次长谷川泰子在外受欺负时，终于终于也都“刚好”出现保护她，但是常常以丈夫的语气跟她吵架，比如有一次早上他突然去泰子的家楼下，泰子很好奇，打开窗问他发生什么事了，中原中也说我晚上做了一个噩梦，看到你很好，于是安心了许多，太子生气了，狠狠地关上窗。

  泰子不想与中原同居同居，但是他又离不开中原中也，他的诗文是她的思想源泉。两人就这么在复杂的关系中缓缓的任凭时间流去。

  在中原中也与小林秀雄的感情中，还有第三位男人，名叫山川幸世，是个演员，不同于前两位，他常常去长谷川泰子家里欺负，霸凌她，而此时，中原中也保护她的方式，很神奇，他与山川幸世在同一个时间去欺负她，而且打的比他还狠，山川被吓到了，于是跑了，但是很不幸，泰子最后还是怀孕了，中原中也为此教训了山川一顿，同时，负担起了照顾孩子的工作，直到在母亲的命令下，与上夜孝子结婚，有了孩子才逐渐关系淡化。

  在10月21日，长谷川泰子听说中原中也病重，想要去探望他，但当时病房人太多了，没有进去，第二天，中原中也病逝了，她终究没有见到中原最后一面，也许在中原中也弥留之际，最希望见到的人，也许是她吧！

　阿尔蒂尔·兰波，19世纪法国著名诗人，早期象征主义诗歌的代表人物，超现实主义诗歌的鼻祖。他用谜一般的诗篇和富有传奇色彩的一生吸引了众多的读者，成为法国文学史上最引人注目的诗人之一。那兰波与魏尔伦有什么关系呢下面是我为你搜集的相关内容，希望对你有帮助!

兰波与魏尔伦

　兰波和尔伦都是法国非常著名的诗人。兰波原名让尼古拉阿蒂尔兰波是19世纪法国很著名的一位诗人，法国早期象征主义诗歌的代表人。魏尔伦原名保罗魏尔伦法国著名的诗人，是象征主义的早期***。

　魏尔伦所创造的诗歌是以优雅、精美而出名的。他在梅斯出生，在1871年受到巴黎的诗人亚瑟兰波的影响开始创作诗，后来因为创作原因和妻子分居，分居后的魏尔伦和兰波住在一起两人一起创作一起喝酒。之后由于一次喝醉吵架失误兰波开枪打伤了魏尔伦进了监狱。

　兰波是法国象征主义诗歌的代表人，兰波有着一张冷酷的脸，犀利的眼神。1854年出生在法国夏尔维勒的他有着法兰西的浪漫血统，从小他就是个才华横溢的才子，在他十五岁那年就写出了一篇让人大为赞赏的诗篇。1870年受到了伊森巴尔的教导，这也是兰波一生中唯一的一个老师。伊森巴尔也使得兰波的诗歌水平提高非常快。但是从小受到家庭离异的影响使得兰波成为了一个令人讨厌的坏小子，之后参加了法兰西运动认识了魏尔伦，两人投其所好的生活在一起并且一起创作诗歌，兰波也算魏尔伦的半个老师。

　兰波和魏尔伦两个人是很要好的朋友，也都是很有才华的才子，虽然之后由于喝醉了导致兰波进了监狱不过并不影响两个人的友谊，他们的诗篇也被后世广为流传。

兰波的诗

　兰波的原名是让尼古拉阿蒂尔兰波，法国著名的诗人。兰波的诗是法国早期的象征主义的代表。出生在法国的他写的诗也是非常浪漫有情调的。

　兰波有着英俊的面容和一双忧愁的眼睛，他认为整个世界都是虚伪的。他写的诗篇就像一把利剑想要穿破世间的虚伪。作为法国象征主义诗歌的代表人，他不像法国的其他诗人那样多愁善感，他身上显现出来的更多的是诗人纯粹的野性。诗人魏尔伦称他为风一样的男子。兰波从小就是一个三好学生，相比较来说兰波更加的成熟因为他的父母离异很早，对早年的兰波造成很大的伤害，兰波的唯一一个启蒙老师就是乔治伊森巴尔，他教会兰波很多东西，包括对兰波的诗篇进行启发加以改变，使得兰波的写诗水平提高了很大一个档次。不过父母离异对兰波的影响就是使他成为了一个没人爱的孩子，叛逆是他的代表词。但是正是这种放荡不羁的性格使得他以后的诗篇是非常豪放的。这也是他的特色，很多的作家都模仿他的脚步进行作诗，但是没一个能模仿出他的那种神韵。可见兰波写诗的才华是多么的高。

　兰波的诗篇对于现在来说有着很大的研究价值，因为他的诗篇绝大多数都是描写对当代的社会不公平的批判。能充分的展示出当时法国的战国时期混乱的情形。这也是兰波的诗最大的特色，

第一次看《人间失格》的时候，前半部分的内容让人有种相见恨晚的感觉。

非常能理解里面的每一句话，甚至每一个词，每一个字都可以说感同身受，因为那时候正值低迷期。

当时最大的感想就是：这写的就是我现在的想法啊！

原来这个世界上不止我一个人有着这样的经历，原来还有那么多人早已经经历了这样糟心的悲惨的生活！

可是看到后面的时候，就有点不太能理解了。

我觉得《人间失格》里面的主人公大庭叶藏真的太敏感、太自卑、太丧了！

明明有很多人都喜爱他，明明有好几次机会他都已经过上了幸福的生活。

可是他生生的放弃了，最后选择了继续痛苦，继续寻求死亡。

就像《文豪野犬》里面的太宰治一样。

明明那么聪明，明明洞察一切，明明那么多人都喜欢他、在乎他，可是他还是一心看着那本自杀手册。

我不明白，为什么他们看不到那些真实存在的希望。

当时实在是替叶藏感到惋惜。

如果说看动漫的时候是纯属看太宰的沙雕和智慧以及酷帅等各种优势而常常笑的像个傻子的话，那么看《人间失格》就是感同身受＋气愤＋惋惜。

感同身受是那些走到低谷对人生的思考，气愤是对大庭叶藏放弃人生的希望。

惋惜则是觉得他明明可以得到幸福，却就是跨不出去，走不出来的悲悯。

后来才突然恍悟，不管是太宰还是叶藏，不是他们看不到，而是他们早已心知肚明，早已确定好人生方向。

因为经历太少，受到的摧残还不够多，还没有被生活的重担压的喘不过气来。

因为在后来的生活中，你会发现，什么叫真正的绝望，什么叫真正的生无可恋。

那些我当初所认为的绝望根本就不算什么。

说出来不怕大家笑话，陪伴我走过青春的人，不是同学朋友或者父母兄弟姐妹，而是动漫。

我从小就是一个人上学，一个人回家。

在学校只知道学习，并没有那种多姿多彩的童年生活。换一个学校，以前的同学便再没了联系。

早上父母比我早出门上班，晚上比我晚回家。而我一般是自己定好闹钟，洗漱好吃点早餐就去学校。

放学回家没有家长来接，到家我还要给爸妈做饭，我和父母也就吃饭那会时间待在一起，因为随后我需要回到自己的房间写作业。

那时候我九岁。

现在想来才发现，原来我九岁就开始过上两点一线的生活了。

因为和父母呆的时间少，所以爸妈很少跟我说一些人生道理，教我一些为人处世的方法。

我没有说怪他们的意思， 他们也教我的，叫我懂事，听话，不要乱跑，女孩子就该有女孩子的样子。

所以我一个辣妹子从老家来到浙江十余年之后，变成了一个听话乖巧的老实人。

或许是因为环境所致，我跟父母总是不能在一起呆的太久，超过三天必定吵架，要不就是冷战。

因为习惯了一个人。也是因为这样的成长环境，我特别独立，也特别早熟。

独立是因为环境所逼，而早熟是因为动漫。

那时候，父母经常不在家，但是他们又不让我到处乱跑，于是我爱上了电视。

每天早上大概六点多的样子，在上学前我会边洗漱边放电视里的早间音乐。

有时候也会看一会儿动漫频道，像网球王子，猫眼三姐妹，Q版三国等就像是我每日的早间报道。

看过日漫的大概都知道，人性和现实是日漫的一大特点。

它们把人性的黑暗毫不掩饰的展现出来，但是最后还是会给你一些光明， 毕竟还是热血番居多的。

也因此，我比更多人看懂人性，于是逐渐变得冷漠，理性。

很多时候我遇到事情都非常冷静，好像什么都不在意的样子，和朋友看一些感人的**电视，我也几乎没有真正哭过。

导致我在父母和朋友眼里都留下了个没心没肺的人设。

久而久之，我自己也真的以为，我就是那样一个冷血动物，以为自己真的心若顽石。

后来踏入社会之后才发现，没有真正经历过那些事情，懂再多道理也是白搭！

人是那种要真正去撞一下南墙才会回头，真正感受到疼痛才会长记性的动物。

步入社会摸爬滚打几年后，碰了不知道多少的壁，走了不知道多少弯路，也不知道去卫生间偷偷哭过多少次

但终于，再次看人间失格的时候，再次看文豪野犬的时候，能够理解文豪里的太宰，也能与大庭叶藏共情了。

倒也算是一种收获。但我依旧为太宰和叶藏感到遗憾和惋惜，却不再气愤。

因为看开了。

为什么他们就能那么消极那么自卑那么敏感呢？为什么不走出来呢？

因为放弃了。

后来，我看开了。虽然依然没什么希望，但想着还有在乎我的人，还是侥存着一丝幻想。

世界上还有让我眷念的东西，我有走出黑暗的理由。

但是太宰那时候应该是已经放弃了，觉得自己不配拥有，所以才把本来到手的幸福丢掉了。

“胆小鬼连幸福都会害怕，碰到棉花都会受伤。”

他觉得自己之前的放纵不可原谅，他不配得到幸福，唯有悲苦才能让他有些许心安，那是对自己放纵沉溺的惩罚。

我是如此想的，所以既然能从文字里找到共鸣，想必叶藏和太宰也是如此想的吧。

有些人，虽然看似什么都无所谓，其实内心里都有一把测量尺，有着自己的坚持和原则。

比如我自己。

只要做了错事，就一定要受到惩罚才能心安，若是做了不可原谅的事情，那么无论如何也是不可救赎的。

但是亲爱的朋友，不要想太多了，多出去走走，看看世界，你会发现这个世界虽然残酷，但也非常宽容。

或许心里的量尺规则就会发生改变，从而改变你整个的人生轨迹。

前人栽树后人乘凉。

经历的多了你会发现，人间失格不是一本致郁书，而是一本治愈书。它给了你错误的示范，让你朝着正确的方向前进。

1、在《文豪野犬》中，第十二集中也出现，关于太宰治和中原中也这对CP，一直给人留下深刻的印象，两人见面就吵架，而且每次都是太宰将中也气的死去活来。可如果两人合作对敌的时候，却又对对方特别的信任，是那种能够放心把背后交给对方的伙伴。在文豪野犬的第三季中，详细的给我们讲述了两人的第一次相遇，只能感叹，15岁的太宰和中也太调皮啦！

2、两人合作对敌，不忘相互斗嘴。在双黑的第一次合作中，太宰和中也明明面对许许多多的敌人，可即使是这样，两人也不忘互相斗嘴，相互嫌弃对方。至于当时的场景，就是太宰想要智取，至于中也，表示莽一波就好啦！这可能就是秀才遇见兵的感觉吧！

3、两人打赌，谁输了谁是小狗。小时候，和小伙伴打赌玩游戏的时候，我们也常常用谁输谁是小狗这样的话语。而在本集中，为了比拼谁先找出“荒霸吐”的真犯人时，太宰和中也也以谁输了就做小狗的赌注来比拼。15岁，也不是幼稚的时候了，怎么两人还是这么幼稚呢？

在我看来，这些动漫男主角是看一眼就觉得很帅的：路飞、索隆、巴卫、夏目贵志。路飞 《海贼王》中的第一个主角是一个“孩子”，他喜欢笑，爱他的伴侣，也最喜欢他灿烂的笑容。路飞有一种人格魅力，吸引着非常喜欢他的人，成为他的伙伴，一起冒险，一起追求梦想。我仍然记得里面的“天鹅人”，起初是个恶棍，但后来与草帽帮结下了深厚的友谊。这表明他们是多么善良、勇敢和正直，他们还有可爱的脑死亡粉。

索隆是很有男子气概的，是因为他喜欢喝酒还是他耍酒疯了。但是还是有人多粉丝仍然非常喜欢他，而且他和山治是死敌。 如果你不同意我，你会吵架的。有点同性恋。我喜欢梭伦的勇气、冷静和责任感，当他挥剑的时候，他真的很帅。可以说《海贼王》中的人物性格鲜明，情节热血沸腾，感人至深。值得一看！

巴卫是《元气少女缘结神》中的男主，也是御影神社的第一位神使。后来，奈奈相遇并相爱，成为桃园奈奈生的上帝。两人一起经历了很多，一起长大。 他有迷人的个性，腹黑以及毒蛇。他年轻时很可爱，长大后很英俊。他对奈奈的可可出生很热情，有时他非常温柔，最后与奈奈生结婚。 

夏目贵志，夏目是《夏目友人帐》的男主。他是一个非常温柔的年轻人，谦虚而温柔，但话不多，内心却很丰富。他希望与人或怪物相处。 他非常善良和纯洁，总是想着别人。这个散漫的情节很好，绘画风格有点新鲜，很有疗效！它非常适合慢热的人观看。所以在我看来，这些动漫男主角是看一眼就觉得很帅的：路飞、索隆、巴卫、夏目贵志。

出自《吸血姬美夕》

《吸血姬美夕》是一套在九十年代风行日、台、港的动漫画，漫画作者为垣野内成美，动画创作者为垣野的丈夫平野俊贵，是美夕系列的开山之作，1988年7月被制成原创动画（OVA），1998年以TV动画型式在日本播出，其细腻唯美的画风深受观众喜爱，成为 少女漫画的新指标。

作品介绍：

神魔， 是从黑暗世界中逃出的潜伏在人们心灵软弱处将人类引导入死亡的一种东西，而将这样神魔再次赶入黑暗世界的就是一位美丽的吸血鬼——美夕。

《吸血姬美夕》TV版中，故事围绕着吸血鬼美夕与她的一个非常可爱的小宠物死无，以及她的朋友（关系暧昧）拉法与神魔间的斗争展开的。基本上是一集打跨一个神魔的单独小故事，但是其中穿插着美夕与一心要打倒她的雪女冷羽和最后的神魔、亦即美夕的好朋友千里之间的恩怨作为主线。

美夕是东方的吸血鬼，奉命守护自己的魔界，与西方习惯意义上的吸血鬼不同，她不是为了伤害人类而存在的恶鬼，而是降妖驱魔的吸血姬。但由于她独特的身份和封印神魔的方式，再加上人与魔不断的互相纠缠，使得吸血姬美夕成为一个在作品中毁誉参半的主角，她救过很多被神魔纠缠的人，也将不少和神魔纠缠甚深的人类送到了冥。就如同双刃剑一般，无法断言成败得失，但相信很多读者都认同于吸血姬美夕的主要原因在于：美夕每一次将人类送到冥间之时，都可以感受到美夕的无奈和发自她心底的悲伤。

  上一次讲的是川端康成，这一次要讲一讲他的挚友，同样在文学之中表达虚无美，健硕美，最后，将自己的身体献祭给武士道之美的作家，三岛由纪夫。

  首先，一位作家的童年，平冈公威（三岛由纪夫的原名）的童年给人一种《人间失格》中大庭叶藏的感觉，出生于没落贵族家庭，由于长辈在政界的失败，经济每况日下，所以被寄予了过高的厚望，在如同吞噬人森林一样的皇宫之中，使他的人格变得幽闭，同时，日本作家天生的敏感性格也是那时培养出来的，他可以在日后中描绘更加细腻的情感，同时也变得更加孤独，敏感，过分的保护和约束产生的女性化倾向，对他后面的人生有很大影响，同时，半自传体小说《假面的告白》讲得很清楚，同时，如同之前讲的作家一样，他们的人生都有一个绕不过去的坎 ——二战。

  之前讲过的每一位日本作家都经历过二战，但有的对他们的成长与文学没有任何帮助，所以省略的讲了，但太宰治也在战争期间加入了左派，参与了一些宣传工作；中原中也寿命太短了，与战争没有什么交集；川端康成战争加重了他作品的虚无主义倾向，感觉到人生的无力感更加深刻；而同样作为川端康成的挚友，战争也给三岛由纪夫带来很大影响，他由于几次的身体原因没有入伍，在长期的“贵族式教育”驱使下，因为没有为国家肝胆涂地，为国捐躯之类的事情感到遗憾，同时，又因为他童年时养成的细腻情感，那一份遗憾，悔恨将会影响他的文章风格。

  1946年，注定将是三岛由纪夫一生中重要的年份，还在读大三的他，成功的拜访了川端康成，并与他相谈甚欢，川端康成准备用自己的全力来提拔这一位文坛新人（这里补充一点之前没提的，川端康成的脾气很不好，常常因为小事跟人吵架，而且平时不善言辞，只会用大眼睛看着你）可是，对待21岁的三岛由纪夫，他直接给出了这样的评价：

  后来呢，日本战败，美国独占日本，“美国五星天皇”麦克阿瑟上台，在战败初期，日本城市是破败不堪的，被战争蹂躏过的城市，外加一群没有希望的人民（当然从立场来看，这些都是自找的）在这样的环境下，三岛由纪夫进入了自己文学的高产期，除了前面提到的《假面的告白》，还有《潮骚》，《金阁寺》，《春雪》等等小说，同时我说过，他是全能型作家，他还创作了剧本《彩虹》《火宅》《灯台》，同时，他还当了《纯白之夜》**的原作与特别出演，全能的属于是。

  在这里要顺便提一下他1951年的小说《禁色》，为什么要特意提呢？因为他的小说主角是个同性恋，男同，在当时风气保守的日本，掀起了不少的波澜，但放到现在，简直是提前预言了呀，开个玩笑，当时的日本舆论说，这是三岛由纪夫本人的性取向，如果结合他的童年的话，似乎可以解释，但我还是倾向于他是性取向正常的，但其实可以不去争论它，因为三岛一生都没有结婚，你不知道他真实的性取向。

  在1952年，他去外边旅行回来，出版了大量游记，同时发表了名为《阿波罗之杯》这篇游记对研究三岛由纪夫的见闻与美学都很有帮助。

  1955年，他迷上了健身，追求的人体的健硕美，在这里能看出他跟太宰治的不同，三岛由纪夫追求的美是如同古希腊雕塑一般健硕，但同时，又由于自身情感的细腻，显而言之就是不安心，想要让他在肉体绽放到最极致的那一瞬间毁掉，为此，他不惜让自己原本柔弱的身体变得异常强壮，同时，在他极盛之时，也正是衰败之时，这硬汉的感觉，时常被美国人评价为“日本海明威”。

  但太宰治所属的“无赖派”以潮弄与戏弄的手法，来解剖着那些人性的阴暗，但同时，他表现的美是阴柔的，略带怯懦的，当然无赖派派内各种小说家的文风各有不同，如果有时间，我想专门出一篇文章，但也由于这个，删到有其父经常评价太宰治的文章，“气短”，又因为太宰治与川端康成关系不好，他也与太宰治不怎么对付。

  要知道，以他们两派为代表构成了日本战后文学的总基调，那是个夏目漱石芥川龙之介等一系列大佬褪去的时代，使他们在一边迷茫一边消散的支撑着。

  终于，长期在身体与精神上的积累终于到了绽放的一刻，但那一刻注定是疯狂的，荒诞的，令人不解的，1970年，他完成了“丰饶之海”的后三部，在《天人五衰》交稿后，那文学的结束，也意味着他世界的结束，后来，他带领组织“盾会”挟持了兵团师团长，同时，在800名士兵面前发表演讲，呼吁大家与他一起发动政变，在一系列荒唐的闹剧结束后，他开始了悲剧的终点，切腹自尽，在经历了一系列磨难后（切腹切不死，介错又失败，最后被人一刀一刀割在身上，一直忍受着疼痛，最后才成功割下脑袋）在场有很多作家过去探望，但只有川端康成被允许进入，也许在得知他的死亡之后，一场自杀的计划也在他脑子中酝酿吧！

  三岛由纪夫的一生，可以说是日本另一面的体现，如同前文说的，他与太宰治分别代表了日本文坛的两个基调，但两者又不能同时走向极端，因为三岛由纪夫所追求的武士精神，极端便是军国主义；而太宰治的阴柔的怯懦的美，走向极端也会诞生许多社会问题，所以无论他们多么的对立，多么的矛盾他们最后也融合在了日本的社会之中。

  现在日本战后文学基本讲差不多了，然后可以讲一下无赖派的其他两位作家，或者是以中岛敦为主的文豪野犬中出现了作家，要么讲一下以村上春树为主的第二代日本作家，或者是将夏目漱石，芥川龙之介的近代日本作家，如果想看哪个就在评论区说出来！