傅雷在阅读哪本书时,感到与书中人物情感相同感到孤独

《约翰克里斯多夫》。傅雷在阅读《约翰克里斯多夫》时感到与书中人物情感相同感到孤独，写出了：赤子便是不知道孤独的。意思指对艺术执着的追求，没有欲望贪念，内心纯净质朴，不含有任何私心和杂念，没有欲望的纷争。傅雷，男，一代翻译巨匠。毕业于法国巴黎大学。著名翻译家、文艺评论家，文学翻译家。《约翰·克利斯多夫》是一部通过主人公一生经历去反映现实社会一系列矛盾冲突，宣扬人道主义和英雄主义的长篇小说。

我眼中的傅雷

傅雷是我国著名的翻译家、文艺评论家,他是一个博学、睿智、正直的学者,母亲朱梅馥是一个具有东方文化素养、又经西方文化洗礼,既温厚善良、又端庄贤淑的东方女性

也正是因为家中有这样深厚的文化底蕴,使得傅聪得以健康成长为一个令中国骄傲的音乐家《傅雷家书》写的正是傅聪远赴波兰留学并定居后,傅雷写给儿子的家书

从这本书中,我深深的感受到了父与子之间毫无隔阂、亲如旧友的情感大洋并没有阻断他们心与心的沟通,生活上、事业上、艺术上、情感上的话题,他们无所不谈,傅雷以自己深厚的学养,为儿子的人生之路点燃了一盏明灯

傅雷告诉儿子如何看待困难：“一个又一个的筋斗栽过去,只要爬的起来,一定会逐渐攀上高峰,超脱在小我之上心酸的眼泪是培养心灵的琼浆不经历尖锐痛苦的的人,不会有博大的同情心”在成功之路上,必定会有数不清的困难与艰险、辛酸与泪水,面对这些,我们只有“一个又一个的筋斗栽过去”,才能超脱小我,成就大我!

他告诉儿子何为真正的“善”：“人应该为了善,为了荣誉,为了公理而善,而不是为了惧怕永恒的惩罚,也不是为了求取永恒的福祉”只有这样的善才可以称为“大善”善应是发自内心的,服务大众的,而不是仅仅为了满足内心某种自私的欲望或达到某种个人目的文章千古事,得失寸心知有些事,得到并没有真正得到,失去并没有真正失去,为大多数人着想,使大多数人幸福才能称得上是真善

读过这本书后,我觉得傅雷不仅在为他自己的儿子指路,他也成为了我们心目中的一盏明灯这位睿智的长者将他毕生的生活智慧浇注在这二十多篇书信中,需要我们怀抱着一颗纯真的心去领悟……

《傅雷家书》:

1、主要人物形象:

傅雷：严谨、认真、一丝不苟，对亲人（主要是儿子）无私的热爱，有良知，为人坦荡，禀性刚毅　

傅雷夫人：因材施教，教育思想非常成功　

傅聪：刻苦用功，先做人、后成“家”，生活有条有理，严谨，热爱音乐　

傅敏：正直，善良，勤勤恳恳

2、情节内容:

（1）评价及简介：

《傅雷家书》是我国文学艺术翻译家傅雷及夫人1954—1966年间写给孩子傅聪、傅敏等的家信摘编，该书是一本优秀的青年思想修养读物，是素质教育的经典范本，是充满着父爱的教子名篇。他们苦心孤诣、呕心沥血地培养的两个孩子（傅聪—著名钢琴大师、傅敏—英语特级教师）是他们先做人、后成“家”，独立思考，因材施教等教育思想的成功体现，因此傅雷夫妇也成为是中国父母的典范。

《傅雷家书》凝聚着傅雷对祖国、对儿子深厚的爱。信中首先强调的，是一个年轻人如何做人、如何对待生活的问题。傅雷用自己的经历现身说法，以及自身的人生经验教导儿子待人要谦虚，做事要严谨，礼仪要得体；遇困境不气馁，获大奖不骄傲；要有国家和民族的荣辱感，要有艺术、人格的尊严，做一个“德艺兼备、人格卓越的艺术家”。同时，对儿子的生活，傅雷也进行了有益的引导，对日常生活中如何劳逸结合，正确理财，以及如何正确处理恋爱婚姻等问题，都像良师益友一样提出意见和建议。拳拳爱子之心，溢于言表。

（2）有感染力的细节：

关于为什么这么强调写家信，傅雷这样认为：

长篇累牍的给你写信有好几种作用：

第一，我的确把你当作一个讨论艺术、讨论音乐的对手；

第二，极想激出你一些青年人的感想，让我做父亲的得些新鲜养料，同时也可以间接传布给别的青年；

第三，借通信训练你的——不但是文笔，而尤其是你的思想；

第四，我想时时刻刻随处给你做个警钟，做面“忠实的镜子”，不论在做人方面，在生活细节方面，在艺术修养方面，在演奏姿态方面。

傅雷又说家信作为自己的工作、思想总结也是很好的：

对自己的工作（思想方面亦然如此）需要来个“小结”吗？你给我们谈技巧，就等于你自己作小结。千万别懒洋洋的拖延！我等着。同时不要一次写完，一次写必有遗漏，一定要分几次写才写的完全；写得完全是表示你考虑得完全，回忆得清楚，思考也细致深入。

傅雷在与儿子沟通时，想到的不全是自家的人，认为儿子在国外寄回来的家信：也有一个道义的责任，使你要尽量的把国外的思潮向我们报导。一个人对人民的服务不一定要站在大会上演讲或是做什么惊天动地的大事业，随时随地，点点滴滴的把自己知道的，想到的告诉人家，无形中就是替国家播种，施肥，垦植！因为傅雷家庭教育的信条是诉人家，无形中就是替国家播种，施肥，垦植！因为傅雷家庭教育的信条是：“先为人，次为艺术，再为音乐家，终为钢琴家”。 傅雷与儿子的书信往来过程是十分高兴的，虽然他自己工作很繁忙（翻译家，文艺批评家，著作等身；还有很多社会职务，是上海市政协委员），但从未觉得写信是一份耗时的差事。 我跟你是永远谈不完的，正如一个人对自己的独白是终身不会完的。 我高兴的是我有多了一个朋友；儿子变了朋友，世界上有什么事可以和这种幸福相比的！ 我跟你的讨论与争辩，常常就是我跟自己的讨论与争辩。父子之间能有这种境界，也是人生莫大的幸福。 世界上最高的最纯洁的欢乐，莫过于欣赏艺术，更莫过于欣赏自己的孩子的手和心传达出来的艺术！ 傅雷写信不仅是言教，同时也是身教。他经常以自我批判来教育身在千里之外留学欧洲的儿子。 许多事你们一时觉得我看得不对，日子久了，现实却给你证明我并没大错。 你过去承认我“在高山上看事情”，也许我是近视眼，看出来的形势都不准确。但至少你得用你不近视的眼睛，来检查我看到的是否不准确。果然不准确的话，你当然不用，也不该听我的。 等到有一天，我发觉你处处比我看得清楚，我第一个会佩服你，非但不来和你“缠夹二”乱提意见，而且还要遇事来请教你呢！ 尽管我埋葬了自己的过去，却始终埋葬不了自己的错误。可怜过了四十五岁，父性才真正觉醒！ 我做父亲的一向低估了你，你把我的错误用你的才具与苦功给点破了，我真高兴，我真骄傲，能够有这么一个儿子把我错误的估计全部推翻！有一次，儿子的来信给邮局弄丢了，傅雷误解了儿子，显示出了内心的不高兴： 转往苏联学习一节，你从来没和我们谈过。老实说，我是很有自卑感的，因为这反映你对我还是不放心。大概我对你从小的不得当，不合理的教育，后果还没有完全消失。但傅雷的出发：“先为人，次为艺术，再为音乐家，终为钢琴家”。

傅雷与儿子的书信往来过程是十分高兴的，虽然他自己工作很繁忙（翻译家，文艺批评家，著作等身；还有很多社会职务，是上海市政协委员），但从未觉得写信是一份耗时的差事。

我跟你是永远谈不完的，正如一个人对自己的独白是终身不会完的。

我高兴的是我有多了一个朋友；儿子变了朋友，世界上有什么事可以和这种幸福相比的！

我跟你的讨论与争辩，常常就是我跟自己的讨论与争辩。父子之间能有这种境界，也是人生莫大的幸福。

世界上最高的最纯洁的欢乐，莫过于欣赏艺术，更莫过于欣赏自己的孩子的手和心传达出来的艺术！

傅雷写信不仅是言教，同时也是身教。他经常以自我批判来教育身在千里之外留学欧洲的儿子。

许多事你们一时觉得我看得不对，日子久了，现实却给你证明我并没大错。

你过去承认我“在高山上看事情”，也许我是近视眼，看出来的形势都不准确。但至少你得用你不近视的眼睛，来检查我看到的是否不准确。果然不准确的话，你当然不用，也不该听我的。

等到有一天，我发觉你处处比我看得清楚，我第一个会佩服你，非但不来和你“缠夹二”乱提意见，而且还要遇事来请教你呢！

尽管我埋葬了自己的过去，却始终埋葬不了自己的错误。

可怜过了四十五岁，父性才真正觉醒！

我做父亲的一向低估了你，你把我的错误用你的才具与苦功给点破了，我真高兴，我真骄傲，能够有这么一个儿子把我错误的估计全部推翻！

有一次，儿子的来信给邮局弄丢了，傅雷误解了儿子，显示出了内心的不高兴:

转往苏联学习一节，你从来没和我们谈过。老实说，我是很有自卑感的，因为这反映你对我还是不放心。大概我对你从小的不得当，不合理的教育，后果还没有完全消失。

但傅雷的出发点还是让儿子心领了的。

孩子，以后随时来信把苦闷告诉我，我相信还能凭一些经验安慰你呢。爸爸受的痛苦不能为儿女减除一些危险，那末爸爸的痛苦也是白受了。

父母的缺点与坏脾气应该不断的作为孩子的戒鉴，不然的话，人的性格就没有改善的指望了。家里嘱咐你的话就多听一些，在外就不必只受别人批评。

一个人的发泄是要求心里健康，不是使自己越来越苦闷。

人一辈子都在高潮——低潮中浮沉，唯有庸碌的人，生活才如死水一般；或者要有极高的修养，方能廓然无累，真正的解脱。只要高潮不过分使你紧张，低潮不过分使你颓废，就好了。

对自己父母，不用怕“自吹自捧”的嫌疑，只要用时分析一下弱点，把别人没说出而自己感觉到的短处也一齐告诉我们。

傅雷甚至这样劝儿子勤于写家信，真是太可爱的父亲啊：

想到你们俩的忙碌，不忍心要求多动笔，但除了在外演出，平时你们该反过来想一想：假定我们也住在伦敦，难道每两星期不得上你们家吃一顿饭，你们也得花费一二小时陪我们谈谈话吗？

（3）名句摘录：

〈一〉真的，巴尔扎克说得好：有些罪过只能补赎，不能洗刷！　

〈二〉在公共团体中，赶任务而妨碍学习是免不了的。这一点我早预料到。一切只有你自己用坚定的意志和立场向领导婉转而有力地去争取。

〈三〉自己责备自己而没有行动表现，我是最不赞成的！……只有事实才能证明你的心意，只有行动才能表明你的心迹。　

〈四〉辛酸的眼泪是培养你心灵的酒浆。　

〈五〉得失成败尽量置之度外，只求竭尽所能，无愧于心。　

〈六〉人一辈子都在高潮——低潮中浮沉。惟有庸碌的人生活才如一潭死水；或者要有极高的修养，方能廓然无累，真正解脱。　　

〈七〉太阳太强烈，会把五谷晒焦；雨水太猛，也会淹死庄稼。　

〈八〉一个人惟有敢于正视现实，正视错误。用理智分析彻底感悟；终不至于被回忆侵蚀。　

〈九〉最折磨人的不是脑力劳动，也不是体力劳动。而是操心。　

〈十〉……多思考人生问题、宇宙问题。把个人看得渺小一些。那么自然会减少患得患失之心。结果身心反而会舒坦，工作反而会顺利。　

〈十一〉人寿有限，精力也有限，要从长远着眼，马拉松才会跑得好。　

〈十二〉中国哲学的思想，佛教的思想，都是要人能控制感情，而不是让感情控制。　

〈十三〉假如你能掀动听众的感情，使他们如醉如痴，哭笑无常。而你自己屹如泰山，像调度千军万马一样的大将军一样不动声色。那才是你最大的成功，才是到了艺术与人生最高的境界。〈十四〉一个人没有灵性，光谈理论，其不成为现代学究、当世腐儒、八股专家也鲜矣！为学最重要的是“通”，“通”才能不拘泥、不迂腐、不酸、不八股；“通”才能培养气节、胸襟、目光。“通”才能成为“大”，不大不博，便有坐井观天的危险。　

〈十五〉艺术家与行政工作，总是不两立的！　

〈十六〉世界上最纯洁的欢乐，莫过于欣赏艺术……　

〈十七〉永远保持赤子之心，到老你也不会落伍。永远能够与普天下的赤子之心相接相契相抱！〈十八〉有矛盾正是生机蓬勃的象征。　

〈十九〉惟有肉体禁止，精神的活动才最圆满：这是千古不变的定律。　

〈二十〉只要是先进经验，苏联的要学，别的西欧资本主义国家的也要学。（50年代怀有如此“反动”的思想，相当不易）　

〈二十一〉我们一辈子的追求，有史以来有多少世代的人追求的无非是完美。但完美永远是追求不到的，因为人的理想、幻想永无止境。所谓完美像水中花、镜中月，始终可望不可及。　

〈二十二〉一个人对人民的服务不一定要站在大会上讲演或是做什么惊天动地的大事业，随时随地地点点滴滴的把自己知道的、想到的告诉人家，无形中就是替国家播种、施肥、垦殖。　

〈二十三〉一个人要做一件事，事前必须考虑周详。尤其是改弦易辙，丢开老路的时候，一定要把自己的理智做一个天平。把老路和新路放在两盘里精密地称过。　

〈二十四〉孩子，可怕的敌人不一定是面目狰狞的，和颜悦色、一腔热血的友情，有时也会耽误你许许多多宝贵的光阴。　

〈二十五〉现在我深信这是一个魔障。凡是一天到晚闹技巧的，就是艺术工匠而不是艺术家……艺术是目的，技巧是手段。老是注意手段的人，必然会忘了目的。　

〈二十六〉生性并不“薄情”的人，在行动上做得跟“薄情”一样，是最冤枉的、犯不着的。正如一个并不调皮的人耍调皮，而结果反而吃亏，一个道理。　

〈二十七〉汉魏人的胸怀更近原始，味道浓，苍茫一片，千载之下，犹令人缅怀不已。　

〈二十八〉艺术特别需要苦思冥想，老在人堆里。会缺少反省的机会；思想、感觉、感情，也不能好好地整理、归纳。　

〈二十九〉而且究竟像太白那样的天纵之才不多，共鸣的人也少。所谓曲高和寡也！同时，积雪的高峰也会令人有“琼楼玉宇，高处不胜寒”之感，平常人也不敢随便瞻仰。　

〈三十〉人毕竟是有感情的动物，偶尔流露一下不是可耻的事。　

〈三十一〉高潮不过分使你紧张，低潮不过分使你颓废。　

〈三十二〉艺术不但不能限于感性认识，还不能限于理性认识，必须要进行第三部的感情深入　

〈三十三〉艺术家最需要的，除了理智以外，还有一个“爱”字。　

〈三十四〉一切伟大的艺术家必须兼有独特的个性与普遍的人间性。　

〈三十五〉事情主观上故盼望必成，客观方面仍需有万一不成的思想准备

3、主题思想:

拳拳爱子之心、殷殷爱国之情

4、读后感

（3）或许我们都有过这样的感受，因为一本书，改变了对人和事的看法，使平淡的生活增加了些许亮色；因为书中的一个人物，产生了对生活的渴望和冲动，让纯真本性复苏，开始反省自己，是不是在平庸之中迷失了自我？那就让我们将那些因一本书而沉淀在我们记忆中的思想碎片重新拾起。这些书大都是被称之为人文经典的作品，经 过岁月的洗刷，它们仍使我们感动着、渴望着，让我们共同来分享那一份美好的情感、一段成长的经历、一个温馨的回忆……

　　《傅雷家书》摘编了1954年至1966年间傅先生暨夫人写给儿子傅聪、傅敏等家信180多封，其中大部分是写给后来成为著名钢琴演奏家的大儿子傅聪的信件。洋洋洒洒数万言，从父亲对国事、政事的看法，与儿子就音乐和艺术的探讨以及对儿子生活的嘘寒问暖中，教育儿子懂得国家的尊严和荣辱，做人的态度和品格。信中也不乏傅先生对过去教子过于严格的自责和悔赎，文章隽永，字字爱意涌动，使阅者无不为傅先生爱子、教子情之深切所感动。傅先生是一代宗师，治学严谨，治家也不例外。傅先生也是严厉的，一生做事力求尽善尽美。《傅雷家书》，这本傅先生以仁慈的博爱，滴着心血写就的舐犊之作，从某种意义上讲，反映了先生培育子女，延续自己生命的心路历程。正像楼适夷先生在该书《代序》中指出的那样，它告诉我们：“一颗纯洁、正直、真诚、高尚的灵魂”，尽管傅先生遭受了意想不到的磨难，“而最后真实的光不能永远掩灭，还要为大家所认识，得到他应该得到的尊敬和爱”。也正是因为如此，《傅雷家书》虽然内容严肃，但自1981年出版以来，一版再版，不论在大陆还是海外，都很畅销并影响深远。

　　书信之于通讯尚不发达的年代，无疑是沟通两地相思情感的使者。人们常把家比做港湾，离家在外的人就是漂泊在江河上的行船。不论是太平盛世还是炮火连天的年代，接到家书，犹如雾夜航行中看到了灯塔。亲人祝福的笑容，情人发辫的香气，还有家乡那沁人心脾的稻花的芳，亲情、爱情、乡情纷纷跃然纸上；欣喜、激动、释然伴随着潸潸，方寸之间淋漓尽致。还是在举国上下全都陷入“疯狂”的年代里，16岁的我有幸成为一名解放军战士，在辽西的一个县城边上服役，每人每月三两油、半斤肉，合下来每天的生活费仅四角多一点。我所在的部队正在执行施工任务，体力消耗甚大，每天收工回来就再也不想动一动，说苦不堪言那是一点都不夸张。部队虽然距县城近在咫尺，但纪律很严，几个月、半年才能轮到一次外出的机会，惟一能和外界接触的渠道就是通信。

　　家信每每由母亲执笔。母亲文化不高，信中没有什么修辞，但很实在。除了平安和询问的话外，再就是鼓励和写一些如何待人处世经验之谈。母亲的每一封来信，我都要反反复复看上许多遍。每当夜深人静我在翻阅这些信的时候，犹如把玩藏在密隅的心爱之物，总能在幻觉中隐约看到母亲的影像和听到她的声音。家里的来信时间不定，在接不到信的日子里，疑虑、惆怅煎熬着的思念和企盼，还有于精神和身体双重疲惫之中的行船人对港湾渴望的心情，到现在都不能忘怀。这种心情状态，就像等待已久的心灵，抚摸着由远方而至的亲人的面庞和肌肤，是一种那些无法互通家书的人在现实中难以体察到的感觉，好像没有进过沙漠戈壁的人，不知道在骄阳的烘烤和高温的蒸腾下，一滴水对于人生命的重要。傅先生是大家，其处世的风格和文章的长短，当然不是我辈所能指指点点的。但傅先生苦心孤诣、垂范后来的教子家书，我却能从散发着内心感动的字里行间，感受到在襁褓中父母留在记忆里的体温和心的搏动，自然、温馨，如细雨润物，充满了亲和力；炽热、真诚，像酒窖的醇酿，熏陶着情操的升华。傅先生的家书还于殷殷切切之中，又多了一层信念的支撑，能使苦旅中的人们见到光明和希望，有了更加旺盛的生命力，如此家书便也就不仅仅是家书，而成了推动舟行长河的顺风顺水了，仅此，足见家书的风骨。

　　翻看着手中这本内文纸张略微泛黄的《傅雷家书》，再次想到我的母亲。如今和母亲同住一个城市，离的也不远，信，是早就不用写了，什么时候想了，过去看看也很方便。母亲老了，母子相见时只有很少的家常话，更多的便是沉默。但从母亲的眼神里，我永远都能看出那深藏在她内心的对子女的挚爱之情。岁月留给母亲的衰老迟早也会光顾我们，正像傅先生在家书中说的那样，“人的关总是过不完的，等到过得差不多的时候，又要离开世界了。”父母对于子女不仅仅是一般意义上的情感之爱，尤其是他们为你花费的心血最多，却从来也没有向你索取什么！今天的年轻人，恐怕长到这么大都没有接到过一封真正意义上的家信，当然也不会有等信、写信的心情了。至于有一天，你也为人父母，也有离家求学或外出务工的子女，你会像傅先生那样，拿起你的笔(可能今天更多的是电话、手机短信或E—MAIL)，把你从父辈那里继承下来的和你自己生命中积淀下来的统统告诉他们吗？抑或像傅先生那样，把你对子女全部的爱，也像园丁那样，以血泪灌溉出来的花朵，送到世间去让别人享受吗？

　　这，又怎是一个情字所能了得的。

（4）谆谆人世语 悠悠父子情

—读《傅雷家书》有感

每个人都有生身父母，大都体会过父母的慈爱和教诲。当我读着这本家书，感到的是一种另一番教诲，不是老师的教导，不是长者的叮嘱，而是父母对儿女的关切，是不同于我的父母的关爱，却不失被细心呵护的感觉，我似乎找到了另外一种父母之爱，这也是大多数子女所体会不到的。这也许是这十年对她爱慕不减的原因吧。是那一封封家书，就象一次次珍贵的谈心，拉近了我们的距离，我像一个乖孩子在感受着，聆听着，用心铭记着。

父亲傅雷是一个睿智，博学，正直的学者，年轻时甚至有些暴燥，极富个性。母亲朱梅馥是一个具有东方文化素养，又经西方文化洗礼，既端庄贤淑，又温厚善良的东方女性。

父亲傅雷对当今中外的文学、音乐、绘画、涉猎广泛，研究精深，个人的文化修养极高。而他培养的对象又是从小接受良好的家庭教育，终于成长为国际大师的儿子傅聪。他深刻懂得，艺术即使是像钢琴演奏也需要严格的技术因素，但绝不是“手艺”，而是全身心、全人格的体现。

教育儿子说：“我始终认为弄学问也好，弄艺术也好，顶要紧的是“人”，要把一个“人”’尽量发展，没成为艺术家之前，先要学做人，否则，那种某某家无论如何高明，也不会对人类有多大的贡献。一个纯粹投身艺术的人，他除了艺术和个人的人格，已别无所求。

而所谓“人”在傅雷心中又是具体而微的，这不只是一个愿望，一个口号。它大到对世界对人类对祖国的忠诚与献身精神，小到对自己事业的严谨，对父母的孝敬，对妻子的理解，对友人的宽容，甚至具体到了一个乐段的处理，一位友人的交往，以至于儿子的言谈举止也都一一告诫“手要垂直，人要立直”都使读者印象深刻，颇有感言。

母亲在那个险恶的年代，在个人安危毫无保障的日子里，她心系远方的儿子和孙子，她克制着内心的恐惧和痛苦，把坚强、安详、无微不至的关怀传送给漂泊异国他乡的亲人。一件为孙儿一针又一针织出来的毛衣，情重如山，她却为“礼薄”而不安，为了让儿子在异国感受到家庭的温馨，她一丝不苟地写下菜肴的制作程序，惟恐疏漏一个细节。她爱夫爱子，一生为这个家奉献，然而，她同样为了不能再忍受的人格尊严的践踏和侮辱，夫妻二人一同将生命融合，迈向永恒，或许更多的是徇情，也算是个结束。然而这个结束却从没让人把他们夫妇俩分开过。

夫妇二人作为中国人的典范，一生苦心孤诣，呕心沥血培养两个儿子成材，大儿子傅聪成为著名的钢琴大师，小儿子傅敏成为英语特级教师。是他们教儿子先做“人”，后成“家”，在他们的人生的句号中，就用“人”字结束了，一切美好的的回忆不愿让自己屈辱，不愿再让生活中有如此多的自己不能忍受的不愉快。他们宁肯抛弃自己而获一个解脱，来完成人的诠释。 他们的死在我心中有了震撼，我不再象年轻时那样为他们痛楚，只求半个世纪来他们真正的安息。

正是他们严格的家教陶冶出一个世界级的艺术大师。正如好友楼适夷面对傅雷对儿子傅聪的家教的过严过细却“不以为然”。然而就是这样严格的家教，才造就了他不俗的一生，并给千千万万的父母留下了一面宝镜，照一照我们给了孩子一些什么吧？为了孩子我们自己怎样做事做人？

在书中我们不光看到了一个严格的戒子而又亲切关爱的父亲，同时也看到了父子的共同成长。他的音乐译着和儿子沟通交流，他把对祖国的发展的关切之情，以及对祖国的热爱同样流露给学生，傅雷以高度负责的精神和心力，在对社会祖国和人类世界尽自己的责任。儿子傅聪，在异国漂流生涯中，吸取了多么丰富的养料，但父亲使他在海外孤儿似的处境里，好像父母仍在他的身边，时时给他指导、鼓励和鞭策，使他有勇气和力量去战胜各种各样的魔障和阻力，踏上自己正当成长的道路，通过这些书信，不仅儿子和亲人之间，建立了牢固的纽带，也通过这一条纽带，也使傅聪与远离的祖国牢牢地建立了心的结合。后来的事实证明不管国内家庭所受到的残酷遭遇，不管他自己所蒙受的恶名，他始终没有背弃他的祖国，不受祖国敌对者多方的威胁利诱，没有说过或做过有损祖国尊严的言行，这就是一个父亲对一个儿子的熏陶，这与父亲在数万里外，给儿子殷切的爱国主义教育是分不开的。时间，距离都不是问题，有心的父母，你那颗不眠的爱子之心，就是不可替代的教科书，人生的加油站。

这种关爱不是意识一个阶段，而是伴 父爱而来。这位严肃的父亲，从来就没有推卸自己的责任，即使在上海被日本包围成孤岛时，他就把孩子关在家中，而且很早发现在他幼小的身心中，有培养成为音乐工作者的素质，正如他对自己对人对工作对生活各方面都要求严肃认真，一丝不苟的精神一样，对待幼小的孩子一样，他亲自编制教材，给孩子制定日课，一一以作则，亲自督促，严格执行，他规定孩子怎样说话，怎样行动，做什么，吃什么，不能有所逾越。他做到了，也一同要求儿子做到了。真乃真父子。我为人间的这一遭父子情惊叹，对，是朋友，是同志。

除了感慨傅雷在创作上甚丰的翻译作品，骄人的成绩，还为他是这样一个集艺术与生命都美妙地融入自己生命中的一个近乎完美的人。他的生活有规律，人生就是优美的弧线，那留给我们的点点滴滴那样温暖每个少年、青年、父母的心。

对待儿子，他说：“我高兴的是我有多了一个朋友，儿子变成朋友，世界上有什么事可以和这种幸福相长的。”而且，他谦虚诚恳地说：“我与儿子的相处中，学得了忍耐，学到了说话的技巧，学到了把感情升华。教会我们如何和孩子相处，以怎样的一种姿态交往。”孩子经受痛苦时，他说：“辛酸的眼泪是培养你心灵的酒浆，不经历尖锐的痛苦的人，不会有深厚博大的同情心”。他不为孩子包办，而为孩子这种蜕变的过程而高兴，并且鼓励他艺术要有更诚挚的心，“得失成败尽置之度外，只求竭尽所能，无愧于心。

为了指导儿子把全部精力放在研究学习上，多用理智，少用感情，用坚强的信心，克制一切的烦恼，他说“艺术是目的，技巧是手段老是只注意手段的人，必然会忘了他的目的。”

面对现在大学生邮给父母的待寄汇款单，没有其余的问候，而这位父亲告诫儿子写信就是强迫你整理思想，也是极好的训练。在如今是多么需要啊。

在日常生活中，他告诫儿子“人总得常常强迫自己，不强迫就解决不了问题，最基本的就是要抓紧时间”；“做事要科学化，要彻底”；“在外面世界均勿难为情，被人家随便多留，才能不打乱事先定好的日程”；“修改小习惯，就等于修改自己的意识与性情”。我觉的就是我们生活中急需解决的问题。

而这样严于律己教子的人，他却说：“身外之名，只是为社会上一般人所追求，惊叹；对个人本身的渺小与伟大却没有相干。孔子说的‘富贵于我如浮云’，现代的‘名’也属于精神上‘富贵’之列，智者自甘淡泊，因此我们不因该受羁于贪念和欲望”。对成名成家的儿子不忘人生指南。

而当成年后，儿子面对感情的选择，他竟也不失时机的帮助：“要找一个双方缺点各自都能各自认识，各自承认，愿意逐渐改，同时能彼此容忍的伴侣（这一点很重要），要找永久的伴侣，也得用理智考虑，勿被感情蒙蔽，服人的眼光---结婚就会变，变得你自己都不相信事先要想不到这一着，必遭后来的无穷痛苦。”而当他们成家后，他有叮嘱切勿钱在手头，撒漫使花，越是轻视物质，越需要控制物质。

随处读来，有反复叮咛，有温馨提示，有如朋友交心，有的甚至连点重重的着重号，可怜天下父母心，这些如细流般温润人心的句句话语，难道只是一般父母意义上的唠叨，这是千年修来的服气。翻动着每一页字字沁人心脾，我的心总能被染的金灿灿的。

《傅雷家书》第四封信表达的情感是：对祖国、对儿子深厚的爱。

信中首先强调的，是一个年轻人如何做人、如何对待生活的问题。

傅雷用自己的经历现身说法，教导儿子待人要谦虚，做事要严谨，礼仪要得体；遇困境不气馁，获大奖不骄傲；要有国家和民族的荣辱感，要有艺术、人格的尊严，做一个“德艺兼备、人格卓越的艺术家”。同时，对儿子的生活，傅雷也进行了有益的引导，对日常生活中如何劳逸结合，正确理财，以及如何正确处理恋爱婚姻等问题，都像良师益友一样提出意见和建议。圈圈爱子之心，溢于言表

《傅雷家书》是我国文学艺术翻译家傅雷及夫人写给傅聪、傅敏等的家信摘编，写信时间为一九五四年至一九六六年六月。

读了《傅雷家书》之后，真为傅雷先生对人生的如此认真和对子女的如此关爱而感动万分。家书中大到事业人生艺术，小到吃饭穿衣花钱，事无巨细，无不关怀备至。为人父母的可以从中学习到教育子女的方法，学艺术的特别是学钢琴的可以从中学习提高技艺的方法，对解放初期至文革这段历史感兴趣的朋友也能从傅雷这位当事人的描述中得到一些了解，而此书中对我印象最深的是加强个人修养。从家信的话语中看出傅雷是一位对自己要求极严格的人，有些方面甚至有些刻薄自己的味道，傅雷让儿子立下的三个原则：不说对不起祖国的话、不做对不起祖国的事、不入他国籍。爱子教子的精神令人感动。

这是一部最好的艺术学徒修养读物，也是一部充满着父爱的教子篇，傅雷夫妇是中国父母的典范，他们苦心孤诣、呕心沥血地培养的两个孩子：傅聪--著名钢琴大师、傅敏--英语特级教师，是他们先做人、后成“家”，独立思考，因材施教等教育思想的成功体现。

认识傅雷，是听人说，看外国小说一定要看傅雷翻译的版本，因为他治学严谨，学识渊博，小说译文更贴近原著精神。

他在给儿子傅聪的信中曾说：“你那股理想主义的热情实可惊，相形之下，我真是老朽了，一年来心如死水，只有对自己的工作还是一个劲儿死干，对文学艺术的热爱并未稍减，只是常有一种‘废人而返’，‘怅然若失’的心情，也许是中国人气质太重，尤其是所谓‘洒脱’与‘超然物外’的消极精神影响了我。”说这番话时，是1963年，这一年中苏公开论战，马丁·路德·金组织了争取黑人工作机会和自由权的华盛顿游行，美国总统约翰·肯尼迪遇刺身亡，林登·约翰逊接茬总统。世界繁华惊险，鼓动老少参与，而此时傅雷也不过55岁，心情和几年前却天差地别。

为何傅雷有了耄耋老人的失落呢？除了他过度的劳作，身体早衰外，大概还和他童年的经历不无关系。

傅雷早年丧父，由寡母养大，母亲对他教育极其严格，这种教育方式，为傅雷的博学奠定了基础。正如他自己所说：“人没有苦闷，没有矛盾，就不会进步。”苦闷和矛盾一定要正确化解，变成求知欲，看问题的视角要多变，对一切定论皆怀疑，事物总有对立面，不能一味浸*苦闷，萎靡不振，自卑自溺。傅雷坚韧，沉静，却也有些孤僻，母亲了解自己的儿子，亲自为他选了一个性情温和的妻子——朱梅馥，并在她14岁时与傅雷定下婚约。

朱梅馥生于1913年2月20日，上海南汇县城，原名朱梅福，缘于出生之时正是阴历元月十五，腊梅盛开。父亲朱鸿，清朝秀才，后来教书为业，母亲杨秀全，有三兄一姐。

四岁时，父亲蒙冤入狱，母亲为其父洗刷冤屈，无暇照顾幼小的女儿，致使她的两个弟弟与一个妹妹死去。这种经历让她很早就体味到生活的艰辛，养成了温柔贤淑的性格，善良的她，别人有求必助，她的圆融正好把傅雷的严肃消融了，她成了傅雷和同样急躁的傅聪之间的桥梁。

1953年，父子两人因为贝多芬小提琴奏鸣曲哪一首最重要的问题，争论不休，此时年轻气盛的傅聪，并没有太多乐理知识，在音乐上的体悟大多使用的是直觉，根据自己的音乐感受，他不同意父亲认为《“克勒策”奏鸣曲》最为重要，双方都坚持自己的观点，傅雷大骂儿子：“你才看了多少书？”傅聪因此离家出走，到父亲好友毛楚恩的友人陈伯庚家住了近一个月，朱梅馥在两父子间说合，此时又有一亲戚去世，让傅雷觉得人生短促，父子何必如此认真，感慨万千，最后接傅聪回家。像这样的家庭琐事，还有很多，傅聪后来回忆说：“父亲教子极严，有时几乎不近人情，母亲也因此在精神上受折磨。”直到傅聪到波兰留学，傅雷回忆从前对傅聪的种种，像噩梦一般。此后转变了教育傅聪的方式，两人不仅是父子，更像是学术上的契友。他在给儿子的信中说：“你走后第二天，就想写信，怕你烦，也就罢了。可是没有一天不想着你，每天清晨六七点就醒了，翻来覆去地睡不着，也说不出为了什么。真的，你那次在家一个半月，是我们一生最愉快的时期，这幸福不知应当向谁感谢。我高兴的是我多了一个朋友，儿子变了朋友，世界上有什么事可以和这种幸福相比的？尽管将来你我之间离多聚少，但我精神上至少是温暖的、不孤独的。我从你身上得到的教训恐怕不比你从我这得到的少，尤其是近三年来，你不知使我对人生多生了几许深刻的体验，我从与你相处的过程中学得了忍耐，学到了说话的技巧，学到了把感情升华……”可见做父母的也在不断学习。

傅雷对傅聪的影响是很深远的，任何艺术都有其含蓄的一面，需要领悟，而每个阶段的领悟又有不同，这就是艺术的魅力。

朱梅馥初中就读于上海教会学校稗文女校，高中进入另一所教会学校晏摩氏女校，曾学过钢琴，由于念的是教会学校，也懂英文，在漫长的岁月里，她不仅照顾傅雷的生活，生儿育女，还要负责翻译手稿和信件的誊写。

1932年，她与傅雷在上海结婚。三十年代的上海，一座东方小巴黎，在这个迷醉的仿佛都不曾存在的年代，像是上帝眨眼的瞬间，是个真正用来做梦的年代。周璇，孟小冬，蝴蝶，林徽因……她们炫目的名号，留下的印记，让百年后的我们如数家珍。那些当年恪守本分，最为家常的女子，反而让今人感叹遥不可及，顿生膈膜，成为博物馆里的标本，她们像一出水彩画，用平淡画出了天幕，成为时代的背景。

也许正是因为朱梅馥的平凡，对于这段婚姻，傅雷曾说：“我二十岁出国，已经和她订婚，但出国的四年中，对她的看法三番四次改变，动摇的很厉害。”事实上，傅雷不光只是心动，在当时，破除封建包办婚约的思潮在留学生中很普遍。在留学期间，他认识了一个叫玛德琳的姑娘，相处后决定向她求婚，写了一封家书，想要解除和朱梅馥的婚约，苦于左右为难，下不了决心，只好委托刘海粟帮他寄信，没想到玛姑娘另有男友，傅雷极度失望，担心那封信伤害了朱梅馥，百感交集，还想要举枪自尽，好在刘海粟扣下了那封信。傅雷始觉朱梅馥的可爱，痛定思痛，1932年，24岁留法回国后就与朱梅馥成婚。

但没过几年，傅雷去洛阳考察龙门石窟，在那个艺术激荡的地方，又和一个汴梁姑娘暗生情愫。傅雷是艺术家，也许艺术家总有些多情，其实就连普通人，一生中也难免会不止爱一个人，若说为情所困是种痛，那所谓爱情的快乐，也都是伪命题吧。傅雷在傅聪即将步入婚姻时曾告诫：“热情是一朵美丽的火花，美则美矣，奈何不能持久。”“世界上很少如火如荼的情人能成为美满的、白头偕老的夫妇。”“歌德的太太克里斯蒂娜是个极庸俗的女子，但歌德的艺术成就，是靠了和平宁静的夫妇生活促成的。”不知傅雷夫人看过这封信没有，傅雷一生对朱梅馥是有亏欠的，朱梅馥虽然没有说，但傅雷心里应该明白。

在这段婚姻中，朱梅馥一直都在忍让，对这段婚姻感情始终如一，她清楚知道傅雷性格上的缺陷，说他“性格急躁，大大小小的折磨总是难免的”，有人说傅雷个性孤傲，与人共处总难融洽，最后只能在家译述。“性格决定命运”，简单六个字，被框在其中的人，一定都是痛苦的。从傅雷给儿子的信中可以看出，他是一个精神蓬勃的人，对音乐有自己独特的见解，爱孩子像爱惜自己的眼睛。虽然傅雷不善与人交流，幸好得天厚爱，有一个善解人意的妻子。

傅雷安于家庭生活，专注翻译，教育两个孩子。他们婚后一共育有三子，长子夭折后，1934年次子傅聪的出生，给家庭带来了欢乐，傅聪童年还顽皮，少年时又留学波兰，1961年，他与美国著名小提琴家梅纽因的女儿弥拉结合，并生下了一子，十多年后这段感情宣告破裂。此后，傅聪又有第二次婚姻，但因文化上的差异，不久两人就分开了，最后他留居英国，与钢琴家卓一龙组成家庭。傅聪是一个成功的诗人钢琴家。《傅雷家书》里编纂的内容，就是傅聪从波兰留学至傅雷夫妻自杀期间，同家人往来的信件，在这其中可以看出父子两代人从生活到心灵的交流，一个父亲培养儿子的艰辛。三子傅敏生于1937年，教育家，编辑有《傅雷家书》传世。傅雷作为父亲是非常成功的，相信看过《傅雷家书》的人，无不羡慕傅聪，他父亲常说他是天之骄子，但这与傅雷在背后给予的殷切关怀分不开，他一封封的家信，让傅聪度过了一个个独自面对的异国岁月。

相较傅雷，朱梅馥的一生像蒙了尘一般，消散在时光尘缘中，她像一杯水，润物细无声。人的爱有很多种，亲情，友情，爱情，我们就是在这样那样的情感和理智中不停颠簸沉浮，生命才不会是死水，现实让人太清醒，永恒者孤独，完美者寡淡，爱上生活中的皮屑蚤虱，把它变得鲜活，人若只为活着而活，是多么无趣。有句话说的好，爱比死长久。我们清晰的记得那些温暖的爱，但愿爱不是狭隘的，沉溺一段爱情，而忽略身边的美好，又是一桩遗憾啊。我们被爱陪伴，在漫长的一生中，还有很多的`事情可以做，还有值得追求的东西，爱生活。傅雷和他妻子，大概就是用这样的心情，来维系家庭，教育儿子。

盛大的人生，也许并不在意，究竟在哪里开花，结什么样的果，而在于，这一生里有没有盛开。夏花绚烂，秋叶静美，暗香或浓郁，各有特色，也许不过是像洋葱一般，层层叠叠，长长短短，这样的女子，一生中总有一页或几页，像迷一般刺人眼目，带来惊喜，让人驻足停留，而像朱梅馥这样的女人，简单的连一把吉他的四根弦都凑不齐整，平淡的一如被旧礼数蒸馏过一般，她把自己的年华成就了家庭。有一部**《蒙娜丽莎的微笑》，茱莉亚·罗伯茨扮演了一个五十年代美国激进的大学教授，教导女生要学有所用，勇于冲破家庭伦理的束缚，但结果很可悲，女生们在顶礼膜拜了这位“蒙娜丽莎”后，大多数最终还是选择了家庭。有些女人带有杀死比尔的霸气，却也是在婚礼现场遇害，从坟堆里逼出来的，一个好女人绝不会遇见这样的悲剧，你可以说朱梅馥是普通的，结局也不太完美，相信她的一生，像带着温暖的康乃馨。

这百年来，所谓的女权主义无非是想要把女性从家庭拉到职场，我无法断言哪种人生会过的更好，唯一的真理是，人的一生都需要学习，不断完善，人生就是一个过程，青年如梦幻月，中年承上启下，老年淡泊无忧。

人说女人，是完整的生灵，因为有几个灵魂，细腻多情，却又比男人实际，很难超然物外，生活在云端，注定受难更多。西方人有信仰，可以追随，东方人有超度，可以解脱，但无论那种文化，都没有性别之分，从这点上来说，男女都一样，或者说，抛开生殖，人是雌雄同体的动物，相生相克，刚柔并济，我们苦恼的只是二者之间的平衡。朱梅馥是温良女子的典范，铁娘子是女人中的翘楚，她们各自选择了想要的花。德国大钢琴家施纳勃就说过一句很有名的话：“我一辈子只研究，只弹我永远也弹不好的东西！”社会思潮不停涌动，这样的碰撞，让人和自己也不会完全和谐融洽，需要找寻和谐，你若在思考，就必然充满矛盾，“我思故我在”，这也是你存在的价值。

傅聪学得是音乐，这在傅雷看来是所有艺术里最刺激神经的，感情投入太多会伤害长久，不如绘画、书法这类艺术修身养性，所以经常倡导他接近自然，多休息，尤其在有了家庭后，怕他在演出中有太多感情投入，而影响了家庭和睦，认为宁可少一些演出，“刻意求工，只怕会画蛇添足，失了真趣”。应该多和家人在一起，性情的培养是最为重要的。傅雷说，若艺术是最美的花，那生活就是开花的树。脱离了生活，你什么也不是。虽说他教子严厉有余，生机不足，但会在往来信件里写些烧菜的方法，家长里短，古今中外轶事，无所不谈，他一方面将傅聪往艺术的深处带领，开阔视野，希望他不仅仅被拘禁在音乐里面，“靠音乐来培养音乐是有很大弊害的”，能从更多方面获得灵感，一方面又害怕他脱离生活，劝导他多接触自然，可谓苦心孤诣。此时已年老多病的傅雷，碰到季节更替，时常会有草木零落之感，发出“未老先衰，生意索然欤”的诘问，但他也说，这样悲秋沉闷心情也仅限于和傅聪说说，两人灵魂上完全没有隔阂。

为了不让傅聪在异国有文化差异的烦恼，傅雷即使身体疼痛，也会写信来告诉他东西方文明的发展，帮助他更深入的理解西方文化。从傅雷的来信中，他说：“艺术是个暴君，做他奴隶的都心甘情愿，所以这个暴君尤其可怕，你既然认了艺术做主子，一切的辛酸苦楚便是你向他的纳贡，你信了他的宗教，怎么能不把少牢太牢去做牺牲呢？每一行有每一行的屈辱和辛酸，能够心平气和就是少痛苦的不二法门。”东方人含蓄，西方人直接，我们很难像西方人一样欣赏钢铁般的纯机械美，广场上都跳机械舞很雷人，但都是打太极拳的，也没有生气，凡事都有度。一个优秀的人，拥有高远绝俗的品味，却不失人间真性情，保有童真，永远都有春天放风筝，夏天捉河蟹，秋天点橘灯，冬天踏雪寻梅的情趣，腊八翻箱倒柜找豆，看歌剧即使睡着也不觉羞耻，拔萝卜带出泥巴很正常，若它生来就晶莹剔透，岂不是怪胎？容忍生活的不完美，也是一种超脱。

一切众神中，幸运女神是最为反复无常的，那些看似最有诱惑力的，也最为稍纵即逝，当我们拥有时，即是失去时。傅雷希望儿子成为磐石，中流砥柱，时代的骄子，而不是流于浮表。只是这人生，也是一种领略，不食苦味，哪知甜味，人总要相信点什么，坚信最远的，也是最近的，太雕琢刻意，反而会纤巧贫弱。

朱梅馥毫无怨言的忍受着婚姻中的不快，原本该是想着，可以换来一世安稳，可人生除了盛大反复外，还像一张云图，看不清它的变幻莫测，人渺小的都无法决定明天自身的存亡，甚至搞不清是前世欠了今生，还是昨日的账划归到了下一世。正如所有的云都从海上生，他们平静的生活也面临了惊涛骇浪，一场文化浩劫开始了。

爱上一个人，得到一座城，朱梅馥为她的这座城，挂上了一只厚重的铜锁，我们无法窥探个中况味，只知道兜兜转转，她到死也未能走出，想必这座城一定无比精妙吧。

又是一年春来到，柳絮满天飘。人不如花，花开年年，人活一季，有时人也不如狗，狗强烈的归属感，让它活得满足快乐。而我们中的大多数人，都将会独自死去，毕生积累，也将尘土归于天地。

1966年9月3日，傅雷夫妇两人在家中自杀，有人说是服毒，有人说是上吊。十多年后，两人平反，傅聪从国外回来，和弟弟一起把父母的骨灰移入上海革命烈士公墓。谁说爱情不能照亮人生呢，有的人一辈子孤独，有的人盈盈一水间，脉脉不得语，有的人君生我未生，我生君已老，相较这些不幸的人，傅雷夫妇是幸运的。

有人说，风往哪边吹，草就往哪边倒，年轻的时候我以为我是风，长大了才知道，我们都只是草。傅雷夫妇在艺术的城堡里像两只北极熊，碰到如此热烈的环境，能承载他们的冰面越来越薄，生命无常像急速旋转的变奏曲，能弹好时，不是你最努力时，只是炉火纯青后的一种惯常。其实，傅雷夫妇的一生，是善良朴实的一生，他教导儿子不论走到哪里，都要做个好人，他学了很多，但还是深深埋葬于东方人的宿命感。有很多事情，他一辈子都不懂，没有真正超脱，他虽然是个父亲，却像个孩子，有的人像孩子，其实却像个父亲。年龄的多少薄如春冰，如果你用同一种方式活一千年，还是枉然，我总难以认同天山童姥，她若童颜，必定单纯。正如我无数次路过城里一家蛋糕店，看着里面的蛋糕，总觉得太华丽，我像个卖火柴的小女孩，舍不得买，却总在想，若有天它打烊了，这或许会是我的遗憾。

傅雷去世后，傅聪在文学上毫无进益，傅聪的孩子，也完全没有接过父亲在钢琴的衣钵，实在让人感到唏嘘。今天看着那些泛黄的书，仍能感受傅雷当年在写这些文字时的心情，这些家信若只在道德和人格上为之受益，让读者感动，就可惜了这些辛劳付出。