1、《春夜洛城闻笛》
唐代李白
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。
译文：
阵阵悠扬的笛声，是从谁家中飘出的，随着春风飘扬，传遍洛阳全城。就在今夜，听到令人哀伤的折杨柳，有谁的思乡之情不会油然而生呢。
2、《静夜思》
唐代李白
床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
译文：
在床前看天上明月洒在地上的月光，迷离中疑是秋霜一片。仰首看那空中的一轮明月，不由得低下头来沉思，愈加想念自己的故乡。
3、《除夜作》
唐代高适
旅馆寒灯独不眠， 客心何事转凄然。
故乡今夜思千里， 霜鬓明朝又一年。
译文：
我独自在旅馆里躺着，寒冷的灯光照着我，久久难以入眠。是什么事情，让我这个游客的心里变得凄凉悲伤，故乡的人今夜一定在思念远在千里之外的我；我的鬓发已经变得斑白，到了明天又是新的一年。
4、《和晋陵陆丞早春游望》
唐代杜审言
独有宦游人，偏惊物候新。
云霞出海曙，梅柳渡江春。
淑气催黄鸟，晴光转绿苹。
忽闻歌古调，归思欲沾巾。
译文：
只有远离故里外出做官之人，特别敏感自然物候转化更新。海上云霞灿烂旭日即将东升，江南梅红柳绿江北却才回春。和暖的春气催促着黄莺歌唱，晴朗的阳光下绿萍颜色转深。忽然听到你歌吟古朴的曲调，勾起归思情怀令人落泪沾襟。
5、《恨别》
唐代杜甫
洛城一别四千里，胡骑长驱五六年。
草木变衰行剑外，兵戈阻绝老江边。
思家步月清宵立，忆弟看云白日眠。
闻道河阳近乘胜，司徒急为破幽燕。
译文：
我离开洛城之后便四处漂泊，远离它已有四千里之遥，安史之乱叛军长驱直入中原也已经有五六年了。草木由青变衰，我来到剑阁之外，为兵戈阻断，在江边渐渐老去。
我思念家乡，忆念胞弟，清冷的月夜，思不能寐，忽步忽立。冷落的白昼，卧看行云，倦极而眠。令人高兴的是听说司徒已攻克河阳，正乘胜追击敌人，急于要拿下幽燕。
1诗词的朗读和平仄有什么关系
阴阳声为平，上去入为仄。
对朗读影响不大，最多听着抑扬顿挫一点，我个人觉得对歌唱有关系（尤其是词），受到音符限制有的音平仄用的不对就会很别扭（要么造成歧义，要么唱着别扭，不信看看现在的流行歌曲，肯定有别扭的）。 阴声听着比较凄凉。
（风凄凄）（我个人认为阴声和去声听着都很清脆，比较有凄意，但他们分属平仄。
所以我很郁闷。
我觉得歌词里是可以通用的——尤其是现代歌曲）古代一些送别词（名字忘了）连用阴声会有凄凉的效果。 上声比较婉转（也和韵有关，比如老、好，忘了这是哪个韵了，我只知道他们是一个韵）。
但是一般不用在韵脚时对诗词情感的影响我觉得真的不是很大。 诗句有平有责听上去才和谐，造成汉语的音乐美（一句诗全是一个声调你不觉得别扭吗？连用阴声的例子除外） 你说的我不太明白，不知道我说的你明白了没有。
2古诗词的朗读技巧《水龙吟》词牌的格律
水龙吟又名《龙吟曲》、《庄椿岁》、《小楼连苑》。一百零二字，前后片各四仄韵。第九句第一字宜用去声，结句宜用上一、下三句法。
定格
中平仄仄，中平中仄，中平中仄（韵）。
中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。
仄中平中仄，中平中仄，中平仄，平平仄（韵）。
中仄中平中仄（增韵），仄平平、中平平仄（韵）。
中平中仄，中平平仄，中平平仄（韵）。
中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。
仄平平仄仄，中平中仄，仄平平仄（韵）。
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变格
中平平仄平平仄，中仄中平平仄（韵）。
中平仄仄，中平中仄，中平中仄（韵）。
中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。
仄中平中仄，中平中仄，中平仄，平平仄（韵）。
中仄中平中仄（增韵），仄平平、中平平仄（韵）。
中平中仄，中平平仄，中平平仄（韵）。
中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。
仄平平仄仄，中平中仄，仄平平仄（韵）。
蝶恋花，商调曲；原唐教坊曲名，本采用于梁简文帝乐府：“翻阶蛱蝶恋花情”为名， 又名《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》、《卷珠帘》、《一箩金》。其词牌始于宋。双片六十字，前后片各四仄韵。
双调，上下片同调，押仄声韵。共六十字，前后片各四仄韵，其规范格律如下：
正体，上下阕第四句尾三字可以用“仄平仄”
（仄）仄（平）平平仄仄。（仄）仄平平，（仄）仄平平仄。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄平平仄。
（仄）仄（平）平平仄仄。（仄）仄平平，（仄）仄平平仄。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄平平仄。
古代诗词朗读讲究韵律美，但由于唐宋以来，语言的变化，许多的字音已经面目全非，故有人提倡用地方方言依声律朗读
3古诗词如何吟诵当今东南一带吟诵所采用的调都是唐文治的唐调。
·吟诵体现了读者与古诗之间的平等关系（有别于以前的批判、分析），容易获得“同情之了解（陈寅恪语）”
·吟诵基于中文的音乐性：声韵和声调。
·郭绍虞著有《中国语调中的声音美》。
·律诗成熟于唐代，因此吟诵应该用隋唐音。故现在只能用“拟音”（ 参照标准为方言），不能用普通话（普通话源自元代）。
·《广韵》反应了唐宋的实际语音状况。分为206部。各部字数多少不一。后人为了写诗方便，整理成为只有106部的《平水诗韵》。在实际的诗歌创作中，106部的某些部中字是可以与其他部中的字通用。
·平仄与声调有关，与韵无关。现在是“平上去入”四声，秦汉时声调更多。
· 分四声法
平声平道莫低昂， 字例：山、川、船、夫 →平
上声高呼猛力强。 字例：孔、水、语、上 →仄
去声分明哀远道， 字例：送、意、处、会 →仄
入声短促急疏藏。 字例：（没讲） →仄
4朗诵古代诗文有什么方法和技近年来，古典诗词朗诵，作为一种富有民族特色的文艺演出节目，流行于艺苑歌坛，带给人们高雅的艺术享受，受到社会广泛的欢迎。
但是，在某一些诗词朗诵中，由于朗诵者不懂古诗词的格律，不熟悉四声平仄，往往是用普通话念古诗词，从而在咬字发音时，违反了诗歌格律的要求，损害了古典诗词的音乐美。 我认为，这是一个不容忽视的问题。
古典诗词本身就是同音乐密不可分的产物。它的格律要求包涵着一种特有的音乐美。
这种格律要求主要表现为押韵和句子中的平仄安排。古典诗词的平仄安排主要是以两个字为一个音组，或称音步，交互轮换组联而成。
例如：“白日依山尽，黄河入海流。 欲穷千里目，更上一层楼。”
这首五言绝诗，就是由仄仄平平仄，平平仄仄平，平平平仄仄，仄仄仄平平交互组联而成。每一句都有两个双音步和一个单音步。
每一个双音步的第二个音，其平仄声都交错使用，俗称二、四、六分明。这样，就构成了诗句的高下疾徐，抑扬顿挫。
至于词，句子中的平仄安排，更加严格，所谓“句有定字，字有定声”但是，句中的平仄安排，基本上也是按照两个字为一个音步交互组联而成的。例如白居易《忆江南》—— 人人尽说江南好， 游人只合江南老。
春水碧于天， 画船听雨眠。 垆边人似月， 皓腕凝霜雪。
未老莫还乡， 还乡须断肠。 这首词就是由平平仄仄平平仄，平平仄仄平平仄。
平仄仄平平，平平仄仄平。/平平平仄仄，仄仄平平仄，仄仄仄平平，平平平仄平。
相互组联而成。这种平仄声在句子中的巧妙安排，构成了我国古典诗词特有的音乐美。
有的学者认为“音乐性极强，节奏性特美，乃是世间上千种语文的唯一的一种‘诗的语文’，无与伦比！”（见周汝昌《唐宋诗词鉴赏讲座》）所以，在古典诗词朗诵中，必须按照古典诗词的格律要求来吐字发音，处理句子的声调，才能悦耳动听，增加作品的感染力。 否则，便会损害作品原有的音乐美。
例如看见的看，普通话读去声k鄋，但在古典诗词中多作平声用。如李白《清平调》“名花倾国两相欢，常得君王带笑看。”
毛泽东清平乐《会昌》“战士指看南粤，更加郁郁葱葱。”这里的看字，都要念平声，第一声kān。
如果念成“常得君王带笑看k鄋”，还有什么音乐性？还有什么美感可言？又如毛主席诗句“战士指看南粤”中“看”应念平声kān，可以适当延长，体现出诗句的高下疾徐，抑扬顿挫，如果念成看k鄋，必须“指看南粤”四个字连在一起，就损害了诗句的音乐美。 但是，在刘禹锡《元和十年自朗州召至京，戏赠看花诸君子》一首七绝中“紫陌红尘指面来，无人不道看花回。”
这里的看字，就应念去声k鄋，才符合仄仄平平仄仄平的要求。又如在李商隐七律《无题》中有“蓬莱此去无多路，青鸟殷勤为探看”。
这里的“为探看”三个字，应念作w鑙t鄋kān。 都是为了服从诗句格律的要求。
又如教育的教字，在普通话中多念去声ji鄌，但是在古典诗词中多作平声用。如王昌龄七绝“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”。
毛主席七律《到韶山》“为有牺牲多壮志，敢教日月换新天”。苏轼《西江月》“可惜一溪风月，莫教踏碎琼瑶”，这里的教字都应念平声jiāo，可是在有的注音读本中，却错注为ji鄌（见远东出版社《唐宋词三百首朗诵注音读本》）违反了诗词格律的要求。
又如胜利的胜，普通话多念sh鑞g去声。但是在古典诗词中多作平声念shēng第一声。
如苏轼《水调歌头。中秋》中“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”
上面两句仄仄平平仄仄，仄仄平平仄仄，几度低回婉转，后面一句仄仄仄平平，一气呵成，尘埃落定。 这里的胜字，作承受解，应念为平声，即shēng第一声。
但是在白居易《忆江南》中有“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”之句，这里的胜字，按照仄仄平平平仄仄的要求，必须念去声sh鑞g。又如呼应的应，普通话中多念去声y靓g，在苏轼《水调歌头。
中秋》中有“不应有恨，何事长向别时圆”。 李后主《虞美人》中“雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改”，这里的应字都念平声yīng，但是，在史达祖《双双燕。
咏燕》中，“应自栖香正稳，便忘了天涯芳信”和柳永《雨霖铃》“此去经年应是良辰美景虚设”，这里的应字就要念去声y靓g，才符合平仄声的要求。所以我认为，古典诗词朗诵，不是只要普通话说得好的人就能胜任的。
朗诵者必须懂得诗词格律，熟悉四声平仄，才能正确吐字发音，处理诗句的抑扬顿挫。实际上，不仅在诗歌朗诵中，在中小学教材，甚至在一些号称“古典文学朗诵注音本”中，由于编辑同志不懂诗词格律，不熟悉四声平仄，往往用普通话常读音来注古诗词，从而损害了古典诗词的音乐美，令人惋惜。
因此，这是一个不容忽视的问题，希望引起有识之士的共鸣。
5古诗词朗诵有那些形式1、直接朗诵；
2、男女轮诵；
3、配乐朗诵加段背景音乐；
4、配乐配景朗诵；
5、舞台朗诵；
6、视频朗诵；
7、多人朗诵；
8、情景式朗诵；
扩展资料：
朗诵，指清清楚楚的高声诵读。就是把文字作品转化为有声语言的创作活动。朗，即声音的清晰、响亮；诵，即背诵。朗诵，就是用清晰、响亮的声音，结合各种语言手段来完善地表达作品思想感情的一种语言艺术。
朗诵是口语交际的一种重要形式。朗诵不仅可以提高阅读能力，增强艺术鉴赏，更为重要的是，通过朗诵，读者可以陶冶性情，开阔胸怀，文明言行，增强理解；小者，可以有效地培养对语言词汇细致入微的体味能力，以及确立口语表述最佳形式的自我鉴别能力。
朗诵类型：
1、范读法
示范性的朗读，方式有两种：一种是教师读给儿童听，然后由儿童仿读。一种是由朗读得特别好的同学进行范读。范读可以读全文，也可以读一段或一句。主要是给学生示范，所以必须做到正确、清楚，流利而带有感情。齐读法：是全班或全组儿童，同时齐声朗读。
2、伴读法
教师或优等生伴着儿童读，儿童可隐隐约约听出自己的毛病而有所改进。
3、轮读法
每个儿童轮流读，这种读法有比赛的性质。低年级的课文短，可以一个小朋友读完全文后，再请另一个读。
4、接读法
一篇课文分由几个儿童接着读的方式。教师可指名一个儿童读，读到中途没有到一段落，再指另一个儿童接着读下去。这种读法可随时唤起儿童的注意力，同时充满趣味性。
5、领导读
由教师或朗读得特别好的学生，带领朗读的方式。教师或优等生先读一句，或先读一小段，儿童跟着读一句或一小段。如此继续进行，直到全文读完为止。
6、交互读
甲组读第一句，乙组读第二句，甲组再读第三句，乙组再读第四句，依次轮流，周而复始。
7、分组读
分组、分行或分排读，并互相矫正错误。
8、自由读
全班同学每人同时自由地低声朗读。由于不必与别人配合，因此速度不拘，可边读边思考。
9、指名读
由教师指名一个儿童来读，读完了一段或两段以后，另请一个同学接读。
10、表情读
课本如为韵文，可让儿童依字句的长短，音乐的节奏，用姿势、动作、表情的方法朗读。
11、抽签读
在全体儿童的名签中，谁被抽中，就由谁站起来朗读。
12、对话读
儿童剧要用对话读，也就是分角色读，此方式较活泼而有助理解。
13、高低音读
甲儿童高音朗读，乙儿童低音相和。这是一种靠声音高低产生变化的方式，儿童可在兴味盎然中变化音调朗读，感觉新鲜而有趣。
参考资料：
1 根据曲调，由声入境吟诵区别于朗诵的主要之处就在于：吟诵是有曲调的。
小学古诗词教学中，第一步就应该明确吟诵的曲调。教师在教学时先要作吟诵示范，一句一句的地交给学生带基本调子的吟诵，直到学生能够独立吟出模仿的调子来。
这样一来，先是第一时间抓住了学生的注意力，同时也通过声音的感染力，把学生带入了古诗词的意境中去。吟诵虽有曲调，但不同于唱歌，因为吟诵的曲调是不固定的。
也就是说，同一首诗可以用不同的曲调来吟诵。现有传统吟诵、现代吟诵、自成曲调三种方式。
在学习吟诵的最初阶段，我们可以先模仿现有的吟诵曲调。在模仿的过程中，再渐渐感受其中的情感、发掘其中的规律：比如，回环往复——吟诵的曲调大都比较简单，每句都是同一个调，句句如此，回环往复；再比如，依字行腔——根据诗句中每个字的读音的高低起伏来拉长声腔，以此来形成简单的曲调。
吟诵得多了，自然就会感受到其中的规律。在学生基本掌握吟诵的曲调之后，应要引导学生通过声音走进作品的意境、走入作者的情感世界。
老师应带领学生一起展开想象，一边吟诵，一边引导学生去想象诗词中所描绘的画面，去想象作者当年创作诗歌时的情景。音乐很容易左右人的情绪，当学生们用着或低回沉郁或高亢嘹亮的曲调吟诵时，作品所蕴含的感情会更深的镌刻在他们心中，让其感同身受。
2 字正腔圆，感受韵味在小学阶段，要保证学生对诗句的理解，还是要从基础抓起。先吟准字音、吐字清晰，做到所谓的“字正”，再通过拖音，使声腔饱满，做到所谓的“腔圆”，字正腔圆是对吟诵的基本要求，以此来感受诗歌的韵味。
教学将分为以下两个步骤：21 吟准音节，吐字清晰小学阶段，对字词的掌握属于重点教学内容。在用吟诵教古诗时，教师以普通话吟诵为主，带领学生吟准字音，使学生通过吟诵，掌握整首诗的字词发音。
在吟准字音的基础上，还要做到吐字清晰、字正腔圆。汉字的音节是优美的，能够准确清晰饱满地读出来，展现腔调的圆润，给人以美的感受。
22 运用腔音，感受韵味中国古典诗词，除了节奏鲜明之外，还要押韵。押韵不仅使古诗词读起来整齐、好听，还可以使古诗词充满风韵。
古诗词的韵味体现在韵尾发音时可以引起鼻腔和胸腔的共鸣，让人有一种荡气回肠的感觉。在吟诵时，通过对韵尾拖腔的处理，可使学生感受到诗歌的韵味、体会到诗人在创作时的情感，余音袅袅，回味无穷。
3 根据节奏，培养语感在诗歌中，节奏能显示语言的顿挫。节奏的停顿、延长等能够表达不同的语义，语气的急剧、舒缓又能表达不同的感情。
吟诵的“诵”字，本来就是指有节奏地读，可见在吟诵时必须掌握好节奏的规律。在吟诵时，把握住不同的节奏规律，不仅能够帮助学生体会诗句的情感，也能逐渐帮助学生培养语感。
形成良好的语感，能增强学生对诗句语言的感受力。汉语的音节本身由于声母、韵母和声调的不同，就有长短、高低、轻重、急徐等不同的节奏；其次，古典诗词作为体现汉语节奏美的典型，也会因语义的群集、情感的波动等产生不一样的停顿，凸显出抑扬顿挫的节奏。
因此，在教学生吟诵时，主要需掌握每个字词音节的节奏和每一句诗句停顿的节奏。古代汉语的声调分平、上、去、入四声，其中“平”为平声调，“上、去、入”为仄声调。
现代汉语则分为阴平、阳平、上声、去声（小学阶段称一声、二声、三声、四声），把古代汉语中的“入声”，归到了“去声”当中。按传统的说法，平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调。
明朝释真空的《玉钥匙歌诀》曰：“平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏”。简言之，平声平缓而悠长，仄声猛烈而急促。
这就是几位吟诵大家们所提出的“平长仄短”的规律。·平仄与声调有关，与韵无关。
现在是“平上去入”四声，秦汉时声调更多。· 分四声法平声平道莫低昂， 字例：山、川、船、夫 →平上声高呼猛力强。
字例：孔、水、语、上 →仄去声分明哀远道， 字例：送、意、处、会 →仄入声短促急疏藏。 字例：（没讲） →仄4 通过吟诵，领悟诗意，体验情感教育家叶圣陶曾对吟诵做出过以下要求：“令学生吟诵，要使他们看作一种享受，一遍一遍地读来入调，一遍一遍地体会亲切。
自然达到熟练地境界。”当代著名语文教师陈琴也创建了“素读经典”教育法，指的是不追求投入理解，只是将其反复诵读，烂熟于心的读书方法。
以上例子均证明在进行古诗词吟诵教学时，需要让学生反复地吟诵。学生通过反复地吟诵，可以不断地想象诗歌所描绘的画面，不断地加深对整首诗的理解，逐渐的感悟诗歌的节奏美、韵律美，还可加深对作者创作情境的体会。
所谓“书读百遍，其义自见”，反复地吟诵，自然可以达到领悟诗意、体验情感的效果。其一，吟诵的曲调就是整首诗的感情基调；其二，音节的顿挫、节奏的铿锵，又让人感受到诗人情感的波动与变化；其三，腔音的运用，诗人在余音绕梁中体会诗歌的韵味，品味诗人的感情。
所以，在古诗词教学的最后，教师需引导学生反复吟诵，在反复的吟诵中想象诗人创作时的情境，由此来领悟诗意。
1古诗词的朗读技巧
《水龙吟》词牌的格律
水龙吟又名《龙吟曲》、《庄椿岁》、《小楼连苑》。一百零二字，前后片各四仄韵。第九句第一字宜用去声，结句宜用上一、下三句法。
定格
仄平中仄平平，中平中仄平平仄（韵）。
中平仄仄，中平中仄，中平中仄（韵）。
中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。
仄中平中仄，中平中仄，中平仄，平平仄（韵）。
中仄中平中仄（增韵），仄平平、中平平仄（韵）。
中平中仄，中平平仄，中平平仄（韵）。
中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。
仄平平仄仄，中平中仄，仄平平仄（韵）。
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变格
中平平仄平平仄，中仄中平平仄（韵）。
中平仄仄，中平中仄，中平中仄（韵）。
中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。
仄中平中仄，中平中仄，中平仄，平平仄（韵）。
中仄中平中仄（增韵），仄平平、中平平仄（韵）。
中平中仄，中平平仄，中平平仄（韵）。
中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。
仄平平仄仄，中平中仄，仄平平仄（韵）。
蝶恋花，商调曲；原唐教坊曲名，本采用于梁简文帝乐府：“翻阶蛱蝶恋花情”为名， 又名《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》、《卷珠帘》、《一箩金》。其词牌始于宋。双片六十字，前后片各四仄韵。
双调，上下片同调，押仄声韵。共六十字，前后片各四仄韵，其规范格律如下：
正体，上下阕第四句尾三字可以用“仄平仄”
（仄）仄（平）平平仄仄。（仄）仄平平，（仄）仄平平仄。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄平平仄。
（仄）仄（平）平平仄仄。（仄）仄平平，（仄）仄平平仄。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄平平仄。
古代诗词朗读讲究韵律美，但由于唐宋以来，语言的变化，许多的字音已经面目全非，故有人提倡用地方方言依声律朗读
2古诗朗读的技巧诗词是最常见的文学形式。
它以凝练的语言、强烈的感情、飞腾的想象、和谐的韵律、深邃的意境来高度集中地反映现实生活。 学习诗歌，朗诵是必不可少的环节，要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。
诗歌分为格律诗和自由诗，它们都有自己的特点，所以朗诵的技巧也不相同。 一、格律诗的朗诵技巧 一般意义上的格律诗，指中国古典五言、七言的绝句和律诗。
“格”是格式，“律”是声律，声律包括平仄和押韵。格律诗对其字数、句数、平仄、押韵和对仗都有严格的要求。
根据诗的字数和句数的不同，又可分为三种，即律诗、排律和绝句。 律诗：有五言、七言之分。
五言律诗每首为八句，每句五个字，共四十个字。排律：也叫“长律”，至少在十句以上，有长达一二百句的，多是五言，七 言的很少。
绝句：又叫“截句”，是截取律诗的一半之意。 绝句也分五言、七言。
五言 绝句每首四句、每句五个字，共二十个字。七言绝句每首四句，每句七个字，共二十八个字。
1、格律诗讲究平仄、押韵与对仗。 平仄，是根据古代汉语的声调来确定的。
律诗的平仄格式是固定的，形成几种格式。“平”，在古代汉语中指“平声”，在现代汉语中则指“阴平”和“阳平”。
“仄”在古代汉语中指“上声'、“去声”和“人声”。而在现代汉语中指“上声”和“去声”。
诗歌的平仄交错，可使声调多样化，使人听之和谐悦耳、音韵铿锵。 对仗，就是在一联的出句和对句中（每两句相配称为“一联”，一联的前一句 叫做“出句”，后一句叫做“对句”），把同类性质的词依次并列起来，如名词对名词、动词对动词、形容词对形容词、副词对副词等（绝句不讲究对仗，用不用对仗都可以）。
对仗的种类有很多种。 押韵，指把同韵母的字放在同一位置上（一般都放在“对句”的句尾处）押韵 不止是律诗不可缺少的条件之一，也是一般诗歌所应具备的共同特点。
总之，格律诗讲究平仄，注重对仗，注意押韵，有自己的声律美和形式美。2、2、格律诗的朗诵要划好语节。
凡格律诗都有一定的句数和每句的字数，它是用明显的格律来包容凝聚的思想感情。因而，我们在朗诵前，应参照诗句的具体语义及每行字数划分为一定规格的语节来表现它。
语节，相似于音乐中的节拍，每一语节中字数多，字的疏密度就小，反之，字数少，其疏密度就大，这就形成了语流速度的不同。 中国古典诗歌的节奏比较规整，节拍感很强，它们都体现在语节上，而语节的存在正是格律诗的重要标志。
不同的格律诗有不同的语节划分。 因此，划好语节就成为朗诵格律诗的第一步。
下面我们重点来看看五言和七言绝句、律诗的划分情况。 中国古典诗歌中每句都有一定的“顿数”，并有规律可循。
一般“五言诗”是每句两顿，每顿两个字或一个字，并且主要是第三个字或第五个字可以一个字成为一顿。而“七言诗”则比五言诗增加一顿为每句三顿，其主要是第五个字或第七个字可以一个字成为一顿。
实际上，格律诗的节奏主要在于平仄格律，而平仄的安排又是与“顿”相结合的，在顿与顿之间，就形成了一定的语节。 照此说来，我们无须再自划语节了，按照以上划分规律不是可以了吗？诚然，照此规律朗诵是可以的，它可有较强的韵律感、品味感与吟诵感，有时，还可有力地点指诗眼。
但有时会破坏诗句中语义的完整性。因而，从这一角度出发，有些诗可以减少顿数，将五言诗改为一顿，将七言诗改为两顿。
这样，可以使诗的末尾语义完整，让人听得更清楚。 例：李白的《静夜思》可划分为两种： （一）床前——明——月光， 疑是——地上——霜。
举头——望——明月， 低头——思——故乡。 （二）床前——明月光， 疑是——地上霜。
举头——望明月， 低头——思故乡。 例：《早发白帝城》 （一）朝辞——白帝——彩云——间， 千里——江陵——一日——还。
两岸——猿声——啼——不住， 轻舟——已过——万重——山。 （二）朝辞——白帝——彩云间， 千里——江陵——一日还。
两岸——猿声——啼不住， 轻舟——已过——万重山。 以上五言诗和七言诗究竟划分为哪一种更合适，可根据诗文的具体情况而定。
如果用在古诗词赏析中，可用第一种划分稍好些，因它能较好地体现中国古典诗歌的格律特征。而在一般朗诵中，用第二种划分较好些，因它能较完整、清晰地体现诗义，朗诵起来也不过于死板。
尤其在诗句的最后三个字为一个密不可分的概念时，就更需要用此种划分法来朗诵，否则会因形害义。 3、押住韵脚 在诗句末尾韵母相同的字称为韵脚。
马雅可夫斯基曾说：“没有韵脚，诗就会散架子的。韵脚使你回到上一行去，叫你记住它，使得形成一个意思的各行诗维持在一块儿。
”在中国古典诗歌中，押韵更是极为重要的，没有韵脚难称格律诗。韵是诗歌语言音乐性的重要条件。
例如《春晓》。这是一首格律诗，朗诵这首诗时，应该注意每个字都要吐音清晰，淌出诗的节奏。
每行诗句都可处理为三处停顿： 春眠/不觉/晓，处处/闻/啼鸟。 夜来/风雨/声，花落/知/多。
3古诗词的朗读技巧《水龙吟》词牌的格律 水龙吟又名《龙吟曲》、《庄椿岁》、《小楼连苑》。
一百零二字，前后片各四仄韵。第九句第一字宜用去声，结句宜用上一、下三句法。
定格 仄平中仄平平，中平中仄平平仄（韵）。 中平仄仄，中平中仄，中平中仄（韵）。
中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。 仄中平中仄，中平中仄，中平仄，平平仄（韵）。
中仄中平中仄（增韵），仄平平、中平平仄（韵）。 中平中仄，中平平仄，中平平仄（韵）。
中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。 仄平平仄仄，中平中仄，仄平平仄（韵）。
-------------------------------------------------------------------------------- 变格 中平平仄平平仄，中仄中平平仄（韵）。 中平仄仄，中平中仄，中平中仄（韵）。
中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。 仄中平中仄，中平中仄，中平仄，平平仄（韵）。
中仄中平中仄（增韵），仄平平、中平平仄（韵）。 中平中仄，中平平仄，中平平仄（韵）。
中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。 仄平平仄仄，中平中仄，仄平平仄（韵）。
蝶恋花，商调曲；原唐教坊曲名，本采用于梁简文帝乐府：“翻阶蛱蝶恋花情”为名， 又名《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》、《卷珠帘》、《一箩金》。其词牌始于宋。
双片六十字，前后片各四仄韵。 双调，上下片同调，押仄声韵。
共六十字，前后片各四仄韵，其规范格律如下： 正体，上下阕第四句尾三字可以用“仄平仄” （仄）仄（平）平平仄仄。（仄）仄平平，（仄）仄平平仄。
（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄平平仄。 （仄）仄（平）平平仄仄。
（仄）仄平平，（仄）仄平平仄。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄平平仄。
古代诗词朗读讲究韵律美，但由于唐宋以来，语言的变化，许多的字音已经面目全非，故有人提倡用地方方言依声律朗读。
4诗歌朗诵技巧都有那些以下为您列出了诗歌朗诵中常用到的朗读技巧： 1、熟读诗——掌握作者：把握作者对诗篇的创作理念及构思，是最好且最直接的方式。
2、深刻解诗：「解诗」并不是照着字面上的意义分析一下就够了，除了掌握作者外，而是要用自己的思想感情做基础，努力探索作者的创作意图和动机。 进而分析每段，每句，甚至每个字的内在意义。
不仅这样，而且要把诗内所含的思想情感，逐渐变成自己思想情感的冲动，直到情不自禁不能不说的时候，再开始朗诵。 3、掌握基调：「基调」就是朗诵时整首诗的「主题意识」、「主题呈现」的整体方式。
诗的基调可能是忧伤的、愉快的、励志的、哀恸的等等。 4、入诗：首先入诗的应是朗诵者。
朗诵者因着深刻理解诗句而深受诗意感动，而后藉由丰富且适切的声情表达方式，感动了自己，最后感动了听者，双双进入诗境之中。 5、在朗读时需要强调或突出的词或词组，甚至某个音节，叫做重音。
同样的一句话，如果重音不同，表达出来的意思也就不同。 。
5诗词朗诵的技巧怎样提高1选好作品深理解 诗歌。
大体上可分为两类，即格律诗和自由式。格律诗，也叫旧体诗，广义上还包括词，统称古诗词。
自由诗又叫新诗，在我国，新诗主要是从五四运动以后，随着白话文的兴起和西方诗歌的影响而发展起来的。不管是格律诗还是自由诗，作为专业考试朗诵之用，首先就要选好作品和深入理解作品。
因为不是所有的诗歌都适合朗诵。选好作品需要注意以下几点：第一，作品一定是自己喜欢的，别人推荐的作品即使再好，但是朗诵者本人没感觉，调动不起朗诵的愿望，那也不适合来朗诵。
第二，作品内容便于理解，不能深奥难懂。看着都费解的，朗诵出来效果也不会好。
第三，语言要琅琅上口，诗作本身韵律感强，有较鲜明的节奏起伏变化，形象生动，容易产生一定的冲击力。第四，感情挚烈，具有一定的变化幅度和对比。
第五，篇幅适中，不宜太短或太长，要有完整性。一般不要选择节选片段的作品。
选好了作品，还要在深入理解上下功夫。深入理解包括既要吃透作品的原意，还要了解作品产生的年代和写作背景，还要了解作者的生平、创作和他其他相关的作品，而不能简单地理解了大概的意思就上场朗诵。
诗的语言是非常凝练的，往往表面浅显易懂的句子的背后蕴含着深刻的意义，这是表面化的理解所体会不到的。深入理解有一点就是准确把握诗所反映的特定时代的情绪并加以准确表达，如果不对以上那些背景的东西加深了解认识，表达出来就可能是一种当下时代的情绪，这就不准确了。
2感受意境有真情 意境是指诗歌等文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调。不管是格律诗还是自由诗，如果没有意境就很难说是好诗，朗诵者表达不出意境，也就不算是上乘的朗诵。
无意境的朗诵，情浮意浅，声音形式怎样变化多端，也弥补不了这根本上的缺欠。感受意境，要求思索、想象、回味、憧憬，紧紧抓住具体而微妙的构思与变化。
同时，要在此基础上，引发浓烈的感情，并做到"因境抒情"第一，诗歌往往充满了比喻和象征，如果不从意境感受着眼就往往使人眼花缭乱，如堕入云里雾中，不得要领。第二，诗的语言较为凝练的特性，在诗作中显现出万千气象，不感受意境，只是局限于文字，诗昧就无从表现。
第三，诗的语言又具有跳跃性，更增加了诗歌的容量。朗诵者如果表达不出诗的跳跃中的内在程序，把一个个句子平摆浮搁地读出，意境也就无从表达了。
第四，因境抒情，从全诗的整体出发，在意境需要的前提下引发，避免片段感。以《囚歌》为例。
作者身陷囹圄而不屈，面对利诱而不惑，豪情壮志、气贯长虹。人的身躯与狗洞，"自由"与永生，简洁鲜明的对比，造成了恢宏高远的意境。
在朗诵时，必须提挈全篇，以具体的、形象的比喻和象征传达出意境的可感性，发挥意境的感染力。这里需要指出的是，朗诵最忌讳脱离整体意境感受去图解比喻和象征，致使诗歌的朗诵有貌无神。
为人进出的门紧锁着，为狗爬出的洞敞开着，一个声音在高叫着："——爬出来吧，给你自由！" 我渴望自由，但我深知，人的躯体，怎能从狗洞子里爬出！我期待着，地下的烈火升腾，让我和这活棺材，一齐烧掉。我将在烈火与热血中得到永生！比如，"爬出来吧，给你自由！"是诗人转述自己的所听所感，而并不是由一个说客出面，所以，在表达中充满了憎恶、否定的态度感情，从而也更增添了诗人赤诚的内心。
如果朗诵者忽然以敌人的语气，甚至某种怪腔怪调表达，那意境便顿然消失。还比如，"我将在烈火与热血中得到永生！"本是表达诗人的热烈期望，深沉内在，自励自勉，如果朗诵者为加重语气分量，采用上扬语势，像是在发出号召，就会破坏应有之意境。
因此，意境，必须从整体把握，避免落人图解式的歧途。3把握基调重节律 基调是指全篇总体的思想感情运动显露出来的色彩和分量，是总的态度、感情的倾向，节律就是指诗歌及其朗诵的节奏和韵律。
基调是全局性、整体性的问题，既要注意总体的色彩，即基本的态度、基本的感情，基调总的色彩制约着每个具体的句、段、行的表达色彩；同时，还要注意总体的分量，即态度的轻重程度，感情的浓淡程度。把握准了基调，也就把准了朗诵的总的色彩和分量，即总的倾向、方向和意向。
基调的确定，特别强调对文字作品的整体感受，然后细化为群体和个体的具体感受。最终形成整体对个体的统摄关照，个体对整体的呼应。
基调的声音表现，虽然离不开音高、音长、音强，但更强调音色的变化，如明暗、松紧、抑扬、顿挫的自如弹动，鲜活铺陈。把握准了基调，朗诵就有了基本的方向，就不会偏离基本的方向。
节律是诗的生命，也是诗歌朗诵成功的关键。格律诗由于字数一定，在朗诵时应体现出这一特点，使听者感觉出这一点，这很重要。
停连不能打破她的格式，不能打乱重新安排，也就是说，文字语言中的标点符号同朗诵时停顿的位置是一致的，不能显出字数似乎不一定的样子来。另外，格律诗还应体现出语节一定。
语节含有音步、节奏的意思。语节一定，在诗的格律上表现为句中词的疏密度大体相近。
不同的格律，有不同的语节安排，也不能乱来。如五言绝句分为两个语节。
6诗歌朗诵技巧都有那些朗诵艺术中的一般语言技巧 一、停连 1停顿包括：文法停顿、语法停顿、逻辑停顿、心理（情感）停顿。
● 文法停顿：第一种按照行文的标点符号进行停顿，第二种由文章结构决定的，这种停顿是为了表示文章的层次，段落，部分等所作的停顿。停顿是有思想，有内容的，并不是空的。
● 语法停顿：由句子的语法结构造成停顿。①某些介词前面或后面②方位后③动词后④某些连词前面或后面（因为，如果，和等） ●逻辑停顿：一般较短，只相当于顿号所作的停顿。
有强调性停顿，并列式停顿，呼应性停顿（有些词具有领属关系，比方说，是、想、要、有、像、如等，其后要停顿）领词，尾词停顿。 ●心理停顿：由心理情绪决定的，常有激发诱导的意味。
达到的效果“此时无声胜有声”“虽无言，却有情；虽无声，却意无穷” 例如：美丽的梦 / 和美丽的诗一样， 都是可遇 / 而不可求的， 常常在 / 最没能料到的时刻里 / 出现 ——席慕容《初相遇》 2、与停顿相反的一对观念——连贯（用~表示） 朗诵过程中，思想情感一直处于积极的运动状态，在意思延续或激情澎湃的地方，必须一气呵成，这就需要用语流连贯的表达技巧。 例如：你的伤痕累累的乳房 喂养了 迷惘的我、~深思的我、~沸腾的我―― ——舒婷《祖国啊，我亲爱的祖国》 二、重音——重音的读法 1、低中见高法：就是把要强点的字词读得重一些，响一些。
这是最常见的方法。 2、实中转虚法：虚声指声轻气多的声音。
采用重音轻读的形式。 3、快中显慢法：把某些字词的读音有意拉长，形成拖腔。
4、连中带停法：运用停顿来突出重音，几乎每个主要的重音都离不开它。 三、节奏：节奏是在一定思想感情起伏的支配下，呈现出的抑扬顿挫、轻重缓急的语音形式的循环往复。
基本要领：句首不同起，句尾不同落，句腰不同峰。 例：《最后一课》《卖火柴的小女孩》——沉稳型 《春》《天上的街市》 ——轻快型 《沁园春 雪》《济南的冬天》——舒缓型 现代诗歌朗读技巧 诗歌需在不断的诵读中方能体现其神韵，现代诗歌更是如此。
一般来说，朗读现代诗歌要把握好以下几点： 一、深刻理解诗歌的思想内容，准确把握诗歌的情感基调。 如徐志摩的名诗《再别康桥》，写的是离愁别绪，其情感基调定在一个“愁”字上，而且，这愁，不是哀愁，不是浓愁，而是轻淡的柔愁，愁中又带有一丝对康桥美景的沉醉，带有一丝对母校眷恋的深情。
二、根据情感的需要，掌握朗读的语速。诗歌朗读的语速，有一定的规律可循： 如果表现的内容是欢快的、激动的或紧张的，速度要稍快一些；表现的内容是悲痛的低沉的或抒情的，速度要稍慢一些；表现的内容是平铺直述的，速度就要力求平稳、不紧不慢。”
如我们今天学习的 《我爱这土地》的语速要慢一些。 三、根据诗歌意境，确定轻读重读及声音的长短。
把握好诵读的“轻、重、缓、急”，恰当地分好“音步”，产生鲜明的节奏感，才能将诗歌情感强调出来，才能将诗歌的韵味体现出来。 再以《再别康桥》为例： 轻轻地我走了， 正如我轻轻地来； 我轻轻地招手， 作别西天的云彩。
这整节诗比较轻柔，但轻柔之中依然有强调部分。其中，红色词可稍读重一些；而下画单线部分的三个“轻轻”虽然属于这节诗中重点强调的部分，但根据诗歌意境来看，不能重读。
那么该怎么处理呢？我们可以这样处理：语速放缓慢，声音稍微拉长。这样，两种强调处理，各有不同，一种重读，一种轻读拉长，“歌”的韵味便出来了。
四、根据语境，正确处理诗句的停顿。这样才能使诗歌节奏鲜明，富有韵律美。
一般说来，顿号后的停顿最短，逗号后的停顿长一点，分号和冒号后的停顿再长一点，句号、问号、感叹号和省略号后的停顿更长一些。” 有时则需根据诗歌内容和语意关系来断定。
总之，现代诗歌诵读，具有很大程度的表演性。需要我们掌握一定的朗读技巧，投入真情，反复吟咏，方能读出诗歌的感染力，用诗歌特有的魅力打动读者。
四、语气：包括诵读的抑扬（语势及语调）、顿挫（停连）轻重（重音）、徐疾（节奏）等的变化。
1感情好把握的诗歌或散文
总有一音符，是一首诗：让您在普通的日子里读出韵律
音乐，
生命的精彩梦中浮现，
有一种幸福是音乐在耳边萦绕，是一阵雨：让您在枯燥的日子里顿感湿润
音乐
世间只有一种语言是共通的，那便是音乐
除了文字之外，会让您心动
那来自自然的气息，
那飘自天籁的歌声，
音乐似温暖心灵的臂弯
枕着音符入眠
用最美丽的语言倾诉着你心中的思念
有一种感觉是音乐融化到心灵，让身体每个细胞在聆听，
有一种默契是音乐盘踞在内心，伴随旋律踏上梦的旅程，
有一种思念是音乐抚慰的旋律，鸣奏出清醇恬淡的诗意，是一片光：让您在阴郁的日子里晴空明朗
音乐染绿了原野，
音乐温暖了春天，
音乐描绘了天空，音乐浸透了海洋
音乐如清拂耳畔的春风，
总有一段事，能动您心弦，
象有一种心灵的呼唤，会使您流泪，没有一种东西能比音乐更能触动您的心灵
音乐只有爱
我知道这世界不是绝对的好
我也知道它有离别 有衰老
然而我只有一次的机会
请给我一个长长的夏季
给我一段无瑕的回忆
给我一颗温柔的心
给我一份洁白的恋情
我只能来这世上一次
所以
请再给我一个美丽的名字
好让他能在夜里低唤我
在奔驰的岁月里
永远记得我们曾经相爱的事
音乐太美了
鲜花送给您
这里有最深刻的感动
最纯净的空间
最细腻的触觉
最唯美的旋律
最真实的自我
心灵深处的感动
触动你心灵最柔软的地方
总有一个人
2结合背景,把握诗词的情感有哪些“古诗词把握情感”这一考点主要考查学生在理解诗词内容的基础上，结合写作背景、写作风格、诗词类别、诗词情境、关键字句、表现手法、修辞手法等方面，把握作者抒发的情感、领会人物精神、体会蕴含的感情基调及作者的情绪。
初中语文教材中涉及古典诗歌五十余首，根据作者抒发的情感可以这样分类。
一：赠别
古人在送别亲人朋友时的抒怀之作，多抒发自己的离情别绪或对对方的劝勉之意。
《送杜少府之任蜀州》、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》、《宣州谢眺楼饯别校书叔云》、《白雪歌送武判官归京》、《送别》、《淮上与友人别》。
二：思人
古人抒发对亲人朋友思念之情的诗作。
《夜雨寄北》、《水调歌头·明月几时有》、《无题》、《浣溪纱（晏殊）》。
三：山水田园
多描绘农村秀丽风光或山水美景和农村恬淡生活，寄托诗人对贴近自然的田园生活的向往之情。
《过故人庄》、《钱塘湖春行》、《游山西村》、《西江月》、《清平乐·村居》、《饮酒》、《江南春》、《滁州西涧》。
四：边塞生活
多描写将士戍边、战斗生活的艰苦和边地特有的奇异风光。
《使至塞上》、《白雪歌送武判官归京》、《雁门太守行》、《渔家傲·塞下秋来风景异》、《采薇》、《凉州词》。
五：爱国
《春望》、《过零丁洋》、《江城子》、《菩萨蛮·书江西造口壁》。
六：怀乡羁旅
抒写飘零异地的游子思乡之情。
《次北固山下》、《黄鹤楼》、《渡蓟门送别》、《天净沙·秋思》、《采薇》。
七：怀古咏史
通过凭吊古迹，追忆历史来阐发个人议论。
《赤壁》、《山坡羊·潼关怀古》、《咏煤炭》。
八：壮志抒怀
表达诗人奋发向上的精神和豁达乐观的人生态度，或不畏艰辛对前途充满信心的豪情壮志。有——
《登飞来峰》、《望岳》、《观沧海》、《江城子》、《浣溪沙（苏轼）》、《行路难》、《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》、《己亥杂诗》、《山居秋暝》。
九：民情疾苦
表达诗人对劳动人民痛苦生活的深切同情。有——
《茅屋为秋风所破歌》、《观刈麦》（讽喻）。
十：爱情
《迢迢牵牛星》、《关雎》、《蒹葭》。
十一：其它
内容涉及游赏、酬赠、讽喻、干谒（乞仕）亡国衰思等。
《如梦令》、《酬乐天扬州初逢席上见赠》、《泊秦淮》、《望洞庭湖赠张丞相》、《相见欢》、《早春呈水部张十八员外》、《十五从军行》、《长歌行》、《长相思》、《约客》、《回乡偶书》、《虞美人》。
3与情感有关的诗句曾经沧海难为水，除却巫山不是云。 —— 元稹《离思五首·其四》
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。 —— 李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。 —— 李煜《虞美人·春花秋月何时了》
床前明月光，疑是地上霜。 —— 李白《静夜思 》
海内存知己，天涯若比邻。 —— 王勃《送杜少府之任蜀州 》
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。 —— 马致远《天净沙·秋思》
大漠孤烟直，长河落日圆。 —— 王维《使至塞上》
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。 —— 王维《渭城曲 》
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 —— 李商隐《无题·相见时难别亦难》
冠盖满京华，斯人独憔悴。 —— 杜甫《梦李白二首·其二》
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。 —— 王昌龄《芙蓉楼送辛渐》
夕阳无限好，只是近黄昏。 —— 李商隐《乐游原 》
4现代诗句,关于感情的关于爱情的现代诗句 1、你是我猜不到的不知所措，我是你想不到的无关痛痒。
2、春风一等少年心，闲情恨不禁。 3、爱是牵挂，爱是奉献，是思念的痛，是回忆的甜，是难舍难分，是晨昏心颤的期盼，爱人，你好吗？ 4、爱情是两个相似的天性在无限感觉中和谐地交融。
5、爱你不久，只有一生；恋你不长，只愿一世。 6、爱得太快，心碎是否会随之而来？承诺得太多，未来是否将一片空白！ 7、其实爱情是一棵洋葱头，你一片一片地剥下去总有一片会让你流泪的。
在这过程中你需要付出的是毅力、宽容、耐心和激情。 8、茫茫人海，温柔是爱你的导航；凄凄寒夜，温暖只想为你拥抱；漫漫人生，携手与你共赏美好；天地悠悠，爱你直到天荒地老；这个世界只有你是我心灵的依靠！ 9、没有你的日子里，我会更加珍惜自己；没有我的岁月里，你要保重你自己？ 10、不管是不是你的原始股，情愿做你的潜力股，结婚以后变绩优，绩优年年会分红。
11、我把世上所有的真情送给月亮，要她为你照亮生活中的每一个阴影！ 12、不伴明窗独坐，不剩人心一个，世上何来独往？人间焉有寂寞！ 13、不知魂已断，空有梦相随。除却天边月，没人知。
14、爱是一盘沙，温柔要个家；爱是一杯酒，甜美长相守。 15、爱是缘份，爱是感动，爱是习惯，爱是宽容，爱是牺牲，爱是体谅，爱是一辈子的承诺。
16、感觉对了就爱吧！不过别说天长地久，每一天的感觉都不一样，何况将来。 17、从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。
18、爱，需要时间；爱，也需要诚实；爱，还需要语言来表达。 19、恋一个人不需要太久，爱一个人才要一生，再好的过去也让它成为回忆，留恋过去等于是放弃未来。
20、问我爱你多长远，只比永远多一天！ 浪漫唯美的爱情句子 1、你，注定是我今生倾心驻足的风景，一世不舍的眷恋。为了你，我愿划破手指，滴血成圈，圈住你的款款深情，纵然玫瑰零落成泥碾作尘，我也甘愿守候着这一世的心疼。
2、爱一曲，唱尽心泪，血写情愁恨，彼岸花开无归期，读着自己的故事，一份爱情，一段情殇，让此生为之感动，让此刻为之落泪，让多少无悔墨笔为之抒写不老的怨曲。涅槃阙词，允我于冰冻三尺之下，任相思静水流深，夜又更深时，幽问帘外风，何人剪影，慰我薄凉？ 3、今生有你，所以我的爱才如此浓烈，其实，我早就读懂了你离去时最后的回眸，那是尘世间最无奈的决绝，你的不舍是默默无言。
4、如果，爱一个人，守一份爱情，可以在早春一起去踏青，可以在盛夏一起去赏荷，可以在浅秋一起去观月，可以在深冬一起去寻梅，不厌倦，却欢乐，不平凡，却平淡。那么，此生便无憾了。
5、一直自以为在感情方面是个很理智的人，能把握尺寸，懂得丈量距离，可偏偏在你面前，乱了方寸，失了灵魂，这难道就是所谓的情么？我不知道，我真的不知道，我只知道，这种感觉很美、很甜，令我不愿意割舍，难以忘怀。 6、眼波如水，映出窗外繁星点点。
迷离的星光，在淡淡的云烟中隐约闪现。空气中到处弥漫着你的气息。
你，是我今生无法忘记的梦，无法诠释的情缘。 7、一场烟雨，一场相思，记忆中的你，只是魂魄，你的躯体依然在古代的南国小镇，假如剪一段雨中的故事能与你相遇，那么她宁愿剪下这段苦涩的相思雨花。
8、想你是一种激情，想你也是一种幸福，想你，是我快乐的源泉，让我回到了情窦初开的年代，那种思念在心底里蔓延，蔓延…… 9、心在路上，念在远方。七月的枝头已渐渐挂满青涩的果瓤。
我明媚的笑容背后，唯有你才能明白那缕化不开的忧伤。 10、谁在为谁无望的守候，谁又将谁抛之于脑后？谁在为谁执着的孤独，谁又将谁归位于虚无？心碎的尺子无法丈量相思的距离，微动的嘴角，点缀在我思念你心的夜空…… 11、你是一首百转千回的情歌，是一首心灵的词章，棹一方船桨，摆一叶方舟，着一张风帆，追你隐约的背影，远远观去，你是我一生无法如期盛开的花会，让我不忍放下手中笔的情诗，独恋红尘，生死相许，难描心中言，唯君身遥遥云外天。
12、也许，这一世，你注定是我宿命里无法逾越的情堑。我知道，今后，你会永远盘踞在我的内心深处，纵然爱你会寂寞了我的所有时光，我依然会守着回忆，在绿肥红瘦的季节里，在清欢浓愁的日子里，倾尽我一世的痴迷。
13、爱情，本该甘于平淡，却又不平淡；本该甘于平凡，却又不平凡。不再去想从前，不再执念曾经。
14、炊烟起了，我在门口等你。夕阳下了，我在山边等你。
叶子黄了，我在树下等你。月儿弯了，我在十五等你。
细雨来了，我在伞下等你。流水冻了，我在河畔等你。
生命累了，我在天堂等你。我们老了，我在来生等你。
15、被相思浸染的清浅时光，在你我隔岸的相望中悠悠的流淌。流年的脚步踩碎了无言的沧桑。
心底那些鲜活的过往，是我眼里永远抹不去的惆怅。 16、如果相逢是缘，这份缘又总是来去匆匆，缘来缘去就像海面的浮萍，短暂的相聚就面临各分东西，情感也许是最脆弱的，经不起暴风雨的侵袭，碰触了就痛了，阡陌红尘有多少刻骨的爱恋飘散在风里，又有多少相思散落在雨里，寂寥的午夜，一腔思。
5关于感情的诗句或歌词我想我已开始有点疑惑
好像被他说中些什么
难道已经没有别的选择
只能乖乖的束手就策
难过的是我们做了选择
是对是错谁也没把握
如果要我放手才能获得
为何在我心中有舍不得
看着你要走还装著笑容
掩饰的脆弱要撑多久
如果现在开口如何挽留
感情这条线注定只能这么远
不敢相信已经来到终点
想你爱他必定多一些
我们之间不可能再回到从前
我还傻傻画着幸福线
看着你走远还继续装笑脸
掩饰折磨我能撑多久
如果现在开口怎么挽留
感情这条线注定无法延长一点
你已不在而我何时才清醒
相信一切都是命
不曾放弃你我不会说什么
默默的承受像个男子汉
看着你要走[看着看着你要走]
还装着笑容[多么多么笑容]
掩饰的脆弱要撑多久[还要撑多久]
如果现在开口[现在开口]
如何挽留[如何挽留]
感情这条线注定只能这么远
看着你要走[woo~]
还装着笑容[we will carry on]
掩饰的脆弱要撑多久[knowing there were words i've never said baby]
如果现在开口[现在开口]
如何挽留[如何挽留]
感情这条线
注定只能这么远
6关于感情的名句◆成熟不是人的心变老，是泪在打转还能微笑。
◆你若流泪，先湿的是我的心。◆有些人说不出哪里好，但就是谁都替代不了！◆选择最淡的心事，诠释坎坷的人生。
◆心若一动，泪就千行。◆走得最急的，都是最美的风景；伤得最深的，也总是那些最真的感情。
◆你的眼睛，是我永生不会再遇的海。◆过去的一页，能不翻就不要翻，翻落了灰尘会迷了双眼。
◆人在最悲痛、最恐慌的时候，并没有眼泪，眼泪永远都是流在故事的结尾，流在一切结束的时候！◆人是可以快乐地生活的，只是我们自己选择了复杂，选择了叹息！◆恨，能挑起争端，爱，能遮掩一切过错。◆收拾起心情，继续走吧，错过花，你将收获雨，错过这一个，你才会遇到下一个。
◆其实根本就没有什么“假如”，每个人的人生都不可重新设计。◆如果可以选择的话，不要用恨来结束一段爱。
◆我相信我爱你。依然。
始终。永远。
◆人生没有失败，只有粉碎！◆不受天磨非好汉，不遭人妒是庸才。◆在爱的世界里，没有谁对不起谁，只有谁不懂得珍惜谁。
◆ 快乐要有悲伤作陪，雨过应该就有天晴。如果雨后还是雨，如果忧伤之后还是忧伤请让我们从容面对之 后 的离别。
微笑地去寻找一个不可能出现的你！◆ 人生短短几十年，不要给自己留下了什么遗憾，想笑就笑，想哭就哭，该爱的时候就去爱，无谓压抑自己◆ 记住该记住的，忘记该忘记的。改变能改变的，接受不能改变的◆ 后悔是一种耗费精神的情绪后悔是比损失更大的损失，比错误更大的错误所以不要后悔◆ 有一种感觉总在失眠时，才承认是“相思”；有一种缘分总在梦醒后，才相信是“永恒”；有一种目光总在分手时，才看见是“眷恋”；有一种心情总在离别后，才明白是“失落”。
◆ 摊开掌心对着天空，掌心里有阳光，那是我想你时莞尔的笑容；掌心里有雨滴，那是我思念你偶尔滴落的泪水……◆ 如果敌人让你生气，那说明你还没有胜他的把握；如果朋友让你生气，那说明你仍然在意他的友情◆ 当幻想和现实面对时，总是很痛苦的。要么你被痛苦击倒，要么你把痛苦踩在脚下◆ 请一定要有自信。
你就是一道风景，没必要在别人风景里面仰视。◆ 人总是珍惜未得到的，而遗忘了所拥有的◆ 茶喝三道，第一道，苦若生命；第二道，甜似爱情；第三道，淡若轻风。
◆不是每一次努力都会有收获，但是，每一次收获都必须努力，这是一个不公平的不可逆转的命题◆记忆想是倒在掌心的水，不论你摊开还是紧握，终究还是会从指缝中一滴一滴流淌干净。◆我忘了哪年哪月的哪一日 我在哪面墙上刻下一张脸一张微笑着 忧伤着 凝望我的脸◆我们微笑着说 我们停留在时光的原处其实早已被洪流无声地卷走◆有些人会一直刻在记忆里的，即使忘记了他的声音，忘记了他的笑容，忘记了他的脸，但是每当想起他时的那种感受，是永远都不会改变的◆那些以前说着永不分离的人，早已经散落在天涯了。
◆你永远也看不到我最寂寞时候的样子，因为只有你不在我身边的时候，我才最寂寞。◆谁是谁生命中的过客，谁是谁生命的转轮，前世的尘，今世的风，无穷无尽的哀伤的精魂最终谁都不是谁的谁◆这个城市没有草长莺飞的传说，它永远活在现实里面，快速的鼓点，匆忙的身影，麻木的眼神，虚假的笑容，而我正在被同化◆时光没有教会我任何东西，却教会了我不要轻易去相信神话◆离去，让事情变得简单，人们变得善良，像个孩子一样，我们重新开始。
◆一只野兽受了伤，它可以自己跑到一个山洞躲起来，然后自己舔舔伤口，自己坚持，可是一旦被嘘寒问暖，它就受不了◆伤口就像我一样，是个倔强的孩子，不肯愈合，因为内心是温暖潮湿的地方，适合任何东西生长。◆因为我知道你是个容易担心的小孩，所以我将线交你手中却也不敢飞得太远。
◆总有一天我会从你身边默默地走开，不带任何声响我错过了很多，我总是一个人难过◆我就像现在一样看着你微笑，沉默，得意，失落，于是我跟着你开心也跟着你难过，只是我一直站在现在而你却永远停留过去◆如果我们都是孩子，就可以留在时光的原地，坐在一起一边听那些永不老去的故事一边慢慢皓首◆当你真正爱一样东西的时候你就会发现语言多么的脆弱和无力。文字与感觉永远有隔阂。
◆遗忘 是我们不可更改的宿命 所有的一切都像是没有对齐的图纸从前的一切回不到过去 就这样慢慢延伸 一点一点的错开来 也许 错开了的东西 我们真的应该遗忘了◆什么叫快乐？就是掩饰自己的悲伤对每个人微笑。◆我不喜欢说话却每天说最多的话，我不喜欢笑却总笑个不停，身边的每个人都说我的生活好快乐，于是我也就认为自己真的快乐。
可是为什么我会在一大群朋友中突然地就沉默，为什么在人群中看到个相似的背影就难过，看见秋天树木疯狂地掉叶子我就忘记了说话，看见天色渐晚路上暖**的灯火就忘记了自己原来的方向。◆你给我一滴眼泪，我就看到了你心中全部的海洋◆你笑一次，我就可以高兴好几天；可看你哭一次，我就难过了好几年。
◆寂寞的人总是会用心的记住他生命中出现过的每一个人，于是我总是意犹未尽地想起你在每个星光陨落的晚上一遍一遍数我的寂寞7、我们的爱能。
7帮忙找篇容易把握情感的现代诗,最好不要是关于爱情的很有名的！在诗歌的十字架上
—— 献给我北方的妈妈
作者： 舒婷
我钉在
我的诗歌的十字架上
为了完成一篇寓言
为了服从一个理想
天空、河流与山峦
选择了我，要我承担
我所不能胜任的牺牲
于是，我把心
高高举在手中
那被痛苦和幸福
千百次洞穿的心啊
那因愤怒与渴望
无限地扩张又缩紧的心啊
我的心
在各种角度的目光的投射下
发出了虹一样的光芒
可是我累了，妈妈
把你的手
搁在我燃烧的额上
我献出了
我的忧伤的花朵
尽管它被轻蔑，踩成一片泥泞
我献出了
我最初的天真
虽然它被亵渎，罩着怀疑的阴云
我纯洁而又腼腆地伸出双手
恳求所有离去的人
都回转过身
我不掩饰我的软弱
就连我的黑发的摆动
也成了世界的一部分
红房子，老榕树，海湾上的渔灯
在我的眼睛里变成文字
文字产生了声音
波浪般向四周涌去
为了感动
至今尚未感动的心灵
可是我累了，妈妈
把你的手
搁在我燃烧的额上
阳光爱抚我
流泻在我瘦削的肩膀
风雨剥蚀我
改变我稚拙的脸庞
我钉在
我的诗歌的十字架上
任合唱似的欢呼
星雨一般落在我的身旁
任天谴似的神鹰
天天啄食我的五脏
我不属于自己，而是属于
那篇寓言
那个理想
即使就这样
我成了一尊化石
那被我的歌声
所祝福过的生命
将叩开一扇一扇紧闭的百叶窗
茑萝花依然攀援
开放
虽然我累了，妈妈
帮助我
立在战线的最前方
[编辑本段]余光中的《乡愁》
诗歌全文
乡愁
余光中
小时候，乡愁是一枚小小的邮票
我在这头,
母亲在那头
长大后，乡愁是一张窄窄的船票，
我在这头,
新娘在那头
后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，
我在外头,
母亲在里头
而现在,
乡愁是一湾浅浅的海峡
我在这头,
大陆在那头
席慕蓉的《乡愁》
诗歌全文
乡愁
席慕蓉
故乡的歌是一支清远的笛
总在有月亮的晚上响起
故乡的面貌却是一种模糊的怅惘
仿佛雾里的挥手别离
离别后
乡愁是一棵没有年轮的树
永不老去
有关乡愁的诗句
1．昔我往矣,杨柳依依;今我来思,雨雪霏霏——《诗经小雅采薇》
2．悲歌可以当泣,远望可以当归——汉乐府民歌《悲歌》
3．胡马依北风,越鸟巢南枝——汉古诗十九首《行行重行行》
4．近乡情更怯,不敢问来人——唐宋之问《度汉江》
5．君自故乡来,应知故乡事来日绮窗前,寒梅着花未 ——唐王维《杂诗三首》
6．床前明月光,疑是地上霜举头望明月,低头思故乡——唐李白《静夜思》
7．故乡何处是,忘了除非醉——宋李清照《菩萨蛮》
8．每逢佳节倍思亲——唐王维《九月九日忆山东兄弟》
9．今夜月明人尽望,不知秋思落谁家——唐王建《十五日夜望月寄杜郎中》
10．逢人渐觉乡音异,却恨莺声似故山——唐司空图《漫书五首》
11．唯有门前镜湖水,春风不改旧时波——唐贺知章《回乡偶书二首》
12．少小离家老大回,乡音未改鬓毛衰 ——唐贺知章《回乡偶书》
13．露从今夜白,月是故乡明——唐杜甫《月夜忆舍弟》
14．悲莫悲兮生别离——战国楚屈原《九歌少司命》
15．相去日已远,衣带日已缓——汉《古诗十九首行行重行行》
16．人归落雁后,思发在花前——隋薛道衡《人日思归》
17 春风又绿江南岸，明月何时照我还。——北宋王安石《泊船瓜洲》
北石的《乡愁》
诗歌全文
乡愁
北石
我的乡愁
是牵着风筝的线
离乡越远
思念越长
我的乡愁
是心中珍藏的酒
离乡越久
味道越醇厚
我的乡愁
是隐藏在天宇的星斗
夜深人静时
便一颗一颗闪亮起来……
我的乡愁
是一遍一遍的月圆;
我的乡愁
是一列一列的帆船;
我的乡愁
是隔不断的海水;
我的乡愁
是远方的岸
故乡是磁石
故乡是胎盘
我的乡愁
是孩子对乳汁的期盼
是无以回报的忐忑
是坚定不移的归心和眷恋!
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