贯休禅师的《山茶花》有什么含义？？

山茶花这首诗有好几位诗人写过，现在来介绍一下贯休大师所写的。这首诗表面上是描写的是一种植物，其实在了解完诗句后发现山茶花只是一个借代，贯休想表达的是另一层意思。山茶花内容简短，只有四句诗，但却将贯休想要表达的内容表达的淋漓尽致。前两句主要描写的在这种大好的天气下，山茶花盛开，但贯休却觉得这么美丽的山茶花即使绽放也是一种死气沉沉，没有艳丽的感觉。这么美丽的山茶花都没有了美感，可见贯休心中压抑着的情怀。贯休用“猩血”来描写山茶花，他的本意是借助山茶花来表达自己对社会上的一些现象的讽刺。因为在当时的社会，朝廷根本不为民众办实事，只是到处压榨人民，让民众的生活越来越苦。后两句的描写主要围绕一个字“怨”，山茶花的凋谢，是因为枝叶上长出的新山茶花，将怨字融到这种环境下，可见贯休心中的怨气了，他的怨气是争斗朝廷的，因为朝廷对百姓的压榨，让民众对朝廷充满了愤怒与怨恨。所以总结这首诗就是通过山茶花来表达贯休对当时朝廷的不作为的一种不爽之情。结合贯休的一生，他即便是个僧人，但他一直关心着当地百姓的生活状况，他有着一颗爱民的心，虽然不是朝廷官员。贯休许多诗文都表现着类似的情感。所以贯休所作的这首山茶花的诗与他自身的情感十分符合。

　　贯休在作画方面颇有一番成就，尤其是画僧人。贯休十六罗汉图便是他的代表作品之一。但是这幅画有或多个版本，原创的已经失传了。这幅作品的长度有大约92厘米，宽度有大约45厘米，因为创作在五代时期，那时候社会上佛教十分盛行，因此受到了许多画家的青睐。贯休就是其中一位。十六罗汉图在贯休的笔下画的十分逼真，因为贯休的画画功底很强才能画出这样的作品。而且形态迥异。有的是高鼻梁，有的是大眼睛，总之是十六罗汉各有各的特色，这样就会吸引人的眼睛，而且不会显得很俗套。根据历史记载还说这些罗汉不是贯休凭空想出来的，而是他在所梦时梦到的。虽然我们不相信梦境中的一些事物，但是这些罗汉都是贯休对佛学思想的一个肯定的反应。当然现在十六罗汉图的原本已经没有了，都是一些模仿的，其中模仿成都最高的是宋朝的一个作品，这个作品和贯休的原创相似度最高，可是这个作品现在流落到了日本。明朝的十六罗汉图是仇英所画的，他的作图构思和贯休的有一些不同，他主要描绘的是罗汉的姿势，有点是背靠着松树坐在石头上，有的是在打坐，有的是在互相谈论经文，这写景象都给人一种闲奇淡雅的感觉。贯休十六罗汉图在历史上受到了很高的评价，它的特点之一就是奇特，有创新，以至于在以后他成为其他画家模仿的样本。

是暗恋。

根据传统的解释，山茶花读不懂白玫瑰意味着暗恋。山茶花代表着爱情，而白玫瑰则代表着爱情的秘密，所以山茶花读不懂白玫瑰表达的是一种暗恋的情感。

暗恋是指一种无法表达的爱情。暗恋者可能渴望与另一方建立关系，但又害怕表达自己的真实想法，导致双方的关系始终被暗恋者的内心秘密所隐藏。

啊山茶花骨朵好一股特别劲儿这句话表达了孜孜不倦的拼搏奋斗精神；

山茶原产中国。喜温暖、湿润和半阴环境。怕高温，忌烈日。中国四川、台湾、山东、江西等地有野生种。各地广泛栽培，茶花花色品种繁多，花大多数为红色或淡红色，亦有白色，多为重瓣。在红色山茶组里，它是少数几个子房秃净的代表之一供观赏，花有止血功效，种子榨油，供工业用。

扩展资料：

将扦插用的花盆、木箱或塑料箱，在盆或箱底打1-3个排水孔，每孔大小为2-3厘米，要求排水良好。孔上盖碎瓦片，在底层铺一层小石子，中层铺一层粗沙，上层铺5-10厘米培养土。培养土一般选用酸性红黄壤，pH5-65，如粘性过重可掺入细沙或锯末屑。

若条件许可时，在培养土中掺入腐熟有机肥或磷肥、骨粉。在培养土偏碱时，加硫酸亚铁溶液进行调节，使之呈微酸性反应。培养土可在日光下曝晒数天，或用甲醛溶液消毒后，用塑料薄膜闷数日，均有灭菌消毒的效果。

盆或箱装培养土时，应高出盆或箱面，使之成为馒头形，防止盆或箱内积水，同时有利插枝通风，提高成活率。扦插时用手指稍揿实培养土，并随用细咀壶浇透水，进行遮荫、保湿管理

《山茶》---摘自《闲情偶记》

作者李渔

花之最不耐开，一开辄尽者，桂与兰花是也；花之最能持久，愈开愈盛者，山茶、石榴是也。然石榴之久，犹不及山茶；榴叶经霜即脱，山茶戴雪而荣。则是此花是也，具松柏之骨，挟桃李之姿，历春夏秋冬如一日，殆草木而神仙者乎？又况种类极多，由浅红以至深红，无一不备。其浅也，如粉如脂，如美人之腮，如酒客这面；其深也，如朱如火，如猩猩之血，如鹤顶之朱。可谓极浅深浓淡之致，而无一毫遗憾者矣。

得此花一二本，可抵群花数十本。惜乎予园仅同芥子，诸卉种就，不能再纳须弥，仅取盆中小树，植于怪石之旁。噫！善善而不能用，恶恶而不能去，予其郭公也夫？

南宋著名词人辛弃疾的《浣溪沙·与客赏山茶，一朵忽坠地，戏作》，借赏花寄托忧国情怀：

酒面低迷翠被重，黄昏院落月朦胧。坠髻啼妆孙寿醉，泥秦宫。 

试问花留春几日，略无人管雨和风。瞥向绿珠楼下见，坠残红。

     辛弃疾字幼安，号稼轩，南宋抗金将领，著名豪放派词人，人称“词中之龙”，与苏轼合称“苏辛”，与李清照并称“济南二安”。其词风“激昂豪迈，风流豪放”，代表着南宋豪放词的最高成就。现存词六百多首，有词集《稼轩长短句》等传世。

此词是词人闲退时期的作品。虽然写的是赏花的闲情，但其中也隐含着词人对国事的殷忧。 

词的首句“酒面低迷翠被重”，描写山茶花色和花叶。山茶花以红色为主，其粉红的颜色很像人们酒醉后脸上的红晕，因此词人称之为“酒面”。后边“翠被”二字是写花叶的颜色，“重”字点出它茂密繁盛的状态。那“酒面”后的“低迷”两字从何说起呢？词的第二句是最好的注脚：“黄昏院落月朦胧。”因为时间是黄昏之后，月色朦胧之时，所以院中的山茶自然要“低迷”，看起来有点模糊了。这第二句描写，不仅明确交待了词人赏花的具体时间，同时又使首句对山茶花的描写有了着落，实在是一举两得。

此后三、四两句，词人使事用典，以古代美人为喻，极言山茶花之美：“坠鬓啼妆孙寿醉，泥秦宫。”孙寿是后汉梁冀之妻。《后汉书梁冀传》载：“（朝廷）封冀妻孙寿为襄城君，……寿色美而善为妖态，作愁眉唬妆、堕马髻、折腰步、龋齿笑以为媚惑。……冀爱监奴秦宫，官至太仓令，得出入寿所。寿在宫辄屏御者，托以言事，因与私焉。”这里词人以孙寿之艳冶多媚来形容山茶花之美，而“孙寿醉”三字又正好与开头“酒面”二字相照应。后边又用了“泥秦宫”三字，由秦宫为孙寿美色所迷来进一步表现山茶花的美艳动人，形象鲜明，引人入胜。 

词的下片，词人笔锋一转，由上片描写山茶之美转而描写它凋落时的情状。开头两句“试问花留春几日，略无人管雨和风”，含义颇深。从字面上看，词人是在为花感慨：花期总是有限的，它的妙龄能有几日呢？它带给人们的春色能存多久呢？不过现在已没有多少人关心这可贵的花期了，没有人理会风风雨雨摧残这美丽的春色了。实际上，词人这是借山茶花来感慨现实，词人常以风雨落花象征国家时局，如在《摸鱼儿》一词中，词人就用“更能消几番风雨，匆匆春又归去，惜春长怕花开早，何况落红无数”这样的词句，表现自己对国事的忧虑。本词也是如此，词人借山茶在风雨中凋谢而无人理会的现象，感慨、影射当时南宋朝野没有多少人关心国家时局，没有多少人关心国家的命运。

结尾两句“瞥向绿珠楼下见，坠残红”，接着前面的描写，更具体地展现出花落春残之状。“绿珠”是晋代石崇之妓。《晋书 ·石崇传》载：“崇有妓曰绿珠，美而艳，善吹笛。孙秀使人求之，崇勃然曰：‘绿珠吾所爱，不可得也。’秀怒，矫诏收崇。崇正宴于楼上，介士到门，崇谓绿珠曰：‘我为尔得罪。’绿珠泣曰：‘当效死于官前。’因自投楼下而死。”后世之人大都对绿珠之死深感惋惜，唐代诗人杜牧就曾有诗说：“至竟息亡缘底事，可怜金谷坠楼人。”（《题桃花夫人庙》）。词人在这里借绿珠坠楼来形容山茶花凋落的情状，表现出他深深的惜花之情。其实，这是词人忧国之情的曲折表现，在辛词中，借风雨落花寄托自己的忧国情怀是比较常见的，此处不再赘举。 

这首词在艺术上的突出特点是含蓄委婉，与辛词常见的豪放风格有所不同，如写山茶花色，词人不直写“红”字，而用“酒面”二字来表现。感慨南宋朝野没有多少人关心国家时局用“试问花留春几日，略无人管雨和风”来显示，委曲婉转，含蓄有味，令人百读不厌。

南宋诗人刘克庄的《山茶》，在对山茶形象的描绘中融进了个人的际遇情怀：

青女行霜下晓空，山茶独殿众花丛。

不知户外千林缟，且看盆中一本红。 

性晚每经寒始拆，色深却爱日微烘。 

人言此树尤难养，暮灌晨浇自课童。 

刘克庄字潜夫，号后村居士，官至龙图阁学士。南宋诗人、诗评家。诗属豪放派，作品数量丰富，内容开阔，多言谈时政，反应民生之作。词深受辛弃疾影响，多豪放之作，散文化、议论化倾向也较突出。著有《后村长短句》。是最早的《千家诗》编选者。

这首《山茶》是一首咏物抒情的七律诗作。 

开篇“青女行霜下晓空”，状写霜雪女神“青女行霜”施雪，点明节令处于冬季，“下晓空”，具体指出时间是在早晨，同时渲染了山茶花盛开的特定环境和特有气氛。“山茶独殿众花丛”，山茶花独自开放，殿守在百花争妍之后，更加神采飘逸，光采照人。盛赞山茶花固有的艳美形象和独秀品格。一般咏花诗作，常是赞其花事早发，领异标新。此《山茶》诗，偏却赞赏“后发”之美，倍加可爱。诗人运用写实手法，挥动饱蘸感情之笔，赞颂山茶这种不争先艳，独甘后荣的高贵品格，令人叹服，耐人寻味。 

颔联“不知户外千林缟，且看盆中一本红”，以“户外”与“盆中”、“千林”与“一本”、“缟”与“红”对举，状写了一种内外各异、远近不同的错络层次，描绘了千林万木的整体和一本独株的个体间的数量反差，强调了霜雪缟素与山茶花红的颜色对比，创造了一个富有个性特征的明快艳丽的图画，给人以“犹有花枝俏”的具体生动的视觉形象，令人心旷神怡。“户外”是远见，“盆中”是近观；“千林”是泛写浩茫旷远，“一本”是特写独株挺立；“缟”是状写漫天遍野银装素裹，“红”是状写山茶花怒放似火如血。加上“不知”与“且看”的有意侧重，既紧扣了诗题，又突出了山茶花的红艳笑貌。“不知”，实为已知，乃故作耳。“且看”，实为偏爱，乃由衷也。“不知”而“知”，犹如唐代诗人孟浩然“春眠不觉晓”（《春晓》）句中的“不觉”，是“不觉”而“觉”，因为已闻啼鸟处处了。“且看”之“看”，令人注目，一经强调和侧重，便将山茶花凌霜傲雪的盎然兴致和欺霜压雪的无畏气概，豪爽地表现了出来。对仗工稳，抒发了诗人深厚的赞誉之情。 

颈联“性晚每经寒始拆，色深却爱日微烘”，山茶花性爱晚，开在岁末寒冷之时，想其品格，犹胜“岁寒后凋”之“松柏”吧！山茶花色深重，且喜微烘暖照之光，观其性情，恰如葵藿向日之特点吧！“每经”句，道出喜寒之意，“却爱”句，道出逐暖之好。这种冷暖感觉对举，将事理辩证法与艺术辩证法和谐地统一起来。组对工巧，赞赏了山茶本性不改、芳香如故的特有风貌。花，尚且如此；人，亦当这样。 

结尾二句“人言此树尤难养，暮灌晨浇自课童”，写山茶如此艳美坚贞，却有人说它尤为难以栽养，认为此不足取；而诗人却简明地回告：只要自己别忘了指使童仆早晚浇灌些水肥就行了。如此反驳“难养”之说，饶有情趣。“尤难养”的“尤”字，可见责难之重，而“自课童”的“自”字，足见栽养之易，深切地表明了诗人对山茶的特殊喜爱和坚定维护，蕴含深邃。 

通览全诗，首联起势凛然，概括赞赏山茶秀标众花的气质；颔联对比承接，具体赞赏山茶艳丽从容的姿态；颈联深入探幽，极力赞赏山茶耐寒喜阳的本性；尾联问答作结，深情赞赏山茶简朴易养的品格。对工情切，首尾圆合。诗人巧妙地将对山茶的形容描绘和性格刻画，融进了个人的际遇情怀，寄托了自己的雅洁情思，别具兴味。对山茶，似孕含着一种孤芳自赏、与世无求的赞誉；于个人，似透露出一种洁身自好、与人无争的慨叹。

南宋诗人俞国宝的《山茶》，通过赏花写人，抒发诗人孤高淡泊的情怀：

花近东溪居士家，好携樽酒款携茶。 

玉皇收拾还天上，便恐筠阳无此花。 

俞国宝是南宋江西诗派著名诗人之一。号醒庵。性豪放，嗜诗酒，曾游览全国名山大川，饮酒赋诗，留下不少脍炙人口的锦词佳篇。著有《醒庵遗珠集》10卷。

这首《山茶》，字面似极平淡，但稍加吟味，便觉“语少意多，有无穷之味。”（南宋洪迈《容斋随笔》）这“味”，即在诗人别有一种反常合道的“奇趣”。 

此诗取材便与一般赏花诗大不相同。赏花者中爱山茶者颇多，因它经冬耐寒又繁茂浓艳。高品如寒梅，而花容不似梅的清瘦疏淡。绚丽如牡丹，又不像牡丹的不堪风雨。可谓劲节芳姿，丽质高韵。因山茶品色俱佳，不同的人对它有不同的理解和寄托。常见者大体两路，一是赞其不避霜雪，一是绘其花之形色。这首小诗却别有情味地写诗人欲携酒携茶，往东溪赏花的优游而又专注的情状，从侧面赞美山茶。   

首句写前往赏花，先点出山茶生长之地。这一笔，大有深意。诗人出于自己的奇趣，深解山茶的高韵。这株山茶不依雕栏，不伴亭榭，又不与群芳众卉为伍，而是“花近东溪居士家”。东溪，不确指某处，但可以知道这是一个极僻远清幽的山明水秀之地，这里没有尘世的喧杂，而有居士隐此以避世。山茶正是临清流而伴幽人。这是写山茶的生长环境，以“东溪”、“居士”点染离凡出俗的超尘之境，突出山茶的不涉尘界，为下文张本。

既然是这样的一株奇花，怎不让人心向往之？于是诗人要前去观赏了。赏花这原是极普通之事，无须细说。而此诗诗人却津津乐道，细写了欲往赏花时的不寻常的举动：“好携樽酒款携茶”，携樽带酒地专往他处赏花，已足见其爱花情意之盛，而他另外还要携茶，看来是要在花前流连多时了。对山茶百般赏爱的奇趣不可自抑，而“好”与“款”两个形容词，更写出对观赏山茶特有的殷切、钟情之状。至此，诗人为我们绘出了一个人物小象，他喜事将临，不禁悠然陶然，简直要手舞足蹈了。

但这毕竟是外在情状，他那样的殷切钟情，想来还别有奥秘吧？是的，他正想着，“玉皇收拾还天上，便恐筠阳无此花。”这又是出于奇趣的奇特想象，极写这株山茶的奇异非凡。山茶确为人间奇花。它有常花的袅娜婆娑，又高大丰腴，“孤根拔地”，“威仪特整”。它可从暮秋开至早春，伴雪怒放，而其花朵又烂熳如火，所以人们赞它“禀金天之正气，非木果之匹亚”（北宋黄庭坚），“不是寻常儿女花”（南宋王十朋）。山茶有这许多奇特，一首绝句如何写得出？诗人非常高明，以虚笔暗点，让读者以自己的想象把它补足。诗只在奇字上用笔，只强调自己为何酷爱这茶花，原来，它本是天国之物，偶到人间，得以一览芳容，实为万幸。再则，仙界奇花，怎能久留人间，一旦玉皇收还天上，人间便永无此花。一个仙凡之别，道尽了山茶迥于众花的特质。玉皇天上的种种奇想，把诗人赏爱山茶的情感推向高潮，也把对山茶的盛赞推至极点，“反常合道”，新颖自然，不落凡近。   

这首七绝作为咏花诗，它通篇不及花姿花色，只写赏花。而赏花，又全从赏花人着笔，写赏花人，又只写赏花时携酒携茶的举动及当时的心理意念，用笔非常简约。但“象中有兴，有人在，不比死句”（清·方东树《续昭味詹言》），所以包蕴多重。“好携樽酒款携茶”是主句，逼真欲现地写出赏花者殷勤、钟情之状，而首句、三四句又从不同角度把这一行动的原因补足，于是，全诗都写诗人对山茶的赏爱之情，这一重表现是非常有力的。 

除此，小诗还有隐含的第二重意蕴，这恰是诗旨所在。这第二重意蕴又有两层：一是赞山茶的高格，塑造了山茶弃俗离尘、超凡若仙的形象，通过写别具奇趣的赏花人的厚爱激赏，侧写山茶的奇姿高格。这即所谓咏花。第二层是通过赏花写人。描绘其优游恬淡之状和偏爱东溪山茶之高韵的奇情异趣，审美追求，写诗人孤高淡泊的情怀。此诗实是咏花以言志。 

前人评王维诗说：“王右丞如秋水芙蓉，依风自笑。”（南宋魏庆之《诗人玉屑》）这里的东溪山茶，不正是流连溪山、翘首出尘的诗人的比照么？

俞国宝赏花归来后还写有一首《山茶花》，抒发自己赏花的感受：

玉洁冰寒自一家，地偏惊此对山花。

归来不负西游眼，曾识人间未见花。 

    诗中赞美山茶开花于玉洁冰寒之时，生长于偏远绝尘之地。自己西游赏花大开眼界，认识了人间从未见过的花。赏花兴奋之情溢于言表。