李白的诗是盛唐时期典型的代表作充满了什么？

充满了浪漫主义色彩

李白，字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫合称为“大李杜”

李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高，富有浪漫主义精神

李白诗歌中的花朵意象

关键词：诗人 花朵 意象

内容提要：李白的诗歌中有许多花朵意象。我们在对其作品进行赏析时，不免要对其中所涉及的花朵意象解析。何谓“意象”。意即作者的思想感情，“象”即具体的物象。“意象”就是寓“意”之“象”，是寄托作者主观情思的客观物象，是作者思想感情与具体物象的融合。“意”与“象”的关系，就是“情”与“景”的关系，“心”与“物”的关系，“神”与“形”的关系。移情于景，存心于物，凝神于形，寓意于象，皆成“意象”。所以，了解李白诗歌中的花朵意象是赏析李白诗歌的关键。

引言

李白天性自然。喜好以自然界的客观意象来表达感情。如：鸟类，花朵类。古人以为意是内在上午抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助象来表达，象其实是意的寄托物。中国传统诗论实指寓情于景，以景托情，情景交融的艺术处理技巧。诗歌创作的过程是一个观察，感受，酝酿，表达的过程。作者对外界事物心有所感，便将之寄托给一个所选定的具象，使之融入作者自己的感情色彩，并制造出一个特定的艺术天地，使读者在阅读诗歌时能根据这个艺术天地在内心进行地二次创作，在还原诗人所见所感的基础上渗透自己的感情色彩。

本文试图以我所接触到的李白诗歌中的花朵意象为考察对象，将表现同一种思想感情的花朵意象分六类作一梳理。

一

一类是用花朵意象表达对祖国山水，生活的热爱。如《访戴天山道士不遇》：“犬吠水声中，挑花带露浓。”桃花一般用来比喻很美或美人。白居易赞道：“闲折两枝握在手，细看不似人们有。花中此物是西施，芙蓉芍药皆嫫母。”故又“花中西施”的美名。诗人的“桃花带露浓”则是通过视觉上的感观，用一“浓”字写出了蕴于日常生活中的美。正是：生活中不是缺少美，而是缺少发现。一朵普通的桃花，由于诗人有一颗热爱生活的心，便能发掘出它的色“浓”。《望庐山五老峰》：“庐山五老峰，青天削出金芙蓉。”芙蓉：荷花的别称。荷花并非五片花瓣，而五老峰也没有“出污泥而不染，濯清涟而不妖。”的环境。二者似乎联系不起来，诗人却能通过自己的感受把连峰际天的五老峰，形容为“青天削出金芙蓉”。形象生动，别具一格。《夜下征虏亭》：“山花如绣颊，江火似流莹。”山花：顾名思义，就是山坡上的花，本不应受到注意，诗人却将它比做“绣颊”，正是由于诗人对祖国河山的热爱加上视觉的冲击，才形成这种比中带兴的写法。诗中生动的比喻，流畅的语言，形象的描绘了江中夜景，体现了诗人对祖国山河的热爱。（《越女词五首》其三）：“笑入荷花去，佯羞不出来。”荷花以“出污泥而不染，濯清涟而不妖。”，被誉为“花中君子”。是美的象征和化身，也用来比喻女子的美貌。诗人采用“赋”的手法，铺陈叙述，勾出江南水乡的独特风光。风格清新活泼，有浓厚的民歌色彩。《北风行》：“燕山雪花大如席，片片飘落轩辕台。”这首诗中，诗人用“比”的手法，将雪花比喻成“席”，夸张到了极点，体现了诗人豪迈的风格。是夸张的典范，比喻的佳句。《山中问答》：“桃花流水杳然去，别有天地非人间。”这首诗采用“赋”的方式，以问答形式，抒发隐居读书的情意，清新自然。桃花最早成为象征文人隐逸的理想境界，便是晋带陶渊明笔下与世隔绝的桃花源。这里的人与世无争，在自然美景中其乐融融，“不知有汉，无论魏晋。”桃花源成了世代隐逸文人的精神家园，也成就了“桃花源情结”桃花在历代文人的吟咏中演绎成典型的诗歌意象，它是春天的象征，美人的象征，理想桃源的象征。（《秋浦歌十七》其十一）：“水急客舟疾，山花拂面香。”诗人用“兴”抒发对自然的热爱，普遍的山花也有它的芳香，情景交融。（《秋浦歌十七》其十二）：“耐可乘明月，看花上酒船。”夜色中，哪里有花迹可寻？这非赋，非比，非兴的手法，将想象与现实结合在一起，生活气息浓厚，富有民歌色彩。《扶风豪士歌》：“东方日出啼早鸦，城门人开扫落花。”诗人用“赋”，抓住日常生活极普通的事物进行描绘，以景抒情又赋景以情。《荆门浮舟望蜀江》：“正是桃花流，依然锦江色。”，“雪照聚沙雁，花飞出谷莺。”桃花在诗歌意象中是春天的象征。本文运用“赋”的手法，描绘蜀江春水的秀丽景色和乘舟泛游的情趣，形象生动，感情热烈，流露出诗人愉悦的心情。（《宫中行乐词八首》其二）：“柳色黄金嫩，梨花白雪香。”诗人从颜色上着手，强调视觉与味觉。（《少年行二首》其二）：“落花踏尽游何处，笑入胡姬酒肆中。”落花：从草木上掉下来的花瓣。落：本指植物的花，叶往下掉。诗人用“赋”，不表其“残”意，用“笑入”一词，表达了诗人对大自然的慷慨给予心花怒放，对人间赏心悦目之事饱含激情。《寻雍尊师隐居》：“花暖青牛卧，松高白鹤眠。”诗人从视觉和温觉（冷和热）出发，赋写花，一个“暖”字饱含无限韵味，静中有动，动中有静，静美的境界活脱而出。

李白性格爽朗，率真，所以他的诗歌感情真挚，饱满，他一向反对雕章琢句，所谓“自从建安来，绮丽不足珍”（《古风》其一），他努力学习民歌，深得民歌自然天成之风致。他的诗歌语言，平易真实，毫无矫揉造作之处，就象他自己所说的“清水出芙蓉，天然去雕饰”。

二

另一类是用花朵意象比托羁旅行役，作客他乡的愁苦心绪。如《塞下曲六首》其一：“五月天山雪，无花只有寒。”，诗人用赋，兴，描写了五月天山的寒冷，一个“寒”字不仅写出了诗人的温觉，也显示了客观环境的冷酷。《塞下曲六首》其五：“边月随弓影，胡霜拂剑花。”“月光伴随着弓影，霜花拂着剑锋。”这首诗中，描写战士夜行军的情状。将胡霜比做剑花，抒发了行疫之苦。《忆旧游寄谯郡元参军》：“兴来携妓恣经过，其若扬花似雪何！”扬花：农作物开花后飘散花粉。诗人用“比，兴”手法将往日的情节一一浮现。（《秋浦歌十七》其六）：“愁作秋浦客，强看秋浦花。”诗人用“兴”，抒发作客他乡的愁苦心绪。《宣城还见杜鹃花》：“蜀国曾闻子规鸟，宣城还见杜鹃花。一叫一回肠一断，三月三春忆三巴。”杜鹃：①鸟类，也称“杜宇”，“布谷”，“子规”等，②一种植物，也称“映山红”。历来是对思乡的寓意象征。此诗赋，兴结合，描写诗人在宣城见杜鹃花，触景生情，联想到在蜀常见的杜鹃鸟，引起了他对蜀中故地的回忆和眷恋。此诗歌音节之美妙自然，犹如天籁。诗人强烈的思乡情，也只有通过这种婉转缠绵的音节才能表达出来。《鹦鹉洲》：“烟开兰叶香风暖，岸夹挑花锦浪生。”这首诗赋写鹦鹉洲的艳丽春景，以桃花象征很美的春天。却抒发了自己饱经颠沛流离之苦的孤寂心情。

三

第三类是以花朵意象影射黑暗势力，比拟奸佞之徒，庸碌无能之辈，或通过反衬来比喻贤能。如（《送裴十八图南归嵩山二首》其一）：“风吹芳兰折，日没鸟雀喧。”兰花风姿素雅，花容端庄，幽香清远，历来作为高尚人格的象征。本诗以芳兰比做贤才，对唐玄宗的宠信奸佞，谗害贤能，作了有力揭露。《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“扬花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。”扬花落尽，杜鹃正在悲鸣。这首诗用比兴手法，对王昌龄的不幸遭遇，表深切的关注和同情。《桃花开东园》（《古风》其四十七）：“桃花开东园，含笑夸白日。”……岂无佳人色？但恐花不实。”这首诗用比兴体，借鲜艳妩媚，华而不实的桃花，巧妙地讽刺那些逢迎拍马，一时得宠的达贵。《西上莲花山》（《古风》其十九）：“素手把芙蓉，虚步蹑太清。”芙蓉：荷花的别称。多年生草本植物，生长在浅水中，地下茎称藕，子实称莲子，花叶供人观赏。荷花花朵艳丽，清香远溢，碧叶翠盖，十分高雅。周敦颐之名篇《爱莲说》称其“出污泥而不染”，将其视为清白，高洁的象征。美的化身。这首诗以芙蓉为中心虚构一虚无仙境，安宁，美好。衬托中原地带叛军横行，人民遭难的惨酷景象，对安史之乱的强烈谴责。

四

第四类是以花朵意象拟指爱情欢合与朋情友谊。如（《长相思》其一）：“美人如花隔云端。”诗人用“比”的手法，将美人比做花，这是一首刻划相思之苦的抒情诗，形容与所念之人如隔云端，相思而不能想见，反映了诗人被迫离京后的心情。（《相思》其二）：“日色欲尽花含烟，月明如素愁不眠。”诗人用“赋”描绘了黄昏时刻花的景貌，抒发了相思劳苦之状。景愈美而心愈衰，反衬同陪衬一样能起到强烈的艺术感染力。（《清平调词三首》其一）：“云想衣裳花想容，春风拂褴露华浓。”，诗人用比拟，将“云”，“花”赋以鲜活的生命。（《清平调词三首》其二）：“一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。”）：用“一枝红艳”借代作花，从视觉上来看，花红。从嗅觉上，花香。（《清平调词三首》其三）：“名花倾国两相欢，长得君王带笑看。”这组诗歌前两首写名花美人，虚虚实实，实实虚虚，时而花喻美人，时而美人比花。第三首总明所咏“名花倾国”，写花写人都极其传神，堪称生花妙笔。《金陵酒肆留别》：“风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。”这诗以赋的手法，直接描写生活场景。这是李白离金陵东游扬州是留赠友人的一首话别诗。杨柳在诗歌意象中象征惜别，离别。本诗也借柳花一表惜别之意。《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。”这首诗采用比的手法，将烟花象征春天艳丽的景色。表达作者对友人依依不舍的惜别心情。《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“扬花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。”这首诗用比兴手法，对王昌龄的不幸遭遇，表深切的关注和同情。

五

第五类是以花朵意象比拟对时光易逝的思索。如《鲁郡尧祠送窦明府薄华还西京》：“绿珠楼下花满园，今日曾无一枝在！”这首诗亦赋亦兴，先以普通的口吻叙述一代美女绿珠楼下的花园。而后抒发时光易逝的感伤。表达了诗人对历史与人生哲理的思索。时光流逝，名淑的青春，都随岁月消逝了。对于绝代名淑光彩沉埋的感慨，隐含着对于一切美好生命无法永存的叹息与思索。《醉后赠从甥高镇》：“江东风光不借人，枉杀落花空自春。”落花：形容残春的景象，这首诗赋写江东此时风光明媚，可惜即将消逝，以落花象征残春。表达了对时光易逝的哀伤。《登金陵凤凰台》：“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。”这首诗中，赋，兴结合，诗人抒发兴废盛衰之叹，人世无常，逝者如斯。

六

第六类是以花朵意象表现诗人豪放洒脱的性格与崇高的理想。如（《东鲁门泛舟二首》其二）：“水作青龙盘石堤，桃花夹岸鲁门西。”这首诗以赋的方式描写诗人月夜泛舟的情趣，概括了许多自然物独特的形态，反映了诗人豪迈洒脱的风貌。《山中与幽人对酌》：“两人对酌山花开，一杯复一杯。我醉欲眠君且去，明朝有意抱琴来。”以赋的方式叙写在山间与幽人对酌的事件。短短四句诗，把一个天真，倜傥不羁的诗人形象给活画了出来。《客中作》：“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。”郁金香：一种多年生的名贵观赏植物，花朵非常艳丽，唐代传入中国。（郁金香是无魂之花，而蔷薇和百合仿佛能见其精神。），在这首诗中，郁金香是美酒的代称。诗人采用“赋”法，铺陈叙事，却将诗人洒脱的情怀，忘掉人生忧戚的境界，流于字里行间。《下途归石门旧居》：“石门流水遍桃花，我亦曾到秦人家。”本诗以桃花暗喻“桃花源”，整首诗也流露出一种隐逸的思想，表明诗人已认识到求仙访道和追求富贵荣华的虚无。《庐山遥寄卢侍御虚舟》：“遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。”本诗以芙蓉象征美，神圣贞节的风貌，表明诗人在湖光山色的描绘中，寄托经历挫折后希望超脱现实的精神。《梦有天姆吟留别》：“千岩万转路不定，迷花依石忽已瞑。”这首诗用赋，写千岩万转的山路，及忽明忽暗，若隐若现的花，刻画出想象中的天姥山奇丽明媚的景象，也隐喻了自己追求光明，摆脱困境的愿望。构思奇特，语言夸张多变，通过梦境的描绘。

结束语

由于作者的处境，心情，视角不同，不同的色调的花也可以表示同一意思。也就是说，“意”同而“象”异，“意象”就不相同。即相同或相似的情思可以寄托于不同的物象，构成具有独创性的意象。例如，那些同样是写“花”的名句，选取的物象就可以各不相同，诗人将自己感受感悟到的情思投射于天地万物间所有宜于投射的客观物象，将自己获得的审美经验寄托于天地万物间所宜于寄托的客观物象。这就是意象。换句话说，意象就是诗歌中浸染了作者感情的东西。我们鉴赏时，必须先明确，作者是要通过意象来表达自己的内心感情的。另外，还必须明白我们传统的审美习惯，“望月怀远”“伤春悲秋”“见流水则思年华易逝”“梧桐细雨则凄楚悲凉”等。总之，意象是诗歌的主要组成部分，是理解诗意，诗的结构和效果的重要线索。同样，我们赏析李白诗歌时，领会其诗歌中的花朵意象的意境也是必要的。

参考书目：《唐诗的美学阐释》，李浩著，安徽大学出版社；

《现代汉语词典》南方出版社 2003

《李白诗》，（唐）李白著，商务印书馆1928。

《李太白全集》，李白著，中华书局1977；

《李白诗选》，（唐）李白著，人民文学出版社1961；

《李白诗选注》，（唐）李白著，上海古籍出版社1978；

李杜文章在，光焰万丈长。（韩愈）

李侯有佳句，往往似阴铿。（杜甫）

白也诗无敌，飘然思不群。（杜甫）

李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。(杜甫）

世人皆欲杀，唯吾独怜才。（杜甫）

醉眠秋共被，携手日同行。（杜甫）

凉风起天末，君子意如何。（杜甫）

痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄。（杜甫）

冠盖满京华，斯人独憔悴。（杜甫）

诗总不离乎才也，有天才，有地才，有人才。吾于天才得李太白，于地才得杜子美，于人才得王摩诘。太白以气韵胜，子美以格律胜，摩诘以理趣胜。太白千秋逸调，子美一代规模。摩诘精大雄氏之学，句句皆合圣教。（徐增）

酒入豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，袖口一吐就半个盛唐。（余光中）

写李白的对联有：

半亭清风山与水

一船明月酒和诗

酌酒花间，磨针石上

倚剑天外，挂弓扶桑

可怜荒垄穷泉骨

曾有惊天动地文

神仙诗酒空千古

明达江天贮一楼

狂到世人皆欲杀

醉来天子不能呼

后人对李白的评价：

上海大学教授董乃斌：他除了儒家的经典以外，除了一些儿童的启蒙知识，天干地支呀，怎么计数呀，这些知识以外，他还读了很多非儒家的，比如道家的、纵横家的一些杂书，知识面是相当的广。

美国驻成都领事馆文化领事何博司：李白是世界上最著名的诗人之一。凡是受过教育的美国人都知道他的名字。美国最重要的诗人埃兹拉．庞德也受到了李自优美诗句的感染。

台湾学者陈大洛：李白的诗歌深入民间，深入台湾每一个基层，而且他写的诗歌朗诵起来铿锵有力，也可以说在台湾家喻户晓，人们都在背诵着李白的诗句。

中国社会科学院文学研究所研究员胡小伟：人们说唐朝的诗歌是以直抒胸臆，无所拘束自称。那么唐诗里边嗓门最大的诗人就是李白。

上海大学教授董乃斌：他能够把人们心中想到，可是讲不出来的那种感情，或者是能讲，却讲得不太好的那种情况变得非常美丽，叫人家感觉到不仅把我的话讲出来了，而且几百倍几千倍地比我的好。所以宁肯念他的诗来表达我的感情。杜甫是与李白同时代的唐代大诗人，两个人曾经一起携手出游，吟诗唱和。比李白华少十多岁的杜甫对李白的诗文敬仰无比，他总是念念不忘李白，“白也诗无敌，飘然思不群”，赞叹李白的诗文是“笔落原风雨，诗成泣鬼神”。

北京大学教授袁行霈：中国是诗的国度。诗人一向特别受到人们的喜爱和尊重。但是像李白那样，生前就引起轰动的，恐怕并不多见。李白以他的人格、热情和才华，以他那惊风雨，泣鬼神的诗歌，征服了同时代的读者。

中国人民大学教授金元浦：我们可能平谈的生活中，因为有了李白的诗，突然间显出来光彩。

上海大学教授董乃斌：如果打个比方的话，就像夏夜的星空一样，有这么多灿烂的明星，这么多明星簇拥着一个明月，那个明月就是李白。

宋人对李白的评价：

宋人对李白的认识和理解与唐人有较大差别。受唐人盛赞的李白在宋代文学批评和学术研究中地位不高,颇受冷遇,多受贬抑。对前人的褒贬取舍正体现出一个时代的价值原则,从唐人并尊李杜到宋人独尊杜甫,反映了唐宋不同的社会背景和文化特征。

宋代社会结构特点使宋代士人一方面受到社会伦理规范的制约,一方面又需要释放受压抑的心灵为此,他们确立的时代典范是"诗圣"杜甫,李白虽然在宋代文学批评和学术研究中地位不高、颇受冷遇,却在文人雅士们的放言吟咏中受到热情的关注与赞美"谪仙"是唐人赋予李白的称号,其意义在宋代得到了深化和强化宋代大量歌咏李白的诗歌赞序体现了宋人对"谪仙"精神价值的发现和强化宋人对李白的微妙态度也成为宋之后历代论者评价李白的基本格局

在大唐多若满天繁星的诗人中，李白是唯一被人们誉为既有侠肝义胆，又有仙风、道骨的浪漫主义诗人。李白传奇的一生，豪放飘逸的诗风，确实给人们留下极为深刻的印象，以至使我们一说起李白，就可以想见一个飘然不群的诗仙形象。

其实自贺知章称李白为谪仙人起，李白的形象就定型了。然而这种定型化了的诗仙形象，也使人们与李白产生了一种近乎膜拜者与偶像之间的距离，一种雾里看花、云中观月的可望而不可及的隔膜限制了我们走入李白心灵的殿堂。

现在让我们走进李白的思想。李白的一生是复杂的，他一方面接受儒家“兼善天下”的思想，要求济苍生、安社稷，另一方面，他又接受了道家遗世独立的思想，追求绝对自由，蔑视世间一切。他还深受游侠思想影响，敢于蔑视封建秩序，敢于打破传统偶像。儒家思想和道家、游侠本不相容，但李白却把这三者结合起来。

李白生平浪迹天下，慷慨自负，不拘常调。“常欲一鸣惊人，一飞冲天，彼渐陆迁乔，皆不能也。”他尚武轻儒，脱略小节轻财好施，豪荡使气。这就养成了他崇尚英雄的性格。反映在诗歌中，他从无数古代英雄的风度，气派中吸取力量，把现实的理想投影到历史中去，从而在诗歌中建立起英雄性格的人物画廊。他歌颂草泽，际会风云的英雄，如《梁甫吟》，写太公望：“君不见朝歌屠叟辞棘津，八十西来钓渭滨；宁羞白发照清水，逢时壮气思经纶。广张三千八百钓，风期暗与文王亲。大贤虎变愚不测，当年颇似寻常人。”；歌颂视功名如草芥的义士。这反映了他敢于反对封建秩序，不畏强权的游侠思想。

在李白的身上，兼备了儒道侠禅各家的特质，“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，儒家的傲岸坚强；“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”，道者的避俗离浊；“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然”，侠者的任性狷狂；“举杯邀明月，对影成三人”，禅者的玄思独绝。真是难以想象，在一个人的身上，怎能呈现出如此丰富的景观，且并不是流于表面，而是从心灵深处透出来的一种融合万物，顺应自然的美。也许在我们每个人身上也或多或少的受着各种流派的影响，各种思想在我们的头脑中交锋，有的被杀死，更多的是在冲突中走向融合。或者说，根本不存在各种思想流派的分别，他们本来就是构成热的整个思想的各个零件，就象万物组成了世界的自然和谐。人为的硬生生的割裂并不是一种客观的态度。

李白的诗歌是盛唐气象的典型代表。诗人终其一生，都在以天真的赤子之心讴歌理想的人生，无论何时何地，总以满腔热情去拥抱整个世界，追求充分地行事、立功和享受，对一切美的事物都有敏锐的感受，把握现实而又不满足于现实，投入生活的急流而又超越苦难的忧患，在高扬亢奋的精神状态中去实现自身的价值。如果说，理想色彩是盛唐一代诗风的主要特征，那么，李白是以更富于展望的理想歌唱走在了时代的前沿。

李白的诗歌丰富和发展了盛唐诗歌中英雄主义的艺术主题。他和同时代的其他文士一样，具有恢宏的功业抱负，所谓“申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼。使寰区大定，海县清一”（《代寿山答孟少府移文书》），就是他最执着的人生信念。李白是否具有在复杂的权力结构中从事政治活动的实际能力，也许是很可疑的，但作为诗人，这种信念更多地成为他追求和歌颂壮丽人生的出发点。他从无数古代英雄的风度、气派中吸取力量，把现实的理想投影到历史中去，从而在诗歌中建立起英雄性格的人物画廊。他歌颂崛起草泽、际会风云的英雄，如《梁甫吟》写太公望：“君不见朝歌屠叟辞棘津，八十西来钓渭滨；宁羞白发照清水，逢时壮气思经纶。广张三千八百钓，风期暗与文王亲。大贤虎变愚不测，当年颇似寻常人。”歌颂视功名富贵如草芥的义士，如《古风》其十写鲁仲连：“齐有倜傥生，鲁连特高妙。明月出海底，一朝开光曜。却秦振英声，后世仰末照。意轻千金赠，顾向平原笑。吾亦澹荡人，拂衣可同调。”歌颂爱才若渴、礼贤下士的英主，如《行路难》其二中的：“君不见昔时燕家重郭隗，拥彗折节无嫌猜。剧辛、乐毅感恩分，输肝剖胆效英才。昭王白骨萦蔓草，谁人更扫黄金台！”赞美傲岸不驯、坚持布衣尊严的名臣，如《梁甫吟》中的郦食其：“君不见高阳酒徒起草中，长揖山东隆准公；入门不拜骋雄辩，两女辍洗来趋风。东下齐城七十二，指挥楚汉如旋蓬。狂客落魄尚如此，何况壮士当群雄！”他笔下的英雄大多是在动荡变乱的非常时期在历史舞台上叱咤风云的人物，而且和抒情主人公打成一片，浑然而不可分。例如他在赠酬友朋的诗中说：“风水如见资，投竿佐皇极。”（《酬坊州王司马与阎正字对雪见赠》）“自言管、葛竟谁许，长吁莫错还闭关。”（《驾去温泉宫后赠杨山人》）在醉醒后自抒其志云：“傅说板筑臣，李斯鹰犬人。欻起匡社稷，宁复长艰辛。”（《冬夜醉宿龙门觉起言志》）安史之乱起，李白视形势如楚汉相争，并以张良、韩信自况：“颇似楚汉时，翻覆无定止。朝过博浪沙，暮入淮阴市。张良未遇韩信贫，刘项存亡在两臣。暂到下邳受兵略，来投漂母作主人。”（《猛虎行》）他入永王璘幕府后，又以谢安自比：“但用东山谢安石，为君谈笑静胡沙。”（《永王东巡歌》其二）直至他六十岁投军时，还以西汉大侠剧孟自许：

“半道谢病还，无因东南征。亚夫未见顾，剧孟阻先行。”

（《闻李太尉大举秦兵百万出征东南……》）生在盛世的李白而对乱世英雄致以礼赞，当然不仅仅是发思古之幽情。因为通过这类人物，诗人更能够抒发自己“心雄万夫”的气概和热情，表现在历史中建立辉煌功业、积极创造自我价值的人生愿望。同时，这也成为时代理想的人格化写照。

李白把排难解纷的济世理想和纵放不羁的个性自由统一起来，以求得圆满的人生。他对人生道路的设计是分两步进行的：首先是建立奇功伟业，如云：“苟无济代心，独善亦何益？”（《赠韦秘书子春》）“两龙争斗时，天地动风云。酒酣舞长剑，仓卒解汉纷。”（《送张秀才谒高中丞》）而功成之后，却又不贪恋富贵名位，而以“五湖”、“沧州”为家，向往自由的生活。他早年在干谒求仕期间不讳言这一点：“功成拂衣去，摇曳沧州旁。”（《玉真公主馆苦雨》）在仕途最得意时不放弃这一点：“功成谢人间，从此一投钓。”（《翰林读书言怀》）“待吾尽节报明主，然后相携卧白云。”（《驾去温泉宫后赠杨山人》）直到晚年，他仍矢志不移：“终与安社稷，功成去五湖。”（《赠韦秘书子春》）这种人生理想集中表现了诗人“羞伐其德”和热爱自由的意识：“我以一箭书，能取聊城功。终然不受赏，羞与时人同。”（《五月东鲁行答汶上翁》）

“乍向草中耿介死，不求黄金笼下生。”（《设辟邪伎鼓吹雉子斑曲辞》）这些诗句都是诗人心迹的自我表白。由于他的自由意识是如此强烈，当遇到现实生活中丑恶力量的阻梗时，他的愤怒和抗争也表现得格外强烈。

在中国古代诗人中，李白的个性之活跃和解放是少有的。

他一生不以功名显，却高自期许，以布衣之身而藐视权贵，肆无忌惮地嘲笑以政治权力为中心的等级秩序，批判腐败的政治现象，以大胆反抗的姿态，推进了盛唐文化中的英雄主义精神。

李白反权贵的思想意识，是随着他的生活实践的丰富而日益自觉和成熟起来的。在早期，主要表现为“不屈己、不干人”、“平交王侯”的平等要求，正如他在诗中所说：“昔在长安醉花柳，五侯七贵同杯酒。气岸遥凌豪士前，风流肯落他人后！”（《流夜郎赠辛判官》）“揄扬九重万乘主，谑浪赤墀青琐贤。”（《玉壶吟》）他有时也发出轻蔑权贵的豪语，如“黄金白璧买歌笑，一醉累月轻王侯”（《忆旧游寄谯郡元参军》）等，但主要还是表现内心的高傲。而随着对高层权力集团实际情况的了解，他进一步揭示了布衣和权贵的对立：“珠玉买歌笑，糟糠养贤才。”（《古风》第十五）“梧桐巢燕雀，枳棘栖鸳鸾。”（《古风》第三十九）“鸡聚族以争食，凤孤飞而无邻。蝘蜓嘲龙，鱼目混珍；嫫母衣锦，西施负薪。”

（《鸣皋歌送岑征君》）并对因谄事帝王而窃据权位者的丑态极尽嘲讽之能事，如《古风》之二十四：

大车扬飞尘，亭午暗阡陌。中贵多黄金，连云开甲宅。路逢斗鸡者，冠盖何辉赫。鼻息干虹霓，行人皆怵惕。世无洗耳翁，谁知尧与跖！

而在《梦游天姥吟留别》中，他发出了最响亮的呼声：

安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！

这个艺术概括在李白诗歌中的意义，正如同杜甫的名句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”（《自京赴奉先咏怀五百字》）在杜诗中一样重要。在天宝末日益恶化的政治形势下，李白又把反权贵和广泛的社会批判联系起来。如《答王十二寒夜独酌有怀》，既为屈死的贤士仗义抗争，也表达了对朝廷的失望和轻蔑：

君不见李北海，英风豪气今何在？君不见裴尚书，土坟三尺蒿棘居。少年早欲五湖去，见此弥将钟鼎疏。

在《书情赠蔡舍人雄》、《古风》第五十一、《登高丘望远海》等诗中，李白甚至借古讽今，对玄宗本人提出了尖锐的斥责。

总之，可以说他把唐诗中反权贵的主题发挥到了淋漓酣畅的地步。任华说李白“数十年为客，未尝一日低颜色”（《杂言寄李白》），这种在权贵面前毫不屈服、为维护自我尊严而勇于反抗的意识，是魏晋以来重视个人价值和重气骨传统的重要内容，李白正是在新的历史条件下继承和发扬了这一优秀传统而成为诗坛巨星的。

李白的诗歌充满热烈的人生之恋。他的诗往往于旷放中洋溢着童真般的情趣，如：“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。”（《山中与幽人对酌》）“袖长管催欲轻举，汉中太守醉起舞。手持锦袍覆我身，我醉横眠枕其股。”（《忆旧游寄谯郡元参军》）“落日欲没岘山西，倒着接蓠花下迷。襄阳小儿齐拍手，拦街争唱《白铜鞮》。傍人借问笑何事，笑杀山公醉似泥。”（《襄阳歌》）生活如同馥郁的浓酒使诗人心醉，这当然不是说生活中没有悲哀和痛苦，但诗人的乐观精神足以使他超越和战胜忧患意识，所谓“人生达命岂暇愁？且饮美酒登高楼”（《梁园吟》），“且醉习家池，莫看堕泪碑”（《襄阳曲》之四），就是他旷达心态的写照。他的《行路难》三首之一：

金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。行路难，行路难，多歧路，今安在！长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

即使写失路的忧愁，也没有丝毫寒促蹇涩的危苦之词，诗中出现的黄河、太行、海上、日边等意象，以及拔剑四顾的雄姿，扬帆渡海的遐想，都具有着壮美的情采。他永不安于寂寞和孤独，如《月下独酌》其一：

花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。

只有充溢着生命活力的诗人才能发出如此的奇思妙想。他有一首《短歌行》，诗中构想道：“吾欲揽六龙，回车挂扶桑。北斗酌美酒，劝龙各一觞。富贵非所愿，为人驻颓光。”这里没有嗟老叹卑的哀惋，却用“劝酒”的天真想象表达了对人生的无限依恋之情。这些诗篇以其纯真的情趣，感召着被庸俗的生活所淹没了的美好的人性，并因此而获得永久的魅力。

李白对大自然有着强烈的感受力，他善于把自己的个性融化到自然景物中去，使他笔下的山水丘壑也无不具有理想化的色彩。他在《日出入行》诗中说：“吾将囊括大块，浩然与溟涬同科。”又说：“阳春召我以烟景，大块假我以文章。”

（《春夜宴从弟桃花园序》）李白具有英风豪气，又追求单纯高洁的心境，这些不同的性格侧面也就形成了他的山水意境的两大类型：一类是在气势磅礴的高山大川中突出力的美、运动的美，在壮美的意境中抒发豪情壮思；另一类则着意追求光明澄澈之美，在秀丽的意境中表现纤尘不染的天真情怀。例如他笔下的黄河、长江，奔腾咆哮，一泻千里：“黄河之水天上来，奔流到海不复回”（《将进酒》）；“黄河万里触山动，盘涡毂转秦地雷……巨灵咆哮擘两山，洪波喷流射东海”（《西岳云台歌送丹丘子》）；“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。

黄云万里动风色，白波九道流雪山”（《庐山谣寄卢侍御虚舟》）；“海神来过恶风回，浪打天门石壁开。浙江八月何如此，涛似连山喷雪来”（《横江词》）。他笔下的山峰高耸峻拔，峥嵘奇峭：“连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁”（《蜀道难》）；

“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城；天台四万八千丈，对此欲倒东南倾”（《梦游天姥吟留别》）。他用胸中之豪气赋予山水以崇高的美感，他对自然伟力的讴歌，也是对高瞻远瞩、奋斗不息的人生理想的礼赞，超凡的自然意象是和傲岸的英雄性格浑然一体的。同时，李白又写了许多具有晶莹透剔的优美意境的山水诗。例如“人游月边去，舟在空中行”（《送王屋山人魏万还王屋》）；“人乘海上月，帆落湖中天”（《寻阳送弟昌岠鄱阳司马作》）；“月随碧山转，水合青山流。杳如星河上，但觉云林幽”（《月夜江行寄崔员外宗之》）；“金陵夜寂凉风发，独上西楼望吴越。白云映水摇空城，白露垂珠滴秋月”（《金陵城西楼月下吟》）等。这些诗以明朗纯净取胜。

李白的山水诗与其说是对自然形貌的逼真描绘，不如说是按诗人个性被改造和理想化了的图景。他只求把握整体的气势或氛围，凭倏来飙起的感兴泼墨写意，而略去具体的细节，甚至连观照景物的视觉转移的顺序也往往毫不在意。李白的山水诗又是无往而不抒情的，他善于把山水物色和特定的情绪渗透、交融在一起，在“景”的形势和“情”的特征之间有着“同构互感”的微妙的呼应关系。例如他初出蜀时写的《渡荆门送别》：

渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。

诗人从豁然开朗的开阔处着笔，写出了一个初上征途的青年富于展望的情怀。而晚年遇赦获释后所写的《早发白帝城》：

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

则是从江流迅疾的速度着手，抒发了轻快活脱的心情。李白把汉魏以来诗歌中的典型意象和生活实感结合起来，娴熟地掌握了传统文化积淀的意蕴，在妙手偶得之间留下了令人咀嚼的隽永韵味。例如《送友人》：

青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。

诗中的“浮云”、“落日”，既是眼前景，又是古诗中有着特定情感内容的比兴意象，意谓游子一去如浮云飘泊无止，故人惜别又似落日依依，缘情布景而不留凿痕。又如“云归碧海夕，雁没青天时。相失各万里，茫然空尔思”（《秋日鲁郡尧祠亭上宴别杜补阙范侍御》），首两句既点明了季节和时辰，又用“云”和“雁”的意象喻指离别和远行。此外如“有时白云起，天际自舒卷。心中与之然，托兴每不浅”（《望终南山寄紫阁隐者》），“请君试问东流水，别意与之谁短长”（《金陵酒肆留别》），“西辉逐流水，荡漾游子情”（《游南阳清泠泉》）等等，也无不在传统意象和生活实感的统一上达到了炉火纯青的地步。

李白自由解放的思想情操和具有平民倾向的个性，还使他能更深入地开掘社会生活中的各种人情美。这里有对和平生活的向往之情，如《子夜吴歌》其三：

长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征。

有对劳动生活的赞美之情，如《秋浦歌》十四：

炉火照天地，红星乱紫烟。赧郎明月夜，歌曲动寒川。

有心心相印，情投意合的爱情要求，如《夜坐吟》：

冬夜夜寒觉夜长，沉吟久坐坐北堂。冰合井泉月入闺，金釭青凝照悲啼。金釭灭，啼转多，掩妾泪，听君歌。歌有声，妾有情，情声合，两无违。一语不入意，从君万曲梁尘飞。

也有人物交往中的天真情态，如《越女词》其三：

耶溪采莲女，见客棹歌回。笑入荷花去，佯羞不出来。

他的纯真的友情，常常能摆脱等级意识的污染。如《赠汪伦》、《哭宣城善酿纪叟》等诗，所写的都是普通百姓。李白晚年所作的《宿五松山下荀媪家》更集中表现了这一点：

我宿五松下，寂寥无所欢。田家秋作苦，邻女夜舂寒。跪进雕胡饭，月光明素盘。令人惭漂母，三谢不能飡。

这位在权贵面前傲岸不羁的诗人，在一个普通的农妇面前却感动得难以进食。所有这些诗篇，都无不是以理想的光轮使日常生活题材焕发出诗意的丰采。

总之，李白是时代的骄子、盛世的歌手。他的诗歌以蓬勃的浪漫气质表现出无限生机，成为盛唐之音的杰出代表，从而出色地完成了初唐以来诗歌革新的历史使命。正如李阳冰所说：“陈拾遗横制颓波，天下质文翕然一变。至今朝诗体，尚有梁、陈宫掖之风，至公大变，扫地并尽。”（《草堂集序》）李白在文学史上的意义主要即在于此。

越女的解释

(1)古代 越 国多出美女， 西施 其尤著者。后因以泛指 越 地美女。 《文选·枚乘＜七发＞》 ：“ 越 女侍前， 齐 姬奉后。” 刘良 注：“ 齐 越 二国，美人所出。” 金 元好问 《后平湖曲》 ：“ 越 女颜如花， 吴 儿洁於玉。” 鲁迅 《赠人》 诗 之一 ：“明眸 越 女罢晨妆，荇水荷风是旧乡。” (2)专指 西施 。 清 魏禧 《灵岩杂咏》 ：“应知 越 女倾 吴 国，不比 杨花 覆白苹。” (3)指 越 国一善剑女子。据 《吴越春秋·勾践阴谋外传》 载： 越 有处女， 出于 南林 。 越王 使使聘之，问以剑戟之术，号曰 越 女，命教军士。当时皆称 越 女之剑。 汉 王充 《论衡·别通》 ：“剑伎之家，鬭战必胜者，得 曲城 、 越 女之学也。”

词语分解

越的解释 越 è 度过 ，超出：越过。越冬。越级。越轨。越权。越境。越位。越狱。越俎代庖。 声音、 情感 扬起，昂扬：激越。声音 清越 。 表示 程度 加深：越发（更加）。越加。越快越好。 消散：“ 精神 劳则越”。 失坠， 坠落 女的解释 女 ǚ 女性，与“男” 相对 。古代以未婚的为“女”， 已婚 的为“妇”。现通称“ 妇女 ”：女人。女士。女流（含轻蔑意）。少（刼 ）女。 以女儿作 为人 的妻（旧读）。 星名，二十八宿之一。亦称“婺女”、“须女”

俗话说：“红花需要绿叶扶。”衬托是作文取得高分的一个妙招。何谓衬托衬托就是利用事物间相似或相反的条件，以某些事物作陪衬，以突出要描述和要表达思想的一种写作技法。古诗曰“五岳归来不看山，黄山归来不看岳”，用五岳来衬托黄山。一文人自夸“天下文章在三江，三江文章在吾乡，吾乡文章数舍弟，舍弟向我学文章”，这也是衬托手法的运用。

利用事物间相似条件来衬托某一事物，称正衬。如杨朔《茶花赋》，先赞美梅花、玉兰、迎春，但“其实这不是最深的春色”，茶花才是“春深似海”。作者用梅花、玉兰、迎春等正面衬托茶花的美。

利用事物间相反的条件来衬托某一事物，称反衬。“已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。”( 毛主席《卜算子·咏梅》)以恶劣的环境衬托梅花的坚强的品质，突出了梅花顽强的精神和强大的生命力，就是典型的例子。

如何运用衬托技法呢

先说正衬。正衬是利用事物间相似的东西来衬托的，如要突出一个人物的特点，就用另一个或几个具有相似特点的人来衬托他(她)。《老残游记》中写白妞说书，要突出白妞说书的技艺高超，就先用琴师弹琴的动听、黑妞说书赢得人们的喝彩来作衬托。这是写人的正衬。如要突出人物的思想感情，也可用具有相似特点的景物来衬托。鲁迅《故乡》：“时候既然是深冬，渐近故乡时，天气又阴晦了，冷风吹进船舱中，呜呜的响，从篷隙中向外一望，苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活气。我的心禁不住悲凉起来了。”这里作者用阴冷的天气和“没有一些活气”的景象来衬托“我”的心情。这是写景的正衬。

再说反衬。反衬是利用事物间相反的条件来衬托的。如要突出一个人物或事物的特点，就用具有相反特点的人物或事物来衬托所要表现的人物或事物。《三国演义》中写诸葛亮“草船借箭”，如果只写诸葛亮如何承诺造箭、借箭，他的性格特点不一定会表现得那么鲜明，而加进了鲁肃这个人物就不同了。作者极力表现了鲁肃的纳闷、疑虑、焦急、紧张，从而突出了诸葛亮的胸有成竹、智慧过人和镇定自若。这是“以人衬人”。另外，还可以以物衬人或以景衬人。比如杜甫的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的诗句，就是以美好的事物花、鸟来反衬自己的伤乱之情。

值得注意的是：

1．衬托与对比不同。形成对比的事物、人物之间是一种并列关系，无主次之分；通过对比，使各自的特点更加鲜明。形成衬托的事物、人物之间有主次、偏正之分，衬托物为主体服务。

2．用正衬还是反衬要视具体情况而定：绿叶衬红花，用正衬；败枝衬红花，用反衬。

衬托运用得好，的确可以出奇致胜。当然，前提是要善于感受生活。