有人说吉他的灵魂是指弹，该怎么理解这句话？

这几年民谣指弹流行起来了，很多短暂接触吉他听了几首民谣指弹曲的人就自以为指弹比其他优越，我只能说弹什么都是看人的水平高低，说弹唱简单的有几个能达到组乐队、制作专辑的伴奏水平，拿民谣指弹秀优越你让电吉他solo怎么看，你让古典玩轮指的怎么看，你让那些专注jazz、blues、funk等各种音乐风格的人怎么看。其实不管什么形式都是可以融合的，有些歌曲的弹唱伴奏里面就融入了指弹技巧、电吉他solo和blues等音乐风格。非要说吉他的灵魂是什么，我个人觉得任何乐器（包括人声）的灵魂都是音乐本身。

指弹吉他在近5-6年从国外流传进国内，并逐渐在小众中流行开来。中国指弹受日本几位指弹艺术家的影响比较大，例如中川砂仁，押尾桑，岸步真明，田中博滨等等。国内有名的指弹艺术家有：卢家宏，高君，黄家伟等。另外，其他国家的著名指弹大师有：Tommy Emmanuel，Andy Mackee，Pierre Bensusan，Don Ross等。不过国内翻弹他们曲目的人不多，因为太难了。指弹风格通常使用民谣吉他、古典吉他作为演奏乐器。

最大的特点是：吉他不再是一个伴奏的角色，而成为了音乐的主声部。想象一下钢琴独奏表演，指弹就是把那架钢琴换成了吉他，演奏者通过吉他直接与听众交流。为了充分表达蕴含在旋律中的情感律动，演奏者通常会在演奏中加入很多进阶演奏技巧，例如Tommy的急速右手技巧，Andy的打板、点弦、拍弦、反弹技巧，押尾的Attack Mute、泛音技巧等等。因此，其演奏难度通常比伴奏吉他高的多，对演奏者的技术要求也相应大大提高。指弹吉他本身就是一个对吉他演奏极限的不断探索和突破。

学习指弹，先将左右手的基本功打得非常非常扎实之后，再去学习花哨的技巧。在弹的时候揉入自己对曲目的理解，弹出感情来，是最重要的。