黎锦晖创作的第一部儿童歌舞剧是什么？

黎锦晖创作的第一部儿童歌舞剧是《葡萄仙子》。

《葡萄仙子》是1956上映的香港**，主要讲述富家子杨少华在婚宴中认识其公司职员钟琴妮，一见钟情，遂假扮小职员亲近妮，并藉此了解公司。华协助妮举办筹款游艺会，然后表露身份，成功向妮求婚。

富家子杨少华在婚宴中认识其公司职员锺琴妮，一见锺情，遂假扮小职员亲近妮，并藉此瞭解公司。华协助妮举办筹款游艺会，然後表露身份，成功向妮求婚。锺琴妮是大华百货公司唱片部职员能歌善舞，有葡萄仙子之称。

黎锦晖的创作特点

认为学习国语应该从唱歌入手，这个思想使几代人受益。依照儿童的特点，把歌曲和舞蹈结合起来，在当时深受欢迎，其影响无可估量。来自民间又传播到民间，创作有了强大的生命力。从推广国语到开创一种新的音乐形式，黎锦晖的努力已经成为五四新文化运动的成果。

为中国歌舞音乐走向现代拉开了序幕。音乐选用民歌、戏曲曲牌等改编而成，词曲通俗易懂，作品带有民歌风味，音乐简炼明快、情节生动易于上口，主题内容和语言适合儿童的心理和兴趣，在不同的程度上反映了讲科学、讲民主的精神，因此流传面很广。

　　儿歌《小白兔乖乖》是黎锦晖的作品。后来中国的音乐开始从学堂音乐向流行音乐转变，黎锦辉就是其中的关键人物。

黎锦晖早先也是一名以教育为己任的知识分子，办过报纸，做过公务员，在小学做老师的时候教过语文、美术、音乐、历史。

五四时期，他参与了蔡元培任会长的北京大学音乐研究会，担任以演奏民间丝竹音乐为主的“潇湘乐组”组长。这个时候的黎锦晖意识到，“中国音乐家，均以西乐为正宗，唱中国歌就会被人笑话”，决心“宣传乐艺、辅助新运”。

黎锦晖刚到上海，做的还是创办音乐教育机构，谱写儿童歌曲的工作。

为了扩大影响力，他偶尔也创作一些流行歌曲。没想到他一出手就是爆款，1927年创作的《毛毛雨》很快就红遍大街小巷。

尽管这首歌在唱腔上仍然带有很多旧式戏曲的风格，它还是成为了中国本土诞生的第一首流行歌曲。

黎锦晖和《毛毛雨》的原唱、他的女儿黎明晖

这首歌后来还在影视剧《情深深雨濛濛》中被翻唱。

并且歌里歌颂的纯真爱情也能够大胆唱出来，取代了原来市井间流传的粗糙庸俗乃至猥亵不堪的小调。

一炮而红后，黎锦晖发现创作流行歌曲居然是帮助他运营音乐教育机构的好出路。

他继续带着歌舞团在各地巡演，1929年时因路费短缺滞留新加坡，黎锦晖还接受一家书局的订单，短期内编写了一百首流行歌曲寄回上海。

1、《五四纪念爱国歌》

赵国钧作词，萧友梅作曲。歌曲中写道“雄鸡一鸣天下白，同声击贼贼胆悸，爱国俱同心。”这正是当时的时代语境下作曲家努力突破时代局限，向“救亡”所发出的呐喊。

2、《海韵》

徐志摩作词，赵元任作曲。不同于萧友梅的“宏大”主题，赵元任更多地关注于对小人物命运的同情和个人个性的解放，像《海韵》《卖布谣》《织布》《教我如何不想她》等，都是以普通人作为作品的主线。

3、《教我如何不想她》

刘半农作词，赵元任作曲。刘半农在《教我如何不想她》中首创了“她”字的使用，受到广泛的赞誉。

4、《可怜的秋香》

黎锦晖作词曲。“太阳她记得，照过金姐的脸，照过银姐的脸，也照过幼年时的秋香。”这是《可怜的秋香》的歌词选段。

黎锦晖的创作涉猎广泛，但最令人印象深刻的是他的儿童表演曲和儿童歌舞剧的创作，这些作品在反映“科学与民主”精神的同时，对儿童亦起到了励志、接受新文化思想的作用，并为其后的中国儿童音乐创作做了必要的摸索和积淀。

5、《病中吟》

刘天华创作。刘天华的创作是在于传统的再造与创新之中，将西方的调式、节奏融入民族器乐曲的创作;借鉴西方的科学训练方式带入到民族乐器的训练中，为传统器乐发展打开了一条新的道路。二胡这一乐器也是在他的手中第一次由伴奏乐器转变为独立的演奏乐器走向舞台。

其中他作为知识分子抒发自身对国家命运担忧的作品《病中吟》、即使在处于逆境仍向往光明的作品《光明行》等时至今日仍是经典佳作。

中国文化传媒网-百年前那些“五四的歌”