情感教育文献综述

简阳市石桥初中 谢兰英

心理学家认为：“情感是发展和维持认知活动的动力，是构成心理素质的重要成分，没有情感就没有智力。”简言之，情感是人对客观事物的一种态度，是人对客观是否符合主观需要的内心体验，反映着客观事物与人的需要之间的联系。语文学科是培养语言能力的学科，也应该是培养情感的学科。情感教育应是语文教学的根本。正如著名教育家夏沔尊所说：“教育不能没有情感。”足以看出情感教育的重要性。而情感因素在语文教学中有着得天独厚的条件。语文教材中文质并茂的文学作品占据相当的篇幅，这里有对祖国的爱、对人民的忠、对事业的追求、对信念的执着；这里有赤子之心、莫逆之交、朋友之情、手足之谊；这里有拍案而起的激愤、催人泪下的凄切、细雨霏霏的柔婉、天地动容的悲惨；这里有开怀的笑、嚎啕的哭、会心的悦、无名的愁……每篇佳作无不凝铸着主人公或作者从生活中得来的情感体验。怎样才能帮助学生发掘作品的这些内蕴，让真、善、美走进学生的心灵，使学生如临其境、如见其人、如闻其声呢？我想，教师除了要讲解优美的字、词，精辟的语文知识，巧妙的布局谋篇外，更要注意文章的灵魂，即文章所传达的情感。当然两者是相辅相成的，因为，也正有了情感的冲击，文章的字、词、句、篇才显活力。所以，教师应借助文字的传达，引导学生与主人公、与作者、与教师形成共鸣，为他们悲而悲，喜而喜，愤怒而愤怒，呐喊而呐喊。我在语文教学中对学生实施情感教育的方式如下：

一、 助文字的传达，引导学生与主人公形成共鸣，理解艺术形象。

初中生处于由具体形象思维到抽象思维的过渡时期，他们的认识过程还不能脱离情感，他们的心理特点：还没有形成固定的认知结构，有着旺盛的求知欲和好奇心。其思维水平基本上还停留在感性阶段。因此，在教学中，我们教师应把学生带入作品的特定情景之中与主人公形成共鸣，理解艺术形象，从而产生肯定或否定的审美态度或审美评价，“象喜亦喜，象忧亦忧”，在心理上产生感受，在情感上产生共鸣，使性情得到陶冶，灵魂得到净化，获得哲理美的享受。

《清兵卫与葫芦》一文是日本小说家志贺直哉用现实主义的笔法，批判那种粗暴扼杀少年个性的做法，呼吁要尊重个性，让个性自由发展的小说。文中讲了一个十二岁的小学生清兵卫开始痴迷于葫芦，后来由于父亲和教员的严厉压制，而最终与葫芦断绝一切关系的令人痛心的故事。

文章为了表现清兵卫对葫芦的痴迷，有这样一个细节描写：“有一天，他在海边的街上走，心里依然想着葫芦，突然眼前一亮，看见一件东西，把他吓了一跳。原来路边背海一带都是摊户，这时候突然从一个摊户伸出一个老头儿的秃脑袋，清兵卫把它错看做葫芦了。‘这个葫芦真好！’心里这么想着，有好一会儿没有看清楚——再仔细一看，连自己也吃惊了。那老头儿昂着光彩熠熠的脑袋，走进巷子里去了。清兵卫觉得好笑，就大声地笑了起来，一边不住地笑着，一边跑过了半条街，还是忍不住地笑。”为了让学生理解主人公对葫芦的痴迷，我先让学生在小组内品味本处细节描写，然后再请两个擅长表演的同学到台上进行表演。两个同学惟妙惟肖的动作、神情，让其他同学忍俊不禁，有捧腹大笑的，有笑出眼泪的，有笑的前仰后合的……在笑声中，学生理解了主人公的那份痴情。

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文章中还有一处写清兵卫的葫芦被教员当场没收后的心理活动的句子：“于是这个清兵卫葫芦，终于被当场没收，清兵卫连哭也没有哭一声。”我让学生讨论；应该用什么样的语调来读才能表现主人公惊愕、害怕和他那种在绝境中的惨淡心情？这时的教室里人声鼎沸：有大声作示范朗读的，有给同学指出不足的，有争的面红耳赤的，有因读得入情而流泪的……在争论中学生理解了清兵卫的坚强。

……

“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。”（刘勰<<文心雕龙>>）那些脍炙人口的名篇之所以能使人爱读或流传不衰，不仅因为其语言文字美，更重要的是文中渗透着作者炽热的情感和有包含深意的艺术形象。在语文教学中引导学生品味语言，让学生身临其境，让学生陶醉其间，使之通过亲身的情感体验理解艺术形象是进行情感教育的重要途径。

二、 借助文字的传达，引导学生与作者形成共鸣，陶冶学生的情操。

英国作家王尔德曾说过：“作者完成了书的一半，读者完成了另一半”。这种完成就暗含作者与读者的双向交互作用。文学作品以文本形式出现在学生面前时，这种外在的形式所构建的虚拟空间本身就召唤着学生运用自己已有的心理体验去充分发挥想象进行再构建、再创造。而学生在阅读作品前本身已存在一种期待，即阅读习惯、趣味、心理、预期目的等等，当学生带着期待走进作品空间时，会自然而然地产生丰富的心理体验，而当这种体验与作者产生共鸣时，就会达到一种至纯至美的审美境界。这种境界是一种可意会而不可言传的心灵愉悦感。

对于中学生来说，在阅读过程中，往往最能使其与作者产生共鸣的东西便是真挚的情感。白居易说：“感人心者，莫先乎情”，只有真情最容易打动学生稚嫩而又单纯的心灵。

大文豪苏轼的《水调歌头》是千古名篇，让人百看不厌。全词想象奇特，意境开阔，融幻想与现实于一体，更令人钦佩的是词人面对逆境却透露出的豁达胸襟和积极乐观的人生态度。词开篇就有“明月几时有？把酒问青天”的奇异之笔，非超尘脱俗不能有此奇想。虽然词人被贬感到压抑，但压抑得豪迈、洒脱。“起舞弄清影，何似在人间”的浩然之气一扫“我舞影零乱”顾影自怜的抑郁之情。词下阕怀念其弟子由，词人与其弟七年未相见，发出“不应有恨，何时长向别时圆”的感慨指责。然而笔锋陡然一转，领悟到“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”的道理。作者胸襟顿时开阔，我们读者也随之激昂。最后词人发出呼喊：“但愿人长久，千里共婵娟。”全诗戛然而止。一个命运多蹇，仕途坎坷的文人，却对人生充满了乐观情绪，正是这种积极乐观的人生修养熏陶着每位学生，学生从中受到教育，受到启迪。

这样的例子，在初中语文教材中，真是俯拾皆是。

当我们读到杜甫的《闻官军收河南河北》一文时能不为他这种欣喜若狂，激动和轻快的心情所深深感染吗？

当我们玩味陆蠡的《囚绿记》时能不为他那种忠于祖国的情怀而震动心扉吗？

当我们欣赏冯君莉的《青海湖，梦幻般的湖》时能不为青海湖的奇丽色彩而心驰神往，留恋忘返吗？能不为作者从中透露的喜爱之情所动吗？

……

在这个过程中，教师要引导学生打开心扉，尽情感悟 作者在字里行间里透露出的情感，去做主动的探究者而最终得到愉悦的心理体验。这样才能陶冶其情操，培养其审美能力。

三、 借助文字的传达，引导学生与教师形成共鸣，激发学生的情感。

“三分诗，七分读”是我国古代就有的说法。也就是说情感教育应寓于朗读训练中。朗读是以声音传达视觉信息的活动过程，而声音本身也是一种情感、一种形象。加里宁曾经说过：“没有任何人像孩子的眼睛那样能捕捉住一切细微的事情。”试想教师面带笑容、精神饱满地走上讲台，那悦耳动听的嗓音、抑扬顿挫的语调、绘声绘色的话语、逼真传神的动作，能不激发起学生的求知的情感，能不产生销魂摄魄的效果吗？文章的多种风格，就决定了多种风格的朗读。朗读的语调、声音或高亢或沉缓；或激越或悲伤。它不是照本宣科，而是把作者创作时的全部激情重新释放出来。恰到好处的声量、充沛浓郁的氛围、笼罩心头的情感，展示和延伸了作品的形象、作品的画面，在身临其境的情感体验中，学会更快的闯进作品的意境中、作者的心灵里，与作品中的人物一起分担喜怒哀乐，与作者情感产生共鸣。比如《西花厅的海棠花又开了》是邓颖超由西花厅的海棠花触发了对与周恩来相识、相知、相爱的往事的回忆，文章表达的真情实感让人肃然起敬。其中第5段作者把切切的思念，化作一段抒情性极强的文字，思念与崇敬之情，如汩汩泉水奔涌而出。因此在读此段时，应用沉缓的声音、深切的语调来朗读才能体现思念之情。《苏珊•安东尼》第4段是安东尼据理力争反驳那些嘲笑者的一段话，在读这段时声音应逐渐加大、音速逐渐加快 、情感也逐渐由激动到自豪再到坚定，要读得气宇轩昂，读出凛然正气。《沁园春 雪》上阕要读得豪情万丈，下阕要读得居高临下，最后三句要读得意气轩昂才能体现作者伟大的胸襟和坚定的信心。同样只有抱着挖心掏肺的心态，带着恳切无比的语气朗读才能体会得到《出师表》中诸葛亮“鞠躬尽瘁，死而后已”的良苦用心……在学生的情感得到激发时要顺势引入课文深层次的学习中，将知识内化为学生自主思维的动力，提高学生感悟语言文字的能力。从而激起一种强烈的积极的审美愿望，激发学生创造思维，培养学生正确的审美能力。

总之，在中学语文教学中实施情感教育，具有培养审美情感，铸造美好心灵陶冶高尚情操的力量。列宁说：“没有人的情感，就从来没有，也不可能有人对真理的追求。”这话道出了情感教育的真谛。教师要塑造学生的灵魂，净化学生的情感，就必须深入挖掘教材中相应的情感因素，运用情感的语言，去激起学生相应的情感体验，即把教材的“此情此景”变成学生的“我情我景”。这样不仅使学生学到了应学的知识，丰富了头脑，提高了感受事物的能力和体会语言文字的能力，而且陶冶了学生爱祖国、爱大自然的美好情操，加深了对人生意义的体验和感受，懂得如何做人。

　　“雷雨”过后的思考

　　——《雷雨》教学日志

　　终于要上《雷雨》这一课了，心中莫名的兴奋，究其原因，还是要说说一次难忘的“追星”经历。听说北京人艺重排的明星版〈雷雨〉在广州友谊剧院隆重上演，且不说对曹禺先生仰慕已久，就说演员阵容里有我喜爱的明星（蒲存昕、潘红、雷恪生等），就让我们几个语文组同仁过了一把“追星瘾”， 至今还保存着偶像的签名。激烈的矛盾冲突，淋漓尽致的表演，富丽堂皇的舞台布景，在我们心中掀起不小的波澜，甚至激发起我们演绎“外校版”《雷雨》的热情， 所以，当我翻开课文，美好回忆涌上心头，怎能让我不爱她呢？但是，作为一篇高中课文，怎样处理教材才能让学生了解戏剧并能体味戏剧艺术独特魅力呢？怎样将老师的审美愉悦传达并感染学生呢？

　　那就要从教材说起了，戏剧是一种综合性的舞台艺术，它借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，从而揭示社会矛盾，反映现实生活。《雷雨》一经问世，就以其激烈尖锐的矛盾冲突、精彩纷呈的戏剧语言和个性鲜明的人物形象饮誉文坛。话剧《雷雨》上演数十年，经久不衰，成为中国当代话剧舞台乃至文坛的经典之作。《雷雨》写了周、鲁两家之间的恩怨情仇和阶级对立，塑造了许多栩栩如生、生动鲜活的人物形象，这些人物形象是在不断变化发展的矛盾冲突中逐渐被推至读者面前的。 语言是构成剧本的基础。剧作家通过人物语言来展开矛盾冲突，塑造人物形象，揭示戏剧主题。《雷雨》中每个人物的语言各有特色，周朴园的盛气凌人、鲁侍萍的抑郁平缓，鲁大海的直截了当都真实而形象地反映了人物的出身、地位、经历和个性。《雷雨》中看起来直白明了的人物对话，其实隐含着丰富的潜台词，有许多弦外之音、言外之意，它充分揭示了人物的心理活动和内心世界。

　　鉴于此，我把教学设计定位为“五个入手”。

　　第一 从内容入手，把握戏剧艺术的体裁特色。

　　爱，是人类永恒的主题，从《诗经》中的《关雎》《氓》《静女》到汉乐府《孔雀东南飞》，从宋元话本《杜十娘怒沉百宝箱》到文学高峰《红楼梦》，以“爱情”为内容主线，指导学生对同一题材内容不同文学形式的作品进行分析鉴赏，引发学生对戏剧文本的兴趣，认识理解不同文学样式的特点。这种鉴赏比较，也更能强化学生对戏剧艺术体裁特色的认识。

　　第二 从语言入手,理解人物鲜明的性格特色

　　老舍说:：“对话是人物性格最有力的说明书。”对于《雷雨》这篇课文，我重点想评析人物语言中蕴含的潜台词。比如，周朴园听出侍萍的无锡口音后，便想起往事，称当时的侍萍为“梅**”，说她“很贤惠，也很规矩”。已知实情的侍萍听到他的谎言，想起自己的遭遇，满怀悲愤，于是语带嘲讽而又意味深长地反复说：“她不是**，她也不贤惠，并且听说是不大规矩的”，表现了她痛苦的内心和对周朴园的不满。文中，这些例子举不胜举。那么，如何体味呢？什么样的方式效果最佳呢？我想，结合所带班级活跃热情的特点，我们组织学生分组表演，这种表演可以在课堂上进行，也可以“戏剧节”的形式呈现；可以表演课文“节选”部分，也可以表演“节选”以外的部分，或者对“节选”部分进行再“节选”表演。 我相信，这种活动将大大激发学生探究的热情，给他们的高中生活留下更多美丽的记忆。

　　第三 从冲突入手，认识戏剧揭示的社会背景。

　　从某种意义上说，“戏”就是矛盾冲突，没有了“冲突”就没有戏剧，而戏剧的主题思想正潜藏在矛盾冲突的背后。引导学生认识“冲突”，分析“冲突”，从纷繁复杂的矛盾冲突中理请思路，找到主要矛盾，才能帮助学生认识戏剧所反映的时代背景，进而把握戏剧的主题。例如，在《雷雨》中，周、鲁两家由于情感矛盾、血缘纠葛和命运变故造成了诸多错综复杂的矛盾冲突，在这些矛盾冲突中，什么才是主要矛盾呢？什么才是促使人物命运形成的根本原因呢？我想，如果善于找课文中的切入点，引导学生展开讨论，那么对主题的认识就很清楚了。

　　第四 从“经典”入手 ，回视“经典”的“省世”价值。

　　我们知道，真正的“经典”的价值，在于“一千个读者有一千个哈姆雷特”，在于它给世世代代的读者以常读常新的启迪和教益。所谓“回视”，即站在“当代”的“视点”，用今天的眼光，历史地发掘经典作品所蕴涵的“省世”价值，引导学生认识作品对我们今天的人生所具有的指导意义。比如，我可以设计这些问题：当年的周朴园对侍萍的行为是“玩弄”还是“爱情”？当年的侍萍是否可以避免后来的悲剧呢？我们的时代是否还有“侍萍式”的悲剧呢？我想，可以采用分组讨论、小组代表发言、自由发言漫谈式交流等方法，如有时间，甚至还可以联系当今时代女性人格与事业的独立对于爱情自由和掌握爱情命运意义等社会实际组织一次辩论赛，加深学生对课文“经典”的认识。

　　第五 从节选入手，增强学生阅读理解的主动性。

　　课文所选仅是全剧的第二幕，这种“拦腰截断”式的选编给学生的阅读理解带来了一定的障碍，为了扫除这种障碍，我想让学生提前阅读全剧，甚至观看话剧，让学生完整地把握戏剧情节和人物性格发展的过程。

　　通过我的引导和帮助，如果学生能体会到戏剧语言的艺术美感，开始领悟到戏剧作品的文化品位，那我们就足以为我们的努力而感到骄傲和幸福了。

　　3月21日

　　俗话说“ 丑媳妇总要见公婆”，想法虽多，但是，能否落实，能否取得效果，着实让人担忧。

　　3月23日

　　今天，终于可以静下心来，整理思路，记录我的这一课。平淡的略去吧，让我记住短短的课堂时间却不断涌现出来的精彩的瞬间，让我再一次惊叹于我的学生。

　　我要求学生阅读原著后，找出自己有兴趣深入、并需要解决的一个问题，具体明确地把问题描述出来，以便研读资料时有的放矢，有所侧重。我开始以为“学生云者”，他们能提出什么有意义的问题呢，没想到他们却给我带来意外的惊喜。让我们一起来看看这些问题吧。

　　1 曹禺是如何创作《雷雨》的？他自己对《雷雨》有怎样的评价？

　　2 周朴园是一个怎样的人？他与鲁侍萍、繁漪、与三个儿子之间的难于调和的矛盾在哪里？作品在各种矛盾纠葛中揭示了他怎样的形象特征？

　　3 繁漪“古怪”在哪里？“雷雨”在哪里？她与周朴园有怎样的矛盾？我们怎样看待她与周萍之间的感情纠葛？又怎样看待她的乖戾与叛逆？

　　4 你对周萍这个角色怎么评价？你怎么看待他与繁漪、与四风的感情纠葛？

　　5 鲁大海、鲁贵、四凤、鲁侍萍属于一个阶层的人物，他们的性格各有什么不同？反映了怎样的社会现实？说说剧本中鲁大海这个角色存在的意义。

　　6 为什么周冲最后会成为悲剧的牺牲品？促成他毁灭的因素有哪些？你怎么评价他？

　　7 在你看来，《雷雨》究竟是爱情悲剧、命运悲剧还是时代悲剧？

　　…………… （其他问题略去）

　　这些问题无论从角度，还是深度都已超过我的想象，也都已超过高二年级学生的思维水平，当然，不能否认的是这其中肯定有抄袭的现象，但是，学生他愿意去追寻、去思考，最少说明他们也开始关注这些内容，难道不可喜么？所以，这节课我始终采用以“问题教学”为主线的教学形式，通过学生发现问题和解决问题，激发学生的问题意识，培养学生自主、探究、合作学习的能力，同时也提高了课堂效率。

　　很可惜，时间有限，第二节课我只能分析节选部分中周朴园和鲁侍萍两个人物的性格特点，于是我把学生预习提出的问题进行筛选归类，筛选出对理解文本最有价值的主要问题，再让这些问题回到学生当中，引导学生去探讨，这些问题解决了，其它枝节问题就迎刃而解了。在讨论周朴园性格的特点时，我把问题只归纳为

　　1 周朴园是否真的怀念鲁侍萍？

　　2 如果说周朴园真的爱侍萍的话，为什么当鲁侍萍站在周朴园的面前时，周又为什么会厉声指责，接着又用金钱兑现来打发鲁侍萍？前后是不是有些矛盾？

　　问题一抛出，立刻激起千层浪，有学生认为，他是资产阶级一分子，在他的人生观里，矿业、家庭、女人都是他的资产，他具有生杀予夺的权利，他是剧中的中心人物，虽然耀眼但却令人讨厌。他自私冷酷，是个十足的流氓。也有学生认为，在当时环境下，他必须这样做，是值得同情的，不能为了强调阶级性，而忽略他的人性。双方各执一词，忽然间，我觉得周朴园是怎样的一个人不再重要，学生学会分析问题并且能够清晰地阐述自己的见解，这是最可贵的。曹禺老先生说过 “我用一种悲悯的心情来写剧中人物的争执，我诚恳地祈望着看戏的人们也能以一种悲悯的眼光来俯视这群地上的人们。” 所以，在解读人物的时候，我鼓励和要求学生尽量多角度、多方位，以自己的观点解读人物、读出自己。可惜，由于懒惰未能及时将学生精彩观点记下，成为永久的遗憾，至今未能释怀。

　　3月24日

　　谈到我们班举行的戏剧表演活动。我不得不表表我们班的同学，这是一个热爱文学的学生，一个颇富表演天才的学生。班内戏剧表演时，她演的是四凤，我对她的表演评价是大胆投入、感情充沛，当她大声哭着（我观察她是真的哭了） 喊出“妈”时，全班顿时一片寂静，连刚才还在取笑她的男同学也静默无声，说实话，我真的很佩服我的学生，她能够根据角色，尽情宣泄自己的感情，我反省，如果让我来给学生做示范，我会这样么？不会，如今的我也许会有很多顾虑，不能象她那样洒脱，尽管她的表演有些过火。事后，当着我的学生我说出了自己的的感受，我鼓励周卓平朝着这个方向去努力，一定会有收获，当时，我看到她眼中的光芒！

　　恰逢高二年级参加“戏剧节”表演的节目是《雷雨》，我们在全年级挑选演员，我推荐了她，但是，她参加“四凤”竞选没有成功，我不忍心看着这样一个热爱表演的学生失去一个大好机会，于是，根据她的表演特点，我为她选择了《阮玲玉》剧本，她在其中扮演一个“疯女人” 。结果，她成功了！那天晚上，她光彩照人，表演到位，她成了焦点，被评为“最佳女配角”，下面是她的一篇“演后感”——《比烟花寂寞》

　　演完“阮玲玉之死”，才深深怀念戏里戏外的一点一滴，我把它们写在花瓣般的年月上，让它们飘散于诗般的风中，以纪念这段如歌的日子。

　　就我个人来说，心里面很吝啬表情，哪怕只是眉目一动，嘴角一触。当独自一个人时，我面无丝毫的样子是冷酷到极端，所以父母一直不信我会演戏。周围的同学习惯于我一天也不说一句话的沉静，所以对我演出时的风格会很吃惊。与我一起演戏的人会知道我演戏很速战速决，若要把整晚时间消耗掉，我便会发呆、忘词、走错步等诸多不妥。所以排练的时候我会常迟到、逃练等，心中觉得排戏只需三次，第一次理论去分析人物所处的背景、身份，曾有过的经历，从而推断出她在什么情况下会想到什么，做些什么。第二次实践地想所扮演的人所想，从眼、眉、笑到举手投足的动作，下场的姿势，哪怕只是微煞眉头，双眼呈混沌状，这些特细腻的表情一定做到位。第三次从舞台效果去分析所站位置，人物行动，及从内心分析如何代入自己，而我唯一独特的地方只是任何人都永不知道我在最终演出时会做些什么，说些什么。

　　在《阮》剧中，我被安排从头到尾拿着个玻璃酒杯，然而当晚表演时，我拿的酒杯突然变成了扇子，然后加进了许多动作，这都是排练时一直没有的。若只局限于我规范地去演，我便失去了所有的热情。别人说我在场上的心情会很兴奋，我承认，因为我会在场上即兴想到许多点子，会带给人很难预料的结果。我亦会看与我做对手戏的人会否很急中生智，若是的，我会很肆无忌惮地加一些问句，然后她又好巧妙地回答，弄得指导老师很迷惑，我们在台上背着观众偷笑。

　　但对于这出戏的成功，我自认为是没有一点儿功劳。我，只是没有犯一些低级错误。我心中充满感激，感激小瑶老师的指导，她绝对是一位出色的导演。

　　演完之后，我拉着庞大的裙罩，独自走回宿舍。一路上什么人也没有，再想着刚才灯光闪烁，人头拥挤，便觉得很空虚，然后身心疲倦地睡下。盼望着明天醒来时，别人像以往一样不知道我，我如平时一般沉默，很安静地做事。想学演戏的人常对着墙动情地说上些话，而我只需要一份更真实的自我，更真挚的感觉。

　　读了她的文章，我感触颇深，古人说：“玉不琢，不成器。”学生就好比一块璞玉，多么需要我们打琢啊！的确，通过这次活动，周卓平的艺术感悟提高了，文学修养增强了，更关键是在排练中她懂得了合作、学会了感激，还有什么比这更让人开心呢？

　　3月25日 …

　　《雷雨》这一课终于上完了，可是，在我的心中却遭受了一场大的“雷雨”袭击，自从教学以来，我一直喜欢思考，什么才是一节好课，在这节课中，我的设想都实现了么？想象中的教学效果都达到么？我不知道，我只知道每节课下来之后，感受是不一样的，情绪或高昂，为学生新发现、新见解高兴，有时又因学生启而不发或气氛沉闷而无奈，这其中有学生的因素，更有我的因素。经典文章如果被我们老师讲的不经典，多么滑稽啊！

　　《雷雨》一课的学习，虽然自我构想不错，但是，在具体实践过程中却发现很多问题，比如，能够体现出体会戏剧语言潜台词的对话，文中俯拾皆是，我按课文顺序逐一点评，生怕漏一个知识点，但是，这些精彩片段在文中相隔较远，所以，造成了上课如叙流水帐，脉络不明，课上得凌乱。但如果精选片段来讲，那又有很多知识点遗漏，似乎也不解气，所以，我常想，戏剧单元该如何上呢？是否每一篇都如此精挑细讲呢？学生对戏剧体裁有没有一个整体认识呢？再加上我们的课时实在有限，该如何来进行戏剧单元的教学呢？

　　鉴于此，我想是否能来一个“戏剧单元综合性活动教学法”呢？整体思路是采用学生自主、合作、探究的学习方式，让学生根据自己的兴趣特长，以小组为单位选择自己喜爱的文学作品改编为戏剧进行表演，学以致用，将知识转化为能力。通过“我编、我演、我评、我感“活动，发挥学生的形象里力和创造力，使学生的才华得以展示，能力得以提升。具体操作程序如下：

　　（一） 学生自主阅读

　　1 学生阅读课文

　　老师设计自主阅读提纲，学生阅读整个单元的文章，并用书面形式回答提纲中的问题。

　　2 学生查阅资料

　　老师提供网址、资料，学生利用网络资源学习戏剧有关的基本常识，了解本单元剧本的作者及创作背景、相关剧情，学习编写剧本和表演、鉴赏戏剧的知识。

　　（二） 教师专题指导（以大课形式进行）

　　通过老师的专题讲座，让学生从整体上感受戏剧的有关常识，另观看话剧《雷雨》，培养学生对戏剧的鉴赏、表演和评价能力。

　　（三） 小组合作探究，编写或创作剧本

　　可供选篇目《药》《守财奴》《套中人》《杜十娘怒沉百宝箱》等

　　（四） 成果展示及评价

　　每班各选出一个优秀的成果进行全年级展示。评审团进行评价，颁发奖品。

　　这个设想耗时长，费精力，老师要付出大量的劳动，但我想这也许是最好的学习方法之一，毕竟它充分调动了学生的学习热情，从而真正意义上贯彻了新课标的精神。

　　后记： 人们常常用“教书匠”来形容老师，一个“匠”字是多么可怕！的确，时间长了，我们的教学也形成了自己的模式，或许还取得一点点成绩，但是，我们忽视了教学是一门艺术，需要常教常新，今天，当我进行叙事研究时，才发现老师每天的生活都跟一个个精彩的、具有鲜活的生命色彩教育教学故事联系在一起，这些故事既是教育生活的一部分，也是教育叙事很好的素材。我试图通过这次回顾反思，使自己多一点教学经验的积淀，多一些对教育的理解，使我的教学多点艺术，多点实力。如果我的这点不成文的东西能给大家带来点感悟，我就很知足了。

　　摘 要：包装是品牌理念、产品特性、消费心理的综合反映，它直接影响到消费者的购买欲。心理与情感是分不开的，本文以包装的情感设计角度去分析包装，探索如何对包装进行创新设计。论文分两个部分构成，一是选取一个品牌做重点分析；二是选取多个品牌，分析包装的情感吸引力。

关键词：包装；情感；创新；消费者

中图分类号：J524 文献标识码：A　　 文章编号：1005-5312（2012）24-0178-01

一、alverde品牌的重点分析

本文调研的方向是关于化妆品的包装。市场上的化妆品牌层出不穷，种种的营销策略和广告包装都是为了一个目的——怎样让自己的产品在纷繁复杂的市场中脱颖而出。

通过文献检索的调研方法，以具体的案例来分析alverde是如何进行他们的包装设计的。Dm-drogerie markt是一家德国零售连锁药店，alverde是其旗下一款天然化妆品品牌。在做个品牌的包装之前，设计者们做了一下调研分析：

设计方向：新颖独特；设计目标：使之在货架上脱颖而出；当时市场分析：只注重有机产品这一方面，而忽视了产品的美容、保健功效是否新颖等重要方面。

他们以此为背景，针对具体问题提出具体的解决方案来开展包装设计：设计概念：将产品的有机与新颖、美容和保健功效融合进一个纯净的设计之中；设计元素：传统的亚洲艺术“花道”；设计构思：将每个产品系列的成分以艺术的方式来排列；设计效果：新包装展现出产品的效果。

整体的包装以白色为主色调，包装结构具有明晰的层次架构和色彩编码。水平标带强有力地传达了品牌的特征，增强了产品的识别度。整个策划的亮点在于“花道”，如何在包装中展现出“花道”这一概念，并且传达给消费者。设计者采用摄影这一手法，以产品系列的成分为摄影对象，在拍摄过程中进行了创新，产品的背面也用光线打亮；构图也十分新颖，很有日本禅宗的味道。这些种种设计最终构成了一个清新的产品形象，打开了化妆品市场。

二、包装的情感吸引力

烘焙在德国有着悠久的传统，但近年来烘焙产品形象显得有点过时，不再吸引年轻人。因此，Kaiser烘焙器皿的设计重点突出了品牌和产品的情感吸引力。在该项目的第一阶段，设计者专注在命名研发上，因为命名必须反映产品的品牌形象。从烘焙器皿的心形造型获得灵感，设计者研发了Love Collection(爱的收藏)这一命名，这一富有情感的命名和独特的包装让Kaiser系列产品备受瞩目，同时带来了娱乐的、节日的气氛。第二阶段，产品的包装形象则激发了顾客想要享受家庭烘焙的小威与欢乐的欲望。最终，凭借设计者的独特的包装设计概念，Kaiser突破了烘焙器皿之前古板乏味的形象，创造了全新的、现代的、富有情感的烘焙形象。

制药行业的产品在包装设计上有自己的规则。一方面，该行业的产品需要传达出基本的医疗效果，另一方面，随着市场竞争的加剧，情感设计起着越来越大的作用。设计者将医药与化妆品元素融合起来，为Visalys研发了一个富有情感和美感的品牌设计，让该品牌一推出即在牙齿美白产品市场上拥有独特的定位。该产品存储盒的设计也象征着美白，传达了产品的药效以及时尚优雅的风格。

三、如何对包装进行创新

（一）产品特性

包装兼具一个功能就是对产品进行宣传，所以要立足自身的产品特性，针对自身的产品特点，进行包装的设计，这样才不会在市面上形成千篇一律的局面，自然就脱颖而出了。

（二）消费者的情感诉求

在包装设计中，还要考虑当今的社会，倡导什么样的理念，比如食品行业中消费者最关注的是食品的安全问题，在进行包装的时候就要将绿色天然无污染等元素考虑其中。

（三）明晰的层次架构

要对一个品牌有一个清晰的层次定位，然后再其内部的商品中再将其分成不同的等级、层次，从而进行不同的标价，会使商品得到不同层次消费者的购买。

（四）色彩编码

产品的包装是个消耗品，即使包装得再精致，最终也会被丢弃掉。这就要求在短时间里让消费者对产品有一个印象，而色彩是最能够达到这种印象的元素。

（五）产品命名

产品命名貌似和包装没多大关系，实际不然，它是对一个产品进行包装设计前的一个产品定位，是一个十分重要的环节，一个好的产品名称也能使其在同类产品中脱颖而出。

（六）独特的包装结构

产品的包装结构能够带给消费者实际操作的体验，这种体验同样会给消费者留下深刻印象的作用。

（七）清晰的产品说明

尤其是新开发的产品，更是要做好产品的说明工作，其中要对说明的版式、字体、颜色等方面进行考究的设计。

参考文献：

[1]王绍强新包装四川美术出版社,2010版

　　猫是日本民族最喜爱的宠物，在日本人心目中有着特殊的地位。日本人喜欢借助猫来表达自己的感受，在长期的生活中逐渐形成了独树一帜的猫文化。从关于猫的很多传说故事、文学作品中可以看出猫文化的发展及日本人独特的爱猫情结。日语中受猫文化影响的词语、惯用句不胜枚举。这些表达方式沿用了猫的一切特性，生动形象、诙谐幽默，使用频度极高。

　　基本内容

　　猫情节所折射的文化内涵

　　摘要:猫是日本家庭常见的宠物之一。据史料记载,在日本的奈良时期,为了防止佛教经书遭鼠类咬坏,猫和佛教经书一起经由中国引进到日本。最初只有皇室成员才能饲养猫,因此它是权势的象征。到了明治时期,猫走进了千家万户,饲养猫的风气达到了鼎盛。日本人在长期有猫为伴的生活中,创造了大量的以猫为原型的文学艺术形象,比如招财猫、夏目漱石的《我辈是猫》、机器猫和Hello Kitty等等。这些艺术形象的产生和日本人对待猫所特有的情节是密不可分的。本论文从日本民族的民族性和民族心理出发,分析了日本民族的猫情节所折射的文化内涵。

　　关键词:猫情节;文化内涵;民族性;民族心理

　　1 引言

　　猫是和人类关系十分亲密的家畜之一。猫善于捕捉老鼠,正是因为这一天性,人类早在4000到6000年之前就开始饲养家猫。在日本的奈良时期,为了防止佛教经书遭鼠类咬坏,猫和佛教经书一起经由中国引进到日本。现在看来,猫的足迹虽然已经遍布世界的各个角落,但是在不同的国家,猫对该国文化的影响也是大相径庭的。在中国,猫向来不遭人待见,猫身上所背负的,大多是嫌贫爱富、趋炎附势的罪名。因此,在中国博大精深的传统文化里面,我们很难找到有关猫的文化折射。但是,在一衣带水的邻国日本,却又是另一种截然不同的情况。

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书名：《服务营销》

I S B N号：978-7-111-23575-0

作 者：瓦拉瑞尔 A 泽丝曼尔 等

出 版 社：机械工业出版社

规 格：16开一册

出版日期：2008-03

不好意思，搞错了，你是要中文译本啊