十五夜望月古诗翻译及赏析是什么?

十五夜望月古诗翻译

庭院地面雪白树上栖息着鹊鸦，秋露无声无息打湿了院中桂花。

今天晚上人们都仰望当空明月，不知道这秋思之情落在了谁家？

创作背景

此诗具体创作时间不详。只知是诗人在中秋佳节与朋友相聚时所作，寄友人杜元颖的。原诗诗题下注云：“时会琴客”，说明佳节良友相聚，并非独吟。

赏析

题中的“十五夜”，结合三、四两句来看，应指中秋之夜。诗题，有些版本作《十五夜望月》，此处以《全唐诗》为准。杜郎中，名不详。在唐代咏中秋的篇什中，这是较为著名的一首。

　　“中庭地白树栖鸦”，月光照射在庭院中，地上好像铺了一层霜雪。萧森的树荫里，鸦鹊的聒噪声逐渐消停下来，它们终于适应了皎月的刺眼惊扰，先后进入了睡乡。诗人写中庭月色，只用“地白”二字，却给人以积水空明、澄静素洁、清冷之感，使人不由会联想起李白的名句“床前明月光，疑是地上霜”，沉浸在清美的意境之中。“树栖鸦”，主要应该十五夜望月是听出来的，而不是看到的。因为即使在明月之夜，人们也不大可能看到鸦鹊的栖宿；而鸦鹊在月光树荫中从开始的惊惶喧闹（周邦彦《蝶恋花》词有句“月皎惊乌栖不定”，也就是写这种意境）到最后的安定入睡，却完全可能凭听觉感受出来。“树栖鸦”这三个字，朴实、简洁、凝炼，既写了鸦鹊栖树的情状，又烘托了月夜的寂静。

　　“冷露无声湿桂花”，这句诗让人联想到冷气袭人，桂花怡人的情景。由于夜深，秋露打湿庭中桂花。如果进一步揣摩，更会联想到这桂花可能是指月中的桂树。这是暗写诗人望月，正是全篇点题之笔。诗人在万籁俱寂的深夜，仰望明月，凝想入神，丝丝寒意，轻轻袭来，不觉浮想联翩：那广寒宫中，清冷的露珠一定也沾湿了桂花树吧。这样，“冷露无声湿桂花”的意境，就显得更悠远，更耐人寻思。他选取“无声”二字，细致地表现出冷露的轻盈无迹，又渲染了桂花的浸润之久。而且不只是桂花，那树下的玉兔，那挥斧的吴刚，那“碧海青天夜夜心”的嫦娥，也是如此。诗句带给读者的是十分丰富的美的联想。

　　“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”普天之下又有多少人在望月思亲。在家乡的人思念远离的亲人；离乡之人遥望家乡亲人。于是，水到渠成，吟出了这两句。诗人不再正面写自己的思亲之愁，而是用一种疑问式的委婉语气道出那绵绵的愁念会落在谁家。前两句写景，不带一个“月”字；第三句才点明望月，而且推己及人，扩大了望月者的范围。但是，同是望月，那感秋之意，怀人之情，却是人各不同的。诗人怅然于家人离散，因而由月宫的凄清，引出了入骨的相思。他的“秋思”必然是最浓挚的。然而，在表现的时候，诗人却并不采用正面抒情的方式，直接倾诉自己的思念之切；而是用了一种委婉的疑问语气：不知那茫茫的秋思会落在谁的一边（“谁家”，就是“谁”，“家”是语尾助词，无实义）。明明是自己在怀人，偏偏说“秋思落谁家”，这就将诗人对月怀远的情思，表现得蕴藉深沉。似乎秋思唯诗人独有，别人尽管也在望月，却并无秋思可言。这真是无理之极，然而愈显出诗人痴情，手法确实高妙。后两句不直抒自己入骨的相思之情，而是用委婉的问句表达，这样便有言外之意，即“在望月的许多人中，秋思最深的恐怕只有我啊！” 在炼字上，上海辞书出版社的《唐诗鉴赏辞典》录此诗，末句的“在”作“落”字。徐竹心认为，“落”字新颖妥贴，不同凡响，它给人以生动形象的感觉，仿佛那秋思随着银月的清辉，一齐洒落人间似的。《全唐诗》录此诗，“落”字作“在”，就显得平淡寡味，相形见绌了。

　　这首诗意境很美，诗人运用形象的语言，丰美的想象，渲染了中秋望月的特定的环境气氛，把读者带进一个月明人远、思深情长的意境，加上一个唱叹有神、悠然不尽的结尾，将别离思聚的情意，表现得非常委婉动人。它首先予人的印象是情景如画。 

作品原文

十五夜望月

王建 〔唐代〕

中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。

今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。

注释

十五夜：指农历八月十五的晚上，即中秋夜。

杜郎中：名杜元颖。

中庭：即庭中，庭院中。

地白：指月光照在庭院地面的样子。

鸦：鸦雀。

冷露：秋天的露水。

尽：都。

秋思：秋天的情思，这里指怀人的思绪。

落：在，到。

名家点评

《唐诗直解》：难描难画。

《唐诗训解》：落句有怀。

《唐诗选脉会通评林》：周敬曰：妙景中含，解者几人？

《唐诗摘钞》：《秋思》，琴曲名。蔡氏《青溪五弄》之一，非自注（按题下自注：时会琴客），则末句不知其所谓矣。通首平仄相叶，无一字参差，实为七言绝之正调。凡音律谐，便使人诵之有一唱三叹之意。

《唐诗别裁》：不说明己之感秋，故妙。

《唐诗从绳》：琴客在此地作《秋思》曲，月下听琴者，不知在谁家也。

《网师园唐诗笺》：性情在笔墨之外（末二句下）。

作者简介

王建，唐代诗人。字仲初，颍川（今河南省许昌市人）。出身寒微。大历（唐代宗年号，公元766—779年）进士。晚年为陕州司马，又从军塞上。擅长乐府诗，与张籍齐名，世称“张王”。其以田家、蚕妇、织女、水夫等为题材的诗篇，对当时社会现实有所反映。所作《宫词》一百首颇有名。有《王司马集》。

济南的秋天语言质朴,感情真挚的句子如下：

1上帝把夏天的艺术赐给瑞士，把春天的赐给西湖，秋和冬的全赐给了济南。

2秋和冬是不好分开的，秋睡熟了一点便是冬，上帝不愿意把它忽然唤醒，所以作个整人情，连秋带冬全给了济南。

3有这样的山，再配上那蓝的天，晴暖的阳光；蓝得像要由蓝变绿了，可又没完全绿了；晴暖得要发燥了，可是有点凉风，正像诗一样的温柔；这便是济南的秋。

4它们知道它们那点绿的心事，它们终年在那儿吻着水皮，做着绿色的香梦。

5设若你的幻想中有个中古的老城，有睡着了的大城楼，有狭窄的古石路，有宽厚的石城墙，环城流着一道清溪，倒映着山影，岸上蹲着红袍绿裤的小妞儿。

原文：

在秋天，水和蓝天一样的清凉。天上微微有些白云，水上微微有些波皱。天水之间，全是清明，温暖的空气，带着一点桂花的香味。山影儿也更真了。秋山秋水虚幻的吻着。山儿不动，水儿微响。那中古的老城，带着这片秋色秋声，是济南，是诗。

赏析：

济南的秋天是诗境的。设若你的幻想中有个中古的老城，有睡着了的大城楼，有狭窄的古石路，有宽厚的石城墙，环城流着一道清溪，倒映着山影，岸上蹲着红袍绿裤的小妞儿。你的幻想中要是这么个境界，那便是个济南。设若你幻想不出--许多人是不会幻想的--请到济南来看看吧。

创作背景：

《济南的秋天》是老舍的一篇散文作品。这篇文章与老舍的另外一篇文章《济南的冬天》是姊妹篇。

这是一篇写景抒情的散文。文章以“诗境”为线索，先写出济南秋天的特征，然后再分别描写其山景和水景，脉络清晰，层次分明。作者随手选取一个“你”作为倾诉对象，侃侃而谈，字里行间充满着赞美和陶醉之情。

指导学生正确地使用祖国的语言文字，这是中学语文教师的一项重要任务。为了能很好地完成这一任务，中学语文教师就要苦练基本功，不断提高自己的语言表达能力和语言艺术水平。只有这样，才能在课堂教学中发挥语言艺术的独特魅力，使学生热爱并正确地使用祖国的语言文字。

　一、语言艺术在课堂教学中的重要地位

　在中学语文教学中，教师要对一篇篇文质兼美的课文进行分析讲解，如果教师具备高超的语言表达能力和语言艺术水平，这种分析讲解就容易被学生理解、接受、消化。于漪、钱梦龙、魏书生等优秀中学语文教师的课之所以受学生欢迎，其中一个重要原因就是他们的语言表达能力很强，语言艺术水平也很高，独特的语言魅力使学生愉快地徜徉在知识的海洋里。

　成功的中学语文教学离不开语文教师的语言艺术修养，这种修养是语文教师教学基本功的重要组成部分。扎实的语言文字功底，尤其是高超的课堂教学语言艺术，在提高课堂教学效率方面起着不可替代的重要作用，作为语文教师千万不能忽视这一点。

　一般地说来，优秀的中学语文教师都具有高超的语言表达能力和语言艺术水平，他们的课就像磁铁一样深深地吸引着每一个学生，使学生在感受语言艺术魅力的同时自觉不自觉地热爱祖国的语言文字，在潜移默化的熏陶中逐渐地掌握祖国的语言文字。这样，就使学生无论是在回答课堂提问、进行课堂讨论时，还是在完成老师布置的作文题时，都表现出高超的驾驭语言文字的能力。求知若渴、正在成长中的中学生，有哪一个不喜欢具有高超语言表达能力和语言艺术水平的中学语文教师呢？这样的教师受到学生的普遍欢迎，听他们的课简直可以说是一种艺术享受！我们不难看到，这样的教师给学生上课，课堂气氛活跃，幽默诙谐、生动有趣的语言使学生开怀大笑，精彩的分析讲解使学生领略到语言艺术的独特魅力。相反，如果一个中学语文教师的语言枯燥乏味，甚至词不达意，学生感到兴味索然、甚至昏昏欲睡也就不足为奇了。

　二、语言艺术是实现师生情感交流的桥梁

　李渔说：“言者，心声也。”只有情动于衷，才能形声于外。语言，从本质上说，就是思想和感情的直接现实。在中学语文教学过程中，语文教师既要能情动于衷，又要能形声于外，它们的辨证统一离不开语文教师高超的语言表达能力和语言艺术水平。语文教师只有用富有感染力的课堂教学语言去打动每一个学生，才能使学生对祖国的语言文字产生热爱之情，才能使学生以主动、积极、热情的态度去学好祖国的语言文字。

　白居易说：“感人心者，莫先乎情。”作为中学语文教师，就是要用自己富有感染力的语言艺术去感染学生，使中学语文教学过程变成一个真正意义上的情感交流过程。如果语文教师使用的语言缺乏艺术感染力，甚至是苍白无力的，那么，课堂上的情感交流就会大打折扣。学生心灵上的情感之火，需要语文教师去点燃。靠什么去点燃呢？从一定意义上说，就是要靠语文教师用富有艺术感染力的教学语言去点燃。无数事实证明：那些具有高超语言表达能力和语言艺术水平的中学语文教师，他们在课堂上起着极其重要的作用，他们如同高明的导演，用自己富有艺术感染力的教学语言去调动学生学习语文的主动性、积极性、创造性，引导学生在情趣盎然的课堂氛围中学好祖国的语言文字。

　于漪说：“语文教师在这片沃土上耕耘，更是情上加情。祖国的语言文字是中华数千年深厚文化的载体。教学生读名篇佳作，感受作者热爱山川的深情，报效祖国的壮志，艰苦创业的气概，是精神上的幸福，是文明的享受。”在教学生读名篇佳作的过程中，中学语文教师只有通过自己富有艺术感染力的教学语言去指导学生学习一篇篇课文，才能使学生读名篇佳作的过程真正成为感受、幸福、享受的过程。

　苏霍姆林斯基说：“学校里的学习不是毫无热情地把知识从一个头脑装进另一个头脑里，而是师生之间每时每刻都在进行心灵的交流。”心灵交流即情感交流，从一定意义上说，中学语文教学过程就是心灵交流的过程，也就是情感交流的过程。在课堂上，语文教师通过自己高超的语言表达能力和语言艺术水平去实现教师与学生之间的心灵交流，使教学过程成为其乐融融的师生情感交流过程。

　正是在这个意义上，我们说，中学语文教师的语言艺术是实现师生情感交流的桥梁。

　三、中学语文教师怎样提高自己的语言艺术水平

　人类社会已经跨入21世纪，党的xx大提出了全面建设小康社会的奋斗目标。实现这一目标，我们中学语文教师责无旁贷。如何不断提高自己的语言艺术水平，从而实现课堂教学的高效率，就成为我们中学语文教师的题中应有之义。

　我从事教育事业已达25年之久，教过初中语文，后来又长期从事“拓展延伸”中学语文教学，根据自己的教学体会，我认为：中学语文教师要想不断提高自己的语言艺术水平，可以从以下几个方面入手：

　1思想上要有高度认识，要充分认识到语言艺术水平的高低在相当程度上决定着中学语文教学的成败。只有认识正确了，才能自觉、主动、积极地不断加强语言艺术修养。因为认识是行动的先导，有什么样的认识就会有什么样的行动。

　2要经常阅读古今中外文学名着，从名篇佳作中汲取语言艺术精华，然后融入到自己的教学实践中。古今中外一代代语言艺术大师，他们的经典作品中蕴藏着语言艺术的珍宝。那璀璨夺目、魅力无限的语言如珍珠、翡翠和玛瑙，串联成人类文明的优秀成果。我们中学语文教师要有意识地加以汲取、消化、运用，使中学语文教学过程充满生机和活力。

　3还要广交文朋诗友，在语言交流的过程中，不断提高自己的语言表达能力和语言艺术水平。此外，找学生谈话，进行家访，也是提高语言表达能力的重要途径。

　冰冻三尺，非一日之寒。只要日积月累，就能不断充实自己的语言仓库。只要持之以恒，就一定能使自己的教学语言左右逢源，如同汩汩泉水喷涌而出，最终实现课堂教学的高效率。

导读：《一枝花·赠朱帘秀》是元代伟大戏曲家关汉卿创作的套曲。这套曲子记录了一代戏曲作家与女演员的亲切关系，是中国文艺史上极其珍贵的历史文献。由于朱帘秀已经嫁人，身不由己，关汉卿不可能明白地表示对她的怀念与爱惜，只好通过对珠帘的吟咏来表白，把作为人的朱帘秀当作物的珠帘来描绘、吟咏、赞美，表面上句句咏珠帘，骨子里句句写帘秀，人与物化，物人合一，语意双关，构思精巧，想象丰富，比喻贴切，艺术上独具一格。

南吕一枝花·赠朱帘秀⑴

轻载虾万须⑵，巧织珠千串，金钩光错落⑶，绣带舞蹁跹。似雾非烟，妆点就深闺院⑷，不许那等闲人取次展⑸。摇四壁翡翠浓阴，射万瓦琉璃色浅⑹。

梁州富贵似侯家紫帐，风流如谢府红莲⑺，锁春愁不放双飞燕。绮窗相近，翠户相连，雕栊相映，绣幕相牵。拂苔痕满砌榆钱⑻，惹扬花飞点如绵。愁的是抹回廊暮雨萧萧⑼，恨的是筛曲槛西风剪剪⑽，爱的是透长门夜月娟娟⑾。凌波殿前⑿，碧玲珑掩映湘妃面⒀，没福怎能够见。十里扬州风物妍⒁，出落着神仙⒂。

尾恰便似一池秋水通宵展，一片朝云尽日悬。你个守户的先生肯相恋⒃，煞是可怜⒄，则要你手掌儿里奇擎着耐心儿卷⒅。

注释

⑴南吕：宫调名。一枝花：南吕宫常用的套数。通常由一枝花、梁州第七、尾声三曲组成。如在三曲后还要加写几支曲子，尾声即改称隔尾。又唐人传奇《李娃传》中的李娃，艺名一枝花。这套曲调大约就是从说唱一枝花的歌曲中传承下来的。朱帘秀：元代著名女演员，艺名珠帘秀。

⑵虾万须：虾须、竹帘的别称。陆畅《帘》诗：“劳将索手卷虾须，琼室流光更缀珠。”曲中两句是说，这珠帘子是用虾须串起珍珠做成的。

⑶金钩：指悬挂珠帘的吊钩。错落：指金钩的光彩互相交错照映。

⑷妆点就：打扮好，装饰好。

⑸取次展：随意展看。

⑹摇四壁翡翠浓阴，射万瓦琉璃色浅：是说珠帘摇动起来，四壁好象披上翡翠的阴影，它放射出的光彩使琉璃瓦都黯然失色。

⑺富贵似侯家柴帐，风流如谢府红莲：侯家、谢府，出处未详。东晋时，谢安、王导同为高门世族。当时，另一显贵之家侯景欲向王、谢氏求婚，皇帝说，王、谢是高门世族，你配不上他们。可以与朱、张以下的人家联姻。侯谢，或即指此。这里以“侯家”、“谢府”泛指显贵的人家。紫罗，紫罗帐：红莲，红莲幕，比喻珠帘的华贵、高雅。

⑻拂：指珠帘摆动、拂拭。砌：台阶。榆钱：榆树未出叶以前，枝条间生出的榆荚，形似钱而小，俗称榆钱。

⑼抹回廓：雨淋湿长而曲折的走廓。抹，涂抹。萧萧：形容风雨声。

⑽筛曲槛：西风穿过长廓弯曲的栏杆。剪剪：形容风轻微而带有寒意。韩偓《夜深》诗：“恻恻轻寒剪剪风，小梅飘雪杏花红。”

⑾透：照彻。长门：汉代有长门宫。这里泛指宫室门户。娟娟：美好的样子。

⑿凌波殿：即凌波宫，唐代宫室名。这里泛指水池边的殿堂

⒀碧玲珑掩映的湘妃面：清澈的池水时隐时现的映出珠帘的影子。玲珑，形容池水明澈的样子。湘妃，传说中虞舜的两个的两个妃子名。舜南巡时，死后葬在苍梧山，他的两个妃子娥皇、女英悲凄的泪水滴在竹子上，形成斑纹。这种竹称湘妃竹。用湘妃竹做的帘子称湘帘。

⒁十里扬州风物妍：妍，美好。杜牧《赠别》诗：“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”

⒂出落：出脱，出现，长成。多用来赞美青年人的容貌体态。

⒃守户先生：看守门户的人。

⒄煞是可怜：非常可惜。

⒅奇擎(qíng)：托举着。

1、作者从哪几方面赞美朱帘秀

答：歌喉圆润：轻裁虾万须，巧织珠千串;舞姿优美：金钩光错落，绣带舞蹁跹;不随便献艺：似雾非烟，妆点深闺院，不许那等闲人取次展;容貌—光彩照人：摇四壁翡翠浓阴，射万瓦琉璃色浅;风流华贵：富贵似侯家紫帐，风流如谢府红莲;洁身自好，怀春而不放荡：锁春愁不放双飞燕;曾经的爱情记忆：绮窗相近，翠户相连，雕栊相映，绣幕相牵;所面对的人情世态—轻薄狂徒的侵扰，流言蜚语的糟蹋：拂苔痕满砌榆钱，惹杨花飞点如绵;尚雅图静的气质品性：愁的是抹回廊暮雨潇潇，恨的是筛曲槛西风剪剪，爱的是透长门夜月娟娟;色艺出众：凌波殿前，碧玲珑掩映湘妃面，没福怎能够见。十里扬州风物妍，出落着神仙;高洁：恰便似一池秋水通宵展;温柔艳丽：一片朝云尽日悬;婚姻遭遇：你个守户的先生肯相恋，煞是可怜，则要你手掌儿里奇擎着耐心儿卷。

2、为何作者不直道其名

答：因为二者虽关系密切，但朱帘秀已名花有主，嫁给一个道士，所以作者不便直接倾诉心中情感，而用物喻人，更能表达欣赏之情和爱惜之情。

3、体会文中的双关语。

答这里的“双关艺术”，是指意义双关的语言艺术。即用词造句时表面是一个意思，而暗中隐藏着另一个意思，即一语双关。在这套曲中，最形象并直接写朱帘秀其人的双关语有： “巧织珠千串”暗含朱帘秀之名;“侯家紫帐”、“谢府红莲”中的“紫帐”、“红莲”，暗含“朱帘”;“一池秋水通宵展，一片朝云尽日悬”中的“秋水”、“朝云”与朱帘秀的美目、温艳也有相关之意。

4、归纳文章主旨。

答：通过对“珠帘”的多角度、多层面的咏唱，极其生动地赞美朱帘秀这位著名女演员的秀美风姿与高超技艺，同时表达作者对民间艺人的真挚情感与真诚爱护。

翻译：

轻盈地裁剪万根虾子的须，用来巧妙地编织成千串珠帘;金钩光彩闪烁，绣带摇曳，舞姿轻盈。化妆室内烟雾朦胧，装点在深闺院内，不允许那些闲人随意掀帘观看。(朱帘秀一出场便使)四壁的翡翠披上了浓阴，使万瓦琉璃黯然失色。[梁州] 富贵如同显贵之家的紫罗帐，风流如同谢安府第的红莲幕，心有怀春之愁如同珠帘锁双燕。(彼此感情的亲密就像)绮丽的窗子互相接近，翠绿的门互相连接，精雕的窗棂互相映衬，彩绣的罗幕互相牵连。(轻薄狂徒对她的侵扰，流言蜚语对她的糟蹋就像)微风轻拂苔痕，使得台阶上堆满了榆钱，惹得杨花如绵飞扑。(帘中人思绪纷乱)愁人的是傍晚雨萧萧淋湿了曲折的`长廊，可恨的是西风剪剪穿过弯曲的栏杆，喜爱的是夜晚月光美好照过宫室门户。像凌波殿前被璧玉玲珑的珠帘遮掩映衬的湘妃一样，没福气的人不能见其真容。十里扬州风物妍丽，(朱帘秀)一出现就像神仙般迷人。[尾](朱帘秀明净光洁)恰好就像一池秋水通宵展现，(温柔艳丽)就像一片朝云整天悬挂。你这个看守门户的道士肯(与她)相恋，多么可爱!就要求你手掌里珍奇般地托举着耐心卷起来。

赏析：

这套曲子赠元代著名杂剧女演员朱帘秀。夏庭芝说朱帘秀“杂剧为当今独步，驾头、花旦、软末泥等，悉造其妙”。当时著名散曲作家卢挚、冯子振、胡祗遹等都写过词曲赠她。她排行第四，因此在话剧《关汉卿》中被称为朱四姐。

此曲开头“轻裁虾万须”二句说，用虾须织成珠帘。中国习惯以成串的珍珠形容歌声的清贺。这里的“轻裁”、“巧织”，当然不是为吟咏一个编帘的工人写的。前两句吟叹她的歌声，“金钩光错落”两句更明显地赞美她的舞态。金钩、绣带，即是珠帘的附属物，也是一个女演员的妆饰品。错落、蹁跹，形容轻盈的舞态。“似雾非烟”三句，借帘内朦胧的人影，写一个女演员在后台化妆打扮， 不轻易出场的情景。取次展，表面是许人轻易卷帘，实际是写一个优秀演员为尊重自己的艺术，在出场之前要蓄势待发，不轻易露面。“摇四壁翡翠阴浓”二句，表面写珠帘的乍一展开就光彩四射，实际上写朱帘秀的一出场，一亮相，就光彩照人，震慑了全场观众。这些含意，关汉卿能写，朱帘秀也一定能懂的。

梁州曲段前二句“富贵似侯家紫帐，风流如谢府红莲”，以侯家的紫罗帐、谢府的红莲幕来补托珠帘，实际是歌咏朱帘秀风流华贵的品格。“锁春愁不放双飞燕”五句，借朱帘锁双燕，写朱帘秀的风流生活。后四句连用相近、相连、相映、相牵等亲呢的词，此中有人，呼之欲出。这个人可能是别人，也可能是关汉卿。“拂苔痕满砌榆钱”二句，疑是以榆树、柳絮的扑帘，暗示狂徒薄幸对她的侵扰，飞语流言对她的糟塌。榆荚似钱而小，俗称为榆钱。“愁的是抹回廊暮雨潇潇”三句借帘外自然景色的变化表现帘中人思想感情的起伏，同时表示作者对帘中人孤苦处境的关怀。借物写人，语意双关。“凌波殿前”三句，又抽笔写珠帘之美。《太真外传》：“玄宗在东都，昼梦一女，容貌艳异，拜于床前曰：妾是陛下凌波池中龙女。”“碧玲珑”句是说清澈的池水倒映出珠帘的影子。湘妃，湘水的女神娥皇、女英。相传她俩是尧女舜妻。舜南巡死于苍梧，她俩在湘水边痛哭， 泪滴竹上成斑痕，后人称为湘妃竹，用作帘子，称为湘帘。这里是以水中帘影的虚幻，表示今后不能再见帘中人的苦闷。“十里扬州风物妍”二句借杜牧诗句赞美朱帘秀的人才出众，色艺俱佳。

最后作者仍然扣住帘来写一朝别离的苦涩。这帘像“一池秋水”，似“一片朝云”，得到它的人，应该别家珍惜。“你个守户的先生”，元代称道士作先生。朱帘秀后来在杭州嫁一个道士，守户的先生指的就是这个人。关汉卿在结尾祝愿娶到朱帘秀的人能对她好，同时表示对朱帘秀的同情，也透露了她晚景的不幸。

这套曲子巧妙地运用了借喻、谐音和双关等艺术手法，创造出一种“似雾非烟”的迷离美，艺术上特见巧思。

如何赏析一篇写景的抒情散文？

借景抒情的散文通过对具体景物的描绘，表现作者的思想感受，抒发作者的思想感情。 这类散文虽然描写的是自然风物，但是赋予其深刻的社会内容和思想感情。优秀的抒情散文感情真挚，语言生动，还常常运用象征和比拟的手法，把思想寓于形象之中，具有强烈的艺术感染力。例如：朱自清的《荷塘月色》。

1）注意散文表现手法的特点，深入体会文章的内容。借景抒情的散文常常托物寄意，为了使读者具体感受到所寄寓的丰富内涵，作者常常对所写的事物作细致的描绘和精心的刻画，就是所谓的“形得而神自来焉”。我们读文章就要抓住“形”的特点，由“形”见“神”，深入体会文章内容。

2）了解背景，透视创作历程。作品是社会的折射，内容是背景的产物。有不少散文的创作，往往受环境的影响。因此，了解文章的相关背景，是阅读鉴赏散文的一把钥匙。

3）读散文要识得“文眼”。凡是构思精巧、富有意境或写得含蓄的诗文，往往都有“眼”的安置。鉴赏散文时，要全力找出能揭示全篇旨趣和有画龙点睛妙用的“文眼”，以便领会作者为文的缘由与目的。“文眼”的设定因文而异，可以是一个字、一句话、一个细节、一缕情丝，乃至一景一物。当然并非每篇散文都有必要的“文眼”。

4）要抓住线索，理清作者思路，准确把握文章的立意。结构是文章的骨架，线索是文章的脉络，二者是紧密联络的。抓住散文中的线索，便可对作品的思路了然于胸，不仅有助于理解作者的写作意图，而且也是对作者谋篇布局本领的鉴赏，从而透过散文的“形散”的表象抓住其传神的精髓，遵循作者的思路，分析文章的立意。如：以事物的形象为线索，巴金的《灯》；以感情的发展为线索，杨朔的《荔枝蜜》。

写景抒情散文800字+300字赏析

春

在春天，花儿都开了，百花争艳，那是大自然的春色。而现在已如深秋，已不是赏花的季节，我们来看看社会的春色。

社会的“春色”，，则不像大自然的春色，这“春色”，意在于社会公德。只有社会的风气好了。社会的春色将会一年四季永不衰退。

去年的这个时候，我的姥姥过生日。正逢周末，我和妈妈星期六一早七赶八赶得来到了沙市的姥姥家。接着我和妈妈在姥姥家停留了不到五分钟。就出去为姥姥买礼物。到了路口，怎么拦也拦不到一辆计程车，于是我和妈妈决定去挤公车，好不容易确定了路线。上了2路公车后我发现一个座位也没有。我四处望了望，发现坐着的都是些上班族，下了班了往家赶，站着的大多是老人，我觉得不服气，却又不敢说，怎么就是没人让位子给老人呢？接着我看了看老年人专座。上面居然坐着两个三十出头的人。这个时候外面下起了雨。气温骤降。车子里的人多不觉得冷，但坐在老年人专座靠窗户位置上的年轻人嘴巴已经发紫了。我冷笑，心想，报应。这个时候。售票员突然走过来说：“你们这些坐着的年轻人怎么都不让各位子给老人？”坐着的上班族们全然不顾他的话。售票员四下看了看。盯住了那个嘴巴发紫的年轻人，说：“你来让座。”年轻人愣了愣，说：“我？为什么是我？”全车人的目光转向他。“这是老年人专座你不知道吗？”年轻人想了想，站了起来，走开了。这时，一股寒风吹来，售票员不禁打了个哆嗦。发现那寒风就是从年轻人坐的位置旁的小窗来的。全车人都明白了。这时突然没有寒冷的风吹来，售票员正拿着撑开的伞堵住了漏风的洞口。接下来，坐上去的老人都用手撑著伞知道他要下车。那年轻人笑了笑，正要下车“是的，我知道年轻人你不是故意要做老年人专座，但是，希望你能记住，做好事可以，但不能因为做好事而损坏自己的名誉。”售票员微笑着对他说。年轻人坚定的点点头，下车了。

我明白，社会的春色是靠人人和谐，和平互助创造的。我写的只是春色中的一点点而已。只要人人献出一点爱，世界将春色满园。

夏

还记得那首梁静茹的《宁夏》吗？一首幽静中略带韵味的曲子，在叶茂沙沙，蝉鸣声声的夏夜，让人脱离了白天的热火朝天和烦躁。或许，你已经淡忘它了，那何炅的《栀子花》呢？虽然和《宁夏》一样，早就排不上流行的行列了。但在仲夏的午后，小睡过后的你，也许会在一片清淡的花香中，回想起梦境中如雪的花海和如诗的乐曲……

不同的曲调和情感，让夏的两种形态在歌中浮现。一般来说，夏天给人的感觉总是充满活力的，喧闹的。然而，当我们放下这种心态静下心来，会觉得夏季的静之美：含香的茉莉、栀子，绝不比春光下的迎春、桃花来得晚；多汁得西瓜、密梨，也不会让秋风下得柑桔、红柿略胜一筹。当我们枕着蝉鸣酣睡时，一群活泼的艺术家正藏在碧草中歌唱，当他们熟睡时，一抹灿烂的阳光，正闪耀着生命的光芒，覆盖在它们身上。

蝉，在树干上不分昼夜的歌唱。它曾苦苦被埋在土中17年。那黑暗枯燥的17年，就像是它为了歌唱而付出了的代价。秋风的来临，对它而言，不是收获，而是一种静静到来的死亡。干枯的身躯倒在了那片它生活了17年的泥土上，但它的嘴角似乎荡漾著微笑，的确该是这样。死神虽过早地带走了它的生命，但它不会不甘于三个月的艺术生活，它已把对生命感恩唱进了自己的曲中，用曲子完结了一切：那让它难以释怀的三个月和它自己的戏剧人生。

夏季具有的，不只是静谧与活力。雨幕中的夏季，更飘着一种蓝色的忧郁。泡上一杯热茶，洒上几粒花瓣，在一片渐渐散开的茶香中观雨，有一种独特的感受。呡一小口茶，温温的，还带有一丝丝的苦味。是茶，也总是有些苦的。茶，是久经风雨打击和磨练后的一朵朵，一片片生命的浓缩后精华。雨滴前仆后继地落在叶片上，奏响了一曲曲乐章。

雨末，笼罩的是一种忧伤，或许可以比成在人生十字路口的迷茫。雨后，既是一种全新的开始，也是一种结束。雨水会冲刷走一切忧虑，换来一片明媚的朝阳。而你这时，也会发现，手中的茶水已经在不知不觉中喝得所剩无几。余下几片花瓣在杯中晃悠。

四季，就象品读不尽的书，又象四杯各具其味的苦茶，更象四首听不厌的曲子。夏の乐章，有伸有张，有 有跌落，以生命的欣欣向荣为始，以秋风中的第一片落叶为终，气盖山河的豪气与婉转哀怨的柔情共存，唯一不变的永恒的旋律——生命……

如何赏析写景抒情的散文

如何赏析一篇写景的抒情散文？

借景抒情的散文通过对具体景物的描绘，表现作者的思想感受，抒发作者的思想感情。

这类散文虽然描写的是自然风物，但是赋予其深刻的社会内容和思想感情。优秀的抒情散文感情真挚，语言生动，还常常运用象征和比拟的手法，把思想寓于形象之中，具有强烈的艺术感染力。例如：朱自清的《荷塘月色》。

●1）注意散文表现手法的特点，深入体会文章的内容。

借景抒情的散文常常托物寄意，为了使读者具体感受到所寄寓的丰富内涵，作者常常对所写的事物作细致的描绘和精心的刻画，就是所谓的“形得而神自来焉”。我们读文章就要抓住“形”的特点，由“形”见“神”，深入体会文章内容。

●2）了解背景，透视创作历程。

作品是社会的折射，内容是背景的产物。有不少散文的创作，往往受环境的影响。因此，了解文章的相关背景，是阅读鉴赏散文的一把钥匙。

●3）读散文要识得“文眼”。

凡是构思精巧、富有意境或写得含蓄的诗文，往往都有“眼”的安置。鉴赏散文时，要全力找出能揭示全篇旨趣和有画龙点睛妙用的“文眼”，以便领会作者为文的缘由与目的。“文眼”的设定因文而异，可以是一个字、一句话、一个细节、一缕情丝，乃至一景一物。当然并非每篇散文都有必要的“文眼”。

●4）要抓住线索，理清作者思路，准确把握文章的立意。

结构是文章的骨架，线索是文章的脉络，二者是紧密联络的。抓住散文中的线索，便可对作品的思路了然于胸，不仅有助于理解作者的写作意图，而且也是对作者谋篇布局本领的鉴赏，从而透过散文的“形散”的表象抓住其传神的精髓，遵循作者的思路，分析文章的立意。如：以事物的形象为线索，巴金的《灯》；以感情的发展为线索，杨朔的《荔枝蜜》。

写一篇写景的抒情散文

现推荐名家经典散文：

散文《郊外的秋》是一篇名家描写秋景的优美散文。 主人翁从省机关被流放到郊外，心中感到绝望，于是，借景言情，以物寄意，感叹前景像秋天一样，叶子开始飘落了，前途渺茫。可是，到郊外生活一段时间后，感觉到郊外的秋，并不像自己心中所想象的那样失落，而是充满著一片飘逸的情景，郊外那一片充满诗意般的田园生活，深深吸引着他，使他感悟到，尽管秋天是落叶的季节，可是，它象征著成熟和收获。从此，他重新点燃起生活的火花……有空可点选《派派网》听听那精彩的朗诵。

急需一篇写景抒情散文

人生如四季（抒情散文）

Longyuande

人生如四季。孩童是春天，一张张纯真稚嫩的笑脸是初春绽放的花蕾，欢蹦雀跃的身影是春风里飘动的新柳；青年是夏天，小伙儿焕发出火一样的情怀，亭亭玉立的姑娘们如一朵朵出水的粉荷，亮丽照人；中年是秋天，成熟的人生捧出粒粒金黄饱满的稻谷，生命之树缀满丰硕的果实；老年是冬天，沧桑的岁月长成一株凝重干练的松柏，人生的风霜雨雪镌刻出一条条深凹苍老的年轮。

人生如四季。季节需要历经冬的孕育春的播种和夏的生长才能迎来秋的收成，人生也是这样，没有青年时代的刻苦勤学，怎能实现中年时代的功成业就，又怎能迎来天高云淡的暮年澄光？

人生如四季。季节既有春的阳光明媚，也有夏的狂风暴雨；既有秋的恬淡高爽，也有冬的冰雪相加；人生又何尝不是如此。漫漫人生征途上既有成功的欢笑，也有失败的泪水；既有相聚的欢乐，也有离别的惆怅；既有春风得意，也有痛苦无奈，酸甜苦辣、喜怒哀乐、曲曲折折、坎坎坷坷。

是的，因为拥有春夏秋冬，四季才显得多姿多彩，因为拥有童年、青年、中年和老年，时光才显得如此宝贵，生命才让人无限珍惜，让我们把生命溶入自然，溶进季节，快乐地生活、幸福地成长，把握好人生的每一个春夏秋冬！让我们用心地倾听，深刻地感悟、尽情地享受生命季节里春的萌发、夏的火热、冬的历练和秋的收获，把生命的艰辛和宝贵、奋斗和辉煌谱成春曲，写成秋歌，用不懈的求索、执著的努力去放声高唱这曲人生四季的赞歌。

以初夏写一篇写景抒情散文

抬望眼，青案烟霞，胭脂染霜，那笑语暗香清脆，那芳华霓裳浅醉。循着一径烟雨落花的诗情，走进一幅水韵风雨的画卷；轻踏青石板带来的情意悠长，于古色古香的江南小镇，在一天凌空飘雨的凄清里，遇见一位撑着花折伞

写景的抒情散文

瞬间黄昏

夕阳西下,大地沐浴在余辉的彩霞中,人们三三两两地在街道上漫步,晚风徐徐地拂送来一阵阵花木夹杂的幽香,使人心旷神怡,更觉夕阳无限好。

风儿吹走了我一整天的烦恼,我情不自禁地低吟浅唱着。这时给以我的不是痛苦和伤悲,而是一种艺术上的悲感,这份悲感并非悲哀的感觉,它是一种无与伦比而悲壮的心情,当你向西远眺时,那熔金般的烈焰,渐渐的由绚烂归于平淡,那一瞬间,一种温馨的感觉便会从心中油然而生。

一抹殷红色的夕阳照在西山上,湛蓝湛蓝的天空浮动着大块大块的白色云朵,它们在夕阳的辉映下呈现出火焰一般的嫣红,倘若你仔细地看,你会看见那云絮在空中飘动,就像置身于轻纱般的美梦似的,会使你远离烦恼的困扰。

我在校园的操场上惬意地漫步著,步子放得那么的轻,那么的慢,似乎不愿意去打扰这醉人的黄昏。

疲惫了一整天的眼睛,在这时候,瞩目西方,只见斜阳已经衔著山巅了,残阳如血,霞云似火,给校园、树林、河流、村庄、山峦镀上了柔和的胭脂红色,周围还放射著淡淡的金光。

池鱼归渊,炊烟唤子,客旅兼程。夕阳吻地的轻响,划分了白天与黑夜。于是投林的倦鸟,也便如诗人焚烧的诗稿,载着夕阳的殷殷血焰归去了……

一阵清爽的夜风扑面而来,仿佛一切烦恼与疲惫都置之度外了,身体的每一根紧张的神经也渐渐舒缓了；风儿吹皱的河面,泛起了层层涟漪,折射著殷红的霞光,像撒下一河红色的玛瑙,熠熠生辉；远处的小竹林闪着绿幽幽的光,在微风中轻轻摇响竹叶,风儿吹动树叶那飒飒作响的声音,像唱着一首动听的歌；高空的风,恣意地追逐著、戏弄著,撕扯著云朵。

再往下看,一条小河—小北江,竹子的色调和晚霞的红晕,使小北江又增添了一份静谧的气氛,而竹子那风度翩翩的倩影和晚霞那瑰丽似锦的光芒,又使小北江在人们心目中倍增亲切；几条小渔船归航了,在河面划开了一道波光粼粼的水纹。

小鸟时而在半空中飞过,时而能听见喜鹊那清脆悦耳的鸣叫,这时,我才从黄昏的梦中苏醒过来。

太阳落山了,燃烧着的晚霞也渐渐暗淡下来了。

转眼间,西天的最后一抹晚霞已经融进冥冥的暮色之中,天色逐渐暗下来了,四周的群山,呈现出青黛色的轮廓,暮色渐浓,大地一片混沌迷茫。

这宛如一首交响曲的尾音,优美极了,但却渐渐地归于岑寂、无声,引起人们心中无穷的感喟,给校园的黄昏铺上一层感人肺腑的诗意:“大漠孤烟直,长河落日圆”是它无与伦比的磅礴气势;“一道残阳铺水中,半江瑟瑟半江红”是它成熟的风韵;“人间重晚情”更衬出了它的宁静……

渐渐的,渐渐的,夜幕降临了,我的脑海中还浮现著那醉人的黄昏,那美丽而令人心驰神往的情景深深地吸引着我:我的视线、我的精神、我的思想……全都被这美得难以形容的“黄昏图”所沉浸了,我陷入了这种莫名其妙的感觉中,不能自拔。

我怀着恋恋不舍的心情,迈著沉重的脚步,静静地离开了这黄昏的边界……

如何写好写景抒情散文

1、教会学生运用写作知识导图，从主旨、选材、表达、结构、语言五大方面来指导自己写作。

2、再运用景物描写知识树，具体了解写景作文该如何去写。

3、不仅会自己写，更要会品析他人的写景文章。

围绕春天写一篇写景抒情散文

春的散文

当春带着她特有的新绿，海一样地漫来时，真能让人心醉；

当春携着她特有的温煦，潮一样地涌来时，也能让人断魂。

春，绝对是一桢浸染着生命之色的画布。

新绿、嫩绿、鲜绿、翠绿，满眼的绿色呀，温柔着我们的视线。还有那星星般闪动的一点点红、一点点黄、一点点粉、一点点紫呀，也惊喜着我们的目光。

于是，开始在春天漫步。

踩在她松软的泥土上，才知道生命的温床可以如此地平实。只要季节的老人飘然而至，所有沉睡的种子，都可以在这里孕育，并赋予生命一种变换的姿态。

春，绝对是一幅饱蘸着生命繁华的画卷。

无论是破土而出的，还是含苞待放的；无论是慢慢舒展的，还是缓缓流淌的；也无论是悄无声息的，还是莺莺絮语的，只要季节老人把春的帷幕拉开，他们就会用自己独特的方式，在这里汇演自然那神奇的活力。

于是，开始在春天漫游。

披着柔媚的春光，让略带甜意的风，从身边掠过。就会领悟到春的气息里，其实包含着一种最令人感动的柔情。也会觉得大自然就是一位奇特的母亲，她竟选择在万物萧条的冬的尽头，将千姿百态的生命孕育而出，让它们踏着那最为柔媚的第一缕春光，相拥而至，把无限的生机带给人世。

春，也是一拱彰显著生命神奇的画廊。

你看，每一种生命都有自己特定的形态，而每一种特定的形态，都包含着特定的生命资讯。无论是高大的，还是弱小的，都要经历著有生也有死的历程，也都有稚气和成熟的时节。无论是引人注目的，还是平淡无奇的，都要沿着那特定的时令轨迹，在自己特定的生存空间里，完成一段生命的壮举。也无论是否有名有分，无论是生在富饶的家园，还是长在贫瘠的沙土，所有所有的、所有的在春天萌生的万物呀，都用自己独特的方式，用尽全部的热情，谱出一曲生命的颂歌。

这就是春，因着萌生在这里的生命的齐奏，让我真真切切感受到一种神奇的美丽。

以冬日为活题,,一篇写景抒情散文,

写景散文：南国冬日的风味

写散文“意”很重要“凡文以意为主”。散文的“意”是存在于深厚的生活土壤和浩瀚的生活海洋中的。要获得它，必须依靠我们对生活的深入观察、感受、理解。因此，散文立意只要从生活实际出 发，凭著鲜明的感受，锋锐的观察能力，同人民同时代共同跳动的脉博，深厚的感情，丰富 的想象，深沉的思索，就会感到我们生活中洋溢着的诗意，

对于一个在南方住惯了的人，像我，冬天要是能下一场雪，就觉得是个奇迹。和其他地方比起来，南方的冬天没有北方冬天千里冰封，万里雪飘的壮美景色，也没有热带四季如一的烈日，但只要细细品味，便能感觉到南方冬天的独特韵味。

冬天的南方是有太阳的――不似热带的毒辣，不似北方的无力，那是一种温晴的天气，太阳一出来便驱散了所有寒冷，这也不是夏日的炎热，'这是一种温和的晴，让人无比舒服――连平日里怕被晒黑的小姑娘现在也巴不得多晒会儿太阳。倘若只有太阳，那也算不了出奇，试想一下:一个小城，城外有山，山下有水，门旁趴着三两条狗，全在太阳底下懒懒的睡着，只等著一阵春风来把他们唤醒，这不正是理想的天堂吗最妙的是再来几声吆喝声――这已不是噪音，而是温和安适的声音，叫人听了便把一切烦恼抛开，只想静静地，静静地享受这一切，愿时间也停止。

抬起头，望远处一看，便看到了城外的小山，山已没有了夏日的活力，树也没有了翠绿，取而代之的是安适的颜色，既不艳，也不暗。那山，那树再就太阳那么一晒，似乎也融为一体了，也具有灵性了。看吧:那小山是一个有着曼妙身姿的少女――她在午睡呢，这些树和著那缓缓流过的小河给少女盖上了一件带水纹的花衣，有的地方草还露着绿色，给她穿上了一条朴素的裙子。那裙子被风吹动了，叫你看见一点更美的山的肌肤。看着看着，嘴中的小调也不敢哼了。怕惊动了那熟睡的少女。

傍晚，太阳已微微泛黄，更多了一丝妩媚。还是用夕阳照着吧，这姑娘是受不住烈日的，太秀气!

再看一眼吧，这古老的小城，城内窄窄的，街道暖暖的，城外小山在睡，山脚小树也在偷闲，偶尔飘过一缕炊烟，也是美到了极致。对，这是一张画，一张水墨画――也不知道是哪个唐代名家把画粗心地丢在了这里。

城内街上三三两两的行人，不慌不忙，偶尔驶过几辆车，没有太多声响，稀稀落落的炮竹声，提醒着人们年才刚过，不喧闹，也不需要热闹，这是一年中少有的真正属于自己的清闲时光，又怎能让这些琐事打搅这片刻的宁静。再往上看看吧，空中，半空中，自上而下都是那么清亮，蓝汪汪的，整个一块完美的空灵的蓝宝石――天上那软软的云并不能算是宝石上的瑕疵，正是有了云的洁白才更衬托出天的透亮，才更让人神往。

南方的冬天，没有冰雪，更多了一丝妩媚，没有烈日，却多了一点温和。这，便是南方冬天的神韵了。

1梦

2我的良友

3闲情

4一只小鸟

5笑

6海上

其他的也可以、只要在100字以上、。。

问题补充 2009-08-18 16:07

不要给我发网址、匿名 回答:4 人气:29 解决时间:2009-08-20 13:04

满意答案好评率：53% 美的极致——冰心散文《笑》赏析(备课资料三)

早在几十年前郁达夫就说过：“冰心女士散文的清丽，文字的典雅，思想的纯洁，在中国好算是独一无二的作家了……”（《<中国新文学大系·散文二集>导言》）照此看来，冰心散文的内容与形式的完美统一是素有定评的，她20岁时写成的《笑》就是这样完美统一的典范作品。下面就这一作品的美学意义作一点分析。

一 美的意蕴

1．景色美

现实的情景：雨后的月夜，清新，恬静，幽暗，构成“一幅清美的图画”，充满美妙的诗意。“清美”是冰心作品的总体性的审美风格，也是本篇文章写景状物的特定风格。这幅清美的图画，是安琪儿的形象得以浮现的背景，使爱与美恰切地融合在一起。

回忆的情景：五年前的一幕——古道、田沟、流水、绿树、湿烟、新月，十年前的一幕——茅檐、麦垄、葡萄架、海上明月。两幅图画，看似轻描淡写，随意涂抹，细细品味，有形象，有意境，很富于匠心。它们同样是清美风格的图画；也是作者与普通人作心与心的交流的背景，使爱与美恰切地融合在一起。

2．人情美

作者在苦雨孤灯之后，开窗见到“一幅清美的图画”，心头荡漾着美妙的情意；回看屋里墙上，安琪儿抱着花，仿佛才降临人间，“向着我微微的笑”，作者感受到天使的爱，在人与神的交流中，心灵酝酿着升华，这是善的情怀，也是美的情怀；回想五年前和十年前的两个印象，在两幕雨后美景中，小男孩和老妇人都抱着花，“向着我微微的笑”，这是人间的最纯洁最友好的微笑，是美与善调和成的；最后作者领悟到三个微笑具有相同的含义，便感到心灵澄净，仿佛“飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙”（苏轼《赤壁赋》），这同样是一种美好的情怀。于此再细味“笑”的含义，除了“爱”之外，又可读出“美好”“美妙”的意义。

二 美的赋形

1．“率意”而精巧的结体

本文大致可以分为三部分。1～3段为第一部分，写第一个场景；4～7段为第二部分，写第二、第三两个场景；最后一段写点明爱的主题。线索清晰，层次井然。

苦雨孤灯，只身一人，意有所失，情无所寄，粗看像是闲情生活中一丝半缕感想的随意记写。其实细读起来，除了能感受到崇高的爱和纯洁的美外，还能察觉行文结构的“率意”中的精巧。

文章起始“一幅清美的图画”，为安琪儿的出现作了铺垫；安琪儿的出现，又为后面两个来自人间生活的印象出现作了铺垫。三个场景，都出现了“向着我微微的笑”这句话，成为三个场景的粘连标志。两次说“默默的想”，也成为粘连标志。

“笑”是串连全文的主要线索。三次写笑，前一次是神的笑，后两次是人的笑，神与人的笑的内容、意义自然有所不同，但三个笑统一在一篇文章中，又有相似性，都是为了表达爱。本来后两次笑的意义不甚明确，由于安琪儿的笑的意义在先，它们便借安琪儿的笑而获得了自身确定的意义。因此，三次写笑，是一个合乎逻辑的自然发展过程，也正是作者构思既“率意”又精心的体现。

三次笑，代表着作者感情递进升华的三个阶段。第一阶段，作者心绪不宁，回见安琪儿，若有所思，情感微荡；第二阶段，联想后两个笑，作者心里似乎明白了些；第三阶段，作者总绾三个笑，心里豁然开朗，感悟到了贯穿三个笑的爱的主题，感情达到高潮。三层结构的递进升华是以思想意识活动、情感活动作为动力的。可以说，情感是作品的另一条暗线。

2．清新而精美的文辞

冰心早年对新散文的语言有过自觉的追求，曾主张“白话文言化”“中文西文化”。本文刚一发表，便被竞相选入学校课本，语法学家作了通篇的句式解读。文章写景状物、表情达意显示了很强的驾驭语言文字的功力。上文提到的美好的景物、美妙的情怀，正是通过优美的语言来表现的，辞意双美是本文的一个重要的写作特点。苏轼在评他人画时说：“诗画本一律，天工与清新。”自然天成，无意而工，清新俊逸，历来被认为是诗文创作的最高境界。用“天工与清新”来评价《笑》的语言艺术诚不为过。

首先，景物描写纤巧细腻，意味浓厚。全文写了三个场景，第一个场景是屋内，“转过身来，忽然眼花缭乱，屋子里的别的东西，都隐在光云里；一片幽辉，只浸着墙上画中的安琪儿。”三言两语便是一幅凄清优美的图画，背景朦胧，安琪儿凸现，形象感非常强；两个动词“隐”和“浸”字都极其有韵味。第二个场景是在古道上，“田沟里的水，潺潺的流着。近村的绿树，都笼在湿烟里。弓儿似的新月，挂在树梢。”这组合起来的画面，像**一样一一闪现；无意而工的齐截的句式，像诗语一样琅琅上口。第三个场景是在海边，作者在雨晴之后赶路，“迎头看见月儿从海面上来了，”确是神来之笔！令人想到“海上生明月”的旧诗。这里的个个字都是最平常的字，却描绘出一幅很能激发读者想象力的洗练、优美的画面。

其次，遣词造句化用古今，兼取文白之长。例如，文章开头写景：“推开窗户一看，呀！凉云散了，树叶上的残滴，映着月儿，好似萤光千点，闪闪烁烁的动着。”这里有地道的口语，也有化用过的文言词句，都天衣无缝地组合在一起。又如写内心感受：“这同样微妙的神情，好似游丝一般，飘飘漾漾的合了拢来，绾在一起。”文言字词嵌在句中，无拼凑痕迹，将抽象的感受写得好像看得见，摸得着。有的文言字词用得“漫不经心”，却对营造意境起着重要作用，如写窗外情景：“真没想到苦雨孤灯之后，会有这么一幅清美的图画！”“苦雨孤灯”仿佛是从古诗词中挪移过来的，挪移的不只是词语，更是似曾相识的古远意境，唤醒读者心中渺远迷蒙的感觉。

再有，文章不算长，却用了十来个叠词。“隐隐”“微微”“滑滑”“闪闪烁烁”“飘飘漾漾”等，或表现分寸感，或表现形象感，或表达微妙的内心感受，都很好地表现了现代散文的语言艺术。

冰心散文之《腊八粥》赏析

冰心说过，散文要“写到有了风格，必须是作者自己对于他所描写的人、物、情、景，有着浓厚真挚的情感”（《关于散文》），“必须从真挚的情感出发，抒真情，写实境，才能得到读者的同感与共鸣”（《创作谈》）。这既是她积数十年散文创作的经验谈，又是我们研读、欣赏包括《腊八粥》在内的她的大量散文佳品的一把钥匙。

在冰心关于故乡、童年的若干散文中，《腊八粥》尤显特别的是它并非一篇纯粹的忆旧文字。自然，作者也用“满蕴着温柔”的委婉尽意的笔致，抒写着母亲煮腊八粥的往事。然而，在这篇散文中，拨动读者心弦的，并不限于往事的回忆；孩子们那“为了纪念我们敬爱的周总理、周爷爷”准备煮腊八粥的情景，来得更直接，更强烈，更具肃穆与天真的感人的力量！事实上，《腊八粥》正是冰心纪念周总理逝世三周年的精心之作。在此之前，她也曾“笔与泪俱”地写下悼念周总理的文稿。《腊八粥》则以孩子们纪念周爷爷的独特的角度，抒写人民对自己的好总理的敬仰、爱戴与怀念之情。

读《腊八粥》不禁想到：沉郁凝重的格调，洗尽铅华的平实与素朴的文字，何以那样感人，那样摄人心魄？首先，我们注意到正是作者对于“所描述的人、物、情、景”——腊八粥、母亲、周总理的熟悉，并“有着浓厚真挚的情感”。譬如“母亲的母亲”、母亲、周总理都是腊八这一天逝世的这个细节，要不是最亲近最熟识的人，一般不会知道。而他们的“忌表”腊八正好与吃腊八粥的民俗相“巧合”，这或许就是作者写作这篇散文的契机。在浮想联翩中，这最初的契机变得明晰起来，丰富起来，最终成了作者行文运笔的轴心，思想驰骋的基石。

其次，是作者“从真挚的情感出发，抒真情，写实境”，使读者得到“同感与共鸣”。

散文作为侧重于表达内心体验和抒发内心情感的文体，抒发作者的真情实感并以此打动读者，是它的灵魂和血脉。只是这种饱满丰沛的情感，要有一个依托，一个“附丽”的“实体”，这就是作者所叙写的物事即冰心所说的“实境”。《腊八粥》在写到“几个孩子”为了纪念周总理爷爷而洗红枣、剥花生准备煮腊八粥的“实境”时，一个孩子“低下头”讲的那番话是多么动情，多么天真可爱！你看，“他一面从口袋里掏出一小张叠得很平整的小日历纸，在一九七六年一月八日的下面，印着：‘农历乙卯年十二月八日”字样。他把这张小纸送到我眼前说：‘您看，这是妈妈保留下来的，周爷爷的忌表，就是腊八！”这是“实境”的叙写，又是融和了“真情”的抒发。作者写道：“我没有说什么，只泫然地低下头去，和他们一同剥起花生来。”文章到此收笔，无声胜有声，留下无穷韵味。可否这样说，没有“实境”的叙写，抒情将是空泛无力的；而没有“真情”的抒发，“实境”绝不会灵动感人。

说到这里，我们读完了《腊八粥》。细心的读者一定还会注意到，那文末所注的写作日期有“凌晨”二字。这两个字，告诉我们作者的一次情感经历。可以想见在排山倒海而来的关于母亲，关于往事，关于周总理的回忆中，作者是怎样的辗转反侧，夜不能寐，一任满溢的情感的潮水在胸中激荡、回旋。于是披衣而起，在凌晨的清寒与薄明中，把自己的情感倾注笔端，写下了这篇散文名作。读着这至情至文，作者握管伏案的身影，正涌现在我们眼前！

回答人的补充 2009-08-18 16:50 《我的童年》读后感

看这篇文章的时候，我泪水打湿了衣服。真的，我没想到自己会反应如此强烈。或许故事感动了我吧。

作者说，她的父亲脾气极差，动不动就骂人，而且都是不堪入耳的话。每一次她都感到这是一种巨大的侮辱。她还说她最记得一次，她的父亲冤枉她看电视，就破口大骂，让她去跳楼，让她去死，更过分的是，他还骂自己的女儿是“贱女人”。天底下哪里有这样的父亲！我气极！我哭了。泪水畅快地流淌着，仿佛要洗涤我的心灵。

她的母亲，是一个很自以为是，很骄傲的女人。我深深地感受到她的很无奈！她有三个弟弟，要知道她的工作量和责任，是多么重大。那次，她因为忍受不了母亲的冤枉，顶了母亲一句话，就母亲被骂得天翻地覆：你怎么这么懒，弟弟的鞋也不洗，要他们自己洗，你还是个女的吗？

在家里，所有的家务都是她做的，至于她弟弟的鞋，要说他们会洗，也是没可能的。那次，母亲当着舅舅的面这样骂她，她没还口，没争辩什么。因为她知道，她永远都是父母说了算。只是她的心突然撕心裂肺的痛。

这样的日子数不胜数，但她真的很坚强，她对自己说：我要努力，考到不回家的学校，你会快乐的。依靠这个信念，她放弃了自杀的念头，她相信自己会过得很好很好。

真的不知该如何评价这样的父母。我明白这种无奈，因为我们还需要家长，只有他们的做法是正确的！真的是这样吗？有时侯世界就是这么不公平，我也知道自己也不过如此，我没有太大的能力去养活自己，但我清楚我要学习，学习慢慢独立，直到我考到离开家的学校开始，一切都将会改变。尽管我还是要依靠他们，但我永远不会忘记那个童年。回答人的补充 2009-08-18 16:53 散文《霞》

晚年的冰心仍旧保持了她对自然的挚爱和对人生的美好感受。但毕竟经过了几十年的风雨路程，冰心对生活的理解更为深沉。1985年，她写了一篇名为《霞》的散文，表现了对人生况味的深刻体察：

霞，是我的老朋友了!我童年在海边、在山上，她是 我的最熟悉最美丽的小伙伴，她每早每晚都在光明中和我说“早上好”或“明天见”。但我直到几十年以后，才体会到云彩更多，霞光才愈美丽。从云翳中外露的霞光，才是璀璨多彩的。

生命中不是只有快乐，也不是只有痛苦，快乐和痛苦是相生相成、互相衬托的。

快乐是一抹微云，痛苦是压城的乌云，这不同的云彩，在你生命的天边重叠着，在“夕阳无限好”的时候，就给你造成一个美丽的黄昏。 一个生命会到了“只是近黄昏”的时节，落霞也许会使人留恋，惆怅。但人类的生命是永不止息的。地球不停地绕着太阳自转。东方不亮西方亮，我窗前的晚霞，正向美国东岸的慰冰湖上走去……

在这里，冰心把“快乐”比作“一抹微云”，把“痛苦”比作“压城的乌云”，说它们“相生相成、互相衬托”，共同构成了生命的“美丽的黄昏”。这就使她的作品不再停留在以往那种纯理想主义的诗美人生的追求上，而直面生活的多种色调，正视人生的痛苦。与悲观主义者不同的是，在冰心的世界中，痛苦亦成为人生的一种景象，成为美丽人生的不可缺少的组成部分。这种体验意味着冰心正不断走向深邃。

冰心散文以文字的典雅、思想的纯洁率真、感情的纤细幽深打动读者。而最属于她个人的、最能显示她艺术个性的还是她唱出的动人的爱的颂歌。她用艺术拥抱人生，她的作品的意蕴正是其人生的意蕴。她从现实人事的种种纠葛烦恼中超越出来，而乐于从总体上品尝人生况味。把自然人生化，使之有了可触摸的实质性的生命；把母爱、童真作为体认人生美好底蕴的一条通道。她含着微笑看人生，相信“爱”能引导人们向善 向美。母爱、童贞、自然，这三者构成了她爱的世界。她赞美母爱，曾深情地说，“这样浓深，这般沉挚，开天辟地的爱情啊!愿天下一切有知，都来颂赞!”她认定，母爱可以引导人类走向新的文明，靠着它，便能建造一个“个个自由、个个平等”的世界；她赞美童贞，描绘儿童稚气娇憨的情态，欣赏他们的智慧聪颖。她觉得，大人的世界充满互相残杀、争权夺利，而儿童的世界是纯真无邪、互爱互怜的，她多么希望人类能再观这美好的童年；同样，冰心倾心自然也表现了一种追寻，希望在自然的清新里，平息人间的恶斗，融化人类的怨嗔。为此，她常常徜徉于大自然，流连忘返，与大海为友，与湖泊作伴。春风、秋云、碎雪、微雨、明月、星晨，无不倾注她美好的情思和善良的祝愿。她对人类的光明前景充满信心。她希望人们真挚地去爱、去共同创造理想的社会，理想的人生。

茅盾在《冰心论》中说： “在所有‘五四’期的作家中，只有冰心女士最属于她自己。”是的，冰心属于她自己，她的独特性恰恰在于她以艺术的形式表现了一种本原性的追问和解答，她执著探究的是那个概念化、对象化之前的本真的、活生生的世界，她属于历史，也属于今天，更属于不老的散文天地。

回答人的补充 2009-08-18 16:57 冰心散文赏析《一日的春光》 我给一位远方的朋友写信，曾说我要尽量的吞咽今年北平的春天。

今年北平的春天来的特别的晚，而且在还不知春在哪里的时候，抬头忽见黄尘中绿叶成阴，柳絮乱飞，才晓得在厚厚的尘沙黄幕之后，春还未曾露面，已悄悄的远引了。

天下事都是如此--

去年冬天是特别地冷，也显得特别地长。每天夜里，灯下孤坐，听着扑窗怒号的朔风，小楼震动，觉得身上心里都没有一丝暖气。一冬来，一切的快乐、活泼、力量和生命，似乎都冻得蜷伏在每一个细胞的深处。我无聊地安慰自己说："等着罢，冬天来了，春天还能很远么？"

然而这狂风、大雪，冬天的行列，排得意外地长，似乎没有完尽的时候。有一天看见湖上冰软了，我的心顿然欢喜，说："春天来了！"当天夜里，北风又卷起漫天匝 地的黄沙，忿怒的扑着我的窗户，把我心中的春意又吹得四散。有一天看见柳梢嫩黄了，那天的下午，又不住地下着不成雪的冷雨，黄昏时节，严冬的衣服，又披上 了身。

九十天看看过尽--我不信了春天！

几位朋友说："到大觉寺看杏花去罢。"虽然我的心中始终 未曾得到春的消息，却也跟着大家去了。到了管家岭，扑面的风尘里，几百棵杏树枝头，一望已尽是残花败蕊；转到了大工，向阳的山谷之中，还有几株盛开的红 杏，然而盛开中气力已尽，不是那满树浓红、花蕊相间的情态了。

我想，"春去了就去了罢！"归途中心里倒也坦然，这坦然中是三分悼惜，七分憎嫌，总之，我不信了春天。

四月三十日的下午，有位朋友约我到挂甲屯吴家花园看海棠，"且喜天气晴明"--现在回想起来，那天是九十春光中惟一的春天--海棠花又是我所深爱的，就欣然地答应了。

东坡恨海棠无香，我却以为若是香得不妙，宁可无香。我的院里栽了几棵丁香和珍珠梅，夏天还有玉簪，秋天还有菊花，栽后都很后悔。因为这些花香，都使我头痛，不能折来养在屋里。所以有香的花中，我只爱兰花、桂花、香豆花和玫瑰，无香的花中，海棠要算我最喜欢的了。

海棠是浅浅的红，红得"乐而不*"，淡淡的白，白得"哀而不伤"，又有满树的绿叶掩映着，秾纤适中，像一个天真、健美、欢悦的少女，同是造物者最得意的作品。

斜阳里，我正对着那几树繁花坐下。

春在眼前了！

这四棵海棠在怀馨堂前，北边的那两棵较大，高出堂檐约五六尺。花后是响晴蔚蓝的天，淡淡的半圆的月，遥俯树梢。这四棵树上，有千千万万玲珑娇艳的花朵，乱烘烘的在繁枝上挤着开……

看见过幼稚园放学没有？从小小的门里，挤着的跳出涌出使人眼花缭乱的一大群的快乐、活泼、力量、生命；这一大群跳着涌着的分散在极大的周围，在生的季候里做成了永远的春天！

那在海棠枝上卖力的春，使我当时有同样的感觉。

一春来对于春的憎嫌，这时都消失了。喜悦地仰首，眼前是烂漫的春，骄奢的春，光艳的春--似乎春在九十日来无数的徘徊瞻顾，百就千拦，只为的是今日在此树枝头，快意恣情的一放！

看得恰到好处，便辞谢了主人回来。这春天吞咽得口有余香！过了三四天，又有友人来约同去，我却回绝了。今年到处寻春，总是太晚，我知道那时若去，已是"落红万点愁如海"，春来萧索如斯，大不必去惹那如海的愁绪。

虽然九十天中，只有一日的春光，而对于春天，似乎已得了酬报，不再怨恨憎嫌了。只是满意之余，还觉得有些遗憾，如同小孩子打架后相寻，大家忍不住回嗔作喜， 却又不肯即时言归于好，只背着脸，低着头，撅着嘴说："早知道你又来哄我找我，当初又何必把我冰在那里呢？"

《一日的春光》是冰心写的一篇脍炙人口的散文。该文写于1936年，在写作此文之前大约两个月左右的时间里，冰心或是生病，或是杂事缠身。这样的思绪，不免使作者渴望自然春天的到来，祖国春天的到来。然而苦苦等待春天，春天却迟迟不来，许多次春天刚一露面，就被寒风冷雨驱散；到处寻找春光，却发现春天早已远去。这种情况难免使作者痛苦。然而，春光好似有意，在作者九十日的等待之后，终于等来了春光的烂漫、骄奢、光艳与迷人的景象，使作者饱尝了“一日春光”带来的快乐、活泼、力量和生命。这里作者采用欲扬先抑的表现手法，表达了作者惜春、爱春，强烈盼望春天到来的期望之情。使我们真切的感受到作者对春的执著之情，对事业的执著之心。此外，这篇散文思路清晰，语言流畅，感情真挚，富有哲理意韵，是一篇不可多得的优美散文。

回答人的补充 2009-08-18 17:25 雨声渐渐的住了，窗帘后隐隐的透进清光来。推开窗户一看，呀！凉云散了，树叶上的残滴，映著月儿，好似萤光千点，闪闪烁烁的动着。——真没想到苦雨孤灯之后，会有这么一幅清美的图画！

凭窗站了一会儿，微微的觉得凉意侵人。转过身来，忽然眼花缭乱，屋子里的别的东西，都隐在光云里；一片幽辉，只浸着墙上画中的安淇儿。——这白衣的安琪儿，抱着花儿，扬着翅儿，向着我微微的笑。

“这笑容仿佛在哪儿看见过似的，什么时候，我曾……”我不知不觉的便坐在窗口下想，——默默的想。

严闭的心幕，慢慢的拉开了，涌出五年前的一个印象。——一条很长的古道。驴脚下的泥，兀自滑滑的。田沟里的水，潺潺的流着。近村的绿树，都笼在湿烟里。弓儿似的新月，挂在树梢。一边走着，似乎道旁有一个孩子，抱着一堆灿白的东西。驴儿过去了，无意中回头一看。——他抱着花儿，赤着脚儿，向着我微微的笑。

“这笑容又仿佛是哪儿看见过似的！”我仍是想——默默的想。

又现出一重心幕来，也慢慢的拉开了，涌出十年前的一个印象。茅檐下的雨水，一滴一滴的落到衣上来。土阶边的水泡儿，泛来泛去的乱转。门前的麦陇和葡萄架子，都濯得新黄嫩绿的非常艳丽。——一会儿好容易雨晴了，连忙走下坡地去。迎头看见月儿从海面上来了，猛然记得有件东西忘下了，站住了，回过头来。这茅屋里的老妇人——她倚着门儿，抱着花儿，向着我微微的笑。

这同样微妙的神情，好似游丝一般，飘飘漾漾的合了拢来，缩在一起。

这时心下光明澄静，如登仙界，如归故乡。眼前浮现的三个笑容，一时融化在爱的调和里，看不分明了。 （选自《冰心散文集》）

[赏析]本文意境深远，作者将“爱”融入对自然景物的观察中，开篇便把读者带入一种幽美的图画中，这里有光的浮动，色的交织。作者以静显动，以大环境显小画面，给人以诗的美感。接着，作者由景及人，凭窗而望的“我”转过身来，怀着轻松愉悦的心情，开始在满屋朦胧的“光云”里，构织眼前的幻景——三个笑影联缀而成三幅画面。一幅是“抱着花儿，扬着翅儿”的白衣天使；一幅是“抱着花儿，赤着脚儿”的陌生少年；还有一幅是“倚着门儿，抱着花儿”的老妇人。这三个“抱着花儿”的天堂和尘世上的人物，都在向“我”微笑，“我”“一时融化在爱的调和里，看不分明了”。这一切都是爱的象征，爱的召唤，爱的流溢，闪耀着作者理想的光芒，表达了作者对生活的热忱。作者将自己纯净的真性真情的爱，不着痕迹地凝聚在散文的美丽形象里，情景交融，虚实相间。