创意黑白插画简单图片-零基础如何自学插画教程经验分享

创意黑白插画简单图片-零基础如何自学插画教程经验分享,第1张

插画教程请问插画的概念是什么?谢谢!

图中是_啡吮_画的插画

一、什么是插画

在我们的日常生活中,人与人之间常常需要表达自己的想法给对方知道,或者要告诉别人,你心里头有什么心事。这时候除了用“语言”或用“文字”来表达之外,还有一个方法就是“图画”。

纯粹的“图画”就是把自己的感情,用绘画的风格和技巧来表现在画面。这类的作品,我们经常在各种地方看到。至于“插画”,简单的说,就是我们平常所看的报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里,在文字间所加插的图画,统统称为“插画”。

插画,在拉丁文的字义里,原是“照亮”的意思。望文思义,它原来是用以增加刊物中文字所给予的趣味性,使文字部份能更生动、更具象地活跃在读者的心中。而在现今各种出版品中,插画的重要性,早已远远地超过这个“照亮文字”的陪衬地位。它不但能突出主题的思想,而且还会增强艺术的感染力。

用我自己的方式去表达,插画就是我们蒙昧时期最主要的视觉经验。小人书摊上的《三国演义》与躲在课桌底下偷看金庸小说里漂亮的黄蓉插画是一个不容磨灭的共同回忆。

插画是我们在看“几米”绘本时,其中一张一张的图画。透过一幅一幅的图画就能将整个故事的情节串连起来,即便是不识字的小朋友,也可以透过,利用看图说故事的方法来猜想出故事的内容在表达什么。

插画是我们在看电视台报告天气情况时的背景图像,直观解释天气变化的形式。

插画是在报纸副刊中,常常会看到一些有趣的图像,比文章还要吸引人。

插画是在游戏中,展示出来的各种场景画面、人物角色。

插画是热卖CD唱片上的线条式人物。

插画是

二、插画视觉

插画艺术的发展,可以说是有悠久的历史。对你我看似平凡的,看似简单的插画,原来却是大有内涵。也许你以为我夸张描述,让我给你举些例子:

壁画石刻:在古老的年代,人类就懂得利用“绘画”的形式,以线条、色彩等图像,使对方了解表达的内容。根据考古学家认定,人类最早的绘画约在纪元20000年前法国南部的“拉斯哥的洞窟画”。这是现代人类最早的绘画,假如从传达讯息的意义来说,这面洞窟壁画也许就是世界最古老的插画。

日本的浮世绘:浮世绘是兴起于日本江户时代的一种民间版画,虽具有高度的艺术风格,但因当时的日本人视之为宣传单或海报,不加以重视,遂于江户末期至明治时代之间(19世纪后半),大量流传到海外。莫奈、梵高、雷诺瓦等印象派画家,皆受日本浮世绘的影响。梵高个人的珍藏品中就有大量的日本歌川派浮世绘,梵高《湛蓝的天》与《金黄的太阳花》,可说是取材自日本的浮世绘。

浮世绘的魅力当然在于其高度的艺术价值上,又因是当时的通俗绘画,题材多取自民众的生活习惯与日常景象,再加上独特的色彩与创意,每幅皆具有鲜明的日本民族风格,也反映当时的日本文化背景。

丰子恺的画集:曾被评论为“中国最像艺术家的艺术家”的丰子恺先生自1930年代创作“子恺漫画”起,即以其奇异的艺术魅力震撼了千万读者心灵。子恺先生曾留学日本,热衷于浮世绘,并在其中学习到不少的绘画技法。他的漫画,善取人间诸相,尤多以儿童题材,其中的大部分,皆是以丰家姐弟为模特儿,读之令人心动;又多有以古诗文意境入画,使读者在读画的同时得到了古典文学的涵咏朱自清曾称它是“带核儿的小诗”,俞平伯则认为:“子恺漫画”如“一片片落英都含蓄着人间的情味”。

丰子恺先生在当时在知名刊物(如《文学周报》)上刊登其富于诗意的插画,其表现完全可以称为中国插画艺术的第一人,最为人称道的就是他为弘一法师所绘画的《护生画集》。现在,虽然时隔70余年,大家仍然可以在各大小书店买到丰子恺先生的《护生画集》、散文集等,丰子恺先生的精神与他所画的作品一样可谓真正的“历久弥坚”。

插画经过解放后黑板报、版画、宣传画格式的发展,以及20世纪80年代后对国际流行风格的借鉴,90年代中后期随着电脑技术的普及,更多使用电脑进行插画设计的新锐作者涌现,以至目前国内主要流行杂志的插画,大多已是数字化产品。

平凡、淑芬:一对因为插画走在一起的情侣,最后还走上了人生必经之路,也因为插画找到了自己的人生目标和生活激情。他们在一起共同创作了无数脍炙人口的插画作品,网络上更戏言他们的插画组合为“平芬秋色”。平凡的作品中所营造出的气氛感觉、画面的构成、光影与绘图技巧,让人不得不欣赏佩服他对自己作品的认真,经营画面的每一个小细微处,对绘画所付出的热情与努力不悔。如同他的名字:“平凡”,他所追求的不是名与利、掌声与注目,而是对自己作品的不断要求的完美,不受外在(同行、读者)的评断与任何流言影响,坚持的只是他对自己绘图的热情与努力。而另一位,为日本著名漫画家柴门文的漫画“东京爱情故事”绘制了店头海报,“陈淑芬”这个名字开始在台湾动漫画界受到注目,之后陆续发表的“新同居时代”、“风翔万里”更将她的知名度推向另一个高峰。

在日本、台湾、香港甚至全中国,平凡与淑芬的插画代表着一个高度,也是东方插画艺术的典型。在他们的影响下,越来越多的年轻一代,利用电脑这个工具去创作插画,去开拓属于自己的那一片天空。

几米的绘本:“有时候/我喜欢眼睁睁地看着/时间/一秒一秒一秒一秒/一秒一秒一秒一秒一秒一秒一秒一秒/一秒一秒一秒一秒/一秒一秒一秒一秒/一秒一秒一秒一秒/地流逝/我无所谓/我无能为力”(《1_2_3_木头人》)

面对这样的文字,已经说不出各种“有哲理”的无谓话。2002的新年,不知道是不是巧合,辽宁教育出版社与三联书店几乎是在同时大张旗鼓地推出了几米的作品。在内地,一场关于几米的风暴就这样拉开了帷幕。现在,从口袋书、笔记本,到手机、T恤,甚至**,几米的作品无处不在,几米俨然已经成了年轻白领们最时尚的话题。每一种流行都有其流行的理由,几米的作品也不例外。它其中的一些元素已经作为流行的原因,深深地嵌入了我们的生活。对于几米绘本的感悟,已经有为数不少的读者发出,就绘本的根本来看,图画就是一张一张的插图,感觉得到几米就是用插画来说故事,向你述说着一个一个动人的故事。

BENJAMIN的插画:国内原创插画家的代表,其作品和风格都得到了业界的一致好评,称他为“新锐”。BENJAMIN是一个大男孩,服装设计出身,后来放弃高薪的广告公司职位全力投入于漫画创作,在全国的各地漫画杂志都有发表相关的漫画作品。他的作品把电脑技术与漫画技法融合为一体,具很强的感染力。BENJAMIN的画里有很多被潜藏的情绪。在黑白相间的色彩中,在错综复杂的线条里游走。他的作品善于利用色彩的氛围去表达情绪,在细致的刻画部分却又半丝不含糊,这种粗中有细的表现手法是国内年轻一辈画家中是不多见的。他还经常为自己的生平和插画艺术写一些评论和具批评性的文字,文笔尖锐华丽,与他的画相映成趣。

三、插画技法

无论是传统画笔,还是电脑绘制,插画的绘制都是一个相对比较独立的创作过程,有很强烈的个人情感依归。有关插画的工作很多种,像儿童的、服装的、书籍的、报纸副刊的、广告的、电脑游戏的,不同性质的工作需要不同性质的插画人员,所需风格及技能也有所差异。就算是专业的杂志插画,每家出版社所喜好的风格也不一定。所以现在的插画也越来越商业化,要求也越来越高,走向了专业化的水平。再也不同于以前,有可能只为表达个人某时某刻的那份想法。

画插画,最好是先把基本功先练好,像素描、速写。素描,是训练对光影、构图的了解。

而速写则是训练记忆,用简单的笔调快速的绘出影像感觉,让手及脑更灵活。然后就可多尝试用不同颜料作画,像水彩、油画、色铅笔、粉彩、等等,找到适合自己上色方式。

当然,现在也可以使用计算机绘图,像Illustrator、photoshop、painter等等绘图软件。简单来说Illustrator是矢量式的绘图软件,photoshop是点阵式的,而painter则是可以模仿手绘笔调的。

插画的创作表现可以具象,亦可抽象,创作的自由度极高,当摄影无法拍摄到实体影像时,藉助于插画的表现则为最佳时机。插画依照用途可以区分为书刊插画、广告插画和科学插画等类。

下面两幅插画是作者参加“城市的某个角落”命题插画设计比赛的参赛作品,使用软件是Photoshop、Painter,放大图请浏览中心人网站中的“照相馆”栏目。

后记:看看时装杂志、流行刊物,更多出现在我们面前的是个性张扬而又富有外国味道的插画,所以很想写写关于插画的艺术,也想写写关于本地范围的插画家。

文中的例子只是众多插画家中的冰山一角,也是按作者心中留有印象的插画家出现顺序列举出来,绝对是例子而已。读他们的插画读到后来,心情上早已不把它们仅仅等同于一般的观赏娱乐了。学以致用,读者们下次在其它的杂志看到有插画风格的页面,想到这就是插画,这就是表达某种思想的创作,这样就实现了作者在写本文时的希冀。

更进一步,如果能和作者一样,读着他们的插画时,不仅知道天外有天的道理,还乐于把它们的绘画风格和宗旨与近似的画家或作品放在一起理解和揣摩,比如蔡志忠与时下的朱德庸,几米与麦兜,Thomas_arwick与Jeffrey_alvimari等等等等。那么,你又学习到了一门新的艺术,这种艺术就是“插画”。

图中是_啡吮_画的插画

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一开始不要太好高骛远,先找你喜欢的插画家里面画的最简单的作品临摹,然后慢慢找出不足,补习绘画基础知识比如素描(黑白灰光影关系)、速写(人物动物的身体结构比例和动态)。最后宏观的说:贵在持之以恒。如果没有绘画基础的话就先从临摹开始吧,临摹是最好的入门方法了,学习别人的长处,临摹多了就慢慢能领悟些东西你就会发现进步了,一开始不要去用电脑画,先练些手绘的东西,然后再去使用板绘,切忌,不用鼠标,可以很快掌握使用数位板的功能

可据说《汉语大字典》中收录的笔画最多的字由四个",共52画 齉nàng 36画齉最新出版的修订本《汉语大词典》收录了4个繁体龙字合并的字;构成龘;雷",共有64画,读bèng,是我国汉字中笔画最多的

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  中国是一个多民族的国家,各民族的祖先劳动、生息、繁衍在这片广袤的土地上,共同创造了灿烂的民族文化。生活在我国云南省丽江地区的纳西族就是一个有着深厚文化底蕴的民族,他们不仅善于吸收其他民族的优秀文化,而且还创造了自身独特的民族文化——东巴文化。

  一、 东巴文化(一)

  丽江是中国少数民族纳西族的主要聚居地,也是中国唯一一个纳西族自治县,她是云南省独具特色的旅游景区,这里美绝人寰的自然景观以及与自然环境和谐统一的丽江古城,吸引着日益增多的国内外游客,独特而丰富的纳西族东巴文化更吸引了来自世界各地的人们。 东巴文化同世界上其他民族的古文化一样,也是一种宗教文化,是由东巴世代传承下来的纳西族古文化。东巴文化的主要传承者--东巴,意译为智者,是纳西族最高级的知识分子,他们多数集歌、舞、经、书、史、画、医为一身。

  东巴文化包括图画象形文字,包括东巴经还有东巴画,东巴舞蹈、东巴音乐,还有东巴的各种道场就是祭祀活动,这部分也包含有民族心理素质的很多内涵在里头,所谓东巴文化就是指的这么一个文化体系。

  东巴文是一种十分原始的图画象形文字,从文字形态发展的角度来看,它比甲骨文还要原始,属于文字起源的早期形态,最早是写、画在木头和石头上的符号图象,后来有了纸,才把这些符号图象写在纸上。由于东巴才掌握这种文字,故称为东巴文。东巴文是目前世界上唯一存活着的象形文字,是人类社会文字起源和发展的“活化石”。

  东巴经就是现在我们所说的活着的象形文字了,它现在被统称为是纳西古代社会的百科全书,因为它牵涉到方方面面,就是历史,政治,天文地理呀,还有文学艺术呀,宗教啊,人类学,甚至于医药,还有生产生活方面的许许多多知识,当然也有很多神话故事

  据不完全统计,东巴象形文字共有1700多个,它集书画于一体,线条流畅,笔法简练,色彩鲜艳,而且目前很多东巴仍然在使用这些文字。

  东巴文字,由于人类造字尊重意识,或者叫做仿造,基本上都是大同小异的,文字无非就是记录语言的一种工具。人在观察事物的时候,把它记录下来了,开始的时候就是有图画,现在我们的东巴文里面有很多的图画字,一幅图画就是一个故事,也是一个约定俗成固定的一个内容,大家一看这个画就知道它是指什么事情,所以由于图画字,人们在观察,比如说我们汉字,因为是在平原里面看那个‘山',是一个山,一个山的,所以他写字呢,就有三个山头,但是纳西族它生活在山区里头,他一出门就是大山,所以他造字的时候,就是只有一个‘山',就是这么个意思,像汉字的门字,有两扇门,纳西族只有一个门,所以他造字的时候看到的只有一个门,与他所处的环境是有关系的,所以他在造字的时候看到什么就画下了什么,逐步用图画从繁到简,就把它减少了,形成约定俗成的一种笔画,固定的形式,它属于这样造字的范围,所以东巴文它是通过图画到文字发展起来的。我们用汉族的话说叫书画同源。

  随着纳西族社会的发展和民族文化的相互影响,在明末清初,丽江的一些东巴,又创造了格巴文。格巴是弟子的意思,格巴文的意思是东巴什罗后代弟子创造的文字,格巴文是对东巴文的改造和发展。

  丽江东巴文化学者兰伟:“象形文字从它的造字以及整个发展的情况来看,它是从图画逐步发展演变成现在的东巴文字,所以现在的东巴文本身就具有很高的艺术价值,每一个东巴文字都是很美的一幅画。”

  知识点滴:纳西族,自称“纳”,“纳西”,“纳汝”。晋、唐史籍称“摩沙”或“摩些”。分布在云南丽江、中甸、维西、宁蒗及四川盐源、盐边、木里等地。语言属汉藏语系或藏缅语族彝语支。

  二、纳西族服饰

  纳西族不仅有自己的独特文化,而且他们的服饰也是多姿多彩、个性鲜明的,这主要体现在纳西族妇女的服饰上。

  纳西族居住的川滇交界地区,群山耸峙,平均海拔约2700多米,玉龙雪山和哈巴雪山宛若晶莹的玉屏,矗立在丽江的北部和中甸的东南部。纳西族共有24万多人,分布于云南省的西北部和四川省的西南部,丽江县约有17万人,是纳西族主要的聚居区。

  披星戴月的纳西妇女是丽江古城的一道亮丽的人文风景。她们健壮爽朗、热情质朴,以勤劳能干著称,就像她们所穿的羊皮披肩上那七个刺绣圆盘所象征的一样,肩担日月,背负星星,俗称“披星戴月”,象征着纳西族妇女的勤劳。她们日夜操劳,几乎担负了所有的家务劳动。

  古代的纳西族人民为了适应高原地区的农牧生产,一般以自织的麻布或粗棉布做衣料,男穿短衣、长裤,女着短衣、长裙。无论男女,大都不穿鞋袜,束花布腰带,外披一块羊皮或毛毡。纳西族妇女身背的羊皮披肩,既有装饰作用,也有实用价值,她们运送重物主要靠肩背,这时披肩可以起到保护背部的作用。后来由于受汉族的影响,男子服饰与汉族的基本相同。妇女服装,除个别地方仍保持穿裙的习俗外已改穿长裤,但整个服饰,仍具有鲜明的民族特色。她们身穿大褂,外加坎肩,着长裤,腰系多褶围裙,在劳动或出门时再披上羊皮披肩。披肩制作的非常精巧,在肩部缀有两个大圆布圈,背上并排钉着七个小圆布圈,较为通常的说法是代表“七颗星星”。

  据说圆布圈上用丝线所绣的是精美的星图,垂穗表示星星的光芒。传说上古一位勤劳能干、聪明美丽的纳西姑娘英古与旱魔搏斗,奋战了九天,最后累倒身亡,白沙三多神为了表彰英古姑娘的勇敢行为,把雪精龙制服旱魔吞下的七个冷太阳捏成七个圆星星,镶在英古的顶衫上,以后纳西姑娘模仿英古,将七星图案钉在披肩上,象征披星戴月,勤劳勇敢。还有一种说法认为纳西族自古将青蛙视为智慧之神,能解人危难,因此那些圆形图案代表青蛙的眼睛,是一种青蛙图腾崇拜的历史遗痕。

  三、东巴文化(二)

  舞蹈是纳西族生活的重要组成部分,他们有很多内容丰富、形式多样的民间舞蹈。东巴舞就是纳西族的古典舞蹈,它表现了古代纳西人同大自然和社会邪恶势力的斗争。

  纳西族素以能歌善舞著称。唐代和元代的志书就有“男女皆披羊皮,俗好饮酒歌舞”,及“男女动数百,各执其手,团旋歌舞以为乐”的记载。目前广泛在民间流传和新发掘整理的舞蹈,有原始舞蹈、东巴古典舞蹈、组舞和新歌舞等几类。“麦达蹉”和“热热蹉”等是诗、歌、舞三者合一的原始舞蹈。其特点是边唱边舞,以唱促舞,以舞助唱,唱完舞止;没有乐器伴奏,人数、地点和场合不受限制,男女皆可参加。舞步简单,一般是以右手搭左肩或手挽手,从右行进,渐成圆圈。

  东巴舞是纳西族的古典舞蹈,也是东巴文化的重要组成部分。它是东巴祭司根据不同仪式,按照道场规则所跳的一种宗教舞蹈。东巴舞从形式上,似乎多是跳神驱鬼之类的动作,但实际上,大部分内容是表现古代纳西人同大自然和社会邪恶势力的斗争。

  它的舞蹈根据祭祀的内容有区别,比如说祭天,有祭天时候跳的舞蹈,祭风有祭风时候跳的舞蹈,比如说送葬,送葬的时候,又有送葬时候跳的舞蹈,它是有区别的。

  东巴舞蹈素材的来源主要从民间,因为从民间舞蹈里面把它吸收过来了以后,用在它祭祠的时候来跳,又加上有东巴教神韵的一些风格后,就变为东巴的舞蹈,它又有非常浓郁的民间性,本来东巴也是在民间,因为它没有脱离他家庭,生产、生活一切跟民间的劳动者是一样的,所以有很浓的民间性。

  在用象形文字写的两本有关舞蹈的典籍《蹉模》中记录了几乎失传的60个舞蹈的几百种跳法。《蹉模》中的舞蹈可以分为动物舞、刀弓舞和大神舞等几种类型。其中刀弓舞又包括刀舞、弓箭舞和赤脚舞。

  弓箭舞是镇邪的,所以他往天上打的时候就射恶神,往地下就是打恶鬼,所以他的方向就是朝天和朝地,他是这样往上、往下,它就是这么两个动作,另外就是朝四个方向,四个方向、方位的恶鬼,鬼还要分好鬼和恶鬼,神也有好神和恶神。

  《牦牛戏老虎》是根据纳西民间的一个典故改编而成的动物舞,舞蹈分为颂经、牦牛戏老虎等几个部分。主要讲述了两只猴,分别代表人类最早的两个家族,一族崇拜老虎、一族崇拜牦牛,两家族为此发生争执的故事。

  在东巴舞中,有很多舞蹈都是模仿动物的动作而形成的。据《东巴舞谱》记载,纳西最古老的舞蹈源于金色青蛙的跳跃。如今在丽江西北部山区仍然保留着一种古老舞蹈《勒巴舞》。据《吕氏春秋》记载:“昔葛天氏之乐,三人操牛尾,投歌以歌八厥”。而《勒巴舞》最显著的特点也是拿着牛尾巴跳的,它分别模仿大象、鹰、猴、蛙及虎,并使之形成了一套连贯的舞蹈动作。

  四、东巴宫

  作为东巴文化的主要部分,无论是文字、音乐还是舞蹈,它们的传承和发展都离不开东巴,座落在丽江古城的东巴宫,更为现代人提供了一个了解东巴文化的窗口。

  东巴宫座落在丽江古城东大街,它的门楼上装饰的是东巴的“五幅冠”,大门两旁悬挂着东巴的木牌画,东巴宫内别具一格的装饰和文化活动更会让您感受到东巴文化的魅力。

  大研古城被列入世界文化遗产以后,国内外的游客都来了,东巴文化又是世界文化遗产中的一个主要组成部分,或者是它的内核部分,所以我们就企图搞一个窗口,向外展示东巴文化的音乐舞蹈这一部分。

  来到丽江的人们除了欣赏美丽的自然风光以外,听一听纳西古乐、看一看东巴舞蹈、了解一下东巴文化也成了他们必不可少的一项内容。

  整个东巴宫的布局,我们想突出纳西族的特点,就是突出东巴的特点。主要是通过像东巴的经卷、文物、东巴的绘画、祭祠用品、东巴的壁画、浮雕等等这几个方面来相对完整地介绍纳西族的东巴文化的音乐、舞蹈这一块,我们企图加强它的文化气氛,给大家有一种能相对直观的了解纳西族的音乐、舞蹈文化。

  整个东巴宫就是一座小而全的民族文化艺术博物馆,通过它可以欣赏到举世无双的东巴文化艺术,领略到真正的纳西古乐以及民间歌舞神韵。

  也是为了保护、弘扬我们民族的文化,在保护和弘扬里头,在现在这个情况下,可能我认为挖掘整理跟保护是很重要的一块,所以我们就集中了我们纳西族的一大批民间舞蹈家、歌唱家、演奏家,还有老东巴,把他们集中在这儿,包括我这样的人在内向他们学习,只有学习好了以后才能去传播它,我们也强调这一点,就是一个民族他的文化消亡了,这个民族也就不存在了。

  为了更好地传播东巴文化,东巴宫组织了纳西地区部分著名老东巴,民歌手和一些身怀绝技的民间艺人,在保留原汁原味的基础上,以东巴文化艺术为主,挖掘整理了一批最富乡土气息和最有民族特色的精彩节目,节目新鲜神奇、雍容优雅、深沉浩远、气势豪壮,深受国内外观众的欢迎。

  五、东巴文化(三)

  东巴画是东巴文化的重要内容之一,它包括木牌画、纸牌画、布卷画和经文画几大类,反映了古代纳西族社会的各种世俗生活。

  传统东巴画主要是东巴在做法事时制作和使用的,有布轴的神佛像画、经书画、木牌画上的神、鬼、鸟、兽画,以及大型布卷画,民间还有反映生产和生活的装饰画,这些画笔调粗犷、色彩浓艳、形象朴实生动。

  东巴文化里面的所有内容,包括经书,包括木牌画、纸牌画、神轴画,我们所看到的一切,全是以绘画的形式保留下来的、记载下来的,因为它本身洋洋万卷的经书,它本身就是洋洋万卷的绘画,因为它的绘画的形式是图画象形文字。传统的东巴绘画它大部分画在什么地方呢?可以说在岩壁上、树皮上,特别是东巴绘画里面,象形文字,洋洋万卷的象形文字,其实也是非常单纯、抽象的东巴绘画。从我作为画家的角度来说,我认为这就是绘画。他们这个绘画是画在什么地方的,书写在什么地方呢?书写到自己制作的纸上,非常粗糙,但是我认为质地也好,保留期又非常长久,这里面非常有特点的神轴画,包括《神路图》,《神路图》在国际上是非常有名的,传统的《神路图》宽有45公分左右,长可以到20米,在国际上被誉为直幅长卷画之最,它又是画在什么地方呢?它又是用一种什么颜料制作呢?它是用纳西族农民自己手工织的布,把布织出来以后用石头一点一点轧,表面轧的非常光滑,那么再把那个虫胶,农民用的那个胶,虫胶又打上去,然后再这么制作了以后,在这个地方用传统的竹笔或者是一种自制的毛笔、勾线,所以说传统的东巴绘画呢,你看包括它的文字,是写在他自己做的纸上,木牌画呢,非常有特色的木牌画,是画在咱们把那个树一砍几瓣,然后用咱们自己矿物质颜料,传统的东巴绘画的这些颜色特别好,都是自己制作的一些颜料。

  传统东巴画的内容主要表现了古代纳西族信仰的神灵鬼怪和各种理想世界。东巴画中的布卷画《神路图》它一般长达14米多,宽26厘米左右,主要用于丧葬时超度死者亡灵仪式中,描述了死者亡灵要经过的地狱、人间、自然界、天堂等各阶段的具体场面,有较高的文化和艺术研究价值。虽然传统东巴画也受到周边民族文化,特别是汉藏文化的影响,但它仍然比较系统地保持了自己整体的风格和特点。

  纳西的东巴文化,确实受藏传佛教的影响相当之大,所以在纳西的所有的东巴文化的那个绘画部分,包括其它的仪式部分等等,人家都自觉不自觉地一看就知道受藏文化、藏传佛教的影响特别大,包括绘画,但它整个过程、整个那个赋彩、用线,非常、非常怎么说呢?不是那么求华丽,它是求朴实、画完一张画以后,它外观的包装,它是不加以装饰的,怎么样就怎么样,然后呢上下一般的是用两块黑布,然后中间呢就像我们裱轴画一样,国画里面裱轴一样,穿上两根木头,它整个过程已经完成。

  东巴神谱则是纳西人的图腾,在神谱里有神保佑他们,“青蛙、飞螺、大鹏鸟修曲、战神优麻、吉祥双鱼”等等数不胜数。一个民族想要强大,首先它必须能适应各种恶劣的环境,能够很快地繁衍后代。据说纳西人迁徙到现在生息的土地,看到青蛙的繁殖能力是最强的,就把青蛙选作他们的繁殖之神,飞螺是一只长着翅膀的海螺,它是海神,亦是一种东巴用的法器,大鹏鸟修曲、战神优麻、双鱼则分别是保护、勇气和吉祥的象征,从古至今许多木雕艺术反映的正是这些神的传说,这些神谱木刻构思慎密,线条流畅优美,图案栩栩如生。久久凝视,仿佛就回到了遥远的年代。

  东巴画是东巴文化的重要内容之一,它的内容主要表现古代纳西族信仰的神灵鬼怪和各种理想世界,其中也反映了古代纳西族社会的各种世俗生活。

  它主要用于东巴教的各种仪式中。它以东巴教中的诸鬼神为绘画对象,常见的有经书的封面和题图,做佛事时用的布帛(卷)画、木牌等。

  老的东巴画是最具特色的纳西族美术遗产。纳西族东在做仪式时,要绘画各种各样的佛神、人物、动物、植物以及妖魔鬼怪的形象,并对他们进膜拜与祭祀,这种服务于宗教活动的各种绘画,统称为东巴画。东巴绘画艺术具有象形文字经典所具有的五个艺术品特性,即贝叶经的形式、优美的线条、美丽的色彩、动态的表现和特征的摄取。

  东巴画大致可分为以下几种:

  (一)木牌画:分尖头形和平头形。尖头木牌画,一般画神的形象,插于上方神坛前,平头木牌画,画鬼的形象,插于下方鬼寨中。

  (二)经书绘画类:经书封面装饰画,经书扉页画,题图和画谱"冬模"等。

  (三)纸牌画:绘五方(东、南、西、北、中)等各战神,神鹏"休曲"斗恶"署",金色巨型蛙、孔雀,各优麻神等和五幅冠,占卜打卦用的各类画等。

  (四)卷轴画:每幅主要绘一尊大神或战神,表现的是某个神祈及其所居的神界。

  (五)神路图:用于丧仪和超度亡度之仪式的大型纵向连续画卷。东巴画内容庞杂,用量极大,在整个东巴画中能较规范地表现出异常丰富,成千上万的各种形象,全赖于画谱"冬模"。画谱"冬模"对东巴画有着指导和规范化的作用,使东巴画不失其规矩,特征和宗教内涵。

  东巴画的绘画手法因时,因地、因人而异,形成多种风格,但从总体上大致可为两类:

  (一) 保留原始古朴画法的;如东巴画谱,木牌画和经书绘画类等,此类画多用竹笔和自然颜料绘制,单线平涂;造型质朴古拙,简练概括,变形夸张,线条粗犷流畅,率真豪放,刚柔兼备,有古朴稚拙之美。

  (二)吸收融合汉、藏民族画法的;如有些卷轴画、神路图和一些画法精细的纸牌画。此类画多用毛笔和矿物质颜料绘制,把东巴画传统的古拙画风与外来的精细清丽画风有机地融汇在一起,形成粗细有致,疏密相间的风格,构图日趋严谨,画面繁实,层次分明,设色富丽,线条工整,造型准确,技术技巧有了突破性发展。

简单又漂亮的黑板报怎么画

黑板报画法如下:

工具/原料:粉笔、毛线、颜料、长尺

方法/步骤:

(注意:在画之前,首先要确定黑板报的内容主题,例如各种节日的纪念等等,然后最好在动笔前作好黑板报的版面设计,版面的设计就是设计插图、文字、内容框、标题怎么摆放,摆放的位置没有限制,所以尽情发挥你的想象就好,但要注意不能太杂乱。)

1、先要画整个黑板报的边框,有了边框会使这个版面更整洁更正式。边框的选择也有很多种,最简单的就是矩形边框式,边框可实心也可空心。

2、按照设计图来画内容框,内容框的形式多样、灵活多变,可用花纹、小插图、线条等。这里主要介绍几种简单的内容框。

3、框画好了,就要画文本线,线条一般为直线,这里要注意的是两条直线之间的距离为6厘米最佳,这里还要介绍一种画直线的实用技巧。

如果用长直尺来画会消耗大量时间,我建议使用毛线辅助,在白色毛线上涂上要用的粉笔,然后在黑板两端扯直毛线,在中间段轻轻一弹,就能得到清晰整齐的直线。

4、接下来就是往内容框里写文字、画插图了,插图最好是与主题相关的,也可适当添加一些万能的插图如一些花草等。

注意事项:

最后提醒一下黑板报的标题可进行一些小的设计,例如添加线条以增立体感等。还有在图案的上色过程中,除了用粉笔,也可以用颜料上画,颜料的效果更好色彩更鲜艳更抓人眼球。黑板报花边怎么画

黑板报花边画法具体如下:

方法一、

1,叶子花边:

画一些枝叶或者小圆球,连接在一起作为花边。

2,图标花边:

画一些好看的小图标作为花边,比如小蘑菇,飞机等等。

3,小清新花边:画一些小鱼,旁边再画上条纹,也是不错的黑板报花边。

4,小动物或水果元素花边:

根据黑板报的主题不同,可以画樱桃、小熊和脚印作为元素,画出花边也是好看的。

方法二、

要让板报变得饱满首先要把四个角装饰一下你可以在左下角画一个人物形象,如:教师、博士之类的。

然后在右下角和右上角画些花纹,我以前多用的是“气泡”,很万能,画的简单又好看,而且没有限制地方,你甚至可以在写文字的地方也画些。然后再用艺术字体在左上方写个与众不同的主标题,其他自己规划,版面撑满就OK啦

方法三、

首先准备1厘米长度的粉色粉笔,用侧面画出扇形排列的线条;

接着用折线依次连接每根线条,画出扇子的轮廓、扇柄和扇骨;

旋转红色粉笔,在扇柄周围画出一些小扇形,用粉笔画出绑着的丝带。

如何画好黑板报,有什么技巧?版面设计(一)设计前的准备:1、根据本期板报宣传的内容选择构思刊头,并考虑刊头画在版面中的位置和所占篇幅。2、了解各篇文章的内容,分出主次,然后根据文章的内容和篇幅,大致确定在版面中的位置和排列方式。3、确定大标题和各篇文章标题的排列和位置。4、构思、选择各篇文章的题头画题花、尾花边框花边等。5、确定总体基调和各篇基调,例如:严肃庄重还是热烈活泼,是暖色调,还是冷色调。(二)版面的总体设计出黑板报看起来很简单容易,一块黑板,就几块内容,很快就可以完成,但在实际操作中,办好板报大有学问。因为出板报集写作、绘画、书法、设计、色彩等学问、技能于一体,是多种学问、技巧的综合运用。因此,设计板报应有总体观念,有考虑黑板的整体构图布局,既要强调内容的思想性,又不能忽视形式的艺术性。所以,文章、标题、刊头画的编排,字体图案、色彩的运用要使之成为互相有内在联系的一个有机整体。1、排列与视觉效果黑板报上的文章排列,一般分为横排、竖排、横竖结合三种形式其视觉效果注意价值规律是:左上部注意价值最大,左半部大于右半部,上半部大于下半部,视平线大于上下两端。另外,还要考虑到平衡关系视觉效果与实际的差别,人的视觉中心不完全等于数学中心,其视觉中心要比数学中心高,以1:162比例区分上下部位的视觉分割线,称之为“黄金分割线”。黑板报排版、构图要求相对的对称、均衡,并非要按一个模式,即在具体形态上的单一对称平衡,要打破传统形式,关键在于做到保持人们感觉意识上的平衡。2、排版形式板面应根据总体设计要求和版面的注意价值,报道中心文章的内容,恰到好处地编排,以达到整洁、条理、新颖、活泼、醒目、美观的视觉效果。常见的几种排版形式如下:(1)辐射型(2)连环型(3)“M”或“W”型(4)凹凸型(5)菱型(6)“+”或“*”型(7)阶梯型(8)“ ̄”型(9)“廿”或“井”型版面的编排,构图的形式与意向,也会引起读者的某种联想,并介入一定感情意识。横向平行的排版、构图给人以安闲、和平、宁静的感觉,因为水平、平静,甚至人类休息通常是以这种形式来表示的。斜线和曲线在版面一般表示流动、奋力前进之类的运动感。锯齿状常常给人一种紧张和痛苦的感觉,以中心开展的齿状,明显地呈现了扩张和危险。正三角形具有锐利、坚硬、稳固,不能动摇之感。梯形给人有坚实和持久感,似乎永远也不会倾覆和滚动。“V”型表示不安定性,是一种难以支撑的形状,也给人胜利勋章绶带的联想。菱形给人一种和谐、均衡的气氛,犹如笑口常开。方形是一种端正、庄重、坚强、质朴的形象,给人有十分安定感。扇形常给人一种轻松凉爽、委婉的意味。半圆形通常与闲静、柔软相联系,使人有一种充实、丰满的感觉。椭圆形具有愉快、柔和、拓展的感觉。三、报头设计与创作报头,一报之“头”,可以说,黑板报作为一种特殊的报纸,就象书籍的封面一样,首先映入读者眼中,吸引读者的大概要报头了。因为在黑板报整个版面中,报头占据着注意价值较高的部位,并占相当大的版面比例。而且报头是以图为主,用彩色粉笔或其它颜料配制而成,最为醒目,因此报头设计与制作相当重要,下面说说报头的几个问题。1、报头与主题报头既然是一报之“头”,自然应该用图画形象地反映黑板报的主题思想,使人一望便知这期黑板报的主要内容,大致是什么文章。同时,报头设计也应与本单位、本部门工作性质特点相联系。总之,报头一要为黑板报内容服务,烘托中心、突出主题、增强宣传效果。二要结合本单位性质,使之具有自己的特色。一般情况报头应根据每期的内容进行更换,内容更换频率高的也可以几期一换。2、报头设计要点(1)主题画:人物、建筑物、兵器或动物、植物(2)报头字:如“军营天地”、“兵器博览”等(3)几何图形或花边:几何图形可用单线条或色块构成,报头的外形和基本色调、花边则对报头起装饰美化作用。报头除上述几个部分组成外,还应配写主办单位、出版日期、刊出期数等有关字样,以给读者对眼前的黑板报出版情况有个大体了解。根据主题,我们仍可以选择恰当的素材,可从生活中积累起来的速写、画册、照片、剪报中取材,加以创新或简化、概括、夸张结合一定的几何图形进行报头设计和制作,报头设计同时应按“平衡与意识感觉”的要求。3、报头在版面中的位置报头位置一般安排在黑板报版面的中间部位,中上部位、左上角、右上角,当然也有独辟蹊径地安排中下部位、左下角、右下角,使版面独具一格,别有韵味。但要注意的是报头位置最好期期有变,由报头位置的“动感”,而产生一种新鲜感,避免千篇一律的“老面孔”。四、标题标题即题目,一块板报通常既有大标题也有小标题,标题要做到言简意赅,醒目耀眼,意义深刻。1、标题的字体选择标题具有强烈的思想性和感情色彩,选择什么样的字体十分重要,选择的好可以增加标题的魅力,否则,将造成相反的效果。标题的字体通常分两大类,一类书法体,一类美术字,常用的字体有:篆书:工整秀丽,优美流畅,安逸古朴。隶书:温和丰满,委婉和润,轻盈朴实。魏书:筋骨浑厚,苍劲利索,粗旷有力。黑体:严肃庄重黑宋体:严谨厚实仿宋体:清瘦香丽宋体:稳重大方综艺体:朴素大方琥珀体:活泼自然2、标题在版面中的排列、比例标题起到提纲挈领,引导读者阅读的作用,一般放在较重要的位置,排列时有横排、竖排,也有斜排、弧形排列、波浪交错排列等。一般都采用横竖交叉的排列,使版面活泼多变,有动感,清一色的横排或竖排,虽简单方便,便于编排,但显得呆板,无生气。标题虽然重要,但不能占据太多篇幅,否则会显得头重脚轻,所以,应注意比例适当。3、黑板报文稿抄写字体和格式黑板报文稿抄写的字体,与标题的字体选择有根本区别。标题字体,选择力求符合标题所表达的内容、思想、情感,尽可能与字体所具有的个性协调一致,而黑板报文稿的字体,选择的目的却在于使整个版面整洁便于阅读。所以一般选用:扁仿宋、隶书、魏体、楷书、行楷。黑板报文字抄写是一个重要环节,抄写时不仅要注意字距、行距一般要求,而且要考虑黑板报的整体艺术效果。从整个版面看,框距大于篇距,篇距大于行距,行距大于字距,从整个板报篇幅看,侧距大于行距。上述各项具体比例多少,可参照报刊、书籍的排列比例,但无论多少,整版文字抄写格式和比例必须一致。归纳黑板报文字抄写要领如下:字体力求掌握:字体一样、大小一样、粗细一样、浓淡一样、字迹端正、字形规范。抄写尽可能排列:左右平行、上下对齐、顶距大于侧距、侧距大于行距、行距大于字距、横写左起、竖写右起、两端齐平、用色一致、以白为宜、标点留空。归纳版面制作要点如下:设计新颖,比例恰当,主题鲜明,重点突出,错落变化轻重均衡,疏密有致,松紧适当,报头鲜艳,标题醒目,文章短小,图文并茂,大字彩色,字体多样,小字白色,字体统一,抄写整齐,条理清晰。五、黑板画的几种手法在这里主要介绍用彩色粉笔在黑板作画的几种手法。1、单线画法与色块画法单线画法,就是运用粉笔的不同角度,也就是粉笔与黑板的接触面的大小,画出粗细的线条和轮廓,表示物体的形状与远近层次,此手法易于表现节奏、比例、优美动作和形体的特征,要求是形象简练、概括,用线明确、肯定,刚柔相济,主次分明,具体步骤是先画主线,确定角度、方向大小,再画副线,找准比例,结构透视,最后画细部,结合形体,结构构图,色调画出线条节奏变化,使画面更加完整。色块画法,就是运用不同色彩的粉笔直接作画,在采用色块画法时,要重视色调的表现。具体步骤是:先用炭笔或炭精条画出物象大体轮廓,要求选形准确,再画大色块,涂色要准确,最后刻划细部,可用炭笔进行修整,使画面更加统一完美,尽量避免反复加色。反复加色容易带下已画好的色块。2、水粉画效果,油画效果的画法这两种手法要求绘画者具有一定的绘画基础,作画通常是由浅色画起,结合手揉擦,产生过渡色,要求在不断的实践中提高绘画技能。3、几种特殊技法沾粉法:将彩色粉笔压成粉状,在黑板上涂抹胶水或浆糊后,再将色粉按照要求洒到板上,沾成图案。喷涂法:将粉笔调成稀糊状或用广告色,用牙刷或喷筒将色浆喷到黑板上,运用此手法时要制作遮挡片,将不需要上色的地方盖住,喷完色后拿下,就形成图案。另外,还有壁画制作中运用的洒粉法、粘贴法都可以在板报运用,这里就不详细介绍了。六、色彩的运用1、色彩的作用运用色彩的目的是,吸引读者的注意,唤起读者的情感,给人以真实而良好的第一印象,给人的记忆里留下深刻的印象。2、色彩运用的规律首先,根据板报内容,确定总体,色彩效果的倾向,是表达充满活力,还是庄重宁静的,热烈欢快,还是含蓄深沉的,是富丽堂皇的,还是朴实素雅的。如欢庆春节,色调应倾向热烈欢快,反映军人生活应倾向充满活力,描绘出健康向上的气氛。其次,要注意色彩的整体效果,应既有调和又有对比,才能产生良好的总体色彩效果,使感到美的力量,既统一调和,又要对比变化,是正确处理好色彩对立统一辩证关系的原则。再次,颜色的轻重、强弱、浓淡等感觉决定着颜色面积的大小、位置的高低,以取得相互的平衡,一般暖色、彩度高的颜色同冷色或浊色形成对比时,面积越小,越容易得到平衡,互为补色类的强烈对比,可以缩小其中一种颜色的面积,改变彩度或明度,使画面趋于平衡。3、色彩的注目性从色彩倾向看,明色,彩度高,暖色系统的颜色,注目价值高,对读者视觉冲击效果明显。暗色、彩度低、冷色系统的颜色注目价值较低,对读者的视觉冲击效果也弱,另外,注目价值大小取决于背影与图形颜色明度。

给布:大地之神,表示植物生长繁茂的地面。地球之神,苏及泰夫姆特之子;奴特的兄弟及丈夫;奥西里斯,伊西斯,塞特,奈芙提斯的父亲。圣兽是鹅,通常以黑或绿皮肤男人的形象出现,分别表现生长的万物及肥沃的尼罗河。有人说他掌有死者灵魂是否下地狱的权柄,使人不能上天堂。

哈托尔:爱及丰饶的女神,是古埃及所有女神中最美的,外形幻化成牡牛。埃及最古老的女神之一,希腊文提及其为天空女神。他经常被视予和伊西斯相同,主要崇拜地在 Edfu,以为是荷鲁斯之妻。在底比斯他曾被认为是死神,但是一般均认为他是爱,舞,酒及外国之神。

伊西斯:守护死者的女神,亦为生命与健康之神。奥西里斯之妻,荷鲁斯之母,奈芙提斯的姐妹。她可以说是埃及神话中最重要亦最受欢迎的女神之一,古埃及人相信她是宇宙间最有魔力的魔术师,因为她知道太阳神的秘密名字。她保护荷鲁斯的儿子艾谢特;帮助奥西里斯复生,且帮助他管理冥城。

奥西里斯:丰饶之神,文明的赐予者。冥界之王,执行人死后是否可得永生的审判。一般在壁画中,若脸上涂有绿色颜料,则表是在复活中或已经复活。他的崇拜仪式起于阿拜多斯(Abydos),因此那里有许多他的神庙。他变得受欢迎是在中王国以后,十八王朝时他可能是最广泛被崇拜的神祇,同时,持续到晚期埃及。

库努姆神:公羊神,原为上埃及象岛(Elephantine)第一瀑布地区的地方主神,也是尼罗河水神,在制陶辘轳上创造了人,后被广泛信仰。库努姆还是陶工的保户神。以羊首男人身形象出现。 配偶是海奎特,奈斯或沙提。

克奴姆:公羊神,创造神之一,他头上双角硕大弯曲,他是古埃及神话中的丰饶之神和创造之神,常以公羊的外形从天而降,落在使大地丰饶多产的尼罗河上。

 本文将会详细讲解设计字体需要注意的事情,请大家耐心看完,必有收获。

设计字体一定要有代表性。有代表性的字体有哪些特点?它能够巧妙的把图形和字体本身去结合。比如:提到时间你就会联想到钟表,说起对话你就会联想到电话,谈及爱情你会想到心等等。设计这些有代表性的字词的时候,千万不要直接把钟表等图形放在字体里,因为这样就没有设计的意义了,要巧妙的把图形和字体本身去结合,如下图。

设计字体有一条最基本的准则,必须要牢记,就是在追求字体变化的同时要容易识别。因为字体经过艺术化设计以后,形象发生很大改变,所以一定要能被人识别才有意义,

那么字体变化可以有哪些方面呢?

1变得厚重,有力量感。

冲击、厚重、硬朗、猛烈、力道、坚实,这类字体气势突出,视觉冲击力明显,个性张扬有力,节奏分明,可以用于变现强烈的信心和勇气,表现凝聚力和号召力,给人视觉上的震撼。这类字形因其字形富有张力,所以在表现刺激,冒险的情景时比较常用,如体育活动、极限运动的主题同时战争类、灾难类**海报中,这类字形也比较常见。

2变得温和,使人亲近

亲近、温和、飘逸、柔美、纤细、优雅,这类字体适合表现细腻情感,如情感类设计主题、女性设计主题、公益类设计主题等等,通过柔美的曲线壁画,可以得到更大程度的展现,通过视觉感觉,形成人与字的情感共鸣,以达到最佳效果。

改图网有几个标志设计得不错,很符合这类主题,如下面两个标志,通过柔美的线条和女性形象来引起视觉和情感上的共鸣。

3变得古朴,使人怀旧

传统、古朴、怀旧、严肃、端正、规矩,这类字形在品牌类字体中比较常见,给人以饱满充实的信赖感和说服力,保持规则的字体外形,在字体内部进行适度的笔画修整,在严谨中求突破,在规矩中求创新。

下面我们再讲讲字体变形几种常用的方法与技巧。

  字体变形的手法有代替、共用、叠加、尖角、断指、错落连接、方正、横细竖粗、字体连接、随意手写、曲线、图型、拉伸等等,我们详细讲解替代法和随意手写法。

 

  替代法

    替代法跟我们文章开头说的有点类似,原理都是巧妙的把图形和字体本身去结合。详细来讲即是根据文字的内容意思,用某一形象替代字体的某个部分或某一笔画,这些形象或写实或夸张。这样把文字的局部替换掉,可以使文字的内涵外露,在形象和感官上都会增加一定的艺术感染力。

 随意手写法

  随意手写法,看似随意,实质精心设计过,因为它的每一笔都不可复制,每一笔都饱含丰富的情感元素。这样的“原笔迹”的手写体总给人也亲切的感觉,比如《那些年》追忆的正是校园时期的青葱岁月,手写字每一笔都不可被人为复制,每一划都令人触景生情。所以现在越来越多面向年轻群体的产品标志,都会尝试这种随意手写法设计字体,这样才能吸引眼球,引起共鸣。

  段姓题书“持苟家声”(或“京兆世第”)。而白族人家根据院落的方位,院落之东的照壁一般题书“紫气东来”,南边的照壁题书“彩云南现”,背山靠海者题书“苍洱毓秀”, 仕宦人家多题书“科甲联芳”,“世人书香”等。

原神雪山密室古代文字解析。不少玩家也发现了在12雪山地图中的密室中有许多的古代符号文字,那么这些文字符号是什么意思呢下面就一起来看看吧。

密室古代符号文字解析

正文前普及概念:游戏中的特殊文字不是无序的排列,而是包含有实际意义的文字。

目前游戏中一共出现过三种文字:提瓦特通用文、坎瑞亚文和璃月文。

在龙脊雪山地区出现的是坎瑞亚文。坎瑞亚文经先前的破解,原型为古典拉丁文。

需要说明的是,因为本人在拉丁语上没有造诣,提取出文字后只能根据软件进行词汇联想,可能有误,仅供参考。

本文含有剧透内容,为了不影响大家的游戏乐趣,建议完成游戏中的相应解密内容后再进行下文的阅读

1活动白垩与黑龙下方小字:“som nu sdraco”

(图1 活动白垩与黑龙开启画面)

这里故意被断开了,实际断句为 somuns draco

词汇: somuns 睡眠;draco 龙

这里翻译为 眠龙,与游戏地图中的“眠龙谷”的说法对应。

2壁画秘室大门前:“vere mini”

(图2 壁画秘室大门前总览)

(图3 壁画秘室左侧文字)

(图4 壁画秘室右侧文字)

词汇:vere 真实;mini 微型

这里我翻译为 真实一角,即通过这里发生过的故事能窥探到世界真实的冰山一角。

3壁画1:"iuvant angeli fideles"

(图5 壁画1)

联想词汇:

iuvare 帮、满足

angels 天使

fidelis 忠诚、忠实

虽然三个词之间没有明显的关联,但结合壁画内容来看,这里想要表达的意思可能为:天使帮助了人们,人们向天使献上忠诚。

在壁画里,左边拥有金色光轮与翅膀的神灵将某样东西传递给了人类,这样东西可能是力量,智慧或技术。右边的人们伸出手虔诚的接过恩赐,其中最右边的两人头戴王冠,可能是“王”与“祭司”。

(图6 游戏的加载动画中提到“王”与“祭司”会寻求天空的指引)

4壁画2:“discite vos voltis sei tace”

(图7 壁画2)

这里部分文字已经模糊,特别是有3列的第一个字母都是如此。

比如第一列的首字母只露出了右下方的一竖,猜测可能为“a”"x""d”中的一个,最终通过词汇联想和排除法,我认为是“d”的可能性更高。

联想词汇:

disco 学(存疑)

vos 你们

volts 伏特(存疑)

ei 他们

taceo 安静

前三个存疑,我不太确定。可能是指人们学习了来自天空的力量、智慧、技术

后面两个词连在一起很好理解,“他们”安静。

对应道具“祭司之匣”中的描述:“他们”的声音不再传来。

“他们”指的是天空岛上的神灵,意为人们不再听到来自上天的指引。

(图8 祭司之匣)

在这幅壁画里,“王”命令人们从山下往山上搬运东西,在山上建起了都城,画面内容有点类似于金字塔的建造。山是苍翠的绿色,是雪山原本的样貌。正上方是发出金光的天空岛,也和我们在游戏里看见的形状对应。

(图9 游戏内抬头可见的天空岛)

5壁画3

(图10 壁画3)

第三幅壁画没有文字,内容描述了天空降下寒天之钉,寒气与冰霜从四面八方扑来,遮蔽覆盖了青山。

6石碑上的文字:“ite”

(图11石碑)

可能是什么的缩写,不清楚含义。

7阿贝多个人线出现的壁上文字:“acp”

(图12 出现于的白垩之章 第一幕剧情的壁上文字)

可能是什么的缩写,不清楚含义。(内心:阿贝多老师,我来教你看这种文字呀)

8在雪山的探索过程中还发现了一台遗迹重机下有一圈文字。从右到左顺时针依次为“rut aid reh orp”。经查阅无果,不太确定其中的意思。不知道会不会和雪山里“”“2”“3”排列组合信号的遗迹守卫残骸有关系。

(图13遗迹重机下的圈型文字)

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